Michael Anthony Orlando Cassavitis (nacido el 3 de abril de 1944) es un cantante, compositor y ejecutivo musical estadounidense de pop / rock [1] cuya carrera abarca casi siete décadas. Es más conocido por su trabajo como parte de Tony Orlando y Dawn .
En 1993, abrió el Tony Orlando Yellow Ribbon Music Theatre en Branson, Missouri . Terminó su actuación allí en 2013 y desde entonces ha continuado realizando muchos espectáculos en vivo como cabeza de cartel, principalmente en Las Vegas, Nevada . [2] Cuando su canción "Candida" se convirtió en una canción número uno internacional, comenzó a usar su nombre en el grupo convirtiéndose en "Dawn featuring Tony Orlando" y luego en "Tony Orlando and Dawn". El grupo tuvo otras 19 pistas top 40, incluyendo " Tie a Yellow Ribbon Round the Ole Oak Tree ", el éxito más vendido de 1973 y uno de los sencillos más vendidos de todos los tiempos. El grupo también tuvo un exitoso programa de variedades, The Tony Orlando and Dawn Show en CBS de 1974 a 1976. [3] Luego se separaron en 1977, después de lo cual actuó como Tony Orlando.
Orlando se retiró de las giras y en 2024 dará conciertos, después de sesenta y cuatro años. Centró su atención en el cine, Broadway, la transmisión de nuevos productos y la escritura de su próximo libro. [4]
Michael Anthony Orlando Cassavitis nació el 3 de abril de 1944, hijo de padre griego y madre puertorriqueña. Pasó sus primeros años en Chelsea, Manhattan, en West 21st Street, Nueva York. [5] En su adolescencia, la familia se mudó a Union City, Nueva Jersey , y más tarde a Hasbrouck Heights, Nueva Jersey . [6]
La carrera musical de Orlando comenzó con The Five Gents, un grupo de doo-wop que formó en 1959 a los 15 años, con el que grabó demos. Consiguió la atención del editor y productor musical Don Kirshner , quien lo contrató para escribir canciones en una oficina frente al Brill Building de Nueva York , junto con Carole King , Neil Sedaka , Toni Wine , Barry Mann , Bobby Darin , Connie Francis y Tom y Jerry , quienes no triunfaron en la oficina hasta que cambiaron su nombre a Simon and Garfunkel . [7]
Kirshner también contrató a Orlando para grabar demos de compositor como solista, y su primer éxito llegó a la edad de 16 años cuando entró en las listas de América del Norte y el Reino Unido con los éxitos " Bless You " y " Halfway To Paradise ". [ 7] También apareció en el Teatro Paramount de Brooklyn con DJ Murray the K. [8] Orlando también tuvo cuatro discos que "Bubbled Under" del Hot 100: "Chills" en 1962, "Shirley" y " I'll Be There " en 1963, y "I Was A Boy (When You Needed A Man)" de Billy Shields en abril de 1969. [9] Gerry Goffin y Jack Keller escribieron una versión doo-wop de la canción de Stephen Foster " Beautiful Dreamer " para Orlando. Lanzada como sencillo en 1962, [10] la canción fue elegida por los Beatles que la incluyeron en sus listas de canciones en el Beatles Winter 1963 Helen Shapiro Tour ; [11] Se lanzó una versión grabada en su álbum de 2013 On Air – Live at the BBC Volume 2 .
Orlando continuó como artista solista y también se convirtió en productor, además de un exitoso ejecutivo musical a fines de la década de 1960. Orlando estuvo asociado con la subsidiaria editorial de Columbia Records, April-Blackwood Music.
A finales de los años 1960, Orlando había ascendido hasta vicepresidente de una compañía editorial más grande, CBS Music, donde firmó, coescribió y produjo a Barry Manilow (bajo el nombre de "Featherbed"). También trabajó con otros artistas, como The Yardbirds ; James Taylor ; Grateful Dead ; Blood, Sweat & Tears ; Barry Manilow y Laura Nyro . [7] [12] [13] [14] En el verano de 1969, grabó con el grupo de estudio Wind y tuvo un éxito número 28 ese año con "Make Believe" en Life Records del productor Bo Gentry . Orlando estaba experimentando éxito, principalmente como ejecutivo musical, y Davis fingió no darse cuenta cuando Orlando aceptó un adelanto de $ 3,000 y cantó la voz principal en una canción llamada "Candida" como un favor para dos amigos productores. Si el disco fracasaba, Orlando no quería que afectara su reputación, por lo que los productores, Hank Medress y Dave Appel, usaron el seudónimo Dawn. El nombre se basó en la hija del vicepresidente del sello Steve Wax, con la esperanza de obtener más promoción para el sencillo. [15] [16]
Orlando grabó " Candida " con coristas como Toni Wine (que escribió la canción) y Linda November . Preocupado por un posible conflicto de intereses con sus deberes en April-Blackwood, Orlando cantó bajo la condición de que su nombre no se asociara con el proyecto, por lo que se lanzó con el simple nombre de "Dawn", el segundo nombre de la hija del ejecutivo de Bell Records, Steve Wax. [17]
"Candida" se convirtió en un éxito mundial en 1970, alcanzando el número uno en cinco países y el top ten en muchos otros, incluido el número tres en los Estados Unidos. [18] Dawn, con Wine y November nuevamente cantando coros, grabó otra canción, " Knock Three Times ", que se convirtió en un éxito número uno. Orlando luego quiso salir de gira y le pidió a otras dos cantantes de sesión, Telma Hopkins y Joyce Vincent Wilson, que se unieran a la gira. Orlando luego descubrió que había seis grupos de gira que usaban ese nombre, por lo que Dawn se convirtió en "Dawn featuring Tony Orlando", que cambió a Tony Orlando and Dawn en 1973.
El nuevo grupo grabó más éxitos, entre ellos " Tie a Yellow Ribbon Round the Ole Oak Tree " (1973) y " He Don't Love You (Like I Love You) " (1975), una versión del éxito de Jerry Butler , " He Will Break Your Heart ". Con una exitosa carrera discográfica, Orlando puso entonces sus miras en la televisión. Como se describe en el San Francisco Chronicle , "Tony Orlando y Dawn irrumpieron en los platós de televisión durante la administración Ford , un antídoto soleado al oscuro cinismo que siguió a Watergate . Representaba valores simples y tradicionales, un retorno conservador al puro entretenimiento. Dibujó una cara feliz en la "O" de su autógrafo. No era terriblemente cool, pero América lo amaba". [8] El programa de Tony Orlando y Dawn en CBS se convirtió en un éxito, un reemplazo de verano para el programa de Sonny & Cher , y se emitió durante tres temporadas desde 1974 hasta 1976. [19] Recibió a los nombres más importantes del mundo del espectáculo cada semana como invitados de Orlando, incluidos sus ídolos de la infancia, Jackie Gleason y Jerry Lewis .
El 12 de octubre de 2015, con la presencia de Telma Hopkins y Joyce Vincent Wilson, Pacific Pioneer Broadcasters honró a Orlando con su premio Art Gilmore Career Achievement Award en un almuerzo de celebridades.
Junto con la fama, Orlando tuvo batallas personales en la década de 1970. Fue adicto brevemente a la cocaína y luchó contra la obesidad y la depresión . En 1977, debido a la muerte de su hermana y el suicidio del amigo cercano de Orlando, el comediante Freddie Prinze , Orlando tuvo una crisis nerviosa y se retiró del canto. [20] [21] Fue internado brevemente en una institución, pero regresó a la televisión con un especial de regreso de la NBC. A partir de entonces, continuó como artista en solitario, llegando a las listas con dos sencillos: el éxito de baile "Don't Let Go" en 1978 y " Sweets for My Sweet " en 1979. En la década de 1980, fue una fuerza dominante en Las Vegas, encabezando varios hoteles con audiencias agotadas. [22]
Orlando continuó principalmente como cantante solista, actuando en giras y regularmente en Las Vegas y Branson, Missouri . [23] Presentó las partes de la ciudad de Nueva York del Teletón del Día del Trabajo de la MDA en WNEW/ WNYW y WWOR-TV desde la década de 1980 hasta 2011, y se fue en respuesta al despido de Jerry Lewis de la Asociación de Distrofia Muscular .
En 2020, Orlando comenzó a presentar un programa de canciones antiguas los sábados por la noche para WABC Radio, ya que la estación de la ciudad de Nueva York restableció parcialmente su formato musical. [24] Orlando se retiró de las giras, pero en 2024 dará conciertos, después de sesenta y cuatro años. Hopkins y Wilson se unieron a él en el escenario. Cambió su enfoque hacia las películas, Broadway, la transmisión de nuevos productos y la escritura de su próximo libro. [4]
La primera aparición de Orlando en televisión fue en 1976 en la serie Chico and the Man como "Tomás García".
Orlando protagonizó la película para televisión de 1981 300 Miles For Stephanie , donde interpretó a un oficial de policía que promete caminar más de 300 millas hasta un santuario para obtener la ayuda de Dios para curar a Stephanie, su hija gravemente enferma. Otros miembros del reparto incluían a Edward James Olmos , Pepe Serna y Julie Carmen . [ cita requerida ]
En mayo de 1981, Orlando apareció en Broadway en el papel principal de Barnum , reemplazando a Jim Dale , quien estaba de vacaciones durante tres semanas.
En 2003, Orlando tuvo un papel recurrente en la serie animada infantil Oswald , en la que hizo la voz de "Sammy Starfish".
Orlando apareció en un episodio de MADtv haciendo un sketch sobre un caso judicial, donde la defensa canta para persuadir al jurado sobre su versión. Cantó para la fiscalía, persuadiendo así al juez para que le diera a la defensa prisión de por vida. En otro programa de televisión, Orlando apareció en " Larry the Cable Guy 's Star Studded Christmas Extravaganza". [25] Apareció en That's My Boy como Steve Spirou, una producción de Happy Madison protagonizada por Adam Sandler en 2012.
Orlando es un defensor desde hace mucho tiempo de los veteranos militares de Estados Unidos y "Tie a Yellow Ribbon Round the Ole Oak Tree" se ha convertido en un himno para los miembros del servicio. [26] [27] [28]
Orlando es miembro de la junta directiva de la Fundación Eisenhower , así como presidente honorario de Snowball Express, una organización que ayuda a los hijos de los héroes militares caídos. [5]
Es el anfitrión de la cena anual de la Medalla de Honor del Congreso en Dallas . Ha sido el maestro de ceremonias en los Premios a la Libertad del Secretario de Defensa en el Pentágono en Washington, DC [19] [29]
Orlando fue presentado por Jerry Lee Lewis a su futura esposa, Elaine, quien anteriormente había salido con Buddy Holly . Tony y Elaine se casaron en 1965 y tuvieron un hijo, Jon; se divorciaron en 1984. Cinco años después, Orlando se comprometió con Francine Amormino, con quien se casó el 29 de abril de 1990. [5] [21] La pareja permaneció casada en 2021; [actualizar]tienen un hijo. [8] [30]
El 27 de febrero de 2013, su madre, Ruth Schroeder de Hollister, Missouri , murió en Branson, Missouri [31] de un accidente cerebrovascular diabético. [32]
En 2002, escribió unas memorias, Halfway to Paradise con Patsi Bale Cox. [33] [34]
Orlando fue entrevistado en The 700 Club y explicó que fue criado como católico y "criado con el Señor como mi Salvador"; pero después de un período autodestructivo luego de su éxito profesional con Dawn, se convirtió en un cristiano nacido de nuevo en 1978. [35]
En 1990, Orlando recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6385 Hollywood Blvd. [36]
Ha ganado el premio al Artista de Casino del Año, el premio al Mejor Artista de Todo Tipo en Las Vegas cuatro veces y, antes de eso, tres veces en Atlantic City, el premio al Artista de Jukebox del Año de la Asociación de Propietarios de Entretenimiento y Música de Nueva York, la Medalla de Honor de Ellis Island y también ha sido galardonado con el premio Bob Hope a la excelencia en el entretenimiento de la Sociedad de la Medalla de Honor del Congreso en honor a sus esfuerzos en nombre de los veteranos de los Estados Unidos. Su trabajo en nombre de los veteranos estadounidenses lo llevó a ser nombrado Presidente Honorario en el 40.º Aniversario de la Celebración de Regreso a Casa de los POW de NAM en la Biblioteca Presidencial Richard M. Nixon en 2014. [5]
Álbumes
Solteros en solitario
39. Tony Orlando, el legendario cantante y creador de éxitos, evento especial de Zoom 'Up Close & Personal' sobre entrevistas a las leyendas con Ray Shasho
