Robert Thomas Velline (30 de abril de 1943 - 24 de octubre de 2016), conocido profesionalmente como Bobby Vee , fue un cantante estadounidense que fue un ídolo adolescente a principios de la década de 1960 y también apareció en películas. [1] Según la revista Billboard , tuvo treinta y ocho éxitos en las listas Hot 100 , diez de los cuales alcanzaron el Top 20. [2] [3] Tuvo seis sencillos de oro en su carrera. [4]
Vee nació en Fargo, Dakota del Norte , de Sydney Ronald Velline (chef, pianista y violinista) y Saima Cecelia Tapanila, en una familia de ascendencia noruega y finlandesa. [5] [6]
Vee y Karen Bergen se casaron el 28 de diciembre de 1963. [7] A principios de la década de 1980, Vee se mudó con su familia de Los Ángeles a cerca de St. Cloud, Minnesota, donde él y Karen organizaron conciertos anuales de recaudación de fondos para brindar instalaciones musicales y artísticas para los niños locales. . [6] Tuvieron cuatro hijos, incluidos sus hijos Jeffrey, Thomas y Robert, quienes actuaron con Vee en su carrera posterior, [4] y su hija Jennifer. [6] Karen murió de insuficiencia renal el 3 de agosto de 2015. [8]
Bobby y sus hijos abrieron y operaron Rockhouse Productions en un antiguo edificio de un banco en St. Joseph, Minnesota, que continúa en funcionamiento. Los Vees ayudaron a organizar y actuaron durante varios años en el festival anual St. Joseph "Joetown Rocks" del 3 de julio, que atrajo a miles de fanáticos y residentes del área.
Vee continuó actuando en vivo hasta 2011 cuando le diagnosticaron la enfermedad de Alzheimer . En 2011, amigos y familiares contribuyeron a sus nuevas grabaciones finales que finalmente se publicaron como The Adobe Sessions el 3 de febrero de 2014. [9] El 29 de abril de 2012, Vee anunció públicamente que le habían diagnosticado Alzheimer y que, en consecuencia, se retiraría de el negocio de la música. [10] Había estado en cuidados de la memoria (cuidados a largo plazo para satisfacer las necesidades de personas con enfermedad de Alzheimer, demencia u otros tipos de problemas de memoria) durante 13 meses en un centro de cuidados a largo plazo en Rogers, Minnesota , en las afueras de Minneapolis y finalmente recibió cuidados paliativos en las semanas previas a su muerte. El 24 de octubre de 2016, Vee murió por complicaciones de la enfermedad a la edad de 73 años. [2] [11] [12] [13]
La carrera de Vee comenzó en medio de una tragedia. El 3 de febrero de 1959, " El día que la música murió ", tres de los cuatro actos principales del cartel ambulante de Winter Dance Party ( Buddy Holly , Ritchie Valens y Big Bopper) murieron en el accidente de un V- Siguieron al avión Beechcraft Bonanza de 1947, junto con el piloto de 21 años, Roger Peterson . ( Dion DiMucci , el cuarto artista principal, había optado por no viajar en el avión). Se estrelló cerca de Clear Lake, Iowa , de camino al siguiente espectáculo del itinerario de la gira, en Moorhead, Minnesota . Vee, que entonces tenía 15 años, y una banda de colegiales de Fargo reunida apresuradamente (incluido su hermano mayor Bill) [6] que se hacían llamar The Shadows, se ofrecieron como voluntarios y se les asignó el trabajo de reemplazar a Holly y su banda en el compromiso de Moorhead. Su actuación allí fue un éxito y comenzó la carrera de Vee como cantante popular. [4]
En 1963, Vee lanzó un álbum tributo en Liberty Records llamado I Remember Buddy Holly . En las notas, recordaba la influencia de Holly en él y los eventos que rodearon su muerte, describiendo cómo esperaba asistir al concierto, cómo la estación de radio local hizo un llamado a talentos locales para cubrir después del desastre, y cómo Vee Un grupo recientemente organizado, inspirado en el estilo de Holly, tuvo que inventarse un nombre (las Sombras) en el acto.
Vee se convirtió en una estrella y actuaba regularmente en los conciertos conmemorativos de Winter Dance Party en Clear Lake. Allí actuaron con él sus tres hijos, todos músicos.
Su primer sencillo, "Suzie Baby", fue escrito por Vee con un guiño a "Peggy Sue" de Buddy Holly y fue grabado en 1959 para el sello Soma, con sede en Minneapolis. El disco fue un éxito en Minnesota y atrajo suficiente atención nacional como para ser comprado por Liberty Records, que contrató a Vee ese mismo año.
El siguiente sencillo de Vee, una versión del número uno del Reino Unido de Adam Faith , " What Do You Want? ", se ubicó en los niveles más bajos de la lista de pop de Billboard a principios de 1960. Su cuarto lanzamiento, una reposición de The Clovers ' Doo . La balada wop " Devil or Angel " (número seis en EE. UU.) le llevó a la fama entre los compradores estadounidenses. Su siguiente sencillo, " Rubber Ball " (1961, número seis en Estados Unidos, número uno en Australia), lo convirtió en una estrella internacional . Ha citado como influencias al productor Snuff Garrett y a su manager personal, Arnold Mills. [5] La grabación de Vee de " Take Good Care of My Baby " llegó al número uno en la lista pop estadounidense de la revista Billboard en el verano de 1961 [1] y al número tres en la lista de singles del Reino Unido . [14]
Conocido principalmente como intérprete del material llamado "Brill Building pop" , [6] Vee grabó una serie de éxitos internacionales en la década de 1960, incluido "More Than I Can Say" (1961, número 4 en el Reino Unido), " Run to Him " (1961, número 2 en EE. UU.; número 6 en Reino Unido), " The Night Has A Thousand Eyes " (1963, número 3 en EE. UU.; número 3 en Reino Unido) y " Come Back When You Grow Up " (1967, número 3 en EE. UU.) ). En la grabación de "Come Back When You Grow Up", se acredita a Bobby Vee y The Strangers. Sin embargo, eso fue simplemente el sello discográfico dándole un nombre a los músicos de estudio que trabajaban ese día. La banda original de Bobby, The Shadows, lo apoyó en la gira; al enterarse de la existencia de la banda británica The Shadows que respaldaba a Cliff Richard , la banda cambió su nombre a The Strangers. En 1961 Vee grabó una versión de la canción " Lollipop ", originalmente de Ronald & Ruby , que también se convirtió en un éxito. Vee tuvo un total de diez sencillos de éxito en el Reino Unido, terminando con "Bobby Tomorrow" (número 21 en el Reino Unido) en 1963.
En 1963, American Bandstand contrató a Vee para encabezar la gira nacional Caravan of Stars de Dick Clark por Estados Unidos, programada para realizar su espectáculo número 15 la noche del 22 de noviembre de 1963 en el Memorial Auditorium de Dallas, Texas. El evento del viernes por la noche fue cancelado después de que el presidente estadounidense John F. Kennedy fuera asesinado esa tarde mientras recorría Dallas en una caravana de automóviles abiertos. [15] [16]
Vee también fue un pionero en el género de los vídeos musicales , apareciendo en varias películas musicales y en la serie Scopitone de las primeras grabaciones de películas y música de máquinas de discos .
Al principio de la carrera de Vee, un músico que se hacía llamar Elston Gunnn realizó una breve gira con la banda. [17] [18] [19] Este era Robert Allen Zimmerman, quien más tarde saltó a la fama como Bob Dylan . La autobiografía de Dylan menciona a Vee y proporciona detalles complementarios sobre su amistad, tanto profesional como personal.
En un concierto en el Midway Stadium de St. Paul, Minnesota , el 10 de julio de 2013, Dylan dijo que había estado en el escenario con muchas estrellas, pero que ninguna de ellas era tan significativa como Vee. Dijo que Vee estaba entre el público y luego interpretó con emoción su éxito "Suzie Baby". Dylan dijo (en una grabación de vídeo del concierto):
Gracias a todos, gracias amigos. Viví aquí hace un tiempo y desde entonces he tocado en todo el mundo, con todo tipo de gente. Y todos, desde Mick Jagger hasta Madonna . Y todos los que están ahí en el medio. He estado en el escenario con la mayoría de esas personas. Pero la persona más hermosa con la que he estado en el escenario fue un hombre que está aquí esta noche y que solía cantar una canción llamada "Suzie Baby". Quiero decir que Bobby Vee está aquí esta noche. Tal vez puedas mostrar tu agradecimiento con solo un aplauso. Entonces, vamos a intentar hacer esta canción, como la he hecho con él antes una o dos veces.
Dylan también recordó que Vee "tenía un tono metálico y nervioso en su voz y era tan musical como una campana de plata". [4] Vee recordó que el músico que conocía como Gunnn (Bob Dylan) "tocaba bastante bien en la tonalidad de C". [6]
Vee recibió el premio Roughrider de Dakota del Norte en 1999.
Se le menciona en la película No Direction Home con respecto a su breve asociación musical con Bob Dylan y la sugerencia de Dylan de que él era "Bobby Vee" después del éxito regional de Vee.
The Very Best of Bobby Vee , lanzado por EMI/UK el 12 de mayo de 2008, se ubicó entre los cinco primeros del Reino Unido. El 17 de enero de 2011, EMI/UK lanzó Rarities , un paquete de doble CD con 61 pistas, muchas de las cuales eran inéditas. Otros incluidos fueron tomas alternativas y lanzamientos estéreo por primera vez, así como pistas del álbum Bobby Vee Live on Tour , sin la audiencia "enlatada".
El 28 de marzo de 2011, Vee se convirtió en el miembro número 235 del Salón de la Fama del Rockabilly.
A Vee, un artista activo en vivo hasta 2011, le diagnosticaron la enfermedad de Alzheimer, momento en el que completó sus obligaciones de gira programadas y grabó su último CD, lanzado tres años después. [4] En 2014, Vee fue incluida en el Salón de la Fama escandinavo-estadounidense . [20]
A lo largo de su carrera, Vee logró seis sencillos de oro [4] y un álbum de oro.