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Gracia de mi corazón

Grace of My Heart es una película de comedia dramática musical estadounidense de 1996 escrita y dirigida por Allison Anders y protagonizada por Illeana Douglas , Matt Dillon , Eric Stoltz , Patsy Kensit y John Turturro . La película narra la carrera musical ficticia de Denise Waverly, una aspirante a cantante que escribe para otros artistas en el mundo de la música pop de mediados de los años 1960. Se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 1996 y tuvo un lanzamiento limitado el 13 de septiembre de 1996.

La banda sonora presenta a los artistas Burt Bacharach , Elvis Costello , Joni Mitchell , Gerry Goffin y Jill Sobule , replicando el estilo musical que surgió del Brill Building , la fábrica de música de la ciudad de Nueva York en el apogeo de los grupos de chicas y los actos "prefabricados". como Los Monos .

Trama

En 1958, la heredera del acero de Filadelfia, Edna Buxton, participa y gana un concurso de talentos. Cuando intenta grabar una demostración , un productor de estudio le dice que las cantantes femeninas no están firmando actualmente y que las compañías discográficas incluso están tratando de deshacerse de las que están en sus listas. Sin embargo, cuando Edna le dice que ella escribió la canción que quiere grabar, él queda lo suficientemente impresionado como para dirigirla al productor Joel Milner, quien la toma bajo su protección, le cambia el nombre a "Denise Waverly" e inventa una personalidad obrera para ella. . Milner reelabora su canción para un grupo masculino de doo-wop , los Stylettes, ya que los grupos masculinos son mucho más comercializables y la canción se convierte en un éxito.

Denise se muda a la ciudad de Nueva York y se convierte en compositora en el Brill Building . En una fiesta, conoce al arrogante compositor Howard Caszatt y, a pesar de un incómodo encuentro inicial, comienzan una relación. Denise se ofrece a escribir una canción específicamente para sus tres amigas, lo que culmina cuando Joel hace una audición para las chicas y crea el grupo de chicas Luminaries. Howard y Denise también comienzan a escribir juntos y finalmente se casan y tienen un hijo. Escriben una canción llamada "Unwanted Number", basada en el embarazo no deseado de una joven. Aunque está prohibido en la radio, atrae la atención del destacado e influyente disc jockey John Murray, quien, a pesar de la atención negativa en torno a la canción, le da crédito a Denise por haber provocado la moda de los grupos de chicas.

Joel recluta a la bella compositora inglesa Cheryl Steed, quien inmediatamente llama la atención de Howard e inicialmente el desdén de Denise. Cheryl disipa las sospechas de Denise informándole que ya tiene un compañero de composición: su marido Matthew. Joel encarga a Denise y Cheryl que escriban una canción para la ingenua cantante Kelly Porter. Las dos mujeres se unen al darse cuenta de que la joven cantante tiene una relación lésbica secreta con su compañera de cuarto Marion. Escriben la canción codificada "My Secret Love" para Kelly, que se convierte en un éxito.

La relación de Denise con Howard se vuelve tensa debido a su mujeriego con otras mujeres. Cuando se entera de que está embarazada del segundo bebé de Howard, Cheryl la convence de consultar a un obstetra, quien realiza un aborto ilegal de manera segura . Denise y Cheryl luego se vuelven amigas cercanas y Denise finalmente rompe con Howard.

En 1966, Milner se ofrece a enviar a Denise al estudio para que cante ella misma. Como incentivo adicional, ofrece la asistencia de producción de Jay Phillips, el líder del grupo de rock de California The Riptides, para producir su sencillo. Aunque al principio duda porque dice que todo el sonido de " mar y tierra " le parece ridículo, escribe y canta la canción "God Give Me Strength" y está encantada con el hábil arreglo orquestal de Jay. El disco que publica con él, sin embargo, es un fracaso comercial. Entre la pérdida sufrida por su sencillo y el advenimiento de la invasión británica , la fortuna de Milner se agota. Denise se culpa a sí misma por hacer la canción demasiado personal y llevar a Joel a la bancarrota. Él le dice que ella hizo más por él de lo que pensaba y que era hora de que ambos siguieran adelante.

Denise y Jay se convierten en pareja y se reubican en California. Jay trata a Luna, la hija de Denise, como si fuera suya, pero él es solitario y consumidor de drogas recreativas como marihuana y peyote. Desde entonces, Denise ha unido fuerzas con Cheryl, recién divorciada, para escribir canciones para un programa de televisión pop chic , Where the Action Is , aunque Jay le insiste a Denise que escribir música para televisión está por debajo de ella.

El comportamiento de Jay se vuelve más errático y se vuelve cada vez más paranoico, lo que hace que sus compañeros de banda se distancien de él. Cae en un período de profunda depresión que aparentemente disminuye después de la visita de su amigo "Jonesy", quien le recuerda las cosas que son importantes en su vida, incluida su "nueva y maravillosa anciana", Denise.

Pensando que lo peor ya pasó, Denise invita a Jay a unirse a ella y a Cheryl en el Whiskey a Go Go para ver actuar a Doris, una ex miembro de Luminary que se embarcó en una carrera en solitario después de que el grupo de chicas se disolvió. Jay se niega, diciendo que tiene una idea para una canción que quiere explorar, por lo que Denise termina yendo con Cheryl. Mientras las mujeres celebran, se revela que Jay todavía está en medio de su depresión; haber puesto cara de valiente en beneficio de Denise. Camina hacia el océano y se quita la vida. Denise se angustia aún más al descubrir que los fans de Jay la culpan por no intervenir en su muerte.

Aturdida por la pérdida, Denise se retira con su familia a una comuna hippie en el norte de California e intenta encontrarle sentido a todo lo sucedido. Algún tiempo después, Joel visita a Denise en la comuna y la lleva a ella y a los niños a cenar. Esa noche, él critica hasta qué punto ella permitió que la llevara el duelo y dice que eso la está destruyendo a ella y a su talento. Denise arremete furiosa y le dice a Milner que él no sería nada sin su éxito. El está deacuerdo; sin embargo, cuanto más está de acuerdo con ella, más enojada se vuelve ella. Ella lo golpea y luego se derrumba llorando, afligida por Jay. Milner la consuela y los dos se reconcilian.

Con la ayuda de Joel, Denise crea la obra con ventas de platino "Grace of My Heart". Mientras prepara la pista de piano para la canción, su vida se cuenta en imágenes, hasta el momento en que su propia madre recibe una copia de su álbum por correo con una nota escrita a mano. Aparentemente orgullosa del éxito de su hija, sonríe.

Elenco

Producción

La historia se basa libremente en la carrera de la cantautora Carole King , quien, al igual que Denise, comenzó a escribir canciones en Brill Building para artistas como Aretha Franklin , The Drifters y Little Eva . [1] [2] El personaje de Joel Milner es un pastiche de Phil Spector y el editor de canciones Lester Sill . Jay Phillips sigue el modelo de Brian Wilson de The Beach Boys . [3]

Allison Anders dijo que se inspiró para hacer la película como fan del grupo de chicas The Shangri-Las . También se inspiró en el libro de Alan Betrock Girl Groups: The Story of A Sound , que contenía fotografías de "Carole King y Gerry Goffin y luego de otros como Cynthia Weil y Barry Mann ... fue interesante leer lo que Alan tenía que decir sobre cómo era esa época en aquel entonces y cómo en realidad todos eran solo niños cuando habían sido parte de eso". [3]

A Martin Scorsese se le acredita como productor ejecutivo de Grace of My Heart , y la película está coeditada por la editora de Scorsese desde hace mucho tiempo, Thelma Schoonmaker . [3]

Recepción

Liberar

Grace of My Heart debutó en el Festival Internacional de Cine de Toronto el 8 de septiembre de 1996. [4] Se estrenó en cines unos días después, el 13 de septiembre de 1996, apenas unas semanas antes del debut como director del actor ganador del Oscar Tom Hanks, That Thing You. ¡Hacer! , que también cubrió la escena de la música pop de principios a mediados de la década de 1960 y presentó canciones originales de estilo retro en la banda sonora. [5] Grace of My Heart recaudó 660.313 dólares en todo el mundo. [6]

respuesta crítica

En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 79% de las reseñas de 28 críticos son positivas, con una calificación promedio de 6,9/10. [7]

David Ansen de Newsweek elogió la película y escribió, si bien "no es el viaje más sencillo" en cuanto a la historia, "las asperezas de Anders quedan más que compensadas por la contagiosa vitalidad de la historia... El funky viaje de Denise hacia el autodescubrimiento es una nueva visión feminista". en una era que siempre ha sido vista a través de los ojos de los hombres. Puede que no esté diseñada con precisión, pero está triunfalmente viva". [8]

Time Out escribió: "Hay una secuencia encantadora aproximadamente a un tercio del camino hacia la encantadora película de Anders que sigue una canción desde su concepción - la escena callejera que la inspira - a través de la escritura, hasta la sesión de grabación. Este pasaje perfectamente editado oscila como el El ágil pop femenino de los 60 que emula, como la película en su conjunto, funciona como un musical por derecho propio y como historia y crítica del proceso pop". [9]

Los críticos elogiaron rotundamente la música de la película, particularmente las escenas del Brill Building, y elogiaron el enfoque de la película de emparejar a compositores populares de la década de 1960 con artistas contemporáneos. [10] [8] [11] [12] Mark Caro del Chicago Tribune escribió:

Lo que Anders captura es la sensación del momento: la emoción nerviosa de cantar una canción que amas; la atmósfera santificada de un estudio de grabación, con paredes acolchadas de color rojo que combinan con el lápiz labial del cantante y una rendija de ventana que revela a un bajista en vivo; la emoción del compositor al darse cuenta de que las canciones pueden tratar sobre la vida real de las personas y seguir siendo comerciales; la dificultad de mantenerse al día con una industria que puede amar los grupos vocales a capella un día y las bandas de rock al día siguiente. [13]

Las críticas se centraron en el cambio de la acción de la película de la ciudad de Nueva York a California para centrarse en la relación de Denise con Jay, y muchos argumentan que es ahí donde la historia pierde foco. [13] [14] [10] Roger Ebert elogió la música y la actuación de Douglas, pero dijo que Anders intenta cubrir demasiado terreno y le hubiera gustado una historia menos condensada. [15]

En un episodio de 2020 de su podcast Kermode on Film , el crítico de cine Mark Kermode nombró a Grace of My Heart el número uno en su cuenta regresiva de las cinco películas más subestimadas de todos los tiempos. [16] Jim Hemphill de Filmmaker escribió que la película "se siente completamente perteneciente al período en el que tiene lugar y como algo que sólo podría haberse hecho a mediados de la década de 1990, una época en la que el movimiento cinematográfico independiente estadounidense y el sistema de estudios se cruzaban de una manera que permitió a autores como Anders ampliar sus ambiciones y ampliar sus lienzos". [17]

Música

La voz cantante de la actriz Douglas es doblada por la cantante Kristen Vigard , [10] mientras que las Luminaries ficticias son dobladas por el grupo de chicas For Real . [18]

Al principio, Edna/Denise interpreta una versión de " Hey There ", del musical The Pyjama Game , y popularizado por cantantes como Rosemary Clooney . Otro de los grandes momentos musicales de Denise ocurre en el estudio para cantar temas de " God Give Me Strength ", un sencillo de costosa producción que no logra generar entusiasmo en las listas, en alusión a la grabación de Phil Spector de " River Deep – Mountain High " para Tina Turner (escrito por Spector, Ellie Greenwich y Jeff Barry ). [13] El cantante Elvis Costello , quien coescribió "God Give Me Strength" con Burt Bacharach para la película, también escribió "Unwanted Number", que fue elaborado por Denise y Cazsatt para Luminaries y causa un escándalo debido a su historia de una madre joven y soltera. [19]

La cantante y compositora Lesley Gore coescribió la canción "My Secret Love", interpretada por el personaje de la joven cantante Kelly Porter. [20] [21] Gore decidió no ser acreditada como coguionista porque sintió que "la habían traído demasiado tarde para una colaboración real" y no fue invitada al estreno de la película en Nueva York, [20] a supervisión logística, lamentó Anders. [3]

Banda sonora

La banda sonora fue lanzada en septiembre de 1996 por MCA Records . [12] Fue producido por Larry Klein , ex marido y productor de Joni Mitchell . Klein contribuyó a la escritura de varias canciones de la banda sonora y aparece brevemente en la película como ingeniero de grabación.

Joni Mitchell contribuyó con la canción "Man from Mars", interpretada por Vigard como se escucha en la película. La edición inicial de la banda sonora de 40.000 copias en CD contenía una versión con la voz de Mitchell en lugar de la de Vigard. Este CD fue retirado del mercado y reeditado una semana después con la voz de Vigard restaurada. [22] Más tarde, Mitchell volvió a grabar la canción con música de diferentes estilos para su álbum de 1998 Taming the Tiger . [23]

Otras canciones

Varias canciones no formaron parte de la banda sonora del álbum, como las dos interpretaciones de Vigard de "Hey There", la versión del concurso y la demo pulida. Su versión de "In Another World" se cambia por la interpretación ficticia de Stylettes (a través de Portrait ). "God Give Me Strength" de Vigard también se cambia por la versión de Costello/Bacharach. "A Wave Dies", escrita e interpretada por Andrew Allen-King y producida por Klein, tampoco se incluyó en el montaje final. Los hermanos Williams interpretan dos canciones, "Heartbreak Kid" y "Love Doesn't Ever Fail Us", pero sólo esta última está en el álbum. [24]

Medios domésticos

Grace of My Heart fue lanzada como edición de coleccionista en Blu-ray por Scorpion Releasing el 17 de noviembre de 2020. [25] [17] El Blu-ray incluye un comentario de audio de Anders y un reportaje sobre cómo se hizo.

Referencias

  1. ^ Lennon, Troy (14 de septiembre de 2017). "El Brill Building fue pionero en la música pop en cadena de montaje, pero dejó un legado de éxitos". El Telégrafo diario . Consultado el 30 de octubre de 2022 .
  2. ^ "La directora Allison Anders recrea una época pasada de la música popular". Archivo de aire fresco: entrevistas con Terry Gross . 19 de septiembre de 1996 . Consultado el 30 de octubre de 2022 .
  3. ^ abcd "Allison Anders recuerda Grace of My Heart (1996)". TVStoreOnline . 28 de marzo de 2021 . Consultado el 30 de octubre de 2022 .
  4. ^ "Gracia de mi corazón (1996)". MUBI . Consultado el 26 de noviembre de 2022 .
  5. ^ "Grace of My Heart (1996) - Música en las películas". Coloque la cinta . 23 de diciembre de 2021 . Consultado el 30 de octubre de 2022 .
  6. ^ "Gracia de mi corazón". Mojo de taquilla . Consultado el 30 de octubre de 2022 .
  7. ^ "Gracia de mi corazón (1996)". Tomates podridos . Consultado el 12 de febrero de 2023 .
  8. ^ ab Ansen, David (6 de octubre de 1996). "Una mujer natural del pop". Semana de noticias . Consultado el 30 de octubre de 2022 .
  9. ^ "Gracia de mi corazón". Se acabó el tiempo . 10 de septiembre de 2012 . Consultado el 31 de octubre de 2022 .
  10. ^ abc Maslin, Janet (13 de septiembre de 1996). "Gracia de Mi Corazón". Los New York Times . Consultado el 30 de octubre de 2022 .
  11. ^ Baumgarten, Marjorie (4 de octubre de 1996). "Gracia de Mi Corazón". Crónica de Austin . Consultado el 30 de octubre de 2022 .
  12. ^ ab "Grace of My Heart - Banda sonora original". Toda la música . Consultado el 30 de octubre de 2022 .
  13. ^ abc Caro, Mark (13 de septiembre de 1996). "'Grace of My Heart 'captura la música de una época ". Tribuna de Chicago . Archivado desde el original el 30 de octubre de 2022 . Consultado el 30 de octubre de 2022 .
  14. ^ Travers, Peter (13 de septiembre de 1996). "Gracia de Mi Corazón". Piedra rodante . Archivado desde el original el 30 de octubre de 2022 . Consultado el 30 de octubre de 2022 .
  15. ^ Ebert, Roger (13 de septiembre de 1996). "Gracia de mi corazón". RogerEbert.com . Consultado el 30 de octubre de 2022 .
  16. ^ Kermode, Mark; Howard, Jack (30 de abril de 2020). "N.° 83: Mark y Jack Howard comparan sus 5 películas más subestimadas - Parte 2".
  17. ^ ab Hemphill, Jim (6 de noviembre de 2020). "Grace of My Heart, Hard Eight y Mallrats: recomendaciones de videos caseros de Jim Hemphill | Revista Filmmaker". Revista Cineasta . Consultado el 27 de noviembre de 2022 .
  18. ^ "Sábado de banda sonora:" Gracia de mi corazón"". Popdosis . 4 de abril de 2009 . Consultado el 30 de octubre de 2022 .
  19. ^ Willman, Chris (26 de julio de 2018). "El nuevo álbum de Elvis Costello incluye el favorito de 'Grace of My Heart'". Yahoo! . Consultado el 30 de octubre de 2022 .
  20. ^ abc Glitz, Michael (17 de enero de 2006). "Cantando su propia melodía". El abogado . págs.66, 68 . Consultado el 30 de octubre de 2022 .
  21. ^ Niños, T. Mike (2014). La Rocklopedia Fakebandica. Grupo Editorial de San Martín. pag. 167.ISBN 978-1-4668-7301-8.
  22. ^ "Retirada de la banda sonora de Grace Of My Heart". AllStar . 18 de septiembre de 1996.
  23. ^ Schinder, Scott; Schwartz, Andy (2008). Iconos del rock: una enciclopedia de las leyendas que cambiaron la música para siempre . Grupo editorial Greenwood. pag. 429.ISBN 978-0-31-333847-2.
  24. ^ "Gracia de mi corazón (1996)". sweetsoundtrack.com . Consultado el 30 de octubre de 2022 .
  25. ^ "Revisión de Blu-Ray: Grace of My Heart de Scorpion Releasing (edición de coleccionista)". La isla del cine . 16 de noviembre de 2020 . Consultado el 31 de octubre de 2022 .

enlaces externos