Ian Alexander " Molly " Meldrum AM (nacido el 29 de enero de 1943) [1] es un crítico musical, periodista, productor discográfico y empresario musical australiano. Fue coordinador de talentos, entrevistador en antena y presentador de noticias musicales en el antiguo programa de música popular Countdown (1974-1987) y es ampliamente reconocido por su característico sombrero Stetson , que ha usado regularmente en público desde la década de 1980 (comúnmente se confunde con un Akubra ).
Meldrum ha estado presente en la escena musical australiana desde mediados de los años 60, primero escribiendo para Go-Set (1966-1974), un periódico semanal para adolescentes, luego durante su paso por Countdown y posteriores colaboraciones con los medios. Como productor discográfico trabajó en éxitos que llegaron al top ten para Russell Morris (" The Real Thing ", "Part Three into Paper Walls", ambos de 1969), Ronnie Burns ("Smiley", 1970), Colleen Hewett (" Day by Day ", 1971), Supernaut ("I Like It Both Ways", 1976) y The Ferrets ("Don't Fall in Love", 1977).
Meldrum fue el anfitrión de Oz for Africa en julio de 1985, la etapa australiana de Live Aid . En enero del año siguiente fue nombrado miembro de la Orden de Australia, con la mención por "servicio al fomento de la ayuda internacional y a la juventud". Meldrum se ha ganado una reputación como defensor de la música popular australiana tanto en Australia como a nivel internacional; sus contribuciones han sido reconocidas con un Premio de la Asociación de la Industria Discográfica Australiana (ARIA) por Logros Especiales en 1993 , y el " Premio Ted Albert " en 1994 en los Premios de la Asociación de Derechos de Interpretación de Australasia (APRA) . Los periodistas musicales Toby Creswell y Samantha Chenoweth lo describen como "la persona más importante en la industria del pop australiano durante cuarenta años" en su libro de 2006, 1001 australianos que deberías conocer . En 2014 , Meldrum fue incluido en el Salón de la Fama de la ARIA , junto con su programa de televisión Countdown ; Se convirtió en el primer artista no profesional en recibir el galardón. A principios de ese año publicó su autobiografía, The Never, Um... Ever Ending Story: Life, Countdown and Everything in Between .
El 15 de diciembre de 2011, Meldrum sufrió una caída que puso en peligro su vida desde una escalera en el patio trasero de su casa en Melbourne. Fue internado en cuidados intensivos en estado crítico en el Hospital Alfred y fue operado de sus lesiones en la cabeza y la columna vertebral. En abril de 2012, se había recuperado lo suficiente como para conceder entrevistas y reanudar sus funciones laborales.
Ian Alexander Meldrum nació en Orbost , Victoria, el 29 de enero de 1943. [a] Su padre era Robert Meldrum (7 de abril de 1907 - 1978), un granjero de Caniambo (a 25 kilómetros (16 millas) de Shepparton ) y luego un sargento del ejército de la Segunda Guerra Mundial (N.º de servicio VX25722) —que sirvió con la AIF en Port Moresby— y su madre era Isobel Elizabeth (de soltera Geer) (1912-1969) de Orbost. [1] [4] La pareja se casó el 17 de agosto de 1940, dos meses después del alistamiento de Robert. [4] [5] Los hermanos menores de Meldrum son Brian (nacido en 1946, Mildura ) [6] y Robert (nacido en 1950, Kerang ). [7]
Meldrum se mudó durante su infancia y creció principalmente con una de sus abuelas en Quambatook , donde asistió a la escuela primaria local junto con el futuro artista de música country John Williamson . [8] También se quedó con varias tías [3] [9] y se crió en las tradiciones de la Iglesia de Inglaterra . [10] Desarrolló un interés musical en Gilbert & Sullivan y Verdi . [8] El padre de Meldrum más tarde dirigió una ferretería en Kyabram . [8] Su madre tuvo hospitalizaciones periódicas por enfermedades mentales, incluidos algunos años en Larundel Mental Asylum, Bundoora a mediados de la década de 1960. [8] A principios de la década de 1960, Meldrum llegó a Melbourne, donde asistió brevemente al Taylors College . [8] Inicialmente con la intención de convertirse en disc jockey, estudió en una escuela de radio. [8] Iba a la Universidad de Melbourne sin matricularse formalmente, llevaba libros de derecho y almorzaba con los estudiantes de derecho: "Me quedaba dando vueltas, ni siquiera diría que había conseguido entrar en un curso". [8] [3] [9]
Poco después, se mudó con la familia de su amigo íntimo, Ronnie Burns , quien se convirtió en una estrella del pop: primero como miembro de The Flies (1964-65) y luego como artista solista. [3] [11] : viii, 24 Meldrum había seguido a Burns a la casa de este último y le preguntó: "¿Hay alguna posibilidad de que pueda ir a vivir contigo y tu familia?" [8] Lo que había comenzado como una estadía de dos semanas con la familia Burns se convirtió en nueve años. [8] Durante la gira de The Beatles por Australia en junio de 1964, Meldrum fue capturado por cámaras de televisión subiéndose al capó de su automóvil poco después de su llegada al aeropuerto de Melbourne. [3] Más tarde, él y Burns fueron expulsados del concierto de The Beatles en Melbourne por ser "demasiado entusiastas". [3] [11] : viii [12]
Mientras estaba de vacaciones de surf en un resort costero victoriano en Lorne en 1964, Meldrum se hizo amigo de Lynne Randell , quien se convirtió en una estrella del pop a mediados de la década de 1960 y luego trabajó como asistente personal de Meldrum en la década de 1980. [11] : 42 [13] También en 1964, Meldrum comenzó su carrera musical como roadie de la banda de sus amigos, The Groop , que tuvo actuaciones tempranas en Anglesea . [3] [10] [14]
Go-Set fue un periódico semanal de música pop fundado en febrero de 1966 por Phillip Frazer , Tony Schauble y susamigos de la Universidad de Monash . [15] Meldrum comenzó a escribir para el periódico en julio de ese año después de hacerse amigo de su editor, Frazer. [11] : viii [15] [16] Frazer dijo: "Según recuerdo, Ian estaba barriendo el piso... Le dije a [Schauble], '¿Quién es este tipo? ¿De dónde salió?' y Tony dijo, 'No sé, simplemente entró y quería hacer algo'". [8] La primera historia de Meldrum fue sobre Burns, "Ronnie Meets the Barrett Brothers". [11] : 22–31 [14] Su primera entrevista impresa fue con Johnny Young , un cantautor de Perth. [15] Pronto Meldrum estaba escribiendo una columna de chismes semanal e historias destacadas regulares. Continuó hasta que el periódico cerró en agosto de 1974. [11] : 22–31 [15] [16] Mediante las redes sociales y la creación de una lista de contactos de la industria, Meldrum pudo cubrir muchas facetas de la escena local; sus columnas de chismes informaban no solo a los lectores generales sino también a otros músicos y, según Frazer, eran la principal razón por la que la gente seguía leyendo Go-Set . [15]
El estilo de escritura de Meldrum era "divagaciones de forma libre, siempre en primera persona, y casi siempre relacionadas con aspectos de la escena musical en la que había estado involucrado". [15] Fue durante este período que Meldrum recibió su apodo, Molly, de su amigo y compañero escritor de Go-Set Stan Rofe , un DJ de radio de Melbourne. El estilo de escritura de Rofe era más analítico; "elogiaba o criticaba un aspecto de la industria musical y presionaba a los músicos australianos para que actuaran mejor. [Él] también criticaba el desempeño de Meldrum como 'periodista', a menudo cuestionando su integridad y sus valores musicales". [15] El apodo, Molly, apareció impreso por primera vez en 1968 en la columna de Rofe. [3] [11] : 32–34 [12] Mientras trabajaba para Go-Set, Meldrum se convirtió en editor y compilador de su rama mensual, Gas , que estaba dirigida a adolescentes más jóvenes. Se publicó por primera vez en octubre de 1968 (con un artículo sobre The Monkees ) y su último número fue en marzo de 1971. [15] [16]
The Groop había conseguido un contrato de grabación con CBS Records . Meldrum los siguió a los estudios Armstrong de Melbourne , a finales de 1966, para observar el proceso de grabación. [14] Aprendió técnicas de producción e ingeniería de discos del propietario del estudio, Bill Armstrong, y del ingeniero-productor interno, Roger Savage. [14] Meldrum se involucró en los lanzamientos de varios artistas, incluido el sencillo de agosto de 1967 de The Masters Apprentices , "Living in a Child's Dream". [17] [18] Su cantante principal, Jim Keays , recordó que Meldrum "tuvo una gran influencia en el resultado final" como ingeniero asistente no listado. [18] Produjo los primeros tres sencillos de Somebody's Image , " Heat Wave " (septiembre), " Hush " (noviembre) y "Hide and Seek" (abril de 1968). [3] [19] Su sencillo mejor interpretado, "Hush", que alcanzó el puesto número 14 en el Go-Set National Top 40, [20] fue una versión de la canción de Billy Joe Royal de principios de 1967. Además de producir, también fue el manager de Somebody's Image desde principios de 1967 y formó una amistad con el cantante principal, Russell Morris . [3] [11] : 74–75 [19]
Kommotion era un programa de música pop diario para adolescentes que se transmitía por televisión, y que se estrenó en diciembre de 1964 en ATV-0 , más tarde en el Canal Diez . [21] Incluía artistas locales que imitaban los últimos éxitos extranjeros y artistas que mostraban su propio material. [21] En agosto de 1966, su entonces productor, David Joseph, fue despedido y la mayoría del elenco se retiró en apoyo. [11] : 22–31 [21] Al Maricic reemplazó a Joseph y Meldrum informó del cambio para Go-Set . [11] : 22–31 [21] Maricic le pidió a Meldrum que se uniera al programa: originalmente se negó, pero Frazer lo convenció de lo contrario, razonó que sería bueno para su circulación. [3] [11] : 22–31 Los episodios de Kommotion fueron dirigidos por Rob Weekes. [22]
El repertorio de Meldrum incluía imitar " Lady Godiva " de Peter y Gordon , " Winchester Cathedral " de The New Vaudeville Band y "Why Don't Women Like Me?" de George Formby . [11] : 22–31 [21] Otros mimos incluyeron a Grant Rule, Denise Drysdale y Maggie Stewart, quien más tarde se casó con Burns. [3] El período de Meldrum con Kommotion terminó en enero de 1967 después de que Actors Equity prohibiera la práctica de imitar el trabajo de otros artistas. [3] [11] : 22–31 Pasó a otro programa musical de ATV-0, Uptight , presentado por Ross D. Wyllie , que se transmitía durante cuatro horas los sábados por la mañana con bandas en vivo y actos que imitaban su propio material. [3] [14]
A partir de enero de 1968, Meldrum se trasladó a Londres, donde informó en Go-Set sobre los esfuerzos de The Groop por entrar en el mercado del Reino Unido; también escribió sobre la escena musical rock inglesa. [15] Mientras estuvo allí, Meldrum amplió su red de contactos a contactos internacionales, incluido el encuentro con el ejecutivo de Apple Records , Terry Doran , quien le presentó a sus ídolos, Paul McCartney y John Lennon . [14] Su estilo de escritura en Go-Set desarrolló una forma de campamento . [15] Meldrum regresó a Australia para asistir al funeral de su madre en mayo. [9] [14]
En septiembre, se convirtió en el manager y productor de Russell Morris después de que ambos abandonaran Somebody's Image. [11] : 74–75 [19] Meldrum produjo el primer sencillo en solitario de Morris, una canción compuesta por Johnny Young, " The Real Thing ". [11] : 74–75 [19] [23] Young había escrito la canción para el amigo de Meldrum, Burns, pero cuando Meldrum escuchó a Young tocándola detrás del escenario durante una grabación del programa de televisión pop Uptight , decidió asegurarla para Morris, y según se informa fue a la casa de Young esa noche con una grabadora y se negó a irse hasta que Young hubiera grabado una versión demo. [19] En colaboración con el ingeniero de la casa de Armstrong, John Sayers, Meldrum transformó radicalmente "The Real Thing" de la visión original de Young de una simple balada de cámara acústica respaldada por cuerdas, en una obra maestra de estudio muy producida, extendiéndola a una duración inaudita de seis minutos (con el apoyo de Rofe) y sobregrabando la pista básica con muchos instrumentos, voces y efectos de sonido adicionales. [19] Para lograr esto, utilizaron los servicios de sus amigos de The Groop como banda de acompañamiento, con contribuciones de la vocalista Maureen Elkner, el cantante principal de The Groop, Ronnie Charles, el guitarrista Roger Hicks de Zoot , que tocó la distintiva introducción de guitarra acústica de la canción, y el arreglista John Farrar . [19]
El sencillo supuestamente costó 10.000 dólares australianos (el más caro jamás realizado en Australia hasta ese momento) y presenta uno de los primeros usos de phasing en una grabación australiana. [19] "The Real Thing", que se lanzó en marzo de 1969, se convirtió en un éxito número uno nacional para Morris a mediados de año. [24] Es ampliamente reconocido como una de las mejores grabaciones de pop-rock australianas. [12] [19] En mayo de 2001, la Australasian Performing Right Association (APRA), como parte de las celebraciones de su 75.º aniversario, nombró a "The Real Thing" como una de sus 30 mejores canciones australianas de todos los tiempos. [25] [26] Morris siguió con un segundo éxito número uno, "Part Three into Paper Walls", [12] [24] con Meldrum como productor nuevamente. [19] Ahora animó a Morris a promocionar "The Real Thing" con una gira por los Estados Unidos, pero Morris no estuvo de acuerdo y se separaron a finales de 1969. [19]
Meldrum también produjo otros éxitos, incluyendo el sencillo de Burns, "Smiley", [24] [27] en diciembre de 1969, mientras continuaba escribiendo para Go-Set y una variedad de revistas. [14] Meldrum hizo su primera de muchas visitas a Egipto [10] y en diciembre ya había viajado al Reino Unido. A través de Terry Doran comenzó a trabajar para Apple Corps como publicista, lo que le permitió conseguir una entrevista exclusiva con Lennon y Yoko Ono , en la que Lennon reveló públicamente por primera vez que The Beatles se estaban separando . [12] [14] Meldrum dejó el Reino Unido en 1970 para viajar a los EE. UU., informando sobre las escenas musicales de Los Ángeles y Nueva York y estableciendo aún más sus contactos. [14] [15]
Después de regresar a Australia a fines de 1970, Meldrum continuó escribiendo para la prensa musical, incluido Go-Set , y se aventuró nuevamente en la televisión como reportero musical en Happening '70 (anteriormente titulado Uptight ), presentado por Wyllie, en ATV-0; luego un programa de televisión infantil de corta duración, Do It ; seguido de Anything Can Happen en Channel Seven , donde conoció al productor Michael Shrimpton y se reunió con Weekes de sus días en Kommotion . [14] [22] En octubre y noviembre de 1971, Elton John realizó una gira por Australia por primera vez y todos los conciertos fueron revisados exclusivamente por Go-Set; Meldrum había conocido brevemente a John en Londres y formaron una amistad duradera al final de esa gira. [15] [28] En septiembre de 1972, Meldrum era editor asistente de Go-Set y trabajaba con su editor nacional, Ed Nimmervoll , quien había comenzado en el periódico en 1967: [15]
Meldrum era un miembro de la alta sociedad cuya columna semanal era un diario de su vida social. Los músicos que leían la columna de Meldrum sabían a quién había visto y cuál era su estatus como músico. [15]
— Ed Nimmervoll, 1998, citado en Kent, David Martin (septiembre de 2002), pág. 141.
En 1972, Meldrum produjo la banda sonora de Godspell – Original Australian Cast (ver Godspell para la versión original de Broadway de 1971) incluyendo el exitoso sencillo, " Day by Day " para Colleen Hewett . [3] Permaneció con Go-Set hasta su último número el 24 de agosto de 1974. [15] La mayor parte de su trabajo fue mecanografiado por su entonces secretaria, Glenys Long, con Meldrum caminando por la oficina mientras dictaba; a veces se arrojaban máquinas de escribir o se empujaba a una persona dentro de un archivador. [3] Después de Go-Set , Meldrum escribió columnas para Listener-In TV y luego para TV Week como su reportero de música rock. [14]
En 1974, Shrimpton y Weekes se reunieron en el Botanical Hotel en South Yarra , formulando el concepto para un nuevo programa semanal de música pop para televisión dirigido al mercado adolescente y decidieron que necesitaban un cazatalentos; Meldrum entró (para ir a la tienda de botellas a comprar un whisky escocés ) y le dieron el trabajo. [29] [30] El trío se acercó a la Australian Broadcasting Corporation (ABC), con su idea basada en el programa británico Top of the Pops y en Kommotion . [12] [22] [31] Countdown se estrenó el 8 de noviembre, con Meldrum como coordinador de talentos del programa. [22] Originalmente no apareció en la serie, que tenía un presentador invitado diferente cada semana. [22] [31]
Shrimpton decidió que era necesario un editorial, por lo que Meldrum proporcionó un Rock Report semanal desde mediados de 1975 que fue rebautizado como "Humdrum" por el presentador invitado John Paul Young , y para fin de año se había convertido en el rostro de la serie. [22] [31] "Humdrum" vio a Meldrum proporcionar una forma visual a su columna de chismes Go-Set , entrevistaba a celebridades, detallaba eventos y nuevos lanzamientos de la semana. [15] Junto a Shrimpton y Weekes como productor estaba Rule, también de Kommotion . [29] [31] El musicólogo australiano Ian McFarlane describió "Humdrum" de Meldrum como "un derroche de nonsequiturs e hipérboles injustificadas. Entre todos los 'ums' y 'ahs', ocasionalmente Molly se las arreglaba para contarles a los espectadores sobre un buen álbum que acababa de escuchar". [32]
Countdown se emitió originalmente semanalmente, a las 6:30 pm los viernes por la noche durante 25 minutos. [32] Contribuyó a su éxito el cambio en enero de 1975 a un horario de domingo a las 6 pm y su extensión a 60 minutos. [31] [32] Su alcance se mejoró con un horario de sábado a media tarde para repetir el programa de la semana anterior. [31] Countdown pronto se convirtió en el programa musical de televisión más exitoso y popular jamás realizado en Australia, y ejerció una influencia dramática en la escena musical local durante la siguiente década. [12] [31] [32] La llegada de la televisión en color en marzo de 1975 coincidió con un cambio importante en la dirección de la música popular local, y fue vital en el éxito nacional de artistas como Skyhooks y Sherbet . [31] [32] Countdown se benefició de la aparición del género de videos musicales: popularizó los videos promocionales, que anteriormente habían sido una parte menor de los programas pop. [29] Su uso de fragmentos de películas, tanto por parte de artistas extranjeros establecidos como de aquellos en desarrollo (que rara vez realizaban giras por Australia), hizo de Countdown un lugar importante para dar a conocer nuevas canciones y nuevos artistas. [12] [29] [31]
Meldrum produjo el álbum debut homónimo de Supernaut en mayo de 1976 y su exitoso sencillo relacionado, "I Like It Both Ways". [12] [14] [33] También promocionó a The Ferrets ; los hizo firmar con Mushroom Records y comenzó a producir su álbum debut, Dreams of a Love , el 19 de julio de 1976. [34] [35] Después de casi un año, la producción estaba incompleta, por lo que The Ferrets se hicieron cargo (asistidos por los ingenieros de audio Tony Cohen e Ian MacKenzie) [34] y lo finalizaron el 15 de agosto de 1977. Meldrum fue atribuido como Willie Everfinish (un juego de palabras con "will he ever finish") [11] : 86 [36] Para su sencillo principal, quería que el lado A fuera "Lies", y tardó semanas en producirlo, y su lado B preferido, "Don't Fall in Love", se apresuró a producir en tres horas. [36] Cuando The Ferrets se estrenó en Countdown , utilizaron "Don't Fall in Love" en su lugar, que alcanzó el puesto número 2 en la lista australiana de sencillos Kent Music Report . [24] Muchos clientes querían una copia del álbum de The Ferrets; sin embargo, había preocupación en Mushroom, ya que Meldrum aún no había organizado la portada. Se emitió una funda de cartón blanca estampada a mano con la promesa de que vendría la obra de arte. [37] [38]
Countdown dio exposición temprana y generó éxitos australianos revolucionarios para muchos artistas internacionales, incluidos ABBA , Meat Loaf , Blondie , Boz Scaggs , Cyndi Lauper , Madonna y Michael Jackson ; a veces esto ocurrió años antes de que se convirtieran en estrellas internacionales. [12] [29] [31] Meldrum hizo viajes al extranjero y formó amistades con muchos artistas, lo que le permitió a Countdown obtener exclusivas internacionales. [31] Sus actuaciones en pantalla a veces fueron criticadas por comentarios inconexos e incomprensibles o preguntas de entrevistas. [12] Cuando brindaba una reseña de un álbum, a menudo sostenía el álbum torpemente frente a las cámaras con luces deslumbrando su superficie, lo que dificultaba verlo. En un segmento temprano de "Humdrum", Meldrum le dijo a los espectadores que "salgan y lo compren" cuando reseñaran un álbum. Shrimpton estaba furioso, ya que la política de ABC prohibía los patrocinios directos, por lo que "hazte un favor" se convirtió en la recomendación estándar de Meldrum. [11] : 137 [39] Otras frases que añadió al lenguaje coloquial son "Así que ten cuidado con ese", "¡Así que ahí lo tienes!" y "Un buen amigo mío". [32] [39]
En octubre de 1977, Rod Stewart inició su gira Foot Loose & Fancy Free por los Estados Unidos. En Nueva York, la prensa estaba esperando comentarios, Stewart concedía muy pocas entrevistas; reconoció a Meldrum y lo llamó para "una entrevista de diez minutos [que] se convirtió en una hora y algo". [39] : 33 Después de que Meldrum se hubiera quedado sin él, "el resto de la prensa musical mundial le estaba dando preguntas para que le hiciera a Rod". [39] : 33 En julio de 1978, Michelle Morris de The Canberra Times describió a Meldrum como "a veces escandaloso, propenso a los accidentes y tropezando... [que] se ha convertido en una autoridad en la industria y, a menudo, solo hace falta reproducir un clip promocional en Countdown para que un disco despegue en las listas". [40]
Lynne Randell , amiga de Meldrum desde su adolescencia y estrella local del canto en los años 1960, había regresado a Australia desde el Reino Unido en 1980 después de que su matrimonio fracasara, y se convirtió en la asistente personal de Meldrum hasta 1986. [13] El 13 de abril de 1980 , los TV Week - Countdown Rock Music Awards de 1979 se transmitieron como una versión renovada de los previamente existentes TV Week King of Pop Awards con el título de 'Rey del Pop' reemplazado por 'Hombre más popular' y 'Reina del Pop' reemplazada por 'Mujer más popular'. [41] [42] [43] [44] Countdown , con Meldrum organizando las ceremonias, [11] : 228–229 entregó premios musicales entre 1980 y 1987. [39] [45] Inicialmente se llevaron a cabo junto con TV Week , [41] fueron una combinación de premios votados por el público y por los pares. [43]
En agosto de 1980, Gregg Flynn de The Australian Women's Weekly estaba en el set durante la grabación de un episodio en el que aparecían INXS , Doc Neeson ( The Angels ), Daryl Braithwaite (ex-Sherbet) y Toy Love . [46] Flynn sintió que Meldrum "parecía decididamente más saludable que algunas de sus bandas invitadas que parecían como si la anorexia nerviosa fuera uno de los efectos secundarios del rasgueo de guitarra". [46] Su nombramiento para el programa había hecho que "los críticos de televisión se lanzaran a una ola de acusaciones histéricas de que el presentador peinándose bien era, en el mejor de los casos, una broma cruel y, en el peor, un peligro... [con sus] monólogos destrozados por ser perjudiciales para el vocabulario de los jóvenes". [46]
El año siguiente, el 16 de marzo de 1981 , Meldrum co-presentó la ceremonia de premios de 1980 con los invitados internacionales Suzi Quatro y Jermaine Jackson . [47] Los grandes ganadores fueron Cold Chisel con siete premios, que no fueron recogidos; el grupo interpretó el último número en vivo, "My Turn to Cry", para cerrar el espectáculo y luego destrozó sus instrumentos y el set. [31] [39] [47] La actuación fue vista como dirigida a TV Week , Countdown y Meldrum como parásitos. [31] McFarlane sintió que el destrozo del set fue una "protesta contra la naturaleza vacía del programa". [32] Los patrocinadores TV Week retiraron su apoyo a los premios y Countdown celebró sus propias ceremonias a partir de entonces. [31] [41]
En febrero de 1985, después de que Meldrum fuera anunciado como el Rey de Moomba , bromeó: "Estuve en el cricket el otro día y los chicos de la Bahía 13 en el Melbourne Cricket Ground estaban todos gritando 'Moomba' y 'hail the king'... sin mencionar algunos 'hail the queen'". [48] El 13 de julio, Meldrum presentó el concierto Oz for Africa de 1985 (la etapa australiana del programa global Live Aid que duró cuatro horas) que se transmitió en Australia tanto en Seven Network como en Nine Network y en MTV en los EE. UU. [49] Durante diciembre utilizó sus contactos en la industria para organizar un sencillo benéfico para la investigación sobre los pingüinos de hadas , produjo la grabación de una versión de " Happy Xmas (War Is Over) " de Lennon, Ono & Plastic Ono Band por The Incredible Penguins con Angry Anderson ( Rose Tattoo ), Brian Canham ( Pseudo Echo ), Scott Carne ( Kids in the Kitchen ), John Farnham , Venetta Fields , Bob Geldof , Steve Gilpin (ex- Mi-Sex ), Colin Hay ( Men at Work ), Hewett, Keays (ex-The Masters Apprentices), Brian Mannix ( Uncanny X-Men ), Wendy Stapleton (Wendy & the Rocketts) y Chris Stockley (ex- Axiom , The Dingoes ). [50]
En 1986, Shrimpton, Rule y Meldrum crearon otra serie, The Meldrum Tapes , para ABC con un artista internacional o local entrevistado en profundidad durante 55 minutos (eventualmente, se realizaron 24 programas) que luego fueron transmitidos por MTV. [29] [51] Meldrum se destacó por varias meteduras de pata en pantalla, aunque la más "famosa" de todas no se transmitió originalmente. En un incidente muy contado, un Meldrum claramente ansioso dijo efusivamente durante una entrevista el 13 de noviembre de 1977, con el Príncipe Carlos , "¡Vi a tu madre en Londres en un carruaje!" a lo que el Príncipe respondió, "¿Te refieres a Su Majestad la Reina?" [9] [11] : 135–136 Aunque Meldrum suele relatar este incidente en entrevistas, no se transmitió hasta más tarde, como una toma descartada.
A pesar de algunos episodios de ineptitud, Meldrum se convirtió en una gran estrella por derecho propio y fue un defensor del talento local y utilizó regularmente el programa para presionar a las estaciones de radio para que transmitieran más música australiana. McFarlane señaló que, junto con su torpeza, "Molly era un fanático de la música, totalmente comprometido y apasionado por su trabajo. En última instancia, fue su impulso lo que ayudó a que Countdown fuera tan popular". [32] Como resultado de sus esfuerzos, el programa pudo convertir las canciones y los artistas que presentaba en éxitos de la noche a la mañana, y a fines de la década de 1970 y principios de la de 1980 fue un factor clave para determinar la dirección de la música popular australiana. A mediados de la década de 1980, su influencia estaba menguando, en parte debido a numerosos otros programas de videos musicales en la televisión comercial. [52]
El episodio final de Countdown se emitió el 19 de julio de 1987, seguido de los premios Countdown de 1986. [39] Meldrum apareció al final del programa con su sombrero de vaquero. Saludó a la industria musical y a los fanáticos, luego descubrió su cabeza rapada en imitación de Peter Garrett de Midnight Oil y expresó su pesar por nunca haber aparecido en el programa. [11] : 137 [29] [36] Dave Warner , músico y escritor, describió el impacto de Meldrum "[él] era amado, odiado, vilipendiado, respetado, pero sobre todo, observado... Simplemente no podías ignorarlo ni tampoco la industria musical australiana". [39] : 132
En noviembre de 1998, Brian Mannix (ex-Uncanny X-Men) escribió y dirigió una obra de teatro, Countdown: The Musical Comedy , con Meldrum interpretado por Michael Veitch . [32] McFarlane observó que "[fue] un homenaje cariñoso y divertido a la era de Countdown . Puede haber sido una nostalgia descarada, pero con Veitch perfectamente elegido como Molly fue muy divertido". [32] Estuvo de gira por Australia entre 1998 y 1999 y, en 2009, fue renovada como Can't Believe It's not Countdown - It's a Musical Comedy . [53] Meldrum también apareció en el programa de homenaje, Countdown: Do Yourself a Favour , celebrando su 40 aniversario, que fue transmitido por ABC en noviembre de 2014. [54]
En 1986, Meldrum y Amanda Pelman, ejecutiva de Mushroom Records, habían formado el sello Body Beat y, dos años más tarde, Melodian Records , ambos bajo el paraguas de Mushroom. [12] Body Beat publicó música electrónica y disco localmente para varios artistas internacionales, incluidos Joyce Sims , Hanson & Davis , Joy Peters y Mozzart (también conocido como Paul Lander). Melodian firmó con Indecent Obsession (1988-1993), [55] que publicó su sencillo debut, " Say Goodbye ", en mayo de 1989, que alcanzó el puesto número 6 en el ARIA Singles Chart . [56] Otros artistas de Melodian fueron Roxus (1989-1991), Jo Beth Taylor (1990-1993) y Peter Andre (1990-1997). [11] : 161 [57] [58] Andre había sido un concursante en New Faces en julio de 1990 cuando Meldrum estaba juzgando el programa de talentos de televisión; Meldrum le dijo a TV Week que "Peter nos impresionó a todos y tiene una voz única que se puede desarrollar". [59] El sencillo de Andre con Melodian que alcanzó la posición más alta en las listas fue " Gimme Little Sign " (diciembre de 1992), una versión del original de Brenton Wood de 1967, que alcanzó el puesto número 3 en abril del año siguiente. [60]
A partir de 1988, Meldrum presentó un segmento musical regular, "Molly's Melodrama", en el programa de variedades de televisión Hey Hey It's Saturday ; fue el sucesor de sus anteriores editoriales "Humdrum" en Countdown . [12] [14] [32] Viajó mucho, realizando entrevistas para su segmento; incluida una serie de entrevistas individuales con cada miembro de The Rolling Stones .
Meldrum hizo un cameo en Neighbours ese año.
En marzo, en los premios ARIA Music Awards de 1988, Meldrum fue presentador. [61] Se desarrolló una pelea entre el manager de la banda, Gary Morris, que aceptaba premios por Midnight Oil, y Meldrum. [11] : 228–229 Morris sintió que los artistas extranjeros como Bryan Ferry no deberían presentar premios a los artistas locales y se burló del traje deliberadamente arrugado de Ferry. [11] : 228–229 [61] Meldrum se opuso a la falta de respeto de Morris hacia Ferry y él y Morris se enredaron. [11] : 228–229 [61] En la ceremonia de 1991, Morris dio un discurso de aceptación de 20 minutos en nombre de Midnight Oil: Meldrum desaprobó su duración en los medios. Sin embargo, en 1993 , cuando Meldrum recibió su Premio al Logro Especial ARIA por servicios a la industria de la música, dio uno de los discursos de aceptación más largos en la historia de la ceremonia. [11] : 228–229 [61]
En 2003, un discurso televisado para el abiertamente gay Meldrum, Molly: Toasted and Roasted , fue calificado por el destinatario como un " ataque a los gays " debido a sus excesivos insultos homofóbicos . La estrella de Footy Show, Sam Newman, recibió abucheos de la audiencia durante su discurso. [62] Meldrum se convirtió en juez en 2004 en Popstars Live , un programa de búsqueda de talentos de la realidad en Channel Seven , junto con otros jueces, Christine Anu y John Paul Young. [10]
El sombrero vaquero característico de Meldrum, su entusiasmo por la música popular y su estilo a veces incoherente para hacer entrevistas siguen siendo bien conocidos. Al visitar Egipto más de 30 veces desde 1969, se ha convertido en un egiptólogo y coleccionista aficionado. [10] Que su amplio conocimiento general se extendía más allá de la música popular era menos conocido hasta que, como concursante de una edición de celebridades de ¿Quién quiere ser millonario?, ganó $500,000 para una organización benéfica, que fue la mayor ganancia en la versión australiana del programa hasta octubre de 2005), al usar su teléfono de un amigo para llamar a Red Symons de Skyhooks (que también se desempeñó bien en el programa cuando estaba en la silla caliente, también alcanzó la marca de $500,000 pero falló la pregunta). Meldrum apareció en la cuarta temporada de la versión australiana de Dancing with the Stars en 2006, donde se vistió como un faraón para bailar " Walk Like an Egyptian " de The Bangles ; [10] fue expulsado después de la primera ronda. También estuvo en un episodio de Deal or No Deal (Dancing with the Deals) el 13 de febrero de 2006.
En septiembre de 2006, la entrevista de Meldrum con el príncipe Carlos en Countdown fue incluida en el puesto n.º 41 en la lista de los "50 momentos más memorables de la televisión australiana" de TV Week . Hizo apariciones especiales en Remembering Nigel (2007) y Ricky! The Movie (2010). Meldrum figura como coautor del libro de Jeff Jenkins de 2007, Molly Meldrum Presents 50 Years of Rock in Australia , donde brindó comentarios sobre varios actos de rock australianos desde 1958 hasta 2007. [11] : ii Durante septiembre y octubre de 2009, Meldrum apareció en los especiales de reunión de Hey Hey Its Saturday en Nine Network a pesar de trabajar para la red rival Seven Network. [63]
A principios de diciembre de 2009, Meldrum entrevistó a la cantante británica y finalista de la temporada 3 de Britain's Got Talent , Susan Boyle . [64] Después de firmar con Seven para continuar en Sunrise , Weekend Sunrise y Sunday Night , no estuvo disponible para la temporada 2010 de Hey Hey It's Saturday . [65] En febrero de 2010, Meldrum fue nombrado Rey de Moomba, su segundo nombramiento, con Kate Ceberano como Reina de Moomba. [66] Desde 2010, Meldrum ha sido un invitado habitual en el programa de radio diario de Steve Vizard , comentando sobre deportes, música, viajes y actualidad. [67] [68]
A fines de noviembre de 2011, en los Premios ARIA , Meldrum presentó a la Primera Ministra de Australia , Julia Gillard , quien incluyó a la cantante pop Kylie Minogue en el Salón de la Fama de ARIA . [69] [70] Después de la inducción, Meldrum entrevistó a Minogue para MTV Australia . [69]
El 15 de abril de 2012, en los premios anuales Logie , Meldrum fue incluido en el Salón de la Fama de Logie . [71] En un segmento grabado, Elton John lo describió como alguien que había hecho más por la industria musical australiana que cualquier otra persona. [71] [72] El 26 de noviembre de 2014 , Meldrum fue incluido en el Salón de la Fama de ARIA , junto con Countdown , por Marcia Hines y John Paul Young; Meldrum se convirtió en el primer no artista en recibir el galardón. [61] También se convirtió en la segunda persona en ser incluida en los Salones de la Fama de Logie y ARIA.
El 7 de febrero de 2016, se emitió en la televisión australiana la primera parte de una miniserie biográfica televisiva llamada Molly , con Meldrum interpretado por Samuel Johnson . Presentó flashbacks de la vida de Meldrum y algunas imágenes reales de videos vistos en Countdown . Imágenes no emitidas de su entrevista con el príncipe Carlos mostraron a Johnson como Meldrum, pero imágenes reales del príncipe Carlos como él mismo. La segunda parte de la miniserie se emitió el 14 de febrero de 2016, con su escena final un conmovedor saludo a Meldrum cuando regresa a la vida pública después de una larga estadía en el hospital. Imágenes reales del propio Meldrum recibiendo una ovación de pie mientras sale con la ayuda de un bastón terminan la serie. [ cita requerida ] Johnson ganaría un premio AACTA y un premio Logie por su interpretación de Meldrum; sin embargo, el secuestro de Meldrum del discurso de Johnson en los premios Logie de 2017 conduciría a una ruptura entre los dos. [ 73 ]
En noviembre de 2018, Meldrum fue incluido en el Salón de la Fama de la Música de Victoria . [74]
El 13 de enero de 2023, Meldrum, visiblemente ebrio, subió al escenario desde el público en un concierto de Elton John en Australia e intentó involucrarse brevemente en la actuación. Después de compartir un rápido abrazo con John y besarlo en los labios, Meldrum se paró junto al piano mientras John actuaba e intentó involucrarse en un dueto improvisado con el cantante. Después de unos segundos de merodear junto al piano, Meldrum se bajó los pantalones y presentó sus nalgas al público. Poco después, Meldrum fue escoltado fuera del escenario por guardias de seguridad. El incidente recibió una importante atención de los medios, resultó en el despido de los guardias de seguridad que permitieron a Meldrum subir al escenario, [75] y reavivó las conversaciones en torno al estado de la salud mental de Meldrum. [76] [73] Meldrum luego se disculpó por el incidente, culpando de su exposición pública a una hebilla de cinturón aparentemente defectuosa, al tiempo que admitió que era "un niño travieso, que necesita un cinturón nuevo". [77]
En una entrevista cargada de emoción en The Morning Show , cuando se le pidió a Samuel Johnson que comentara el incidente, expresó una gran decepción, frustración y preocupación por los patrones repetidos en el comportamiento de Meldrum. Johnson afirmó que a Meldrum "no se le debería permitir salir en la tarde [ya que] está borracho a esa hora" debido a que "[había] tomado dos tragos de vodka en su café por la mañana" e imploró apasionadamente a Meldrum que "parara". Johnson cuestionó el paradero y la eficacia de los "guardaespaldas" de Meldrum y le aconsejó que tal vez fuera hora de que " cuelgue [su] sombrero ". [78]
El 19 de enero de 2023, aparecieron nuevas imágenes de video que mostraban que Meldrum se había bajado previamente los pantalones para mostrarle el trasero a un público mientras estaba en el escenario del Festival ChillOut en Daylesford, Victoria , en marzo de 2022. [79] El 21 de marzo de 2023, se informó que habían surgido más imágenes nuevas que mostraban que Meldrum se había vuelto a exponer en público para orinar en el suelo del Rod Laver Arena mientras asistía a un concierto de Rod Stewart el 15 de marzo de 2023. Meldrum permaneció sentado mientras se aliviaba. [80]
Meldrum tiene un hijo adoptivo adulto, Morgan Scholes, que vive en el extranjero con su esposa, Crystal Scholes, y el hijo de la pareja, el nieto de Meldrum. [81] El hermano menor de Meldrum, Brian, es un ex escritor de carreras, [82] periodista de golf y editor. [83] [84] Su hermano menor, Robert, es actor, director y profesor. [11] : 168 Aunque Meldrum fue una de las primeras estrellas de televisión abiertamente gay en Australia, [12] ha dicho: "Tuve novias. Estuve comprometido algunas veces". [9] Posteriormente ha afirmado que es bisexual , aunque usa el término "gay" indistintamente. [85]
El 6 de septiembre de 1976, su casa en South Yarra fue asaltada; los ladrones "robaron equipos de sonido valorados en 14.000 dólares". [86] Poco antes de las 20:00 horas del 11 de octubre de 1984, mientras Meldrum se encontraba en Londres para grabar entrevistas con David Bowie , Boy George y Billy Idol , se produjo un incendio en un armario del pasillo de su residencia de Richmond. El fuego se extendió a la sala de estar, la cocina y el dormitorio, y la "habitación egipcia" sufrió daños moderados por agua y humo. El representante de Meldrum, Ray Evans, dijo que su colección personal de discos y una foto autografiada de los Beatles tuvieron suerte de haber sobrevivido al incendio. [87]
Desde 1986, ha vivido en el suburbio de Richmond en Melbourne en una casa de temática egipcia llamada "Luxor". [10] Según Nick Miller de The Age , el comentario de celebridades de Nine Network de 2003, Molly: Toasted and Roasted , se centró innecesariamente en su sexualidad. Meldrum se entristeció cuando su familia y amigos se sintieron avergonzados por el mal gusto de algunos comentarios. Sin embargo, respondió: "Como mucha gente, estoy orgulloso de ser gay... No estoy molesto. Si Channel Nine quiere atacar a los gays, que así sea". [62] A diciembre de 2011, la pareja de Meldrum desde hace seis años es Yan Wongngam, que dirige un negocio de mensajería en Tailandia . [84] [88]
Meldrum es un destacado seguidor del St Kilda Football Club en la Liga Australiana de Fútbol (AFL) [89] y del Melbourne Storm en la Liga Nacional de Rugby (NRL). Los jugadores del Storm continuaron sus celebraciones de la victoria de la Gran Final de la NRL de 2009 en su casa en octubre de ese año. [90] En 2000, Meldrum coescribió una autobiografía, Some of My Best Friends Aren't: The Molly Meldrum Story , con el periodista Jeff Jenkins, que fue publicada por Random House Australia. [91] [92] [93] Sin embargo, The Age informó el 4 de junio de 2007 que el libro aún no había aparecido. [94] En 2014 publicó una autobiografía, The Never, Um... Ever Ending Story: Life, Countdown and Everything in Between , coescrita con Jeff Jenkins. [95] A esto le siguió un segundo libro en 2016 titulado Ah Well, Nobody's Perfect: The Untold Stories también coescrito por Jenkins. [96]
El 15 de diciembre de 2011, Meldrum fue trasladado al Hospital Alfred en estado crítico tras ser encontrado inconsciente en el patio trasero de su casa en Richmond. Se cree que se cayó de una escalera desde una altura de unos tres metros. [68] Fue puesto bajo cuidados intensivos en estado sedado y fue operado de sus heridas en la cabeza. [97] Además de las heridas en la cabeza, Meldrum tenía un hombro roto, costillas rotas, un pulmón perforado y vértebras fracturadas. [98] Meldrum había estado con Steve Vizard en la radio discutiendo la importancia de la salud en la mañana del accidente. [67] [68] Para el 27 de diciembre, se había realizado otra cirugía para sus heridas en el pecho y se habían reducido sus niveles de sedación. Su hermano [ aclaración necesaria ] dijo que Meldrum había "dicho algunas palabras pero no tenían contexto". [99]
El 8 de enero de 2012, su hermano Brian dijo que Meldrum estaba respirando por sí solo y manteniendo conversaciones, pero agregó que su recuperación sería lenta. [100] El 19 de enero, Meldrum fue sacado del hospital y trasladado a un centro de rehabilitación. En abril dio su primera entrevista pública desde el accidente. [101] En 2012, unos meses después del accidente, Meldrum entrevistó al cantante pop británico Elton John y a la cantante pop estadounidense Katy Perry .
El Día de Australia (26 de enero) de 1986, Meldrum fue nombrado miembro de la Orden de Australia , con una mención por "servicio al fomento de la ayuda internacional y a la juventud". [102] En los Premios de Música ARIA de 1993 , recibió un Premio al Logro Especial para reconocer sus contribuciones a la música popular. [61] [103] En 1994, en los Premios de la Asociación de Derechos de Interpretación de Australasia (APRA) obtuvo el Premio Ted Albert (nombrado en honor a Ted Albert ). [104] Los periodistas musicales Toby Creswell y Samantha Chenoweth describen a Meldrum como "La persona más importante en la industria del pop australiano durante cuarenta años" en su libro de 2006, 1001 australianos que deberías conocer . [12] En noviembre de 2014 , fue incluido en el Salón de la Fama de la ARIA , junto con su programa de televisión Countdown ; Se convirtió en el primer no artista en recibir el galardón. [61] En los Music Victoria Awards de 2018 , Meldrum fue incluido en el Salón de la Fama de la Música Victoria . [74]
Trabajo de producción de Meldrum:
