El Hollywood Bowl es un anfiteatro y parque público en Hollywood Hills de Los Ángeles , California , Estados Unidos. [1] Fue nombrado uno de los 10 mejores lugares de música en vivo de los Estados Unidos por la revista Rolling Stone en 2018. [2] Fue incluido en el Registro Nacional de Lugares Históricos en 2023. [3]
El Hollywood Bowl es conocido por su distintiva concha acústica , que originalmente era un conjunto de arcos concéntricos que adornaron el lugar desde 1929 hasta 2003, antes de ser reemplazado por uno más grande para comenzar la temporada 2004. La concha acústica está ubicada contra el telón de fondo de Hollywood Hills y el cartel de Hollywood al noreste.
El término "bowl" hace referencia a la forma de la pradera cóncava o valle , originalmente llamado Daisy Dell , en el que está tallado el anfiteatro. El Bowl es propiedad del condado de Los Ángeles y es la sede de la Hollywood Bowl Orchestra , la residencia de verano de la Filarmónica de Los Ángeles y el lugar de celebración de cientos de eventos musicales cada año. [4] [ cita requerida ]
Se encuentra en North Highland Avenue , al norte de Hollywood Boulevard y aproximadamente a 1 milla (1,6 km) de la estación de metro Hollywood/Highland . Está junto a la ruta 101 de EE. UU .
El sitio del Hollywood Bowl fue elegido en 1919 por William Reed y su hijo H. Ellis Reed, [5] quienes fueron enviados a buscar un lugar adecuado para actuaciones al aire libre por parte de los miembros de la recién formada Theatre Arts Alliance, encabezada por Christine Wetherill Stevenson . Los Reed seleccionaron un teatro natural, un cañón sombreado y un lugar popular para picnic conocido como Daisy Dell en Bolton Canyon, que fue elegido por su acústica natural y su proximidad al centro de Hollywood. [6] La Community Park and Art Association, entonces dirigida por FW Blanchard, fue la primera organización que comenzó a construir el Bowl.
Una de las primeras actuaciones en el Bowl fue la representación de la Duodécima Noche de Shakespeare en la Hollywood High School . El Concierto Mundial de Mujeres por la Paz se celebró el 11 de noviembre de 1921. El 11 de noviembre de 1921, tuvo lugar el primer Servicio del Amanecer en el Bowl, en uno de sus primeros eventos importantes. [7] Con la construcción del primer escenario real, que consistía en poco más que plataformas de madera y lona, el Bowl se inauguró oficialmente el 11 de julio de 1922. [8] [9]
El Bowl comenzó como un espacio comunitario en lugar de un establecimiento privado. Las ganancias de los primeros eventos en el Bowl se destinaron a financiar la construcción de nuevos elementos del Bowl, como un escenario y asientos en 1922 y 1923 respectivamente. En 1924, se agregó un telón de fondo al escenario. [10]
Durante los primeros años de existencia del Bowl, las entradas para los conciertos se mantenían al precio más bajo disponible de 25 centavos utilizando el lema " los precios populares prevalecerán" , acuñado por FW Blanchard. Si bien sirvió como sede de los conciertos de la Filarmónica de Los Ángeles, el Bowl también sirvió como espacio comunitario, utilizado para los servicios de Pascua, el Coro Comunitario de Hollywood, así como para las Noches de Jóvenes Artistas donde los músicos más jóvenes podían interpretar música clásica conocida. También se invitó a los niños a actuar en eventos comunitarios con la Filarmónica de Los Ángeles y el Coro Comunitario de Hollywood, comenzando con Finlandia de Sibelius en 1921. [11]
El Bowl fue sede de una variedad de eventos tribales nativos americanos, [12] así como de conjuntos musicales internacionales. [11] [ cita requerida ]
En 1924, el terreno fue cedido al condado de Los Ángeles. [8] [ cita requerida ] [13]
Muchas de las figuras influyentes clave en la fundación del Hollywood Bowl fueron mujeres, en particular la pianista Artie Mason Carter, cuyas conexiones con los mecenas de las artes de Los Ángeles fueron vitales en los primeros días de la existencia del Bowl. Christine Wetherill Stevenson y Marie Rankin Clarke donaron 21.000 dólares cada una para comprar el terreno en el que se construyó el bowl. EJ Wakeman, Leiland Atherton Irish, Harriet Clay Penman y las compositoras Gertrude Ross y Carrie Jacobs Bond contribuyeron al Bowl a través de campañas de recaudación de fondos. [11]
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Frank Lloyd Wright, Jr. (comúnmente conocido como Lloyd Wright ) diseñó las cubiertas de la segunda y tercera banda. [14] La cubierta original de 1926, diseñada por el grupo Allied Architects, fue considerada inaceptable tanto visual como acústicamente. La cubierta de Wright de 1927 tenía una forma piramidal y un diseño que recordaba a la arquitectura india del suroeste de Estados Unidos. Su acústica en general fue considerada como la mejor de cualquier cubierta en la historia del Bowl. Pero su apariencia fue considerada demasiado vanguardista, o incluso fea, y fue demolida al final de la temporada. Su cubierta de madera de 1928 tenía el ahora familiar motivo de anillo concéntrico, cubría un arco de 120 grados y estaba diseñada para ser fácilmente desmantelada. Desafortunadamente fue descuidada y arruinada por daños por agua.
Para la temporada de 1929, los arquitectos Allied Architects construyeron la carcasa que se mantuvo en pie hasta 2003, utilizando una piel de transite sobre un marco de metal. Su acústica, aunque no tan buena como la de las carcasas de Lloyd Wright, se consideró satisfactoria al principio, y sus líneas limpias y arcos blancos de medio punto se copiaron para las carcasas de música en otros lugares. A medida que la acústica se deterioraba, se utilizaron varias medidas para mitigar los problemas, comenzando en la década de 1970 con una carcasa interior hecha de grandes tubos de cartón, que fueron reemplazados a principios de la década de 1980 por grandes esferas de fibra de vidrio (ambas diseñadas por Frank Gehry [15] ) que permanecieron hasta 2003.
Estos amortiguaron la acústica desfavorable , pero requirieron el uso masivo de amplificación electrónica para llegar a toda la audiencia, particularmente porque el nivel de ruido de fondo había aumentado drásticamente desde la década de 1920. La apariencia también sufrió otros cambios visuales, incluida la adición de un amplio arco exterior (que forma un proscenio ) donde antes solo había tenido un borde estrecho, y un estanque reflectante frente al escenario que duró desde 1953 hasta 1972. [16] El escultor George Stanley , diseñador de la estatuilla del Oscar , diseñó la Fuente de las Musas que se encuentra afuera de la entrada principal del Hollywood Bowl desde 1940. [16] [17]
Poco después de finalizar la temporada de verano de 2003, la carcasa de 1929 fue reemplazada por una nueva carcasa, algo más grande y acústicamente mejorada, que se estrenó en la temporada de verano de 2004. Los conservacionistas se opusieron ferozmente a la demolición durante muchos años, citando la legendaria historia de la carcasa. Sin embargo, incluso cuando se construyó, la carcasa de 1929 era (al menos acústicamente) solo la tercera mejor carcasa en la historia del Bowl, detrás de sus dos predecesores inmediatos. A fines de la década de 1970, el Hollywood Bowl se convirtió en un problema acústico debido al endurecimiento continuo de su revestimiento de transite. La nueva carcasa incorpora elementos de diseño no solo de la carcasa de 1929, sino de ambas carcasas de Lloyd Wright. Durante la temporada de verano de 2004, el sonido mejoró constantemente, a medida que los ingenieros aprendieron a trabajar con su acústica en vivo. [18]
El sistema de refuerzo de sonido actual es una configuración de matriz lineal de múltiples cajas de altavoces colgadas verticalmente de manera curva, con las cajas inferiores orientadas hacia las secciones frontales y las cajas superiores en ángulo hacia las secciones traseras. Es fabricado por L'Acoustics e incluye un procesamiento de audio de última generación, lo que permite que cada caja de altavoz individual se "sintonice" y se dirija hacia la ubicación casi precisa del oyente, independientemente de en qué lugar del recinto se encuentre. Esto da como resultado que la audiencia en las secciones traseras escuche el mismo audio, al mismo nivel, que en las secciones frontales. [19] [20]
Este procesamiento electrónico incluye el nivel de sonido, la ecualización de frecuencia, efectos especiales ocasionales y retardo de tiempo. El sonido pasa a través del cable mucho más rápido que a través del aire, por lo tanto, el sonido que proviene de los altavoces debe retrasarse, lo que permite que el sonido real del escenario "se ponga al día" para que ambas fuentes lleguen a los oídos de los oyentes simultáneamente. El sistema es mantenido por Rat Sound Systems, la misma empresa que ha proporcionado audio para el Festival de Coachella desde su inicio. [19] [20] [ ¿ Investigación original? ]
El casco de 2004 incorpora el prominente arco frontal del casco de 1926, el perfil ancho del casco de 1928 y el acabado blanco sin adornos (y la mayoría de las líneas generales) del casco de 1929. Además, la estructura en forma de anillo colgada dentro del casco, que sostiene luces y nubes acústicas, hace eco de una estructura algo similar colgada dentro del casco de 1927. Durante la temporada 2004, debido a que la pared trasera aún no estaba terminada, se colgó una cortina blanca en la parte posterior; a partir de la temporada 2005, la cortina se quitó para revelar una pared trasera terminada. El diseño arquitectónico del casco fue desarrollado por el estudio de arquitectura con sede en Los Ángeles Hodgetts and Fung, con el concepto estructural desarrollado por la oficina local de Arup .
Al mismo tiempo que se construía la nueva estructura, se instalaron cuatro nuevas pantallas de vídeo y torres en el recinto. Durante la mayoría de los conciertos, tres cámaras controladas a distancia en la estructura y una cuarta cámara controlada manualmente entre los palcos ofrecen al público vistas en primer plano de los músicos.
El Hollywood Bowl ha contado con varias orquestas locales. En 1925 actuó una "Bowl Orchestra" y en 1928 una "Hollywood Bowl Orchestra" realizó una grabación en directo. Más tarde, la "Hollywood Bowl Symphony Orchestra" realizó varias grabaciones clásicas bajo la dirección musical de Leopold Stokowski entre 1945 y 1946, y publicó varias grabaciones con el sello Capitol Records en los años 50 y 60.
La Hollywood Bowl Orchestra fue relanzada por la Asociación Filarmónica de Los Ángeles en 1991 bajo la dirección principal de John Mauceri , quien terminó su mandato en 2006. [21]
El primer director designado del conjunto Bowl fue Emil Oberhoffer , quien sirvió durante un año. [ cita requerida ] Oberhoffer fue precedido por Alfred Hertz durante dos años. [ cita requerida ] En 1925 Fritz Reiner emigró a la orquesta desde la Sinfónica de Cincinnati. Reiner fue reemplazado por Sir Henry Wood varios años después. [ cita requerida ] . Frederick Stark, nacido en Alemania, quien más tarde se convertiría en bibliotecario musical en Walt Disney Studios , sirvió ocasionalmente como director. [ 22 ]
La bailarina de ballet Maud Allen actuó durante la producción de la Sinfonía Patética de Tschaikowsky bajo la dirección de Alfred Hertz en 1926. Ernest Belcher organizó una escena de ballet para la Noche de Dedicación del Bowl, y los bailarines de la Escuela de Ballet Belcher interpretaron la Bella Galatea, La hora encantada y El festival de las venas . En 1932, el ballet de Belcher se representó con trajes griegos como una dedicación a los atletas de los Juegos Olímpicos. Alexis y Theodore Kosloff interpretaron el ballet Sherazade con bailarines de Hollywood y la Escuela de Baile Klosloff. En 1932, Theodore Klosloff interpretó La flor . También en 1932, se representó el ballet Chopiniana . [7]
Los bailarines de ballet Ruth St. Denis y Ted Shawn realizaron bailes en solitario bajo la dirección de Hertz en 1927. Ruth St. Denis y Ted Shawn levantaron sus brazos para señalar a las California Stars durante el Ballet Ruso sur le point en el Hollywood Bowl. En 1928, Andreas Pavley, un tenor, y Serge Oukrainsky, un bailarín de ballet, actuaron en el Hollywood Bowl. Oukrainsky actuó en el ballet La Fête à Robinson solo después de la muerte de Pavley. En 1929, Norma Gould llevó a sus bailarines de Los Ángeles al bowl para actuar durante la Sinfonía inacabada de Schubert y la Suite El cascanueces de Tschaikowsky . En agosto de 1930, Michio Ito llevó a cinco bailarines al Hollywood Bowl para actuar en el Ballet Ruso Príncipe Ígor . En 1931, Adolph Bolm actuó en el Bowl para Les Nuages de Debussy . También interpretó The Spirt factory . Posteriormente, este ballet se denominó Ballet Mecánico y fue compuesto por Alaxander Mosolov. Los bailarines Elise Reiman y Robert Bell también actuaron en el Ballet Mecánico. [7]
En 1931, la Grand Opera de Los Ángeles interpretó segmentos de Marouf . Las primeras apariciones de ópera en el Hollywood Bowl incluyen Carmen, Aida y Shanewis . En 1929, una forma concertada de la ópera Carmen fue interpretada por Alice Genytle, Paul Althouse y Alexander Kisselburgh. El mismo elenco interpretó más tarde momentos de la ópera Tannhäuser . En 1932, Samson and Delilah fue interpretada por Paul Althouse, cantantes locales, el Belcher Ballet y el Civic Chorus en estilo concierto. En 1927, Elsa Alsen interpretó Santuzza en Cavalleria . [23]
En 1934, Nina Koshetz interpretó Carmen y Nelson Eddy cantó Escamillo en la ópera Carmen . Koshetz también cantó el papel principal en Eugene Onegin de Tschaikowsky . En la década de 1930, Aida de Verdi fue interpretada por Dan Gridley, Clemence Gifford, Eleanor Woodforde y Richard Bonelli con la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles. En 1935, se representó Lohengrin , con Jeanette Vreeland interpretando Elsa y Dan Gridley interpretando Lonhengrin. [23]
La primera temporada en el Hollywood Bowl comenzó el 11 de julio de 1922, con el director Alfred Hertz y la Filarmónica de Los Ángeles. [4] [ cita requerida ]
En 1945, Leopold Stokowski formó la Hollywood Bowl Symphony Orchestra, cuyos músicos eran miembros de la Filarmónica de Los Ángeles y de varias orquestas de estudios cinematográficos. Hizo varias grabaciones de 78 rpm con ellos para RCA Victor durante sus dos temporadas allí (1945-46) antes de regresar a Nueva York. El nombre de la Hollywood Bowl Symphony se mantuvo para una serie de LP de Capitol realizados en la década de 1950 bajo directores como Felix Slatkin y Carmen Dragon . [ cita requerida ]
En 1951, una crisis financiera obligó a cerrar el Hollywood Bowl durante su temporada de verano. Dorothy Chandler presidió un comité que organizó una serie de conciertos para recaudar fondos que permitieron reabrirlo. [24]
El concierto de cine y orquesta Bugs Bunny on Broadway , posteriormente llamado "Bugs Bunny at the Symphony", se ha presentado en el Hollywood Bowl un récord de 21 veces: 19 veces con la Filarmónica de Los Ángeles y dos veces con la Orquesta del Hollywood Bowl, todas dirigidas por George Daugherty . En septiembre de 2003, "Bugs Bunny On Broadway" fue el último concierto de la Filarmónica de Los Ángeles que se realizó en el edificio de 1929 antes de que comenzara su demolición al día siguiente, para dejar paso al nuevo edificio. [ cita requerida ]
Durante años, el Hollywood Bowl produjo musicales populares, como:
El Museo del Hollywood Bowl se encuentra al final de Peppertree Lane. Anteriormente se conocía como el salón de té, que abrió sus puertas en 1984. [49] En 1996, se reconstruyó como el Museo Edmund D. Edelman del Hollywood Bowl. [50] Cuenta con muchas exposiciones históricas, entre ellas: Summer Nights: Jazz at the Bowl, Hollywood Bowl: Music For Everyone, Postcards from the Bowl, Beatles at the Bowl, Concert Programs y Live from the Bowl. Estas exposiciones presentan fotografías antiguas, equipos de sonido antiguos, recortes de periódicos, postales, grabaciones de vídeo en directo y grabaciones de audio en directo. [50]
El Museo del Hollywood Bowl también cuenta con recuerdos y artefactos sobre la historia del Hollywood Bowl y sus actuaciones. El museo incluye el Salón de la Fama del Hollywood Bowl, cuyos homenajeados incluyen a John Williams , Reba McEntire , Garth Brooks , Stevie Wonder , Brian Wilson , Henry Mancini , Sarah Chang , Bernadette Peters , George Harrison , Frank Sinatra y más. [51] El Museo del Hollywood Bowl ofrece entrada gratuita, opciones de visitas autoguiadas gratuitas, opciones de visitas guiadas gratuitas y programas educativos. El programa educativo, Music Mobile, es un programa de voluntarios y ofrece lecciones de instrumentos musicales a los estudiantes dos veces al año. [49] Si el Museo del Hollywood Bowl está cerrado, los visitantes pueden caminar por "The Bowl Walk", que presenta fotografías históricas del Hollywood Bowl. [49]
El Hollywood Bowl es el primer anfiteatro de California certificado como Santuario Cooperativo de la Sociedad Audubon . [52] La Asociación Filarmónica de Los Ángeles y el Condado de Los Ángeles son socios del Hollywood Bowl y fomentan el reciclaje. El Hollywood Bowl tiene muchos contenedores de reciclaje ubicados en todo el lugar. El Hollywood Bowl también se ha asociado con la Autoridad de Transporte Metropolitano del Condado de Los Ángeles (anteriormente Distrito de Tránsito Rápido del Sur de California) desde 1953 y ofrece al público alternativas ecológicas a la conducción, incluidos los autobuses lanzadera. Know Before You Go se proporciona como una guía detallada que ofrece información sobre el transporte público y opciones de estacionamiento gratuito para bicicletas. El Hollywood Bowl tiene urinarios sin agua e inodoros con reducción de descarga para preservar el agua, así como un sistema de riego basado en satélites para controlar el uso del agua. Este sistema de riego también proporciona agua en función de las necesidades de la vida animal. El Hollywood Bowl tiene rejillas de acero inoxidable y filtros de agua para mantener limpio su sistema de riego. [52]
En 2024, el Hollywood Bowl redujo el estacionamiento en el lugar e introdujo un estacionamiento para viajes compartidos. Se aumentaron las tarifas de estacionamiento y se ofrecieron más servicios de transporte. [52]
El Vinewood Bowl, que aparece en el videojuego de 2013 Grand Theft Auto V , está basado en el Hollywood Bowl. [53]
Muchas películas y programas de televisión se han filmado en el Hollywood Bowl, incluidos Jazz Mad , A Star Is Born , Anchors Aweigh , Columbo , Some Kind of Wonderful y más. [54]
Varios episodios de Looney Tunes , incluidos Long Haired Hare , Rabbit of Seville , Baton Bunny y Tom y Jerry en el Hollywood Bowl , presentan el Hollywood Bowl. [55]
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{{cite book}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )Es una característica que tiene sentido dado que Wright también diseñó una de las conchas originales para la banda del Hollywood Bowl.
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