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Eugène Viollet-le-Duc

Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc ( francés: [øʒɛn vjɔlɛ dyk] ; 27 de enero de 1814 - 17 de septiembre de 1879) fue un arquitecto y autor francés, famoso por su restauración de los monumentos medievales más destacados de Francia. Sus principales proyectos de restauración incluyeron Notre-Dame de París , la Basílica de Saint Denis , el Mont Saint-Michel , la Sainte-Chapelle , las murallas medievales de la ciudad de Carcasona y el castillo de Roquetaillade en la región de Burdeos.

Sus escritos sobre decoración y sobre la relación entre forma y función en la arquitectura tuvieron una influencia fundamental en toda una nueva generación de arquitectos, incluidos los principales artistas del Art Nouveau : Antoni Gaudí , Victor Horta , Hector Guimard , Henry van de Velde , Henri Sauvage. y la École de Nancy , Paul Hankar , Otto Wagner , Eugène Grasset , Émile Gallé y Hendrik Petrus Berlage . También influyó en los primeros arquitectos modernos, Frank Lloyd Wright , Mies van der Rohe , Auguste Perret , Louis Sullivan y Le Corbusier , quienes consideraban a Viollet-le-Duc como el padre de la arquitectura moderna. [1] El arquitecto inglés William Burges admitió en su vejez: "Todos nos basamos en Viollet-le-Duc aunque nadie sabía leer francés". [2]

Sus escritos también influyeron en John Ruskin , William Morris y el movimiento Arts and Crafts . [3] En la Exposición Internacional de 1862 en Londres , las obras estéticas de Edward Burne-Jones , Christina Rossetti , Philip Webb , William Morris, Simeon Solomon y Edward Poynter fueron influenciadas directamente por los dibujos del Diccionario de Viollet-le-Duc. [4]

Juventud y educación

Viollet-le-Duc nació en París en 1814. Su abuelo era arquitecto y su padre era un funcionario de alto rango que en 1816 se convirtió en supervisor de las residencias reales de Luis XVIII. Su tío Étienne-Jean Delécluze era pintor, antiguo alumno de Jacques-Louis David , crítico de arte y anfitrión de un salón literario al que asistieron Stendhal y Sainte-Beuve . Su madre tenía su propio salón, al que podían asistir tanto las mujeres como los hombres. Allí, en 1822 o 1823, Eugène conoció a Prosper Mérimée , un escritor que desempeñaría un papel decisivo en su carrera. [5] [6]

En 1825 inició su educación en la Pensión Moran, en Fontenay-aux-Roses . Regresó a París en 1829 como estudiante en el colegio de Borbón (actualmente Lycée Condorcet ). Aprobó su examen de bachillerato en 1830. Su tío lo instó a ingresar en la École des Beaux-Arts , que había sido creada en 1806, pero la École tenía un sistema extremadamente rígido, basado enteramente en la copia de modelos clásicos, y Eugène no estaba interesado. En lugar de eso, decidió adquirir experiencia práctica en los estudios de arquitectura de Jacques-Marie Huvé y Achille Leclère , mientras dedicaba gran parte de su tiempo a dibujar iglesias y monumentos medievales alrededor de París.

A los dieciséis años participa en la revolución de julio de 1830 que derroca a Carlos X , construyendo una barricada. Tras la revolución que llevó a Luis Felipe al poder, su padre se convirtió en jefe de la oficina de residencias reales. El nuevo gobierno creó, por primera vez, el cargo de Inspector General de Monumentos Históricos. El tío de Eugène, Delécluze, aceptó llevar a Eugène a un largo viaje por Francia para ver monumentos. Viajaron de julio a octubre de 1831 por todo el sur de Francia y él regresó con una gran colección de pinturas y acuarelas detalladas de iglesias y monumentos. [5]

Banquete de mujeres en las Tullerías pintado por Viollet-le-Duc (1835)

A su regreso a París, se instaló con su familia en el Palacio de las Tullerías , donde su padre era ahora gobernador de las residencias reales. Su familia nuevamente lo instó a asistir a la École des Beaux-Arts, pero él aún se negó. Escribió en su diario en diciembre de 1831: "la École es sólo un molde para los arquitectos. Todos salen prácticamente idénticos". [5] Era un artista talentoso y meticuloso; Viajó por Francia para visitar monumentos, catedrales y otra arquitectura medieval, realizó dibujos detallados y acuarelas. En 1834, a la edad de veinte años, se casó con Élisabeth Templier y ese mismo año fue nombrado profesor asociado de decoración ornamental en la Real Escuela de Artes Decorativas, lo que le proporcionó unos ingresos más regulares. [7] Entre sus primeros alumnos se encontraba Léon Gaucherel . [8]

Con el dinero de la venta de sus dibujos y pinturas, Viollet-le-Duc emprendió un largo recorrido por los monumentos de Italia, visitando Roma, Venecia, Florencia y otros lugares, dibujando y pintando. En 1838, presentó varios de sus dibujos en el Salón de París , y comenzó a realizar un libro de viajes, Imágenes pintorescas y románticas de la vieja Francia , para el que, entre 1838 y 1844, realizó cerca de trescientos grabados. [9]

Primeras restauraciones arquitectónicas

La abadía de Vézelay , el primer proyecto de restauración de Viollet-le-Duc

En octubre de 1838, por recomendación de Achille Leclère , el arquitecto con el que se había formado, fue nombrado inspector adjunto de la ampliación del Hôtel Soubise , la nueva sede de los Archivos Nacionales de Francia. Su tío, Delécluze, lo recomendó entonces a la nueva Comisión de Monumentos Históricos de Francia, dirigida por Prosper Mérimée , que acababa de publicar un libro sobre los monumentos medievales franceses. Aunque sólo tenía veinticuatro años y no tenía ningún título en arquitectura, le pidieron que fuera a Narbona para proponer un plan para la finalización de la catedral allí. El proyecto fue rechazado por las autoridades locales por considerarlo demasiado ambicioso y caro.

Su primer proyecto real fue la restauración de la Abadía de Vézelay , que muchos consideraban imposible. La iglesia fue saqueada por los hugonotes en 1569 y, durante la Revolución Francesa, la fachada y las estatuas de la fachada fueron destruidas. Las bóvedas del techo estaban debilitadas y muchas de las piedras habían sido retiradas para otros proyectos. Cuando Mérimée visitó la estructura para inspeccionarla, escuchó piedras caer a su alrededor. En febrero de 1840 encargó a Viollet-le-Duc la misión de restaurar y reconstruir la iglesia para que no se derrumbara, "respetando exactamente en su proyecto de restauración todas las antiguas disposiciones de la iglesia". [10]

La tarea era aún más difícil porque hasta entonces no se habían realizado estudios científicos sobre las técnicas de construcción medieval y no existían escuelas de restauración. No tenía planes para trabajar en el edificio original. Viollet-le-Duc tuvo que descubrir los defectos de construcción que habían provocado que el edificio comenzara a derrumbarse y construir una estructura más sólida y estable. Aligeró el techo y construyó nuevos arcos para estabilizar la estructura, y cambió ligeramente la forma de las bóvedas y arcos. Fue criticado por estas modificaciones en los años 1960, aunque, como señalaron sus defensores, sin ellas el techo se habría derrumbado por su propio peso. [10] El segundo de Mérimée, Lenormant, inspeccionó la construcción e informó a Mérimée: "El joven Leduc parece enteramente digno de su confianza. Necesitaba una audacia magnífica para hacerse cargo de una empresa tan desesperada; es seguro que llegó justo a tiempo, y si hubiésemos esperado sólo diez años la iglesia habría sido un montón de piedras." [11] Este trabajo de restauración duró 19 años.

Santa Capilla y Amboise

El éxito de Viollet-le-Duc en Vézelay dio lugar a una gran serie de proyectos. En 1840, en colaboración con su amigo el arquitecto Jean-Baptiste Lassus, inició la restauración de la Sainte-Chapelle de París, convertida en depósito de almacenamiento después de la Revolución. En febrero de 1843, el rey Luis Felipe lo envió al castillo de Amboise para restaurar las vidrieras de la capilla que alberga la tumba de Leonardo da Vinci . Lamentablemente, las ventanas fueron destruidas en 1940 durante la Segunda Guerra Mundial. [12]

En 1843, Mérimée se llevó a Viollet-le-Duc a Borgoña y al sur de Francia, en uno de sus largos viajes de inspección de monumentos. Viollet-le-Duc hizo dibujos de los edificios y escribió relatos detallados de cada sitio, ilustrados con sus dibujos, que se publicaron en revistas de arquitectura. Con su experiencia se convirtió en el académico más destacado sobre la arquitectura medieval francesa [12] y su diccionario medieval, con más de 4000 dibujos, contiene la mayor iconografía sobre el tema hasta el día de hoy.

Notre Dame de París

En 1844, con el apoyo de Mérimée, Viollet-le-Duc, de sólo treinta años, y Lassus, que entonces tenía treinta y siete, ganaron un concurso para la restauración de la catedral de Notre-Dame que duró veinticinco años. Su proyecto abarcó principalmente la fachada, donde muchas de las estatuas sobre los portales habían sido decapitadas o destrozadas durante la Revolución. Propusieron dos cambios importantes en el interior: reconstruir dos de los tramos a su altura medieval original de cuatro pisos y eliminar las estructuras neoclásicas de mármol y la decoración que se habían agregado al coro durante el reinado de Luis XIV. Mérimée les advirtió que tuvieran cuidado: "En un proyecto así, no se puede actuar con demasiada prudencia o discreción... Una restauración puede ser más desastrosa para un monumento que los estragos de los siglos". [12] La Comisión de Monumentos Históricos aprobó la mayoría de los planes de Viollet-le-Duc, pero rechazó su propuesta de eliminar el coro construido bajo Luis XIV. El propio Viollet-le-Duc rechazó una propuesta para añadir dos nuevas agujas encima de las torres, argumentando que tal monumento "sería notable pero no sería Notre-Dame de París". [13] En cambio, propuso reconstruir la aguja y el campanario medievales originales sobre el crucero, que habían sido eliminados en 1786 porque eran inestables con el viento. [14]

Una vez aprobado el proyecto, Viollet-le-Duc realizó dibujos y fotografías de los elementos decorativos existentes; luego fueron retiradas y una corriente de escultores comenzó a hacer nuevas estatuas de santos, gárgolas, quimeras y otros elementos arquitectónicos en un taller que él estableció, trabajando a partir de sus dibujos y fotografías de obras similares en otras catedrales del mismo período. [14] También diseñó un nuevo tesoro en estilo gótico para que sirviera como museo de la catedral, reemplazando la residencia del Arzobispo, que había sido destruida en un motín en 1831.

Las campanas de las dos torres fueron retiradas en 1791 y fundidas para fabricar cañones. Viollet-le-Duc hizo fundir nuevas campanas para la torre norte y construyó una nueva estructura en el interior para sostenerlas. Viollet-le-Duc y Lassus también reconstruyeron la sacristía, en el lado sur de la iglesia, que había sido construida en 1756, pero que había sido quemada por los alborotadores durante la Revolución de julio de 1830. Se completó la nueva aguja, más alta y más fuerte. construido para resistir las inclemencias del tiempo; estaba decorado con estatuas de los apóstoles y el rostro de Santo Tomás, patrón de los arquitectos, tenía un notable parecido con Viollet-le-Duc. [14] La aguja fue destruida el 15 de abril de 2019, como resultado del incendio de Notre-Dame de París .

Saint Denis y Amiens

Cuando no estaba ocupado en París, Viollet-le-Duc continuó sus largos viajes por las provincias francesas, inspeccionando y comprobando el progreso de más de veinte proyectos de restauración diferentes que estaban bajo su control, incluidos siete solo en Borgoña. Los nuevos proyectos incluyeron la Basílica de Saint-Sernin, Toulouse y la Basílica de Saint-Denis en las afueras de París. Saint-Denis había sido restaurado por otro arquitecto, Francois Debret, que había reconstruido una de las dos torres. Sin embargo, en 1846, la nueva torre, sobrecargada de mampostería, empezó a agrietarse y llamaron a Viollet-le-Duc. No encontró manera de salvar el edificio y tuvo que supervisar la demolición de la torre, salvando las piedras. Se concentró en restaurar el interior de la iglesia y pudo restaurar la cámara funeraria original de los reyes de Francia. [15]

En mayo de 1849, fue nombrado arquitecto para la restauración de la catedral de Amiens , una de las más grandes de Francia, que había sido construida durante muchos siglos en una variedad de estilos diferentes. Escribió: "su objetivo debería ser conservar en cada parte del monumento su propio carácter y, al mismo tiempo, lograr que las partes unidas no entren en conflicto entre sí; y que puedan mantenerse en un estado que sea duradero y simple." [dieciséis]

Proyectos imperiales: Carcassonne, Vincennes y Pierrefonds

El golpe de Estado francés de 1851 llevó a Napoleón III al poder y transformó a Francia de una república a un imperio. El golpe aceleró algunos de los proyectos de Viollet-le-Duc cuando su mecenas, Prosper Mérimée, le presentó al nuevo emperador. Avanzó con los lentos trabajos de restauración de la catedral de Reims y la catedral de Amiens . En Amiens, limpió el interior de la decoración clásica francesa añadida bajo Luis XIV y propuso hacerlo decididamente gótico. Le mostró al Emperador su proyecto en septiembre de 1853; La emperatriz se ofreció inmediatamente a pagar dos tercios del coste de la restauración. Ese mismo año emprendió la restauración del castillo de Vincennes , ocupado durante mucho tiempo por los militares, junto con su capilla, similar a la Sainte-Chapelle . Devoto del gótico puro, describió la capilla como "uno de los mejores ejemplares del gótico en decadencia". [17]

En noviembre de 1853, proporcionó los costes y planos de las murallas medievales de Carcasona , que había comenzado a planificar en 1849. Las primeras fortificaciones habían sido construidas por los visigodos ; Además, en la Edad Media Luis XI y luego Felipe el Temerario habían construido una formidable serie de torres, galerías, murallas, puertas y defensas entrelazadas que resistieron todos los asedios hasta 1355. Las fortificaciones estaban en gran parte intactas, ya que los alrededores de la En el siglo XIX la ciudad era todavía una zona defensiva militar, pero las torres no tenían remate y se habían construido un gran número de estructuras contra las antiguas murallas. Una vez que obtuvo financiación e hizo sus planes, comenzó a demoler todas las estructuras que se habían añadido a las murallas a lo largo de los siglos y restauró las puertas, muros y torres a su forma original, incluidas las plataformas de defensa, los techos de las torres y los refugios para arqueros que habrían sido utilizados durante un asedio. Encontró muchos de los soportes originales para armas todavía en su lugar. Para acompañar su obra, publicó una historia detallada de la ciudad y sus fortificaciones, con sus dibujos. [18] Carcasona se convirtió en el mejor ejemplo de arquitectura militar medieval en Francia, y también en una importante atracción turística. [19]

Napoleón III proporcionó fondos adicionales para la restauración continua de Notre-Dame. Viollet-le-Duc también sustituirá al gran bestiario de bestias y animales míticos que adornaba la catedral en el siglo XVIII. En 1856, utilizando ejemplos de otras iglesias medievales y restos de Notre-Dame como modelo, su taller produjo dragones, quimeras, grotescos y gárgolas, así como una variedad de pintorescos pináculos y florones . [20] Participa en un nuevo proyecto de restauración de la catedral de Clermont-Ferrand , proyecto que prosigue durante diez años. También emprendió un proyecto inusual para Napoleón III; el diseño y construcción de seis vagones de ferrocarril con decoración interior neogótica para el Emperador y su séquito. Dos de los coches todavía existen; el vagón salón de honor, con un fresco en el techo, se encuentra en el castillo de Compiègne , y el vagón restaurante, con una enorme águila real como pieza central de la decoración, se encuentra en el Museo del Ferrocarril de Mulhouse .

Napoleón III preguntó a Viollet-le-Duc si podía restaurar un castillo medieval para uso propio del Emperador cerca de Compiègne, donde tradicionalmente el Emperador pasaba septiembre y octubre. Viollet-le-Duc estudió primero una restauración del castillo de Coucy , que tenía la torre medieval más alta de Francia. Cuando esto resultó demasiado complicado, se decidió por el Château de Pierrefonds , un castillo iniciado por Luis de Orleans en 1396, luego desmantelado en 1617 después de varios asedios por Luis XIII de Francia . Napoleón compró las ruinas por 5.000 francos en 1812 y Mérimée las declaró monumento histórico en 1848. En 1857, Viollet-le-Duc comenzó a diseñar un castillo completamente nuevo sobre las ruinas. Esta estructura no fue diseñada para recrear nada exactamente de lo que había existido, sino un castillo que recuperaba el espíritu gótico, con una fastuosa decoración neogótica y comodidades del siglo XIX. [21] Pierrefonds y sus decoraciones interiores no sólo influirían en William Burges y sus castillos de Cardiff y Coch sino también en los castillos de Luis II de Baviera ( Castillo de Neuschwanstein ) y el Alto Kœnigsbourg del emperador Guillermo II .


Si bien dedicó la mayor parte de su atención a las restauraciones, Viollet-le-Duc diseñó y construyó varias residencias privadas y nuevos edificios en París. También participó en el concurso más importante de la época, para la nueva Ópera de París . Fueron ciento setenta y un proyectos propuestos en el concurso original, presentado en la Exposición Universal de París de 1855 . Un jurado de destacados arquitectos lo redujo a cinco, incluidos proyectos de Viollet-le-Duc y Charles Garnier , de treinta y cinco años. Viollet-le-Duc fue finalmente eliminado y esto puso fin al deseo de Viollet le Duc de construir edificios públicos.

Napoleón III también recurrió a Viollet-le-Duc para una amplia variedad de tareas arqueológicas y arquitectónicas. Cuando quiso erigir un monumento para conmemorar la batalla de Alesia , donde Julio César derrotó a los galos, un asedio cuyo lugar real fue cuestionado por los historiadores, pidió a Viollet-le-Duc que localizara el campo de batalla exacto. Viollet-le-Duc realizó excavaciones en varios supuestos sitios y finalmente encontró vestigios de las murallas construidas en la época. También diseñó la estructura metálica de la estatua de seis metros de altura del jefe galo Vercingétorix que se colocaría en el lugar. Más tarde diseñó un marco similar para una estatua mucho más grande, la Estatua de la Libertad , pero murió antes de que esa estatua estuviera terminada. [21]

Fin del Imperio y de la Restauración

En 1863, Viollet-le-Duc fue nombrado profesor de la École des Beaux-Arts, la escuela donde se había negado a ser estudiante. En la fortaleza de la arquitectura neoclásica de Bellas Artes hubo mucha resistencia contra él, pero atrajo a su curso a doscientos estudiantes, quienes aplaudieron su conferencia al final. Pero si bien tenía muchos partidarios, los profesores de la facultad y ciertos estudiantes hicieron campaña en su contra. Sus críticos se quejaron de que, aparte de tener poca formación arquitectónica formal, sólo había construido un puñado de edificios nuevos. Se cansó de los enfrentamientos y dimitió el 16 de mayo de 1863, y continuó escribiendo y enseñando fuera de las Bellas Artes. En respuesta a las Bellas Artes, inició la creación de la École Spéciale d'Architecture en París en 1865.

A principios de 1864 celebró la conclusión de su proyecto más importante: la restauración de Notre-Dame. [22] En enero del mismo año completó la primera fase de la restauración de la Catedral de Saint Sernin en Toulouse, uno de los hitos de la arquitectura románica francesa. Napoleón III invitó a Viollet-le-Duc a estudiar posibles restauraciones en el extranjero, incluso en Argelia, Córcega y México, donde Napoleón había instalado un nuevo emperador, Maximiliano, bajo el patrocinio francés. También vio la consagración de la tercera iglesia que había diseñado, la iglesia neogótica de Saint-Denis de l'Estree, en el suburbio parisino de Saint-Denis . Entre 1866 y 1870, su principal proyecto fue la transformación en curso de Pierrefonds de una ruina a una residencia real. Sus planos para la estructura metálica que había diseñado para Pierrefonds se exhibieron en la Exposición Universal de París de 1867 . También inició una nueva área de estudio, investigando la geología y geografía de la región alrededor del Mont Blanc en los Alpes. Mientras realizaba su excursión cartográfica por los Alpes en julio de 1870, se enteró de que se había declarado la guerra entre Prusia y Francia. [23]

Cuando comenzó la guerra franco-prusiana , Viollet-le-Duc regresó apresuradamente a París y ofreció sus servicios como ingeniero militar; fue puesto al servicio como coronel de ingenieros, preparando las defensas de París. En septiembre, el emperador fue capturado en la batalla de Sedán , un nuevo gobierno republicano tomó el poder y la emperatriz Eugenia huyó al exilio, mientras los alemanes marchaban hasta París y la sitiaban. Al mismo tiempo, el 23 de septiembre, el principal mecenas y partidario de Viollet-le-Duc, Prosper Mérimée, murió pacíficamente en el sur de Francia. Viollet-le-Duc supervisó la construcción de nuevas obras defensivas en las afueras de París. La guerra fue un desastre, como escribió en su diario el 14 de diciembre de 1870: "La desorganización está por todas partes. Los oficiales no tienen confianza en las tropas, y las tropas no tienen confianza en los oficiales. Cada día, nuevas órdenes y nuevos proyectos que contravienen los del día anterior." Luchó con el ejército francés contra los alemanes en Buzenval el 24 de enero de 1871. La batalla se perdió y los franceses capitularon el 28 de enero. Viollet-le-Duc escribió a su esposa el 28 de febrero: "No sé qué será de mí, pero no quiero volver más a la administración. Estaré disgustado por siempre y no quiero nada más que pasar los años que me quedan de estudio y de vida lo más modesta posible." [24] Siempre estudioso, escribió un estudio detallado sobre la eficacia y las deficiencias de las fortificaciones de París durante el asedio, que se utilizaría para la defensa de Verdún en 1917 y la construcción de la Línea Maginot en 1938.

En mayo de 1871 abandonó su casa en París justo antes de que llegaran los guardias nacionales para reclutarlo en las fuerzas armadas de la Comuna de París , quienes posteriormente lo condenaron a muerte. Escapó a Pierrefonds, donde tuvo un pequeño apartamento antes de exiliarse en Lausana , donde se dedicó a su pasión por las montañas, realizando mapas detallados y una serie de treinta y dos dibujos del paisaje alpino. Mientras estuvo en Lausana, también se le pidió que se encargara de la restauración de la catedral.

Regresó más tarde a París después de la supresión de la Comuna y vio las ruinas de la mayoría de los edificios públicos de la ciudad, quemados por la Comuna en sus últimos días. Recibió su único encargo del nuevo gobierno de la Tercera República Francesa ; Jules Simon , el nuevo Ministro de Cultura e Instrucción Pública, le encargó diseñar una placa que se colocará ante Notre-Dame en honor a los rehenes asesinados por la Comuna de París en sus últimos días. [24]

El nuevo gobierno de la Tercera República Francesa hizo poco uso de su experiencia en la restauración de los principales edificios gubernamentales que habían sido quemados por la Comuna de París , incluido el Palacio de las Tullerías , el Palacio de la Legión de Honor , el Palacio Real , el biblioteca del Louvre , del Ministerio de Justicia y del Ministerio de Hacienda. La única reconstrucción sobre la que fue consultado fue la del Hotel de Ville . El escritor Edmond de Goncourt pidió dejar las ruinas del Hotel de Ville exactamente como estaban, "las ruinas de un palacio mágico, una maravilla de lo pintoresco. El país no debería condenarlo sin apelar a la restauración de Viollet-le-Duc ". El gobierno pidió a Viollet-le-Duc que organizara un concurso. Presentó dos opciones; restaurar el edificio a su estado original, con su interior histórico; o derribarlo y construir un nuevo ayuntamiento. En julio de 1872, el gobierno decidió conservar la fachada renacentista, pero por lo demás demoler completamente y reconstruir el edificio. [24]

Autor y teórico

A lo largo de su vida, Viollet le Duc escribió más de 100 publicaciones sobre arquitectura, decoración, historia, arqueología, etc... algunas de las cuales se convertirían en best-sellers internacionales: Diccionario de arquitectura francesa del siglo XI al XVI (1854-1868), Entretiens sur l'architecture (1863-1872), L'histoire d'une Maison (1873) e Histoire d'un Dessinateur: comentario sobre Apprend à Dessiner (1879).

En sus Entretiens sur l'architecture [25] se concentró en particular en el uso del hierro y otros materiales nuevos, y en la importancia de diseñar edificios cuya arquitectura se adaptara a su función, más que a un estilo particular. El libro fue traducido al inglés en 1881 y ganó un gran número de seguidores en los Estados Unidos. El arquitecto de Chicago Louis Sullivan , uno de los inventores del rascacielos, invocaba a menudo la frase "La forma sigue a la función".

La Catedral de Lausana fue su último gran proyecto de restauración; fue reconstruido según sus planos entre 1873 y 1876. Las obras continuaron después de su muerte. Su reconstrucción del campanario fue posteriormente criticada; eliminó la base octogonal original y añadió un nuevo chapitel, que se apoyaba en los muros, y no en la bóveda, como el chapitel original. También añadió nueva decoración, coronando el chapitel a media altura con frontones, otro elemento original, y eliminando los azulejos originales. También fue criticado por los materiales y adornos que añadió a las torres, incluidas gárgolas. Se conservó su diseño estructural, pero en 1925 se eliminaron las gárgolas y la ornamentación original y se recuperó el chapitel con azulejos. [26]

Su reputación había llegado fuera de Francia. La aguja y el techo de la catedral de Estrasburgo habían sido dañados por la artillería alemana durante la guerra franco-prusiana , y la ciudad ahora era parte de Alemania. El gobierno alemán invitó a Viollet-le-Duc a comentar sobre sus planes para la restauración, que incluía una torre románica más grandiosa. Viollet-le-Duc informó al arquitecto alemán que la nueva torre planeada no encajaba en absoluto con la fachada y el estilo originales de la catedral. Su consejo fue aceptado y la iglesia fue restaurada a su forma original. [26]

En 1872, Viollet-le-Duc se comprometió a reconstruir el castillo de Amboise , propiedad de los descendientes del antiguo rey Luis Felipe. El castillo había sido confiscado por Napoleón III en 1848, pero fue devuelto a la familia en 1872. Convertirlo en residencia fue un proyecto enorme, en el que participaron a veces trescientos trabajadores. Viollet-le-Duc diseñó todas las obras hasta el más mínimo detalle, incluidas las baldosas del suelo, las luces de gas de los salones, los hornos de la cocina y los timbres eléctricos para llamar a los sirvientes.

En 1874 Viollet-le-Duc dimitió como arquitecto diocesano de París y fue sucedido por su contemporáneo, Paul Abadie . [27] En sus últimos años, continuó supervisando los proyectos de restauración que estaban en marcha para la Comisión de Monumentos Históricos. Participó en polémicas sobre arquitectura en la prensa y fue elegido miembro del consejo municipal de París.

Estatua de la Libertad

Mientras planificaba el diseño y la construcción de la Estatua de la Libertad ( La Libertad Iluminando el Mundo ), el escultor Frédéric Auguste Bartholdi interesó a Viollet-le-Duc, su amigo y mentor, en el proyecto. [28] Como ingeniero jefe, [28] Viollet-le-Duc diseñó un muelle de ladrillo dentro de la estatua, al que se anclaría la piel. [29] Después de consultar con la fundición Gaget, Gauthier & Co., Viollet-le-Duc eligió el metal que se utilizaría para la piel, láminas de cobre, y el método utilizado para darle forma, repujado , en el que se fabricaban las láminas. calentado y luego golpeado con martillos de madera. [28] [30] Una ventaja de esta elección fue que toda la estatua sería liviana para su volumen, ya que el cobre debía tener solo 0,094 pulgadas (2,4 mm) de espesor.

Museo Nacional de Monumentos Franceses y últimos años

El Museo Nacional de Monumentos Franceses

Se dedicó a la planificación y construcción de la Exposición Universal de París de 1878 . Propuso al Ministro de Educación, Jules Ferry , que el Palacio Trocadéro , el edificio principal de la Exposición en la cima de la colina de Chaillot, se transformara después de la Exposición en un museo de monumentos franceses, que exhibiera modelos de arquitectura y escultura de lugares emblemáticos de toda Francia. . Esta idea fue aceptada. El Museo Nacional de Monumentos Franceses se inauguró en 1882, tras su muerte. El Palacio fue reconstruido en el Palacio de Chaillot en 1937, pero el Museo de Monumentos Franceses se conservó y se puede ver allí hoy. [31]

En sus últimos años, su hijo Eugène-Louis se convirtió en el jefe de la Comisión de Monumentos Históricos. Sólo asumió un nuevo proyecto, la restauración del claustro de los Agustinos en Toulouse. Completó su serie de diccionarios de épocas arquitectónicas, diseñados para un público general. También dedicó más tiempo a estudiar la geografía de los Alpes alrededor del Mont-Blanc. Pasó los veranos caminando por las montañas y escribiendo artículos sobre sus viajes. Lanzó una campaña pública para la reforestación de los Alpes y publicó un mapa detallado de la zona en 1876. Pasó cada vez más tiempo en La Vedette , la villa que construyó en Lausana, una casa según el modelo de una casa saboyana. chalet, pero con un mínimo de decoración, ilustrando su nueva doctrina de la forma siguiendo la función. Hizo una última visita para inspeccionar Carcasona, cuyo trabajo estaba ahora bajo la dirección de su hijo. Después de un agotador verano de caminatas por los Alpes en 1879, enfermó y murió en Lausana el 17 de septiembre de 1879. Fue enterrado en el cementerio de La Sallaz en Lausana. En 1946 su tumba y su monumento fueron trasladados al cementerio de Bois-le-Vaux (Sección XVIII) en Lausana. [32]

Familia

Viollet-le-Duc se casó con Elisabeth Tempier en París el 3 de mayo de 1834. La pareja tuvo dos hijos, pero se separó unos años después del matrimonio y pasaron poco tiempo juntos; él estaba continuamente en el camino. La escritora Geneviève Viollet-le-Duc (ganadora del premio Broquette-Gonin en 1978) era su bisnieta.

Doctrina

Viollet-le-Duc definió la restauración en el volumen ocho de su Dictionnaire raisonné de l'architecture française du XI au XVI siecle de 1858: "Restaurar un edificio no es mantenerlo, repararlo o rehacerlo: es re- establecerlo en un estado completo que tal vez nunca haya existido en un momento dado". Luego explicó que debía cumplir cuatro condiciones: (1) El "restablecimiento" debía estar documentado científicamente con planos y fotografías y registros arqueológicos, que garantizaran la exactitud. (2) La restauración debía involucrar no sólo la apariencia del monumento, o el efecto que producía, sino también su estructura; había que utilizar los medios más eficaces para asegurar la larga vida útil del edificio, incluido el uso de materiales más sólidos, utilizados de forma más inteligente. (3) la restauración debía excluir cualquier modificación contraria a la evidencia evidente; pero la estructura pudo adaptarse para ajustarse a usos y prácticas más modernas o racionales, lo que significó alteraciones al plan original; y (4) La restauración debe preservar las modificaciones más antiguas realizadas al edificio, con excepción de aquellas que comprometan su estabilidad o su conservación, o aquellas que violen gravemente el valor de su presencia histórica. [33]

Sacó conclusiones de la arquitectura medieval que aplicó a la arquitectura moderna. Señaló que a veces era necesario emplear una estructura de hierro en la restauración para evitar el peligro de incendios, siempre y cuando la nueva estructura no fuera más pesada que la original y mantuviera el equilibrio de fuerzas original que se encontraba en las estructuras medievales. "Los monumentos de la Edad Media fueron cuidadosamente calculados y su organismo es delicado. No hay nada excesivo en sus obras, nada inútil. Si cambias una de las condiciones de estos organismos, cambias todas las demás. Mucha gente considera esto un defecto; para nosotros, esta es una cualidad que con demasiada frecuencia descuidamos en nuestra construcción moderna... ¿Por qué deberíamos construir costosos muros de dos metros de espesor, si los muros de cincuenta centímetros de espesor [con soportes reforzados] ofrecen suficiente estabilidad? En la estructura de la Edad Media, cada parte de una obra cumplía una función y poseía una acción". [34]

Gótico versus Bellas Artes

Durante toda la carrera de Viollet-le-Duc, estuvo envuelto en una disputa con las doctrinas de la École des Beaux-Arts , la principal escuela de arquitectura de Francia, a la que se negó a asistir como estudiante, y donde enseñó brevemente como profesor, antes de ser presionado para irse. En 1846 entabló un ferviente intercambio impreso con Quatremère de Quincy , el secretario perpetuo de la Academia Francesa, sobre la cuestión: "¿Es adecuado, en el siglo XIX, construir iglesias de estilo gótico?" De Quincy y sus seguidores denunciaron el estilo gótico como incoherente, desordenado, poco inteligente, decadente y sin gusto. Viollet-le-Duc respondió: "Lo que queremos, señores , es el regreso de un arte que nació en nuestro país... Dejar a Roma lo que es de Roma, y ​​a Atenas lo que es de Atenas. Roma no "Quiero nuestro gótico (y fue quizás el único en Europa que lo rechazó) y tenían razón, porque cuando se tiene la suerte de poseer una arquitectura nacional, lo mejor es conservarla."

"Si se estudia por un momento una iglesia del siglo XIII", escribe, "se ve que toda la construcción se realiza según un sistema invariable. Todas las fuerzas y los pesos son expulsados ​​al exterior, una disposición que confiere al interior el mayor espacio abierto posible. Sólo los arbotantes y contrafuertes sostienen toda la estructura, y siempre tienen un aspecto de resistencia, de fuerza y ​​de estabilidad que tranquiliza la vista y el espíritu; las bóvedas, construidas con materiales fáciles de para montar y colocar a gran altura, se combinan en un fácil que deposita la totalidad de su peso sobre los pilotes; que siempre se emplean los medios más simples... y que todas las partes de estas construcciones, independientes entre sí , aunque dependen unos de otros, presentan una elasticidad y una ligereza necesarias en un edificio de tan grandes dimensiones. Todavía podemos ver (y esto sólo se encuentra en la arquitectura gótica) que las proporciones humanas son la única regla fija." [35]

Controversia

Ciertos críticos, en su época y posteriormente, acusaron a menudo a Viollet-le-Duc de perseguir el espíritu del estilo gótico en algunas de sus restauraciones en lugar de una estricta precisión histórica. Muchos historiadores del arte también consideran que el escritor de arquitectura británico John Ruskin y William Morris fueron feroces oponentes de las restauraciones de Viollet le Duc. Pero Ruskin nunca criticó el trabajo de restauración de Viollet le Duc en sí mismo, sino que criticó el principio mismo de la restauración. De hecho, al comienzo de su carrera, Ruskin tenía una opinión muy radical sobre la restauración: "un edificio debe ser cuidado y, si no, debe dejarse morir". La posición de Viollet le Duc al respecto fue más matizada: "si un edificio no se ha mantenido, hay que restaurarlo".

La existencia de una oposición entre Ruskin y Viollet le Duc en materia de restauración es hoy cuestionada por una nueva investigación [36] basada en los propios escritos de Ruskin: "no hay ningún libro sobre arquitectura que tenga todo correcto aparte del Diccionario de Viollet le Duc". [37] Y al final de su vida, Ruskin expresó su pesar porque "nadie en Inglaterra había hecho el trabajo que Viollet le Duc había hecho en Francia". [38]

Las restauraciones de Viollet-le-Duc a veces implicaron adiciones no históricas, ya sea para asegurar la estabilidad del edificio o, a veces, simplemente para mantener la armonía del diseño. La flèche o aguja de Notre-Dame de París, que se construyó alrededor de 1250, fue retirada en 1786 después de que fuera dañada por el viento. Viollet-le-Duc diseñó y construyó una nueva aguja, adornada con estatuas, que era más alta que la original y modificada para resistir la intemperie, pero en armonía con el resto del diseño. En los siglos XIX y XX, su flèche fue blanco de críticas.

También fue criticado más tarde por sus modificaciones del coro de Notre-Dame, que había sido reconstruido en el estilo Luis XIV durante el reinado de ese rey. Viollet-le-Duc eliminó el antiguo coro, incluido el altar donde Napoleón Bonaparte había sido coronado emperador, y los reemplazó por un altar gótico y una decoración diseñada por él. Cuando modificó el coro, construyó también nuevos tramos con pequeños rosetones góticos inspirados en los de la iglesia de Chars , en el valle de Oise. [14] Algunos historiadores condenaron estas restauraciones como una invención no histórica. Sus defensores señalaron que Viollet-le-Duc no tomó por sí solo ninguna decisión sobre la restauración de Notre-Dame; Todos sus planes fueron aprobados por Prosper Mérimée, el Inspector de Monumentos Históricos, y por la Comisión de Monumentos Históricos. [39]

Fue criticado por la abundancia de gárgolas, quimeras, florones y pináculos góticos que añadió a la catedral de Notre-Dame. Estas decoraciones existieron en la Edad Media, pero en gran parte fueron eliminadas durante el reinado de Luis XIV. Las últimas gárgolas originales fueron retiradas en 1813. Modeló las nuevas gárgolas y monstruos a partir de ejemplos de otras catedrales de la época. [14]

Más tarde también fue criticado por las vidrieras que diseñó y había hecho para las capillas alrededor del nivel del suelo de la catedral, que presentan intrincados diseños góticos en grisalla , que permiten que entre más luz a la iglesia. La visión contemporánea de la controversia sobre su restauración se resume en un panel descriptivo cerca del altar de la catedral: "La gran restauración, llevada a cabo por Viollet-le-Duc tras la muerte de Lassus, proporcionó un nuevo resplandor a la catedral - sea cual sea "Hay reservas que uno podría tener sobre las decisiones que se tomaron. El trabajo del siglo XIX es ahora una parte tan importante de la historia arquitectónica de Notre-Dame como el realizado en siglos anteriores." [40]

La restauración de las murallas de Carcasona también fue criticada en el siglo XX. Sus críticos señalaron que las tapas puntiagudas de las torres que construyó eran más típicas del norte de Francia, no de la región donde se encontraba Carcasona, cerca de la frontera española. De manera similar, añadió techos de tejas de pizarra del norte en lugar de tejas de arcilla del sur, una elección que se ha revertido en restauraciones más recientes. Sus críticos también afirmaron que Viollet-le-Duc buscaba una "condición de integridad" que en realidad nunca existió en un momento dado. [41] El principal argumento en contra de los defensores de Viollet-le-Duc fue que, sin sus prontas restauraciones, muchos de los edificios que restauró se habrían perdido, y que hizo lo mejor que pudo con el conocimiento de que era entonces disponible.

Vale la pena citar la entrada de Mortimer Wheeler sobre el arqueólogo inglés Charles R. Peers para el Dictionary of National Biography (1971) por su crítica a Viollet-le-Duc: “él [Peers] estableció los principios que han gobernado la conservación arquitectónica en el Reino Unido y ha servido de modelo en otras partes del mundo. Su principio cardinal era conservar, pero no restaurar, los restos supervivientes de una estructura antigua; y en este sentido se apartó enfáticamente de la tradición de Viollet-le-Duc y sus sucesores en Francia e Italia, donde la restauración exuberante frecuentemente oscureció la evidencia en la que se basaba...” [42]

Edificios existentes diseñados y construidos por Viollet-le-Duc

Lista parcial de restauraciones

Iglesias
Ayuntamientos
Castillos

Lista parcial de diseño arquitectónico.

Lista parcial de edificios.

Restauraciones de Viollet-le-Duc

Publicaciones

Portada del Dictionnaire Raisonné de L'Architecture Française du XIe au XVIe siècle , editor A. Morel, París, 1868

A lo largo de su carrera, Viollet-le-Duc tomó notas y dibujos, no sólo de los edificios en los que estaba trabajando sino también de edificios románicos , góticos y renacentistas que pronto serían demolidos. Sus notas fueron útiles a la hora de preparar sus trabajos publicados. Su estudio de los períodos medieval y renacentista no se limitó a la arquitectura, sino que se extendió también a áreas como muebles, vestimenta, instrumentos musicales, armamento y geología.

Su trabajo se publicó, primero en forma de serie y luego como libros completos, como:

Teoría arquitectónica y proyectos de nueva edificación.

Proyecto de casa con estructura de hierro y revestimiento de gres vidriado (1871)
Diseño para una sala de conciertos, fechado en 1864, que expresa principios góticos en materiales modernos; ladrillo, piedra y hierro fundido. Entretiens sur l'architecture

Viollet-le-Duc es considerado por muchos el primer teórico de la arquitectura moderna . Sir John Summerson escribió que "ha habido dos teóricos sumamente eminentes en la historia de la arquitectura europea: Leon Battista Alberti y Eugène Viollet-le-Duc". [6]

Su teoría arquitectónica se basó en gran medida en encontrar las formas ideales para materiales específicos y utilizar estas formas para crear edificios. Sus escritos se centraron en la idea de que los materiales deben utilizarse "honestamente". Creía que la apariencia exterior de un edificio debería reflejar la construcción racional del edificio. En Entretiens sur l'architecture , Viollet-le-Duc elogió el templo griego por la representación racional de su construcción. Para él, "la arquitectura griega sirvió de modelo para la correspondencia entre estructura y apariencia". [43]

Otro componente de la teoría de Viollet-le-Duc era cómo el diseño de un edificio debía partir de su programa y del plano, y terminar con su decoración. Si esto resultó en un exterior asimétrico, que así sea. Descartó la simetría de los edificios clasicistas como vana, preocupándose demasiado por las apariencias a expensas de la practicidad y la conveniencia para los habitantes de la casa. [44]

En varios proyectos no construidos para nuevos edificios, Viollet-le-Duc aplicó las lecciones que había extraído de la arquitectura gótica , aplicando sus sistemas estructurales racionales a materiales de construcción modernos como el hierro fundido. En busca de inspiración, también examinó estructuras orgánicas, como hojas y esqueletos de animales. Estaba especialmente interesado en las alas de los murciélagos, una influencia representada por su proyecto del Salón de Actos.

Los dibujos de armaduras de hierro de Viollet-le-Duc fueron innovadores para la época. Muchos de sus diseños que enfatizaban el hierro influenciarían más tarde el movimiento Art Nouveau , más notablemente en el trabajo de Hector Guimard , Victor Horta , Antoni Gaudí y Hendrik Petrus Berlage . Sus escritos inspiraron a varios arquitectos estadounidenses, entre ellos Frank Furness , John Wellborn Root , Louis Sullivan y Frank Lloyd Wright . [45]

Carrera militar e influencia

Viollet-le-Duc tuvo una segunda carrera en el ejército, principalmente en la defensa de París durante la guerra franco-prusiana (1870-1871). Estaba tan influenciado por el conflicto que durante sus últimos años describió la defensa idealizada de Francia mediante la analogía de la historia militar de Le Roche-Pont, un castillo imaginario, en su obra Histoire d'une Forteresse ( Anales de una fortaleza , traducido dos veces al inglés). Accesible y bien investigado, es en parte ficticio.

Anales de una fortaleza influyó fuertemente en el pensamiento defensivo militar francés. La crítica de Viollet-le-Duc al efecto de la artillería (aplicando sus conocimientos prácticos de la guerra de 1870-1871) es tan completa que describe con precisión los principios aplicados a la defensa de Francia hasta la Segunda Guerra Mundial. Los resultados físicos de sus teorías están presentes en la fortificación de Verdún antes de la Primera Guerra Mundial y en la Línea Maginot antes de la Segunda Guerra Mundial. Sus teorías también están representadas por la teoría militar francesa del "avance deliberado", que destaca que la artillería y un fuerte sistema de fortalezas en la retaguardia de un ejército son esenciales.

Legado

Un idioma importado: las torres cónicas cubiertas de pizarra de Viollet-le-Duc en Carcasona

El arquitecto inglés Benjamin Bucknall (1833-1895) era un devoto de Viollet-le-Duc y entre 1874 y 1881 tradujo varias de sus publicaciones al inglés para popularizar sus principios en Gran Bretaña. Las obras posteriores del diseñador y arquitecto inglés William Burges estuvieron muy influenciadas por Viollet-le-Duc, sobre todo en los diseños de Burges para su propia casa, The Tower House en el distrito Holland Park de Londres, y los diseños de Burges para Castell Coch cerca de Cardiff, Gales. . [46]

En 1965 se presentó en París una exposición, Eugène Viollet-le-Duc 1814-1879 , y en 1980 hubo una exposición más amplia, centenaria.

Viollet-le-Duc fue objeto de un Doodle de Google el 27 de enero de 2014. [47]

Ver también

Notas

  1. ^ Froissart, Rossella (2011). "Vanguardia y tradición en las artes de la decoración en Francia. Lectures critiques autour de Guillaume Janneau." (en francés). Francia: Universidad de Provence - Aix-Marsella.
  2. ^ Mordaunt Crook, Joe (2013). William Burges y el gran sueño victoriano . Universidad de Londres: Frances Lincoln. ISBN 978-0711233492.
  3. ^ Travis, Kennedy (2018). El gran defecto del hombre . Universidad de Columbia Nueva York.
  4. ^ Barker, Michael (1992). "Una valoración de Viollet-le-Duc". La Revista de la Sociedad de Artes Decorativas .
  5. ^ abc Poisson 2014, pag. 12.
  6. ^ ab Summerson, Sir John (1948). Mansiones celestiales y otros ensayos sobre arquitectura . Londres: Cresset Press.
  7. ^ Poisson 2014, pag. 61.
  8. ^ "Léon Gaucherel", Museo Británico , consultado el 31 de octubre de 2021.
  9. ^ Poisson 2014, pag. 68.
  10. ^ ab Poisson 2014, pag. 76.
  11. ^ Poisson 2014, pag. 82.
  12. ^ abc Poisson 2014, pag. 96.
  13. ^ Poisson 2014, págs. 96–99.
  14. ^ abcde A. Trintignac y MJ Coloni, Decouvrir Notre-Dame de Paris Les Editions du Cerf, 1984, ISBN 2-204-02087-7 , p. 260. 
  15. ^ Poisson 2014, pag. 114.
  16. ^ Poisson 2014, pag. 138.
  17. ^ Poisson 2014, pag. 58.
  18. ^ Eugène Viollet-le-Duc, La Cité de Carcassonne , Librarie des Imprimeries Réunies, París 1888
  19. ^ Poisson 2014, pag. 158.
  20. ^ Poisson 2014, págs. 158–9.
  21. ^ ab Poisson 2014, pag. 190.
  22. ^ Poisson 2014, págs. 243-250.
  23. ^ Poisson 2014, pag. 262.
  24. ^ abc Poisson 2014, págs. 287–288.
  25. ^ Poisson 2014, pag. 302.
  26. ^ ab Poisson 2014, págs. 307–308.
  27. ^ jpd. "Paul Abadie, arquitecto". Histoire-vesinet.org . Consultado el 27 de enero de 2014 .
  28. ^ abc Entrevistado para Watson, Corin. Estatua de la Libertad: Construyendo un coloso (documental de televisión, 2001)
  29. ^ Khan 2010, pag. 120.
  30. ^ Khan 2010, págs.118, 125.
  31. ^ Poisson 2014, pag. 328.
  32. ^ Poisson 2014, pag. 336.
  33. ^ Grodecki 1999, págs. 710–711.
  34. ^ Viollet-le-Duc, Eugène, Diccionario razonado de la arquitectura francesa del siglo XI au XVI (1858)
  35. ^ Viollet-le-Duc, Eugène (junio de 1846). Du style Gothique au Dix-neuvième Siécle en el Proyecto Gutenberg
  36. ^ Kennedy, Travis (2018). El gran defecto del hombre. academiccommons.columbia.edu (Tesis). doi :10.7916/D8CV61JX.
  37. ^ Ruskin, Juan (1887). Carta a su alumno Percy Morley Holder . Real Instituto de Arquitectos Británicos.
  38. ^ Ruskin, Juan (1903). Praeterita (recuerdos de juventud) . Londres: ediciones George Allen.
  39. ^ Poisson 2014, págs. 218-222.
  40. ^ Placa descriptiva cerca del altar de Notre-Dame, registrada el 22 de mayo de 2018
  41. ^ Burke, Peter (2013). Una historia social del conocimiento II: de la enciclopedia a Wikipedia . Wiley. ISBN 978-0745650432.
  42. ^ Antonio Chapman. 2007. La puerta de entrada del castillo de Pevensey. Colecciones arqueológicas de Sussex 145: 97-118.
  43. ^ Ochshorn, Jonathan. "Diseño de fallas en la construcción". Universidad de Cornell.
  44. ^ Hearn, MF (ed.), La teoría arquitectónica de Viollet-le-Duc - Lecturas y comentarios, Instituto de Tecnología de Massachusetts, 1990
  45. ^ Viollet-Le-Duc, Eugène-Emmanuel (1990). La teoría arquitectónica de Viollet-Le-Duc: lecturas y comentarios . Prensa del MIT.
  46. ^ "Encuesta de Londres: volumen 37: Northern Kensington". Historia británica en línea. Archivado desde el original el 24 de octubre de 2012 . Consultado el 28 de junio de 2012 .
  47. ^ Williams, Rob (27 de enero de 2014). "El 200 cumpleaños de Eugène Viollet-le-Duc: el arquitecto lo celebra en un doodle de Google". El independiente . Consultado el 27 de enero de 2014 .

Bibliografía

Referencias

enlaces externos