En el camino ( en francés : Sur la route ) es una película de aventuras dramáticas de 2012 dirigida por Walter Salles . Es una adaptación de lanovela de Jack Kerouac de 1957 En el camino y está protagonizada por un reparto coral que incluye a Garrett Hedlund , Sam Riley , Kristen Stewart , Alice Braga , Amy Adams , Tom Sturridge , Danny Morgan, Elisabeth Moss , Kirsten Dunst y Viggo Mortensen . Los productores ejecutivos fueron Francis Ford Coppola , Patrick Batteux, Jerry Leider y Tessa Ross . El rodaje comenzó el 4 de agosto de 2010 en Montreal , Quebec , con un presupuesto de 25 millones de dólares. La historia se basa en los años que Kerouac pasó viajando por los Estados Unidos a fines de la década de 1940 con su amigo Neal Cassady y varias otras figuras de la Generación Beat que alcanzarían la fama por derecho propio, incluidos William S. Burroughs y Allen Ginsberg . El 23 de mayo de 2012, la película se estrenó en competencia por la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes de 2012. La película recibió críticas mixtas después de su estreno en el festival de cine. La película también se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2012 en septiembre. [9] [10] [11]
En 1947, en Nueva York, el día en que entierran a su padre, Sal Paradise sale con su amigo Carlo Marx, que, como él, es un aspirante a escritor. Un amigo en común, Chad, los invita a conocer a Dean Moriarty, un joven ladrón de coches de Denver, y a Marylou, la esposa de 16 años de Dean. Sal y Carlo se hacen amigos de Dean, fuman marihuana con él y visitan un club nocturno de jazz donde conocen al saxofonista Walter, que también se hace amigo de ellos. Sal le enseña a Dean a escribir antes de que Dean se vaya a Denver con Carlo.
Después de mucha reflexión, un bloqueo creativo y una visita solemne a la tumba de su padre, Sal decide unirse a sus amigos en Denver y emprende el camino por primera vez. Allí, Sal conoce a Camille, una estudiante de arte de la que Dean se está divorciando de Marylou. Carlo comienza a cuestionar su sexualidad y Carlo y Dean comienzan una aventura. Carlo, Sal, Camille y Dean visitan un bar donde Dean toca " I've Got the World on a String " en la máquina de discos y Camille se hace amiga de Sal. Carlo le dice a Sal que cree que podría ser gay y planea viajar a África.
Sal se va en autobús y se encuentra con Terry. Los dos viajan a California, donde Terry trabaja en los campos de algodón con su familia mientras Sal ayuda. Sal y Terry tienen un breve romance antes de que Sal, al darse cuenta de que no está hecho para trabajar en los campos, regrese a casa.
En diciembre de 1948, Dean, Marylou y Ed Dunkel llegan a la casa de la hermana de Sal en Carolina del Norte , después de haber dejado a la esposa de Ed, Galatea, con Old Bull Lee en Luisiana . La familia de Sal alimenta al trío, que no ha comido durante 30 horas, y al día siguiente el trío, Sal y la madre de Sal regresan a Nueva York. Los chicos y Marylou celebran la Nochevieja en la casa de Carlo. Más tarde, Dean convence a Sal para que participe en un trío con él y Marylou. Sal comienza a besar a Marylou, pero la presencia de Dean lo pone nervioso, por lo que le dice a Dean que vaya a la cocina. Después de esto, Dean y Marylou tienen relaciones sexuales, mientras Sal escucha en la otra habitación.
Al día siguiente, se van a California y dejan a Ed en Bull's. Cuando llegan a San Francisco, Dean se dirige a casa de Camille, dejando a Sal y Marylou en una habitación alquilada, donde ambos tienen relaciones sexuales. A la mañana siguiente, Marylou se va a Denver para volver con su prometido marinero, y Sal va a visitar a Dean y Camille, que ya tienen un hijo juntos y están esperando un segundo. Sal y Dean visitan un club nocturno, dejando a Camille sola para ocuparse del bebé. Cuando regresan a casa, ella echa a Dean.
Sal y Dean viajan a Denver en busca del padre de Dean, pero no tienen suerte al encontrarlo. Luego viajan de regreso a Nueva York con un vendedor alto y delgado a quien Dean intenta sacarle dinero a cambio de sexo. Dean lo logra, lo que le da a él y a Sal suficiente dinero para llegar a donde necesitan ir.
Ocho meses después, Dean le pregunta a Sal si le gustaría conducir hasta México. Cuando llegan, un chico se droga con ellos y los lleva a un burdel, donde Dean y Sal bailan y tienen sexo con algunas de las prostitutas. Más tarde deambulan por las calles drogados y borrachos. Sin embargo, Sal se enferma y es hospitalizado. Dean luego deja a Sal atrás y regresa a San Francisco para arreglar su relación con Camille. Después de recuperarse, Sal regresa a Nueva York.
En 1950, Sal se encuentra con Dean en Manhattan , de camino a un concierto de Duke Ellington . Dean dice que viajó por todo el país en tren para ver a Sal y que va a tener otro hijo con Camille. Los amigos de Sal lo apuran para que puedan seguir su camino, y cuando Sal se da vuelta para irse, Dean le pide que lo lleve a East 14th Street . Sal le dice a Dean que fue bueno verlo y lo deja caminar mientras Sal y sus amigos se van. Cuando Sal regresa a casa esa noche, puede escribir su novela sobre su vida en la carretera con Dean.
Una adaptación cinematográfica de En la carretera había estado en desarrollo durante décadas. En 1957, Jack Kerouac escribió una carta de una página al actor Marlon Brando , sugiriendo que él interpretara a Dean Moriarty mientras Kerouac interpretaría a Sal Paradise. En la carta, Kerouac imaginaba que la película se filmaría "con la cámara en el asiento delantero del automóvil mostrando la carretera (día y noche) desenrollándose hacia el parabrisas, mientras Sal y Dean parloteaban". [12] Brando nunca respondió a la carta, y más tarde Warner Bros. ofreció $110,000 por los derechos del libro de Kerouac, pero su agente, Sterling Lord, lo rechazó. Lord esperaba $150,000 de Paramount Pictures , que quería contratar a Brando para la película. El acuerdo no se produjo y Kerouac se enojó porque su agente pidió demasiado dinero. [12]
Francis Ford Coppola compró los derechos en 1979. [13] A lo largo de los años, contrató a varios guionistas para adaptar el libro a una película, incluidos Michael Herr y Barry Gifford , solo para que Coppola escribiera su propio borrador con su hijo Roman . [14] En 1995, Coppola planeó filmar en película de 16 mm en blanco y negro y realizó audiciones con la asistencia del poeta Allen Ginsberg , pero el proyecto fracasó. Coppola dijo: "Intenté escribir un guion, pero nunca supe cómo hacerlo. Es difícil, es una pieza de época. Es muy importante que sea de época. Cualquier cosa que involucre época cuesta mucho dinero". [13] Varios años después, lo intentó nuevamente con Ethan Hawke y Brad Pitt para interpretar a Sal Paradise y Dean Moriarty respectivamente, pero este proyecto tampoco funcionó. En 2001, Coppola contrató al novelista Russell Banks para escribir el guión y planeó hacer la película con Joel Schumacher dirigiendo y protagonizando a Billy Crudup como Sal Paradise y Colin Farrell como Dean Moriarty, pero esta encarnación del proyecto también fue archivada. [13] Gus Van Sant también expresó interés en hacer la película.
Coppola vio Diarios de motocicleta y contrató al director brasileño Walter Salles para dirigir la película. [13] Salles se sintió atraído por la novela porque, según él, trata de personas "que intentan entrar en una sociedad que es impermeable" y que quiere "lidiar con una generación que choca con su sociedad". [15] A fines de 2008, estaba a punto de tener luz verde para la película cuando la economía estadounidense colapsó y el financiero francés Pathe quiso hacer recortes significativos al presupuesto de $ 35 millones. [14] La productora Rebecca Yeldham se dio cuenta de que no podían hacer la película que Salles había imaginado originalmente. Sin embargo, mientras Salles estaba hablando con MK2 Productions en París sobre otras películas potenciales, le preguntaron si tenía algún proyecto apasionante. Les contó sobre On the Road y en el Festival de Cine de Cannes de 2010 , MK2 dio luz verde a la producción con un presupuesto de $ 25 millones [14] en asociación con Film4 en el Reino Unido y Videofilmes en Brasil. [16] En preparación para la película, hizo el documental Searching for On the Road , en el que hizo el mismo viaje por carretera que el personaje principal de la novela, Sal Paradise, y habló con poetas beat que conocían a Kerouac . [17] Hizo esto para comprender "la complejidad de la prosa impregnada de jazz y el clima sociopolítico que informaba el período". [14] Salles fue acompañado ocasionalmente por el guionista de la película, José Rivera, además de pasar seis meses leyendo sobre Kerouac. Rivera luego comenzó a escribir el guion, produciendo aproximadamente 20 borradores. Los borradores posteriores se basaron menos en el libro publicado y más en el manuscrito original, que había sido mecanografiado en un rollo de papel de 120 pies y guardado con todos los nombres reales. [14]
En 2010, Salles tuvo que convencer al elenco que había reunido en 2007 para que siguiera comprometido con el proyecto. [14] Esto incluía a Sam Riley como el alter ego del autor Jack Kerouac , Sal Paradise, Garrett Hedlund como Dean Moriarty ( Neal Cassady ), que había estado vinculado al papel desde septiembre de 2007, [16] [18] y Kristen Stewart como Marylou. [19] Salles había querido elegirla después de ver la película de Sean Penn Into the Wild, pero tuvo que filmar sus escenas antes de octubre de 2010, cuando comenzó a rodar The Twilight Saga: Breaking Dawn . [14] Kirsten Dunst fue elegida más tarde como Camille ( Carolyn Cassady ). [20] Para la primera semana de agosto de 2010, Viggo Mortensen y Amy Adams se habían unido al elenco, Mortensen para el papel de Old Bull Lee ( William S. Burroughs ) y Adams como la esposa del personaje, Jane ( Joan Vollmer ). [21] El actor inglés Tom Sturridge fue elegido como Carlo Marx ( Allen Ginsberg ), poeta y amigo de Sal Paradise y Dean Moriarty. [22] Salles se reunió con algunos de los miembros del equipo con los que trabajó en Diarios de motocicleta , incluidos la productora Rebecca Yeldham, el guionista José Rivera, el director de fotografía Eric Gautier, el diseñador de producción Carlos Conti y el compositor Gustavo Santaolalla . Antes de que comenzara el rodaje el 2 de agosto de 2010 en Montreal , Quebec , Canadá , [16] [23] todo el elenco se sometió a un " campo de entrenamiento beatnik " de tres semanas , según Stewart, que implicó leer literatura perteneciente a la Generación Beat [24] y fue dirigido por el biógrafo de Kerouac, Gerald Nicosia . Reprodujo una entrevista de audio que se grabó en 1978 con LuAnne Henderson, la esposa de Neal Cassady, en quien se basa el personaje del libro, Marylou. [25] Para dar al elenco una idea del tipo de película que imaginaba, Salles proyectó Sin aliento de Jean-Luc Godard y Sombras de John Cassavetes . [14]
El rodaje comenzó el 4 de agosto de 2010 en Montreal , Quebec , Canadá . [26] Después de un mes de rodaje en Montreal, la producción filmó imágenes en Gatineau , Quebec , el 17 de agosto, [27] que representa a Denver, Colorado , en 1947. [28] La película se rodó durante cinco días a mediados de octubre de 2010 en Calgary, Alberta y sus alrededores . [29] La producción también rodó en Nueva Orleans durante un mes, luego regresó a Montreal para rodar las escenas finales de la película. [30] La producción rodó durante una semana a principios de diciembre de 2010 en San Francisco . [31] Salles originalmente quería rodar en México durante varias semanas, pero con la escalada de las guerras contra las drogas allí, se filmó muy poco y la producción se trasladó a Arizona . [14] Además, la producción también se filmó en Argentina y Chile con el actor Garrett Hedlund en un momento filmando una escena en la que conducía un Hudson de 1949 en los Andes durante una tormenta de nieve, usando gafas y gritando por la ventana mientras el director Walter Salles estaba sentado en el asiento del pasajero sosteniendo una cámara, con otra cámara montada en la parte delantera del auto. [32] Hedlund describió la filmación como "un rodaje bastante guerrillero. A veces, solo había dos puñados de miembros del equipo a nuestro alrededor y es una situación muy tranquila". [33] El director de fotografía Eric Gautier filmó varias escenas con una cámara en mano, y Salles alentó al elenco a improvisar y "hacer que las escenas fluyan y tengan un ritmo", dijo Hedlund. [32]
MK2 , American Zoetrope , Film4 , France Télévisions , Canal+ , Ciné+ , France 2 Cinéma , Vanguard Films , Videofilmes, Jerry Leider Company, IFC Films , Sundance Selects
On the Road se proyectó el 23 de mayo de 2012 en el Festival de Cine de Cannes , donde fue nominada al máximo premio. Una versión más corta, de 124 minutos, se mostró el 6 de septiembre de 2012 en el Festival Internacional de Cine de Toronto . [7] Los derechos de distribución en salas de cine en América del Norte se vendieron a AMC Networks con IFC Films y Sundance Selects estrenándola en salas de cine. StudioCanal compró los derechos para el Reino Unido y Australia. [6] La película se estrenó en los Estados Unidos el 21 de diciembre de 2012. [34] Junto con su estreno en salas de cine, la película se estrenó simultáneamente en el servicio de video a pedido de IFC Films . [35]
La película tuvo un estreno limitado y recaudó $744,296 en taquilla en Estados Unidos y $8,040,022 a nivel internacional con un total mundial de $8,784,318. [36]
Las primeras críticas de On the Road fueron en su mayoría mixtas, aunque la actuación de Garrett Hedlund fue a menudo elogiada y la fotografía de Eric Gautier también recibió comentarios favorables. La película tiene un índice de aprobación del 45% en el sitio web Rotten Tomatoes , basado en 153 reseñas y una puntuación media de 5,53/10. El consenso crítico del sitio web afirma: "Hermosa a la vista, pero elaborada con demasiado respeto, On the Road no captura la energía y la inspiración de la novela de Jack Kerouac". [37] Metacritic le da a la película una puntuación media ponderada de 56 sobre 100, basada en 32 reseñas, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [38]
En The Hollywood Reporter , el veterano crítico Todd McCarthy elogió la película y escribió: "Si bien el impacto dramático de la película es variable, visual y auditivamente es un placer constante. La cinematografía de Eric Gautier es infinitamente ingeniosa, haciendo un gran uso de ubicaciones magníficas y diversas". [39] McCarthy también elogió la actuación de Hedlund diciendo: "Aunque la historia es de Sal/Kerouac, el papel estelar es Dean, y Hedlund tiene el atractivo para ello; entre los hombres aquí, él es el que siempre miras, y el actor captura efectivamente la personalidad impulsiva, buscadora de emociones, tomadora de riesgos y evasora de responsabilidades del personaje". [39]
Owen Gleiberman, de la revista Entertainment Weekly, escribió: "Lo mejor de la película es la actuación de Garrett Hedlund como Dean Moriarty, cuyo hambre de vida -ávida, erótica, insaciable, destructiva- enciende un fuego que iluminará el camino hacia una nueva era. Hedlund es tan guapo como el joven Brad Pitt y, como Pitt, es un actor astuto y cambiante". [40] La actuación de Stewart obtuvo algunas críticas mixtas, y un crítico escribió: "Stewart como Marylou completa el incómodo trío durante gran parte de la película y, si bien hay poco que hacer aquí, también aprovecha muy poco lo que tiene para trabajar", [41] y que "adula para engañar, ofreciendo algunos momentos de pasión... subestimando criminalmente un personaje en Marylou que se supone que arde con energía". [42] Sin embargo, Kyle Buchanan de la revista New York escribió: "Sin duda, no hay nada de lo que arrepentirse en la actuación de Stewart aquí: restablece a la prometedora actriz de personajes vista por última vez en Into the Wild y mantenida cautiva comola protagonista de Crepúsculo durante años", [ 43] y Todd McCarthy dijo que Stewart "es perfecta en el papel". [39] Peter Travers de Rolling Stone le dio una crítica positiva, llamándola "una persona viva. En el asiento delantero de un coche con Sal y Dean, todos desnudos, masturba a ambos chicos con una alegría que define el espíritu libre". [44]
En su reseña para The New York Times , Manohla Dargis criticó la película diciendo: "El Sr. Salles, un director inteligente cuyas películas incluyen Diarios de motocicleta , no invierte en En la carretera la locura que necesita para su estilo visual, enfoque narrativo y protagonistas. Esta falta de locura -la ausencia de peligro, incertidumbre o un profundo sentimiento por los locos- lastima especialmente a Dean, quien a pesar del atractivo Sr. Hedlund, nunca salta de la pantalla para mostrar cómo Cassady encendió a Kerouac y al resto". [45] Peter Bradshaw de The Guardian sintió que la película era una "road movie atractiva pero sin dirección y egocéntrica", y que tenía "una especie de tristeza conmovedora al mostrar cómo el pobre Dean se está convirtiendo en materia prima para la ficción, destinado a quedarse atrás mientras Sal se convierte en un pez gordo de Nueva York. Pero esta tristeza real no puede perforar o disipar el cansador brillo de autocomplacencia de esta película". [46] Finalmente, Richard Corliss de la revista Time tuvo un problema con el enfoque de Salles sobre el material: "Aunque hay mucho jazz fresco de fondo, la película carece de la síncopa exuberante de la novela; pierde el ritmo y el ritmo. Algún día alguien puede hacer una película digna de En el camino , pero Salles no fue el indicado para intentarlo. Este viaje no lleva a ninguna parte". [47] Eric Ehrmann , escribiendo en la edición del 31 de mayo de 2012 del Huffington Post , culpó a Francis Ford Coppola por haber "subcontratado" la película a "un director brasileño de una familia de banqueros multimillonarios que gentrificó" a los personajes de la novela. [48] Ehrmann, un escritor pionero del Nuevo Periodismo , cubrió el funeral de Jack Kerouac para Rolling Stone en 1969.
On the Road fue lanzado en DVD y Blu-ray el 6 de agosto de 2013 por MPI Media Group . [49]