Eleanor Jean Parker (26 de junio de 1922 - 9 de diciembre de 2013) fue una actriz estadounidense. Fue nominada a tres premios Óscar por sus papeles en las películas Caged (1950), Detective Story (1951) y Interrupted Melody (1955), la primera de las cuales le valió la Copa Volpi a la mejor actriz . También fue conocida por sus papeles en las películas Of Human Bondage (1946), Scaramouche (1952), The Naked Jungle (1954), The Man with the Golden Arm (1955), A Hole in the Head (1959), The Sound of Music (1965) y The Oscar (1966).
Eleanor Jean Parker nació el 26 de junio de 1922 en Cedarville, Ohio , hija de Lola (née Isett) y Lester Day Parker. [1] Se mudó con su familia a East Cleveland, Ohio, donde asistió a escuelas públicas y se graduó de Shaw High School . "Desde que tengo memoria, todo lo que quería hacer era actuar", dijo. "Pero no solo soñaba con eso. Trabajé en ello". [2]
Apareció en varias obras escolares. Después de graduarse, fue a Martha's Vineyard para trabajar en su actuación. Consiguió un trabajo como camarera y le ofrecieron una prueba de cámara en 20th Century Fox , pero la rechazó. Queriendo centrarse en películas, se mudó a California y comenzó a aparecer en el Pasadena Playhouse . [2]
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Una noche, estaba entre el público en el Pasadena Playhouse cuando un cazatalentos de Warners Bros, Irving Kumin, la descubrió. Le ofreció una prueba y ella aceptó; el estudio le firmó un contrato a largo plazo en junio de 1941. [3]
Ese año fue elegida para la película They Died with Their Boots On , [4] [ se necesita una mejor fuente ] pero sus escenas fueron eliminadas. [5] Su verdadero debut cinematográfico fue como la enfermera Ryan en el cortometraje Soldiers in White en 1942.
Obtuvo algunos papeles decentes en las películas de serie B Busses Roar (1942) y The Mysterious Doctor (1943), y tuvo un pequeño papel en Mission to Moscow (1943). Esta actuación impresionó a Warner, por lo que cuando Joan Leslie se quedó sin trabajo en Rhapsody in Blue , Parker la reemplazó en Between Two Worlds (1944), donde interpretó a la esposa del personaje de Paul Henreid .
Parker permaneció en papeles secundarios en Crime by Night (1944) y The Last Ride (1944), luego se le dio el papel protagónico con Dennis Morgan en The Very Thought of You (1944), reemplazando a Ida Lupino . Se le dio un cameo en Hollywood Canteen (1944). Warners le dio el papel de Mildred Rogers en una nueva versión de Of Human Bondage (1946) de Somerset Maugham . Aunque el director Edmund Goulding llamó a Parker una de las cinco mejores actrices de Estados Unidos, [6] los avances no fueron favorables, y la película permaneció en el estante durante dos años antes de ser lanzada con una recepción decepcionante. Sin embargo, en 1953, Parker lo llamó su papel favorito. [7]
Parker dijo más tarde que el "gran salto" de su carrera fue cuando fue elegida junto a John Garfield en Pride of the Marines (1945). "Fue un gran papel, y quién no se vería bien con John Garfield", dijo más tarde. "Fue absolutamente maravilloso". [8] Sin embargo, dos películas que siguieron con Errol Flynn , la comedia romántica Never Say Goodbye (1946) y el drama Escape Me Never (1947), fueron decepciones de taquilla.
Parker fue suspendida dos veces por Warners por rechazar papeles en películas: en Stallion Road (donde fue reemplazada por Alexis Smith ) y Love and Learn . [9]
Hizo la comedia Voice of the Turtle (1947, emitida hoy bajo el título One for the Book ) con Ronald Reagan y estuvo en una adaptación de The Woman in White (1948). Se negó a aparecer en Somewhere in the City (1948) por lo que Warners la suspendió nuevamente; Virginia Mayo interpretó el papel. [10]
Parker tuvo dos años de descanso y durante ese tiempo se casó y tuvo un bebé. Rechazó un papel en The Hasty Heart (1949), que quería interpretar, pero eso hubiera significado ir a Inglaterra y no quería dejar a su bebé solo durante su primer año. "Probablemente recibí mi salario solo por seis meses durante 1947 y 1948, pero no puedo arrepentirme de eso", dijo. "Toda mi vida quise tener un hijo, y cualquier cosa que pudiera pasarme profesionalmente por eso no me parecería una pérdida". [11]
Regresó en La cadena de relámpagos con Humphrey Bogart . "He probado papeles que tienen poca o ninguna relación con la vida de la mayoría de las personas", dijo en una entrevista de 1949. "Quiero mantenerme alejada de este tipo de papeles, en la medida de lo posible, a partir de ahora, aunque, como algunos pueden decir, signifiquen ejercitar tu habilidad y talento en la interpretación". [11]
Parker se enteró de Caged (1950), una película que Warners estaba haciendo sobre una mujer en prisión, y presionó para que le dieran el papel. Lo consiguió y ganó la Copa Volpi de 1950 a la Mejor Actriz en el Festival de Cine de Venecia y fue nominada a un premio de la Academia. [12] También tuvo un buen papel en el melodrama Three Secrets (1950).
En febrero de 1950, Parker dejó Warner Bros. después de haber estado bajo contrato allí durante ocho años. Parker había entendido que protagonizaría una película llamada Safe Harbor , pero Warner Bros. aparentemente no tenía intención de hacerla. Debido a este malentendido, sus agentes negociaron su liberación. [13]
La carrera de Parker fuera de Warners comenzó mal con Valentino (1951), donde interpretó a una esposa ficticia de Rudolph Valentino , y luego intentó la comedia Un millonario para Christy (1951) (originalmente llamada The Golden Goose ).
En 1951, Parker firmó un contrato con Paramount para una película por año, con opción a películas externas. [14] Este arreglo comenzó brillantemente con Detective Story (1951) para el director William Wyler , interpretando a Mary McLeod, la mujer que no entiende la posición de su inestable marido detective (interpretado por Kirk Douglas ); Parker fue nominada al Oscar a la mejor actriz principal en 1951 por su actuación, que, hasta la fecha, sigue siendo la actuación más corta nominada en la categoría. [15]
Parker siguió a Detective Story con su interpretación de una actriz enamorada de un noble audaz (interpretado por Stewart Granger ) en Scaramouche (1952), un papel originalmente pensado para Ava Gardner . Parker afirmó más tarde que Granger fue la única persona con la que no se llevó bien durante toda su carrera. [8] Sin embargo, tenían buena química y la película fue un gran éxito. MGM la apresuró a participar en Above and Beyond (1952), una película biográfica del teniente coronel Paul W. Tibbets, Jr. (Robert Taylor), el piloto del avión que lanzó la bomba atómica sobre Hiroshima. Fue un éxito rotundo. Mientras Parker estaba haciendo Escape from Fort Bravo (1953), firmó un contrato de cinco años con MGM. [16]
Fue nombrada estrella de My Most Intimate Friend [17] y de One More Time , a partir de un guion de Ruth Gordon y Garson Kanin , pero ninguna de las películas se hizo. De regreso a Paramount, Parker protagonizó junto a Charlton Heston como una novia por correspondencia de 1901 en The Naked Jungle (1954), dirigida por Byron Haskin y producida por George Pal .
Parker regresó a MGM donde se reunió con Robert Taylor en El valle de los reyes (1954) y el western Muchos ríos para cruzar (1955).
"Sostengo que si trabajas, crees en ti misma y haces lo que es correcto para ti sin pisotear a los demás, de alguna manera se abre el camino", dijo en 1953. "Con eso no me refiero a quedarte sentada sin hacer nada. En Warners, todavía tienen una lista kilométrica de mis suspensiones por rechazar ciertos papeles. De todos modos, nunca hice un western. Ni una sola vez. Y eso también ha valido la pena". [7]
En una entrevista de 1954, dijo que sus películas favoritas eran Caged y Detective Story y que sus menos favoritas eran Chain Lightning , Escape Me Never , Valentino y The Woman in White . Tenía compromisos para hacer dos películas por año en MGM y una por año en Paramount. "Personalmente, prefiero estar bajo contrato", dijo. [18]
La MGM le dio uno de sus mejores papeles como la cantante de ópera Marjorie Lawrence en Melodía interrumpida (1955). Fue un gran éxito y le valió a Parker una tercera nominación al Oscar; más tarde dijo que era su película favorita. [8]
También en 1955, Parker apareció en la adaptación cinematográfica de la película ganadora del National Book Award , El hombre del brazo de oro (1955), dirigida por Otto Preminger y estrenada a través de United Artists . Interpretó a Zosh, una mujer en silla de ruedas y la esposa del aspirante a baterista de jazz adicto a la heroína Frankie Machine ( Frank Sinatra ). Fue un gran éxito comercial y de crítica.
En 1956, apareció junto a Clark Gable en la comedia The King and Four Queens , también para United Artists.
Luego regresó a MGM para dos películas, ambas dramáticas: Lizzie (1957), en el papel principal, como una mujer con doble personalidad, y The Seventh Sin (1957), una nueva versión de The Painted Veil . Ambas películas fracasaron en la taquilla y, como resultado, los planes de Parker de producir L'Eternelle , sobre los combatientes de la resistencia francesa, no se materializaron. [19]
Parker apoyó a Frank Sinatra en la popular comedia A Hole in the Head (1959). Regresó a MGM para Home from the Hill (1960), coprotagonizada por Robert Mitchum , y luego asumió el papel de Constance Rossi de Lana Turner en Return to Peyton Place , una secuela de 1961 de la exitosa película de 1957. Fue realizada por 20th Century Fox, que produjo Madison Avenue (1961) con Parker.
En 1960, debutó en la televisión. "Busco historias de calidad y papeles que creo que serán buenos o divertidos. La gente me decía que estaba loca por hacer Hole in the Head y Home from the Hill , pero ambas películas me atrajeron. Hice bastantes de las malas (películas) mientras estaba bajo contrato, porque me decían que las hiciera. Ese es el problema de estar bajo contrato. Haces las películas o te suspenden. Ahora, no quiero trabajar a menos que tenga fe en el papel. Esto no tiene nada que ver con querer ser famosa ni nada de eso. Es solo que me encanta actuar". [20]
A principios de la década de 1960, trabajó cada vez más en televisión, con papeles ocasionales en películas como Panic Button (1964).
El papel cinematográfico más conocido de Parker fue el de la baronesa Elsa von Schraeder en el musical ganador del Oscar de 1965 The Sound of Music .
En 1966, interpretó a una viuda alcohólica en el drama criminal Warning Shot , a una cazatalentos que descubre a una estrella de Hollywood en The Oscar y a una alcohólica rica en An American Dream . A partir de finales de la década de 1960, se centró en papeles televisivos.
En 1963, Parker apareció en el drama médico The Eleventh Hour en el episodio "Why Am I Grown So Cold?", por el que fue nominada a un premio Emmy como Mejor interpretación individual de una actriz en un papel principal. En 1964, apareció en el episodio "A Land More Cruel" en Breaking Point . En 1968, interpretó a una espía en How to Steal the World , una película que originalmente se mostró como los episodios finales de dos partes de The Man from UNCLE . [21]
Parker protagonizó junto a Michael Sarrazin y Gayle Hunnicutt su última película teatral de la década de 1960, el tenso thriller Eye of The Cat (1969), escrito por Joseph Stefano .
En 1969-1970, Parker protagonizó la serie de televisión Bracken's World , por la que fue nominada a un Globo de Oro en 1970 como Mejor Actriz de Televisión - Drama. "Quería hacer la serie para poder quedarme", dijo. "Cada película que me ofrecen se filma en Europa o Asia o en algún lugar. Estoy cansada de correr de un lado a otro". [22] Parker dejó la serie después de los primeros 16 episodios, citando la naturaleza limitada de su papel.
Después de 1969, trabajó de manera constante, pero a excepción de un pequeño papel en Sunburn (1979), su actuación en pantalla fue en televisión. Parker apareció en el episodio "Half a Death" (1972) de la serie de NBC Ghost Story . Parker apareció en la película para televisión Maybe I'll Come Home in the Spring (1971) y en la televisión en Home for the Holidays (1972). Protagonizó otras películas para televisión e hizo apariciones especiales en series como Hawaii Five-O , The Love Boat , Hotel y Murder, She Wrote . Su último papel en televisión fue en la película para televisión de 1991 Dead on the Money .
Al mismo tiempo que su carrera televisiva, Parker protagonizó varias producciones teatrales, incluido el papel de Margo Channing en Applause , la versión musical de Broadway de la película All About Eve . El papel fue interpretado originalmente en el musical por Lauren Bacall . En 1976, interpretó a Maxine en la reposición de The Night of the Iguana en el Teatro Ahmanson . Fue reemplazada en la reposición de Pal Joey en el Circle in the Square Theatre durante los preestrenos. [23]
Por sus contribuciones a la industria cinematográfica, Parker fue honrada con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6340 Hollywood Boulevard. [24]
Parker se casó cuatro veces:
Ella era la abuela del actor Chase Parker . [27]
Parker fue criada como protestante y más tarde se convirtió al judaísmo mesiánico , una forma de cristianismo que adopta algunas características judías, y en agosto de 1969 le dijo a la columnista del New York Daily News Kay Gardella : "Creo que todos somos judíos de corazón... Quería convertirme desde hace mucho tiempo". Abrazó y apoyó al filósofo, profesor y comentarista judío mesiánico Roy Masters , propietario de la Fundación para el Entendimiento Humano en Grants Pass, Oregón. En 1978, escribió el prólogo del libro de Masters How Your Mind Can Keep You Well . [28]
Parker, demócrata de toda la vida , apoyó a Adlai Stevenson para presidente en las elecciones presidenciales de 1952. [ 29]
Eleanor Parker murió el 9 de diciembre de 2013 en un centro médico de Palm Springs, California, por complicaciones de una neumonía. Tenía 91 años. [30]
