Edward Dmytryk (4 de septiembre de 1908 - 1 de julio de 1999) fue un director de cine y editor estadounidense nacido en Canadá. Fue conocido por sus películas negras de la década de 1940 y recibió una nominación al Oscar al mejor director por Crossfire (1947). En 1947, fue nombrado como uno de los Diez de Hollywood , un grupo de profesionales de la industria cinematográfica en la lista negra que se negaron a testificar ante el Comité de Actividades Antiamericanas de la Cámara de Representantes (HUAC) en sus investigaciones durante el Terror Rojo de la era McCarthy . Todos cumplieron condena en prisión por desacato al Congreso . Sin embargo, en 1951, Dmytryk testificó ante el HUAC y nombró a personas, incluido Arnold Manoff , cuyas carreras luego fueron destruidas durante muchos años, para rehabilitar su propia carrera. [1] Contratado nuevamente por primera vez por el productor independiente Stanley Kramer en 1952, Dmytryk es probablemente más conocido por dirigir El motín del Caine (1954), un éxito comercial y de crítica. Fue la segunda película más taquillera del año y fue nominada a Mejor Película y a varios premios más en los Oscar de 1955. [2] Dmytryk fue nominado a un premio del Sindicato de Directores por logros sobresalientes como director en películas cinematográficas.
Dmytryk nació el 4 de septiembre de 1908 en Grand Forks, Columbia Británica , Canadá. [3] Sus padres inmigrantes ucranianos fueron Frances (Berezowski) y Michael Dmytryk, [4] un severo disciplinario que saltó entre trabajos como conductor de camión, trabajador de fundición y motorista. [5] La familia se mudó a San Francisco , California , y luego a Los Ángeles . Después de que su madre murió, su padre se volvió a casar.
Dmytryk trabajó como mensajero en Famous Players-Lasky (precursora de Paramount Pictures ) por 6 dólares por semana mientras asistía a la Hollywood High School. [ cita requerida ] Progresó hasta convertirse en proyeccionista, editor de películas y, a los 31 años, en director y ciudadano naturalizado de los Estados Unidos. [ cita requerida ]
Dmytryk trabajó en el departamento de edición de películas como The Dance of Life (1929), Only Saps Work (1930), The Royal Family of Broadway (1930), Make Me a Star (1932), The Phantom President (1932) y If I Had a Million (1932). Ayudó a editar dos películas de Leo McCarey : Duck Soup (1933) y Six of a Kind (1934). Editó College Rhythm (1934), seguida de Ruggles of Red Gap (1935) de Leo McCarey .
Dmytryk hizo su debut como director con The Hawk (1935), un western independiente de bajo presupuesto. [6] Regresó a las tareas de edición en Paramount, pero fue asignado a películas de clase B : Too Many Parents (1936), Three Cheers for Love (1936), Three Married Men (1936), Easy to Take (1936), Murder Goes to College (1937), Turn Off the Moon (1937), Double or Nothing (1937) con Bing Crosby y That Navy Spirit (1937). Dmytryk también editó Bulldog Drummond's Peril (1938) y Prison Farm (1938). Pasó a las películas de clase A con Zaza (1938), dirigida por George Cukor . McCarey le pidió que fuera a RKO para editar Love Affair (1939). Regresó a Paramount para editar la comedia de Bob Hope Some Like It Hot (1939).
Dmytryk dirigió algunas películas sin aparecer en los créditos, como Million Dollar Legs (1939), con Betty Grable . Esto animó a Paramount a permitirle dirigir Television Spy (1939). Le siguieron Emergency Squad (1940), Golden Gloves (1940) y Mystery Sea Raider (1940), con Carole Landis .
Dmytryk fue a Monogram Pictures para dirigir el musical Her First Romance (1940).
Fue a Columbia para dirigir para su unidad de películas B: The Devil Commands (1941) con Boris Karloff , Under Age (1941), Broadway Ahead (1941), Hot Pearls (1941), Secrets of the Lone Wolf (1941), Confessions of Boston Blackie (1941) y Counter-Espionage (1942), una película de "Lobo Solitario".
Dmytryk firmó un contrato con RKO , donde continuó dirigiendo películas de serie B, comenzando con A siete millas de Alcatraz (1942). Sin embargo, luego hizo Los hijos de Hitler (1943), que resultó ser un gran éxito "sorpresa", recaudando más de 3 millones de dólares. [7] [8]
El éxito de una sola vez no cambió de inmediato su carrera, y permaneció en películas de serie B como El halcón contraataca (1943), y luego fue a Universal para Captive Wild Woman (1943). De regreso en RKO, dirigió Behind the Rising Sun (1943), un thriller al estilo de Los hijos de Hitler sobre los japoneses. Fue otro éxito de taquilla, y Dmytryk fue ascendido a películas de serie A. [9]
Dmytryk dirigió a Ginger Rogers , la mayor estrella de la RKO, en el melodrama Tender Comrade (1943), que fue un gran éxito. Le siguió la popular película negra Murder, My Sweet (1944), adaptada de la novela de Raymond Chandler Farewell, My Lovely de John Paxton y producida por Adrian Scott; la estrella fue Dick Powell , cuya actuación como Philip Marlowe revitalizó por completo la carrera de Powell. Dymtryk hizo Back to Bataan (1945), una película de guerra protagonizada por John Wayne , luego se reunió con Powell, Paxton y Scott para otra película negra, Cornered (1945). Hizo Till the End of Time (1946), un drama sobre soldados que regresaban de la guerra, que fue un gran éxito, y fue a Inglaterra para hacer So Well Remembered (1947) con Paxton y Scott.
Dmytryk, Scott y Paxton colaboraron después en el thriller Crossfire (1947), de enorme éxito, por el que Dmytryk recibió una nominación al Oscar al mejor director . El éxito de sus películas y el reconocimiento de sus colegas lo consagraron como el director principal de la RKO.
Dmytryk estuvo entre los llamados a testificar ante el Comité de Actividades Antiamericanas de la Cámara de Representantes (HUAC) en 1947. Dmytryk había sido brevemente miembro del Partido Comunista en 1944 y 1945. Sus antiguos compañeros de partido lo persuadieron a unirse a otras nueve figuras de Hollywood en una negativa pública a testificar. Los Diez de Hollywood fueron citados por desacato al Congreso y sentenciados a penas de prisión. [10] Dmytryk fue despedido de la RKO.
Dmytryk huyó a Inglaterra y, de manera no oficial, fue condenado al ostracismo por la industria cinematográfica estadounidense y sus antiguos amigos en ella. En Inglaterra, hizo dos películas para el productor Nat Bronstein : un thriller, Obsession (1949), y Give Us This Day (1949), una película neorrealista que simpatizaba con el trabajador, basada en la novela Christ in Concrete . Esta última película, que tuvo éxito en Europa, se estrenó como Christ in Concrete en los Estados Unidos y rápidamente fue suprimida. Cuando su pasaporte estadounidense expiró, Dmytryk regresó a los Estados Unidos, donde fue arrestado y encarcelado. Cumplió cuatro meses y 17 días en la prisión de Millspoint, en Virginia Occidental.
El 25 de abril de 1951, Dmytryk se presentó ante el HUAC por segunda vez y respondió a todas las preguntas. [11] Habló de su breve afiliación al partido en 1945 y nombró a miembros del partido, incluidos siete directores de cine: Arnold Manoff , Frank Tuttle , Herbert Biberman , Jack Berry , Bernard Vorhaus , Jules Dassin y Michael Gordon , y otros 15. Dijo que se vio impulsado a cambiar de opinión por el caso de Alger Hiss , el descubrimiento de espías en los EE. UU. y Canadá y la invasión de Corea del Sur . [11] Dijo que John Howard Lawson , Adrian Scott , Albert Maltz y otros lo habían presionado para incluir elementos comunistas en sus películas. Su testimonio dañó varios casos judiciales que otros de los "Diez" habían presentado. [12] [11]
Relató sus experiencias de ese período en su libro de 1996, Odd Man Out: A Memoir of the Hollywood Ten (ver bibliografía).
La primera película de Dmytryk después de su testimonio fue Mutiny (1952) de los King Brothers . [13] El productor estadounidense independiente Stanley Kramer contrató entonces a Dmytryk para dirigir un trío de películas de bajo presupuesto para la compañía de Kramer, que se estrenaron a través de Columbia: The Sniper (1952), Eight Iron Men (1952) y The Juggler (1953) con Kirk Douglas . Entretanto, dirigió Three Lives (1953), un cortometraje para la United Jewish Appeal . [14]
Kramer seleccionó a Dmytryk para dirigir a Humphrey Bogart y Van Johnson en The Caine Mutiny (1954), un drama naval de la Segunda Guerra Mundial adaptado de la novela ganadora del premio Pulitzer de Herman Wouk . Resultó ser un gran éxito de crítica y público, ocupando el segundo lugar entre las películas más taquilleras del año y, en 1955, recibió nominaciones al Oscar a Mejor Película y Mejor Actor. [ cita requerida ]
Dmytryk se fue a 20th Century Fox , donde dirigió a Spencer Tracy y Robert Wagner en Broken Lance (1954). Fue a Inglaterra para hacer The End of the Affair (1955) con Deborah Kerr y Van Johnson para Columbia, luego regresó a Fox para hacer Soldier of Fortune (1955) con Clark Gable , The Left Hand of God (1955) con Bogart y The Mountain (1956) con Tracy y Wagner. Dmytryk produjo esta última. [ cita requerida ]
Fue a la MGM , entonces bajo el mando de su antiguo jefe de la RKO, Dore Schary , para hacer Raintree County (1957) con Montgomery Clift y Elizabeth Taylor . En Fox , hizo The Young Lions (1958), una popular película de guerra con Clift y Marlon Brando , luego el western Warlock (1959) (que produjo), y una nueva versión fallida de The Blue Angel (1959). [ cita requerida ]
Dmytryk hizo Walk on the Wild Side (1962) para el productor Charles Feldman . Produjo y dirigió The Reluctant Saint (1962). Tuvo un gran éxito con The Carpetbaggers (1964) de la novela de Harold Robbins para el productor Joseph E. Levine . Le dieron Where Love Has Gone (1964), otra adaptación de Robbins por Levine. A esto le siguieron el thriller de Gregory Peck Mirage (1965), el western de William Holden Alvarez Kelly (1966), una película de guerra Anzio (1968) y Shalako (1968), un western con Sean Connery y Brigitte Bardot . [ cita requerida ]
Dmytryk escribió y dirigió Barba Azul (1972) con Richard Burton . Hizo las películas poco vistas Él es mi hermano (1975) y El factor humano (1975). Su última película fue No sólo extraños (1979). [ cita requerida ]
En la década de 1980, Dmytryk entró en la vida académica. Enseñó sobre cine y dirección en la Universidad de Texas en Austin y en la escuela de cine de la Universidad del Sur de California . Escribió varios libros sobre el arte de hacer películas (como On Film Editing y On Screenwriting ). También participó en el circuito de conferencias, hablando en varias universidades y teatros, como el Orson Welles Cinema . [ cita requerida ]
Dmytryk se casó con su segunda esposa, la actriz Jean Porter , el 12 de mayo de 1948. [15] Murió a los 90 años el 1 de julio de 1999, en Encino, California , por insuficiencia cardíaca y renal. Fue el penúltimo sobreviviente de los Diez de Hollywood . El décimo, Ring Lardner, Jr. , murió el 31 de octubre de 2000. Dmytryk fue enterrado en el Forest Lawn Memorial Park , en Hollywood. [16]
Esta filmografía enumera todos los largometrajes dirigidos por Dmytryk y puede estar completa: [ cita requerida ]