Drácula es una novela de Bram Stoker , publicada en 1897. Novela epistolar , la narrativa se relata a través de cartas, anotaciones en el diario y artículos periodísticos. No tiene un único protagonista y comienza con el abogado Jonathan Harker realizando un viaje de negocios para alojarse en el castillo de unnoble de Transilvania , el Conde Drácula . Harker escapa del castillo después de descubrir que Drácula es un vampiro , y el Conde se muda a Inglaterra y plaga la ciudad costera de Whitby . Un pequeño grupo, liderado por Abraham Van Helsing , investiga, caza y mata a Drácula.
Drácula se escribió principalmente en la década de 1890. Stoker produjo más de cien páginas de notas para la novela, basándose en gran medida en el folclore y la historia de Transilvania . Algunos estudiosos han sugerido que el personaje de Drácula se inspiró en personajes históricos como el príncipe valaco Vlad el Empalador o la condesa Elizabeth Báthory , pero existe un desacuerdo generalizado. Las notas de Stoker no mencionan ninguna cifra. Encontró el nombre Drácula en la biblioteca pública de Whitby mientras estaba de vacaciones, pensando que significaba diablo en rumano .
Tras su publicación, Drácula fue recibido positivamente por los críticos que señalaron su uso eficaz del terror. Por el contrario, los críticos que escribieron negativamente sobre la novela la consideraron excesivamente aterradora. Las comparaciones con otras obras de ficción gótica eran comunes, incluida su similitud estructural con La mujer de blanco (1859) de Wilkie Collins . En el siglo pasado, Drácula se situó como una pieza de ficción gótica. Los estudiosos modernos exploran la novela dentro de su contexto histórico (la época victoriana ) y discuten su descripción de los roles de género, la sexualidad y la raza.
Drácula es una de las obras más famosas de la literatura inglesa . Muchos de los personajes del libro han entrado en la cultura popular como versiones arquetípicas de sus personajes; por ejemplo, el Conde Drácula como el vampiro por excelencia y Abraham Van Helsing como un icónico cazador de vampiros . La novela, que es de dominio público , ha sido adaptada al cine más de 30 veces y sus personajes han aparecido numerosas veces en prácticamente todos los medios.
Jonathan Harker , un abogado inglés recién titulado, visita al Conde Drácula en su castillo en los Cárpatos para ayudarlo a comprar una casa cerca de Londres. Haciendo caso omiso de la advertencia del Conde, Harker deambula por el castillo por la noche y se encuentra con tres mujeres vampira ; Drácula rescata a Harker y les da a las mujeres un niño pequeño atado dentro de una bolsa. Harker se despierta en la cama; Poco después, Drácula abandona el castillo y lo abandona en manos de las mujeres. Harker se escapa y acaba delirando en un hospital de Budapest . Drácula toma un barco llamado Demeter rumbo a Inglaterra con cajas de tierra de su castillo. El diario del capitán narra la desaparición de la tripulación hasta que solo él queda, atado al timón para mantener el rumbo. Se ve a un animal parecido a un perro grande saltando a tierra cuando el barco encalla en Whitby .
La carta de Lucy Westenra a su mejor amiga, la prometida de Harker, Mina Murray , describe las propuestas de matrimonio que le hizo el Dr. John Seward , Quincey Morris y Arthur Holmwood . Lucy acepta la de Holmwood, pero todos siguen siendo amigos. Mina se une a Lucy de vacaciones en Whitby. Lucy comienza a caminar sonámbula . Después de que su barco aterriza allí, Drácula acecha a Lucy. Mina recibe una carta sobre la enfermedad de su prometido desaparecido y va a Budapest para cuidarlo. Lucy se enferma gravemente. El antiguo maestro de Seward, el profesor Abraham Van Helsing , determina la naturaleza del estado de Lucy, pero se niega a revelarla. Él le diagnostica una pérdida aguda de sangre . Van Helsing coloca flores de ajo en su habitación y le hace un collar con ellas. La madre de Lucy quita las flores de ajo, sin saber que repelen a los vampiros. Mientras Seward y Van Helsing están ausentes, Lucy y su madre están aterrorizadas por un lobo y la señora Westenra muere de un ataque al corazón ; Lucy muere poco después. Después de su entierro, los periódicos informan que una "dama fanfarrona" (bella dama) acosa a niños durante la noche, y Van Helsing deduce que se trata de Lucy. Los cuatro van a su tumba y ven que ella es un vampiro. Le apuestan el corazón, la decapitan y le llenan la boca de ajo. Jonathan Harker y su ahora esposa Mina han regresado y se unen a la campaña contra Drácula.
Todos se quedan en el asilo del Dr. Seward mientras los hombres comienzan a cazar a Drácula. Van Helsing finalmente revela que los vampiros sólo pueden descansar en la tierra desde su tierra natal. Drácula se comunica con el paciente de Seward, Renfield , un loco que come alimañas para absorber su fuerza vital. Después de que Drácula se entera del complot del grupo contra él, utiliza a Renfield para ingresar al manicomio. Ataca en secreto a Mina tres veces, bebiendo su sangre cada vez y obligando a Mina a beber su sangre en la visita final. Está maldita a convertirse en vampiro después de su muerte, a menos que maten a Drácula. Cuando los hombres encuentran las propiedades de Drácula, descubren muchas cajas de tierra en su interior. Los cazadores de vampiros abren cada una de las cajas y sellan obleas de pan sacramental en su interior, volviéndolas inútiles para Drácula. Intentan atrapar al Conde en su casa de Piccadilly , pero él escapa. Se enteran de que Drácula huye a su castillo en Transilvania con su última caja. Mina tiene una débil conexión psíquica con Drácula, que Van Helsing explota mediante hipnosis para rastrear los movimientos de Drácula. Guiados por Mina, lo persiguen.
En Galatz , Rumania, los cazadores se separaron. Van Helsing y Mina van al castillo de Drácula, donde el profesor destruye a las mujeres vampiro. Jonathan Harker y Arthur Holmwood siguen el barco de Drácula por el río, mientras que Quincey Morris y John Seward los siguen en tierra. Después de que hombres romaníes finalmente cargan la caja de Drácula en un carro , los cazadores convergen y la atacan. Después de derrotar a los romaníes, Harker decapita a Drácula mientras Quincey lo apuñala en el corazón. Drácula se convierte en polvo, liberando a Mina de su maldición vampírica. Quincey resulta mortalmente herido en la lucha contra los romaníes. Muere a causa de sus heridas, en paz al saber que Mina está salvada. Una nota de Jonathan Harker siete años después afirma que los Harker tienen un hijo, llamado Quincey.
Como director en funciones del Lyceum Theatre de Londres, Bram Stoker era una figura reconocible: saludaba a los invitados por la noche y trabajaba como asistente del actor de teatro Henry Irving . En una carta a Walt Whitman , Stoker describió su propio temperamento como "secreto para el mundo", pero, no obstante, llevó una vida relativamente pública. [1] Stoker complementó sus ingresos del teatro escribiendo novelas románticas y sensacionales , [2] [3] [a] y había publicado 18 libros cuando murió en 1912. [5] Drácula fue el séptimo libro publicado de Stoker, después de The Shoulder de Shasta (1895) y anterior a Miss Betty (1898). [6] [b] Hall Caine , un amigo cercano de Stoker, escribió un obituario para él en The Daily Telegraph , diciendo que—además de su biografía sobre Irving—Stoker escribió sólo "para vender" y "no tenía objetivos más elevados". [8]
Se han sugerido muchas figuras como inspiraciones para el Conde Drácula , pero no hay consenso. En su biografía de Stoker de 1962, Harry Ludlam sugirió que Ármin Vámbéry , profesor de la Universidad de Budapest , le proporcionó a Stoker información sobre Vlad Drăculea , comúnmente conocido como Vlad el Empalador. [9] Los profesores Raymond T. McNally y Radu Florescu popularizaron la idea en su libro de 1972, En busca de Drácula . [10] Benjamin H. LeBlanc escribe que hay una referencia dentro del texto a Vámbéry, un "Arminius, de la Universidad de Buda-Pesh", que está familiarizado con el histórico Vlad III y es amigo de Abraham Van Helsing , [11] pero una investigación de McNally y Florescu no encontró nada sobre "Vlad, Drácula o vampiros" en los artículos publicados de Vámbéry, [12] ni en las notas de Stoker sobre su encuentro con Vámbéry. [11] La académica y estudiosa de Drácula Elizabeth Miller llama al vínculo con Vlad III "tenue", indicando que Stoker incorporó una gran cantidad de "detalles insignificantes" de su investigación, y pregunta retóricamente por qué omitiría la infame crueldad de Vlad III. [13] [c]
Drácula era una mujer (1983), de Raymond McNally , sugiere otra figura histórica como inspiración: Elizabeth Báthory . [16] McNally sostiene que las imágenes de Drácula tienen analogías en los crímenes descritos por Báthory, como el uso de una jaula que se asemeja a una doncella de hierro . [17] La crítica y profesora gótica Marie Mulvey-Roberts escribe que los vampiros eran tradicionalmente representados como "aparecidos en descomposición, que se arrastraban por los cementerios", pero, como Báthory, Drácula usa sangre para restaurar su juventud. [18] Estudios recientes han cuestionado si los crímenes de Báthory fueron exagerados por sus oponentes políticos, [19] y otros señalaron que se sabe muy poco concretamente sobre su vida. [20] Un libro que Stoker utilizó para su investigación, El libro de los hombres lobo , tiene cierta información sobre Báthory, pero Miller escribe que nunca tomó notas sobre nada de la breve sección dedicada a ella. [21] En una edición facsímil de las notas originales de Bram Stoker para el libro, Miller y su coautor Robert Eighteen-Bisang dicen en una nota al pie que no hay evidencia de que ella haya inspirado a Stoker. [22] En 2000, el académico Noel Chevalier dijo que el libro de estudio de Miller, Drácula: Sense and Nonsense , corrigía "no sólo a los principales estudiosos de Drácula , sino también a los no especialistas y a los documentales populares de cine y televisión". [23] [d]
Aparte de los históricos, el Conde Drácula también tiene progenitores literarios. La académica Elizabeth Signorotti sostiene que Drácula es una respuesta a la vampira lesbiana de Carmilla (1872) de Sheridan Le Fanu , "corrigiendo" su énfasis en el deseo femenino. [25] El sobrino nieto de Bram Stoker, el locutor Daniel Farson , escribió una biografía del autor; en él, duda de que Stoker fuera consciente de los elementos lésbicos de Carmilla , pero, no obstante, señala que le influyeron profundamente. [26] [e] Farson escribe que una inscripción en una tumba de Drácula es una alusión directa a Carmilla . [28] La académica Alison Milbank observa que así como Drácula puede transformarse en un perro, Carmilla puede convertirse en un gato. [29] Según el autor Patrick McGrath, se pueden encontrar "rastros de Carmilla " en las tres vampiras que residen en el castillo de Drácula . [30] Un cuento escrito por Stoker y publicado después de su muerte, " Drácula's Guest ", ha sido visto como evidencia de la influencia de Carmilla . [31] Según Milbank, la historia fue un primer capítulo eliminado desde el principio del manuscrito original, y replica el escenario de Carmilla en Estiria en lugar de Transilvania. [32]
Se ha sugerido que el folklore irlandés es una posible influencia en Stoker. Bob Curran, profesor de Historia y Folclore Celta en la Universidad de Ulster , Coleraine , sugiere que Stoker pudo haberse inspirado en cierta medida para Drácula en un vampiro irlandés, Abhartach . [33] [34]
Antes de escribir la novela, Stoker investigó exhaustivamente y reunió más de 100 páginas de notas, incluidos resúmenes de capítulos y esquemas de la trama. [35] Los billetes fueron vendidos por la viuda de Bram Stoker, Florence, en 1913, a un librero de Nueva York por 2 libras esterlinas. 2 chelines (equivalente a 208 libras esterlinas en 2019). Después de eso, las notas pasaron a ser propiedad de Charles Scribner's Sons , y luego desaparecieron hasta que fueron compradas por el Museo y Biblioteca Rosenbach en Filadelfia en 1970. [36] HP Lovecraft escribió que conocía a "una anciana" a quien se le acercó para revisar el manuscrito original, pero Stoker la encontró demasiado cara. [37] El primer biógrafo de Stoker, Harry Ludlam, escribió en 1962 que los escritos sobre Drácula comenzaron alrededor de 1895 o 1896. [38] Tras el redescubrimiento de las notas de Stoker en 1972 por Raymond T. McNally y Radu Florescu, [39] los dos fecharon el escritura de Drácula entre 1895 y 1897. [40] Estudios posteriores han cuestionado estos conjuntos de fechas. En el primer estudio extenso de las notas, [41] Joseph S. Bierman escribe que la fecha más temprana que contienen es el 8 de marzo de 1890, para un esbozo de un capítulo que "difiere de la versión final sólo en unos pocos detalles". [42] Según Bierman, Stoker siempre tuvo la intención de escribir una novela epistolar, pero originalmente la ambientó en Estiria en lugar de Transilvania; esta iteración no utilizó explícitamente la palabra vampiro . [42] Durante dos veranos, Stoker y su familia se alojaron en el hotel Kilmarnock Arms en Cruden Bay , Escocia , mientras él escribía activamente Drácula . [43]
Las notas de Stoker arrojan mucha luz sobre versiones anteriores de la novela. Por ejemplo, indican que el vampiro de la novela estaba destinado a ser un conde, incluso antes de que le dieran el nombre de Drácula . [44] Stoker probablemente encontró el nombre Drácula en la biblioteca pública de Whitby mientras estaba de vacaciones allí con su esposa e hijo en 1880. [41] Sobre el nombre, Stoker escribió: "Drácula significa diablo. Los valacos estaban acostumbrados a darle como apellido a cualquier Persona que se destacó por su valentía, acciones crueles o astucia". [45] Los planes iniciales de Stoker para Drácula difieren notablemente de la novela final. Si Stoker hubiera completado sus planes originales, un profesor alemán llamado Max Windshoeffel "se habría enfrentado al Conde Wampyr de Estiria", y uno de los miembros de la Tripulación de la Luz habría sido asesinado por un hombre lobo . [46] [f] Las primeras notas de Stoker indican que Drácula podría haber sido originalmente pensada para ser una historia de detectives, con un detective llamado Cotford y un investigador psíquico llamado Singleton. [48]
Drácula fue publicado en Londres en mayo de 1897 por Archibald Constable and Company. Costaba 6 chelines, estaba encuadernado en tela amarilla y titulado en letras rojas. [49] En 2002, Barbara Belford, biógrafa, escribió que la novela parecía "en mal estado", tal vez porque el título había sido cambiado en una etapa posterior. [50] Aunque los contratos normalmente se firmaban al menos 6 meses antes de la publicación, el de Drácula inusualmente se firmaba sólo 6 días antes de la publicación. Durante las primeras mil ventas de la novela, Stoker no obtuvo regalías. [3] Tras la serialización en periódicos estadounidenses, Doubleday & McClure publicó una edición estadounidense en 1899. [50] En la década de 1930, cuando Universal Studios compró los derechos para hacer una versión cinematográfica, se descubrió que Stoker no había cumplido plenamente con la ley de derechos de autor de EE. UU. , colocando la novela en el dominio público . [51] Se requirió que el novelista comprara los derechos de autor y registrara dos copias, pero solo registró una. [50] La madre de Stoker, Charlotte Stoker, se entusiasmó con la novela de Stoker y predijo que le traería un inmenso éxito financiero. Ella estaba equivocada; La novela, aunque tuvo buenas críticas, no le hizo ganar mucho dinero a Stoker y no consolidó su legado crítico hasta después de su muerte. [52] Desde su publicación, Drácula nunca ha estado agotado. [53]
En 1901, Drácula fue traducida al islandés por Valdimar Ásmundsson bajo el título Makt Myrkranna ( Poderes de las tinieblas ) con un prefacio escrito por Stoker. En el prefacio, Stoker escribe que los hechos contenidos en la novela son ciertos y que "por razones obvias" había cambiado los nombres de lugares y personas. [54] Aunque los estudiosos habían sido conscientes de la existencia de la traducción desde la década de 1980 debido al prefacio de Stoker, ninguno había pensado en traducirla nuevamente al inglés. Makt Myrkranna difiere significativamente de la novela de Stoker. Se cambiaron los nombres de los personajes, se acortó la duración y era más abiertamente sexual que el original. El erudito holandés Hans Corneel de Roos comparó favorablemente la traducción con la de Stoker y escribió que donde Drácula deambulaba, la traducción era concisa y contundente. [55]
Los análisis académicos sobre la carga sexual de Drácula se han vuelto tan frecuentes que se ha desarrollado una industria artesanal en torno al tema. [56] La sexualidad y la seducción son dos de los temas más discutidos en la novela, especialmente en lo que se refiere a la corrupción de la feminidad inglesa. [57] Los escritos críticos modernos sobre el vampirismo reconocen ampliamente su vínculo con el sexo y la sexualidad. [58] El propio Bram Stoker era posiblemente homosexual; Talia Schaffer señala cartas intensamente homoeróticas que envió al poeta estadounidense Walt Whitman. [59] Stoker comenzó a escribir la novela un mes después del encarcelamiento de su amigo Oscar Wilde por homosexualidad. [60]
A menudo se dice que los personajes de la novela representan la sexualidad transgresora a través de la actuación de sus géneros . La principal amenaza sexual que plantea el Conde Drácula es, escribe Christopher Craft, que "seducirá, penetrará [y] drenará a otro hombre", [61] con el entusiasmo de Jonathan Harker por ser penetrado por tres mujeres vampiro sirviendo como máscara y representante. por su deseo homosexual. [61] Su entusiasmo también invierte los roles de género victorianos estándar ; Al sucumbir a las mujeres vampiro, Harker asume el papel tradicionalmente femenino de pasividad sexual, mientras que las mujeres vampiro asumen el papel masculinizado de actuación. [62] Los victorianos entendían la depravación sexual y la agresión como dominio exclusivo de los hombres victorianos, mientras que se esperaba que las mujeres se sometieran a los deseos sexuales de sus maridos. El deseo de Harker de someterse y el origen de la escena como un sueño que Stoker tuvo, resalta la división entre las expectativas sociales y las realidades vividas por los hombres que querían más libertad en su vida sexual. [63] En la versión británica del texto, Harker escucha a las tres mujeres vampiro susurrar en su puerta, y Drácula les dice que pueden alimentarse de él mañana por la noche. En la versión americana, Drácula insinúa que se alimentará de Harker esa noche: "¡Esta noche es mía! ¡Mañana es tuya!" Nina Auerbach y David J. Skal , en la edición crítica Norton del texto, postulan que Stoker pensó que la línea haría que la novela fuera impublicable en la Inglaterra de 1897, y que "los Estados Unidos que produjeron a su héroe Walt Whitman habrían sido más tolerantes con los hombres". alimentándose de hombres". [64]
La descripción de las mujeres en la novela sigue dividiendo a los críticos. Elaine Showalter escribe que Lucy Westenra y Mina Harker representan diferentes aspectos de la Mujer Nueva . [g] Según Showalter, Lucy representa la "audacia sexual" de la Mujer Nueva, evidenciada por cómo se pregunta por qué una mujer no puede casarse con tres hombres si todos la desean. [66] Mina, mientras tanto, representa las "ambiciones intelectuales" de la Mujer Nueva, citando su ocupación como maestra de escuela , su mente aguda y su conocimiento de taquigrafía . [66] Carol A. Senf escribe que Stoker se mostró ambivalente sobre el fenómeno New Woman. De los cinco vampiros de la novela, cuatro son mujeres y todas son agresivas, "salvajemente eróticas" y están impulsadas únicamente por su sed de sangre. Mientras tanto, Mina Harker actúa como la antítesis de los otros personajes femeninos y desempeña un papel singularmente importante en la derrota de Drácula. [31] Por otro lado, Judith Wasserman sostiene que la lucha para derrotar a Drácula es en realidad una batalla por el control sobre los cuerpos de las mujeres. [67] Senf señala que el despertar sexual de Lucy y su inversión de los roles sexuales basados en el género es lo que Abraham Van Helsing considera una amenaza. [68]
Drácula , y específicamente la migración del Conde a la Inglaterra victoriana, se lee con frecuencia como un símbolo de la literatura sobre invasión , [69] y una proyección de los temores sobre la contaminación racial. [70] Varios estudiosos han indicado que la versión de Drácula del mito del vampiro participa en estereotipos antisemitas . Jules Zanger vincula la representación del vampiro en la novela con la inmigración de judíos de Europa del Este a la Inglaterra de fin de siècle . [71] [h] Entre 1881 y 1900, el número de judíos que vivían en Inglaterra se había sextuplicado debido a los pogromos y las leyes antisemitas en otros lugares. [73] Jack Halberstam proporciona una lista de las asociaciones de Drácula con concepciones antisemitas del pueblo judío: su apariencia, riqueza, sed de sangre parasitaria y "falta de lealtad" a un país. [74] [i] En términos de su apariencia, Halberstam señala el parecido de Drácula con otros judíos ficticios; por ejemplo, sus uñas largas y afiladas se comparan con las de Fagin en Oliver Twist (1838) de Charles Dickens , y con las del Svengali de Trilby (1895) de George du Maurier , a quien se representa como animal y delgado. [76]
La descripción que hace la novela de los eslovacos y romaníes ha atraído cierta atención académica, aunque limitada. [77] [j] Peter Arnds escribió que el control del Conde sobre los romaníes y su secuestro de niños pequeños evoca supersticiones populares reales sobre los romaníes que roban niños, y que su capacidad para transformarse en lobo también está relacionada con creencias xenófobas sobre los romaníes. como animal. [79] Aunque los vagabundos de todo tipo estaban asociados con los animales, los romaníes fueron víctimas de persecución en Europa debido a la creencia de que disfrutaban de "carne inmunda" y vivían entre animales. [80] La descripción que hace Stoker de los eslovacos se basa en gran medida en las memorias de viaje de un importante británico . A diferencia de la descripción del mayor, la de Harker es abiertamente imperialista y etiqueta a la gente como "bárbaros" y a sus barcos como "primitivos", enfatizando su percibida inferioridad cultural. [81]
Stephen Arata describe la novela como un caso de "colonización inversa"; es decir, el miedo a que los no blancos invadan Inglaterra y debiliten su pureza racial. [82] Arata describe el contexto cultural de la novela de creciente ansiedad en Gran Bretaña por la decadencia del Imperio Británico , el ascenso de otras potencias mundiales y un "creciente malestar interno" sobre la moralidad de la colonización imperial. [83] Manifestadas también en otras obras además de la novela de Stoker, las narrativas de colonización inversa indican un miedo a que el mundo "civilizado" sea invadido por los "primitivos". [84] [k] Lo que Drácula hace a los cuerpos humanos no es horroroso simplemente porque los mata, sino porque los transforma en el Otro racial . [85] Monika Tomaszewska asocia el estatus de Drácula como el Otro racial con su caracterización como un criminal degenerado . Explica que, en el momento de la composición y publicación de la novela, "el degenerado amenazador era comúnmente identificado como el Otro racial, el intruso alienígena que invade el país para alterar el orden interno y debilitar a la raza anfitriona". [86]
Se ha discutido que la representación del vampirismo en la novela simboliza las ansiedades victorianas sobre la enfermedad. El tema se discute con mucha menos frecuencia que otros porque se discute junto con otros temas y no como el objeto central de discusión. [87] Por ejemplo, algunos conectan su descripción de la enfermedad con la raza. Jack Halberstam señala una escena en la que un trabajador inglés dice que el olor repugnante de la casa londinense del Conde Drácula huele a Jerusalén , lo que lo convierte en un "olor judío". [88] Los judíos fueron descritos frecuentemente, en la literatura victoriana, como parásitos ; Halberstam destaca un temor particular de que los judíos propaguen enfermedades de la sangre y la descripción que hace un periodista de los judíos como "chupasangres yiddish". [89] Por el contrario, Mathias Clasen escribe paralelismos entre el vampirismo y las enfermedades de transmisión sexual , específicamente la sífilis . [90] [l] Martin Willis, un investigador centrado en la intersección de la literatura y la enfermedad, sostiene que la caracterización del vampirismo en la novela lo convierte tanto en la infección inicial como en la enfermedad resultante. [92]
Como novela epistolar , Drácula se narra a través de una serie de documentos. [93] Los primeros cuatro capítulos de la novela están relacionados como los diarios de Jonathan Harker. El erudito David Seed señala que los relatos de Harker funcionan como un intento de trasladar los "extraños" acontecimientos de su visita al castillo de Drácula a la tradición de escritura de relatos de viajes del siglo XIX . [94] John Seward, Mina Murray y Jonathan Harker mantienen un relato cristalino del período como un acto de autoconservación; David Seed señala que la narrativa de Harker está escrita en taquigrafía para permanecer inescrutable para el Conde, protegiendo su propia identidad, que Drácula amenaza con destruir. [95] [96] El diario de Harker, por ejemplo, encarna la única ventaja durante su estancia en el castillo de Drácula: que sabe más de lo que el Conde cree. [97] Los relatos dispares de la novela se acercan a una especie de unidad narrativa a medida que se desarrolla la narrativa. En la primera mitad de la novela, cada narrador tiene una voz narrativa fuertemente caracterizada, con Lucy mostrando su verbosidad, la formalidad profesional de Seward y la excesiva cortesía de Harker. [98] Estos estilos narrativos también resaltan la lucha de poder entre el vampiro y sus cazadores; la creciente prominencia del inglés entrecortado de Van Helsing a medida que Drácula va ganando poder representa la entrada del extranjero en la sociedad victoriana. [96]
Drácula es un texto de referencia común en las discusiones sobre ficción gótica . Jerrold E. Hogle señala la tendencia de la ficción gótica a difuminar los límites, señalando la orientación sexual, la raza, la clase e incluso la especie. Relacionando esto con Drácula , destaca que el Conde "puede vomitar sangre de sus pechos" además de sus dientes; que se siente atraído tanto por Jonathan Harker como por Mina Murray; parece racialmente occidental y oriental; y cómo es un aristócrata capaz de mezclarse con vagabundos sin hogar. [99] Stoker se basó en gran medida en el folclore para crear el Conde Drácula, pero muchos de los atributos físicos del Conde eran típicos de los villanos góticos durante la vida de Stoker. En particular, su nariz aguileña, su tez pálida, su gran bigote y sus cejas pobladas probablemente se inspiraron en los villanos de la ficción gótica. [100] Asimismo, la selección de Transilvania por parte de Stoker tiene raíces en el gótico. Los escritores de esta moda se sintieron atraídos por Europa del Este como escenario porque los diarios de viaje la presentaban como una tierra de supersticiones primitivas. [101] Drácula se desvía de los cuentos góticos anteriores al establecer firmemente su época: la era moderna. [102] La novela es un ejemplo del subgénero del gótico urbano . [103]
Drácula se convirtió en objeto de interés crítico en la ficción irlandesa a principios de la década de 1990. [104] Drácula se desarrolla principalmente en Inglaterra, pero Stoker nació en Irlanda , que en ese momento era parte del Imperio Británico , y vivió allí durante los primeros 30 años de su vida. [105] Como resultado, existe un importante conjunto de escritos sobre Drácula , Irlanda, Inglaterra y el colonialismo. Calvin W. Keogh escribe que el viaje de Harker a Europa del Este "puede compararse con la franja celta del oeste", destacándolos a ambos como espacios "distintos". Keogh señala que la cuestión oriental ha estado asociada tanto simbólica como históricamente con la cuestión irlandesa . En esta lectura, Transilvania funciona como sustituto de Irlanda. [106] Varios críticos han descrito al Conde Drácula como un terrateniente angloirlandés. [107]
Se dice de la señora Radcliffe que, cuando escribía sus ahora casi olvidados romances, se encerraba en absoluta reclusión y se alimentaba de carne cruda, para darle a su obra la deseada atmósfera de tristeza, tragedia y terror. Si no se tuviera la seguridad de lo contrario, bien se podría suponer que el Sr. Bram Stoker había adoptado un método y un régimen similares mientras escribía su nueva novela Drácula .
The Daily Mail , 1 de junio de 1897 [108]
Tras su publicación, Drácula fue bien recibido. Los críticos compararon con frecuencia la novela con otros escritores góticos, y las menciones del novelista Wilkie Collins y La mujer de blanco (1859) fueron especialmente comunes debido a las similitudes en estructura y estilo. [109] [m] Una reseña que aparece en The Bookseller señala que la novela casi podría haber sido escrita por Collins, [111] y una reseña anónima en Saturday Review of Politics, Literature, Science and Art escribió que Drácula mejoró el estilo de La pionera del gótico Ann Radcliffe . [112] Otro escritor anónimo describió a Stoker como "el Edgar Allan Poe de los noventa". [113] Otras comparaciones favorables con otros novelistas góticos incluyen a las hermanas Brontë y Mary Shelley . [114] [49]
Muchas de estas primeras críticas quedaron encantadas con el tratamiento único que Stoker dio al mito del vampiro. Alguien la llamó la mejor historia de vampiros jamás escrita. El crítico del Daily Telegraph señaló que, si bien obras góticas anteriores, como El castillo de Otranto , habían mantenido lo sobrenatural lejos de los países de origen de los novelistas, los horrores de Drácula ocurrieron tanto en tierras extranjeras (en las lejanas montañas de los Cárpatos) y en casa, en Whitby y Hampstead Heath . [115] Un periódico australiano, The Advertiser , consideró la novela como sensacional y doméstica a la vez. [116] Un crítico elogió el "poder considerable" de la prosa de Stoker y la describió como impresionista . Les gustaban menos las partes ambientadas en Inglaterra y encontraron que el vampiro se adaptaba mejor a las historias ambientadas lejos de casa. [117] La revista británica Vanity Fair señaló que la novela era, a veces, involuntariamente divertida, señalando el desdén de Drácula por el ajo. [118]
Drácula era ampliamente considerado como aterrador. Una reseña que apareció en The Manchester Guardian en 1897 elogió su capacidad para entretener, pero concluyó que Stoker se equivocó al incluir tanto horror. [119] Asimismo, Vanity Fair opinó que la novela era "digna de elogio" y absorbente, pero no podía recomendarla a aquellos que no eran "fuertes". [118] Muchas publicaciones elogiaron la prosa de Stoker como eficaz para mantener el horror de la novela. [120] Un crítico del San Francisco Wave calificó la novela como un "fracaso literario"; Explicaron que combinar vampiros con imágenes aterradoras, como manicomios y "apetitos antinaturales", hacía que el horror fuera demasiado abierto, y que otras obras del género, como El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr Hyde , tenían más moderación. [121]
Los críticos modernos escriben con frecuencia que Drácula tuvo una recepción crítica mixta tras su publicación. [122] Carol Margaret Davison, por ejemplo, señala una respuesta "desigual" de los críticos contemporáneos a Stoker. [49] John Edgar Browning , un académico cuya investigación se centra en Drácula y los vampiros literarios, realizó una revisión de las primeras críticas de la novela en 2012 y determinó que Drácula había sido "una novela aclamada por la crítica". [123] Browning escribe que la idea errónea de la recepción mixta de Drácula se debe a un tamaño de muestra bajo. [124] De 91 reseñas contemporáneas, Browning identificó 10 como "generalmente positivas"; 4 como "mixtos" en su evaluación; 3 como "total o mayoritariamente negativo"; y el resto como positivos y sin reservas negativas. Entre las críticas positivas, Browning escribe que 36 fueron sin reservas en sus elogios, incluidas publicaciones como The Daily Mail , The Daily Telegraph y Lloyd's Weekly Newspaper . [125] Otros trabajos críticos han rechazado la narrativa de la respuesta mixta de Drácula . En busca de Drácula, de Raymond T. McNally y Radu Florescu, menciona el "éxito inmediato" de la novela. [126] [n] Otros trabajos sobre Drácula , casualmente también publicados en 1972, coinciden; Gabriel Ronay dice que la novela fue "reconocida tanto por los fans como por los críticos como un golpe de genialidad de un escritor de terror", [127] y Anthony Masters menciona el "enorme atractivo popular" de la novela. [128] Desde la década de 1970, Drácula ha sido objeto de importante interés académico, como lo demuestra su propia revista revisada por pares y los numerosos libros y artículos que analizan la novela. [24]
La historia de Drácula ha sido la base de numerosas películas y obras de teatro. El propio Stoker escribió la primera adaptación teatral, que se presentó en el Lyceum Theatre el 18 de mayo de 1897 con el título Drácula, o The Undead poco antes de la publicación de la novela y se representó sólo una vez, con el fin de establecer sus propios derechos de autor para tales adaptaciones. [o] Aunque el manuscrito se creía perdido, [130] la Biblioteca Británica posee una copia. Consiste en extractos de la galerada de la novela con la propia letra de Stoker que proporciona dirección y atribución del diálogo. [129]
La primera película que presentó al Conde Drácula fue Drakula halála ( traducción de La muerte de Drácula ) de Károly Lajthay , una película muda húngara que supuestamente se estrenó en 1921, aunque algunos estudiosos han cuestionado esta fecha de estreno. [131] Muy poco de la película ha sobrevivido, y David J. Skal señala que el artista de la portada de la edición húngara de la novela de 1926 estuvo más influenciado por la segunda adaptación de Drácula , Nosferatu de FW Murnau . [132] El crítico Wayne E. Hensley escribe que la narrativa de Nosferatu difiere significativamente de la novela, pero que los personajes tienen contrapartes claras. [133] La viuda de Bram Stoker, Florence , inició acciones legales contra el estudio detrás de Nosferatu , Prana. El caso legal duró dos o tres años, [p] y en mayo de 1924, Prana acordó destruir todas las copias de la película. [135] [q]
Las representaciones visuales del Conde han cambiado significativamente con el tiempo. Los primeros tratamientos de la apariencia de Drácula fueron establecidos por producciones teatrales en Londres y Nueva York. Las representaciones posteriores destacadas del personaje realizadas por Béla Lugosi (en una adaptación de 1931 ) y Christopher Lee (primero en la película de 1958 y luego en sus secuelas) se basaron en versiones anteriores. Principalmente, el estilo visual inicial de Drácula implicaba una combinación de colores negro-rojo y cabello peinado hacia atrás. [136] La interpretación de Lee fue abiertamente sexual y también popularizó los colmillos en la pantalla. [137] La interpretación de Gary Oldman en Drácula de Bram Stoker (1992), dirigida por Francis Ford Coppola y vestida por Eiko Ishioka , [138] estableció una nueva apariencia predeterminada para el personaje: acento rumano y cabello largo. [136] La variedad de adaptaciones presenta muchas disposiciones y características diferentes del Conde. [139]
Drácula se ha adaptado una gran cantidad de veces en prácticamente todos los medios. John Edgar Browning y Caroline Joan S. Picart escriben que la novela y sus personajes han sido adaptados al cine, la televisión, los videojuegos y la animación más de 700 veces, con casi 1000 apariciones adicionales en cómics y teatro. [136] Roberto Fernández Retamar consideró al Conde Drácula, junto con personajes como el monstruo de Frankenstein , Mickey Mouse y Superman , como parte del " forraje cinematográfico del mundo hegemónico anglosajón". [140] En todo el mundo, se pueden producir nuevas adaptaciones completas cada semana. [141]
Drácula no fue la primera obra literaria que representa vampiros, [142] pero, no obstante, la novela ha llegado a dominar los tratamientos tanto populares como académicos de la ficción de vampiros. [53] El Conde Drácula es el primer personaje que viene a la mente cuando la gente habla de vampiros. [143] Drácula logró reunir folklore, leyendas, ficción de vampiros y las convenciones de la novela gótica. [142] Wendy Doniger describió la novela como la "pieza central" de la literatura vampírica, que convierte a todos los demás vampiros en una tontería o un asco. [144] [r] Moldeó profundamente la comprensión popular de cómo funcionan los vampiros, incluidas sus fortalezas, debilidades y otras características. [145] Los murciélagos se habían asociado con los vampiros antes de Drácula como resultado de la existencia del murciélago vampiro ; por ejemplo, Varney the Vampire (1847) incluyó una imagen de un murciélago en la ilustración de su portada. Pero Stoker profundizó la asociación al hacer que Drácula pudiera transformarse en uno. Esto, a su vez, fue rápidamente adoptado por los estudios cinematográficos que buscaban oportunidades para utilizar efectos especiales . [146] Patrick McGrath señala que muchas de las características del Conde han sido adoptadas por artistas que sucedieron a Stoker en la representación de vampiros, convirtiendo esos elementos en clichés. Aparte de la capacidad del Conde para transformarse, McGrath destaca específicamente su odio por el ajo, la luz del sol y los crucifijos. [147] William Hughes escribe críticamente sobre la omnipresencia cultural del Conde, señalando que el personaje de Drácula ha "inhibido seriamente" las discusiones sobre los no-muertos en la ficción gótica. [148]
Las adaptaciones de la novela y sus personajes han contribuido a su duradera popularidad. Incluso dentro de las discusiones académicas, los límites entre la novela de Stoker y la adaptación del personaje a través de una variedad de medios se han desdibujado. [149] Dacre Stoker sugiere que el incumplimiento de Stoker con la ley de derechos de autor de los Estados Unidos contribuyó a su estatus duradero, escribiendo que los escritores y productores no necesitaban pagar una tarifa de licencia para usar el personaje. [134]
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