Drácula es una novela de terror gótico de 1897 del autor irlandés Bram Stoker . Es una novela epistolar , la narración se relata a través de cartas, entradas de diario y artículos de periódico. No tiene un protagonista único y comienza con el abogado Jonathan Harker haciendo un viaje de negocios para quedarse en el castillo de un noble de Transilvania , el Conde Drácula . Harker escapa del castillo después de descubrir que Drácula es un vampiro , y el Conde se muda a Inglaterra y plaga la ciudad costera de Whitby . Un pequeño grupo, liderado por Abraham Van Helsing , investiga, caza y mata a Drácula.
Drácula fue escrita en su mayor parte en la década de 1890. Stoker produjo más de cien páginas de notas para la novela, basándose ampliamente en el folclore y la historia de Transilvania . Algunos académicos han sugerido que el personaje de Drácula se inspiró en figuras históricas como el príncipe valaco Vlad el Empalador o la condesa Elizabeth Báthory , pero existe un desacuerdo generalizado. Las notas de Stoker no mencionan a ninguna de las figuras. Encontró el nombre Drácula en la biblioteca pública de Whitby mientras estaba de vacaciones, pensando que significaba diablo en rumano .
Tras su publicación el 26 de mayo de 1897, Drácula fue recibida positivamente por los críticos que destacaron su eficaz uso del horror. Por el contrario, los críticos que escribieron negativamente sobre la novela la consideraron excesivamente aterradora. Las comparaciones con otras obras de ficción gótica fueron comunes, incluida su similitud estructural con La mujer de blanco (1859) de Wilkie Collins . En el siglo pasado, Drácula se consideró una pieza fundamental de ficción gótica. Los académicos modernos exploran la novela dentro de su contexto histórico (la era victoriana ) y analizan su representación de los roles de género, la sexualidad y la raza.
Drácula es una de las obras literarias más famosas de Inglaterra . Muchos de los personajes del libro han entrado en la cultura popular como versiones arquetípicas de sus personajes; por ejemplo, el Conde Drácula como el vampiro por excelencia y Van Helsing como un cazador de vampiros icónico . La novela, que es de dominio público , ha sido adaptada al cine más de 30 veces y sus personajes han aparecido en numerosas ocasiones en prácticamente todos los medios.
Jonathan Harker, un abogado inglés recién titulado , visita al Conde Drácula en su castillo de los Cárpatos para ayudarlo a comprar una casa cerca de Londres. Ignorando la advertencia del Conde, Harker deambula por el castillo por la noche y se encuentra con tres mujeres vampiro ; Drácula rescata a Harker y les da a las mujeres un niño pequeño atado dentro de una bolsa. Harker se despierta en la cama; poco después, Drácula abandona el castillo, abandonándolo a las mujeres. Harker escapa y termina delirando en un hospital de Budapest . Drácula toma un barco llamado Demeter para Inglaterra con cajas de tierra de su castillo. El diario del capitán narra la desaparición de la tripulación hasta que solo él permanece, atado al timón para mantener el rumbo. Un animal parecido a un perro grande es visto saltando a tierra cuando el barco encalla en Whitby .
La carta de Lucy Westenra a su mejor amiga, la prometida de Harker, Mina Murray , describe sus propuestas de matrimonio del Dr. John Seward , Quincey Morris y Arthur Holmwood . Lucy acepta la de Holmwood, pero todos siguen siendo amigos. Mina se une a Lucy en vacaciones en Whitby. Lucy comienza a caminar sonámbula . Después de que su barco aterriza allí, Drácula acecha a Lucy. Mina recibe una carta sobre la enfermedad de su prometido desaparecido y va a Budapest para cuidarlo. Lucy se pone muy enferma. El antiguo maestro de Seward, el profesor Abraham Van Helsing , determina la naturaleza de la condición de Lucy, pero se niega a revelarla. Le diagnostica una pérdida aguda de sangre . Van Helsing coloca flores de ajo alrededor de su habitación y le hace un collar con ellas. La madre de Lucy quita las flores de ajo, sin saber que repelen a los vampiros. Mientras Seward y Van Helsing están ausentes, Lucy y su madre son aterrorizadas por un lobo y la Sra. Westenra muere de un ataque cardíaco ; Lucy muere poco después. Después de su entierro, los periódicos informan de que una "mujer hermosa" acecha a unos niños por la noche, y Van Helsing deduce que se trata de Lucy. Los cuatro van a su tumba y ven que es una vampiresa. Le clavan una estaca en el corazón, la decapitan y le llenan la boca de ajo. Jonathan Harker y su actual esposa Mina han regresado y se unen a la campaña contra Drácula.
Todos se quedan en el asilo del Dr. Seward mientras los hombres comienzan a cazar a Drácula. Van Helsing finalmente revela que los vampiros solo pueden descansar en la tierra desde su tierra natal. Drácula se comunica con el paciente de Seward, Renfield , un hombre loco que come alimañas para absorber su fuerza vital. Después de que Drácula se entera del complot del grupo contra él, usa a Renfield para ingresar al asilo. Ataca secretamente a Mina tres veces, bebiendo su sangre cada vez y obligando a Mina a beber su sangre en la visita final. Ella está maldita a convertirse en vampiro después de su muerte a menos que Drácula sea asesinado. Cuando los hombres encuentran las propiedades de Drácula, descubren muchas cajas de tierra dentro. Los cazadores de vampiros abren cada una de las cajas y sellan obleas de pan sacramental dentro de ellas, volviéndolas inútiles para Drácula. Intentan atrapar al Conde en su casa de Piccadilly , pero él escapa. Se enteran de que Drácula está huyendo a su castillo en Transilvania con su última caja. Mina tiene una conexión psíquica débil con Drácula, que Van Helsing aprovecha a través de la hipnosis para rastrear los movimientos de Drácula. Guiados por Mina, lo persiguen.
En Galatz , Rumania, los cazadores se separan. Van Helsing y Mina van al castillo de Drácula, donde el profesor destruye a las mujeres vampiro. Jonathan Harker y Arthur Holmwood siguen el barco de Drácula en el río, mientras que Quincey Morris y John Seward los siguen en tierra. Después de que la caja de Drácula finalmente es cargada en un carro por hombres romaníes , los cazadores convergen y lo atacan. Después de derrotar a los romaníes, Harker decapita a Drácula mientras Quincey lo apuñala en el corazón. Drácula se desmorona en polvo, liberando a Mina de su maldición vampírica. Quincey es herido de muerte en la lucha contra los romaníes. Muere a causa de sus heridas, en paz con el conocimiento de que Mina está a salvo. Una nota de Jonathan Harker siete años después dice que los Harker tienen un hijo, llamado Quincey.
Como director interino del Teatro Lyceum de Londres, Bram Stoker era una figura reconocible: saludaba a los invitados por la noche y trabajaba como asistente del actor de teatro Henry Irving . En una carta a Walt Whitman , Stoker describió su propio temperamento como "reservado para el mundo", pero no obstante llevó una vida relativamente pública. [1] Stoker complementó sus ingresos del teatro escribiendo novelas románticas y sensacionalistas , [2] [3] [a] y había publicado 18 libros a su muerte en 1912. [5] Drácula fue el séptimo libro publicado de Stoker, después de El hombro de Shasta (1895) y anterior a La señorita Betty (1898). [6] [b] Hall Caine , un amigo cercano de Stoker, escribió un obituario para él en The Daily Telegraph , diciendo que, además de su biografía sobre Irving, Stoker escribía solo "para vender" y "no tenía objetivos superiores". [8]
Se han sugerido muchas figuras como fuentes de inspiración para el Conde Drácula , pero no hay consenso. En su biografía de Stoker de 1962, Harry Ludlam sugirió que Ármin Vámbéry , un profesor de la Universidad de Budapest , proporcionó a Stoker información sobre Vlad Drăculea , comúnmente conocido como Vlad el Empalador. [9] Los profesores Raymond T. McNally y Radu Florescu popularizaron la idea en su libro de 1972, En busca de Drácula . [10] Benjamin H. LeBlanc escribe que hay una referencia dentro del texto a Vámbéry, un "Arminio, de la Universidad de Buda-Pesh", que está familiarizado con el Vlad III histórico y es amigo de Abraham Van Helsing , [11] pero una investigación de McNally y Florescu no encontró nada sobre "Vlad, Drácula o vampiros" en los documentos publicados de Vámbéry, [12] ni en las notas de Stoker sobre su encuentro con Vámbéry. [11] La académica y estudiosa de Drácula Elizabeth Miller califica el vínculo con Vlad III de "tenue", indicando que Stoker incorporó una gran cantidad de "detalles insignificantes" de su investigación y pregunta retóricamente por qué omitiría la infame crueldad de Vlad III. [13] [c]
El libro de Raymond McNally, Drácula era una mujer (1983), sugiere otra figura histórica como inspiración: Elizabeth Báthory . [16] McNally sostiene que la imaginería de Drácula tiene análogos en los crímenes descritos por Báthory, como el uso de una jaula que se asemeja a una doncella de hierro . [17] La crítica y profesora gótica Marie Mulvey-Roberts escribe que los vampiros eran tradicionalmente representados como "revenants mohosos, que se arrastraban por los cementerios", pero, como Báthory, Drácula usa sangre para restaurar su juventud. [18] Estudios recientes han cuestionado si los crímenes de Báthory fueron exagerados por sus oponentes políticos, [19] y otros señalan que se sabe muy poco concretamente sobre su vida. [20] Un libro que Stoker usó para la investigación, The Book of Were-Wolves , tiene algo de información sobre Báthory, pero Miller escribe que nunca tomó notas sobre nada de la breve sección dedicada a ella. [21] En una edición facsímil de las notas originales de Bram Stoker para el libro, Miller y su coautor Robert Eighteen-Bisang dicen en una nota a pie de página que no hay evidencia de que ella haya inspirado a Stoker. [22] En 2000, el académico Noel Chevalier dijo que el estudio extenso de Miller, Drácula: sentido y sinsentido , corrigió "no solo a los principales estudiosos de Drácula , sino también a los no especialistas y a los documentales populares de cine y televisión". [23] [d]
Aparte de los antecedentes históricos, el Conde Drácula también tiene progenitores literarios. La académica Elizabeth Signorotti sostiene que Drácula es una respuesta a la vampiresa lesbiana de Carmilla (1872) de Sheridan Le Fanu , "corrigiendo" su énfasis en el deseo femenino. [25] El sobrino nieto de Bram Stoker, el locutor Daniel Farson , escribió una biografía del autor; en ella, duda de que Stoker fuera consciente de los elementos lésbicos de Carmilla , pero no obstante señala que lo influenció profundamente. [26] [e] Farson escribe que una inscripción sobre una tumba en Drácula es una alusión directa a Carmilla . [28] La académica Alison Milbank observa que así como Drácula puede transformarse en un perro, Carmilla puede convertirse en un gato. [29] Según el autor Patrick McGrath, se pueden encontrar "rastros de Carmilla " en las tres vampiresas que residen en el castillo de Drácula . [30] Un cuento escrito por Stoker y publicado después de su muerte, " El huésped de Drácula ", ha sido visto como evidencia de la influencia de Carmilla . [31] Según Milbank, la historia era un primer capítulo eliminado del principio del manuscrito original, y replica el escenario de Carmilla de Estiria en lugar de Transilvania. [32]
Se ha sugerido que el folclore irlandés podría haber influido en Stoker. Bob Curran, profesor de Historia y Folclore Celta en la Universidad del Ulster , Coleraine , sugiere que Stoker puede haberse inspirado en un vampiro irlandés, Abhartach , para Drácula . [33] [34]
Antes de escribir la novela, Stoker investigó exhaustivamente y reunió más de 100 páginas de notas, incluidos resúmenes de capítulos y esquemas de la trama. [35] Las notas fueron vendidas por la viuda de Bram Stoker, Florence, en 1913, a un librero de Nueva York por £ 2. 2 s (equivalente a £ 208 en 2019). Después de eso, las notas pasaron a ser propiedad de Charles Scribner's Sons , y luego desaparecieron hasta que fueron compradas por el Museo y Biblioteca Rosenbach en Filadelfia en 1970. [36] HP Lovecraft escribió que conocía a "una anciana" a la que se le pidió que revisara el manuscrito original, pero que Stoker la encontró demasiado cara. [37] El primer biógrafo de Stoker, Harry Ludlam, escribió en 1962 que la escritura de Drácula comenzó alrededor de 1895 o 1896. [38] Tras el redescubrimiento de las notas de Stoker en 1972 por Raymond T. McNally y Radu Florescu, [39] los dos fecharon la escritura de Drácula entre 1895 y 1897. [40] Estudios posteriores han cuestionado estos conjuntos de fechas. En el primer estudio extenso de las notas, [41] Joseph S. Bierman escribe que la fecha más temprana dentro de ellas es el 8 de marzo de 1890, para un esquema de un capítulo que "difiere de la versión final en solo unos pocos detalles". [42] Según Bierman, Stoker siempre tuvo la intención de escribir una novela epistolar, pero originalmente la ambientó en Estiria en lugar de Transilvania; esta iteración no utilizó explícitamente la palabra vampiro . [42] Durante dos veranos, Stoker y su familia se alojaron en el Kilmarnock Arms Hotel en Cruden Bay , Escocia , mientras él escribía activamente Drácula . [43]
Las notas de Stoker arrojan luz sobre las primeras versiones de la novela. Por ejemplo, indican que el vampiro de la novela estaba destinado a ser un conde, incluso antes de que se le diera el nombre de Drácula . [44] Stoker probablemente encontró el nombre de Drácula en la biblioteca pública de Whitby mientras estaba de vacaciones allí con su esposa y su hijo en 1880. [41] Sobre el nombre, Stoker escribió: "Drácula significa diablo. Los valacos solían dárselo como apellido a cualquier persona que se hiciera notar por su coraje, acciones crueles o astucia". [45] Los planes iniciales de Stoker para Drácula difieren notablemente de la novela final. Si Stoker hubiera completado sus planes originales, un profesor alemán llamado Max Windshoeffel "se habría enfrentado al conde Wampyr de Estiria", y uno de los miembros de la Tripulación de la Luz habría sido asesinado por un hombre lobo . [46] [f] Las primeras notas de Stoker indican que Drácula podría haber sido originalmente concebido como una historia de detectives, con un detective llamado Cotford y un investigador psíquico llamado Singleton. [48]
Drácula fue publicada en Londres en mayo de 1897 por Archibald Constable and Company. Costó 6 chelines y estaba encuadernada en tela amarilla y titulada en letras rojas. [49] En 2002, Barbara Belford, una biógrafa, escribió que la novela parecía "descuidada", tal vez porque el título había sido cambiado en una etapa tardía. [50] Aunque los contratos normalmente se firmaban al menos 6 meses antes de la publicación, el de Drácula se firmó inusualmente solo 6 días antes de la publicación. Por las primeras mil ventas de la novela, Stoker no ganó regalías. [3] Después de la serialización en periódicos estadounidenses, Doubleday & McClure publicó una edición estadounidense en 1899. [50] En la década de 1930, cuando Universal Studios compró los derechos para hacer una versión cinematográfica, se descubrió que Stoker no había cumplido plenamente con la ley de derechos de autor de EE. UU. , colocando la novela en el dominio público . [51] El novelista estaba obligado a comprar los derechos de autor y registrar dos copias, pero registró solo una. [50] La madre de Stoker, Charlotte Stoker , se entusiasmó con la novela y predijo que le traería un inmenso éxito financiero. Se equivocó; la novela, aunque recibió buenas críticas, no le reportó mucho dinero a Stoker y no consolidó su legado crítico hasta después de su muerte. [52] Desde su publicación, Drácula nunca ha dejado de imprimirse. [53]
En 1901, Valdimar Ásmundsson tradujo Drácula al islandés bajo el título Makt Myrkranna ( Poderes de la oscuridad ) con un prefacio escrito por Stoker. En el prefacio, Stoker escribe que los eventos contenidos en la novela son verdaderos y que "por razones obvias" había cambiado los nombres de los lugares y las personas. [54] Aunque los académicos habían estado al tanto de la existencia de la traducción desde la década de 1980 debido al prefacio de Stoker, nadie había pensado en traducirla de nuevo al inglés. Makt Myrkranna difiere significativamente de la novela de Stoker. Se cambiaron los nombres de los personajes, se acortó la longitud y era más abiertamente sexual que el original. El erudito holandés Hans Corneel de Roos comparó la traducción favorablemente con la de Stoker, escribiendo que donde Drácula divagaba, la traducción era concisa y contundente. [55]
Los análisis académicos de Drácula como una novela cargada de sexualidad se han vuelto tan frecuentes que se ha desarrollado una industria casera en torno al tema. [56] La sexualidad y la seducción son dos de los temas más discutidos de la novela, especialmente en lo que se refiere a la corrupción de la feminidad inglesa. [57] Los escritos críticos modernos sobre el vampirismo reconocen ampliamente su vínculo con el sexo y la sexualidad. [58] El propio Bram Stoker posiblemente era homosexual; Talia Schaffer señala cartas intensamente homoeróticas enviadas por él al poeta estadounidense Walt Whitman. [59] Stoker comenzó a escribir la novela un mes después del encarcelamiento de su amigo Oscar Wilde por homosexualidad. [60]
A menudo se dice que los personajes de la novela representan la sexualidad transgresora a través de la actuación de sus géneros . La principal amenaza sexual planteada por el Conde Drácula es, escribe Christopher Craft, que "seducirá, penetrará [y] drenará a otro hombre", [61] con la emoción de Jonathan Harker por ser penetrado por tres mujeres vampiro que sirve como máscara y representante de su deseo homosexual. [61] Su emoción también invierte los roles de género victorianos estándar ; al sucumbir a las mujeres vampiro, Harker asume el papel tradicionalmente femenino de pasividad sexual mientras que las mujeres vampiro asumen el papel masculinizado de actuar. [62] Los victorianos entendían que la depravación y la agresión sexuales eran el dominio exclusivo de los hombres victorianos, mientras que se esperaba que las mujeres se sometieran a los deseos sexuales de sus maridos. El deseo de Harker de someterse, y el origen de la escena como un sueño que tuvo Stoker, resalta la división entre las expectativas sociales y las realidades vividas de los hombres que querían más libertad en sus vidas sexuales. [63] En la versión británica del texto, Harker escucha a las tres mujeres vampiro susurrando en su puerta, y Drácula les dice que pueden alimentarse de él mañana por la noche. En la versión estadounidense, Drácula insinúa que se alimentará de Harker esa noche: "¡Esta noche es mía! ¡Mañana es tuyo!". Nina Auerbach y David J. Skal , en la Norton Critical Edition del texto, postulan que Stoker pensó que la línea haría que la novela fuera impublicable en la Inglaterra de 1897, y que "la América que produjo a su héroe Walt Whitman habría sido más tolerante con los hombres que se alimentan de hombres". [64]
La representación de las mujeres en la novela continúa dividiendo a los críticos. Elaine Showalter escribe que Lucy Westenra y Mina Harker representan diferentes aspectos de la Nueva Mujer . [g] Según Showalter, Lucy representa la "osadía sexual" de la Nueva Mujer, evidenciada por cómo se pregunta por qué una mujer no puede casarse con tres hombres si todos la desean. [66] Mina, por su parte, representa las "ambiciones intelectuales" de la Nueva Mujer, citando su ocupación como maestra de escuela , su mente aguda y su conocimiento de taquigrafía . [66] Carol A. Senf escribe que Stoker era ambivalente sobre el fenómeno de la Nueva Mujer. De los cinco vampiros de la novela, cuatro son mujeres, y todas son agresivas, "salvajemente eróticas" y motivadas solo por su sed de sangre. Mina Harker, por su parte, sirve como la antítesis de los otros personajes femeninos y juega un papel singularmente importante en la derrota de Drácula. [31] Por otro lado, Judith Wasserman sostiene que la lucha para derrotar a Drácula es en realidad una batalla por el control sobre los cuerpos de las mujeres. [67] Senf señala que el despertar sexual de Lucy y su inversión de los roles sexuales basados en el género es lo que Abraham Van Helsing considera una amenaza. [68]
Drácula , y específicamente la migración del Conde a la Inglaterra victoriana, se lee con frecuencia como un símbolo de la literatura de invasión , [69] y una proyección de los temores sobre la contaminación racial. [70] Varios académicos han indicado que la versión de Drácula del mito del vampiro participa en los estereotipos antisemitas . Jules Zanger vincula la representación del vampiro en la novela con la inmigración de judíos de Europa del Este a la Inglaterra de fin de siglo . [71] [h] Entre 1881 y 1900, el número de judíos que vivían en Inglaterra se había multiplicado por seis debido a los pogromos y las leyes antisemitas en otros lugares. [73] Jack Halberstam proporciona una lista de las asociaciones de Drácula con las concepciones antisemitas del pueblo judío: su apariencia, riqueza, sed de sangre parasitaria y "falta de lealtad" a un país. [74] [i] En términos de su apariencia, Halberstam señala el parecido de Drácula con otros judíos ficticios; Por ejemplo, sus uñas largas y afiladas se comparan con las de Fagin en Oliver Twist (1838) de Charles Dickens , y con las de Svengali en Trilby (1895) de George du Maurier , que es representado como un animal delgado. [76]
La descripción que hace la novela de los eslovacos y los gitanos ha atraído cierta atención académica, aunque limitada. [77] [j] Peter Arnds escribió que el control del conde sobre los gitanos y su rapto de niños pequeños evoca supersticiones populares reales sobre los gitanos que roban niños, y que su capacidad para transformarse en lobo también está relacionada con creencias xenófobas sobre los gitanos como animales. [79] Aunque los vagabundos de todo tipo estaban asociados con los animales, los gitanos fueron víctimas de persecución en Europa debido a la creencia de que disfrutaban de la "carne inmunda" y vivían entre animales. [80] La descripción que hace Stoker de los eslovacos se basa en gran medida en una memoria de viaje de un mayor británico . A diferencia de la descripción del mayor, la descripción de Harker es abiertamente imperialista, etiquetando a la gente como "bárbaros" y a sus barcos como "primitivos", enfatizando su inferioridad cultural percibida. [81]
Stephen Arata describe la novela como un caso de "colonización inversa"; es decir, un miedo a que los no blancos invadan Inglaterra y debiliten su pureza racial. [82] Arata describe el contexto cultural de la novela de creciente ansiedad en Gran Bretaña por el declive del Imperio Británico , el ascenso de otras potencias mundiales y un "creciente malestar interno" por la moralidad de la colonización imperial. [83] Manifestándose también en otras obras aparte de la novela de Stoker, las narrativas de colonización inversa indican un miedo a que el mundo "civilizado" sea invadido por los "primitivos". [84] [k] Lo que Drácula hace con los cuerpos humanos no es horroroso simplemente porque los mata, sino porque los transforma en el Otro racial . [85] Monika Tomaszewska asocia el estatus de Drácula como el Otro racial con su caracterización como un criminal degenerado . Ella explica que, en el momento de la composición y publicación de la novela, el "degenerado amenazante era comúnmente identificado como el Otro racial, el intruso extranjero que invade el país para perturbar el orden interno y debilitar a la raza anfitriona". [86]
La representación del vampirismo en la novela ha sido discutida como un símbolo de las ansiedades victorianas sobre la enfermedad. El tema se discute con mucha menos frecuencia que otros porque se discute junto con otros temas en lugar de como el objeto central de discusión. [87] Por ejemplo, algunos conectan su representación de la enfermedad con la raza. Jack Halberstam señala una escena en la que un trabajador inglés dice que el olor repugnante de la casa del Conde Drácula en Londres huele a Jerusalén , lo que lo convierte en un "olor judío". [88] Los judíos eran descritos con frecuencia, en la literatura victoriana, como parásitos ; Halberstam destaca un miedo particular de que los judíos propagaran enfermedades de la sangre, y la descripción de un periodista de los judíos como "chupasangres yiddish". [89] En contraste, Mathias Clasen escribe paralelismos entre el vampirismo y las enfermedades de transmisión sexual , específicamente la sífilis . [90] [l] Martin Willis, un investigador centrado en la intersección de la literatura y la enfermedad, sostiene que la caracterización del vampirismo en la novela lo convierte tanto en la infección inicial como en la enfermedad resultante. [92]
Como novela epistolar , Drácula se narra a través de una serie de documentos. [93] Los primeros cuatro capítulos de la novela están relacionados como los diarios de Jonathan Harker. El académico David Seed señala que los relatos de Harker funcionan como un intento de trasladar los eventos "extraños" de su visita al castillo de Drácula a la tradición decimonónica de la escritura de diarios de viaje . [94] John Seward, Mina Murray y Jonathan Harker mantienen un relato cristalino del período como un acto de autoconservación; David Seed señala que la narrativa de Harker está escrita en taquigrafía para permanecer inescrutable para el Conde, protegiendo su propia identidad, que Drácula amenaza con destruir. [95] [96] El diario de Harker, por ejemplo, encarna la única ventaja durante su estadía en el castillo de Drácula: que sabe más de lo que el Conde cree que sabe. [97] Los relatos dispares de la novela se acercan a una especie de unidad narrativa a medida que se desarrolla la narración. En la primera mitad de la novela, cada narrador tiene una voz narrativa fuertemente caracterizada: Lucy muestra su verbosidad, Seward la formalidad profesional y Harker la excesiva cortesía. [98] Estos estilos narrativos también resaltan la lucha de poder entre el vampiro y sus cazadores; la creciente prominencia del inglés deficiente de Van Helsing a medida que Drácula gana poder representa la entrada del extranjero en la sociedad victoriana. [96]
Drácula es un texto de referencia común en las discusiones sobre la ficción gótica . Jerrold E. Hogle señala la tendencia de la ficción gótica a difuminar los límites, señalando la orientación sexual, la raza, la clase e incluso la especie. Relacionando esto con Drácula , destaca que el Conde "puede regurgitar sangre de sus pechos" además de sus dientes; que se siente atraído tanto por Jonathan Harker como por Mina Murray; parece tanto racialmente occidental como oriental; y cómo es un aristócrata capaz de mezclarse con vagabundos sin hogar. [99] Stoker se basó ampliamente en el folclore al crear al Conde Drácula, pero muchos de los atributos físicos del Conde eran típicos de los villanos góticos durante la vida de Stoker. En particular, su nariz ganchuda, tez pálida, bigote grande y cejas gruesas probablemente se inspiraron en los villanos de la ficción gótica. [100] Del mismo modo, la selección de Transilvania por parte de Stoker tiene raíces en el gótico. Los escritores de este estilo se sintieron atraídos por Europa del Este como escenario porque los diarios de viaje la presentaban como una tierra de supersticiones primitivas. [101] Drácula se desvía de los cuentos góticos anteriores al establecer firmemente su época, que es la era moderna. [102] La novela es un ejemplo del subgénero gótico urbano . [103]
Drácula se convirtió en el tema de interés crítico en la ficción irlandesa durante la década de 1990. [104] Drácula se desarrolla principalmente en Inglaterra, pero Stoker nació en Irlanda , que en ese momento era parte del Imperio Británico , y vivió allí durante los primeros 30 años de su vida. [105] Como resultado, existe un cuerpo significativo de escritura sobre Drácula , Irlanda, Inglaterra y el colonialismo. Calvin W. Keogh escribe que el viaje de Harker a Europa del Este "se puede comparar con la franja celta al oeste", destacando a ambos como espacios "alterados". Keogh señala que la Cuestión Oriental se ha asociado tanto simbólica como históricamente con la cuestión irlandesa . En esta lectura, Transilvania funciona como un sustituto de Irlanda. [106] Varios críticos han descrito al Conde Drácula como un terrateniente angloirlandés. [107]
Se dice de la señora Radcliffe que, cuando escribía sus novelas, ahora casi olvidadas, se encerraba en un absoluto aislamiento y se alimentaba de carne cruda para dar a su obra la atmósfera deseada de tristeza, tragedia y terror. Si no se tuviera la certeza de lo contrario, se podría suponer que el señor Bram Stoker había adoptado un método y un régimen similares al escribir su nueva novela Drácula .
The Daily Mail , 1 de junio de 1897 [108]
Tras su publicación, Drácula tuvo una buena acogida. Los críticos compararon frecuentemente la novela con otros escritores góticos, y las menciones al novelista Wilkie Collins y La dama de blanco (1859) fueron especialmente comunes debido a las similitudes en la estructura y el estilo. [109] [m] Una reseña que aparece en The Bookseller señala que la novela casi podría haber sido escrita por Collins, [111] y una reseña anónima en Saturday Review of Politics, Literature, Science and Art escribió que Drácula mejoraba el estilo de la pionera gótica Ann Radcliffe . [112] Otro escritor anónimo describió a Stoker como "el Edgar Allan Poe de los noventa". [113] Otras comparaciones favorables con otros novelistas góticos incluyen a las hermanas Brontë y Mary Shelley . [114] [49]
Muchas de estas primeras reseñas quedaron encantadas con el tratamiento único que Stoker le dio al mito del vampiro. Uno la calificó como la mejor historia de vampiros jamás escrita. El crítico del Daily Telegraph señaló que, si bien las obras góticas anteriores, como El castillo de Otranto , habían mantenido lo sobrenatural lejos de los países de origen de los novelistas, los horrores de Drácula ocurrieron tanto en tierras extranjeras (en los lejanos Cárpatos) como en casa, en Whitby y Hampstead Heath . [115] Un periódico australiano, The Advertiser , consideró que la novela era sensacionalista y doméstica al mismo tiempo. [116] Un crítico elogió el "poder considerable" de la prosa de Stoker y la describió como impresionista . Les agradaron menos las partes ambientadas en Inglaterra, y encontraron que el vampiro se adaptaba mejor a los cuentos ambientados lejos de casa. [117] La revista británica Vanity Fair señaló que la novela era, a veces, involuntariamente divertida, señalando el desdén de Drácula por el ajo. [118]
Drácula fue ampliamente considerada como una novela aterradora. Una reseña que apareció en The Manchester Guardian en 1897 elogió su capacidad para entretener, pero concluyó que Stoker se equivocó al incluir tanto horror. [119] Asimismo, Vanity Fair opinó que la novela era "loable" y absorbente, pero no podía recomendarla a quienes no fueran "fuertes". [118] La prosa de Stoker fue elogiada por muchas publicaciones como efectiva para sostener el horror de la novela. [120] Un crítico del San Francisco Wave calificó la novela como un "fracaso literario"; explicó que combinar vampiros con imágenes aterradoras, como manicomios y "apetitos antinaturales", hacía que el horror fuera demasiado evidente, y que otras obras del género, como El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde , tenían más moderación. [121]
Los críticos modernos escriben con frecuencia que Drácula tuvo una recepción crítica mixta tras su publicación. [122] Carol Margaret Davison, por ejemplo, señala una respuesta "desigual" de los críticos contemporáneos a Stoker. [49] John Edgar Browning , un académico cuya investigación se centra en Drácula y los vampiros literarios, realizó una revisión de las primeras críticas de la novela en 2012 y determinó que Drácula había sido "una novela aclamada por la crítica". [123] Browning escribe que la idea errónea de la recepción mixta de Drácula se debe a un tamaño de muestra bajo. [124] De 91 reseñas contemporáneas, Browning identificó 10 como "generalmente positivas"; 4 como "mixtas" en su evaluación; 3 como "total o mayoritariamente negativas"; y el resto como positivas y sin reservas negativas. Entre las reseñas positivas, Browning escribe que 36 no tuvieron reservas en sus elogios, incluidas publicaciones como The Daily Mail , The Daily Telegraph y Lloyd's Weekly Newspaper . [125] Otros trabajos críticos han rechazado la narrativa de la respuesta mixta a Drácula . En busca de Drácula de Raymond T. McNally y Radu Florescu menciona el "éxito inmediato" de la novela. [126] [n] Otros trabajos sobre Drácula , casualmente también publicados en 1972, coinciden; Gabriel Ronay dice que la novela fue "reconocida por los fanáticos y los críticos por igual como el golpe de genio de un escritor de terror", [127] y Anthony Masters menciona el "enorme atractivo popular" de la novela. [128] Desde la década de 1970, Drácula ha sido objeto de un interés académico significativo, evidenciado por su propia revista revisada por pares y los numerosos libros y artículos que discuten la novela. [24]
La historia de Drácula ha servido de base para numerosas películas y obras de teatro. El propio Stoker escribió la primera adaptación teatral, que se presentó en el Teatro Lyceum el 18 de mayo de 1897 bajo el título Drácula o los no muertos poco antes de la publicación de la novela y se representó una sola vez, con el fin de establecer sus propios derechos de autor para tales adaptaciones. [o] Aunque se creía que el manuscrito se había perdido, [130] la Biblioteca Británica posee una copia. Consiste en extractos de la prueba de galerada de la novela con la propia letra de Stoker proporcionando la dirección y la atribución de los diálogos. [129]
La primera película en la que aparecía el Conde Drácula fue Drakula halála ( trad. La muerte de Drácula ) de Károly Lajthay , una película muda húngara que supuestamente se estrenó en 1921, aunque algunos académicos han cuestionado esta fecha de estreno. [131] Muy poco de la película ha sobrevivido, y David J. Skal señala que el artista de la portada de la edición húngara de la novela de 1926 estaba más influenciado por la segunda adaptación de Drácula , Nosferatu de F. W. Murnau . [132] El crítico Wayne E. Hensley escribe que la narrativa de Nosferatu difiere significativamente de la novela, pero que los personajes tienen contrapartes claras. [133] La viuda de Bram Stoker, Florence , inició acciones legales contra el estudio detrás de Nosferatu , Prana. El caso legal duró dos o tres años, [p] y en mayo de 1924, Prana acordó destruir todas las copias de la película. [135] [q]
Las representaciones visuales del Conde han cambiado significativamente con el tiempo. Los primeros tratamientos de la apariencia de Drácula fueron establecidos por producciones teatrales en Londres y Nueva York. Las representaciones posteriores más destacadas del personaje realizadas por Béla Lugosi (en una adaptación de 1931 ) y Christopher Lee (primero en la película de 1958 y luego en sus secuelas) se basaron en versiones anteriores. Principalmente, el estilo visual inicial de Drácula involucraba un esquema de color negro y rojo y cabello peinado hacia atrás. [136] La representación de Lee era abiertamente sexual y también popularizó los colmillos en la pantalla. [137] La interpretación de Gary Oldman en Drácula de Bram Stoker (1992), dirigida por Francis Ford Coppola y con vestuario de Eiko Ishioka , [138] estableció una nueva apariencia predeterminada para el personaje: un acento rumano y cabello largo. [136] La variedad de adaptaciones presenta muchas disposiciones y características diferentes del Conde. [139]
Drácula ha sido adaptada un gran número de veces en prácticamente todos los formatos de medios. John Edgar Browning y Caroline Joan S. Picart escriben que la novela y sus personajes han sido adaptados para cine, televisión, videojuegos y animación más de 700 veces, con casi 1000 apariciones adicionales en cómics y en el teatro. [136] Roberto Fernández Retamar consideró que el Conde Drácula, junto con personajes como el monstruo de Frankenstein , Mickey Mouse y Superman , forma parte del " forraje cinematográfico del mundo anglosajón hegemónico ". [140] En todo el mundo, se pueden producir nuevas adaptaciones completadas con una frecuencia de hasta cada semana. [141]
Drácula no fue la primera obra literaria en retratar vampiros, [142] pero, no obstante, la novela ha llegado a dominar los tratamientos tanto populares como académicos de la ficción de vampiros. [53] El Conde Drácula es el primer personaje que viene a la mente cuando la gente habla de vampiros. [143] Drácula tuvo éxito al unir el folclore, la leyenda, la ficción de vampiros y las convenciones de la novela gótica. [142] Wendy Doniger describió la novela como la "pieza central" de la literatura de vampiros, convirtiendo a todos los demás vampiros en BS o AS. [144] [r] Dio forma profundamente a la comprensión popular de cómo funcionan los vampiros, incluidas sus fortalezas, debilidades y otras características. [145] Los murciélagos habían sido asociados con los vampiros antes de Drácula como resultado de la existencia del murciélago vampiro ; por ejemplo, Varney the Vampire (1847) incluyó una imagen de un murciélago en su ilustración de portada. Pero Stoker profundizó la asociación al hacer que Drácula pudiera transformarse en uno. Esto, a su vez, fue rápidamente adoptado por los estudios cinematográficos que buscaban oportunidades para utilizar efectos especiales . [146] Patrick McGrath señala que muchos de los rasgos del Conde han sido adoptados por artistas que sucedieron a Stoker en la representación de vampiros, convirtiendo esos elementos fijos en clichés. Aparte de la capacidad del Conde para transformarse, McGrath destaca específicamente su odio al ajo, la luz del sol y los crucifijos. [147] William Hughes escribe críticamente sobre la omnipresencia cultural del Conde, señalando que el personaje de Drácula ha "inhibido seriamente" las discusiones sobre los no muertos en la ficción gótica. [148]
Las adaptaciones de la novela y sus personajes han contribuido a su popularidad duradera. Incluso en los debates académicos, los límites entre la novela de Stoker y la adaptación del personaje en una variedad de medios se han difuminado de manera efectiva. [149] Dacre Stoker sugiere que el incumplimiento por parte de Stoker de la ley de derechos de autor de los Estados Unidos contribuyó a su estatus duradero, y escribió que los escritores y productores no necesitaban pagar una tarifa de licencia para usar el personaje. [134]
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