Carole King Klein [3] (nacida Carol Joan Klein ; 9 de febrero de 1942) es una cantautora y músico estadounidense que ha estado activa desde 1958. Una de las compositoras más exitosas de la segunda mitad del siglo XX en los EE. UU. , escribió o coescribió 118 éxitos pop en el Billboard Hot 100 . [4] También escribió 61 éxitos que figuraron en las listas del Reino Unido, [5] convirtiéndola en la compositora femenina de mayor éxito en las listas de sencillos del Reino Unido entre 1962 y 2005. [6]
El mayor éxito de King comenzó en la década de 1960, cuando ella y su primer marido, Gerry Goffin , escribieron más de dos docenas de éxitos, muchos de los cuales se han convertido en estándares , para numerosos artistas. Desde entonces ha seguido escribiendo para otros artistas. El éxito de King como intérprete por derecho propio no llegó hasta la década de 1970, cuando cantó sus propias canciones, acompañándose al piano, en una serie de álbumes y conciertos. Después de experimentar una decepción comercial con su álbum debut Writer , King logró su gran avance con el álbum Tapestry , que encabezó la lista de álbumes de Estados Unidos durante 15 semanas en 1971 y permaneció en las listas durante más de seis años. [7]
King ha hecho 25 álbumes en solitario, siendo el más exitoso Tapestry , que mantuvo el récord de mayor cantidad de semanas en el puesto número uno para una artista femenina durante más de 20 años. Sus ventas de discos se estimaron en más de 75 millones de copias en todo el mundo. [8] [9] Ha ganado cuatro premios Grammy y fue incluida en el Salón de la Fama de los Compositores . Ha sido incluida dos veces en el Salón de la Fama del Rock and Roll , como intérprete y compositora. [10] Recibió el Premio Gershwin de Canción Popular de la Biblioteca del Congreso de 2013 , la primera mujer en recibir ese honor. [11] También es homenajeada del Centro Kennedy en 2015 .
King nació como Carol Joan Klein el 9 de febrero de 1942, en Manhattan , Nueva York, de padres judíos Eugenia ( de soltera Cammer), maestra, y Sidney N. Klein, bombero. [12] [13] [14] [15] Los padres de King se conocieron en un ascensor en 1936 en el Brooklyn College , donde su padre estudiaba química y su madre estudiaba inglés y teatro. [16] : 10
Se casaron en 1937 durante los últimos años de la Gran Depresión . [16] : 10 La madre de King abandonó la universidad para ocuparse de la casa; su padre también dejó la universidad y trabajó brevemente como locutor de radio. [16] : 10 Con la economía en apuros, aceptó un trabajo más seguro como bombero. [16] : 10 Después del nacimiento de King, sus padres permanecieron en Brooklyn y finalmente pudieron comprar un pequeño dúplex de dos pisos donde podían alquilar el piso de arriba para obtener ingresos. [17] [18]
La madre de King había aprendido a tocar el piano cuando era niña y, después de comprar uno, a veces practicaba. Cuando King desarrolló una curiosidad insaciable por la música desde que tenía tres años, su madre comenzó a enseñarle habilidades básicas de piano, sin darle lecciones reales. [16] : 14 Cuando King tenía cuatro años, sus padres descubrieron que tenía oído absoluto , [19] lo que le permitía nombrar una nota correctamente con solo escucharla. [16] : 14 El padre de King disfrutaba mostrar las habilidades de su hija a los amigos que los visitaban: "La sonrisa de mi padre era tan amplia que abarcaba la mitad inferior de su rostro. Disfruté haciendo feliz a mi padre y acertando con las notas". [16] : 15
La madre de King comenzó a darle lecciones de música reales cuando tenía cuatro años [16] : 16, y King se subía al taburete, que una guía telefónica elevaba aún más. [20] Con su madre sentada a su lado, King aprendió teoría musical y técnica elemental de piano, incluido cómo leer notación y ejecutar la sincronización adecuada de las notas. King quería aprender todo lo posible: "Mi madre nunca me obligó a practicar. No tenía por qué hacerlo. Quería dominar las canciones populares que salían de la radio". [16] : 16
King comenzó el jardín de infantes cuando tenía cuatro años y después del primer año fue promovida directamente al segundo grado, mostrando una facilidad excepcional con las palabras y los números. [16] : 16 En la década de 1950, fue a la escuela secundaria James Madison . Formó una banda llamada Co-Sines, cambió su nombre de Carol Klein a Carole King e hizo discos de demostración con su amigo Paul Simon por 25 dólares la sesión. [21] [22] Su primera grabación oficial fue el sencillo promocional "The Right Girl", lanzado por ABC-Paramount en 1958, que escribió y cantó con un arreglo de Don Costa . [23]
King asistió al Queens College , donde conoció a Gerry Goffin , quien se convertiría en su compañero de composición. Cuando ella tenía 17 años, se casaron en una ceremonia judía en Long Island en agosto de 1959, después de que King quedara embarazada de su primera hija, Louise . [24] [25] Dejaron la universidad y aceptaron trabajos diurnos, Goffin trabajó como asistente de química y King como secretaria. [26] Escribieron canciones juntos por la noche. [27]
Neil Sedaka , que había salido con King cuando todavía estaba en la escuela secundaria, [28] tuvo un éxito en 1959 con " Oh! Carol ". Goffin tomó la melodía y escribió la divertida respuesta, "Oh! Neil", que King grabó y lanzó como sencillo el mismo año. La cara B contenía la canción de Goffin-King "A Very Special Boy". [29] [30] El sencillo no fue un éxito. [31] Después de escribir el éxito número uno de Billboard de 1960 de Shirelles , " Will You Love Me Tomorrow ", el primer número uno de un grupo de chicas negras [32] , Goffin y King abandonaron sus trabajos diurnos para concentrarse en escribir. [33] [34] "Will You Love Me Tomorrow" se convirtió en un estándar del pop. [35] [36]
En la década de 1960, con King componiendo la música y Goffin escribiendo la letra, los dos escribieron una serie de canciones clásicas para una variedad de artistas. [37] King y Goffin también fueron el equipo de compositores detrás de Dimension Records de Don Kirshner , que produjo canciones que incluyen " Chains " (posteriormente grabada por los Beatles ), " The Loco-Motion ", " Keep Your Hands off My Baby " (ambas para su niñera Little Eva ), y " It Might as Well Rain Until Sept ", que King grabó ella misma en 1962, su primer éxito, que llegó al puesto 22 en los EE. UU. y al 3 en el Reino Unido (donde fue su mayor éxito de todos los tiempos). . [38] King grabó algunos sencillos de seguimiento a raíz de "September", y ninguno tuvo un éxito particularmente bueno; en 1966, su ya esporádica carrera discográfica fue abandonada por completo, aunque temporalmente.
Otras canciones del primer período de King (hasta 1967) incluyen "Half Way To Paradise" para Tony Orlando (grabada por Billy Fury en el Reino Unido), " Take Good Care of My Baby " para Bobby Vee , " Up on the Roof " para Drifters , " I'm into Something Good " para Earl-Jean (posteriormente grabado por Herman's Hermits ), " One Fine Day " para los Chiffons y " Pleasant Valley Sunday " para los Monkees (inspirado en su traslado a los suburbios de West Orange, New Jersey ), [39] y el clásico " (You Make Me Feel Like) A Natural Woman " de Aretha Franklin . [40] El dúo escribió varias canciones grabadas por Dusty Springfield , incluidas " Goin' Back " y "Some of Your Lovin'". Escribieron en 1650 Broadway, junto con otros compositores asociados con Brill Building Sound . [41] [42]
En 1968, Goffin y King estaban divorciados y no mantenían contacto. [24] King se mudó a Laurel Canyon , Los Ángeles, con sus dos hijas, y reactivó su carrera discográfica formando "The City", un trío musical formado por el bajista Charles Larkey (su futuro marido) y Danny Kortchmar en guitarra y voz. con la propia King al piano y voz. [37] [43] [44] The City produjo un álbum, Now That Everything's Been Said (1968), pero la renuencia de King a actuar en vivo significó que la promoción y las ventas fueran limitadas. [45] Un cambio de distribuidor significó que el álbum se eliminó rápidamente y el grupo se disolvió en 1969. [46] El álbum fue redescubierto por la radio Classic Rock a principios de la década de 1980, con el corte "Snow Queen" recibiendo difusión nominal. durante algunos años. WMMS de Cleveland lo reprodujo cada pocas semanas entre 1981 y 1985, y el LP, agotado hace mucho tiempo, se volvió buscado por los fanáticos de King a quienes les gustaba el sonido vanguardista de la música. [ cita necesaria ]
Mientras vivía en Laurel Canyon, King conoció a James Taylor y Joni Mitchell , así como a Toni Stern, con quien colaboró. [21] King lanzó su álbum debut en solitario, Writer , en 1970 para el sello Ode de Lou Adler , con Taylor tocando la guitarra acústica y haciendo coros. [47] Alcanzó el puesto 84 en el Billboard Top 200. Ese mismo año, King tocó el teclado en el álbum de BB King, Indianola Mississippi Seeds .
King siguió a Writer con su segundo trabajo Tapestry (1971), que incluía nuevas canciones y versiones renovadas de "Will You Love Me Tomorrow" y "(You Make Me Feel Like) A Natural Woman". El álbum se grabó al mismo tiempo que Mud Slide Slim de Taylor , con un conjunto superpuesto de músicos que incluían a King, Danny Kortchmar y Joni Mitchell. Ambos álbumes incluyeron " You've Got a Friend ", que fue un éxito número uno para Taylor; King dijo en una entrevista de 1972 que ella "no lo escribió pensando específicamente en James ni en nadie. Pero cuando James lo escuchó, realmente le gustó y quiso grabarlo". [48]
El tapiz fue un éxito instantáneo. Con numerosos sencillos exitosos, incluido el número 1 de Billboard con " It's Too Late ", Tapestry mantuvo el puesto número 1 en la lista de álbumes durante 15 semanas consecutivas, permaneció en las listas durante casi seis años y ha vendido más de 30 millones de copias en todo el mundo. . [49] [50] El álbum obtuvo cuatro premios Grammy , incluyendo Álbum del Año , Mejor Interpretación Vocal Pop (Femenina), Grabación del Año ("It's Too Late", letra de Toni Stern) y Canción del Año , con King se convierte en la primera mujer en ganar el premio (por " Tienes un amigo "). El álbum apareció en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de Rolling Stone en el puesto 36. [51] Además, "It's Too Late" ocupó el puesto 469 en la lista de la revista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos .
Carole King: Music se lanzó en diciembre de 1971 y posteriormente obtuvo la certificación de oro el 9 de diciembre. Entró entre los diez primeros en el puesto 8, con Tapestry y Carole King: Music ocupando simultáneamente el top 10 durante muchas semanas. La semana siguiente, Tapestry subió al puesto número 3 antes de ascender a la cima de la lista el 1 de enero de 1972, permaneciendo allí durante tres semanas. El álbum también generó un éxito entre los diez primeros con "Sweet Seasons" (n.° 9 en EE. UU. y n.° 2 en AC). Carole King: La música permaneció en las listas de álbumes pop de Billboard durante 44 semanas y finalmente obtuvo la certificación de platino.
Le siguieron Rhymes and Reasons (1972) y Fantasy (1973), y cada disco obtuvo certificaciones de oro. Rhymes and Reasons produjo otro sencillo exitoso, " Been to Canaan " (US #24 y AC #1), y Fantasy produjo dos, "Believe in Humanity" (US #28) y "Corazon" (US #37 y AC #5). ), así como otra canción que llegó al Hot 100, "You Light Up My Life" (EE.UU. #67 y AC #6).
En 1973, King realizó un concierto gratuito en el Central Park de la ciudad de Nueva York , para al menos 100.000 personas, el sábado 26 de mayo. [52] [53] El concierto fue grabado para la película Carole King: Home Again - Live in Central Park. . [54]
En septiembre de 1974, King lanzó su álbum Wrap Around Joy , que obtuvo la certificación de oro el 16 de octubre de 1974 y entró entre los diez primeros en el puesto 7 el 19 de octubre de 1974. Dos semanas después, se convirtió en el tercer álbum de King en alcanzar el puesto 1. Wrap Around Joy generó dos sencillos, " Jazzman " y " Nightingale ". "Jazzman" alcanzó el puesto número 2 el 9 de noviembre, pero cayó del top diez la semana siguiente; "Nightingale" alcanzó el puesto número 9 el 1 de marzo de 1975.
En 1975, King compuso y grabó canciones para la producción televisiva animada infantil de Really Rosie de Maurice Sendak , lanzado como un álbum con el mismo nombre, con letra de Sendak.
Thoroughbred (1976) fue el último álbum de estudio que King lanzó bajo el sello Ode. [55] Además de reclutar amigos de toda la vida (como David Crosby , Graham Nash , James Taylor y Waddy Wachtel ), King se reunió con el ex Gerry Goffin para escribir cuatro canciones para el álbum. Su asociación continuó de forma intermitente. King también hizo una gira promocional del álbum en 1976.
Después de versionar su canción " Goin' Back " el 17 y 18 de octubre de 1975, en dos de sus conciertos de alto perfil en Roxy , Bruce Springsteen se presentó en el Beacon Theatre de la ciudad de Nueva York el 7 de marzo de 1976 para cantar " The Loco" . -Motion " con King para el bis final de la noche. [56]
En 1977, King colaboró con otro compositor, Rick Evers, en Simple Things , el primer lanzamiento con un nuevo sello distribuido por Capitol Records . Poco después, King y Evers se casaron; Murió de una sobredosis de cocaína , un año después, mientras King y su hija, Sherry, estaban en Hawaii. Simple Things fue su primer álbum que no logró llegar al top ten del Billboard desde Tapestry , y fue su último disco con certificación de oro por la RIAA , a excepción de un álbum recopilatorio, Her Greatest Hits (1978), y Live at the Troubadour. (2010).
A pesar de su estatus discográfico con certificación de oro, Simple Things fue nombrado "El peor álbum de 1977" por la revista Rolling Stone . [24] : 394 Ni Welcome Home (1978), su debut como coproductora en un álbum, ni Touch the Sky (1979) entraron en el Billboard 100. Pearls – The Songs of Goffin and King (1980) produjeron un sencillo exitoso. , una versión actualizada de "One Fine Day".
King se mudó a Atlantic Records para One to One (1982) y Speeding Time en 1983, que fue una reunión con el productor de la era Tapestry , Lou Adler . Después de una gira de conciertos bien recibida en 1984, la periodista Catherine Foster de The Christian Science Monitor apodó a King "una reina del rock". También calificó la actuación de King como "toda agallas y exuberancia". [57]
En 1985, escribió e interpretó "Care-A-Lot", el tema de The Care Bears Movie , y escribió e interpretó "Home Is In Your Heart". También en 1985, compuso e interpretó (con David Sanborn ) la banda sonora de la película Murphy's Romance , dirigida por Martin Ritt . La banda sonora, nuevamente producida por Adler, incluía las canciones "Running Lonely" y "Love For The Last Time (tema de 'Murphy's Romance')", aunque aparentemente nunca se lanzó oficialmente un álbum de banda sonora. [58] King hizo un cameo en la película como Tillie, una empleada del ayuntamiento. [58]
En 1988, protagonizó la producción off-Broadway A Minor Incident . En 1989, regresó a Capitol Records y grabó City Streets , con Eric Clapton en dos temas y Branford Marsalis en uno.
Su canción " Now and Forever " apareció en los créditos iniciales de la película de 1992 A League of Their Own y fue nominada a un premio Grammy . [30] Color of Your Dreams fue lanzado en 1993 y contó con una aparición de Slash .
En 1994, interpretó a la Sra. Johnstone en Broadway en Blood Brothers . En 1996, apareció en Brighton Beach Memoirs en Irlanda, dirigida por Peter Sheridan . Ese mismo año lanzó el álbum en vivo The Carnegie Hall Concert: 18 de junio de 1971 .
En 1997, King escribió y grabó coros en " The Reason " para Celine Dion en su álbum Let's Talk About Love . [59] La pareja realizó un dueto en el primer concierto benéfico de VH1 Divas Live . King también interpretó su canción " You've Got a Friend " con Dion, Gloria Estefan y Shania Twain , así como " (You Make Me Feel Like) A Natural Woman " con Aretha Franklin y otros, incluida Mariah Carey . [60] En 1998, King escribió e interpretó "Anyone at All" para la película You've Got Mail , protagonizada por Tom Hanks y Meg Ryan . [61]
En 2000, le pidieron a King que grabara una versión de su exitosa canción " Where You Lead " como tema principal del programa Gilmore Girls . Reescribió algunas letras para adaptarlas a la historia de madre e hija. A menudo interpreta esta canción con su hija, Louise Goffin . Rara vez interpretó la canción después de su lanzamiento original debido al aumento del movimiento de liberación de la mujer y a la caída en desgracia del sentimiento detrás de la letra. King acordó renovar la canción para que sea "algo más relevante". La canción se asoció fuertemente con amistades femeninas y miembros de la familia. [62]
En 2001, King apareció en un anuncio de televisión de Gap con su hija. [63] Interpretó una nueva canción, "Love Makes the World", que se convirtió en la canción principal de su álbum de estudio en otoño de 2001 en su propio sello, Rockingale, distribuido por Koch Records. El álbum incluye canciones que escribió para otros artistas a mediados de la década de 1990 y cuenta con Celine Dion, Steven Tyler , Babyface y kd lang . Love Makes the World llegó al puesto 158 en Estados Unidos y al 86 en el Reino Unido. También debutó en la lista de mejores álbumes independientes de Billboard y en la lista de mejores álbumes de Internet en el puesto 20. [9] [64] [65] Seis años después se publicó una edición ampliada del álbum llamada Love Makes the World Deluxe Edition . Contiene un disco extra con cinco pistas adicionales, incluida una nueva versión de "Where You Lead (I Will Follow)" coescrita con Toni Stern. [66]
El mismo año, King y Stern escribieron "Sayonara Dance", grabada por Yuki , ex vocalista principal de la banda japonesa Judy and Mary , en su primer álbum en solitario Prismic al año siguiente. También en 2001, King compuso una canción para el álbum All About Chemistry de Semisonic , con el líder de la banda Dan Wilson .
King lanzó su Living Room Tour en julio de 2004 en el Auditorium Theatre de Chicago. Ese espectáculo, junto con espectáculos en el Greek Theatre de Los Ángeles y Cape Cod Melody Tent (Hyannis, Massachusetts), se grabaron como The Living Room Tour en julio de 2005. El álbum vendió 44.000 copias en su primera semana en los EE. UU. en el puesto 17 en el Billboard 200 , su álbum con las listas más altas desde 1977. El álbum también llegó al puesto 51 en Australia. Ha vendido 330.000 copias en Estados Unidos. [67] [68] [69] En agosto de 2006, el álbum volvió a entrar en el Billboard 200 en el puesto 151. [70] La gira se detuvo en Canadá, Australia y Nueva Zelanda. En octubre de 2007 se lanzó un DVD de la gira, llamado Welcome to My Living Room .
En noviembre de 2007, King realizó una gira por Japón con Mary J. Blige y Fergie de los Black Eyed Peas . Los sellos discográficos japoneses Sony y Victor reeditaron la mayoría de los álbumes de King, incluidas las obras de finales de la década de 1970 que antes no estaban disponibles en disco compacto. King grabó un dueto de la composición de Goffin/King " Time Don't Run Out on Me " con Anne Murray en el álbum de Murray de 2007 Anne Murray Duets: Friends and Legends . La canción había sido grabada previamente por Murray para su álbum Heart Over Mind de 1984 .
En 2010, King y James Taylor organizaron juntos su Troubadour Reunion Tour , recordando la primera vez que tocaron en The Troubadour, West Hollywood en 1970. La pareja se había reunido para conmemorar el 50 aniversario del club dos años y medio antes, en 2007, con la banda que utilizado en 1970. Lo disfrutaron tanto que decidieron llevar a la banda de gira en 2010. La banda de gira contó con músicos de esa banda original: Russ Kunkel , Leland Sklar y Danny Kortchmar . También estuvieron presentes el yerno de King, Robbie Kondor y los tres coristas de Taylor. King tocaba el piano y la guitarra Taylor en las canciones del otro y cantaron juntos algunos de los temas con los que ambos estaban asociados. La gira comenzó en Australia en marzo y regresó a Estados Unidos en mayo. Fue un gran éxito comercial, y King actuó ante algunas de las audiencias más importantes de su carrera. La venta total de entradas superó las 700.000 y la gira recaudó más de 59 millones de dólares, convirtiéndola en una de las giras más exitosas del año. [72]
Durante su gira Troubadour Reunion Tour, King lanzó dos álbumes, uno de material nuevo grabado con Taylor. El primero, lanzado en abril de 2010, The Essential Carole King , era un álbum recopilatorio del trabajo de King y los artistas que versionaban sus canciones. [73] El segundo álbum, Live at the Troubadour, fue lanzado en mayo de 2010, una colaboración entre King y Taylor. Debutó en el puesto número 4 en los Estados Unidos con ventas de 78.000 copias. Desde entonces , Live at the Troubadour recibió un disco de oro de la RIAA por envíos de más de 500.000 copias en los EE. UU. y permaneció en las listas durante 34 semanas. [74]
La madre de King, Eugenia Gingold, murió en diciembre de 2010 en Delray Beach, Florida , a los 94 años, debido a una insuficiencia cardíaca congestiva. [75]
En el otoño de 2011, King lanzó A Holiday Carole , un álbum de música navideña y nuevas canciones escritas por su hija Louise Goffin, quien coprodujo el álbum. El álbum recibió una nominación al Grammy como Mejor Álbum de Pop Tradicional. [76]
La autobiografía de King, A Natural Woman: A Memoir, fue publicada por Grand Central en los Estados Unidos en abril de 2012. Entró en la lista de libros más vendidos del New York Times en el puesto número 6. [77] [78]
En mayo de 2012, King anunció su retiro de la música. La propia King dudaba que alguna vez escribiría otra canción y dijo que su gira Troubadour Reunion Tour de 2010 con James Taylor fue probablemente la última gira de su vida, y dijo que "era una buena manera de salir". King también dijo que lo más probable es que no escriba ni grabe ninguna música nueva. [79] [80] Más tarde ese mes, escribió en su página de Facebook que nunca dijo que en realidad se estaba jubilando e insistió en que se estaba tomando un descanso. Carole hizo campaña para Nicole LeFavour de Idaho y Barack Obama en 2012.
A principios de diciembre de 2012, King recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood . [81] En 2012 recibió el concierto benéfico 'Painted Turtle - una celebración de Carole King'. [82] King también hizo una gira por Australia en febrero de 2013. [83] Después del atentado del maratón de Boston , actuó en Boston con James Taylor para ayudar a las víctimas del atentado. [84]
Carole King ha sido una de las compositoras más influyentes de nuestro tiempo. Durante más de cinco décadas, ha escrito y grabado para muchos tipos diferentes de artistas para una amplia gama de audiencias, comunicando con belleza y dignidad las emociones humanas universales de amor, alegría, dolor y pérdida. Su obra refleja el espíritu del Premio Gershwin con su originalidad, longevidad y diversidad de atractivos.
James H. Billington
Bibliotecario del Congreso [85]
A finales de 2012, la Biblioteca del Congreso anunció que King había sido nombrada ganadora del Premio Gershwin de Canción Popular en 2013 [86] , la primera mujer en recibir la distinción, otorgada a los compositores por una obra. El presidente Barack Obama y Michelle Obama fueron los anfitriones del concierto de premiación en la Casa Blanca el 22 de mayo de 2013, y el presidente presentó el premio y leyó la mención. [87] En mayo de 2013, Carole King recibió un Doctorado Honorario en Música de Berklee College of Music . [88] En junio de 2013 hizo campaña en Massachusetts para el representante estadounidense Ed Markey , el candidato demócrata en una elección especial para el Senado estadounidense para suceder a John Kerry, quien había dimitido para convertirse en Secretario de Estado.
King fue honrada como Persona del Año de MusiCares en enero de 2014. [89] El 6 de diciembre de 2015, fue honrada como Homenajeada del Centro Kennedy .
En 2016, King fue el artista principal en el British Summer Time Festival celebrado en Hyde Park , Londres, el 3 de julio de 2016, tocando todo Tapestry en vivo por primera vez. En 2017 se lanzó un álbum del concierto. [90]
En octubre de 2018, King lanzó una nueva versión de su canción, "One". En su primera grabación nueva desde 2011, se inspiró para reescribir la letra de su canción "One" (originalmente en su álbum de 1977 Simple Things ) como "One (2018)" para reflejar su sueño para Estados Unidos en los Estados Unidos de 2018. elecciones , como "El amor ganó". [91]
King ha aparecido ocasionalmente en papeles de actor. Una de sus primeras apariciones fue en 1975, cuando era la voz hablante y cantante del personaje principal en Really Rosie , un especial de televisión animado basado en las obras de Maurice Sendak . También en 1975, apareció (acreditada con su nombre de casada, Carole Larkey) en The Mary Tyler Moore Show en el episodio "Anyone Who Hates Kids and Dogs". En 1984, protagonizó junto a Tatum O'Neal , Hoyt Axton , Alex Karras y John Lithgow el episodio Ricitos de oro y los tres osos del Faerie Tale Theatre . Más tarde hizo tres apariciones como estrella invitada en la serie de televisión Gilmore Girls como Sophie, la dueña de la tienda de música Stars Hollow . La canción de King "Where You Lead (I Will Follow)" también fue el tema principal de la serie, en una versión cantada con su hija Louise. [92] Repitió el papel en la reposición de Netflix de Gilmore Girls de 2016, Gilmore Girls: A Year in the Life . King también apareció como la Sra. Johnstone como reemplazo en la producción original de Broadway de Blood Brothers .
King se ha casado cuatro veces con: Gerry Goffin , Charles Larkey, Rick Evers y Rick Sorenson. En sus memorias de 2012, King escribió que su tercer marido, Rick Evers, había abusado físicamente de ella de forma regular. [16] : 282 Evers murió de una sobredosis de cocaína días después de separarse en 1978. [16]
Sus hijos son los músicos Louise Goffin y Sherry Goffin Kondor, la artista Molly Larkey y Levi Larkey. [93]
En noviembre de 2018 [actualizar], King vive en Idaho. [94]
Después de mudarse a Idaho en 1977, King se involucró en cuestiones ambientales. Desde 1990, ha estado trabajando con la Alianza para las Montañas Rocosas Salvajes y otros grupos para lograr la aprobación de la Ley de Protección del Ecosistema de las Montañas Rocosas del Norte (NREPA). King ha testificado en Capitol Hill tres veces en nombre de NREPA: en 1994, 2007 y nuevamente en 2009. [95] [96]
King también es partidario del Partido Demócrata . En 2003, comenzó a hacer campaña a favor de John Kerry , actuando en casas privadas para los delegados del caucus durante las primarias demócratas. El 29 de julio de 2004, pronunció un breve discurso y cantó en la Convención Nacional Demócrata , aproximadamente dos horas antes de que Kerry pronunciara su discurso de aceptación de la nominación demócrata a la presidencia. [97] King continuó apoyando a Kerry durante las elecciones generales. Cuando Kerry fue nombrada Secretaria de Estado en 2013, hizo campaña con el representante estadounidense Ed Markey, el candidato demócrata para suceder a Kerry en una elección especial.
En 2008, King apareció en el episodio del 18 de marzo de The Colbert Report , abordando nuevamente su política. Dijo que apoyaba a Hillary Clinton y que la elección no tenía nada que ver con el género. También dijo que no tendría ningún problema si Barack Obama ganara las elecciones. Antes de concluir el espectáculo, regresó al escenario para interpretar "I Feel the Earth Move". [98]
El 6 de octubre de 2014 actuó en un evento de recaudación de fondos demócrata en el Hotel Beverly Wilshire de Beverly Hills, California , al que asistió el vicepresidente Joe Biden . [99]
El 21 de enero de 2017, King marchó en la Marcha de las Mujeres de 2017 en Stanley , Idaho, con un cartel que decía "Una pequeña voz". En un artículo de opinión para The Huffington Post , escribió que llevaba ese mensaje porque "nunca he dejado de creer que una pequeña voz más millones de otras pequeñas voces es exactamente cómo cambiamos el mundo". [100]
Una lista estelar de artistas rindió homenaje a King en el álbum de 1995 Tapestry Revisited: A Tribute to Carole King . Del álbum, la versión de Rod Stewart de " So Far Away " y la grabación de Celine Dion de "A Natural Woman" fueron éxitos en las listas de adultos contemporáneos . Otros artistas que aparecieron en el álbum fueron Amy Grant ("It's Too Late"), Richard Marx ("Beautiful"), Aretha Franklin ("You've Got a Friend"), Faith Hill ("Where You Lead") y los Bee Gees ("¿Me amarás mañana?").
El ex Monkee Micky Dolenz lanzó King for a Day , un álbum tributo que consta de canciones escritas o coescritas por King, en 2010. [101] El álbum incluye " Sometime in the Morning ", una canción escrita por King y grabada originalmente por los Monkees. en 1967. Dolenz había grabado previamente otra de las composiciones de King's Monkees, " Porpoise Song ", en su CD con temática de canción de cuna Micky Dolenz Puts You to Sleep. [102]
A lo largo de los años, han aparecido muchas otras versiones del trabajo de King. Entre los más destacados se encuentran:
En 1996, Allison Anders escribió y dirigió una película basada muy libremente en la vida de King, Grace of My Heart . En la película, una aspirante a cantante sacrifica su propia carrera como cantante para escribir canciones exitosas que lanzan las carreras de otros cantantes. Reflejando la vida de King, la película la sigue desde su primera ruptura, a través del dolor del rechazo de la industria discográfica y un mal matrimonio, hasta su triunfo final al hacer realidad su sueño de grabar su propio álbum exitoso. [107]
La historia incluye material y personajes basados libremente en los colegas compositores de King, así como en los cantantes para quienes escribieron su material, y varios productores involucrados en el ambiente creativo que existió en el Brill Building de 1958 a 1964 y en la escena musical de California desde 1965 a 1971.
Una versión musical de la vida y carrera de King debutó en las pruebas previas a Broadway en septiembre de 2013, en San Francisco, titulada Beautiful: The Carole King Musical . Protagonizada por Jessie Mueller en el papel principal. [108] Los avances en Broadway comenzaron el 21 de noviembre de 2013, en el Stephen Sondheim Theatre , con la inauguración oficial el 12 de enero de 2014. El libro es de Douglas McGrath . [109] Las críticas fueron mixtas, pero en general cálidas. [110] Jessie Mueller ganó el premio Tony a la mejor interpretación de una actriz en un papel principal en un musical por su interpretación de King, y Brian Ronan ganó el premio Tony al mejor diseño de sonido de un musical. [111] El espectáculo duró 6 años y 2418 funciones en Broadway.
Los años indicados son los años en que se lanzaron los álbumes y sencillos, y no necesariamente los años en los que alcanzaron su punto máximo.
En realidad sigo siendo 'Klein', he incorporado que mi nombre legal ahora es 'Carole King Klein'. Ya sabes, pasé por cuatro matrimonios y cambié mi nombre cada vez, y finalmente volví a decir '¡no, soy Klein!'.
"Barry Mann y Cynthia Weil ("On Broadway"), Neil Sedaka y Howard Greenfield (" Breaking Up Is Hard to Do ") y Gerry Goffin y Carole King ("Will You Love Me Tomorrow?") estuvieron entre los que trabajaron en N° 1650.
{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)
