Bon Jovi es una banda de rock estadounidense formada en 1983 en Sayreville, Nueva Jersey . La banda actualmente está formada por el cantante Jon Bon Jovi , el tecladista David Bryan , el baterista Tico Torres , el guitarrista Phil X y el bajista Hugh McDonald . [1] El bajista original Alec John Such dejó la banda en 1994, y el guitarrista y co-compositor Richie Sambora la dejó en 2013. A la banda se le atribuye el mérito de "cerrar la brecha entre el heavy metal , el rock y el pop con estilo y facilidad". [2]
En 1984, Bon Jovi lanzó su primer álbum y su sencillo debut " Runaway " logró entrar en el Top 40. En 1986, la banda logró un gran éxito y reconocimiento mundial con su tercer álbum, Slippery When Wet , que vendió más de 20 millones de copias y incluyó tres sencillos Top 10, dos de los cuales alcanzaron el número 1 (" You Give Love a Bad Name " y " Livin' on a Prayer ") [3] Su cuarto álbum, New Jersey (1988), también tuvo un gran éxito, vendiendo más de 10 millones de copias y con cinco sencillos Top 10, dos de los cuales alcanzaron el número 1 (" Bad Medicine " y " I'll Be There for You "). Después de que la banda realizó numerosas giras y grabaciones a finales de la década de 1980, que culminaron con la gira por Nueva Jersey de 1988-1990 , Jon Bon Jovi y Richie Sambora lanzaron exitosos álbumes en solitario en 1990 y 1991, respectivamente.
En 1992, la banda regresó con el doble platino Keep the Faith . A esto le siguió su sencillo más vendido y con mayor duración en las listas, " Always " (1994) y el álbum These Days (1995), que resultó ser un éxito mayor en Europa que en los Estados Unidos, produciendo cuatro sencillos Top Ten en el Reino Unido. Después de una segunda pausa, su álbum Crush de 2000 , particularmente el sencillo principal, " It's My Life ", presentó exitosamente a la banda a una audiencia más joven, y la banda consideró este su álbum de regreso. La banda siguió con Bounce en 2002. Los álbumes de platino Have a Nice Day (2005) y Lost Highway (2007) vieron a la banda incorporar elementos de la música country en algunas de las canciones, incluido el sencillo de 2006 " Who Says You Can't". Go Home ", que le valió a la banda un premio Grammy y se convirtió en el primer sencillo de una banda de rock en alcanzar el número 1 en las listas country. The Circle (2009) marcó un regreso al sonido rockero de la banda. La banda también disfrutó de un gran éxito en sus giras, con la gira Have a Nice Day Tour 2005-2006 y la gira Lost Highway Tour 2007-2008 ubicándose entre las 20 giras de conciertos más taquilleras de la década de 2000. Después de grabar y lanzar Because We Can en 2013, el guitarrista principal Richie Sambora dejó la banda justo antes de un concierto en abril durante la gira de apoyo para pasar más tiempo con su familia. La banda lanzó su primer álbum de estudio sin Sambora, Burning Bridges , en 2015 y el siguiente álbum This House Is Not For Sale en 2016, cuya gira abarcó 2017-2019. Su álbum más reciente 2020 (2020) fue reelaborado para incluir canciones inspiradas en la pandemia de COVID-19 y las protestas de George Floyd ; su gira de apoyo se retrasó hasta 2022.
Bon Jovi ha lanzado 15 álbumes de estudio, cinco recopilatorios y tres álbumes en vivo. Han vendido más de 120 millones de discos en todo el mundo, [4] convirtiéndolos en una de las bandas de rock estadounidenses más vendidas , [5] [6] y realizaron más de 2.700 conciertos en más de 50 países para más de 34 millones de fans. [7] [8] Bon Jovi fue incluido en el Salón de la Fama de la Música del Reino Unido en 2006 y en el Salón de la Fama del Rock and Roll de EE. UU. en 2018. [9] La banda recibió el Premio al Mérito en los American Music Awards en 2004. , [10] y Jon Bon Jovi y Richie Sambora fueron incluidos en el Salón de la Fama de los Compositores en 2009. [11] [12]
Jon Bon Jovi comenzó a tocar música en vivo en 1975, a la edad de 13 años, tocando el piano y la guitarra con su primera banda, Raze. [13] [14] A los 16 años, Jon conoció a David Bryan y formó una banda llamada Atlantic City Expressway. [13] [15] Aún en su adolescencia, Bon Jovi tocó en la banda John Bongiovi and the Wild Ones en clubes como Fast Lane y como telonero de actos locales. [15] [16] En 1980, había formado otra banda, The Rest, y abrió para actos de Nueva Jersey como Southside Johnny y los Asbury Jukes . [15] [17] [18] También en 1980, Jon grabó su primer sencillo, "Runaway" en el estudio de su primo, respaldado por músicos de estudio. [15] La canción fue reproducida por una estación de radio local en una cinta recopilatoria. [15]
A mediados de 1982, después de terminar la escuela y trabajar a tiempo parcial en una zapatería para mujeres, Jon Bon Jovi aceptó un trabajo en Power Station Studios , una instalación de grabación de Manhattan donde su primo Tony Bongiovi era copropietario. Jon hizo varios demos , incluido uno producido por Billy Squier , y los envió a compañías discográficas, aunque no logró generar impacto. Su primera grabación profesional fue como voz principal en "R2-D2 We Wish You a Merry Christmas", que fue parte del álbum Christmas in the Stars que coprodujo su primo. [17]
En 1983, Jon visitó una estación de radio local WAPP 103.5FM "The Apple" en Lake Success, Nueva York , para escribir y cantar los jingles de la estación. Habló con DJ Chip Hobart y con el director de promoción, John Lassman, quien sugirió que Jon dejara que WAPP incluyera la canción " Runaway " en el álbum recopilatorio de talentos locales locales de la estación. Jon se mostró reacio, pero finalmente les dio la canción, que había regrabado en 1982 (después de una primera grabación preliminar en 1981) con músicos de estudio locales a quienes designó como The All Star Review: el guitarrista Tim Pierce , el teclista Roy Bittan (de Bruce E Street Band de Springsteen ), el baterista Frankie LaRocka y el bajista Hugh McDonald . [19]
La canción comenzó a transmitirse en el área de Nueva York, luego otras estaciones hermanas en los principales mercados retomaron la canción. En marzo de 1983, Bon Jovi llamó a David Bryan, quien a su vez llamó al bajista Alec John Such y a un experimentado baterista llamado Tico Torres , ambos ex integrantes de la banda Phantom's Opera. El amigo y vecino de Bon Jovi, Dave Sabo ("The Snake"), fue elegido para tocar la guitarra solista en una breve gira promocionando "Runaway", aunque nunca se unió oficialmente a la banda. [20] Él y Jon se prometieron mutuamente que quien lo lograra primero ayudaría al otro. Más tarde, Sabo pasó a formar el grupo Skid Row . Jon vio y quedó impresionado con el guitarrista local Richie Sambora, quien fue recomendado por su compañero bajista Alec John Such y el baterista Tico Torres. Sambora había estado de gira con Joe Cocker , tocado con un grupo llamado Mercy y había sido llamado a una audición para Kiss . También tocó en el álbum Lessons , originalmente previsto para su lanzamiento en 1982 [21] con la banda Message de la que Alec John Such era el bajista. Message firmó originalmente con el sello Swan Song Records de Led Zeppelin , aunque el álbum nunca fue lanzado oficialmente en ese momento. [17] Mientras tanto, WAPP, la estación que había reproducido por primera vez "Runaway" trabajó con WOR-TV (ahora WWOR-TV) en la cercana Secaucus, Nueva Jersey, en un programa de videos musicales, Rock 9 Videos, durante un breve período en 1984. [ 22]
Tico Torres también era un músico experimentado, ya que había grabado y tocado en vivo con Phantom's Opera, The Marvelettes y Chuck Berry . Apareció en 26 discos y recientemente había grabado con Franke and the Knockouts , una banda de Jersey con sencillos de éxito a principios de los años 1980.
David Bryan había dejado la banda que él y Bon Jovi habían fundado para estudiar medicina. Mientras estaba en la universidad, se dio cuenta de que quería dedicarse a la música a tiempo completo y fue aceptado en la Juilliard School , una escuela de música de Nueva York. Cuando Bon Jovi llamó a su amigo y le dijo que estaba formando una banda y que parecía probable un contrato discográfico, Bryan siguió el ejemplo de Bon Jovi y abandonó sus estudios.
Una vez que la banda comenzó a tocar en showcases y a ser telonero de talentos locales, llamaron la atención del ejecutivo discográfico Derek Shulman , quien los contrató para Mercury Records y quien era parte de la compañía PolyGram . Como Jon Bon Jovi quería un nombre para el grupo, Pamela Maher, amiga de Richard Fischer y empleada de Doc McGhee , sugirió que se llamaran Bon Jovi, siguiendo el ejemplo de otras bandas famosas de dos palabras como Van Halen . Se eligió este nombre en lugar de la idea original de Johnny Electric. La sugerencia de Pamela sobre el nombre fue recibida con poco entusiasmo, pero dos años más tarde llegaron a las listas con ese nombre. [ cita necesaria ]
Con la ayuda de su nuevo manager Doc McGhee grabaron el álbum debut de la banda, Bon Jovi , que fue lanzado el 21 de enero de 1984. El álbum incluía el primer sencillo exitoso de la banda, " Runaway ", alcanzando el top cuarenta en el Billboard Hot 100. . El álbum alcanzó el puesto cuarenta y tres en la lista de álbumes Billboard 200 . El grupo pronto se encontró como telonero de Scorpions en Estados Unidos y de Kiss en Europa. [ cita necesaria ]
En 1985, se lanzó el segundo álbum de Bon Jovi, 7800° Fahrenheit . La banda lanzó tres sencillos: " Only Lonely ", " In and Out of Love " y la balada " Silent Night ". [23] El álbum alcanzó el puesto treinta y siete en el Billboard 200 y fue certificado Oro por la RIAA . [17] Si bien el álbum no se vendió tan bien como la banda esperaba, permitió a Bon Jovi salir de gira nuevamente. En mayo de 1985, Bon Jovi encabezó conciertos en Japón y Europa. Al final de la gira europea, la banda comenzó una gira de seis meses por Estados Unidos apoyando a Ratt . En medio de esa gira, aparecieron en los conciertos Monsters of Rock de Texas Jam y Castle Donington en Inglaterra. La banda también actuó en la primera Farm Aid en 1985. [24]
Después de dos álbumes de éxito moderado, el grupo cambió su enfoque y contrató al compositor profesional Desmond Child como colaborador. Bruce Fairbairn fue elegido para producir y, a principios de 1986, Bon Jovi se mudó a Vancouver, Canadá, para pasar seis meses grabando un tercer álbum. Lo llamaron Slippery When Wet después de visitar un club de striptease en Vancouver. [25] El 16 de agosto de 1986, se lanzó Slippery When Wet y pasó ocho semanas en la cima del Billboard 200 . [26] [27] Los dos primeros sencillos del álbum, " You Give Love a Bad Name " y " Livin' on a Prayer ", alcanzaron el número uno en el Billboard Hot 100 . [28] Slippery When Wet fue nombrado el álbum más vendido de 1987 por Billboard , [29] y "Livin' On A Prayer" ganó un premio MTV Video Music Award a la mejor interpretación escénica. [30] La banda ganó un premio a Banda Favorita de Pop/Rock en los American Music Awards [31] y un premio a Grupo de Rock Favorito en los People's Choice Awards . [32] Cuando Slippery When Wet se lanzó en agosto de 1986, Bon Jovi fue el telonero de 38 Special . A finales de 1986, Bon Jovi ya llevaba seis meses de presentaciones principales en estadios de todo Estados Unidos. En agosto de 1987, encabezaron el festival Monsters of Rock de Inglaterra . Durante su presentación, Dee Snider , Bruce Dickinson y Paul Stanley fueron invitados a interpretar " We're an American Band ". La banda terminó el año encabezando 130 shows en el "Tour Without End", recaudando 28.400.000 dólares. Cuando se le preguntó qué significaba este avance hacia la fama mundial, Jon Bon Jovi dijo: "Todo es más grande y se mueve dos veces más rápido. Te reconocen el doble de veces. Esto es más grande, el mundo entero se hace más grande. Tienes que vender más discos". , sé más grande. Te vuelves más inteligente y entiendes el negocio un poco más, por lo que implica más responsabilidad. Lo entiendes ahora y quieres asegurarte de que todo salga bien". [ cita necesaria ]
Decidido a demostrar que el éxito de Slippery When Wet no fue una casualidad, Bon Jovi lanzó su cuarto trabajo, New Jersey , en septiembre de 1988, que alcanzó el puesto número uno en Estados Unidos, Canadá, Reino Unido, Irlanda, Nueva Zelanda y Australia. El álbum produjo cinco éxitos Top 10 en el Billboard Hot 100, dándole a Bon Jovi el récord de mayor número de sencillos Top 10 generados por un álbum de hard rock. [33] Dos de los éxitos, " Bad Medicine " y " I'll Be There for You ", alcanzaron el número uno. [34] Los otros tres sencillos del álbum, " Born to Be My Baby ", " Lay Your Hands on Me " y " Living in Sin ", alcanzaron el top diez. Bon Jovi fue noticia cuando MTV prohibió el vídeo de "Living In Sin" por contenido sexual; Después de que el vídeo fue reeditado, MTV lo puso en gran rotación. [17] Bon Jovi montó otra enorme gira mundial que continuó durante 1989 y 1990. Visitaron más de 22 países y realizaron más de 232 espectáculos. El 11 de junio de 1989, la banda realizó un concierto de bienvenida en el Giants Stadium de Nueva Jersey; el lugar estaba agotado. En agosto de 1989, la banda se dirigió a la Unión Soviética para el Festival Musical de la Paz de Moscú . Bon Jovi fue la primera banda autorizada oficialmente por el gobierno soviético para actuar en la Unión Soviética, y New Jersey se convirtió en el primer álbum estadounidense lanzado legalmente en la URSS [35].
El cansancio de grabar Slippery When Wet y New Jersey seguidos y realizar giras mundiales de gran ritmo pasó factura. Al final de la gira por Nueva Jersey , la banda tenía 16 meses de conciertos en su haber. Los compañeros de banda estaban agotados física, mental y emocionalmente. Tras la fecha final de la gira en México, y sin ningún plan claro para su futuro, los miembros de la banda simplemente se fueron a casa. [36] La banda ha declarado desde entonces que hubo pocas o ninguna despedida entre ellos. Durante el tiempo que despegaron de la escena, los miembros de la banda se retiraron a sus propios proyectos y no mostraron ningún deseo de hacer otro álbum. [17]
Desilusionado con el negocio de la música e insatisfecho con el status quo, Jon Bon Jovi despidió a su gerencia, asesores comerciales y agentes (incluido su manager Doc McGhee) en 1991. Jon asumió él mismo las responsabilidades gerenciales cerrando filas y creando Bon Jovi. Gestión . En octubre de 1991, la banda fue a la isla caribeña de St. Thomas para discutir planes para el futuro. Se las arreglaron para resolver sus diferencias permitiendo que cada miembro hablara sobre sus sentimientos sin interrupciones entre sí. [ cita necesaria ] Al resolver sus problemas, regresaron a los estudios Little Mountain de Vancouver con Bob Rock para trabajar en el quinto álbum de la banda en enero de 1992.
El quinto álbum de estudio de Bon Jovi, Keep the Faith, fue lanzado en noviembre de 1992, representando "el comienzo de un nuevo capítulo en la historia de Bon Jovi" y marcando un cambio en el sonido y la imagen de la banda. El álbum se alejó de la batería pesada y los solos de guitarra salvajes, sino que introdujo un sonido más maduro de Bon Jovi y contenía letras más serias. Los medios prestaron mucha atención al cabello de Jon Bon Jovi. Cuando Jon Bon Jovi se cortó el pelo apareció en los titulares de la CNN . [37] Para promover Keep The Faith regresaron a sus raíces tocando algunas fechas en los pequeños clubes de Nueva Jersey donde habían comenzado su carrera. La banda apareció en MTV Unplugged , pero fue diferente a los otros episodios de la serie MTV Unplugged. La actuación captura a Bon Jovi en una experiencia íntima, "interna", interpretando interpretaciones acústicas y eléctricas de éxitos clásicos (pistas de Bon Jovi y no Bon Jovi) y material nuevo de Keep the Faith . El concierto fue lanzado comercialmente en 1993 como Keep the Faith: An Evening with Bon Jovi . El álbum logró alcanzar el estatus de Doble Platino por la RIAA [38] y produjo el éxito Top 10 " Bed of Roses ", mientras que la canción principal alcanzó el número uno en Mainstream Rock Tracks . [28] Bon Jovi se embarcó en una extensa gira mundial internacional para el álbum, visitando países que la banda nunca había visto antes y encabezando estadios en América del Sur, Europa, Asia y Australia. Visitaron 37 países, realizaron 177 espectáculos y los vieron tocar ante 2,5 millones de fans en el Keep the Faith Tour/ I'll Sleep When I'm Dead Tour .
En octubre de 1994, Bon Jovi lanzó un álbum de grandes éxitos titulado Cross Road , con dos temas nuevos: " Always " y " Someday I'll Be Saturday Night ". El primer sencillo del álbum, "Always", se convirtió en el sencillo más vendido de Bon Jovi y se mantuvo entre los diez primeros del Billboard Hot 100 durante seis meses. En el Reino Unido, Cross Road se convirtió en el álbum más vendido de 1994. Ese año Bon Jovi ganó un premio a la Banda de Rock más vendida en los World Music Awards . [39]
Ese mismo año, el bajista Alec John Such dejó la banda, el primer cambio de formación desde que comenzó Bon Jovi. Hugh McDonald, que era el bajista de "Runaway", reemplazó extraoficialmente a Such como bajista. Jon Bon Jovi dijo, respecto a la salida de Such: "Por supuesto que duele. Pero aprendí a aceptarlo y respetarlo. El hecho de que soy un adicto al trabajo, estudio dentro, estudio fuera, escenario dentro, escenario fuera, quiero ser Lidiar con la música día y noche no significa que todos los demás tengan que adaptarse a ese ritmo. Alec quería dejarlo por un tiempo, así que no fue una sorpresa total". [40]
El sexto álbum de estudio de Bon Jovi, These Days , fue lanzado en junio de 1995, tiempo durante el cual la banda estaba de gira por Europa. El álbum debutó en el número uno en el Reino Unido y pasó cuatro semanas consecutivas en la primera posición. El álbum también alcanzó el número uno en Irlanda, Alemania, Australia, Japón y muchos otros países. El primer sencillo del álbum fue la balada influenciada por el ritmo y el blues " This Ain't a Love Song ". Con un vídeo exótico filmado en Tailandia, "This Ain't a Love Song" alcanzó el top veinte en el Billboard Hot 100, y fue el único éxito significativo del álbum en Estados Unidos; sin embargo, el álbum produjo cuatro éxitos entre los diez primeros en el Reino Unido ("This No es una canción de amor", " Algo para el dolor ", " Mienteme " y " Estos días "). Ese año la banda obtuvo un premio BRIT a la mejor banda internacional y también ganó un premio MTV Europe Music al mejor rock. Fue seguido por la gira These Days. En junio de 1995, Bon Jovi agotó las entradas para tres noches en el histórico estadio de Wembley de Londres . Los conciertos fueron documentados para Bon Jovi: Live From London . Bon Jovi visitó 43 países y realizó 126 espectáculos en These Days Tour .
Tras el éxito abrumador del These Days Tour , los miembros de Bon Jovi tomaron caminos separados. Pero a diferencia del período posterior a la gira por Nueva Jersey, marcado por la incertidumbre, esta pausa fue una decisión grupal consciente. Los miembros de Bon Jovi acordaron un año sabático autoimpuesto de dos años en la banda.
Bon Jovi se reunió en 1999 para grabar la canción " Real Life " para la película EdTV . David Bryan se estaba recuperando de un accidente en el que casi se corta el dedo.
Después de una pausa de casi cuatro años, durante la cual varios miembros de la banda trabajaron en proyectos independientes, Bon Jovi se reagrupó para comenzar a trabajar en su próximo álbum de estudio. En junio de 2000, Crush fue lanzado como el séptimo álbum de estudio de la banda y constituyó una especie de regreso. El primer sencillo " It's My Life " fue considerado uno de los lanzamientos más exitosos del grupo en una década y, lo más importante, se convirtió en un símbolo de la longevidad de la banda, ya que prevalecieron a través de muchos cambios diferentes en la escena del rock convencional con un éxito admirable. "It's My Life" ayudó a presentarles una base de fans nueva y más joven. La banda recibió dos nominaciones al Grammy por Mejor Álbum de Rock Crush y Mejor Interpretación de Rock por Dúo/Grupo "It's My Life". El vídeo de "It's My Life" ganó los My VH1 Music Awards por "My Favourite Video".
Bon Jovi ofreció dos conciertos con entradas agotadas en el histórico estadio de Wembley de Londres del 19 al 20 de agosto de 2000, convirtiéndose en los últimos conciertos celebrados en el legendario lugar antes de su demolición. Ese año, la banda tocó ante 1,1 millones de fans en 40 arenas y estadios en América del Norte, Europa y Japón. Mientras estaba de gira, Bon Jovi lanzó una colección de presentaciones en vivo a lo largo de su carrera en un álbum titulado One Wild Night Live 1985–2001 . Este fue el primer álbum en vivo de Bon Jovi. Las canciones fueron seleccionadas de archivos de material grabado que la banda había estado recopilando desde sus primeros días de gira hasta la gira actual. La banda agotó las entradas para dos conciertos de bienvenida en el Giants Stadium de Nueva Jersey del 27 al 28 de julio de 2001. La transmisión rompió récords de audiencia para la cadena VH-1. A finales de año Bon Jovi fue premiado por "Hottest Live Show" en los My VH1 Music Awards 2001 .
Los miembros de la banda habían anticipado unas breves vacaciones antes de comenzar a trabajar en el octavo álbum de estudio de la banda, pero el 11 de septiembre el mundo cambió. A los pocos días de los ataques terroristas, Jon Bon Jovi y Richie Sambora filmaron anuncios de servicio público para la Cruz Roja, grabaron "America The Beautiful" para la NFL y actuaron como parte del histórico teletón en vivo America: A Tribute to Heroes . Un mes después, la banda participó en dos conciertos de la Alianza de Vecinos del Condado de Monmouth en Red Bank, Nueva Jersey, para recaudar fondos para las familias cercanas a las ciudades natales de la banda, que se vieron afectadas por el desastre del World Trade Center. Y el 21 de octubre de 2001, Bon Jovi actuó en el monumental Concierto para Nueva York en el Madison Square Garden , recaudando fondos de ayuda y honrando a quienes trabajaron para salvar vidas durante el ataque.
En la primavera de 2002, el grupo entró al estudio para comenzar a grabar su octavo álbum de estudio. Bounce fue influenciado por los ataques terroristas del 11 de septiembre de 2001, lanzado el 8 de octubre de 2002. El álbum debutó en el número dos tanto en los EE. UU. como en el Reino Unido, pero fue el primer álbum en vender menos de 6 millones de unidades desde su disco de 1985, 7800. °Fahrenheit . La banda realizó el Bounce Tour para el álbum, durante el cual hicieron historia como la última banda en tocar en el Veterans Stadium de Filadelfia antes de que fuera derribado.
Tras el final del Bounce Tour en agosto de 2003, Bon Jovi se embarcó en un proyecto paralelo; Originalmente con la intención de producir un álbum que consistiera en presentaciones acústicas en vivo, la banda terminó reescribiendo, regrabando y reinventando 12 de sus mayores éxitos bajo una luz nueva y muy diferente. El álbum recopilatorio de Bon Jovi This Left Feels Right fue lanzado en noviembre de 2003.
Al año siguiente, la banda lanzó una caja titulada 100.000.000 Bon Jovi Fans Can't Be Wrong , siendo el título y la portada un homenaje a 50.000.000 Elvis Fans Can't Be Wrong de Elvis Presley . El conjunto constaba de cuatro CD con 38 pistas inéditas y 12 raras, así como un DVD. La caja marcó las ventas de 100 millones de álbumes de Bon Jovi y también conmemoró el vigésimo aniversario del lanzamiento del primer disco de la banda en 1984. En noviembre de 2004, Bon Jovi fue honrado con el Premio al Mérito en los American Music Awards .
El noveno álbum de estudio de la banda, Have a Nice Day , fue lanzado en septiembre de 2005. El álbum debutó en el número dos tanto en Estados Unidos como en el Reino Unido, alcanzando el número uno en quince países. [41] La canción principal fue un éxito internacional, alcanzando el top diez en el Reino Unido, Europa, Australia y Canadá. El segundo sencillo, " Who Says You Can't Go Home ", fue lanzado a principios de 2006. La canción alcanzó el top cuarenta en el Billboard Hot 100 en los EE. UU. Una versión a dúo de " Who Says You Can't Go Home " con música country. La cantante Jennifer Nettles de la banda Sugarland , alcanzó el puesto número uno en Billboard Hot Country Songs y Bon Jovi se convirtió en la primera banda de rock en tener un sencillo número uno en Billboard's Country Chart. El 11 de febrero de 2007, Bon Jovi y Jennifer Nettles ganaron el premio Grammy por "Mejor colaboración country con voces" por " Who Says You Can't Go Home ". La banda también ganó un premio a la Canción de Rock Favorita en los People's Choice Awards con "Who Says You Can't Go Home". [42]
Poco después del lanzamiento de Have A Nice Day , la banda comenzó a prepararse para la nueva gira mundial Have A Nice Day Tour 2005-2006 . Esta gira llevó a la banda a numerosos escenarios y estadios de todo el mundo. La gira fue un éxito comercial significativo, ya que el grupo tocó ante 2.002.000 de fans y recaudó un total de 191 millones de dólares. La gira fue la tercera gira con mayor recaudación de 2006, recaudando poco más de 131 millones de dólares, justo detrás de A Bigger Bang World Tour de los Rolling Stones y Confessions Tour de Madonna . El 14 de noviembre de 2006, Bon Jovi fue incluido en el Salón de la Fama de la Música del Reino Unido junto a James Brown y Led Zeppelin .
En junio de 2007, Bon Jovi lanzó su décimo álbum de estudio, Lost Highway . El álbum influye el sonido rock de la banda con el de la música country tras el éxito de una versión country del sencillo de 2006 de la banda "Who Says You Can't Go Home". Para promocionar el nuevo álbum, Bon Jovi hizo varias apariciones en televisión, incluida la sexta edición anual de los premios CMT en Nashville, American Idol y MTV Unplugged, además de tocar en el concierto Live Earth en el Giants Stadium . [43] También realizaron diez conciertos promocionales en los EE. UU., Canadá, el Reino Unido y Japón. Como parte de la 'gira', Bon Jovi fue el primer grupo en actuar en el nuevo O 2 Arena de Londres (anteriormente Millennium Dome) cuando se abrió al público el 24 de junio de 2007. El estadio de 23.000 asientos se agotó en 30 minutos. de boletos que se liberan. [44]
El álbum, descrito por Jon Bon Jovi como un "álbum de Bon Jovi influenciado por Nashville", encabezó las listas de éxitos en Estados Unidos, Canadá, Europa y Japón. El tercer sencillo del álbum, " Till We Ain't Strangers Anymore ", presenta a LeAnn Rimes y ganó el premio CMT Music al video colaborativo del año en 2008. [45] [46] La canción también fue nominada al premio de la Academia de Música Country. al Evento Vocal del Año. [47]
En octubre de 2007 la banda anunció la gira Lost Highway . Comenzando con los 10 shows para abrir el nuevo Prudential Center en Newark, Nueva Jersey , la banda realizó una gira por Canadá, Japón, Australia, Nueva Zelanda, Estados Unidos y luego Europa, terminando en el verano de 2008. La gira fue la de mayor recaudación. gira de 2008 en el ranking de Billboard, con ventas de entradas de 210,6 millones de dólares, reportadas desde el 14 de noviembre de 2007 hasta el 11 de noviembre de 2008. [48] En total, se vendieron 2.157.675 entradas durante 2008. [48] Combinado con 16,4 millones de dólares en 2007 de los espectáculos de Newark, generando una recaudación bruta combinada de 227 millones de dólares en venta de entradas. En el cálculo de Pollstar para América del Norte, la gira Lost Highway tuvo la mayor recaudación en 2008 con 70,4 millones de dólares. [49]
En abril de 2009, el documental de Phil Griffin sobre la banda, " When We Were Beautiful ", debutó en el Festival de Cine de Tribeca , narrando los altibajos de Bon Jovi a lo largo de 25 años y siguiendo a la banda en su última gira Lost Highway.
En junio de 2009, Jon Bon Jovi y Richie Sambora fueron incluidos en el Salón de la Fama de los Compositores . Ese mes también grabaron una versión de la canción "Stand By Me" con el cantante iraní Andy Madadian , para mostrar solidaridad con los afectados por los disturbios políticos en Irán. Partes de la canción fueron cantadas en persa .
El 10 de noviembre de 2009, la banda lanzó su undécimo álbum de estudio, titulado The Circle . The Circle es un regreso al rock n' roll después de su álbum influenciado por Nashville , Lost Highway . El álbum debutó en el número uno en Estados Unidos, Canadá, Alemania y Japón. Bon Jovi salió de gira una vez más el 19 de febrero de 2010, embarcándose en The Circle Tour . [50] Bon Jovi inició la etapa del estadio del Circle Tour haciendo historia. Tocaron el primer show en el nuevo New Meadowlands Stadium en East Rutherford, Nueva Jersey. Los tres espectáculos con entradas agotadas los días 26, 27 y 29 de mayo de 2010 fueron un gran éxito. La actuación de 12 noches de Bon Jovi en el O2 Arena de Londres recaudó $18,178,036 y los vio tocar ante 187,696 fanáticos. El Circle Tour fue la gira de conciertos con mayor recaudación de 2010 según el Top 25 de giras de conciertos anuales de Billboard. Hasta ahora, la gira ha actuado ante 1.909.234 fans y ha recaudado 201,1 millones de dólares en más de 80 lugares, según informó Pollstar. [51] Por segunda vez en tres años, Bon Jovi se clasificó como el Mejor Artista de Gira del Año de Billboard y Pollstar. Bon Jovi también ocupó el segundo lugar en la lista de la revista Forbes de los músicos mejor pagados del mundo, obteniendo unos ingresos aproximados de 125 millones de dólares ese año. [52]
Bon Jovi lanzó Greatest Hits con cuatro canciones nuevas en octubre de 2010. El álbum debutó en el número uno en Canadá, Irlanda, Europa y Australia y se ubicó entre los cinco primeros en veinte países. En los MTV Europe Music Awards 2010 , Bon Jovi recibió el premio Global Icon . En octubre de 2010, Bon Jovi estrenó la película del concierto "The Circle Tour Live From Jersey" en los cines de Estados Unidos. Al mismo tiempo, la banda anunció su próxima gira. A finales de 2011, la gira ocupó el segundo lugar en el "Top 25 Tour" anual de Billboard, ganando más de £ 790 millones de dólares. [53]
En enero de 2012, Jon Bon Jovi declaró que estaban trabajando en un duodécimo álbum de estudio, [54] y en un show en vivo en agosto de 2012, Jon Bon Jovi tocó una versión acústica de una canción que se anunció que estaría en el próximo álbum. [55] El álbum, What About Now , fue lanzado el 12 de marzo de 2013 y alcanzó el número uno en Estados Unidos, Canadá, Austria, Suecia y Australia. El 13 de febrero, Bon Jovi lanzó Because We Can , una nueva gira mundial para 2013 en apoyo de What About Now , y visitó América del Norte, Europa, África, el Lejano Oriente, Australia y América Latina. [56]
El 27 de noviembre de 2012, Bon Jovi lanzó un nuevo álbum de vídeo en vivo, llamado Inside Out , compuesto por contenido de espectáculos en el O2 Arena , el MetLife Stadium y el Madison Square Garden . [57] El álbum se mostró por primera vez en salas de cine, con proyecciones precedidas por una sesión de preguntas y respuestas con Jon Bon Jovi, Richie Sambora, David Bryan y Tico Torres transmitidas en vivo desde un cine en Nueva York, y posteriormente estuvo disponible. para comprar en iTunes . [57]
El 14 de marzo de 2013, Bon Jovi apareció en el programa de resultados de American Idol y tocó una canción, "Because We Can", de What About Now . [58]
El 2 de abril de 2013, Sambora abandonó la gira en curso de la banda por "razones personales" no especificadas; El guitarrista de sesión Phil X lo reemplazó después de reemplazarlo previamente durante varias fechas de 2011. Esta vez se quedó por el resto de la gira, en medio de rumores de que Sambora había sido despedido. [59] Tanto Sambora como Jon Bon Jovi negaron más tarde la afirmación. [60] Torres también estuvo marginado brevemente debido a una cirugía de emergencia de la vesícula biliar ; fue reemplazado por Rich Scannella de la banda solista de Bon Jovi, Kings of Suburbia, del 20 de septiembre al 6 de octubre .
En 2014, para celebrar el 30 aniversario de la banda, el álbum New Jersey de la banda fue reeditado con un CD adicional con las demostraciones de Sons of Beaches .
En noviembre de 2014, Jon Bon Jovi le dijo a un periodista que Sambora había dejado oficialmente la banda y dijo: "Renunció. Se fue. Sin resentimientos". [62] Ese noviembre, también reveló que estaba terminando de escribir canciones para el próximo álbum de estudio de la banda, el primero sin Sambora, quien fue reemplazado extraoficialmente por el guitarrista de gira Phil X. Desde entonces, Sambora ha declarado que "No hay rencor conmigo". "Más. Amo a Jon y todavía veo la posibilidad de un regreso". [63]
El 31 de julio de 2015, Bon Jovi lanzó los sencillos gemelos "We Don't Run" y "Saturday Night Gave Me Sunday Morning" para el álbum recopilatorio Burning Bridges . "Saturday Night Gave Me Sunday Morning" se estrenó en la radio austriaca Ö3 Hitradio el 17 de julio de 2015, y "We Don't Run" se estrenó en la radio brasileña Radio Rock el 20 de julio de 2015. Burning Bridges se estrenó el 21 de agosto , 2015. Según Jon Bon Jovi , el álbum sirve como un "disco de fans" para combinarlo con una gira internacional que lo acompaña: "Son canciones que no estaban terminadas, que estaban terminadas, un par de nuevas como la que lanzamos". como un sencillo 'We Don't Run'". [64]
Un consultor de Bon Jovi confirmó que estaba previsto lanzar un nuevo álbum de estudio en 2016 seguido de una gira mundial. El 30 de septiembre de 2015, Jon Bon Jovi anunció durante una conferencia de prensa que el título de su próximo álbum será This House Is Not for Sale . En el artículo, decía lo siguiente: "El récord trata sobre nuestra integridad. La integridad importa y estamos en un lugar de nuestra carrera donde no nos queda nada que demostrar".
El sencillo principal del álbum, " This House Is Not for Sale ", con un vídeo musical, fue lanzado el 12 de agosto de 2016, y también contó con la promoción de los miembros no oficiales Hugh McDonald y Phil X a miembros de tiempo completo de la banda. [65] El 4 de noviembre de 2016, la banda lanzó oficialmente su decimotercer álbum de estudio, This House Is Not for Sale , que debutó en el número uno en el Billboard 200 con 129.000 unidades equivalentes a álbumes , de las cuales 128.000 fueron ventas puras de álbumes. [66] El álbum fue seguido por su tercer álbum en vivo, This House Is Not for Sale – Live from the London Palladium , lanzado el 16 de diciembre de 2016.
En noviembre de 2016, Island Records y Universal Music Enterprises lanzaron los álbumes de estudio de Bon Jovi en versiones remasterizadas en vinilo , abarcando su carrera de 32 años desde Bon Jovi (1984) hasta What About Now (2013). El 10 de febrero de 2017, se lanzó una caja de 25 LP titulada Bon Jovi: The Albums . Consta de los 13 álbumes de estudio de Bon Jovi, la recopilación Burning Bridges (2015), los dos álbumes en solitario de Jon Bon Jovi ( Blaze of Glory y Destination Anywhere ) y un álbum exclusivo Extras que presenta "rarezas internacionales". [67] [68]
El 13 de diciembre de 2017, se anunció que Bon Jovi será incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2018, [69] después de ganar la votación de los fanáticos de 2017 con más de 1,1 millones de votos. [70] Jon Bon Jovi ha invitado a Sambora y Such a aparecer con la banda en la ceremonia de incorporación al Salón de la Fama del Rock and Roll. [71] A finales de febrero de 2018, se confirmó que Such y Sambora actuarían con la banda en la ceremonia de incorporación al Salón de la Fama del Rock and Roll de 2018. [72] El 29 de abril de 2018, la banda actuó en el BMO Harris Bradley Center , en Milwaukee , Wisconsin , como último evento con entrada en el lugar antes del inicio de la demolición en el verano de 2018. [73]
El 9 de marzo de 2019, Jon Bon Jovi anunció a través de las redes sociales que la banda estaba de regreso en el estudio grabando su decimoquinto álbum de estudio, que se lanzaría a principios de 2020. [74] En agosto de 2019, anunció que el álbum sería llamado 2020 . [75] La fecha de lanzamiento estaba programada para el 15 de mayo de 2020, pero Jovi anunció en una entrevista con Howard Stern que el álbum y la gira que lo acompaña, Bon Jovi 2020 Tour, se habían pospuesto debido a la pandemia de COVID-19 . [76] [77] El 20 de abril de 2020, Bon Jovi anunció que el Bon Jovi 2020 Tour había sido cancelado debido a la pandemia de COVID-19 . El álbum acabó siendo lanzado en octubre. [78] El 7 de enero de 2022, la banda anunció una gira en abril. [79] Los críticos y usuarios de las redes sociales discutieron la calidad de las interpretaciones vocales de Jon Bon Jovi durante la gira, y muchos creyeron que era pobre. Desde el final de la gira de 2022, Jon Bon Jovi no ha actuado ni con Bon Jovi ni con su banda solista (The Kings of Suburbia) para su serie de conciertos "Runaway Tours". [80]
Durante la invasión rusa de Ucrania en 2022 , apareció un video viral donde los residentes de Odesa , Ucrania, se preparaban para un ataque ruso mientras un baterista tocaba el éxito de Bon Jovi "It's My Life". Bon Jovi apoyó este vídeo y lo compartió con sus seguidores, con el comentario "Esto es para aquellos que se mantuvieron firmes... Odessa, Ucrania. #SlavaUkraini". [81]
La banda anunció la muerte del miembro fundador Alec John Such el 5 de junio de 2022. [82] Más tarde se reveló que había muerto de un ataque cardíaco. [83]
En febrero de 2023, el ex guitarrista Richie Sambora señaló que estaba en conversaciones sobre la posibilidad de volver a unirse a la banda: "Estamos hablando de eso. No creo que haya ninguna razón para no [regresar] en este momento. Quiero decir, [Jon y yo] hicimos algo... no hay muchas bandas que hayan hecho lo que hicimos nosotros. [...] Tenemos que salir y hacerlo por los fans realmente". [84]
En octubre de 2023, el guitarrista Phil X reveló en una entrevista que la banda se dirigía a Nashville durante un mes para grabar un nuevo álbum. [80] El 17 de noviembre de 2023, la banda lanzó un sencillo con temática navideña llamado 'Christmas Isn't Christmas'. Este fue el primer lanzamiento de la banda desde el álbum de 2020 y una preparación para el nuevo álbum que saldrá en 2024. [85] El 14 de marzo de 2024, la banda lanzó el sencillo "Legendary", el sencillo principal de su próximo álbum número 16. Forever , cuyo lanzamiento está previsto para el 7 de junio de 2024. [86]
Durante el primer año sabático de la banda entre 1990 y 1991, Jon Bon Jovi grabó un álbum en solitario, Blaze of Glory , banda sonora de la película Young Guns II . Lanzado en 1990, la canción principal, " Blaze of Glory ", alcanzó el puesto número uno en el Billboard Hot 100. En 1991, "Blaze of Glory" ganó un premio al Sencillo Pop/Rock Favorito en los American Music Awards [87] y recibió un Globo de Oro , también. La canción también le valió a Jon Bon Jovi una nominación al Premio de la Academia y una nominación al Grammy . El álbum contó con el guitarrista Jeff Beck, así como con los músicos invitados Elton John, Little Richard, Kenny Aranoff y Benmont Tench.
Richie Sambora, con la ayuda de Tico Torres y David Bryan, lanzó un álbum en solitario titulado Stranger in This Town , en 1991. El álbum contó con Eric Clapton en la canción "Mr. Bluesman". David Bryan grabó una banda sonora para la película de terror The Netherworld , que fue la parte más brillante de ese año después de que fue hospitalizado con una enfermedad causada por un parásito sudamericano. Alec John Such se cayó de su motocicleta, se lastimó la mano que tocaba el bajo y lo obligó a desarrollar una forma completamente nueva de sostener y tocar su instrumento.
En 1997, Jon Bon Jovi consiguió papeles principales en varias películas. Mientras estaba libre entre filmaciones de películas, Jon escribió lo que se convertiría en su segundo álbum en solitario, Destination Anywhere de 1997 . Alrededor del lanzamiento del disco se grabó un cortometraje con el mismo nombre, basado íntegramente en las canciones del disco y protagonizado por Jon Bon Jovi, Demi Moore , Kevin Bacon y Whoopi Goldberg .
Torres aprovechó la oportunidad para continuar con su pintura mientras Bryan comenzaba a escribir y componer varios musicales. En 1998, Sambora lanzó su segundo trabajo en solitario titulado Undiscovered Soul .
En 2012, los miembros de la banda se embarcaron nuevamente en proyectos en solitario mientras grababan What About Now . Volviendo al cine componiendo por primera vez desde Blaze of Glory , Jon Bon Jovi escribió y grabó dos canciones para la película de Al Pacino Stand Up Guys , [88] mientras que Sambora grabó y lanzó su tercer álbum de estudio, Aftermath of the Lowdown , y apoyó con una breve gira mundial en octubre de 2012. [89] Torres se centró en jugar golf, participando en varios torneos, mientras que Bryan realizó una breve actuación en Fantiscritti, Carrara el 26 de mayo de 2012.
El estilo musical de Bon Jovi se ha caracterizado generalmente como hard rock , [90] [91] [92] glam metal , [93] [94] [95] arena rock [90] [96] [97] y pop rock . [90] [98]
Los primeros cuatro álbumes de la banda combinaron los géneros glam metal y hard rock. Sus dos primeros álbumes utilizaron una mezcla más pesada de glam metal y hard rock, mientras que sus siguientes, Slippery When Wet y New Jersey , presentaron una mezcla más comercializada de glam metal y hard rock. Se deshicieron del sonido glam metal con su quinto álbum de estudio, Keep the Faith , y el sexto, These Days , utilizando un sonido de hard rock más maduro. Crush se caracterizó por estar "lo suficientemente metido en el pop/rock como para tener una posibilidad de difusión", mientras que Bounce fue descrito como "rock pesado y serio". Have a Nice Day también se caracterizó por ser más pesado que Crush . [99]
La banda alteró dramáticamente su sonido en su siguiente lanzamiento, Lost Highway , mezclando influencias de la música country y el country rock , un sonido que Jon Bon Jovi describió como "un álbum de Bon Jovi influenciado por Nashville". Bon Jovi volvió a un sonido de rock más típico en The Circle , que fue descrito por Allmusic como "evocado por guitarras retardadas y con eco, teclados brillantes y ritmos espaciosos".
Línea de tiempo
Álbumes de estudio
Su primer álbum notable fue
Slippery When Wet
, un número uno en EE. UU. que se estancó en el número seis aquí en 1986. En total, ese álbum generó cuatro sencillos de éxito en el Reino Unido.
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