Tank Girl es una película de ciencia ficción postapocalíptica estadounidense de 1995 dirigida por Rachel Talalay y escrita por Tedi Sarafian . Basada en la serie de cómics británica creada por Jamie Hewlett y Alan Martin , la película está protagonizada por Lori Petty , Naomi Watts , Ice-T y Malcolm McDowell . Ambientada en una Australia devastada por la sequía años después de un evento de impacto catastrófico, sigue a la antihéroe Tank Girl (Petty) mientras ella, Jet Girl (Watts) y los supersoldados genéticamente modificados llamados Rippers luchan contra Water & Power, una corporación opresiva liderada por Kesslee (McDowell).
Después de leer un número del cómic Tank Girl que había recibido como regalo, Talalay obtuvo permiso de la editorial del cómic, Deadline, para dirigir una adaptación cinematográfica . Seleccionó a Catherine Hardwicke como diseñadora de producción y trabajó en estrecha colaboración con Martin y Hewlett durante la realización de la película. Tank Girl se filmó principalmente en White Sands, Nuevo México y Tucson, Arizona . La banda sonora de la película, elogiada por la crítica, fue montada por Courtney Love , y el equipo de maquillaje y prótesis de los Rippers estuvo encabezado por Stan Winston . El estudio de Winston estaba tan entusiasmado con el proyecto que redujeron sus precios habituales a la mitad para cumplir con el presupuesto de la película.
Tank Girl no tuvo éxito financiero, recuperó sólo unos 6 millones de dólares de su presupuesto de 25 millones de dólares en taquilla y recibió críticas mixtas de los críticos. [4] Martin y Hewlett han hablado desde entonces negativamente de sus experiencias al crear la película, y Talalay culpó a parte de la recepción negativa de la película a las ediciones del estudio sobre las que no tenía control. A pesar del fracaso de taquilla de la película, desde entonces se ha convertido en un clásico de culto y se ha destacado por sus temas feministas .
En el año 2033, después de una sequía global de una década a raíz del impacto de un cometa en la Tierra , la poca agua restante está controlada por Kesslee ( Malcolm McDowell ) y su corporación Water & Power (W&P), que somete a la población monopolizando el suministro de agua. Rebecca Buck - "Tank Girl" ( Lori Petty ) - es miembro de una comuna en el interior de Australia que opera el último pozo de agua no controlado por la corporación. En un ataque a la comuna, las tropas de W&P matan al novio de Tank Girl, Richard ( Brian Wimmer ), y capturan a Tank Girl y a su joven amiga Sam (Stacy Linn Ramsower). En lugar de matarla, Kesslee esclaviza y tortura a la desafiante Tank Girl. Jet Girl ( Naomi Watts ), una talentosa pero introvertida mecánica de aviones que ha renunciado a intentar escapar de W&P, insta a Tank Girl a causar menos problemas a sus captores, aunque Tank Girl se niega. Entre otras formas de tortura, el personal de W&P la empuja hacia un tubo largo para inducirle claustrofobia .
Los misteriosos Rippers matan a los guardias en el complejo de W&P y luego escapan. Kesslee usa a Tank Girl para atraer a los Rippers al aire libre, pero lo hieren gravemente. Tank Girl y Jet Girl escapan durante el ataque. Jet Girl roba un avión de combate de W&P y Tank Girl roba un tanque, que modifica en gran medida. Las chicas se enteran de la excéntrica Sub Girl ( Ann Cusack ) que Sam está trabajando en un club de sexo llamado Liquid Silver. Se infiltran en el club, rescatan a Sam de un pedófilo , Rat Face ( Iggy Pop ), y luego humillan a la dueña del club, "The Madame" ( Ann Magnuson ), haciéndola cantar " Let's Do It " de Cole Porter a punta de pistola. Las tropas de W&P interrumpen la actuación y recapturan a Sam. Tank Girl y Jet Girl vagan por el desierto y encuentran el escondite de los Rippers. Se enteran de que los Rippers son supersoldados creados a partir de ADN humano y de canguro por un hombre llamado Johnny Prophet. Tank Girl se hace amiga de un Destripador llamado Booga ( Jeff Kober ), mientras que un Destripador llamado Donner ( Scott Coffey ) muestra interés romántico en Jet Girl. A pesar de las objeciones del Destripador T-Saint ( Ice-T ), que sospecha de las chicas, el líder de los Destripadores, Deetee ( Reg E. Cathey ), envía a la pareja a capturar un cargamento de armas. Las chicas traen las cajas de armas, aunque la mayoría están vacías. Después de encontrar a Johnny Prophet muerto en uno de los contenedores, las chicas y los Destripadores se dan cuenta de que W&P los ha engañado.
Las chicas y los Rippers se cuelan en W&P, donde son emboscados. Kesslee, cuyo cuerpo había sido reconstruido por el cirujano cibernético Che'tsai ( James Hong ), revela que Tank Girl ha sido interceptada sin saberlo . Deetee se sacrifica, dañando el generador, y en la oscuridad, los Rippers cambian el rumbo de la batalla. Jet Girl mata al sargento Small ( Don Harvey ), quien anteriormente la había acosado sexualmente. Kesslee revela que Sam está en la tubería, su vida en peligro por la subida del agua. Tank Girl mata a Kesslee, luego saca a Sam de la tubería. La película termina con una secuencia animada que muestra el agua comenzando a fluir libremente. Tank Girl conduce por los rápidos, tirando de Booga detrás en esquís acuáticos, luego los lleva sobre una cascada, gritando de alegría.
En su libro Trash Aesthetics: Popular Culture and Its Audience (Estética de la basura: la cultura popular y su audiencia ), Deborah Cartmell afirma que, si bien el cómic mostraba a Tank Girl como "poco heroica o incluso [una] antiheroína accidental ", la película le ofrece justificaciones emocionales y morales "genéricas del western clásico" para su liberación y venganza contra W&P, mientras presencia la masacre de su novio y su "fiel corcel". También ve cómo secuestran a uno de los niños de la comuna, y ella misma es capturada y esclavizada. Cartmell también dice que Tank Girl tiene paralelismos con otros " iconos ' posfeministas ' contemporáneos", ya que muestra una sexualidad femenina dominante y una "familiaridad y frialdad consciente de los modos 'proscritos' de sexualidad", como la masturbación , el sadomasoquismo y el lesbianismo. [5]
En su libro de 2006 The Modern Amazons: Warrior Women On-Screen , Dominique Mainon escribe que la película tiene temas anti-establishment y, a diferencia de muchas películas de adaptación de cómics que presentan una "objetivación sexual gratuita" de las mujeres, Tank Girl se destaca por ser "estridentemente feminista", con la excepción del "complejo cliché de víctima/vengadora". [6] Según Mainon, la película se burla de los estereotipos femeninos, como lo demuestra la repetida emasculación de Kesslee por parte de Tank Girl con ingeniosas respuestas mientras está siendo torturada, y por su respuesta al dispositivo de entrenamiento informático que le dice cómo presentarse ante los hombres en el club Liquid Silver. El dispositivo proporciona ropa seductora y le dice a Tank Girl que se quite el vello corporal y use maquillaje y una peluca. Tank Girl ignora por completo el consejo y modifica la ropa para crear su propio estilo. [7]
En el libro Cult Cinema de 2011 , Ernest Mathijs y Jamie Sexton discuten la cuestión de si las películas de culto que se proclamaban feministas eran verdaderamente feministas o "en parte el efecto de la actuación de las actitudes feministas en su recepción". Los autores consideran que Tank Girl es una "película de culto feminista 'real'", a diferencia de las películas de culto feministas de Kathryn Bigelow y Catherine Hardwicke , que consideran demasiado masculinas y demasiado ansiosas por satisfacer la "heteronormatividad", respectivamente. [8]
En 1988, aproximadamente un año después del lanzamiento del cómic de Tank Girl en la revista británica Deadline , su editor, Tom Astor, comenzó a buscar un estudio interesado en hacer una adaptación cinematográfica. Si bien varios estudios, incluido New Line Cinema , expresaron interés, el progreso fue lento. [9] La hijastra de Rachel Talalay le dio un cómic de Tank Girl para leer mientras filmaba su película debut como directora, Freddy's Dead: The Final Nightmare (estrenada en 1991). Talalay leyó el cómic entre tomas y se interesó en dirigir una película de Tank Girl . [10] Se puso en contacto con Astor y, después de no escuchar nada durante casi un año, estaba a punto de renunciar a intentar asegurar los derechos cuando él le dio permiso para hacer la película. [11] Talalay presentó la película a Amblin Entertainment y Columbia Pictures , que la rechazaron. Talalay rechazó una oferta de Disney , ya que no creía que el estudio permitiera los niveles de violencia y las referencias sexuales que requería la trama. [11] Se aceptó una oferta de MGM . [12] Talalay trabajó en estrecha colaboración con los cocreadores del cómic Tank Girl , Alan Martin y Jamie Hewlett, durante la producción de la película, y seleccionó a Catherine Hardwicke como diseñadora de producción. El estudio no estaba contento con que Hardwicke, que era relativamente desconocida en ese momento, fuera elegida en lugar de diseñadores más experimentados, y Talalay tuvo que reunirse con los productores para persuadirlos de que permitieran a Hardwicke trabajar en el proyecto. [13] Tedi Sarafian escribió el guion y Gale Tattersall fue elegido como director de fotografía . [14] Creyendo que MGM no permitiría la representación de una relación bestial en la película, el romance entre Tank Girl y Booga solo se escribió en la segunda o tercera versión del guion, después de que el personaje ya estuviera establecido en las mentes de las personas involucradas en la producción. En esta etapa, Booga: "era un personaje y no solo un canguro [por lo que] ya no era un problema". [15]
MGM realizó sesiones de casting abiertas en Londres, Los Ángeles y Nueva York para el papel de Tank Girl. Según Talalay, "dos o tres" de las Spice Girls se conocieron mientras esperaban en la fila para las audiciones; [16] Victoria Beckham y Geri Halliwell pueden verse paradas una al lado de la otra en imágenes del evento. [17] Hubo escepticismo hacia la audición incluso en ese momento, [13] y Talalay confirmó más tarde que fue un truco publicitario organizado por MGM; [17] Talalay ya había estado pidiendo al estudio que eligiera a una conocida actriz inglesa, Emily Lloyd . Talalay dice que despidió a Lloyd después de que ella se negó a cortarse el pelo para el papel. [13] [18] Lloyd, que había pasado cuatro meses entrenando para el papel, lo niega, diciendo que la producción había ido bien hasta que Talalay descubrió que se hospedaba en el mismo hotel que Sarafian. Lloyd dice que fue una coincidencia y que apenas habló con Sarafian, y solo pudo especular sobre por qué Talalay posteriormente se volvió "fría con ambos" y luego la despidió, aparentemente por reprogramar su cita con el peluquero de la película. [19] Talalay eligió a Lori Petty, una estadounidense, porque "ella está loca en su propia vida y [la película] necesitaba a alguien así". [20] MGM envió un fax a Deadline pidiéndoles una lista de "elenco ideal"; seleccionaron a Malcolm McDowell para Kesslee, pero nunca creyeron que MGM realmente lo contactaría. [21] McDowell ha hablado favorablemente de su experiencia trabajando en la película, diciendo que tenía el "mismo sabor" que La naranja mecánica , y elogió a Talalay y Petty. [22] Varias personas se acercaron a Talalay que querían cameos en la película, pero ella no quería que la película se viera eclipsada por tales apariciones. Se decidieron dos cameos: a Iggy Pop le dieron el papel de Rat Face y a Björk le ofrecieron Sub Girl. Más tarde, ella abandonó el proyecto, se reescribieron las escenas de su personaje y el papel pasó a manos de Ann Cusack. [23]
Tank Girl se filmó durante 16 semanas, [24] en tres lugares; las escenas del desierto se filmaron en White Sands, Nuevo México, el set del club Liquid Silver se construyó en un centro comercial abandonado en Phoenix, Arizona , [25] y todas las escenas restantes se filmaron a 40 millas de Tucson, Arizona. [26] Muchas escenas se filmaron en una mina a cielo abierto abandonada , donde la filmación tuvo que detenerse un día debido a una fuga de productos químicos. Se recibió permiso para filmar las escenas de la tubería de agua en el Museo de Misiles Titan , cerca de la mina, pero el día antes del rodaje, se retiró el permiso. Estas escenas se filmaron, en cambio, en un túnel en la mina abandonada. A menudo se encontraban nuevos sets simplemente buscando en la mina. [27] La fotografía principal se completó el 27 de septiembre de 1994, [13] dos días después de lo previsto, aunque todavía dentro del presupuesto original. [28]
En los cómics, los Destripadores son considerablemente más parecidos a los canguros. Sin embargo, Talalay quería actores reales en lugar de especialistas en trajes para interpretar los papeles. Le pidió a Hewlett que rediseñara a los Destripadores para hacerlos más humanos, lo que les permitiría tener las expresiones faciales de los actores reales. [21] Se enviaron solicitudes a "todas las personas importantes de maquillaje y efectos", incluido Stan Winston, cuyo trabajo anterior incluía las películas de Terminator , Aliens y Jurassic Park . Talalay dijo que, si bien consideraba que Winston era el mejor, no esperaba recibir noticias suyas. [30] Cuando lo hizo, todavía no creía que pudiera pagar su estudio con su presupuesto. Se organizó una reunión y Winston insistió en que le dieran el proyecto, diciendo que los Destripadores serían: "los mejores personajes que hemos tenido la oportunidad de hacer". [31] El estudio de Winston redujo sus precios habituales a la mitad para cumplir con el presupuesto de la película. [31] En la película aparecieron ocho Destripadores: la mitad de ellos tuvieron papeles principales y los demás se encontraban principalmente en un segundo plano. Cada Destripador tenía orejas y colas articuladas que se activaban por control remoto, y los Destripadores de fondo también tenían hocicos mecánicos que se podían activar por control remoto o por el movimiento de la boca de los actores. [32] El maquillaje de cada Destripador tomó alrededor de cuatro horas para aplicarse. Se requirió que tres técnicos del estudio de Winston trabajaran en las articulaciones de cada Destripador durante el rodaje; no se utilizaron marionetas ni efectos digitales para los Destripadores. [33]
El tanque principal utilizado en la película es un M5A1 Stuart modificado . Fue comprado al gobierno de Perú unos 12 años antes de la filmación y ya había sido utilizado en varias películas. Entre las numerosas modificaciones realizadas para Tank Girl , el cañón antitanque de 37 mm del tanque fue cubierto con un asta de bandera modificada para dar la apariencia de un cañón de 105 mm. Se agregó un Cadillac Eldorado 1969 completo al tanque, con la sección trasera soldada en la parte trasera y el guardabarros soldado en la parte delantera. [34]
Se creó un "traje de Destripador desnudo" que incorporaba un pene protésico para Booga y se usó en una escena poscoital filmada que fue eliminada de la versión final de la película por insistencia del estudio. [11] Deborah Cartmell describió la "escena poscoital" en la versión final, que presentaba a Booga completamente vestido, como "cuidadosamente editada". [35] En contra de los deseos de Talalay, el estudio realizó varias otras ediciones a la película. La escena en la que Kesslee tortura a Tank Girl fue cortada en gran medida con el argumento de que parecía "demasiado fea" mientras era torturada. También se cortó una escena que mostraba el dormitorio de Tank Girl, que se mostró decorado con docenas de consoladores , y una escena en la que coloca un condón en un plátano antes de arrojarlo a un soldado. El papel de Sub Girl originalmente estaba destinado a ser más grande; al menos dos escenas con el personaje fueron eliminadas de la película, incluida su aparición en el final original. El estudio cortó el final original, una escena de acción en vivo en la que comienza a llover; La película debía terminar con Tank Girl eructando. [11]
La banda sonora de la película fue compuesta por Courtney Love ; [36] [37] Graeme Revell compuso la música original. [14] La banda de Love, Hole, contribuyó con la canción "Drown Soda". Greg Graffin de Bad Religion originalmente iba a cantar el dueto de "Let's Do It, Let's Fall in Love" con Joan Jett , pero debido a restricciones contractuales fue reemplazado por Paul Westerberg de Replacements . Devo grabó una nueva versión de su canción " Girl U Want " específicamente para la película, ya que eran grandes fanáticos del cómic. [38] "Girl U Want" suena en la secuencia de apertura de la película, con el canto de Jula Bell de Bulimia Banquet ; [39] esta versión con Bell está en la película pero no en el álbum de la banda sonora. La banda sonora presentó la canción de Björk " Army of Me " antes de que fuera lanzada como sencillo. Debido al fracaso de taquilla de la película, tanto Björk como su sello decidieron no utilizar imágenes de la película en el vídeo musical que acompaña a la canción. [40]
La canción "Mockingbird Girl" de Magnificent Bastards (un proyecto paralelo de Scott Weiland ) fue grabada específicamente para el álbum después de que Love se acercara a Weiland para preguntarle si le gustaría contribuir con una canción. [41] La portada del sencillo mostraba el torso y los muslos de un personaje animado parecido a Tank Girl y presentaba las canciones "Ripper Sole" y "Girl U Want" del álbum. En los Estados Unidos, alcanzó el puesto número 27 en la lista Mainstream Rock y el número 12 en la lista Modern Rock Tracks . [42] La canción "2¢" de Beowülf también aparece en la película; Talalay presionó a Restless Records para que la canción se incluyera en la banda sonora, pero no tuvo éxito. En cambio, dirigió el video musical de la canción, que presentaba imágenes animadas y de acción en vivo de la película. [43]
El álbum de la banda sonora fue lanzado el 28 de marzo de 1995 por Warner Bros. Records y Elektra Records . Alcanzó el puesto número 72 en el Billboard 200. [42] La semana siguiente, la revista New York escribió que la banda sonora estaba recibiendo más atención que la película en sí. [44] Sin embargo, Ron Hancock de Tower Records declaró que las ventas del álbum fueron decepcionantes y atribuyó esto al fracaso financiero de la película. [40] Owen Gleiberman habló favorablemente de la banda sonora, [36] al igual que Laura Barcella escribiendo en el libro The End , describiéndola como un "quién es quién del rock femenino de los 90". [37] Stephen Thomas Erlewine de Allmusic dijo que el álbum era "mucho mejor que la película", otorgándole tres de cinco estrellas. [45]
Tank Girl se estrenó en el Mann Chinese Theatre el 30 de marzo de 1995. Aproximadamente 1.500 personas asistieron a la proyección, incluidos Talalay, Petty, Ice-T , McDowell, Watts y varios otros actores de la película, así como Rebecca De Mornay , Lauren Tom , Brendan Fraser y Jason Simmons . Los hombres con disfraces de W&P repartieron botellas de agua mineral y las niñas vestidas con trajes de Liquid Silver repartieron Astro Pops , cigarrillos de caramelo y collares de caramelo de Tank Girl . Aproximadamente 400 personas asistieron a la fiesta oficial posterior en el Hollywood Roosevelt Hotel . [49] La película se estrenó en cines de todo Estados Unidos al día siguiente. [2]
Tank Girl se estrenó en 1.341 cines en los Estados Unidos y recaudó 2.018.183 dólares en su primer fin de semana [50] y 2.684.430 dólares al final de su primera semana de estreno. Al final de su segunda semana, Tank Girl había recaudado solo 3.668.762 dólares. Su recaudación final en los Estados Unidos fue de 4.064.495 dólares. [2] A nivel internacional, la película sumó aproximadamente 2.000.000 dólares a ese total, [3] frente a un presupuesto de producción de 25 millones de dólares. [2]
La película tiene un índice de aprobación del 45% en Rotten Tomatoes , basado en 47 reseñas. El consenso crítico del sitio web dice: "Si bien es poco convencional, Tank Girl no es particularmente inteligente ni atractiva, y ninguna de las abundantes frases ingeniosas del guion tiene un verdadero entusiasmo". [51] En Metacritic, la película tiene una puntuación media ponderada de 46 sobre 100, basada en reseñas de 23 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [4] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación B en una escala de A a F. [52]
Lamar Hafildason de la BBC le dio a la película una de cinco estrellas, diciendo: "Lamentablemente, la BBC no paga por reseñas de una sola palabra. Si lo hiciera, entonces esta reseña se leería simplemente: 'aburrida'". [53] En 2001, Matt Brunson de Creative Loafing le dio a la película una estrella y media de cuatro, diciendo que su banda sonora y el vistazo a la carrera temprana de Naomi Watt eran sus únicas cualidades redentoras. [54] Jonathan Rosenbaum dio una crítica moderadamente positiva, concluyendo: "a menos que seas un niño preadolescente que odia a las chicas, es más divertida y mucho más divertida que Batman Forever ". [55]
Roger Ebert le dio a la película dos de cuatro estrellas. Aunque elogió la ambición de la película, concluyó que era difícil preocuparse por ella durante mucho tiempo ya que su "energía maníaca" lo agotaba. [56] Janet Maslin hizo comentarios similares sobre el impacto del estilo exagerado de la película. Su crítica mixta también criticó la trama "sin sentido" de la película, aunque elogió las actuaciones tanto de McDowell como de Petty. [57] Owen Gleiberman dijo que la actuación de Petty fue la única parte buena de la película "amateur", dándole una calificación general de C-. [36] Leonard Klady de Variety fue más crítico con Petty, diciendo que "tiene el coraje pero, lamentablemente, no el corazón de la heroína postapocalíptica", y también afirmó que la película carecía de una historia atractiva para unir sus elementos intrigantes. [58]
Las críticas retrospectivas de Tank Girl han tendido a ser más positivas. En 2015, Elizabeth Sankey dijo que, si bien los problemas de trama y continuidad dejaron la película "tremendamente defectuosa", aún no pudo evitar amarla, elogiando su banda sonora y vestuario. La actuación de Petty fue particularmente venerada, al igual que el personaje de Tank Girl. [59] En 2020, Megan Carpentier de NBC News dio una reseña positiva, diciendo que estaba demasiado adelantada a su tiempo y atribuyendo su mala recepción inicial a sus temas feministas que inquietaron a los productores y ejecutivos, todos hombres, lo suficiente como para hacer grandes recortes a la película, y también a los críticos de cine, en su mayoría hombres, de la época. [60] Ese mismo año, Jef Rouner del San Francisco Chronicle llamó a Tank Girl la película de cómics menos apreciada, elogiando su estilo y la actuación y química entre Petty y McDowell, [61] y Cheryl Eddy de Gizmodo la describió como una película "muy divertida" que "hace tiempo que había compensado su tibia recaudación de taquilla al convertirse en una sensación de culto". [62]
Tank Girl fue lanzado en DVD en los Estados Unidos por MGM el 10 de abril de 2001. [63] Aaron Beierle de DVD Talk le dio al DVD tres estrellas y media de cinco por la calidad del video y el audio, aunque solo media estrella por las características especiales, señalando que solo se incluyó el tráiler original. [64]
Shout! Factory adquirió los derechos de varias películas de MGM, incluida Tank Girl , y posteriormente lanzó una versión Blu-ray estadounidense el 19 de noviembre de 2013. Las características especiales incluyeron el tráiler original, un featurette 'Making of', una pista de comentarios con Petty y Talalay, y entrevistas con Talalay, Petty y Hardwicke. Jeffrey Kauffman de Blu-ray.com le dio a la versión cuatro estrellas de cinco por la calidad de audio y video y tres estrellas por las características especiales. [65] M. Enois Duarte de highdefdigest.com le dio a la versión tres estrellas y media de cinco por la calidad del video, cuatro estrellas por la calidad del audio y dos estrellas y media por los extras. [66] Esta edición fue lanzada en Japón por TC Entertainment en 2016 y por Koch Media en Alemania en 2020. En Australia, Umbrella Entertainment lanzó un Blu-ray de la película en 2024 con características existentes, así como un nuevo ensayo en video y una entrevista con el actor de Ripper, Doug Jones. [67]
Para aumentar su número de lectores en declive, Deadline presentó a Tank Girl en su portada muchas veces en 1994 y 1995 en anticipación del estreno de la película. Posteriormente, Tom Astor dijo que el estreno de la película: "fue muy útil, pero no compensó la diferencia, perdió algo de su atractivo de culto sin ganar ninguna credibilidad general". [68] La revista dejó de publicarse a fines de 1995. [69] Alan Martin y Jamie Hewlett desde entonces han hablado negativamente de sus experiencias al crear la película, calificándola de "un punto delicado" para ellos. [70] "El guion era pésimo", recordó Hewlett, "Alan y yo seguimos reescribiéndolo y poniendo chistes de Grange Hill y chistes de Benny Hill , y obviamente no lo entendían. Olvidaron filmar unas diez escenas importantes, así que tuvimos que animarlas... fue una experiencia horrible". [71] Talalay se quejó de que el estudio interfirió significativamente en la historia, el guion y la sensación de la película. [72] [73] Ella dijo que había estado "en sincronía" y en buenos términos con Martin y Hewlett hasta que el estudio hizo cortes significativos en la película, sobre los cuales ella no tenía control. [11]
Peter Milligan escribió un cómic de adaptación en 1995, [74] y una novelización de la película por Martin Millar fue publicada en 1996. [75] En julio de 1995, se informó que Ocean Software había adquirido la licencia para crear adaptaciones de la película para videojuegos de consola , [76] aunque nunca se lanzó ningún juego. En 2008, Talalay estaba negociando con Sony para obtener los derechos para dirigir una película de reinicio de Tank Girl . Se dijo que la obtención de los derechos fue un proceso difícil, debido a problemas legales de propiedad relacionados con la adquisición de MGM y United Artists por parte de Sony y otras empresas. [18]
A pesar de ser un fracaso crítico y comercial, a menudo se dice que Tank Girl tiene seguidores de culto . [77] [37] [78] La versión de Petty de Tank Girl sigue siendo un personaje popular en los eventos de cosplay . [79] [80] El video musical de la canción de Avril Lavigne de 2013 " Rock n Roll " rindió homenaje a Tank Girl . [81] Megan Carpentier le da crédito a Tank Girl por tener una fuerte influencia en la estética de la película de 2020 Birds of Prey , y también especuló sobre su influencia en las películas The Matrix Reloaded , Mad Max: Fury Road y el personaje de Hit-Girl en Kick-Ass . [60] Durante su entrevista incluida en el lanzamiento en Blu-ray de la película en 2013, se le preguntó a Petty por qué cree que la película todavía resuena entre los fanáticos, y respondió: "No hay una fórmula de por qué Tank Girl fue tan fabulosa y por qué la gente la ama tanto ... Fue única, fue nueva, fue fresca, se adelantó a su tiempo, y estoy feliz de haber podido hacerlo y de que siempre la tendré". [82] Luke Buckmaster de la BBC incluyó la película en su lista de 2015 de las "diez películas de superhéroes más extrañas", afirmando que: "en su mejor momento, la directora Rachel Talalay captura una vibra steampunk ostentosa que resulta extrañamente adictiva". [83]
En septiembre de 2019 se informó que se estaba desarrollando una nueva versión de la película con la productora de Margot Robbie , LuckyChap Entertainment , que adquirió los derechos de MGM. [84] La producción se suspendió debido a la pandemia de COVID-19 . [85]
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