Carla Bissi (nacida el 26 de septiembre de 1954), conocida profesionalmente como Alice ( pronunciación italiana: [aˈliːtʃe] ) o Alice Visconti , es una cantautora y pianista italiana que comenzó su carrera a principios de la década de 1970. Después de lanzar tres álbumes a fines de la década, su gran avance llegó en 1981 cuando ganó el Festival de Música de San Remo con la canción " Per Elisa ". A esto le siguieron sencillos de éxito europeos como "Una notte speciale", "Messaggio", "Chan-son Egocentrique", "Prospettiva Nevski" y "Nomadi" y álbumes como Gioielli rubati , Park Hotel , Elisir y Il sole nella pioggia que aparecieron en las listas de Europa continental, Escandinavia y Japón.
En 1984 , representó a Italia en el Festival de la Canción de Eurovisión con " I treni di Tozeur ", un dúo con su colaborador de siempre, Franco Battiato . En su carrera más reciente, Alice ha explorado una amplia gama de géneros musicales, incluidos el clásico, el jazz , la electrónica y el ambient , y ha colaborado con un gran número de músicos ingleses y estadounidenses de renombre. Su último álbum, Samsara, se lanzó en 2012.
Nacida en Forlì , Alice comenzó a tomar lecciones de piano en el Conservatorio local y a cantar en privado a la edad de ocho años. Su carrera musical comenzó a los 17 años cuando participó en el Festival de Música de Castrocaro de 1971 con su nombre de nacimiento. Ganó el concurso con una interpretación de la canción " Tanta voglia di lei ", originalmente compuesta y grabada por la clásica banda de rock italiana Pooh .
Al año siguiente ganó otro premio musical, La gondola d'argento en Venecia , con la canción "La festa mia", y debutó en el importante Festival de Música de San Remo interpretando "Il mio cuore se ne va" en la categoría de recién llegados, también lanzado como su primer single, pero la canción no logró clasificarse para la final. Dos sencillos más en el sello Carosello, acreditados bajo su nombre de nacimiento Carla Bissi, siguieron en 1972 y 1973, ambos pasaron relativamente desapercibidos para el público italiano.
En 1975 dejó su trabajo diario en un estudio de diseño y adoptó el nombre artístico de Alice Visconti cuando firmó con la filial italiana de CBS Records y lanzó su álbum debut La mia poca grande età . El álbum constaba de material escrito por algunos de los compositores y letristas italianos más exitosos de la época y entre los músicos que contribuyeron se encontraban de hecho miembros de Pooh. Los sencillos "Piccola anima" y "Io voglio vivere", ambos en el género italiano de música ligera bastante tradicional , se convirtieron en éxitos menores en las listas a finales de 1975 y principios de 1976, el último también fue un éxito modesto en Francia.
Un segundo álbum en CBS siguió a finales de 1977, Cosa resta... Un fiore , grabado con el mismo equipo de productores, compositores y músicos que el debut, incluyendo los sencillos "...E respiro" y "Un'isola", que también tuvieron un éxito comercial moderado.
A finales de 1979, poco después de que expirara su contrato con CBS, Alice conoció a un hombre con quien colaboraría durante las siguientes tres décadas con gran éxito, el compositor y cantante experimental, poco convencional y altamente productivo Franco Battiato , quien estaba a punto de tener su gran éxito italiano en el género pop con el álbum L'era del cinghiale bianco , lanzado en 1979. Battiato le consiguió a Alice un contrato con su sello EMI y los dos comenzaron a trabajar juntos con su productor Angelo Carrara en lo que se convertiría en su primer sencillo de éxito, el oscuro y desesperanzador "Il vento caldo dell'estate" ("El cálido viento del verano") y el siguiente álbum Capo Nord (" Cabo Norte "). Coescrito y arreglado por Battiato, el álbum vio a Alice haciendo un cambio dramático en la dirección musical, ya que combinaba influencias del rock contemporáneo y la nueva ola y un paisaje musical con un uso destacado de sintetizadores y guitarras eléctricas distorsionadas. En esa época también abandonó la parte Visconti de su nombre artístico y el álbum Capo Nord fue el primero en aparecer acreditado simplemente como Alice. El álbum también marcó su debut como compositora, ya que escribió la mayoría de las canciones y, a lo largo de los siguientes álbumes, se involucraría cada vez más en la producción de su música, tanto como compositora, letrista, arreglista musical e ingeniera de sonido .
A principios de 1981, Alice volvió al Festival de Música de San Remo con la canción " Per Elisa ", compuesta por ella misma, Franco Battiato y su coautor de muchos años, el violinista clásico Giusto Pio . La canción era tanto lírica como musicalmente una paráfrasis moderna de " Para Elisa " de Ludwig van Beethoven , pero de ninguna manera era una balada sentimental arquetípica de San Remo. La áspera pista de rock tenía letras que trataban sobre celos, traición, ira y venganza. Para la actuación en vivo en el concurso, hizo pleno uso de su fuerza vocal y rango; una de las marcas registradas de la cantante es el registro excepcionalmente bajo de su voz de contralto . "Per Elisa" también está cantada parcialmente en falsete y, por lo tanto, cubre cerca de cuatro octavas . La entrada poco ortodoxa y la interpretación de la canción por parte de Alice mientras vestía jeans ajustados y una chaqueta de cuero causaron una fuerte impresión tanto en los jurados como en la audiencia de televisión; "Per Elisa" ganó el concurso, convirtiéndose en una de las primeras canciones de rock de ritmo rápido en lograrlo y se convirtió en su éxito comercial, no solo en Italia sino también en el resto de Europa continental, llegando a ser un éxito Top 10 también en Suiza y Austria y la mayoría de las otras partes de Europa Occidental, incluida Escandinavia . Un álbum titulado Alice siguió unos meses más tarde (lanzado como Per Elisa fuera de Italia) que incluía el sencillo siguiente "Una notte speciale" ("Una noche especial") y el mismo año Bissi emprendió su primera gira europea.
En los años siguientes se lanzaron los álbumes Azimut y Falsi allarmi , compuestos principalmente por la propia Bissi, pero que también incluían otras colaboraciones de composición con Battiato y Giusto Pio. Ambos producidos por Angelo Carrara, los álbumes dieron lugar a otros sencillos populares como "Messaggio" ("Mensaje"), la absurda "Chan-son Egocentrique" ("Canción egocéntrica", un dueto con Battiato), "A cosa pensano" ("Qué están pensando"), "Notte a Roma" ("Noche en Roma"), "Solo un'idea" ("Solo un pensamiento") e "Il profumo del silenzio" ("El aroma del silencio"). En Alemania Occidental, el éxito de este dúo la llevó a grabar a finales de 1983 el dúo en alemán e italiano "Zu nah am Feuer" con el cantante Stefan Waggershausen , del que más tarde se publicó una versión en inglés e italiano en algunos territorios bajo el título "Close to the Fire". El sencillo, que vendió casi un millón de copias solo en Alemania Occidental, también fue número uno en Suiza y Austria. El dúo la convirtió en una de las artistas italianas con mayores ventas en los mercados de habla alemana a mediados de los años 80 y se dice que en esta etapa de su carrera vendió incluso más discos en estos países, el Benelux y Escandinavia que en su Italia natal.
En mayo de 1984, Alice y Franco Battiato representaron a Italia en el Festival de la Canción de Eurovisión con la canción " I treni di Tozeur " ("Los trenes de Tozeur"), una canción poco convencional para su género, compuesta de nuevo por Battiato, Giusto Pio y la letrista Rosario Cosentino. La balada de medio tiempo impulsada por sintetizadores se basaba en un breve extracto de la ópera de Wolfgang Amadeus Mozart La flauta mágica y fue interpretada en el escenario en Luxemburgo con tres mezzosopranos de formación clásica . A pesar de ser los favoritos para ganar y posiblemente la mejor recepción del público de la noche, además de recibir los codiciados "doce puntos", la puntuación máxima, de países tan diversos como España y Finlandia, Alice y Battiato perdieron ante la canción sueca " Diggi-Loo Diggi-Ley ", y terminaron en quinto lugar de 19 candidaturas. Sin embargo, "I treni di Tozeur" se convirtió en el tema más vendido de ese año en Europa continental y, paradójicamente, también en un éxito Top 20 en Suecia. La canción también es, de hecho, una de las pocas canciones italianas de Eurovisión que se convirtieron en un éxito comercial en la propia Italia, llegando incluso a encabezar la lista de singles italianos, y unos veinticinco años después sigue siendo el single más vendido en la carrera de Bissi hasta la fecha. [1] Desde entonces, tanto Alice como Battiato han grabado varias interpretaciones en solitario de "I treni di Tozeur", tanto con arreglos contemporáneos como clásicos, y la canción también aparece en el conjunto de CD de Eurovision Winners and Classics producido para coincidir con el especial Congratulations 50th Anniversary de finales de 2005, así como en el DVD que lo acompaña.
En 1985, Alice siguió el éxito del sencillo "I treni di Tozeur" con un álbum tributo de larga duración titulado Gioielli rubati - Alice canta Battiato ( Joyas robadas - Alice canta Battiato ), que incluía nueve de las canciones más conocidas del compositor. La producción del álbum de Angelo Carrara, grabado en Milán y mezclado en The Power Station Studios en la ciudad de Nueva York, acentuó las influencias de Battiato de maestros clásicos como Johann Sebastian Bach , Mozart y Johannes Brahms al yuxtaponer sintetizadores y cajas de ritmos programados por secuenciadores modernos contra una sección de cuerdas arreglada de manera clásica , como en el caso de "I treni di Tozeur", cortesía de la ópera La Scala de Milán. El tema que abre el álbum, "Prospettiva Nevski", que detalla minuciosamente un frío día de invierno en la Avenida Nevsky de San Petersburgo a principios del siglo XX, se convirtió en el sencillo en solitario más vendido de Alice en Europa continental y Escandinavia desde su gran éxito con "Per Elisa" y fue seguido por "Summer on a Solitary Beach", "Il Re del Mondo" ("El rey del mundo") y "Luna indiana" ("Luna india", basada libremente en la " Sonata Claro de luna " de Beethoven ) y presentó la música de Battiato a un público europeo más amplio. En Italia, el álbum Gioielli rubati le valió a Alice el premio Tenco a la mejor interpretación al año siguiente.
En 1986, Bissi cambió de dirección musical y volvió a las listas de éxitos con el álbum Park Hotel , su primer proyecto con el tecladista, arreglista y productor Francesco Messina, con quien colaboraría extensamente durante las siguientes dos décadas. El álbum, que incluía material coescrito por la propia Bissi, Messina, así como el prolífico letrista, compositor y cantante italiano Juri Camisasca, también fue la primera incursión internacional de Bissi, ya que fue grabado íntegramente con una banda de cuatro integrantes compuesta por el tecladista italiano Michele Fedrigotti más tres músicos reconocidos internacionalmente y muy influyentes: el bajista estadounidense Tony Levin , el baterista estadounidense Jerry Marotta y el guitarrista británico Phil Manzanera . El álbum se diferenciaba notablemente de los anteriores "I treni di Tozeur" y Gioielli rubati , ya que se centraba principalmente en baladas melancólicas, sugerentes y con tintes blues , con paisajes sonoros etéreos que daban mucho espacio a los músicos para mostrar sus respectivos talentos y a Bissi para utilizar sus habilidades vocales en un nuevo entorno musical. Park Hotel se promocionó con el sencillo principal "Nomadi" ("Nómadas"), una balada épica de Camisasca, seguida de "Il senso dei desideri" ("El sentido del deseo"), "Viali di solitudine" ("Los bulevares de los solitarios"), "Volo di notte" ("Volar de noche") y un remix de la canción de ritmo rápido "Conoscersi" ("Conocerse a sí mismo"). Park Hotel fue un éxito considerable tanto a nivel crítico como comercial, alcanzando el Top 20 en la mayor parte de Europa continental, alcanzando el puesto número 13 en la lista de álbumes suecos y también se convirtió en su gran avance en el mercado japonés, a pesar del hecho de que todas las letras todavía estaban cantadas íntegramente en idioma italiano.
En 1987, Bissi realizó una gira por Europa continental y Escandinavia, en la que interpretó temas del álbum Park Hotel junto con arreglos reelaborados de canciones de su repertorio anterior; la romántica "Una notte speciale" se convirtió en una canción de rock de ritmo rápido, el sencillo revolucionario "Il vento caldo dell'estate" recibió un tratamiento actualizado con sintetizador y caja de ritmos, mientras que canciones como "La Mano", "Rumbarock" (retitulada "Hispavox") y "Notte a Roma" se interpretaron sin enchufar , con guitarras acústicas y percusión escasa. Después de la finalización de la gira, seis de estas interpretaciones se grabaron en estudio y se publicaron en el álbum Elisir , que también incluía dos canciones inéditas, la canción de apertura "Nuvole" ("Nubes") y una versión de " The Fool on the Hill " de Lennon y McCartney , publicada como sencillo principal. Elisir recibió más tarde el prestigioso premio Goldene Europa por las ventas en los mercados de habla alemana. En Japón, el álbum fue lanzado bajo el título Kusamakura ( Almohada de hierba ) y luego incluyó la nueva grabación "Le scogliere di Dover" ("Los acantilados de Dover "), con la que Alice participó en el Festival Mundial de la Canción Popular en Tokio a principios de 1988.
Musical y vocalmente versátil y reacia a ser categorizada o definida, en 1988 Bissi emprendió una gira discreta por lugares más pequeños y salas de conciertos clásicos en Italia y Suiza acompañada únicamente por ella misma y Michele Fedrigotti en pianos y teclados, interpretando no sus éxitos pop sino arias y lieder de compositores de fin de siglo Gabriel Fauré , Erik Satie y Maurice Ravel . El concierto parcialmente instrumental fue grabado más tarde en estudio y lanzado como Mélodie passagère en EMI.
En 1989 Bissi volvió con otro álbum pop, Il sole nella pioggia ( El sol bajo la lluvia ), que fue una prueba de un mayor desarrollo y evolución musical, ya que estaba claramente influenciado por artistas británicos contemporáneos en los géneros de rock experimental y alternativo como Peter Gabriel, Kate Bush y David Sylvian y entre la alineación estelar de músicos que contribuyeron al proyecto se encontraban de hecho varios que habían colaborado previamente con ellos: el baterista Steve Jansen y el teclista Richard Barbieri , el guitarrista Dave Gregory , el trompetista y multiinstrumentista Jon Hassell , el flautista turco Kudsi Erguner y el trompetista y fliscornista italiano Paolo Fresu . El álbum cierra con la canción en inglés "Now and Forever", un dueto con el cantautor de rock progresivo británico Peter Hammill . La parte principal de las canciones fueron colaboraciones entre Juri Camisasca y el pianista, violinista y compositor Marco Liverani [2], incluido el sencillo principal "Visioni" ("Visiones"), la siguiente canción principal "Il sole nella pioggia", "Tempo senza tempo" ("Tiempo sin tiempo") y "Le ragazze di Osaka" ("Las chicas de Osaka"). Sin embargo, la segunda cara del álbum de vinilo original se inicia con una interpretación a capela de varias capas de la canción popular francesa medieval "Orléans" en la que Alice volvió a demostrar su capacidad vocal al cantar todas las armonías cubriendo cuatro octavas, seguida de la acústica "Anìn A Grîs" cantada en idioma friulano . Il sole nella pioggia también incluyó una reelaboración de la canción "Le scogliere di Dover", lanzada originalmente en el álbum japonés Kusamakura , provista de nuevas letras y retitulada "I cieli del nord" ("Los cielos del norte"). El álbum consolidó su posición como una de las artistas más importantes de Italia y fue seguido por otra exitosa gira de conciertos europea.
Después de una ausencia de tres años de la escena musical, Bissi regresó con el álbum Mezzogiorno sulle Alpi ("Mediodía en los Alpes ") en 1992, su trabajo más experimental y maduro hasta la fecha, nuevamente grabado con varios músicos internacionales distinguidos como Steve Jansen, Richard Barbieri, Dave Gregory, Paolo Fresu, así como el contrabajista Danny Thompson , el baterista Gavin Harrison y el bajista Jakko Jakszyk .
Mezzogiorno sulle Alpi mostró el esfuerzo de Bissi por alejarse de ser un grupo de pop mediterráneo orientado comercialmente para convertirse en un intérprete mucho más ambicioso y marcó una expansión creciente hacia la electrónica, expresada en coloridos sonidos de sintetizador, ocasionales loops de batería y pasajes ambientales tenues, así como influencias del jazz contemporáneo. El material fue coescrito principalmente por Bissi y el productor Francesco Messina con contribuciones de Richard Barbieri, Paolo Fresu y Rosario Cosentino, pero el álbum también incluyó una versión en inglés de "Blue Melody" de Tim Buckley y el sencillo principal "In viaggio sul tuo viso" incorpora la melodía folclórica húngara "Istenem Istenem".
A pesar de recibir críticas generalmente positivas de los críticos musicales y una posterior gira de conciertos europea con entradas agotadas, el álbum Mezzogiorno sulle Alpi en sí mismo fue solo un éxito comercial moderado.
En los años 1993 y 1994, Bissi se embarcó en el proyecto de gira Art et Décoration con la Orquesta Sinfónica de Arturo Toscanini , interpretando obras de compositores como Reynaldo Hahn , Charles Ives , Maurice Ravel, Xavier Montsalvatge , Geni Sadero , Gabriel Fauré, Ivor Gurney , Camille Saint-Saëns y Heitor Villa-Lobos . A diferencia de Mélodie passagère, el proyecto Art et Décoration no fue grabado por EMI y aún permanece inédito.
En 1995, Bissi firmó un contrato de cinco años con el sello WEA / Warner Music y lanzó otro álbum pop, Charade, musical y líricamente introspectivo y contemplativo , que presenta contribuciones de músicos como Trey Gunn de King Crimson , varias pistas con el violinista solista improvisado y arreglista británico Stuart Gordon y pistas acústicas con el California Guitar Trio estadounidense/belga/japonés . Charade , que incluyó los lanzamientos sencillos "Dammi la mano amore" ("Dame tu mano, mi amor") y "Non ero mai sola" ("Nunca estuve solo"), estaba en la misma línea que Mezzogiorno sulle Alpi de 1992 , pero desarrolló aún más el uso de fondos ambientales/vanguardistas minimalistas, con guitarras fracturadas y instrumentos de viento de madera, trompetas con sordina y acordeón contra ritmos programados TR-808 , influenciados por géneros de música de baile contemporánea como la electrónica y el trance , fusionados con muestras de música del mundo y voces en bucle , pero nuevamente con el enfoque principal en las letras esotéricas y evocadoras.
En la siguiente gira europea de Charade en 1996, Bissi actuó con una banda de cuatro integrantes compuesta por Robby Aceto (The Club, Talking Heads , David Sylvian, etc.) en guitarras eléctricas y acústicas, el ex miembro de No-Man Ben Coleman en violín y los dos ex miembros de Japan Steve Jansen en batería y Mick Karn en bajo y clarinete bajo . Después de quince años de alternar entre componer, grabar, promocionar su trabajo en los medios y realizar extensas giras, la gira Charade marcó la última gran aventura europea de Bissi.
Más tarde, en 1996, apareció como cantante y coautora del álbum en solitario de Trey Gunn, The Third Star , interpretando la canción principal. En 1997, ella y el productor Francesco Messina, Gavin Harrison y Juri Camisasca, entre otros ( Stefano Battaglia , Bruno Romani , etc.) formaron parte del proyecto colaborativo de crossover / ambiente / fusión Devogue , con Bissi cantando la voz principal en cinco de los trece títulos, dos de los cuales, de hecho, son remezclas de dub ambiental de pistas de sus propios álbumes de estudio. Más tarde, ese mismo año, se asoció con la banda italiana de rock progresivo Bluvertigo para el dueto "Troppe emozioni" ("Demasiadas emociones"), incluido en su álbum Metallo non-metallo .
En 1998, Bissi lanzó Exit , su álbum de estudio más orientado al pop y melódico desde fines de la década de 1980, nuevamente claramente influenciado por géneros de música de baile urbana como la electrónica y el R&B contemporáneo ; o como escribió Allmusic en su reseña, "el álbum a menudo sugiere a Sarah McLachlan en un dueto con Enigma ". [3] El álbum generó tres lanzamientos de sencillos, "I Am a Taxi", "Dimmi di sì" ("Dime que sí") y "Open Your Eyes", un dueto de R&B en idioma inglés / italiano con Skye Edwards , cantante principal de la banda británica de trip hop Morcheeba . El video promocional de este último muestra a las dos cantantes interpretando la canción sentadas en un bote de remos en un soleado día de verano en Hyde Park de Londres . Exit también incluye un segundo dueto con Morgan de Bluvertigo, "L'immagine" ("Las imágenes"), y cierra con una versión de "L'Etranger" ("El extranjero") del cantautor francés Leo Ferré , con letras basadas en un poema del influyente poeta, crítico y traductor francés del siglo XIX Charles Baudelaire .
En 1999, Bissi emprendió otro proyecto de gira a pequeña escala con una banda acústica de seis miembros, explorando e interpretando música sacra y espiritual, pero no exclusivamente religiosa, actuando en lugares más pequeños e iglesias en el norte de Italia. God Is My DJ , que también fue grabado y lanzado por Warner Music, comprendía obras de compositores tan diversos como Arvo Pärt , David Crosby , Popol Vuh , Eleni Karaindrou , Gavin Bryars , Franco Battiato y Jane Siberry , tradicionales franceses, húngaros y livonios , así como himnos de los siglos XI y XIV cantados en griego antiguo y latín .
En la primavera de 2000, Bissi volvió al festival de San Remo, veintiocho años después de su debut con "Il mio cuore se ne va" y diecinueve años después de la victoria con "Per Elisa", y esta vez en la categoría de artistas consagrados. La canción que interpretó, "Il giorno dell'indipendenza" ("El día de la independencia") de Juri Camisasca, se clasificó para la final y terminó en un honroso noveno puesto, y también fue la canción de apertura de la retrospectiva de su carrera Personal Jukebox . El álbum contenía cuatro temas individuales de Exit de 1998 y Charade de 1995 , las versiones originales de "Visioni" de Il sole nella pioggia de 1989 e "In Viaggio Sul Tuo Viso" de Mezzogiorno sulle Alpi de 1992, así como nuevas interpretaciones de temas de su repertorio temprano, incluyendo "Chanson Egocentrique" (otro dueto con Bluvertigo), "Prospettiva Ne vski", "A cosa pensano", "Nomadi", "Il vento caldo dell'estate", una versión tecnificada de "Per Elisa" y una versión orquestal solista de " I treni di Tozeur ". "Il Giorno dell'indipendenza" fue una de las tres nuevas grabaciones, las otras dos fueron "Tutto è niente" ("Todo es nada") y una versión en italiano de " This is Not America " de David Bowie / Pat Metheny Group .
En 2001 Bissi lanzó el proyecto de gira Le parole del giorno prima ( Palabras del día pasado ), un homenaje a algunos de los cantautores , cantautores y letristas más destacados de Italia, incluidos Ivano Fossati , Fabrizio De André , Francesco De Gregori , Pier Paolo Pasolini, Franco Battiato y Giorgio Gaber , cubriendo principalmente material de los años 70 y principios de los 80, pero interpretado con arreglos musicales contemporáneos y un énfasis en las cualidades líricas de las canciones.
El proyecto se vio empañado por más problemas con las compañías discográficas, pero finalmente evolucionó hasta convertirse en Viaggio in Italia (un título compartido con "Italian Journey" de Goethe y "Journey to Italy" de Rossellini), lanzado en 2003 por el sello independiente NuN. El álbum se abre con una interpretación en solitario de la nueva composición "Come un sigillo" con música de Battiato y letras del filósofo Manlio Sgalambro , originalmente grabada a dúo con el compositor en su álbum de 2002 Fleurs 3. El álbum Viaggio in Italia llevó a Alice de nuevo al Top 20 en Italia, alcanzando el puesto número 16 en septiembre de 2003. [4]
En los últimos años, Bissi ha realizado giras periódicas con el proyecto Lungo La Strada ( Along the Road ) junto a Steve Jansen, Marco Pancaldi y Alberto Tafuri, actuando en auditorios clásicos, iglesias y salas de conciertos en Italia. Una grabación de un concierto en la Basílica de San Marcos, Milán, en 2006, fue lanzada en 2009 como Lungo la Strada Live . [5]
Tras las relativamente bajas ventas de los álbumes Mélodie Passagère – Alice Canta Satie, Fauré & Ravel (1988) y Mezzogiorno Sulle Alpi (1992), el sello EMI se negó a editar o incluso grabar el proyecto Art et Décoration de 1993/1994 con la Orquesta Sinfónica de Arturo Toscanini. En su lugar, lanzaron una recopilación de grandes éxitos en 1994 titulada Il vento caldo dell'estate , tomando su título del primer sencillo de éxito italiano de la artista y centrándose principalmente en material grabado a principios de los años 80. La recopilación se publicó sin el conocimiento o la aprobación de la propia Bissi. El paquete de éxitos incluía una remezcla eurodisco de la canción de 1982 "Chan-son Egocentrique", originalmente un dueto con Franco Battiato. La versión remezclada de la canción, también publicada como sencillo de 12", omitió todas las líneas cantadas por el propio compositor; nuevamente, esto se hizo sin el conocimiento o la aprobación de Bissi o Battiato. Posteriormente, los dos consideraron emprender acciones legales contra el sello para que retiraran la compilación y el sencillo remezclado, solo para descubrir que legalmente no tenían control sobre el uso de sus respectivos trabajos grabados para EMI. Esto posteriormente llevó a ambos artistas a dejar el sello después de una colaboración de quince años y muy exitosa.
El contrato de Bissi, sin embargo, estipulaba que debía entregar un último álbum de estudio al sello antes de finales de 1995. Como compromiso, aceptó participar en la producción de otra recopilación de éxitos, esta vez bajo su supervisión. A diferencia de la primera versión, Viaggiatrice solitaria versionó temas de todas las épocas de su carrera en EMI, incluidas selecciones de sus trabajos más recientes, Mezzogiorno sulle Alpi y Il sole nella pioggia . El remix de "Chan-son Egocentrique" fue omitido de la lista de canciones. A pesar de esto, la colección de 1994, incluida la remezcla disco no aprobada sin la voz de Battiato, todavía se sigue imprimiendo, unos quince años después.
Después de que Bissi se separara de EMI, el sello y su subsidiaria holandesa de precio medio Disky Communications han seguido capitalizando los derechos de su catálogo anterior, publicando una gran cantidad de recopilaciones de éxitos en varios rangos de precios bajo títulos como I grandi successi di Alice , Collezione , Le signore della canzone , Made in Italy , Studio Collection , The Best of Alice , Collezione Italiana , etc., nuevamente incluyendo principalmente éxitos de principios de la década de 1980. Solo en el año 2006, EMI lanzó no menos de cuatro de estos paquetes de lo mejor en Europa continental, Escandinavia y Japón.
Los siguientes cinco años de permanencia de Bissi en el sello Warner Music también dieron como resultado el lanzamiento de compilaciones no aprobadas. En 2006, el sello lanzó un paquete de grandes éxitos titulado Le Più Belle Canzoni Di Alice , paradójicamente y confusamente exactamente el mismo título que una de las cuatro compilaciones de EMI lanzadas el mismo año, que incluye siete temas grabados para el sello CBS en 1975 y 1977 junto con algunos de sus éxitos más conocidos de los 80 como "Per Elisa", "Prospettiva Nevski" y "Nomadi", estas últimas sin embargo no son las versiones originales sino regrabaciones que datan del álbum Personal Jukebox de 2000 , que la compilación no menciona en sus notas.
