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Adrián Belew

Robert Steven " Adrian " Belew (nacido el 23 de diciembre de 1949) es un músico, cantante, compositor y productor discográfico estadounidense. Es un multiinstrumentista conocido principalmente como guitarrista y cantante, y es conocido por su inusual forma de tocar el instrumento, ya que su forma de tocar a menudo se asemeja a efectos de sonido o ruidos producidos por animales y máquinas [ cita requerida ] .

Reconocido ampliamente como un "guitarrista increíblemente versátil", [1] Belew es quizás mejor conocido por su paso como guitarrista y líder del grupo de rock progresivo King Crimson entre 1981 y 2009. También ha publicado casi veinte álbumes en solitario para Island Records y Atlantic Records en varios estilos. Además, Belew ha sido miembro de la banda intermitentemente activa The Bears y lideró GaGa a fines de la década de 1970 y principios de la de 1980.

Belew también ha trabajado extensamente como músico de sesión , invitado y de gira, incluyendo períodos con Frank Zappa , David Bowie , Talking Heads , Laurie Anderson y Nine Inch Nails , además de contribuir a sencillos exitosos de Paul Simon , Tom Tom Club y otros. Su sencillo en solitario de 1989 " Oh Daddy " fue un éxito entre los diez primeros en los Estados Unidos, [ cita requerida ] y su sencillo de 2005 "Beat Box Guitar" fue nominado a un premio Grammy a la mejor interpretación instrumental de rock . Belew también ha trabajado en diseño de instrumentos y multimedia, colaborando con Parker Guitars para ayudar a diseñar su guitarra característica Parker Fly y diseñando dos aplicaciones móviles iOS .

Biografía

Vida temprana (1949–1977)

Robert Steven Belew nació en una familia de clase media en Covington, Kentucky , el 23 de diciembre de 1949. Inicialmente conocido por sus amigos y compañeros de clase como "Steve", tocó la batería en su adolescencia, tocando con la banda de música de la escuela secundaria Ludlow y más tarde con la banda de versiones de la escuela secundaria The Denems. Inspirado por Jimi Hendrix , comenzó a tocar la guitarra mientras estaba postrado en cama por mononucleosis . [2] A la edad de 17 años, se inspiró aún más después de presenciar una actuación en vivo de Lonnie Mack , quien más tarde se convirtió en un amigo cercano. [3]

Belew no se inclinaba por el estudio formal de la música y aprendió a tocar la guitarra escuchando discos. No conocía la manipulación del sonido en el estudio que se utilizaba para crear líneas de guitarra particulares, así que encontró formas de reproducirlas él mismo manualmente utilizando técnicas de interpretación inusuales y pedales de efectos . Mientras maduraba como músico y dominaba varios estilos de interpretación, Belew se fue preocupando cada vez más por encontrar formas de evitar "sonar como los demás". Finalmente encontró su propio sonido y estilo al aprender a hacer que su guitarra imitara efectos de sonido como bocinas de automóviles, ruidos de animales o sonidos industriales.

A mediados de los años 70, Belew empezó a usar el nombre de pila "Adrian" y se mudó a Nashville para dedicarse a tiempo completo a la música profesional. En 1977, tocaba con la popular banda regional de versiones Sweetheart, pero se preguntaba si había perdido la oportunidad de ganarse la vida con música original.

Trabajar con Frank Zappa (1977-1978)

En 1977, mientras tocaba con Sweetheart en el Fanny's Bar de Nashville, Belew fue descubierto por Frank Zappa , a quien su chofer le había avisado sobre el talento de la banda. Zappa se acercó a Belew y habló sobre la posibilidad de hacerle una audición para una próxima gira, aunque Belew no recibió una invitación oficial para audicionar durante la mayor parte de un año. Durante este tiempo, Sweetheart se separó. Una vez que llegó la invitación formal, Belew voló a Los Ángeles y se encontró audicionando junto a músicos con formación más formal. Creyendo que se había desempeñado mal, Belew persuadió a Zappa para que le diera una segunda audición, una experiencia más íntima que tuvo lugar en la sala de estar de Zappa. Zappa quedó lo suficientemente impresionado como para contratar a Belew como guitarrista y vocalista durante un año. [4]

Belew estuvo de gira con Zappa en 1977 y 1978, y apareció en el álbum de Zappa de 1979 Sheik Yerbouti y en la película del concierto Baby Snakes . Mientras estuvo con Zappa, Belew fue acreditado principalmente como guitarrista rítmico, aunque también tocó líneas principales, melódicas o de ruido, y cantó la voz principal en las canciones "Jones Crusher" y "City of Tiny Lites". Según Belew, "Frank tocaba o cantaba, nunca ambas cosas al mismo tiempo, así que finalmente mi papel pasó a ser cubrir sus partes. Cuando cantaba, yo tocaba su parte de guitarra. Cuando tocaba, yo cantaba su parte vocal". También asumió el papel de payaso de la banda, realizando imitaciones (como la imitación de Bob Dylan en la canción "Flakes"), vistiendo ropa inusual y realizando acrobacias visuales. ("¿Necesitas a alguien que use un casco parpadeante y rebote como un robot? ¿Qué tal Adrian? ¿Necesitas a alguien que use un vestido en el escenario? Siempre está Adrian"). [5]

Belew ha descrito su año en la banda de Zappa como un "curso intensivo" de teoría musical , debido a los rigurosos ensayos de Zappa y su música a menudo técnicamente exigente; ha declarado que "fue a la Escuela de Rock de Frank Zappa". [6]

Trabajar con David Bowie (1978-1979)

Por recomendación de Brian Eno , David Bowie se acercó a Belew después de un concierto de Zappa en Berlín con una oferta para contratarlo como miembro de su banda de gira. Belew aceptó la oferta, ya que Zappa tenía la intención de pasar los siguientes cuatro meses editando Baby Snakes . [4] Belew sirvió como guitarrista principal y corista en la gira mundial Isolar II de Bowie en 1978, como se documenta en el álbum en vivo Stage , y también contribuyó al álbum de estudio de Bowie de 1979 Lodger . Doce años después, volvió a trabajar con Bowie, actuando como director musical en su gira Sound+Vision de 1990 .

Talking Heads, GaGa y el Tom Tom Club (1979-1982)

En 1980, Belew formó una nueva banda, GaGa, para la que se desempeñó como cantante, guitarrista, baterista y compositor principal. Para entonces, Belew era un visitante frecuente de la ciudad de Nueva York y también se había hecho amigo de la banda de new wave de Nueva York Talking Heads . Después de ser invitado a unirse a la banda en el escenario para una interpretación de " Psycho Killer ", se convirtió en un artista invitado ocasional en sus conciertos. En esta época, Belew también conoció al guitarrista de King Crimson, Robert Fripp, en un concierto de Steve Reich . En julio de ese año, GaGa fue invitado a abrir varios conciertos en el área de la ciudad de Nueva York para la banda de Fripp, League of Gentlemen . [7]

Talking Heads y Brian Eno posteriormente contrataron a Belew para agregar solos de guitarra a varias pistas en su álbum de 1980 Remain in Light . Luego se unió a una banda en vivo ampliada de nueve miembros de Talking Heads que realizó giras en 1980 y 1981. Estos conciertos fueron documentados en el segundo disco del álbum doble en vivo de 1982 de la banda The Name of This Band Is Talking Heads . Belew también tocó en el álbum en solitario de Jerry Harrison, miembro de Talking Heads , The Red and the Black y The Catherine Wheel del líder David Byrne .

En ese momento, las relaciones internas en Talking Heads se estaban volviendo tensas. La sección rítmica de la banda, Tina Weymouth y Chris Frantz , supuestamente se acercaron a Belew con la sugerencia de que debería reemplazar a Byrne como líder de la banda, una oferta que Belew rechazó de inmediato pero cortésmente. [8] (En su libro Remain in Love , Frantz negó que esta oferta se haya hecho alguna vez. [ cita requerida ] ) Belew, sin embargo, pasó a trabajar con Weymouth y Frantz en Tom Tom Club . Uniéndose a ellos para grabaciones en Compass Point Studios en Nassau , Bahamas, Belew tocó la guitarra en las sesiones para el álbum debut homónimo de la banda , incluido el exitoso sencillo " Genius of Love ". Sin embargo, el ingeniero de grabación Steven Stanley borró la mayoría de los solos de Belew durante las sesiones de mezcla, y Weymouth dejó de hablar con Belew después de que pidió recibir créditos de composición en el álbum. Belew no tocó en vivo con Tom Tom Club ni contribuyó a ninguna grabación posterior y, en cambio, se centró en otros proyectos. [8]

Inicios de carrera en solitario (1981)

El creciente perfil de Belew le valió un contrato discográfico en solitario con Island Records . Durante la grabación del álbum debut Tom Tom Club, los miembros de GaGa se unieron a Belew en Compass Point y lo respaldaron en una serie de sesiones paralelas que darían como resultado el primer álbum en solitario de Belew, Lone Rhino (1982). El álbum proporcionó un hogar para el material de GaGa y mezcló varios elementos del trabajo de Belew durante la última década. También incluyó un dueto instrumental entre Belew y su hija de cuatro años Audie al piano.

King Crimson (1981-2013)

Adrian Belew fue el líder, segundo guitarrista y baterista ocasional de King Crimson desde 1981 hasta 2009, uno de los períodos más largos en King Crimson de cualquier miembro aparte del fundador, líder de la banda y único miembro constante Robert Fripp . Mantuvo esta posición a pesar de varias divisiones o pausas en la actividad del grupo, a pesar de un breve período a principios de la década de 1990 cuando Fripp le pidió sin éxito al cantante David Sylvian de Japón que liderara una nueva versión de la banda. [9]

La relación de Belew con King Crimson comenzó cuando todavía estaba involucrado con Talking Heads. Habiendo quedado impresionado por el trabajo de Belew con GaGa y David Bowie, Fripp le pidió que se uniera a una nueva banda de cuatro integrantes, en ese momento llamada Discipline. Mientras Belew estaba ocupado con Talking Heads y proyectos paralelos asociados en ese momento, decidió irse y unirse a la banda de Fripp debido al deterioro de las relaciones dentro de Talking Heads. Una de sus condiciones para unirse a la nueva banda fue que se le permitiría continuar su carrera en solitario, a lo que Fripp accedió. [10]

El ex baterista de King Crimson y Yes Bill Bruford y el bajista de sesión de Nueva York y músico de Chapman Stick Tony Levin completaron la formación de Discipline. Durante la gira inicial, los miembros de la banda discutieron la posibilidad de cambiar su nombre a King Crimson, a lo que finalmente accedieron. Esto convirtió a Belew en el primer guitarrista en tocar formalmente junto a Fripp dentro de King Crimson en igualdad de condiciones (aunque Ian McDonald y John Wetton habían contribuido ocasionalmente con guitarras adicionales en grabaciones anteriores de King Crimson). [ cita requerida ] También fue el primer cantante de King Crimson en escribir la mayoría de sus propias letras.

La banda rebautizada lanzó y realizó una gira con el álbum Discipline más tarde en 1981. El siguiente, Beat de 1982 , resultó más difícil de grabar. Al encontrarse a sí mismo responsable de la mayor parte de la composición de la banda y lidiar con las presiones adicionales de ser el líder de un grupo de alto nivel, Belew discutió con Fripp sobre el enfoque y el sonido del grupo. Los desacuerdos se resolvieron en su mayoría y la banda continuó teniendo éxito como acto en vivo. Sin embargo, escribir y grabar Three of a Perfect Pair de 1984 resultó aún más difícil, y Fripp optó por separarse de la banda después de la conclusión de la gira Three of a Perfect Pair más tarde ese año.

A pesar de estas tensiones, los miembros de esta encarnación de King Crimson mantuvieron suficiente camaradería y respeto mutuo para reunirse en 1994, formando un sexteto con la incorporación del baterista Pat Mastelotto y el guitarrista de Warr Trey Gunn . Esta formación realizó giras con éxito hasta 1997, lanzando el álbum de 1995 Thrak y varias grabaciones en vivo. A partir de 1997, Belew participó en varios de los ProjeKcts , una serie de proyectos paralelos de King Crimson activos durante los recesos de la banda, en los que tocaba predominantemente batería electrónica .

King Crimson se redujo a un cuarteto con la salida de Bruford y Levin, y posteriormente lanzó los álbumes The ConstruKction of Light (2000) y The Power to Believe (2003). Después de una pausa de cuatro años, la banda volvió a trabajar activamente en 2008 como un quinteto, con Levin regresando para reemplazar a Gunn y el baterista de Porcupine Tree, Gavin Harrison , uniéndose. Desde 2000 hasta 2008, King Crimson utilizó el estudio casero de Belew en Mount Juliet, Tennessee , como espacio de ensayo y estudio.

En septiembre de 2013, Fripp anunció la formación de una nueva formación de King Crimson que no incluía a Belew. Belew declaró en su página de Facebook que Fripp le había dicho que "no sería adecuado" para la nueva versión de la banda.

Carrera en solitario, segunda parte (1983-1986)

Tras el lanzamiento de su primer álbum en solitario Lone Rhino en 1982, Belew grabó un seguimiento en 1983 llamado Twang Bar King , que una vez más contó con GaGa como banda de acompañamiento (ahora aumentada por el ex baterista de Elvis Presley, Larrie Londin ).

Su siguiente álbum en solitario fue grabado en 1986 y fue un álbum experimental completamente instrumental de guitarra procesada, sintetizador de guitarra y percusión llamado Desire Caught By the Tail . Según Belew, este álbum le costó su contrato con Island Records debido a su naturaleza altamente experimental.

De 1986 a 1989, la carrera en solitario de Belew estuvo en suspenso mientras se concentraba en los Bears .

Los Bears (1985-1989, 1997-presente)

Tras la separación de King Crimson y su receso en 1984, Belew formó The Bears con su compañero guitarrista y cantante Rob Fetters , el baterista Chris Arduser y el bajista Bob Nyswonger. Los tres eran amigos cercanos de Belew, a quien había conocido durante sus días en Sweetheart a mediados de los 70, y también eran exmiembros de The Raisins, una banda con base en Cincinnati que tuvo cierto éxito local a principios de los 80 y tuvo un álbum producido por Belew.

Como banda, The Bears fue un intento consciente de crear un grupo más unificado y colectivo, con Belew y Fetters compartiendo las tareas vocales principales. Aunque las habilidades de Belew con la guitarra todavía eran evidentes, pasaron a un segundo plano ante el compromiso de la banda con las canciones. Tras firmar con la subsidiaria de IRS Records, Primitive Man Recording Company, los Bears grabaron y lanzaron dos álbumes, The Bears de 1987 y Rise and Shine de 1988. Después de tres años de constantes grabaciones, promociones y giras, la banda se disolvió en 1989 tras el colapso de PMRC.El éxito del sencillo solista de Belew, "Oh Daddy", lo llevó a salir de gira con David Bowie. Los tres Bears restantes se reagruparon como Psychodots .

Los cuatro músicos siguieron siendo amigos, se mantuvieron en contacto y continuaron ayudándose mutuamente. Arduser tocó la batería en el álbum en solitario de Belew de 1992, Inner Revolution (con Fetters uniéndose a la banda de gira de 1992). En la gira de apoyo al álbum Here de Belew en 1994, psychodots tocó como banda de apertura y de acompañamiento de Belew. Belew también coescribiría dos canciones en el álbum Lefty Loose – Righty Tight de Rob Fetters en 1998.

A partir de 1997, los Bears se reunieron regularmente en el estudio para sesiones de grabación intermitentes. Esto dio como resultado dos álbumes más, Car Caught Fire de 2001 y Eureka de 2007. La banda realizó giras cortas para promocionar estos lanzamientos y continuó trabajando junta en función de los horarios variados de sus miembros. El baterista Chris Arduser murió el 27 de septiembre de 2023. [11]

Carrera en solitario, tercera parte (1989-presente)

Belew revivió su carrera en solitario con Mr. Music Head de 1989 , en el que tocó prácticamente todos los instrumentos (con la excepción del contrabajo). El álbum se dividió entre pop relativamente sencillo y canciones más experimentales, con un fuerte énfasis en los tonos eléctricos característicos de Belew, además de mucha percusión y un enfoque inusual para la producción acústica. Mr. Music Head también generó un sencillo de éxito (número 5 en la lista de rock moderno de EE. UU.) en forma de "Oh Daddy", en el que Belew hizo un dueto con su hija de 11 años, Audie.

En 1990, Belew produjo un seguimiento similar con Young Lions . Este incluía varias versiones, además de dos apariciones especiales de su empleador anterior y actual, David Bowie, quien había contratado a Belew como director musical para su Sound+Vision Tour en ese momento . El álbum generó otro éxito en las listas de rock moderno de EE. UU. (n.º 2) con el dueto de Belew y Bowie "Pretty Pink Rose", y un éxito menor en la misma lista con el sencillo posterior, "Men In Helicopters" (n.º 17).

Al año siguiente, Belew lanzó Desire of the Rhino King , una compilación de material remasterizado digitalmente de sus primeros tres álbumes (ahora agotados).

La siguiente fase en la carrera de Belew lo vio seguir un estilo de canto y composición más tradicional (aunque con sus tonos de guitarra inusuales característicos), que debía mucho a sus viejos héroes, los Beatles. Inner Revolution de 1992 y Here de 1994 (así como The Acoustic Adrian Belew de 1993, que se explica por sí solo y revisa el catálogo anterior ) estaban muy orientados a las canciones y eran accesibles, pero se vendieron menos de lo que Belew esperaba. Op Zop Too Wah de 1996 combinó el enfoque de composición de Belew con partes instrumentales más vanguardistas.

En paralelo al trabajo de Belew con un King Crimson revivido , lanzó el primero de una serie de guitarras experimentales propuesta, The Guitar as Orchestra: Experimental Guitar Series, Vol. 1 , en 1997. Este fue un álbum de música clásica contemporánea atonal realizado íntegramente en guitarra MIDI utilizando modelos digitales de instrumentos orquestales. Belew ha mencionado planes para lanzar más discos en la serie de guitarras experimentales, incluido uno llamado The Animal Kingdom , pero aún no se han lanzado más.

Belew en 2022, actuando con Todd Rundgren en la gira "Celebrating David Bowie"

Los lanzamientos posteriores de Belew fueron dos álbumes acústicos más, Belew Prints: The Acoustic Adrian Belew, Vol. 2 de 1998 y la compilación Salad Days de 1999 , así como el álbum Coming Attractions de trabajos en progreso. En 2004, colaboró ​​​​en un álbum de palabra hablada e instrumentación con Kevin Max , llamado Raven Songs 101. Entre 2005 y 2007, Belew lanzó la serie de álbumes Side : Side One y Side Two de 2005, Side Three de 2006 y Side Four de 2007 , con una variedad de artistas invitados, incluidos Danny Carey de Tool y Les Claypool de Primus .

En abril y mayo de 2006, Adrian realizó una gira por Australia con los músicos locales John Prior de Matt Finish , que tocaba la batería, y Al Slavik, que tocaba el bajo y el Stick (además de cantar coros). En agosto de 2006, actuó en Atlanta , Georgia, en The Acoustic Planet Tour con Bela Fleck & the Flecktones y Umphrey's McGee .

Más tarde, en 2006, Belew formó un nuevo trío de larga duración, que sus fans rápidamente bautizaron como Adrian Belew Power Trio, [ cita requerida ] con los ex alumnos de la Escuela de Rock Paul Green, Eric Slick en la batería y Julie Slick en el bajo. Esta banda apareció en la grabación en vivo de 2007 Side Four y en Live Overseas de 2009, que solo se puede descargar .

En 2008, Belew tocó en el Festival de Guitarra de Adelaida. [12] En junio de 2009, el Adrian Belew Power Trio lanzó un disco de estudio completamente nuevo titulado simplemente e. , que presenta una composición instrumental de Belew en cinco partes. Durante el mismo mes, Belew lanzó A Cup of Coffee and a Slice of Time , un álbum acreditado a "Clay & Belew". Este fue un álbum de interpretaciones clásicas improvisadas de canciones de Belew (tanto en solitario como de King Crimson) interpretadas principalmente por el pianista Michael Clay, con contribuciones adicionales de guitarra, violonchelo y música concreta de Belew.

Belew ha sido un colaborador frecuente de Nine Inch Nails , apareciendo en los álbumes The Downward Spiral , The Fragile , Ghosts I–IV y Hesitation Marks . El líder de la banda Trent Reznor nombró brevemente a Belew como el guitarrista de gira del grupo en 2013, pero finalmente dejó el grupo antes de tocar en vivo. [13]

El 16 de enero de 2019, Belew anunció una expansión de su "Power Trio" a un cuarteto con la incorporación de Saul Zonana y una gira en 2019. [14]

En 2022, Belew participó en la gira "Celebrating David Bowie", con Angelo Moore , Todd Rundgren y otros. [15]

En 2023, Belew se unió a Jerry Harrison de Talking Heads en la gira Remain In Light, que incluyó música del álbum Remain in Light de Talking Heads . [16]

En 2024, Belew comenzó una gira con Tony Levin, Steve Vai y el baterista de Tool Danny Carey como Beat, interpretando música de la encarnación de King Crimson de los años 80. [17] [18]

Aplicaciones FLUX

Más recientemente, Belew ha comenzado a trabajar con plataformas de aplicaciones móviles a través de sus aplicaciones iOS de diseño propio FLUX:FX, la aplicación de multiefectos de audio profesional y FLUX by belew , que contienen más de trescientas pistas de audio y piezas de arte que él describe como "nunca reproducir lo mismo dos veces". [19] FLUX:FX es una aplicación de manipulación de audio en tiempo real para iPad que, según él, "me permite crear sonidos que no puedo conseguir con ningún otro equipo". [20] Ambas aplicaciones han obtenido un importante reconocimiento de la industria, incluido el haber sido galardonadas dos veces en los Webby Awards de 2015 y haber recibido el premio "mejor de lo mejor" en los Red Dot Design Awards de 2015.

Estilo musical

Aunque ha trabajado frecuentemente como cantante principal, Belew es más conocido como un guitarrista con un estilo de interpretación muy inusual pero accesible (que presenta tonos electrónicos extraños, técnicas de interpretación poco ortodoxas y una amplia variedad de efectos sonoros, incluidas impresiones de animales, pájaros, insectos, vehículos y ruido mecánico basadas en la guitarra). Entre sus partes de guitarra más conocidas se encuentran el riff de "Genius of Love" de Tom Tom Club, los solos de guitarra en Remain in Light de Talking Heads y las impresiones de elefantes en "Elephant Talk" de King Crimson.

El estilo de interpretación de Belew incluye técnicas extendidas como tapping , raspaduras de púa, doblar el mástil, estilos poco ortodoxos de slide guitar y el empleo ocasional de objetos como limas para atacar las cuerdas. En sus riffs, generalmente incluye trabajo de entonación de trastes e incluso se sabe que produce sonidos fuera del diapasón, incluida la parte de cuerdas de la cejuela y el puente. También hace un uso extensivo del brazo de vibrato .

Belew utiliza una amplia variedad de tonos de guitarra altamente sintetizados y alterados electrónicamente. A lo largo de los años se ha hecho conocido por tocar varias guitarras procesadas a través de una inmensa variedad de dispositivos de efectos electrónicos ("Estoy rodeado de pedales de guitarra, sin embargo. No puedo salir del ring que me rodea sin pisar un pedal", le dijo a Adelaide.now en 2008. [12] ) También ha declarado que compone específicamente para ciertos amplificadores y efectos. Lamentando la desaparición de un amplificador específico fabricado por la ahora desaparecida Johnson Amplification , dijo: "Escribí sonidos específicos y tipos de bucles y cosas que parece que no puedo hacer que otros amplificadores hagan". [21] Si bien ha utilizado muchas marcas de pedales de efectos, Electro Harmonix fue uno de sus pilares. [22] [23]

Belew es un pionero de los sintetizadores de guitarra , habiendo sido uno de los primeros músicos en incorporarlos y utilizarlos de manera constante en la música popular. A finales de los años 1970 y principios de los 1980, fue usuario del Roland GR-300 (junto con Andy Summers , Pat Metheny y Robert Fripp ). A finales de los años 1980 y en los años 1990, utilizó el Roland GR-1. Ahora prefiere el sistema de modelado digital Line 6 Variax. A principios de los años 1980, Belew se destacó por poseer y utilizar un raro sintetizador de guitarra sin trastes Roland GR-505.

La primera guitarra de Belew fue una Gibson Firebird que compró por 170 dólares. [12] Belew ahora tiene una guitarra Parker Fly exclusiva , la primera de la compañía. [24]

Belew también ha sido visto tocando una guitarra con mástil de goma extraordinariamente flexible en la película de Laurie Anderson Home of the Brave y en el vídeo de su sencillo de 1989 "Oh Daddy". En 2007, reveló que el mástil de la guitarra era de goma con "vértebras de metal" y que era únicamente un accesorio visual (e intocable). [25]

La voz de Belew para cantar suele compararse con la de David Byrne, de Talking Heads. Además de su talento para cantar y tocar la guitarra, Belew es un baterista y percusionista consumado, y también toca el bajo, el contrabajo, los teclados y el violonchelo.

Belew ha citado a Jimi Hendrix, los Beatles, Jeff Beck , Igor Stravinsky y George Gershwin como influencias particulares. También ha citado al comediante Spike Jones como influencia en el humor absurdo de sus letras.

Configuración del equipo

En 2010, Guitar Geek entrevistó al técnico de guitarra de Belew, André Cholmondeley, creando una lista y un diagrama de la configuración de la guitarra de Belew en ese momento. [26]

Un video instructivo de 1984 muestra que también utilizó un Flanger A/DA, un Multiplexor de Octava Electro-Harmonix, un Delay Digital de 16 Segundos Electro-Harmonix, un Analizador de Frecuencia Electro-Harmonix, dos Fuzzes Foxx Tone Machine, un Delay Boss DM-2, un Micro Sintetizador Electro-Harmonix, un MXR Dyna Comp, un Sintetizador Pitch-Voltage, 3 Pedales de Volumen Boss, dos ecualizadores gráficos MXR de 10 bandas, un Sintetizador de Guitarra Roland GR-300, un Pedal Switcher Boss, un Electro-Harmonix Big Muff, un Pedal Controlador Electro-Harmonix, una máquina de loops de cinta y un Electro-Harmonix Stereo Polychorus.

Belew siempre está ajustando su configuración en vivo y, según el ingeniero de audio Daniel Rowland, utiliza un Axe-FX II, un controlador Liquid Foot 12+, un Roland VG-99, un amplificador de perfiles Kemper, un pedal Keeley Compressor, Ableton Live (que se ejecuta en una MacBook de Apple), distorsión multionda Soundblox, HarmonyMan de DigiTech, iConnectMidi 4+, híbrido MOTU Ultralite 3, Softstep 2 de Keith Mcmillen Instruments y su propia aplicación para iPad NOIISE FLUX:FX a través de los monitores Bose L1 y Atomic. Este fue el equipo que vieron los fanáticos en su gira de 2019.

Legado

Muchos artistas han expresado su admiración por Belew o lo han citado como influencia, incluyendo a John Frusciante , [27] Adam Jones de Tool, [28] Steven Wilson , [29] Henry Rollins , [30] St. Vincent , [31] Anneke van Giersbergen de The Gathering , [32] Garry Roberts de Boomtown Rats , [33] William Rees de Mystery Jets , [34] Nick Reinhart de Tera Melos , [35] Josh Christian de Toxik , [36] y Sean Worrell de Nero di Marte . [37] En una entrevista de 1994 con la revista Guitar Player , Trent Reznor describió a Belew como "el músico más asombroso del mundo". [38]

Créditos de la sesión y otros trabajos

Belew es muy valorado por sus contribuciones, particularmente en la guitarra, a las grabaciones de varios otros artistas.

En la década de 1980, tras su trabajo con Talking Heads, Belew se convirtió en un músico de sesión muy solicitado. Entre los álbumes en los que colaboró ​​durante este período se encuentran Left-handed Dream de Ryuichi Sakamoto en 1981, The Key de Joan Armatrading en 1983, Lights Out de Peter Wolf y Zoolook de Jean Michel Jarre (ambos en 1984), True Colors de Cyndi Lauper y Graceland de Paul Simon (ambos en 1986), y Earth Moving de Mike Oldfield en 1989. A mediados de la década de 1980, trabajó con frecuencia con Laurie Anderson, apareciendo en el álbum Mister Heartbreak de 1983 y en su posterior película de concierto, Home of the Brave . En su vídeo instructivo de 1984 Electronic Guitar , Belew explicó y demostró la tecnología y las técnicas utilizadas para crear parte de su música característica. [39]

En 1993, Belew tocó una "guitarra sintetizada" en la canción " God Shuffled His Feet " de Crash Test Dummies y también colaboró ​​en el álbum Necessary Angels de Sara Hickman . En 1994, se estableció como el guitarrista invitado de elección de Trent Reznor, colaborando en cuatro álbumes de Nine Inch Nails durante los siguientes diecinueve años ( The Downward Spiral , The Fragile , Ghosts I–IV y Hesitation Marks ). Trabajó nuevamente con Laurie Anderson en su álbum de 1994, Bright Red . Durante la década de 2000, Belew apareció de forma destacada en el álbum de versiones de Tori Amos de 2001 , Strange Little Girls , y tocó en el segundo álbum musical de William Shatner , Has Been , en 2004. En 2005, apareció como "guitarrista principal" en el álbum Habitat de la banda de rock progresivo Man on Fire y contribuyó con dos solos al álbum Deadwing de Porcupine Tree . En 2006 y 2007, Belew contribuyó a dos álbumes tributo a Pink Floyd producidos por Billy Sherwood : Back Against the Wall y Return to the Dark Side of the Moon .

En 2016, Belew compuso la banda sonora del cortometraje de Pixar Piper , que se mostró antes de Buscando a Dory en los cines. [40] [41] También participó en el álbum The News de la banda italiana de rock progresivo/ecléctico NyX [42]

Producción discográfica

En 1983, Belew produjo el álbum debut homónimo de los Raisins. En 1985, produjo el segundo álbum de los Elvis Brothers , Adventure Time .

Durante la década de 1990, comenzó a hacerse más conocido como productor, en particular produciendo dos temas del álbum debut de Jars of Clay en 1995 (incluido el éxito cristiano " Flood "), pero también produciendo el álbum de Irresponsibles de 1999, When Pigs Fly .

Belew también ha producido y tocado en álbumes de tres bandas de rock mexicanas: el álbum de Caifanes de 1992, El silencio ; El álbum de Santa Sabina de 1994, Símbolos , y el álbum de Jaguares de 2005, Crónicas de un Laberinto .

Belew fue acreditado como coproductor y músico en el álbum de 2001 de Kevin Max , Stereotype Be .

Belew estableció un estudio de grabación en su casa en Williams Bay, Wisconsin a principios de la década de 1990 [43] antes de trasladar el estudio, ahora llamado StudioBelew al suburbio de Mount Juliet en Nashville, Tennessee en 1995. [44]

Diseño de instrumentos

Belew también ha trabajado en el diseño de instrumentos, colaborando con Parker Guitars para ayudar a diseñar su propia guitarra con la firma Parker Fly . Esta guitarra es notablemente diferente del diseño estándar, ya que contiene electrónica avanzada, como una pastilla sustainer y un sistema de modelado de guitarra Line 6 Variax. También es compatible con MIDI , lo que permite su uso con cualquier sintetizador con conectividad MIDI. [45]

Discografía

Álbumes de estudio

Álbumes en vivo

Recopilaciones

Otros lanzamientos

Contribuciones (selección)

con Frank Zappa

con David Bowie

con Talking Heads / Tom Tom Club / Jerry Harrison / David Byrne

con King Crimson

con Herbie Hancock

con Ryuichi Sakamoto

con Joe Cocker

con Jean Michel Jarre

con Laurie Anderson

con Cyndi Lauper

con Paul Simon

Con los osos

con Mike Oldfield

con clavos de nueve pulgadas

con Sara Hickman

con Béla Fleck y los Flecktones

con William Shatner

con árbol puercoespín

con Tony Levin

con NyX

con Gizmodrome

con Turkuaz

Individual

Referencias

  1. ^ Prato, Greg. "Adrian Belew: Biografía". AllMusic . Consultado el 22 de abril de 2009 .
  2. ^ Locey, Bill (25 de julio de 1996). "Fin de semana en el condado de Ventura; King Crimson reina en tiempos de cambio; liderada por Robert Fripp y Adrian Belew, la banda trae su sonido moderno y potente al Teatro Ventura". Los Angeles Times (Condado de Ventury). pág. 16.
  3. ^ Munro, Scott (29 de abril de 2016). "Belew, ex miembro de King Crimson, rinde homenaje a Lonnie Mack". más fuerte . Archivado desde el original el 17 de julio de 2021 . Consultado el 21 de febrero de 2023 .
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Lectura adicional

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