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Piero della Francesca

Piero della Francesca ( / ˌ p j ɛər ˌ d ɛ l ə f r æ n ˈ ɛ s k ə / PYAIR -oh DEL -ə fran- CHESK , [2] EE. UU. también /- f r ɑː n ˈ -/ -⁠ frahn- ; [3] [4] Italiano: [ˈpjɛːro della franˈtʃeska] ;nacido Piero di Benedetto;c. 1415[1]– 12 de octubre de 1492) fue unpintor,matemáticoygeómetradelRenacimiento temprano,[5]hoy en día apreciado principalmente por su arte. Su pintura se caracteriza por suhumanismo, su uso de formas geométricas yla perspectiva. Su obra más famosa es el ciclo de frescosLa historia de la Vera Cruzen laBasílica de San Franciscoen laciudadtoscanaArezzo.

La Resurrección ( c.  1463–65 )

Biografía

Primeros años

Piero nació como Piero di Benedetto en la ciudad de Borgo Santo Sepolcro , [1] [6] la actual Toscana , hijo de Benedetto de' Franceschi, un comerciante, y Romana di Perino da Monterchi , miembros de la familia noble florentina y toscana Franceschi. Su padre murió antes de su nacimiento, y se le llamó Piero della Francesca en honor a su madre, a quien se referían como "la Francesca" debido a su matrimonio con un miembro de la familia Franceschi (similar a Lisa Gherardini, que era conocida como "la Gioconda" por su matrimonio con un miembro de la familia Giocondo). Romana apoyó su educación en matemáticas y arte. [6]

Probablemente fue aprendiz del pintor local Antonio di Giovanni d'Anghiari, porque en los documentos sobre los pagos se señala que estuvo trabajando con Antonio en 1432 y mayo de 1438. [7] [8] Sin duda tomó nota del trabajo de algunos de los artistas sieneses activos en San Sepolcro durante su juventud; por ejemplo, Sassetta . En 1439 Piero recibió, junto con Domenico Veneziano , pagos por su trabajo en los frescos de la iglesia de Sant'Egidio en Florencia, ahora perdida. En Florencia debe haber conocido a maestros destacados como Fra Angelico , Luca della Robbia , Donatello y Brunelleschi . El clasicismo de los frescos de Masaccio y sus majestuosas figuras en Santa Maria del Carmine fueron para él una importante fuente de inspiración. La datación de la obra no documentada de Piero es difícil porque su estilo no parece haberse desarrollado a lo largo de los años.

Trabajo maduro

Piero regresó a su ciudad natal en 1442 y fue elegido miembro del Ayuntamiento de Sansepolcro. [9] Tres años más tarde, recibió su primer encargo, pintar el retablo de la Madonna della Misericordia para la iglesia de la Misericordia en Sansepolcro, [9] que se completó a principios de la década de 1460. En 1449 ejecutó varios frescos en el Castello Estense y la iglesia de Sant'Andrea de Ferrara , ahora también perdida. Su influencia fue particularmente fuerte en las obras alegóricas ferraresas posteriores de Cosimo Tura .

El Bautismo de Cristo , que se encuentra actualmente en la National Gallery de Londres, fue realizado alrededor de 1450 para el altar mayor de la iglesia del Priorato de San Giovanni Battista en Sansepolcro. Otras obras notables son los frescos de La Resurrección en Sansepolcro y la Madonna del parto en Monterchi , cerca de Sansepolcro.

Sigismondo Pandolfo Malatesta arrodillado ante San Segismundo (1451)

Dos años más tarde estuvo en Rímini , trabajando para el condotiero Sigismondo Pandolfo Malatesta . En 1451, durante esa estancia, ejecutó el famoso fresco de San Segismundo y Sigismondo Pandolfo Malatesta [9] en el Tempio Malatestiano , así como un retrato de Sigismondo . En Rímini, Piero pudo haber conocido al famoso matemático y arquitecto renacentista Leon Battista Alberti , que había rediseñado el Tempio Malatestiano , aunque se sabe que Alberti dirigió la ejecución de sus diseños para la iglesia por correspondencia con su supervisor de construcción. A partir de entonces, Piero estuvo activo en Ancona , Pesaro y Bolonia .

En 1454 firmó un contrato para el Políptico de San Agustín en la iglesia de Sant'Agostino en Sansepolcro. El panel central de este políptico se ha perdido, y los cuatro paneles de las alas, con representaciones de santos , están ahora dispersos por todo el mundo. [10] Unos años más tarde, convocado por el papa Nicolás V , se trasladó a Roma, donde realizó frescos en la Basílica de Santa María la Mayor , de los que solo quedan fragmentos. Dos años más tarde estaba de nuevo en la capital papal, pintando frescos en el Palacio Vaticano , que desde entonces han sido destruidos.

Detalle de La Historia de la Vera Cruz : el encuentro de la Reina de Saba con el Rey Salomón

Frescos de San Francisco en Arezzo

En 1452, Piero della Francesca fue llamado a Arezzo para reemplazar a Bicci di Lorenzo en la pintura de los frescos de la basílica de San Francesco . La obra se terminó en 1464. [11] El ciclo de frescos Historia de la Vera Cruz se considera generalmente entre sus obras maestras y las de la pintura renacentista en general. La historia de estos frescos se deriva de fuentes medievales legendarias sobre cómo se encontraron las reliquias de madera de la Vera Cruz . [11] Estas historias se recopilaron en la Leyenda dorada de Jacopo da Varazze (Jacopo da Varagine) de mediados del siglo XIII. [12]

La actividad de Piero en Urbino

En algún momento, Giovanni Santi invitó a Piero a Urbino , [13] donde Piero "realizó varios encargos para el duque Federico da Montefeltro ". [14] [a] La Flagelación se considera generalmente la obra más antigua de Piero en Urbino (c. 1455-1470). Es una de las pinturas más famosas y controvertidas del Renacimiento temprano. Como se analiza en su propia entrada, está marcada por un aire de sobriedad geométrica, además de presentar un enigma desconcertante en cuanto a la naturaleza de los tres hombres que se encuentran en primer plano.

El Retablo de Montefeltro o la Virgen de Brera

Otra obra famosa pintada en Urbino es el Doble retrato de Federico y su esposa Battista Sforza, en los Uffizi . [15] Los retratos de perfil toman su inspiración de las grandes medallas de bronce y los redondeles de estuco con los retratos oficiales de Federico y su esposa. Otras pinturas realizadas en Urbino son el monumental Retablo de Montefeltro (1474) en la Galería de Brera en Milán y la Virgen de Senigallia .

En Urbino Piero conoció a los pintores Melozzo da Forlì , Fra Carnevale y el flamenco Justus van Gent , al matemático Fra Luca Pacioli , al arquitecto Francesco di Giorgio Martini y probablemente también a Leon Battista Alberti .

Años posteriores

En sus últimos años, pintores como Perugino y Luca Signorelli visitaron con frecuencia su taller. Completó el tratado Sobre la perspectiva en la pintura a mediados de la década de 1470 y durante la de 1480. En 1480, su visión comenzó a deteriorarse, [15] pero continuó escribiendo tratados como Breve libro sobre los cinco sólidos regulares en 1485. [b] Está documentado que Piero alquiló una casa en Rímini en 1482. Piero hizo su testamento en 1487 y murió cinco años después, el 12 de octubre de 1492, en su propia casa en Sansepolcro. [1] Dejó sus posesiones a su familia y a la iglesia. [ cita requerida ]

Crítica e interpretación

Virgen y el Niño en el trono con cuatro ángeles , de Piero della Francesca, Clark Art Institute

En una exposición de 2013, la Colección Frick de Nueva York reunió siete de las ocho pinturas de Piero que se sabe que existen en los Estados Unidos. De las siete pinturas de la exposición, el crítico Jerry Saltz, que escribió en la revista New York , destacó la Virgen y el Niño entronizados con cuatro ángeles de Piero por sus cualidades ejemplares.

Saltz escribió: "La Virgen y el niño se elevan dos escalones. Están en un mundo aparte de este mundo aparte. María no está mirando a su hijo, sino que mira la rosa que él alcanza. Comienzas a percibir la revelación que está teniendo. La flor representa el amor, la devoción y la belleza. También simboliza la sangre y la corona de espinas que llevará Cristo. Este niño que sufrirá una muerte horrenda alcanza su aceptación del destino. María no retira la flor. Sientes una agonía interior al notar que su túnica azul oscuro se abre para revelar el escarlata debajo, símbolo de la pasión externa y el dolor que vendrá. En la línea vertical del centro de la pintura está la palma derecha de Cristo que será clavada en la cruz". [17]

Por el contrario, Walter Kaiser, al reseñar la exposición en The New York Review of Books , escribió: "El cuadro más espléndido de la exposición de Frick es la magnífica figura de San Agustín del Museu Nacional de Arte Antiga de Lisboa, compañero de San Juan Evangelista [propiedad de la Colección Frick] en el retablo de Sant'Agostino". [18]

Trabajo en matemáticas y geometría.

Primera página del Trattato d'Abaco

El profundo interés de Piero por el estudio teórico de la perspectiva y su enfoque contemplativo de sus pinturas son evidentes en toda su obra. [19] En su juventud, Piero se formó en matemáticas, lo que muy probablemente fue para el mercantilismo. [20] Tres tratados escritos por Piero han sobrevivido hasta nuestros días: Trattato d'Abaco (Tratado del ábaco)  [fr] , De quinque corporibus regularibus ( Sobre los cinco sólidos regulares ) [c] y De Prospectiva pingendi ( Sobre la perspectiva en la pintura ). [21] Los temas tratados en estos escritos incluyen aritmética , álgebra , geometría y trabajo innovador tanto en geometría de sólidos como en perspectiva . Gran parte del trabajo de Piero fue absorbido más tarde por los escritos de otros, en particular de Luca Pacioli . El trabajo de Piero sobre geometría de sólidos fue traducido en la Divina proporción de Pacioli , una obra ilustrada por Leonardo da Vinci . Los biógrafos de su patrón, Federico da Montefeltro de Urbino, registran que se sintió alentado a perseguir el interés por la perspectiva que compartía el duque.

A finales de la década de 1450, Piero copió e ilustró las siguientes obras de Arquímedes : [22] Sobre la esfera y el cilindro , Medición de un círculo , Sobre conoides y esferoides , Sobre espirales , Sobre el equilibrio de los planos , La cuadratura de la parábola y El contador de arena . El manuscrito consta de 82 hojas en folio, se conserva en la colección de la Biblioteca Riccardiana [23] y es una copia de la traducción del corpus de Arquímedes realizada por el humanista italiano Iacopo da San Cassiano . [24]

Inspiraciones

Bohuslav Martinů escribió una obra en tres movimientos para orquesta titulada Les Fresques de Piero della Francesca . Dedicada a Rafael Kubelik , fue estrenada por Kubelik y la Filarmónica de Viena en el Festival de Salzburgo de 1956.

La perfección geométrica de Piero y la atmósfera casi mágica de la luz en su pintura inspiraron a pintores modernos como Giorgio de Chirico , Massimo Campigli , Felice Casorati y Balthus .

Obras seleccionadas

El bautismo de Cristo , c.  1450 , National Gallery , Londres

Referencias

Notas al pie

  1. Según Giorgio Vasari , Piero trabajó para Guidobaldo da Montefeltro , que era el hijo de Federico. Sin embargo, en su traducción de Vasari de Oxford World's Classics , pp. 533-534, Julia Conaway Bondanella y Peter Bondanella escriben que Guidobaldo "nació demasiado tarde para haber sido el primer mecenas de Piero, [y] Vasari probablemente quiere aludir a Guidantonio da Montefeltro ", que era el padre de Federico. Por el contrario, Machtelt Brüggen Israëls escribe en Piero della Francesca and the Invention of the Artist , p. 43, que Vasari "posiblemente tenía la intención de Federico di Montefeltro".
  2. Aunque es posible que haya abandonado la pintura en sus últimos años, las afirmaciones de Vasari de que se quedó ciego a los 60 años deben ponerse en duda, [15] ya que completó su tratado de 1485 sobre los sólidos regulares con su propia letra. Machtelt Brüggen Israëls, sin embargo, escribió en 2020 que Piero quedó ciego en sus últimos meses. [16]
  3. Dedicado a Guidobaldo da Montefeltro , hijo y heredero del duque Federico.

Citas

  1. ^ abcd Turner, A. Richard (1976). "Piero della Francesca". En William D. Halsey (ed.). Collier's Encyclopedia . Vol. 19. Nueva York: Macmillan Educational Corporation. págs. 40–42.
  2. ^ "Piero della Francesca". Diccionario Oxford de inglés del Reino Unido . Oxford University Press .[ enlace muerto ]
  3. ^ "Piero della Francesca". Diccionario American Heritage de la lengua inglesa (quinta edición). HarperCollins . Consultado el 31 de mayo de 2019 .
  4. ^ "Piero della Francesca". Diccionario Merriam-Webster.com . Merriam-Webster . Consultado el 31 de mayo de 2019 .
  5. ^ Vasari, Giorgio , Vidas de los más excelentes pintores, escultores y arquitectos , 1568.
  6. ^ ab Durant y Durant 2011, pág. 462.
  7. ^ Banker, James R., La cultura de Sansepolcro durante la juventud de Piero della Francesca , The University of Michican Press, 2003, p.159.
  8. ^ Banker, James R., "Piero della Francesca como asistente de Antonio d'Anghiari en la década de 1430: algunos documentos inéditos", The Burlington Magazine , vol. 135, núm. 1078 (enero de 1993). págs. 16-21. JSTOR  /885421.
  9. ^ abc Durant & Durant 2011, pág. 463.
  10. ^ Los cuatro santos son San Agustín , Museu de Arte Antiga , Lisboa; San Miguel , National Gallery , Londres; San Juan Evangelista , Frick Collection , Nueva York; y San Nicolás de Tolentino , Museo Poldi Pezzoli , Milán. Las pinturas están identificadas y representadas en Cole, Bruce, Piero della Francesca: Tradition and Innovation in Renaissance Art , pp. 44-45, y en Pope-Hennessy, John, The Piero della Francesca Trail (2002), pp. 20-21. (Pope-Hennessy cree que la pintura de San Juan Evangelista es probablemente en realidad San Simón, p. 19.)
  11. ^ ab Durant y Durant 2011, pág. 464.
  12. ^ "La Leyenda Dorada, o Vidas de los Santos" Volumen Tres, recuperado el 22 de mayo de 2007.
  13. ^ Durant y Durant 2011, pag. 466.
  14. ^ Cole, Bruce , Piero della Francesca: Tradición e innovación en el arte renacentista , pág. 62.
  15. ^ abc Durant & Durant 2011, pág. 465.
  16. ^ Israëls, Machtelt Brüggen, Piero della Francesca y la invención del artista , Reaktion Books, 2020, p. 7.
  17. ^ Saltz, Jerry, "Saltz sobre Piero della Francesca en el Frick". Revista New York , 3 de marzo de 2013.
  18. ^ Kaiser, Walter, "Los nobles sueños de Piero", The New York Review of Books , 21 de marzo de 2013.
  19. ^ Campo, JV (2005). Piero della Francesca. El arte de un matemático (PDF) . Prensa de la Universidad de Yale. ISBN 0-300-10342-5.
  20. ^ "Piero della Francesca". Arte de Oxford en línea .
  21. ^ Livio, Mario (2003) [2002]. La proporción áurea: la historia de Phi, el número más asombroso del mundo (Primera edición de bolsillo). Nueva York: Broadway Books . p. 126. ISBN 0-7679-0816-3.
  22. ^ James Banker, Un manuscrito de las obras de Arquímedes en la mano de Piero della Francesca , «Burlington Magazine», CXLVII, marzo de 2005, págs. 165–69.
  23. ^ "Sobre la esfera y el cilindro; Sobre la medida del círculo; Sobre conoides y esferoides; Sobre espirales; Sobre el equilibrio de los planos; Sobre la cuadratura de la parábola; El contador de arena". Biblioteca Digital Mundial . 1450–1460 . Consultado el 13 de julio de 2013 .
  24. ^ Paolo d'Alessandro y Pier Daniele Napolitani, Archimede latino. Iacopo da San Cassiano e il corpus archimedeo alla metà del Quattrocento , París, Les Belles Lettres, 2012.

Fuentes

Lectura adicional

Enlaces externos