La invasión de los ladrones de cuerpos es una película de terror y ciencia ficción estadounidense de 1956 producida por Walter Wanger , dirigida por Don Siegel y protagonizada por Kevin McCarthy y Dana Wynter . La película en blanco y negro se rodó en formato Superscope 2.00:1 y en estilo cine negro . Daniel Mainwaring adaptó el guion dela novela de ciencia ficción de 1954 de Jack Finney Los ladrones de cuerpos . [2] La película fue estrenada por Allied Artists Pictures como una película doble con la película de ciencia ficción británica The Atomic Man (y en algunos mercados con Indestructible Man ). [3]
La trama de la película trata sobre una invasión extraterrestre que comienza en la ciudad ficticia de Santa Mira, en California. Las esporas de plantas alienígenas han caído del espacio y han crecido hasta convertirse en grandes vainas de semillas, cada una de las cuales es capaz de producir una copia visualmente idéntica de un ser humano. A medida que cada vaina alcanza su desarrollo completo, asimila los rasgos físicos, los recuerdos y las personalidades de cada persona dormida que se coloca cerca de ella hasta que solo queda el sustituto; estos duplicados, sin embargo, están desprovistos de toda emoción humana. Poco a poco, un médico local descubre esta invasión "silenciosa" e intenta detenerla.
La expresión coloquial " pod people " (gente de las vainas), que surgió en la cultura estadounidense a finales del siglo XX, se refiere a los duplicados sin emociones que se ven en la película. [2] La invasión de los ladrones de cuerpos fue seleccionada en 1994 para su preservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". [4] [5]
Un psiquiatra es llamado a la habitación de un hospital de Los Ángeles, donde se encuentra detenido un hombre llamado Miles Bennell. El hombre dice ser médico y relata los hechos que condujeron a su arresto y a su llegada al hospital.
En el trabajo, Bennell conoce a varios pacientes que sufren delirio de Capgras . Su novia, Becky, acaba de regresar a la ciudad después de resolver un divorcio. La pareja es llamada a la casa de un amigo del médico, Jack Belicec, quien ha encontrado lo que parece ser un cuerpo en su casa. No tiene rasgos ni huellas dactilares, y comienza a cambiar, comenzando a adoptar los rasgos de Belicec. Otro cuerpo es encontrado en el sótano de Becky que es su duplicado. Antes de que pueda llevarse a cabo cualquier investigación adicional, los cuerpos desaparecen.
Bennell y la esposa de Jack, Teddy, encuentran duplicados de ellos mismos emergiendo de cápsulas en el invernadero de Bennell. Llegan a la conclusión de que los habitantes del pueblo están siendo reemplazados mientras duermen por copias. Bennell intenta hacer una llamada a las autoridades, pero el operador afirma que todas las líneas están ocupadas y no pueden comunicarse con él, por lo que Jack y Teddy se van a buscar ayuda en el pueblo vecino. Bennell y Becky se dan cuenta de que todos los habitantes de Santa Mira han sido reemplazados y están desprovistos de cualquier tipo de humanidad. Se esconden en la oficina de Bennell para pasar la noche.
Camiones llenos de cápsulas llegan al centro de la ciudad. Becky y Bennell escuchan mientras el jefe Nick Grivett ordena a los demás que las lleven a pueblos donde se plantarán y se usarán para reemplazar a sus poblaciones. Kauffman y Belicec llegan a la oficina de Bennell con cápsulas para Becky y Bennell. Se revela que una raza de impostores alienígenas es responsable de la invasión y que, si no se los detiene, la humanidad perderá todas las emociones y el sentido de la individualidad.
Bennell y Becky escapan de la oficina. Para evitar ser capturados, imitan los gestos de los impostores y fingen ser parte de la enorme multitud de ciudadanos reemplazados. Sin embargo, Becky, presa del pánico, grita cuando casi ocurre un accidente de tráfico y su reacción expone su humanidad a los extraterrestres. Suena una alarma y la pareja huye a pie.
La pareja logra escapar y esconderse en una mina en las afueras de la ciudad, sin embargo, después de un rato escondidos escuchan música y Bennell deja a Becky brevemente para investigar. Ve una granja con cientos de cápsulas que se están cargando en camiones. Bennell regresa para contárselo a Becky, pero se da cuenta de que ella se quedó dormida antes de que él pudiera regresar y ahora es uno de ellos. Becky hace sonar la alarma mientras Bennell huye. Desesperado, grita a los conductores de la autopista pidiendo ayuda.
Bennell termina su historia. El Dr. Hill y el médico salen al pasillo. Un conductor es llevado al pasillo en una camilla después de haber resultado herido en un accidente. El asistente relata que tuvieron que sacar al hombre de debajo de una carga de cápsulas misteriosas que venían de Santa Mira. El Dr. Hill alerta a la policía para que bloqueen las carreteras de entrada y salida de Santa Mira. La película termina con Bennell aliviado cuando Hill llama a la Oficina de Investigación.
La novela de Jack Finney termina con los extraterrestres, que tienen una vida útil de no más de cinco años, abandonando la Tierra después de darse cuenta de que los humanos están ofreciendo una fuerte resistencia, a pesar de tener pocas posibilidades razonables contra la invasión alienígena. [2]
La invasión de los ladrones de cuerpos estaba prevista inicialmente para un rodaje de 24 días y un presupuesto de 454.864 dólares . El estudio pidió posteriormente a Wanger que redujera significativamente el presupuesto. El productor propuso un cronograma de rodaje de 20 días y un presupuesto de 350.000 dólares. [6]
Inicialmente, Wanger consideró a Gig Young , Dick Powell , Joseph Cotten y varios otros para el papel de Miles. Para Becky, consideró contratar a Anne Bancroft , Donna Reed , Kim Hunter , Vera Miles y otros. Sin embargo, con el presupuesto más bajo, abandonó estas opciones y contrató a Richard Kiley , que acababa de protagonizar The Phenix City Story para Allied Artists. [6] Kiley rechazó el papel y Wanger contrató a Kevin McCarthy , nominado al Oscar cinco años antes por Muerte de un viajante , y a la relativamente recién llegada Dana Wynter , que había interpretado varios papeles dramáticos importantes en televisión. [7]
El futuro director Sam Peckinpah tuvo un pequeño papel como Charlie, un lector de contadores. Peckinpah fue entrenador de diálogos en cinco películas de Siegel a mediados de los años 50, incluida esta. [8]
En un principio, el productor Wanger y Siegel querían filmar La invasión de los ladrones de cuerpos en Mill Valley, California , la ciudad al norte de San Francisco que Jack Finney describió en su novela. [6] En la primera semana de enero de 1955, Siegel, Wanger y el guionista Daniel Mainwaring visitaron a Finney para hablar sobre la versión cinematográfica y para ver Mill Valley. La ubicación resultó demasiado cara, y Siegel, junto con los ejecutivos de Allied Artist, encontraron ubicaciones parecidas a Mill Valley en el área de Los Ángeles , incluidas Sierra Madre , Chatsworth , Glendale , Los Feliz , Bronson y Beachwood Canyons , todas las cuales pasaron a formar parte de la ciudad ficticia de "Santa Mira" para la película. [6] Además de estas ubicaciones al aire libre, gran parte de la película se rodó en el estudio de Allied Artists en el lado este de Hollywood . [2]
La invasión de los ladrones de cuerpos fue filmada por el director de fotografía Ellsworth Fredericks en 23 días entre el 23 de marzo y el 27 de abril de 1955. El elenco y el equipo trabajaron una semana de seis días con los domingos libres. [6] La producción se pasó de lo previsto por tres días debido a que Siegel quería que se filmara noche tras noche . Se realizaron fotografías adicionales en septiembre de 1955, filmando una historia marco en la que el estudio había insistido (ver el final original previsto). El presupuesto final fue de $382,190. [2]
El proyecto se llamó originalmente The Body Snatchers en honor al serial de Finney, [9] pero Wanger quería evitar confusiones con la película de Val Lewton de 1945 The Body Snatcher . El productor no pudo encontrar un título y aceptó la elección del estudio, They Come from Another World y que fue asignada en el verano de 1955. Siegel se opuso a este título y sugirió dos alternativas, Better Off Dead y Sleep No More , mientras que Wanger ofreció Evil in the Night y World in Danger . Ninguna de estas fue elegida, y el estudio se decidió por Invasion of the Body Snatchers a fines de 1955. [9] La película se estrenó en ese momento en Francia con el título mal traducido L'invasion des profanateurs de sépultures (literalmente: Invasión de los profanadores de tumbas ), que permanece sin cambios en la actualidad. [10]
Wanger quería añadir una variedad de discursos y prefacios. [11] Sugirió una introducción en off para Miles. [12] Mientras se rodaba la película, Wanger intentó obtener permiso en Inglaterra para utilizar una cita de Winston Churchill como prefacio de la película. El productor buscó a Orson Welles para que pusiera voz al prefacio y a un tráiler de la película. Escribió los discursos para el estreno de Welles el 15 de junio de 1955 y trabajó para persuadir a Welles para que lo hiciera, pero no tuvo éxito. Wanger consideró al autor de ciencia ficción Ray Bradbury , pero esto tampoco sucedió. [12] Mainwaring finalmente escribió la narración en off él mismo. [9]
El estudio programó tres preestrenos de la película para los últimos días de junio y el primer día de julio de 1955. [12] Según los memorandos de Wanger en ese momento, los preestrenos fueron un éxito. Sin embargo, informes posteriores de Mainwaring y Siegel contradicen esto, afirmando que el público no pudo seguir la película y se rió en los momentos equivocados. En respuesta, el estudio eliminó gran parte del humor, la "humanidad" y la "calidad" de la película, según Wanger. [12] Programó otro preestreno a mediados de agosto que tampoco salió bien. En entrevistas posteriores, Siegel señaló que la política del estudio era no mezclar el humor con el terror. [12]
Wanger vio la versión final en diciembre de 1955 y protestó por el uso de la relación de aspecto Superscope . [9] Su uso había sido incluido en los primeros planes para la película, pero la primera copia no se hizo hasta diciembre. Wanger sintió que la película perdía nitidez y detalle. Siegel originalmente filmó La invasión de los ladrones de cuerpos en la relación de aspecto de 1.85:1. Superscope era un proceso de laboratorio de posproducción diseñado para crear una copia anamórfica a partir de material de origen no anamórfico que se proyectaría en una relación de aspecto de 2.00:1. [9] [13]
Tanto Siegel como Mainwaring quedaron satisfechos con la película tal como fue filmada. El final original no incluía el encuadre del flashback y terminaba con Miles gritando mientras camiones llenos de cápsulas pasaban junto a él en la carretera. [11] El estudio, receloso de una conclusión pesimista, insistió en agregar un prólogo y un epílogo que sugirieran un resultado más optimista a la historia, lo que llevó al encuadre del flashback. En esta versión, la película comienza con Bennell detenido en la sala de emergencias de un hospital, contándole su historia a un psiquiatra consultor ( Whit Bissell ). En las escenas finales, se descubren cápsulas en un accidente de carretera, lo que confirma la advertencia de Bennell, y las autoridades son alertadas, probablemente deteniendo la distribución de cápsulas y resolviendo la amenaza extraterrestre. [2]
Mainwaring escribió el guión de esta historia y Siegel la filmó el 16 de septiembre de 1955 en el estudio Allied Artists. [9] En una entrevista posterior, Siegel se quejó: "La película casi fue arruinada por los responsables de Allied Artists, que añadieron un prefacio y un final que no me gusta". [14] En su autobiografía, Siegel añadió que "Wanger estaba muy en contra de esto, al igual que yo. Sin embargo, me rogó que lo filmara para proteger la película, y yo acepté de mala gana [...]". [15]
Si bien la base de datos de películas de Internet afirma que la película había sido revisada a su final original para un relanzamiento en 1979, [16] Steve Biodrowski de la revista Cinefantastique señala que la película todavía se estaba mostrando con el metraje completo, incluida una proyección en 2005 en la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas en honor al director Don Siegel. [17]
Aunque a la mayoría de los críticos no les gustó, George Turner (en American Cinematographer ) [18] y Danny Peary (en Cult Movies ) [19] respaldaron la historia marco agregada posteriormente. No obstante, Peary enfatizó que las escenas agregadas cambiaron significativamente lo que él veía como la intención original de la película. [20]
Cuando la película se estrenó en Estados Unidos en febrero de 1956, muchos cines exhibieron varias cápsulas hechas de papel maché en los vestíbulos y entradas de los cines, junto con grandes recortes en blanco y negro de McCarthy y Wynter que parecían reales huyendo de una multitud. La película recaudó más de un millón de dólares en el primer mes, y solo en 1956 recaudó más de 2,5 millones de dólares en los EE. UU. [2] Cuando la película se estrenó en el Reino Unido (con cortes impuestos por los censores británicos [21] ) a fines de 1956, la película había vendido más de medio millón de dólares en entradas. [9]
Algunos críticos vieron en el artículo un comentario sobre los peligros que enfrentaba Estados Unidos por hacer la vista gorda ante el macartismo . Leonard Maltin escribió sobre un subtexto de la era McCarthy [22] o sobre el conformismo insulso de la posguerra en los Estados Unidos de la era Eisenhower . Otros lo vieron como una alegoría de la pérdida de autonomía personal y del individualismo en la Unión Soviética o en los sistemas comunistas en general [23] .
Para la BBC , David Wood resumió las interpretaciones populares que circulan sobre la película como: "La sensación de paranoia anticomunista de posguerra es aguda, como lo es la tentación de ver la película como una metáfora de la tiranía de la era McCarthy". [24] Danny Peary en Cult Movies señaló que la adición obligatoria del estudio de la historia marco había cambiado la postura de la película de anti-McCarthyita a anticomunista . [19] Michael Dodd de The Missing Slate ha llamado a la película "una de las películas de terror más multifacéticas jamás realizadas", argumentando que al "explotar simultáneamente el miedo contemporáneo a la infiltración de elementos indeseables, así como una creciente preocupación por el totalitarismo patrio a raíz de la notoria caza de brujas comunista del senador Joseph McCarthy, puede ser la ventana más clara a la psique estadounidense que el cine de terror haya proporcionado jamás". [25]
En An Illustrated History of the Horror Film , Carlos Clarens vio una tendencia que se manifestaba en las películas de ciencia ficción, que trataban sobre la deshumanización y el miedo a la pérdida de la identidad individual, y que estaba históricamente conectada con el final de "la Guerra de Corea y los informes muy publicitados sobre técnicas de lavado de cerebro ". [26] Al comparar La invasión de los ladrones de cuerpos con Kiss Me Deadly de Robert Aldrich y Sed de mal de Orson Welles , Brian Neve encontró una sensación de desilusión en lugar de mensajes directos, y las tres películas eran "menos radicales en cualquier sentido positivo que un reflejo del declive de las grandes esperanzas liberales [de los guionistas]". [27]
A pesar de que los críticos de cine coinciden en general en cuanto a las connotaciones políticas de la película, el actor Kevin McCarthy dijo en una entrevista incluida en el DVD de 1998 que no sentía que se pretendiera ninguna alegoría política. El entrevistador afirmó que había hablado con el autor de la novela, Jack Finney, quien no había mencionado ninguna alegoría política específica en la obra. [28]
En su autobiografía, I Thought We Were Making Movies, Not History (Pensé que estábamos haciendo películas, no historia) , Walter Mirisch escribe: "La gente empezó a leer significados en películas que nunca fueron intencionados. La invasión de los ladrones de cuerpos es un ejemplo de ello. Recuerdo haber leído un artículo de revista que sostenía que la película pretendía ser una alegoría sobre la infiltración comunista en Estados Unidos. Por mi experiencia personal, ni Walter Wanger ni Don Siegel, que la dirigió, ni Dan Mainwaring, que escribió el guión, ni el autor original Jack Finney, ni yo mismo la veíamos como algo más que un thriller, puro y simple". [29]
Don Siegel habló más abiertamente de un subtexto alegórico existente, pero negó un punto de vista estrictamente político: "[...] Sentí que esta era una historia muy importante. Creo que el mundo está poblado por vainas y quería mostrarlas. Creo que mucha gente no tiene sentimientos sobre las cosas culturales, ningún sentimiento de dolor, de pena. [...] La referencia política al senador McCarthy y al totalitarismo era inevitable, pero traté de no enfatizarla porque siento que las películas son principalmente para entretener y no quería predicar". [30] El estudioso del cine JP Telotte escribió que Siegel pretendía que las vainas fueran seductoras; su portavoz, un psiquiatra, fue elegido para proporcionar una voz autorizada que apelara al deseo de "abdicar de la responsabilidad humana en un mundo moderno cada vez más complejo y confuso". [31]
Aunque La invasión de los ladrones de cuerpos fue ignorada en gran medida por los críticos en su presentación inicial, [18] Filmsite.org la clasificó como una de las mejores películas de 1956. [32] La película tiene un índice de aprobación del 98% y una calificación de 9.1/10 en el sitio web de agregación de reseñas de películas Rotten Tomatoes . El consenso del sitio dice: "Una de las mejores alegorías políticas de la década de 1950, La invasión de los ladrones de cuerpos es una mezcla eficiente y escalofriante de ciencia ficción y terror". [33]
En los últimos años, críticos como Dan Druker del Chicago Reader han calificado la película como un "auténtico clásico de la ciencia ficción". [34] Leonard Maltin describió La invasión de los ladrones de cuerpos como "influyente y aún muy aterradora". [22] Time Out calificó la película como una de las "más resonantes" y "una de las más simples" del género. [35] Mark Steyn la describió como "una gran película", a pesar de su presupuesto limitado. [36]
La invasión de los ladrones de cuerpos fue seleccionada en 1994 para su preservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". [37] En junio de 2008, el American Film Institute reveló su " Top Ten " (las 10 mejores películas en 10 géneros cinematográficos estadounidenses "clásicos") después de encuestar a más de 1500 personas de la comunidad creativa. La invasión de los ladrones de cuerpos fue reconocida como la novena mejor película en el género de ciencia ficción. [38] La película también fue incluida en AFI 's 100 Years... 100 Thrills , una lista de las películas estadounidenses más emocionantes. [39]
La película fue incluida en la lista de los 100 momentos cinematográficos más aterradores de Bravo . [40] De manera similar, la Asociación de Críticos de Cine de Chicago la nombró la 29.ª película más aterradora jamás realizada. [41] IGN la clasificó como la 15.ª mejor película de ciencia ficción. [42] La revista Time incluyó a Invasion of the Body Snatchers en su lista de las 100 mejores películas de todos los tiempos, [43] las 10 mejores películas de ciencia ficción de la década de 1950, [44] y las 25 mejores películas de terror. [45] En 1999, Entertainment Weekly la incluyó en la lista de la 53.ª mejor película de todos los tiempos. [46] De manera similar, el libro Four Star Movies: The 101 Greatest Films of All Time colocó a la película en el puesto 60. [47]
La película fue lanzada en DVD en 1998 por el sello estadounidense Republic (una reedición idéntica por parte de Artisan siguió en 2002); incluye la versión Superscope más una versión Academy con una relación de aspecto de 1,375:1 . Esta última no es la edición original de fotograma completo , sino una reelaboración panorámica y de barrido de la edición Superscope que pierde detalles visuales. [ cita requerida ]
Existen ediciones en DVD en el mercado británico (incluida una versión coloreada por computadora), el mercado alemán (como Die Dämonischen ) y el mercado español (como La invasión de los ladrones de cuerpos ). [ cita requerida ]
Se han lanzado varias versiones en Blu-ray Disc , incluidas dos ediciones básicas en Blu-ray Disc de Olive Films en 2012 y la compañía alemana Al!ve (bajo el título Die Dämonischen ) en 2018. [48] Sinister Films lanzó un Blu-ray en Italia el 18 de marzo de 2014. Esta versión, bajo el título L'Invasione degli Ultracorpi , contenía muchas características especiales, incluida una entrevista con el actor principal Kevin McCarthy y el episodio de Studio One de 1957 titulado " La noche en que América tembló ", una reconstrucción filmada inédita de la famosa transmisión de radio de Orson Welles "La guerra de los mundos", protagonizada por Ed Asner , James Coburn y Warren Beatty . Posteriormente, Olive Films lanzó una edición especial en Blu-ray en 2018, que contiene amplios materiales adicionales que incluyen varios featurettes, dos comentarios de audio, uno con el historiador de cine Richard Harland Smith y un segundo con Kevin McCarthy y Dana Wynter, y el cineasta Joe Dante , y una entrevista de archivo de 1985 con McCarthy.
Se han realizado tres adaptaciones posteriores de The Body Snatchers : Invasion of the Body Snatchers (1978), Body Snatchers (1993) y The Invasion (2007).
En 2017 se informó que Warner Bros. estaba desarrollando una cuarta adaptación sin título. David Leslie Johnson fue contratado para ser el guionista. [49]
Inspiró brevemente Assimilate (2019), que también está inspirada en The Body Snatchers del mismo nombre.
La película inspiró la serie de televisión de ABC Invasion (serie de televisión de 2005) y una subtrama en Another Life (serie de televisión de 2019) de Netflix .
Robert A. Heinlein había desarrollado previamente este tema en su novela de 1951 The Puppet Masters , escrita en 1950. The Puppet Masters fue posteriormente plagiada como la película de 1958 The Brain Eaters , y adaptada bajo contrato en la película de 1994 The Puppet Masters .
A la novela de Finney de 1955, The Body Snatchers , le siguieron varias obras temáticas relacionadas , entre ellas Quatermass 2, de Val Guest, y I Married a Monster from Outer Space , de Gene Fowler .
Se estrenó una parodia de la película de los Looney Tunes , titulada La invasión de los ladrones de conejos (1992). La adaptación fue dirigida por Greg Ford y coloca a Bugs Bunny , el Pato Lucas , Elmer Fudd , Yosemite Sam y Porky Pig en los diversos papeles de la historia.
En 2018, la compañía de teatro Team Starkid creó la parodia musical The Guy Who Didn't Like Musicals , la historia de un pueblo del Medio Oeste que es tomado por una mente colmena alienígena cantante. El musical parodia numerosos tropos de terror y musicales, mientras que el personaje principal también usa dentro del espectáculo un traje que recuerda al vestuario de Bennell.
El número de mayo de 1981 de National Lampoon presentó una parodia titulada "La invasión de los ladrones de dinero"; la población gentil de Whiteville es tomada por sándwiches de pastrami del espacio exterior y convertida en judíos . [50]
Los segmentos del anfitrión del episodio The Giant Spider Invasion de Mystery Science Theater 3000 parodian esta película. En el episodio, mientras Pearl, Brain Guy y el profesor Bobo están acampando , terminan descubriendo flores a las que apodan "Almohadas de calabacín", que en realidad son extraterrestres ladrones de cuerpos disfrazados. Terminan siendo enviados al Satélite del Amor junto con la película titular, lo que hace que Pearl, Brain Guy y todos los Bots (excepto Mike y Bobo) se vean afectados. Por el estímulo de Mike, Bobo logra salvar a todos destruyendo a la madre alienígena ladronadora de cuerpos, matando a todos los extraterrestres y haciendo que todos los afectados vuelvan a la normalidad. Pero como Pearl se perdió las reacciones de la tripulación SOL a la película, los obliga a verla de nuevo.
Halloween III: Season of the Witch , una película de 1982 con temas similares que involucran androides, también se desarrolla en gran parte en un pueblo de California llamado Santa Mira.
La película también fue parodiada en el episodio de Bob Esponja de 2012 "El planeta de las medusas" (haciendo referencia a El planeta de los vampiros y El planeta de los simios ) con personajes de Fondo de Bikini siendo reemplazados por clones extraterrestres mientras duermen. [51]
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