Donna Reed (nacida Donna Belle Mullenger ; 27 de enero de 1921 - 14 de enero de 1986) fue una actriz estadounidense. Su carrera abarcó más de 40 años, con actuaciones en más de 40 películas. Es conocida por su interpretación de Mary Hatch Bailey en la película navideña de fantasía de Frank Capra It's a Wonderful Life (1946). Reed ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto por la película dramática de guerra de Fred Zinnemann From Here to Eternity (1953).
Reed también es conocida por su trabajo en televisión, en particular como Donna Stone, una madre y ama de casa estadounidense de clase media en la comedia The Donna Reed Show (1958-1966), cuyo personaje era más asertivo y complejo que la mayoría de las otras madres televisivas de la época. . Recibió numerosas nominaciones a los premios Emmy por este papel y el Globo de Oro a la mejor estrella de televisión en 1963. Más adelante en su carrera, Reed reemplazó a Barbara Bel Geddes como Miss Ellie Ewing Farlow en la temporada 1984-1985 del melodrama televisivo Dallas ; demandó con éxito a la productora por incumplimiento de contrato cuando fue despedida abruptamente tras la decisión de Bel Geddes de regresar al programa.
Reed nació como Donna Belle Mullenger el 27 de enero de 1921, [1] en una granja cerca de Denison, Iowa , hija de Hazel Jane (de soltera Shives) y William Richard Mullenger. [ cita necesaria ] La mayor de cinco hermanos, fue criada como metodista . [2] Tenía dos hermanos, William Lee (1927-1993) y Keith Mullenger, y dos hermanas, Lavone “Heidi” Flynn (1924-2019) y Karen Moreland. [3] [4] En 1936, mientras era estudiante de segundo año en la escuela secundaria Denison (Iowa), su profesora de química le regaló el libro Cómo ganar amigos e influir en las personas . Se dice que el libro influyó mucho en su vida. Al leerlo, ganó el papel principal en la obra de la escuela, fue elegida Reina del Campus y estuvo entre las 10 mejores de la promoción de graduados de 1938.
Después de graduarse de Denison High School , Reed planeaba convertirse en maestro pero no podía pagar la universidad. Decidió mudarse a California para asistir a Los Angeles City College por consejo de su tía. Mientras asistía a la universidad, actuó en varias producciones teatrales, aunque no tenía planes de convertirse en actriz. Después de recibir varias ofertas para realizar pruebas de pantalla para estudios, Reed finalmente firmó con Metro-Goldwyn-Mayer ; sin embargo, ella insistió en terminar su educación primero. [5] [6] Completó su título de asociado y luego firmó con un agente. [7]
En 1941, tras firmar con Metro-Goldwyn-Mayer , Reed hizo su debut cinematográfico en The Get-Away junto a Robert Sterling ; Luego fue anunciada como Donna Adams.
MGM pronto cambió su nombre a Donna Reed, ya que había un sentimiento antialemán durante la Segunda Guerra Mundial. [8] "Un publicista del estudio me colgó el nombre y nunca me gustó", dijo Reed una vez. "Escucho 'Donna Reed' y pienso en una rubia alta, elegante y austera que no soy yo. 'Donna Reed' tiene un sonido frío e intimidante". [9]
Reed tuvo un papel secundario en Shadow of the Thin Man (1941) y en The Bugle Sounds (1942) de Wallace Beery . Como muchas estrellas jóvenes de MGM, actuó junto a Mickey Rooney en una película de Andy Hardy , en su caso la muy popular El cortejo de Andy Hardy (1942). Apareció en segundo lugar en una película para niños, Mokey (1942). Reed protagonizó Calling Dr. Gillespie (1942) y Apache Trail (1942), luego hizo un thriller con Edward Arnold, Eyes in the Night (1942), dirigido por Fred Zinnemann .
Reed apareció en The Human Comedy (1943) con Mickey Rooney, Dr. Gillespie's Criminal Case (1943) y The Man from Down Under (1943). Fue una de las muchas estrellas de MGM que hicieron cameos en Thousands Cheer (1943). Su buena apariencia de "vecina de al lado" y su cálida personalidad en el escenario la convirtieron en una pin-up popular para muchos soldados durante la Segunda Guerra Mundial y ella personalmente respondió cartas de muchos soldados que servían en el extranjero. [10] Reed protagonizó See Here, Private Hargrove (1944) y Gentle Annie (1945), un western. Estuvo en El retrato de Dorian Gray (1945) e interpretó a una enfermera en They Were Expendable (1945) de John Ford, junto a John Wayne . MGM estaba muy entusiasmada con las perspectivas de Reed en ese momento. [11]
Reed colaboró con su profesor de química de la escuela secundaria Denison, Edward R. Tompkins (quien, como se señaló anteriormente, trabajó en el Proyecto Manhattan ) en la película de MGM de 1947 The Beginning or the End , que trataba sobre la historia y las preocupaciones de la bomba atómica. Reed ayudó a contar la historia pero no apareció en la película final. [12] Reed fue el más valorado en una comedia romántica Faithful in My Fashion (1946) con Tom Drake, que perdió dinero.
MGM prestó a Reed a RKO para el papel de Mary Bailey en It's a Wonderful Life de Frank Capra . Desde entonces, la película ha sido nombrada una de las 100 mejores películas estadounidenses jamás realizadas por el American Film Institute y se transmite regularmente por televisión durante la temporada navideña. [13] Reed dijo más tarde que era "la película más difícil que he hecho. Ningún director me exigió tanto". [9]
De regreso a MGM, apareció en Green Dolphin Street (1947) con Lana Turner y Van Heflin , un éxito financiero.
Paramount tomó prestado a Reed para dos películas con Alan Ladd , Beyond Glory (1948), donde reemplazó a Joan Caulfield en el último minuto, [14] y Chicago Deadline (1949). [15] En 1949, Reed expresó su deseo de desempeñar mejores roles. [dieciséis]
En junio de 1950, Reed firmó un contrato con Columbia Studios. [17] Apareció en dos películas que la unieron a John Derek , Saturday's Hero (1951) y Scandal Sheet (1952). Hizo un cameo en Rainbow 'Round My Shoulder (1952).
Reed era el interés amoroso de Randolph Scott en Hangman's Knot (1952), luego fue tomado prestado por Warner Bros para Trouble Along the Way (1953) con Wayne. Fue prestada para interpretar el interés amoroso de John Payne en Raiders of the Seven Seas (1953) de Edward Small .
Reed interpretó el papel de Alma "Lorene" Burke, la novia del personaje de Montgomery Clift , en el drama de la Segunda Guerra Mundial From Here to Eternity (1953). El papel le valió a Reed un Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto en 1953. [18]
Las cualidades de sus papeles no parecieron mejorar: ella era el interés amoroso en The Caddy (1953) con Martin y Lewis en Paramount; Furia de armas (1953) con Rock Hudson ; Tres horas para matar (1954) con Dana Andrews ; y They Rode West (1954) con Robert Francis . Reed regresó a MGM para actuar en La última vez que vi París (1954).
Reed comenzó a actuar como estrella invitada en programas de televisión como The Ford Television Theatre , Tales of Hans Anderson , General Electric Theatre y Suspicion . [19]
Continuó apareciendo en largometrajes, generalmente como el interés amoroso, en The Far Horizons (1955) en Pine-Thomas Productions con Fred MacMurray y Charlton Heston como Lewis y Clark , interpretando al nativo americano Sacagawea ; The Benny Goodman Story (1956) con Steve Allen en Universal, interpretando a la esposa de Goodman; ¡Rescate! (1956) en MGM como la esposa de Glenn Ford ; Backlash (1956), un western en Universal con Richard Widmark ; Más allá de Mombasa (1957), rodada en Kenia con Cornel Wilde , durante la cual resultó herida mientras realizaba la película; y The Whole Truth (1958), rodada en Inglaterra con Stewart Granger para Romulus Pictures. [20]
De 1958 a 1966, Reed protagonizó The Donna Reed Show , una serie de televisión producida por su entonces marido, Tony Owen. El programa la presentó como Donna Stone, la esposa del pediatra Alex Stone ( Carl Betz ) y madre de Jeff ( Paul Petersen ) y Mary Stone ( Shelley Fabares ). A Reed le atraía la idea de estar en una comedia, algo en lo que no tenía mucha experiencia. También le gustaba interpretar a una esposa. [21]
El programa estuvo al aire durante ocho temporadas en ABC . [22] Reed ganó un Globo de Oro y obtuvo cuatro nominaciones al Premio Emmy por su trabajo en la serie.
Reed describió su programa como "[...] una imagen realista de la vida de un pueblo pequeño con un toque a menudo humorístico. Nuestras tramas giran en torno a lo más importante de Estados Unidos: una familia amorosa". En el programa, el personaje de Reed, Donna Stone, es una amorosa madre y esposa, pero también una mujer fuerte e inteligente con sentimientos y sentido del humor. [23]
Pero algunas feministas criticaron el programa, afirmando que promovía la sumisión entre las amas de casa. En una entrevista de 1979, Reed, que había criado a cuatro hijos, respondió: "Interpreté a una mujer fuerte que podía administrar su familia. Eso fue ofensivo para mucha gente". [24]
En una entrevista televisiva de 1984, Reed dijo sobre su programa: "Sentí que estaba haciendo una declaración, para las mujeres. Esta madre no era estúpida. No era dominante, pero era brillante y yo pensaba más bien con visión de futuro. felizmente casado." [25]
En una entrevista de 2008, Paul Petersen , quien interpretó a su hijo Jeff Stone en la serie, también compartió sus opiniones sobre la importancia de la producción:
De eso se trataba realmente el programa, de la importancia de la familia. Ahí es donde se transmiten las lecciones de la vida, de generación en generación. Hay una cierta manera en la que se transmiten, con amor y cariño... [ The Donna Reed Show ] describe una época y un lugar mejores. Tiene una especie de nivel de inteligencia y profesionalismo que lamentablemente falta en los productos de entretenimiento actuales. Los mensajes que envió fueron positivos y edificantes. La gente que viste era agradable, la familia era divertida, las situaciones eran familiares para la gente. Proporcionó 22 minutos y medio de instrucción moral y consejos sobre cómo afrontar los pequeños dilemas de la vida. [26]
Cuando The Donna Reed Show terminó su emisión en 1966, Reed se tomó un tiempo libre de la actuación para concentrarse en criar a sus hijos y participar en el activismo político. [27] Regresó a la actuación a finales de los años 70, apareciendo en las películas para televisión The Best Place to Be (1979) y Deadly Lessons (1983) y como invitada en The Love Boat . [28]
En la temporada 1984-85 de la serie de televisión Dallas , Reed reemplazó a Barbara Bel Geddes , quien abandonó el programa debido a una enfermedad, como Miss Ellie Ewing . Del programa, explicó Reed en una entrevista de 1984,
Una de las principales razones por las que Dallas tiene éxito es la familia. Todos se mantienen unidos. Puede que se peleen, pero se apoyan unos a otros y viven bajo el mismo techo, lo cual es realmente tribal, ¡y ya no es cierto! Y creo que en el fondo todo el mundo extraña eso. [25]
Cuando Bel Geddes expresó inesperadamente su deseo de volver al papel para la temporada 1985-86, Reed fue despedido abruptamente. [29] Ella demandó en un intento de detener la producción de Dallas mientras negociaba para ser reintegrada como Miss Ellie. [29] Reed luego demandó por incumplimiento de contrato, y luego llegó a un acuerdo extrajudicial por más de $ 1 millón. [30]
De 1943 a 1945, Reed estuvo casada con el maquillador William Tuttle . Después de divorciarse en 1945, se casó con el productor Tony Owen . Criaron a cuatro hijos juntos: Penny Jane (n. 1945), Anthony (n. 1946), Timothy (n. 19 de julio de 1949) y Mary Anne (n. 7 de mayo de 1957) (los dos hijos mayores fueron adoptados). . [31] Después de 26 años de matrimonio, Reed y Owen se divorciaron en 1971.
Tres años más tarde, Reed se casó con Grover W. Asmus, un coronel retirado del ejército de los Estados Unidos . Permanecieron casados hasta su muerte en 1986. [32]
Reed, que era republicana registrada y se interesó en la política, en particular durante la guerra de Vietnam, cuando le preocupaba que su hijo adoptivo, Tony, pudiera ser reclutado. En 1967, Reed se convirtió en activista por la paz y copresidió el grupo de defensa contra la guerra , Otra Madre por la Paz . El lema del grupo era "La guerra no es saludable para los niños y otros seres vivos". [33] [34] En una entrevista de 1971 con Los Angeles Times , Reed dijo:
Al principio, sentimos que [Tony] debería servir a su país en un papel de no combatiente. Pero él ni siquiera aceptó eso, sintiendo que todo el asunto era inmoral. No confiaba en el gobierno ni en los militares. He aprendido mucho de Tony. [35]
Reed apoyó a Barry Goldwater en las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 1964 . [36]
Además de oponerse a la guerra de Vietnam, Reed también se opuso a las centrales nucleares. Apoyó al senador demócrata Eugene McCarthy de Minnesota, un firme defensor de la guerra, en las elecciones presidenciales de 1968 . [37]
Reed murió el 14 de enero de 1986, a los 64 años, de cáncer de páncreas en Beverly Hills, California. [38] Le habían diagnosticado la enfermedad tres meses antes y le dijeron que se encontraba en una etapa terminal. Sus restos están enterrados en el cementerio Westwood Village Memorial Park en Los Ángeles. [30] [39]
En 1987, Grover Asmus (viudo de Reed), las actrices Shelley Fabares y Norma Connolly y numerosos amigos, asociados y familiares crearon elFundación Donna Reed para las Artes Escénicas. Con sede en Denison, la ciudad natal de Reed, la organización sin fines de lucro otorga becas para estudiantes de artes escénicas, organiza un festival anual de talleres de artes escénicas y opera el Centro Donna Reed para las Artes Escénicas. [40]
Denison organiza un festival anual de Donna Reed. [41] La casa de la infancia de Reed estaba ubicada en Donna Reed Drive en Denison, pero fue destruida por un incendio en 1983. [42] El Premio de la Academia de Reed está en exhibición en el Museo WA McHenry en Denison . [43]
En mayo de 2010, Turner Classic Movies honró a Reed como su estrella del mes [44] y Mary Owen rindió un homenaje especial a su madre. [45]
En un artículo de 2011, la actriz Shelley Fabares (que interpretó a Mary Stone en The Donna Reed Show ) escribió:
[Donna Reed] definitivamente se convirtió en mi segunda madre. Ella fue un modelo a seguir y lo sigue siendo hasta el día de hoy. Todavía escucho periódicamente su voz en mi cabeza cuando estoy tomando una decisión sobre hacer algo, la escucho instándome a tomar la decisión más fuerte de las dos. Simplemente la adoraba. [46]
Fabares también describió a Reed como "una verdadera chica de Iowa. Hay una decencia fundamental en la gente del Medio Oeste. Son atentos y están listos para ayudarte si es necesario hacer algo. Ella nunca perdió a esa chica del Medio Oeste". [46]
El estado de Iowa anunció el Día de Donna Reed el 27 de enero de 2021, marcando el centenario de su nacimiento. [47]
