- Autorretrato de Yun Du-seo , 1710, Corea del Sur ( Joseon )
- Un daguerrotipo de Robert Cornelius en 1839. El autorretrato fotográfico más antiguo que se conserva
Un retrato es una pintura , fotografía , escultura u otra representación artística de una persona, en la que el rostro siempre es predominante. En las artes, un retrato se puede representar de medio cuerpo e incluso de cuerpo entero. Si el sujeto de cuerpo entero representa mejor la personalidad y el estado de ánimo, se puede elegir este tipo de presentación. La intención es mostrar el parecido, la personalidad e incluso el estado de ánimo de la persona. Por esta razón, en fotografía un retrato generalmente no es una instantánea , sino una imagen compuesta de una persona en posición fija. Un retrato a menudo muestra a una persona mirando directamente al pintor o fotógrafo, para lograr que el sujeto interactúe con el espectador, pero el retrato se puede representar como un perfil (desde un lado) y 3/4. Es importante comprender que un sujeto con los ojos cerrados también puede tratarse como un retrato.
Los cráneos humanos enyesados eran cráneos humanos reconstruidos que se fabricaron en el antiguo Levante entre el 9000 y el 6000 a. C. en el período Neolítico B anterior a la alfarería . Representan algunas de las formas de arte más antiguas de Oriente Medio y demuestran que la población prehistórica tuvo mucho cuidado al enterrar a sus antepasados debajo de sus hogares. Los cráneos denotan algunos de los primeros ejemplos escultóricos de retratos en la historia del arte . [3]
La mayoría de las primeras representaciones que claramente pretenden mostrar a un individuo son de gobernantes y tienden a seguir convenciones artísticas idealizadoras, en lugar de las características individuales del cuerpo del sujeto, aunque cuando no hay otra evidencia sobre la apariencia del gobernante, el grado de idealización puede variar. ser difícil de evaluar. Sin embargo, muchos súbditos, como Akenatón y algunos otros faraones egipcios , pueden reconocerse por sus rasgos distintivos. Las 28 estatuas más bien pequeñas que se conservan de Gudea , gobernante de Lagash en Sumeria entre c. 2144 –2124 a. C., muestran una apariencia consistente con cierta individualidad, aunque a veces se discute que cuenten como retratos. [4]
Algunos de los retratos pintados más antiguos que se conservan de personas que no fueron gobernantes son los retratos funerarios grecorromanos que sobrevivieron en el clima seco del distrito de Faiyum en Egipto . Estas son casi las únicas pinturas del mundo clásico que han sobrevivido, aparte de los frescos , aunque a muchas esculturas y retratos en monedas les ha ido mejor. Aunque la apariencia de las figuras difiere considerablemente, están considerablemente idealizadas y todas muestran a personas relativamente jóvenes, lo que hace que no esté claro si fueron pintadas del natural.
El arte del retrato floreció en la escultura griega antigua y especialmente en la romana , donde los retratados exigían retratos individualizados y realistas, incluso poco favorecedores. Durante el siglo IV, el retrato comenzó a retroceder en favor de un símbolo idealizado de cómo era esa persona. (Compárese con los retratos de los emperadores romanos Constantino I y Teodosio I en sus entradas.) En la Europa de la Alta Edad Media, las representaciones de individuos son en su mayoría generalizadas. Los verdaderos retratos de la apariencia exterior de los individuos resurgieron a finales de la Edad Media , en monumentos funerarios , retratos de donantes , miniaturas en manuscritos iluminados y luego pinturas sobre paneles .
La cultura Moche del Perú fue una de las pocas civilizaciones antiguas que produjo retratos. Estas obras representan fielmente las características anatómicas con gran detalle. Los individuos retratados habrían sido reconocibles sin necesidad de otros símbolos o una referencia escrita a sus nombres. Los individuos retratados eran miembros de la élite gobernante, sacerdotes, guerreros e incluso distinguidos artesanos. [5] Estuvieron representados durante varias etapas de sus vidas. También se representaron los rostros de los dioses. Hasta la fecha no se han encontrado retratos de mujeres. Se pone especial énfasis en la representación de los detalles de tocados, peinados, adornos corporales y pintura facial.
Uno de los retratos más conocidos en el mundo occidental es el cuadro de Leonardo da Vinci titulado Mona Lisa , que es una pintura de Lisa del Giocondo . El que se considera el retrato más antiguo conocido del mundo fue encontrado en 2006 en la gruta de Vilhonneur , cerca de Angoulême , y se cree que tiene 27.000 años. [6] [7]
Cuando el artista crea un retrato de sí mismo, se le llama “autorretrato”. Los ejemplos identificables se vuelven numerosos a finales de la Edad Media. Pero si se amplía la definición, la primera fue la del escultor Bak del faraón egipcio Akenatón , quien talló una representación de él y su esposa Taheri c. 1365 a.C. Sin embargo, parece probable que los autorretratos se remontan a las pinturas rupestres , el arte representativo más antiguo, y la literatura registra varios ejemplos clásicos que ahora se han perdido.
Los retratos oficiales son fotografías de personalidades importantes, como reyes, políticos o ejecutivos de empresas. El retrato suele estar decorado con colores y símbolos oficiales como una bandera , franjas presidenciales o un escudo de armas , perteneciente a un país, estado o municipio. La imagen se puede utilizar durante eventos o reuniones, o en productos. [8] Un ejemplo bien conocido es la representación de los presidentes de los Estados Unidos , una tradición que ha existido desde la fundación del país.
La fotografía de retratos es una industria comercial popular en todo el mundo. Muchas personas disfrutan de tener retratos familiares hechos profesionalmente para colgar en sus casas, o retratos especiales para conmemorar ciertos eventos, como graduaciones o bodas.
Desde los albores de la fotografía, la gente ha hecho retratos. La popularidad del daguerrotipo a mediados del siglo XIX se debió en gran parte a la demanda de retratos económicos. Surgieron estudios en ciudades de todo el mundo, algunos de los cuales producían más de 500 placas por día. El estilo de estas primeras obras reflejaba los desafíos técnicos asociados con los tiempos de exposición de 30 segundos y la estética pictórica de la época. Los sujetos generalmente estaban sentados sobre fondos lisos e iluminados con la suave luz de una ventana superior y cualquier otra cosa que pudiera reflejarse con espejos.
A medida que se desarrollaron las técnicas fotográficas, un intrépido grupo de fotógrafos sacó su talento del estudio y lo llevó a los campos de batalla, a través de océanos y a zonas remotas. Daguerreotype Saloon de William Shew , Photographic Van de Roger Fenton y What-is-it? de Mathew Brady . wagon marcó los estándares para la realización de retratos y otras fotografías en el campo. Algunos fotógrafos llevaron la técnica a otros países. Augustus Washington se mudó a Monrovia, Liberia desde Hartford, Connecticut y creó retratos en daguerrotipo para muchos líderes políticos del país.
En política , los retratos del líder se utilizan a menudo como símbolo del Estado . En la mayoría de los países, es un protocolo común que aparezca un retrato del jefe de Estado en importantes edificios gubernamentales .
En la literatura, el término retrato se refiere a una descripción o análisis escrito de una persona o cosa. Un retrato escrito a menudo proporciona una visión profunda y ofrece un análisis que va mucho más allá de lo superficial. Por ejemplo, la autora estadounidense Patricia Cornwell escribió un libro superventas en 2002 titulado Retrato de un asesino sobre la personalidad, los antecedentes y las posibles motivaciones de Jack el Destripador , así como la cobertura mediática de sus asesinatos y la posterior investigación policial de sus crímenes.
Sin embargo, en la literatura, el retrato de un personaje es una combinación sutil de realidad y ficción, que explora la psicología individual del personaje en el contexto más amplio de su entorno. Cuando el tema de la narración es una figura histórica, entonces el escritor es libre de crear un retrato convincente y dramático de la persona que recurre a la invención imaginativa para lograr verosimilitud. Un ejemplo es Wolf Hall (2009) , de Hilary Mantel , que, si bien reconoce el trabajo de la historiadora Mary Robertson como información básica, imagina un retrato íntimo de Thomas Cromwell y su intensa relación con Enrique VIII en un momento crítico de la historia inglesa. Se podría argumentar que en literatura cualquier retrato es un conjunto discreto de hechos, anécdotas y reflexiones del autor. Las Vidas paralelas de Plutarco , escritas en el siglo II d. C., ofrecen un excelente ejemplo de retratos literarios históricos, como fuente de información sobre los individuos y su época. Los retratos pintados también pueden desempeñar un papel en la literatura. Pueden ser retratos ficticios, como el de Dorian Gray en la novela homónima de 1891 de Oscar Wilde . Pero a veces también aparecen en la literatura retratos reales. Un ejemplo es el retrato de Ricardo III que desempeña un papel en la novela de Josephine Tey de 1951 La hija del tiempo . [9]