El Renacimiento inglés fue un movimiento cultural y artístico que se desarrolló en Inglaterra a finales del siglo XV, XVI y principios del XVII. [1] Está asociado con el Renacimiento paneuropeo , que suele considerarse que comenzó en Italia a finales del siglo XIV. Como en la mayor parte del resto de Europa del Norte , Inglaterra vio poco de estos desarrollos hasta más de un siglo después, dentro del Renacimiento del Norte . El estilo y las ideas renacentistas tardaron en penetrar en Inglaterra, y la era isabelina en la segunda mitad del siglo XVI suele considerarse el apogeo del Renacimiento inglés. Muchos académicos ven sus inicios a principios del siglo XVI durante el reinado de Enrique VIII . [2] Otros sostienen que el Renacimiento ya estaba presente en Inglaterra a finales del siglo XV.
El Renacimiento inglés se diferencia del italiano en varios aspectos. Las formas de arte dominantes del Renacimiento inglés fueron la literatura y la música . Las artes visuales en el Renacimiento inglés fueron mucho menos significativas que en el Renacimiento italiano. El período inglés comenzó mucho más tarde que el italiano, que se estaba orientando hacia el manierismo y el barroco hacia la década de 1550 o antes.
Inglaterra tenía una fuerte tradición literaria en lengua vernácula inglesa , que fue aumentando gradualmente a medida que el uso inglés de la imprenta se hizo común a mediados del siglo XVI. [3] Esta tradición literaria escrita en lengua vernácula inglesa comenzó en gran medida con el llamado de la Reforma Protestante a dejar que las personas interpretaran la Biblia por sí mismas en lugar de aceptar la interpretación de la Iglesia Católica . Las discusiones sobre cómo traducir la Biblia para que pudiera ser entendida por los laicos pero que permaneciera fiel a la palabra de Dios se volvieron polémicas, y la gente discutía cuánta licencia se podía tomar para impartir el significado correcto sin sacrificar su elocuencia. El deseo de dejar que las personas leyeran la Biblia por sí mismas llevó a William Tyndale a publicar su propia traducción en 1526, dando paso a la publicación de la Biblia de Ginebra por parte de Sir Rowland Hill en 1560, que marcó el restablecimiento de la Iglesia de Inglaterra con la ascensión al trono de Isabel I. Estas serían predecesoras de la versión King James de la Biblia.
Otro de los primeros defensores de la literatura en lengua vernácula fue Roger Ascham , que fue tutor de la princesa Isabel durante su adolescencia y que ahora se le suele llamar el «padre de la prosa inglesa». Propuso que el habla era el mayor regalo de Dios al hombre y que hablar o escribir mal era una afrenta. [4] En la época de la literatura isabelina , una vigorosa cultura literaria tanto en teatro como en poesía incluía a poetas como Edmund Spenser , cuya epopeya en verso The Faerie Queene tuvo una fuerte influencia en la literatura inglesa , pero finalmente fue eclipsada por las letras de William Shakespeare , Thomas Wyatt y otros. Por lo general, las obras de estos dramaturgos y poetas circularon en forma de manuscrito durante algún tiempo antes de ser publicadas, y sobre todo las obras del teatro renacentista inglés fueron el legado sobresaliente de la época. Las obras de este período también se ven afectadas por la declaración de independencia de Enrique VIII de la Iglesia católica y los avances tecnológicos en navegación y cartografía , que se reflejan en los temas generalmente no religiosos y en varias aventuras de naufragios de Shakespeare. [5]
La escena teatral inglesa, que actuaba tanto para la corte como para la nobleza en representaciones privadas y para un público muy amplio en los teatros, era la más concurrida de Europa, con una gran cantidad de otros dramaturgos, así como las figuras gigantes de Christopher Marlowe , William Shakespeare y Ben Jonson . La propia Isabel I fue un producto del humanismo renacentista entrenado por Roger Ascham, y escribió poemas ocasionales como " On Monsieur's Departure " en momentos críticos de su vida. Entre los filósofos e intelectuales se encontraban Thomas More y Francis Bacon . Todos los monarcas Tudor del siglo XVI tenían un alto nivel educativo, al igual que gran parte de la nobleza, y la literatura italiana tenía un número considerable de seguidores, proporcionando las fuentes para muchas de las obras de Shakespeare. El pensamiento inglés avanzó hacia la ciencia moderna con el método baconiano , un precursor del método científico . El lenguaje del Libro de Oración Común , publicado por primera vez en 1549, y al final del período la Versión Autorizada ("Versión King James" para los estadounidenses) de la Biblia (1611) tuvieron impactos duraderos y profundos en la conciencia inglesa.
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Inglaterra tardó mucho en producir artes visuales en estilos renacentistas, y los artistas de la corte Tudor fueron principalmente extranjeros importados hasta después del final del Renacimiento; Hans Holbein fue la figura más destacada. La Reforma inglesa produjo un enorme programa de iconoclasia que destruyó casi todo el arte religioso medieval y prácticamente acabó con la habilidad de pintar en Inglaterra; el arte inglés estaría dominado por la pintura de retratos y, más tarde, por el arte del paisaje , durante los siglos siguientes.
El invento inglés más importante fue el retrato en miniatura , que básicamente tomó las técnicas del arte moribundo del manuscrito iluminado y las transfirió a pequeños retratos que se llevaban en medallones . Aunque la forma fue desarrollada en Inglaterra por artistas extranjeros, en su mayoría flamencos como Lucas Horenbout , el fundador algo anodino de la tradición, a fines del siglo XVI, los nativos como Nicolas Hilliard e Isaac Oliver produjeron las mejores obras, incluso cuando los mejores productores de retratos al óleo de mayor tamaño todavía eran extranjeros. El retrato en miniatura se había extendido por toda Europa en el siglo XVIII. El retrato de Isabel I fue cuidadosamente controlado y se desarrolló hasta convertirse en un estilo icónico elaborado y completamente irreal, que ha logrado crear imágenes perdurables.
La música renacentista inglesa se mantuvo en contacto con los desarrollos continentales mucho más que el arte visual, y logró sobrevivir a la Reforma con relativo éxito, aunque William Byrd (c.1539/40 o 1543 – 1623) y otras figuras importantes eran católicos. El madrigal isabelino era distinto de la tradición italiana , pero estaba relacionado con ella . Thomas Tallis ( c. 1505 –1585 Thomas Morley (1557 o 1558 – 1602)) y John Dowland (1563–1626) fueron otros compositores ingleses destacados.
Las colosales producciones policorales de la Escuela Veneciana habían sido anticipadas en las obras de Thomas Tallis, y el estilo Palestrina de la Escuela Romana ya había sido absorbido antes de la publicación de Musica transalpina , en la música de maestros como William Byrd.
Los renacimientos italiano e inglés se parecían en que compartían una estética musical específica . A finales del siglo XVI, Italia era el centro musical de Europa, y una de las principales formas que surgieron de esa singular explosión de creatividad musical fue el madrigal . En 1588, Nicholas Yonge publicó en Inglaterra la Musica transalpina —una colección de madrigales italianos que habían sido anglicanizados—, un acontecimiento que inició una moda del madrigal en Inglaterra que casi no tuvo parangón en el Renacimiento al ser una adopción instantánea de una idea, de otro país, adaptada a la estética local. La poesía inglesa estaba exactamente en la etapa correcta de desarrollo para que se produjera este trasplante, ya que formas como el soneto se adaptaban de forma única a la ambientación como madrigales; de hecho, el soneto ya estaba bien desarrollado en Italia. Compositores como Thomas Morley, el único compositor contemporáneo que puso música a Shakespeare, y cuya obra sobrevive, publicaron colecciones propias, aproximadamente a la manera italiana pero sin embargo con un carácter inglés único; El interés por las composiciones de la Escuela Inglesa de Madrigal ha experimentado un resurgimiento considerable en las últimas décadas.
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A pesar de algunos edificios de estilo parcialmente renacentista del reinado de Enrique VIII (1491-1547), en particular el Palacio de Hampton Court (comenzado en 1515), el desaparecido Palacio Nonsuch , Sutton Place y la Torre Layer Marney , y la construcción de Soulton Hall bajo el reinado de María I , no fue hasta los albores de la arquitectura isabelina que se difundió un verdadero estilo renacentista, influenciado mucho más por el norte de Europa que por Italia.
A pesar de algunos edificios de estilo parcialmente renacentista del reinado de Enrique VIII (1491-1547), en particular el Palacio de Hampton Court (comenzado en 1515), el desaparecido Palacio Nonsuch , Sutton Place y la Torre Layer Marney , y la construcción de Soulton Hall bajo el reinado de María I , no fue hasta los albores de la arquitectura isabelina que se generalizó un verdadero estilo renacentista.
Los edificios más famosos, de un tipo llamado casa prodigio , son grandes casas de exhibición construidas para cortesanos y caracterizadas por un uso lujoso del vidrio, como en " Hardwick Hall , más vidrio que pared", Wollaton Hall , Montacute House , Hatfield House y Burghley House , el estilo continuó hasta principios del siglo XVII antes de convertirse en arquitectura jacobina . Casas más pequeñas, pero aún grandes, como Little Moreton Hall continuaron construyéndose y ampliándose en estilos de entramado de madera esencialmente medievales hasta finales del siglo XVI. La arquitectura de la iglesia esencialmente continuó en el estilo gótico perpendicular medieval tardío hasta la Reforma, y luego se detuvo casi por completo, aunque los monumentos de la iglesia , las mamparas y otros accesorios a menudo tenían estilos clásicos desde aproximadamente mediados de siglo. Los pocos edificios de iglesias nuevos posteriores a la Reforma generalmente seguían siendo de estilo gótico, como en la Capilla Langley de 1601. [6]
Las principales figuras literarias del Renacimiento inglés incluyen:
