La literatura del alto alemán medio se refiere a la literatura escrita en alemán entre mediados del siglo XI y mediados del XIV. En la segunda mitad del siglo XII, hubo una intensificación repentina de la actividad, lo que llevó a una "edad de oro" de 60 años de la literatura alemana medieval conocida como mittelhochdeutsche Blütezeit ( c. 1170 - c. 1230 ). Este fue el período del florecimiento de Minnesang , poesía lírica MHG, inicialmente influenciada por la tradición francesa y provenzal de la canción de amor cortesana . Los mismos sesenta años vieron la composición de los romances cortesanos más importantes, nuevamente inspirados en modelos franceses como Chrétien de Troyes , muchos de ellos relacionados con material artúrico . El tercer movimiento literario de estos años fue una nueva renovación de la tradición heroica, en la que aún se puede discernir la antigua tradición oral germánica, pero domesticada, cristianizada y adaptada para la corte.
La literatura vernácula del período del alto alemán antiguo , escrita en abadías y monasterios, había sido fomentada por la dinastía carolingia para apoyar la obra de la iglesia en tierras recientemente cristianizadas. Finalmente, esta literatura perdió su urgencia bajo los emperadores otoniano y salio posteriores , y la promoción oficial de la escritura vernácula decayó. El resultado fue un período de alrededor de 150 años, c. 900 - c. 1050 , durante el cual casi no hubo nuevos escritos en alemán. [1] [2]
A mediados del siglo XI, había una creciente preferencia por el alemán sobre el latín en los escritos de las cortes, y Enrique el León fue el primero de los príncipes, en 1144, en establecer su propia cancillería de la corte . [3] [4] Al mismo tiempo, había una creciente audiencia entre la nobleza por la literatura en lengua vernácula (como ya estaba sucediendo en Francia e Inglaterra). [5] [6]
Las primeras obras de este período, como el Ezzolied y el Annolied , todavía eran producto de autores clericales con un tema bíblico, pero ahora dirigidos a un público laico en las cortes nobles, en lugar del público clerical de las composiciones en alto alemán antiguo. [6]
Sin embargo, a mediados del siglo XII, obras más seculares como la Kaiserchronik ("La Crónica Imperial") y el Alexanderlied introdujeron temas más mundanos, aunque todavía dentro de la cosmovisión religiosa. [7] En el mismo período, las letras de amor de los poetas del Danubio marcan el inicio de la tradición Minnesang . [8]
Bajo el reinado de Federico Barbarroja (1155-1190), la estabilidad política y la creciente riqueza alentaron a la nobleza a "afirmar su identidad en actividades que mejoraran su visibilidad y prestigio", entre las que se encontraban el patrocinio de la literatura vernácula, el patrocinio de nuevas composiciones y la interpretación y copia de obras existentes. [4] Esta nueva literatura, en gran medida secular, introdujo "nuevas formas de pensar, sentir e imaginar", que se ven en las preocupaciones cortesanas por el amor romántico, los desafíos y obligaciones de la caballería y la lucha por el honor personal. [9] [10] Las preocupaciones religiosas no se perdieron, pero la cuestión ahora era cómo conciliar las obligaciones mundanas y divinas. [11]
A partir de 1170, los romances franceses antiguos y las canciones de los trovadores provenzales y los trovadores franceses inspiraron las adaptaciones de la MHG, que incluso desde el principio mostraron una gran independencia de sus fuentes. [12] Las décadas siguientes fueron una "edad de oro" ( Blütezeit en alemán ), un período de sesenta años que vio la creación de obras reconocidas tanto por los contemporáneos como por las generaciones posteriores como clásicos: los romances cortesanos de Hartmann von Aue , Gottfried von Strassburg y Wolfram von Eschenbach , y las canciones de los Minnesänger , entre las que destaca Walther von der Vogelweide . [13] [14]
Entre estos clásicos también se encuentra la epopeya heroica Nibelungenlied , que se basó en la tradición oral germánica en cuanto a forma y temática en lugar de en modelos romances. [15] Otros tipos de narrativa con conexiones con la tradición oral en el período más amplio de MHG son las primeras Spielmannsepen ("epopeyas de juglares") y las epopeyas posteriores que rodean a la legendaria figura de Dietrich von Bern . [16]
En el período posterior de la MHG, que comenzó alrededor de 1230 (a veces denominado "posclásico"), [17] los poetas aprovecharon los logros del Blütezeit y expandieron el alcance de la literatura alemana en forma y temática. Los nuevos géneros incluyeron un nuevo estilo de cuento corto ( Märe en alemán ). [18] Neidhart amplió el alcance de la lírica amorosa con personajes campesinos y un tono satírico, [19] mientras que la incertidumbre política impulsó un aumento de las canciones didácticas y políticas de los Spruchdichter siguiendo los pasos de Walther. [20] Con los escritos de los místicos , que por primera vez incluyeron a varias escritoras, este período también vio los primeros desarrollos en la prosa literaria. [21]
Sin embargo, a mediados del siglo XIV, con la cultura cortesana en decadencia, los géneros que habían dominado la literatura de MHG dejaron de atraer a los escritores y comenzó a desarrollarse una nueva literatura, centrada en las ciudades y su patriciado urbano. [22] Sin embargo, incluso en el período siguiente , las viejas historias fueron copiadas y adaptadas para nuevas audiencias, con el resultado de que muchas obras de MHG sobreviven en el siglo XV e incluso copias posteriores, mientras que los Meistersinger continuaron desarrollando el trabajo del Sangspruchdichter y todavía usaban melodías de Walther para nuevas canciones. [23] [24]
Hay poca evidencia biográfica sobre los poetas de la MHG. [25] Los poetas épicos generalmente se nombran a sí mismos en sus obras, y los Minnesänger son identificados en las colecciones de manuscritos, pero las obras basadas en la tradición oral son típicamente anónimas. [26]
En el caso de los Minnesänger de mayor rango, a menudo existen pruebas documentales, como el relato de la muerte de Friedrich von Hausen en la Tercera Cruzada , llorada por todo el ejército. [27] Sin embargo, incluso un poeta tan famoso como Walther von der Vogelweide es mencionado en un solo documento oficial, [28] y sabemos poco sobre los poetas narradores aparte de lo que dicen sobre sí mismos en sus obras y los comentarios de escritores posteriores. [29]
Teniendo en cuenta el tiempo que llevaría escribir tales obras, los poetas épicos necesariamente habrían dependido de un mecenazgo a largo plazo, y las muchas obras incompletas pueden indicar una pérdida de mecenazgo. [30] La mayoría de los Minnesänger eran de alto rango noble (incluido el emperador del Sacro Imperio Romano Germánico, Enrique VI ) que no necesitaban mecenazgo. Para ellos, la canción habría sido un pasatiempo ocasional, para realzar su prestigio, y su obra es correspondientemente pequeña. [31] La gran cantidad de canciones y el creciente arte de Minnesänger como Reinmar, Walther y Neidhart, por otro lado, sugieren músicos profesionales de la corte de las filas de los nobles no libres ( ministeriales ). Mucho más abajo en la escala social estaban los Spruchdichter con sus canciones didácticas y políticas: juglares errantes que tenían derechos legales limitados. [32] [33]
_fol_142r.jpg/1280px-Florence_Iwein_(MS_D)_fol_142r.jpg)
La literatura del MHG se conserva en pergamino y, hacia el final del período, en manuscritos en papel [34]. Sin embargo, no hay manuscritos literarios del MHG que muestren la mano del autor original [35] —de hecho, está claro que muchos autores, incluso si sabían leer, no sabían escribir. [36]
Aunque los lectores podían aprender a formar las letras del alfabeto con un estilete sobre una tablilla de cera, sólo aquellos entrenados para manejar pergamino, plumas y tinta podían producir documentos escritos regularmente; la composición mediante dictado a un escriba entrenado era la forma en que se hacía gran parte de la "escritura" (de manera muy similar a como las cartas comerciales alguna vez se dictaban a los mecanógrafos). [37]
Cada manuscrito fue escrito por un escriba (o varios) en el scriptorium de un monasterio o en la cancillería de una corte noble, y podría tener varias generaciones de diferencia con respecto a cualquier "original". [38] [39]
La mayoría de los manuscritos son, de hecho, de una fecha significativamente posterior a la obra que registran. [40] Un caso extremo es el Ambraser Heldenbuch , compilado entre 1504 y 1516, que incluye textos de Erec y Nibelungenlied de Hartmann von Aue , compuestos en c. 1185 y c. 1200 , respectivamente. [41] Sin embargo, muchos manuscritos (quizás el 75%) sobreviven solo en fragmentos y un número desconocido de obras se han perdido por completo. [42] Incluso la fama literaria no es garantía de supervivencia: Erec fue muy influyente y ampliamente citado, pero sobrevive solo en el Ambraser Heldenbuch y algunos fragmentos anteriores. [43] El verso narrativo de Bligger von Steinach es elogiado por Gottfried von Strassburg y Rudolf von Ems , pero nada de él sobrevive. [44]
Los manuscritos eran caros, tanto en términos de material como de mano de obra para copiarlos, incluso sin el patrocinio de un trabajo creativo o los costos de decoración e iluminación que se encuentran en los manuscritos más elaborados. Para las obras nuevas:
Los mecenas obtuvieron fuentes con las que trabajaron los poetas, les concedieron tiempo y libertad de otras responsabilidades para que pudieran componer y pusieron a su disposición los recursos para que el trabajo de los poetas se conservara por escrito. [45]
Esto significaba que sólo la Iglesia, la aristocracia o, en la segunda mitad del siglo XIII, el patriciado urbano más rico tenían los medios para patrocinar la obra literaria. [46]
Los mecenas no son mencionados en las letras de amor, pero varios son nombrados en obras narrativas y en Spruchdichtung . Hermann I, Landgrave de Turingia , por ejemplo, patrocinó Willehalm de Wolfram von Eschenbach , Liet von Troje de Herbort von Fritzlar y la finalización de Eneas de Heinrich von Veldeke . [47] En varias de sus obras, Konrad von Würzburg se refiere a mecenas, y estos incluyen "miembros de la nobleza, clérigos de catedral de alto rango y ciudadanos ricos que desempeñaron papeles importantes en la vida política y administrativa de las ciudades". [48]
En general, la literatura de MHG se escribía para su presentación oral y su interpretación en público. [49] En primer lugar, la alfabetización en las cortes nobles era limitada: si bien las damas nobles debían haber recibido cierta educación, al igual que los hijos menores destinados a la iglesia, la mayoría de los caballeros no sabían leer. [50] [51] En segundo lugar, la provisión de representaciones públicas servía para mejorar el prestigio del mecenas. [52]
No obstante, hay evidencia extensa de lectura privada de obras narrativas —por ejemplo, en manuscritos la presencia de patrones textuales como acrósticos , que no serían evidentes para los oyentes. [53] La conclusión es que el verso narrativo de MHG estaba destinado tanto a lectores como a oyentes, y Dennis Green identifica esto como una tendencia que comenzó alrededor del comienzo del siglo XIII, con las mujeres lectoras como un grupo particular [54] También se refleja en el creciente número de manuscritos de mediados del siglo XIII. [53]
Sin embargo, las obras narrativas con forma estrófica también se cantaban o, al menos, podían cantarse. [55] El Nibelungenlied, que compartía su forma estrófica con las canciones de Der von Kürenberg , podría haberse cantado, [55] y, en total, se conocen melodías para ocho de las trece formas estróficas diferentes que se encuentran en el verso heroico. [53] Y aunque no hay evidencia de que los pareados rimados del romance cortesano se cantaran, probablemente se recitaran en un estilo recitativo . [56]
Como géneros de canciones, el Minnesang y el Spruchdichtung fueron necesariamente diseñados para ser interpretados ante un público, y esto es particularmente claro a partir de las referencias a la danza. [56] Pero incluso los géneros líricos pueden haber tenido lectores. Ciertamente, los propios poetas, incluso si eran analfabetos como Ulrich von Liechtenstein , conservaban copias escritas de sus propias obras, que pueden haber sido copiadas para los lectores. [57] En cualquier caso, es poco probable que las colecciones de canciones del siglo XIV, en particular el enorme y costosamente ilustrado Códice Manesse , hayan estado destinadas únicamente, si es que lo estuvieron, a los intérpretes. [58] [59]
El Ezzolied (antes de 1064), [60] la primera obra literaria del período MHG, es una obra estrófica de la historia de la salvación desde la Creación hasta la Crucifixión. [61] Los otros poemas del primer siglo de este período también están diseñados para presentar material bíblico a un público laico, y van desde "baladas bíblicas" (poemas breves sobre episodios bíblicos individuales) hasta relatos más largos de libros completos del Antiguo Testamento. [62] Muchos de estos están recopilados en compilaciones de manuscritos, de los cuales el más notable es el manuscrito Vorau, con una docena de piezas bíblicas. Esto incluye poemas de Ava , la poeta femenina más antigua conocida que escribe en alemán. [63] [64]
Los primeros poemas históricos están estrechamente relacionados con el versículo bíblico, ya que abordan los acontecimientos desde una perspectiva cristiana. El Annolied ("Canción de Anno") ( c. 1077 ) combina la historia de la salvación, la historia del mundo desde los babilonios en adelante y la vida del arzobispo Anno II de Colonia . [65] El Kaiserchronik (completado después de 1146, y también en el manuscrito Vorau) [66] es la primera obra historiográfica en cualquier lengua vernácula europea. [67] [68] En una narrativa puramente cronológica, cuenta la historia de emperadores romanos seleccionados y sus sucesores francos , pero juzga a cada emperador según los estándares cristianos e incluye material del Annolied . [69]
Un enfoque más secular de las figuras históricas se presenta en el Alexanderlied de Pfaffe Lamprecht ( c. 1150 ) y el Rolandslied de Pfaffe Konrad ( c. 1170 ), ambos centrados en las hazañas legendarias de estos dos héroes. Se trata de dos de las primeras narraciones alemanas derivadas de fuentes francesas en lugar de latinas . [70]
El siglo XIII fue la edad de oro de las crónicas en verso alemanas, comenzando con la Gandersheimer Reimchronik (1216). [70] La Weltchronik de Rudolf von Ems (inacabada a su muerte en 1254) fue inmensamente popular, sobreviviendo en más de 80 manuscritos. [71] La Christherre-Chronik (igualmente inacabada) y la Weltchronik de Jans der Enikel también gozaron de un amplio número de lectores. [72] Estas tres obras eran vastos textos narrativos con amplios programas de ilustraciones; en el siglo XIV fueron combinadas y ampliadas por los escribas del taller de Heinrich von München . Las crónicas posteriores son generalmente en prosa. [73]
Las llamadas "épicas de juglares" ( Spielmannsepik , Spielmannsdichtung ) —un término tradicional, que ahora se acepta que es inexacto y engañoso [74] [75] — son un grupo dispar de cinco narraciones precortesanas más breves ( Herzog Ernst , König Rother , Orendel , Oswald y Salman und Morolf ). Probablemente se escribieron en la segunda mitad del siglo XII, aunque los manuscritos son de fecha posterior. [66] [9] Tienen en común que se cree que se basaron en la tradición oral. Todas implican a un caballero que se enfrenta a desafíos en un viaje al fabuloso Oriente para lograr algún objetivo: [76] Herzog Ernst es exiliado por el emperador por asesinar a un malvado consejero; [77] para los otros héroes el desafío es conseguir una novia en tierras extranjeras. [9] [78]
Desde mediados del siglo XII, el romance cortesano , escrito en pareados rimados, fue el género narrativo dominante en la literatura de la Edad Media. Entre c. 1185 y c. 1210, Hartmann von Aue , Wolfram von Eschenbach y Gottfried von Strassburg produjeron romances que fueron influyentes en su época y que se reconocen como clásicos. Todos se basaron en fuentes del francés antiguo , aunque fueron muy adaptados y reinterpretados. [79]
El primer romance alemán es Eneas de Heinrich von Veldeke , basado en el anónimo Roman d'Enéas , a su vez una adaptación de la Eneida de Virgilio , pero el tema principal era la cuestión de Britania , cuentos centrados en la corte del rey Arturo . Estos se basaban principalmente en los romances de Chrétien de Troyes : Erec de Hartmann (el primer romance artúrico en alemán) e Iwein , Parzival de Wolfram y Tristán de Gottfried . [80]
La preocupación central de estos romances artúricos es la búsqueda por parte del caballero de aventiure (literalmente "aventura") -encuentros que le permiten demostrar su valor y valía moral- y minne ("amor"). [81] [82] Sin embargo, en contraste con la epopeya heroica y Minnesang , la dama del caballero tiene un papel más activo al inspirar al caballero a demostrar su valía y su amor siempre es recompensado. [15] Solo la relación adúltera en el centro de Tristán desafía este patrón.
Después del período clásico, los desarrollos posteriores vieron una expansión en la gama de temas para abarcar otros materiales legendarios e historias de separación de amantes de poetas como Konrad von Würzburg y Rudolf von Ems [83].
Algunas de estas obras fueron muy leídas (hay más de ochenta manuscritos de Parzival , por ejemplo [84] ), pero a mediados del siglo XIV, aunque las obras más populares seguían siendo copiadas, no se escribían nuevos romances. [85]
La poesía heroica comienza a escribirse en Alemania con el Cantar de los Nibelungos (c. 1200), que actualizó las leyendas heroicas con elementos del género literario popular de su tiempo, el romance cortesano alemán . [86] Las epopeyas escritas después del Cantar de los Nibelungos mantienen esta naturaleza híbrida. Por esta razón, la poesía heroica del alto alemán medio también se llama "poesía heroica tardía" ( späte Heldendichtung ). [87] El género se desarrolló a partir de una tradición oral y solo se convirtió en un género completo con muchos textos en el transcurso del siglo XIII; solo el Cantar de los Nibelungos data del principal florecimiento de la literatura cortesana. [88] Una reacción directa al nihilismo heroico del Cantar de los Nibelungos se encuentra en el Kudrun (1230?), en el que el material que también se encuentra en inglés antiguo y nórdico antiguo sobre la heroína Hildr sirve como prólogo a la historia, probablemente inventada, de su hija, Kudrun. [89] [90] La autoría anónima de los poemas heroicos del Alto Alemán Medio constituye una distinción importante con respecto a otros géneros poéticos, como el romance, pero es compartida con algunos otros géneros, como el Spielmannsdichtung . [91]
Desde el siglo XIII al XVI, muchas tradiciones heroicas entran por escrito en Alemania y gozan de gran popularidad. [92] A partir de 1230, se escribieron varias epopeyas heroicas, de las que conocemos 14, sobre el héroe Dietrich von Bern, formando un ciclo literario comparable al del Rey Arturo (el Asunto de Bretaña ) o Carlomagno (el Asunto de Francia ). [93] Estos textos se dividen típicamente en epopeyas "históricas" y "fantásticas", dependiendo de si se refieren a las batallas de Dietrich con Ermenrich ( Ermanarico ) y el exilio en la corte de Etzel ( Atila ) o sus batallas con oponentes principalmente sobrenaturales como enanos , dragones y gigantes . [94] Estrechamente relacionadas con las epopeyas de Dietrich, las epopeyas combinadas Ortnit y Wolfdietrich (ambas de c. 1230) tienen conexiones poco claras con el Período de Migración y pueden ser invenciones del siglo XIII, aunque también se sugieren orígenes merovingios para Wolfdietrich . [95] [96]
Casi todos los textos tienen su origen en las zonas de habla bávara de Baviera y Austria, y varios textos sobre Dietrich von Bern tienen su origen en el Tirol ; algunos otros parecen tener su origen en el área del dialecto alemánico en el suroeste de Alemania y Suiza modernas. [97] La mayoría de los textos son anónimos y muchos están escritos en estrofas rimadas que estaban destinadas a ser cantadas. [91]
En el período posclásico, un desarrollo importante es el de nuevas formas narrativas breves en pareados rimados, con pocos límites claros entre géneros y poca conexión con escritos anteriores, excepto en la esfera religiosa. [98] [99]
El minnesang es el género de canciones de amor de la MHG . Las letras se conservan principalmente en colecciones de canciones manuscritas del siglo XIV, como el Codex Manesse iluminado ( c. 1300 ), que contiene canciones de 138 compositores llamados Minnesänger. [100] Sin embargo, sobreviven pocas melodías, en particular de los primeros 70 años del minnesang. [101] [102]
El tema central es el amor de un caballero por una dama noble e idealizada, expresado principalmente desde el punto de vista del caballero. El amor del caballero no es correspondido y su servicio es su propia recompensa ( hohe minne , literalmente "amor elevado"). [17] [103] Sin embargo, hay muchos subgéneros de Minnesang, algunos de los cuales representan una relación recíproca o incluso consumada, a menudo con una perspectiva femenina. [104]
Las primeras canciones (de c. 1160 ) se basaron en la tradición alemana nativa, [105] pero desde alrededor de 1180, el Minnesang cayó bajo la influencia de los trovadores provenzales y los trouvères franceses , con efectos tanto en la forma como en el tema. [106] Para 1200, el Minnesänger había absorbido las influencias romances y comenzó a reelaborar formas y temas de forma independiente, [107] lo que llevó a un período de "Minnesang clásico" representado por las canciones de Albrecht von Johansdorf (fl. c. 1200 ), Heinrich von Morungen (d. c. 1200 ) y Reinmar von Hagenau (d. c. 1208 ). [17] [108]
La obra más grande que se conserva es la de Walther von der Vogelweide ( c. 1170 – c. 1230 ), un "corpus masivo de gran diversidad", que introduce una insistencia en la reciprocidad de sentimientos. [109] [110] Otro innovador, también con una obra sustancial, es Neidhart (m. c. 1240 ), cuyas canciones presentan a la campesina como objeto de las atenciones del caballero, y para la cual, excepcionalmente, sobreviven una gran cantidad de melodías. [19]
El prolífico Minnesang posterior, de alrededor de 1230 , está marcado por desarrollos formales cada vez más elaborados pero sin una gran progresión temática. [17] Después de 1300, el Minnesang comenzó a dar paso a los Meistersang y las canciones populares . [111] Se puede considerar a Frauenlob (fallecida en 1318) como el último Minnesänger o el primer Meistersinger. [112]
Spruchdichtung es el género de la MHG de canciones didácticas, escritas por músicos itinerantes que no pertenecían a la nobleza. Muchos trabajaron bajo nombres profesionales en lugar de personales: Heinrich von Meissen es conocido como Frauenlob ("elogio de las mujeres"), el nombre de Rumelant von Sachsen significa "abandona el país", Der Kanzler es "el canciller". [113]
Aunque hay una pequeña cantidad de este tipo de versos del siglo XII, fue Walther quien elevó el estatus de Spruchdichtung y amplió su gama de temas para incluir "religión, conducta ética, alabanza o lamento por individuos, las condiciones de vida de los poetas profesionales, el estado de la sociedad o asuntos políticos". [114] Muchas de las melodías se han conservado, en particular en el Manuscrito de Jena , que tiene notación para más de 90 canciones didácticas. [115] Meistersang es el desarrollo posterior del género. [23]
Si bien las novelas en prosa comenzaron a aparecer en Francia durante el siglo XIII, las novelas alemanas se mantuvieron en verso. Una excepción es Prosa-Lancelot , de alrededor de 1250 , un ciclo de tres novelas traducidas con bastante fidelidad (en lugar de adaptadas como las novelas en verso) del antiguo Lancelot en prose francés . [116] [117] [81]
El misticismo del alto alemán medio , a menudo llamado " misticismo de Renania ", es un género clave en prosa. Tres autores dominicos del siglo XIV son particularmente importantes: Meister Eckhart , Henry Suso (también conocido como Heinrich Seuse) y Johannes Tauler . Las escritoras religiosas también hicieron contribuciones significativas, en particular Mechthild von Magdeburg ( La luz que fluye de la divinidad ) y Margareta Ebner . [118]
Los manuscritos colectivos (en alemán, Sammelhandschriften ), que combinan obras de una variedad de autores y géneros diferentes, son una fuente importante de textos MHG. [119] Los siguientes son algunos de los manuscritos más importantes de este tipo:
{{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link)