Anthony Adverse es una película dramática histórica épica estadounidense de 1936dirigida por Mervyn LeRoy y protagonizada por Fredric March y Olivia de Havilland . El guion de Sheridan Gibney extrae elementos de su trama de ocho de los nueve libros de lanovela histórica de Hervey Allen de 1933, Anthony Adverse . Abandonado en un convento cuando era un bebé, Anthony llega a la mayoría de edad en el tumultuoso cambio del siglo XVIII al XIX, la era de Napoleón. El público es testigo de muchas verdades en la vida de Anthony, incluida la trágica historia de sus orígenes y el hecho de que el rico comerciante que lo adopta es su abuelo. Lo más importante de todo es que Anthony cree que su amada Angela lo abandonó sin decir palabra, cuando en realidad le dejó una nota diciéndole que la compañía teatral iba a Roma. La ráfaga de viento que se lleva la nota es uno de los muchos eventos fatídicos y fatales en la historia de Anthony.
La película recibió cuatro premios de la Academia , incluido el primer premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto , otorgado a Gale Sondergaard por su actuación como la villana Faith Paleologus.
En 1773, la joven escocesa María Bonnyfeather es la nueva esposa del marqués español de mediana edad Don Luis. La consumación de su matrimonio se pospone hasta que él se cure de la gota en un famoso balneario. Mientras tanto, el verdadero amor de María, Denis Moore, los sigue y se queda cerca de su castillo. Mientras el marqués está fuera tomando la cura, se encuentran en el bosque y después de tres meses María le dice que está embarazada de él. El marqués regresa a casa, curado, y María se horroriza por lo que le espera. Los amantes planean huir esa noche, pero el marqués descubre que María está esperando a Denis. Don Luis se la lleva, pero Denis los persigue hasta una posada, donde Don Luis lo mata en un duelo de espadas.
Meses después, María muere al dar a luz a su hijo en un chalet de los Alpes italianos . Don Luis abandona al niño en la rueda de expósitos de un convento cerca de Livorno . Las monjas lo bautizan con el nombre de Antonio porque fue encontrado el día de la festividad de San Antonio el Grande . Don Luis miente al padre de María, el rico comerciante John Bonnyfeather, diciéndole que el niño también murió. Diez años después, por casualidad, Antonio es aprendiz de Bonnyfeather, quien descubre su relación con el niño pero lo mantiene en secreto. La única explicación para el comportamiento de Don Luis es que el hijo de María era ilegítimo, y Bonnyfeather no puede soportar que su hija -o su nieto- lleven ese estigma. Le da al niño el apellido Adverso reconociendo el difícil comienzo en la vida.
Anthony y la hija del cocinero, Angela Guisseppi, se enamoran. Angela quiere convertirse en una gran cantante. Anthony quiere servir a Bonnyfeather y casarse con Angela, pero el padre de Angela gana la lotería y la familia abandona Leghorn. Años después, Anthony la encuentra cantando en el coro de la ópera. Finalmente, se casan. Poco después de la ceremonia, Bonnyfeather envía a Anthony a La Habana para salvar la fortuna de Bonnyfeather de un deudor rezagado, la firma comercial Gallego & Sons. El día que zarpa su barco, él y Angela se supone que deben encontrarse en el convento, pero ella llega primero y él llega tarde. Incapaz de esperar más, ella deja una nota fuera del convento para informarle de que se va a Roma con su compañía de ópera, pero la nota se la lleva el viento. Confundido y molesto, él zarpa sin ella. Mientras tanto, asumiendo que la ha abandonado, ella continúa con su carrera.
Gallego ha abandonado La Habana. Anthony se marcha para hacerse con el control del único activo que le queda a Gallego & Sons: un puesto de trata de esclavos en el río Pongo , en África, para poder recuperar la deuda de Bonnyfeather. Tres años en el comercio de esclavos lo corrompen y se lleva a la esclava Neleta a su cama. Después de que su amigo, el hermano François, es crucificado y asesinado por nativos, Anthony regresa a Italia y descubre que Bonnyfeather ha muerto. Su ama de llaves, Faith Paleologus (la antigua cómplice de Don Luis y ahora esposa), ha heredado la fortuna de Bonnyfeather.
Antonio va a París para reclamar su herencia y se reencuentra con su amigo, el banquero Vincent Nolte. Salva a Nolte de la bancarrota prestándole toda su fortuna, tras haber aprendido del hermano François que "hay algo más que dinero y poder". Mientras tanto, todo París bulle de chismes sobre Mademoiselle Georges , la famosa estrella de ópera y amante de Napoleón Bonaparte , y el collar de diamantes que le ha regalado, aunque Josefina lo quería.
El empresario Debrulle reúne a Antonio con Ángela, que le ha dado un hijo. Ángela, encantada, le dice que va a cantar en la ópera y Antonio va con Nolte. Busca en vano su nombre en el programa y oye su voz que viene del escenario. Exclama: «Es Ángela», y Nolte responde: «¡Es mademoiselle Georges!». Ángela continúa el aria y emerge de las sombras, bajando una escalera. Con el regalo de Napoleón, susurra: «Adiós, Antonio», mientras él se levanta y sale del palco.
Conmocionado, regresa a casa y encuentra a su hijo con una carta de Angela que dice que Anthony es más adecuado para criarlo. Anthony y el niño viajan a Estados Unidos con la esperanza de tener una vida mejor.
Antes de elegir a Frederic March para coprotagonizar con Olivia de Havilland, Warner Bros. consideró a Robert Donat , Leslie Howard y George Brent para el papel principal. [3] El estudio durante la preproducción también tenía la intención de elegir a Errol Flynn para apoyar a March, pero Flynn se volvió tan popular entre los espectadores de cine después de su actuación en Captain Blood en 1935 que Warner Bros. lo asignó para protagonizar en su lugar la película de 1936 The Charge of the Light Brigade . [4]
Billy Mauch interpreta al joven Anthony Adverse en las primeras escenas. Warner Bros. descubrió que Mauch tenía un hermano gemelo y los contrató a ambos. Se les ofreció un papel protagónico en El príncipe y el mendigo .
El editor de cine Ralph Dawson proporcionó algunas estadísticas: un guión de rodaje de 250 páginas; 1.098 configuraciones de cámara, más otras 200 escenas preparadas por efectos especiales (incluidos títulos superpuestos); más de 600.000 pies de película de copia positiva entregados a su sala de montaje, lo que produjo una película terminada de 12.250 pies. [5]
En su reseña de 1936, el crítico del New York Times Frank S. Nugent despotricó contra la "gigantesca película de Warner":
En lo que a nosotros respecta, nos pareció una obra de teatro voluminosa, desorganizada e indecisa que no sólo se toma libertades con la letra del original, sino también con su espíritu... A pesar de su extensión, [la novela] era coherente y bien redondeada. La mayor parte de su calidad picaresca se ha perdido en la versión cinematográfica; su filosofía es vaga, su caracterización borrosa y su historia tan vaga y episódica que su narración parece interminable. Hace unos años dedicamos la mayor parte de un fin de semana británico a la lectura del pequeño panfleto del señor Allen y lo disfrutamos. Ayer pasamos sólo una fracción de poco más de dos horas viendo su desarrollo en la pantalla y nos retorcimos como un niño pequeño en la escuela dominical. [6]
En un artículo para The Spectator , Graham Greene expresó opiniones similares, señalando con acritud que la película "se extiende demasiado, de lo contrario podría haber sido la película más divertida desde Las cruzadas ". [7] Variety también la describió como "un poco entrecortada" y "un poco prolija"; pero la popular revista comercial elogió la actuación de Fredric March, agregando que fue "una elección excelente, interpretando el papel al máximo". [8] Film Daily escribió que Anthony Adverse "se ubica fácilmente entre las películas más importantes de la pantalla hablada" y calificó la actuación de la producción como "impecable". [9] "No creo que March haya hecho un trabajo mejor que este", señaló John Mosher en su crítica positiva para The New Yorker . [10]
La película fue nombrada una de las diez mejores películas del año por la National Board of Review y ocupó el octavo lugar en la encuesta anual de críticos de Film Daily . [11] Sin embargo, en una revisión mucho posterior, el reverendo Austin Spencer también encontró que la adaptación cinematográfica, en comparación con la novela, era inadecuada, especialmente en su descripción de los desafíos personales que enfrentó el protagonista de la historia :
En el libro, tal como está escrito y publicado, la vida de Anthony Adverse está claramente pensada como un viaje espiritual, al menos tanto como físico. Como corresponde a su nombre, atraviesa grandes adversidades para emerger como un hombre mejor, renunciando a las posesiones materiales en general y a la posesión de esclavos en particular, y aspirando cada vez con más éxito a emular al santo y mártir Hermano François. En la película, todo esto fue cortado y amputado cortando la línea argumental del libro por la mitad. Al Anthony Adverse de la película se le niega, en efecto, la redención espiritual que su creador literario pretendía para él. Posiblemente esto se debió simplemente al hecho de que una película de duración normal no podía dar cabida a tantas aventuras y cambios de fortuna en tres continentes. Pero tengo la ligera sospecha de que algunos de los realizadores consideraron que "demasiado cristianismo" ponía en peligro el éxito de taquilla de una película. De todos modos, recomiendo encarecidamente a cualquiera que vea la película que lea también el libro y descubra por sí mismo lo que se perdió. [12]
En TCM , el crítico de cine Leonard Maltin le da a la película una reseña positiva de 3,5/4 estrellas, elogiando la "filmación exitosa del bestseller de Hervey Allen... de un joven que gana madurez a través de aventuras en varias partes de Europa, Cuba y África de principios del siglo XIX" y la cinematografía de la película y su "conmovedora banda sonora", ambas ganadoras de premios de la Academia. [13]
En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 18% de las 11 reseñas de los críticos son positivas, con una calificación promedio de 4.3/10. [14] Es la película con la calificación más baja que jamás haya sido nominada a Mejor Película en el sitio web. [15]
La película fue el estreno más popular de Warner Bros. en 1936. También fue la producción más cara del estudio ese año, con un presupuesto total de 1.192.000 dólares. Sin embargo, ese cuantioso gasto resultó ser una inversión inteligente, ya que Anthony Adverse generó 1.558.000 dólares en ganancias en taquilla para Warner Bros., lo que le reportó al estudio 1.783.000 dólares en el mercado nacional y 967.000 dólares en el extranjero. [2]
El tema inicial del segundo movimiento del concierto para violín de Erich Wolfgang Korngold está inspirado en la música que compuso para la película. La cantante inglesa Julia Gilbert adoptó el nombre del protagonista de la película cuando grabó para el sello discográfico londinense él a finales de los años 80.
El legendario actor Tony Curtis (1925-2010), cuyo verdadero nombre era Bernard Schwartz, se bautizó con el nombre del personaje principal: La novela de la que se adaptó esta película era la favorita del actor. Curtis, que se consagró como estrella en El príncipe que era un ladrón (1951), fue enterrado con un sombrero Stetson, una bufanda Armani, guantes de conducir, un iPhone y una copia de su novela favorita, Anthony Adverse .
Jack Benny parodió a Anthony Adverse en los episodios del 11 y 18 de octubre de su "Jell-O Show" en 1936. [17]
En la comedia corta de 1934 What, No Men!, cuando su avión aterriza en "Indian Country" y le dicen a Gus ( El Brendel ) que tire el ancla, arroja una cuerda atada a un libro enorme titulado Anthony Adverse .
En la caricatura Hare Do de 1949 , una marquesina en un cine anuncia la película.
