Un manuscrito iluminado es un documento preparado formalmente donde el texto está decorado con adornos como bordes e ilustraciones en miniatura . A menudo utilizada en la Iglesia Católica Romana para oraciones y libros litúrgicos como salterios y literatura cortesana , la práctica continuó en los textos seculares desde el siglo XIII en adelante y típicamente incluye proclamaciones , proyectos de ley registrados , leyes , estatutos , inventarios y escrituras . [1] [2]
Los manuscritos iluminados más antiguos que se conservan son un pequeño número de la antigüedad tardía y datan de entre 400 y 600. Los ejemplos incluyen Vergilius Romanus , Vergilius Vaticanus y los Evangelios de Rossano . [3] La mayoría de los manuscritos existentes son de la Edad Media , aunque muchos sobreviven del Renacimiento . Si bien los manuscritos islámicos también pueden denominarse iluminados y utilizan esencialmente las mismas técnicas, las obras comparables del Lejano Oriente y Mesoamérica se describen como pintadas .
La mayoría de los manuscritos, iluminados o no, se escribieron en pergamino hasta el siglo II a. C., cuando supuestamente el rey Eumenes II de Pérgamo introdujo un material más refinado llamado vitela , hecho de piel de becerro estirada . Esto gradualmente se convirtió en el estándar para los manuscritos iluminados de lujo, [4] aunque los eruditos modernos a menudo se muestran reacios a distinguir entre pergamino y vitela, y podrían usarse pieles de varios animales. Las páginas normalmente se encuadernaban en códices (singular: códice ), que es el formato de libro moderno habitual, aunque a veces se utilizaba el formato de rollo más antiguo, por diversas razones. También sobreviven muy pocos fragmentos iluminados en papiro . Los libros variaban en tamaño desde los más pequeños que un libro de bolsillo moderno, como el evangelio de bolsillo , hasta los muy grandes, como los libros corales para que los coros canten y las biblias "atlánticas", que requerían que más de una persona los levantara. [5]
Los manuscritos en papel aparecieron durante la Baja Edad Media . El atípico Misal de Silos de principios del siglo XI es de España, cerca de los centros musulmanes de fabricación de papel en Al-Andaluz . Los manuscritos textuales en papel se vuelven cada vez más comunes, pero el pergamino, más caro, se utilizó principalmente para manuscritos iluminados hasta el final del período. Los primeros libros impresos dejaban espacios para texto rojo, conocidos como rúbricas , ilustraciones en miniatura e iniciales iluminadas , todo lo cual se habría añadido posteriormente a mano. Los dibujos en los márgenes (conocidos como marginalia ) también permitirían a los escribas agregar sus propias notas, diagramas, traducciones e incluso adornos cómicos. [6]
La introducción de la imprenta provocó rápidamente el declive de la iluminación. Se siguieron produciendo manuscritos iluminados a principios del siglo XVI, pero en cantidades mucho menores, principalmente para los muy ricos. Se encuentran entre los elementos más comunes que han sobrevivido desde la Edad Media; muchos miles sobreviven. También son los mejores ejemplares de pintura medieval que se conservan y los mejor conservados. De hecho, durante muchas áreas y épocas, son los únicos ejemplos de pintura que se conservan.
Los historiadores del arte clasifican los manuscritos iluminados en sus períodos y tipos históricos, incluidos (pero no limitados a) manuscritos de la Antigüedad tardía , insulares , carolingios , otonianos , románicos , góticos y renacentistas . Hay algunos ejemplos de períodos posteriores. Los libros que están abundante y ricamente iluminados a veces se conocen como "libros de exhibición" en contextos eclesiásticos, o "manuscritos de lujo", especialmente si son obras seculares. En el primer milenio, lo más probable es que fueran libros de los Evangelios , como los Evangelios de Lindisfarne y el Libro de Kells . El Libro de Kells es el manuscrito iluminado más reconocido de la anglosfera y es famoso por sus diseños insulares . [7] Los períodos románico y gótico vieron la creación de muchas grandes biblias completas iluminadas . El mayor ejemplo que se conserva de estos es el Codex Gigas en Suecia; es tan grande que se necesitan tres bibliotecarios para levantarlo.
Otros libros litúrgicos iluminados aparecieron durante y después del período románico. Estos incluían salterios , que generalmente contenían los 150 salmos canónicos, [8] y pequeños libros devocionales personales hechos para laicos conocidos como libros de horas que separaban el día en ocho horas de devoción. [9] A menudo estaban ricamente iluminados con miniaturas, iniciales decoradas y bordes florales. Eran costosos y, por lo tanto, sólo eran propiedad de mecenas ricos, a menudo mujeres.
A medida que la producción de manuscritos pasó de los monasterios al sector público durante la Alta Edad Media , los libros iluminados comenzaron a reflejar intereses seculares. [1] Estos incluían cuentos, leyendas de los santos, cuentos de caballerías, historias mitológicas e incluso relatos de sucesos criminales, sociales o milagrosos. Algunos de ellos también fueron utilizados libremente por narradores y actores itinerantes para apoyar sus obras. Uno de los textos seculares más populares de la época fueron los bestiarios . Estos libros contenían representaciones iluminadas de varios animales, tanto reales como ficticios, y a menudo se centraban en su simbolismo y significado religioso, ya que era una creencia generalizada en la Europa posclásica que los animales, y todos los demás organismos de la Tierra, eran manifestaciones de Dios. Estos manuscritos sirvieron como guía devocional y entretenimiento para la clase trabajadora de la Edad Media. [10] [11]
El período gótico, que en general vio un aumento en la producción de libros iluminados, también vio obras más seculares, como crónicas y obras literarias, iluminadas. La gente rica empezó a crear bibliotecas personales; Felipe el Temerario probablemente tenía la biblioteca personal más grande de su tiempo a mediados del siglo XV; se estima que tenía alrededor de 600 manuscritos iluminados, mientras que varios de sus amigos y parientes tenían varias docenas. Los mecenas adinerados, sin embargo, podían hacer que les hicieran libros de oraciones personales especialmente para ellos, generalmente en forma de " libros de horas " ricamente iluminados, que establecían oraciones apropiadas para varios momentos del día litúrgico . Uno de los ejemplos más conocidos es la extravagante Très Riches Heures du Duc de Berry para un príncipe francés.
Hasta el siglo XII, la mayoría de los manuscritos se producían en los monasterios para añadirlos a la biblioteca o tras recibir un encargo de un mecenas adinerado. Los monasterios más grandes a menudo contenían áreas separadas para los monjes que se especializaban en la producción de manuscritos llamados scriptorium . [12] Dentro de las paredes de un scriptorium había áreas individualizadas donde un monje podía sentarse y trabajar en un manuscrito sin ser molestado por sus hermanos. Si no había scriptorium disponible, entonces "se asignaban pequeñas habitaciones separadas para la copia de libros; estaban situadas de tal manera que cada escriba tenía para sí una ventana abierta al paseo del claustro". [13]
En el siglo XIV, los claustros de los monjes que escribían en el scriptorium habían dado paso casi por completo a los scriptoria urbanos comerciales, especialmente en París, Roma y los Países Bajos. [5] Si bien el proceso de creación de un manuscrito iluminado no cambió, el paso de los monasterios a entornos comerciales fue un paso radical. La demanda de manuscritos creció hasta tal punto que las bibliotecas monásticas comenzaron a emplear escribas e iluminadores seculares. [1] Estos individuos a menudo vivían cerca del monasterio y, en casos, se vestían como monjes cada vez que entraban al monasterio, pero se les permitía salir al final del día. En realidad, los iluminadores eran a menudo muy conocidos y aclamados y muchas de sus identidades han sobrevivido.
El mundo bizantino produjo manuscritos con su propio estilo, cuyas versiones se extendieron a otras áreas ortodoxas y cristianas orientales. Con sus tradiciones de alfabetización ininterrumpidas por la Edad Media, el mundo musulmán , especialmente en la Península Ibérica, jugó un papel decisivo en la entrega de obras clásicas antiguas a los crecientes círculos intelectuales y universidades de Europa occidental a lo largo del siglo XII. Allí se produjeron libros en gran cantidad y por primera vez en Europa en papel , y con ellos tratados completos de ciencias, especialmente de astrología y medicina, donde se requería iluminación para tener representaciones profusa y precisa del texto. [ cita necesaria ]
Los orígenes de la tradición pictórica de los manuscritos ilustrados árabes son inciertos. Los primeros manuscritos decorados que se conocen son algunos Corán del siglo IX. [17] No estaban ilustrados, sino "iluminados" con decoraciones de los frontispicios o de los títulos. [17] La tradición de los manuscritos ilustrados comenzó con el movimiento de traducción greco-árabe y la creación de tratados científicos y técnicos a menudo basados en el conocimiento científico griego, como las versiones árabes de El libro de las estrellas fijas (965 d. C.), De materia medica. o Libro de los Diez Tratados del Ojo . [18] Los traductores eran en su mayoría cristianos árabes siríacos , como Hunayn ibn Ishaq o Yahya ibn Adi , y se sabe que su trabajo fue patrocinado por gobernantes locales, como los artuqidas . [19]
En el siglo XII y especialmente en el XIII se produjo una explosión de producción artística en manuscritos árabes. [18] Así, varios manuscritos siríacos de los siglos XII y XIII, como los Evangelios siríacos, Biblioteca Vaticana, Syr. 559 o Evangelios siríacos, Biblioteca Británica, Add. 7170 , se derivaron de la tradición bizantina, pero estilísticamente tienen mucho en común con manuscritos ilustrados islámicos como el Maqāmāt al-Ḥarīrī , lo que apunta a una tradición pictórica común que existió desde alrededor de 1180 en Siria e Irak y que estuvo muy influenciada por el arte bizantino. . [20] [21] [22] Algunas de las ilustraciones de estos manuscritos se han caracterizado como "ilustracion bizantina traitéée à la manière arabe" ("Ilustración bizantina tratada al estilo árabe"). [21] [23]
La tradición persa en miniatura comenzó principalmente en libros completos, en lugar de páginas individuales para muraqqas o álbumes, como luego se hizo más común. El Gran Shahnameh mongol , probablemente de la década de 1330, es un manuscrito muy antiguo de una de las obras más comunes para grandes libros ilustrados en las cortes persas.
La iluminación era un proceso complejo y costoso y, por lo tanto, generalmente se reservaba para libros especiales, como biblias de altar o libros para la realeza. Los manuscritos muy iluminados a menudo se denominan "manuscritos de lujo" por este motivo. En la Alta Edad Media, la mayoría de los libros se producían en los monasterios, ya fuera para uso propio, para presentación o por encargo. Sin embargo, los scriptoria comerciales crecieron en las grandes ciudades, especialmente en París , Italia y los Países Bajos, y a finales del siglo XIV había una importante industria que producía manuscritos, incluidos agentes que aceptaban encargos a larga distancia, con detalles de la heráldica de el comprador y los santos de su interés personal (para el calendario de un libro de horas). Al final del período, muchos de los pintores eran mujeres, especialmente los que pintaban las elaboradas fronteras, y quizás especialmente en París.
El tipo de guión dependía de las costumbres y gustos locales. En Inglaterra, por ejemplo, Textura se utilizó ampliamente entre los siglos XII y XVI, mientras que una letra cursiva conocida como Anglicana surgió alrededor de 1260 para documentos comerciales. [24] En el Imperio franco, la minúscula carolingia surgió bajo el vasto programa educativo de Carlomagno . [25]
El primer paso era enviar el manuscrito a un rubricador , "quien añadía (en rojo u otros colores) los títulos, los titulares , las iniciales de los capítulos y secciones, las notas, etc.; y luego -si el libro iba a ser ilustrado- – fue enviado al iluminador". [13] Estas letras y notas se aplicarían utilizando un tintero y una pluma de ave afilada o una pluma de caña . En el caso de los manuscritos que se vendieron comercialmente, la escritura "sin duda habría sido discutida inicialmente entre el mecenas y el escriba (o el agente del escriba, pero cuando la recopilación escrita fue enviada al iluminador, ya no había ninguna duda). margen para la innovación.) [26]
Las robustas letras romanas de la Alta Edad Media dieron paso gradualmente a escrituras como la uncial y la semiuncial, especialmente en las Islas Británicas , donde se desarrollaron escrituras distintivas como la mayúscula insular y la minúscula insular . La letra negra , robusta y de rica textura, se vio por primera vez alrededor del siglo XIII y fue particularmente popular a finales de la Edad Media. Antes de los días de una planificación tan cuidadosa, "una página típica de letras negras de estos años góticos mostraba una página en la que las letras estaban apretadas y amontonadas en un formato dominado por enormes capiteles ornamentados que descendían de formas unciales o de ilustraciones". [27] Para evitar que se produjeran manuscritos e iluminaciones tan mal hechos, normalmente se suministraba primero una escritura, "y se dejaban espacios en blanco para la decoración. Esto presupone una planificación muy cuidadosa por parte del escriba incluso antes de poner la pluma sobre el pergamino".
Los siguientes pasos describen el trabajo detallado que implica crear las iluminaciones de una página de un manuscrito:
La iluminación y decoración normalmente se planificaba desde el inicio de la obra, reservándose un espacio para ello. Sin embargo, el texto normalmente se escribía antes de que comenzara la iluminación. En el período medieval temprano, el texto y la iluminación a menudo eran realizados por las mismas personas, normalmente monjes, pero en la Alta Edad Media los roles estaban típicamente separados, excepto por las iniciales y florituras rutinarias, y al menos en el siglo XIV ya había talleres seculares. produciendo manuscritos, y a principios del siglo XV estos producían la mayoría de los mejores trabajos, y eran encargados incluso por monasterios. Cuando el texto estuvo completo, el ilustrador se puso a trabajar. Se planearon de antemano diseños complejos, probablemente en tabletas de cera, el bloc de dibujo de la época. Luego se calcó o dibujó el diseño sobre la vitela (posiblemente con la ayuda de pinchazos u otras marcas, como en el caso de los Evangelios de Lindisfarne ). Muchos manuscritos incompletos sobreviven de la mayoría de los períodos, lo que nos da una buena idea de los métodos de trabajo.
En todo momento, la mayoría de los manuscritos no contenían imágenes. A principios de la Edad Media, los manuscritos tendían a ser libros de exhibición con una iluminación muy completa o manuscritos para estudio con, como máximo, algunas iniciales decoradas y florituras. En el período románico, muchos más manuscritos tenían iniciales decoradas o historiadas , y los manuscritos esencialmente para estudio a menudo contenían algunas imágenes, a menudo sin color. Esta tendencia se intensificó en el período gótico, cuando la mayoría de los manuscritos tenían al menos adornos decorativos en algunos lugares, y una proporción mucho mayor tenía imágenes de algún tipo. Los libros de exhibición del período gótico en particular tenían bordes decorados muy elaborados con patrones foliados, a menudo con pequeñas bromas . Una página gótica puede contener varias áreas y tipos de decoración: una miniatura en un marco, una inicial historiada que comienza un pasaje de texto y un borde con chistes. A menudo diferentes artistas trabajaron en las diferentes partes de la decoración.
Si bien el uso del oro es, con diferencia, una de las características más cautivadoras de los manuscritos iluminados, el uso audaz de diferentes colores proporcionó múltiples capas de dimensión a la iluminación. Desde una perspectiva religiosa, "los diversos colores con los que está ilustrado el libro, no despreciablemente representan la gracia múltiple de la sabiduría celestial". [13]
La paleta del artista medieval era amplia: [29]
Según la definición más estricta, un manuscrito no se considera "iluminado" a menos que una o varias iluminaciones contengan metal, normalmente pan de oro o pintura de concha dorada , o al menos estén pinceladas con motas de oro. El pan de oro se pulía habitualmente desde el siglo XII, proceso conocido como bruñido . La inclusión del oro alude a muchas posibilidades diferentes para el texto. Si el texto es de carácter religioso, las letras en oro son señal de exaltación del texto. En los primeros siglos del cristianismo, los manuscritos de los Evangelios a veces estaban escritos enteramente en oro. [5] El estilo de fondo dorado , con todo o la mayor parte del fondo en oro, fue tomado de mosaicos e iconos bizantinos . Además de agregar una rica decoración al texto, los escribas de la época consideraban que alababan a Dios con el uso del oro. Además, el oro se utilizaba si un mecenas que había encargado la escritura de un libro deseaba mostrar la inmensidad de sus riquezas. Con el tiempo, la adición de oro a los manuscritos se volvió tan frecuente "que se degradó su valor como barómetro del estatus del manuscrito". [26] Durante este período, el precio del oro se había vuelto tan barato que su inclusión en un manuscrito iluminado representaba sólo una décima parte del costo de producción. [30] Al agregar riqueza y profundidad al manuscrito, el uso del oro en las iluminaciones creó obras de arte que todavía se valoran hoy en día.
La aplicación de pan de oro o polvo a una iluminación es un proceso muy detallado que sólo los iluminadores más hábiles pueden realizar y lograr con éxito. El primer detalle que un iluminador consideraba al trabajar con oro era si utilizar pan de oro o motas de oro que se pudieran aplicar con un pincel. Al trabajar con pan de oro, las piezas serían martilladas y adelgazadas. [30] El uso de este tipo de hoja permitió delinear en oro numerosas zonas del texto. Había varias formas de aplicar oro a una iluminación. Uno de los más populares incluía mezclar el oro con cola de ciervo y luego "verterlo en agua y disolverlo con el dedo". [31] Una vez que el oro estuvo suave y maleable en el agua, estuvo listo para ser aplicado a la página. Los iluminadores tuvieron que tener mucho cuidado al aplicar pan de oro al manuscrito porque el pan de oro es capaz de "adherirse a cualquier pigmento ya colocado, arruinando el diseño, y en segundo lugar la acción de bruñirlo es vigorosa y corre el riesgo de manchar cualquier ya está pintando a su alrededor."
Los monasterios producían manuscritos para su propio uso; los muy iluminados tendían a reservarse para uso litúrgico en el período temprano, mientras que la biblioteca del monasterio contenía textos más sencillos. En el período temprano, los gobernantes a menudo encargaban manuscritos para su uso personal o como obsequios diplomáticos, y muchos manuscritos antiguos continuaron entregándose de esta manera, incluso hasta el período moderno temprano . Especialmente después de que el libro de horas se hiciera popular, personas adineradas encargaron obras como señal de estatus dentro de la comunidad, incluyendo a veces retratos de donantes o heráldica : "En una escena del Nuevo Testamento, Cristo aparecería más grande que un apóstol, que sería más grande que un simple espectador en la imagen, mientras que el humilde donante de la pintura o el propio artista podrían aparecer como una pequeña figura en la esquina". [5] El calendario también se personalizó, registrando las fiestas de los santos locales o familiares. A finales de la Edad Media, se produjeron muchos manuscritos para su distribución a través de una red de agentes, y se podían reservar espacios en blanco para que el comprador agregara localmente la heráldica adecuada.
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