La literatura del alto alemán medio se refiere a la literatura escrita en alemán entre mediados del siglo XI y mediados del XIV. En la segunda mitad del siglo XII, hubo una repentina intensificación de la actividad, lo que llevó a una "edad de oro" de 60 años de la literatura medieval alemana conocida como mittelhochdeutsche Blütezeit ( c. 1170 – c. 1230 ). Este fue el período del florecimiento del Minnesang , la poesía lírica de MHG, inicialmente influenciada por la tradición francesa y provenzal de las canciones de amor cortesanas . Los mismos sesenta años vieron la composición de los romances cortesanos más importantes. recurriendo nuevamente a modelos franceses como Chrétien de Troyes , muchos de ellos relatando material artúrico . El tercer movimiento literario de estos años fue una nueva renovación de la tradición heroica, en la que todavía se puede discernir la antigua tradición oral germánica, pero domesticada, cristianizada y adaptada para la corte.
La literatura vernácula del período del antiguo alto alemán , escrita en abadías y monasterios, había sido fomentada por la dinastía carolingia para apoyar el trabajo de la iglesia en tierras recientemente cristianizadas. Esto finalmente perdió su urgencia bajo los posteriores emperadores otonianos y salianos , y la promoción oficial de la lengua vernácula escrita decayó. El resultado fue un período de alrededor de 150 años, c. 900 -c. 1050 , cuando casi no había nuevos escritos en alemán. [1] [2]
A mediados del siglo XI, había una preferencia cada vez mayor por el alemán sobre el latín en la escritura de las cortes, y Enrique el León fue el primero de los príncipes, en 1144, en establecer su propia cancillería de la corte . [3] [4] Al mismo tiempo, había una creciente audiencia entre la nobleza para la literatura en lengua vernácula (como ya estaba sucediendo en Francia e Inglaterra). [5] [6]
Las primeras obras de este período, como Ezzolied y Annolied , todavía eran producto de autores clericales con un tema bíblico, pero ahora dirigidas a una audiencia laica en las cortes nobles, en lugar de a la audiencia clerical de las composiciones del antiguo alto alemán. [6]
Sin embargo, a mediados del siglo XII, obras más seculares como Kaiserchronik ("La Crónica Imperial") y Alexanderlied introdujeron temas más mundanos, aunque todavía dentro de la visión religiosa del mundo. [7] En el mismo período, las letras de amor de los poetas danubianos marcan el inicio de la tradición Minnesang . [8]
Bajo Federico Barbarroja (gobernó entre 1155 y 1190), la estabilidad política y la creciente riqueza alentaron a la nobleza a "afirmar su identidad en actividades que realzaban su visibilidad y prestigio", entre las que se encontraban el patrocinio de la literatura vernácula, el patrocinio de nuevas composiciones y la interpretación y copia de obras existentes. [4] Esta nueva literatura, en gran parte secular, introdujo "nuevas formas de pensar, sentir e imaginar", que se ven en las preocupaciones cortesanas por el amor romántico, los desafíos y obligaciones de la caballería y la lucha por el honor personal. [9] [10] Las preocupaciones religiosas no se perdieron, pero la cuestión ahora era cómo conciliar las obligaciones mundanas y divinas. [11]
Desde aproximadamente 1170, los antiguos romances franceses y las canciones de los trovadores provenzales y franceses inspiraron las adaptaciones de MHG, que ya desde el principio mostraron una gran independencia de sus fuentes. [12] Las décadas siguientes fueron una "edad de oro" ( Blütezeit en alemán ), un período de sesenta años que vio la creación de obras reconocidas tanto por los contemporáneos como por las generaciones posteriores como clásicas: los romances cortesanos de Hartmann von Aue , Gottfried von Strassburg y Wolfram von Eschenbach y las canciones de los Minnesänger , entre las que destaca Walther von der Vogelweide . [13] [14]
También entre estos clásicos se encuentra la epopeya heroica El Nibelungenlied , que se basó en la forma y el tema en la tradición oral germánica más que en modelos romances. [15] Otros tipos de narrativa con conexiones con la tradición oral en el período más amplio de MHG son los primeros Spielmannsepen ("epopeyas de juglares") y las epopeyas posteriores que rodean la figura legendaria de Dietrich von Bern . [dieciséis]
En el período posterior del MHG, aproximadamente en 1230 (a veces denominado "posclásico"), [17] los poetas aprovecharon los logros del Blütezeit y ampliaron el alcance de la literatura alemana en forma y temática. Los nuevos géneros incluyeron un nuevo estilo de cuento corto (en alemán Märe ). [18] Neidhart amplió el alcance de la letra de amor con personajes campesinos y un tono satírico, [19] mientras que la incertidumbre política provocó un aumento de canciones didácticas y políticas del Spruchdichter siguiendo los pasos de Walther. [20] Con los escritos de los místicos , que por primera vez incluyeron varias escritoras, este período también vio los primeros desarrollos en la prosa literaria. [21]
Sin embargo, a mediados del siglo XIV, con la cultura cortesana en declive, los géneros que habían dominado la literatura de MHG dejaron de atraer escritores y comenzó a desarrollarse una nueva literatura, centrada en las ciudades y su patriciado urbano. [22] Sin embargo, incluso en el período siguiente , las viejas historias fueron copiadas y adaptadas para nuevos públicos, con el resultado de que muchas obras de MHG sobreviven en el siglo XV e incluso copias posteriores, mientras que los Meistersinger continuaron desarrollando el trabajo del Sangspruchdichter. y seguíamos usando melodías de Walther para nuevas canciones. [23] [24]
Hay poca evidencia biográfica sobre los poetas de MHG. [25] Los poetas épicos generalmente se nombran a sí mismos en sus obras, y los Minnesänger se identifican en las colecciones de manuscritos, pero las obras basadas en la tradición oral suelen ser anónimas. [26]
Para el estatus superior de Minnesänger, a menudo hay pruebas documentales, como el relato de la muerte de Friedrich von Hausen en la Tercera Cruzada , lamentada por todo el ejército. [27] Sin embargo, incluso un poeta tan famoso como Walther von der Vogelweide se menciona en un solo documento oficial, [28] y sabemos poco sobre los poetas narrativos aparte de lo que dicen sobre sí mismos en sus obras y comentarios de escritores posteriores. . [29]
Dado el tiempo que llevaría escribir tales obras, los poetas épicos necesariamente habrían dependido de un mecenazgo a largo plazo, y las numerosas obras incompletas pueden indicar una pérdida de mecenazgo. [30] La mayoría de los Minnesänger eran de alto rango noble (incluido el emperador del Sacro Imperio Romano Germánico, Enrique VI ) y no requerían patrocinio. Para ellos, la canción habría sido un pasatiempo ocasional para realzar su prestigio y, en consecuencia, su obra es pequeña. [31] La gran cantidad de canciones y el creciente arte de Minnesänger como Reinmar, Walther y Neidhart, por otro lado, sugieren músicos profesionales de la corte de las filas de los nobles no libres ( ministeriales ). Mucho más abajo en la escala social estaban los Spruchdichter con sus canciones didácticas y políticas: juglares errantes que tenían derechos legales limitados. [32] [33]
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La literatura de MHG se conserva en pergaminos y, hacia el final del período, manuscritos en papel , [34] Sin embargo, no hay manuscritos literarios de MHG que muestren la mano del autor original [35] ; de hecho, está claro que muchos autores , aunque sabían leer, no sabían escribir. [36]
Aunque los lectores podían aprender a formar las letras del alfabeto con un lápiz sobre una tablilla de cera, sólo aquellos capacitados para manejar pergamino, plumas y tinta producirían documentos escritos con regularidad; la composición por dictado a un escriba capacitado era la forma en que se hacía gran parte de la "escritura" (de manera muy parecida a como alguna vez se dictaban cartas comerciales a los mecanógrafos). [37]
Cada manuscrito fue escrito por un escriba (o varios) en el scriptorium de un monasterio o la cancillería de una corte noble, y podría estar a varias generaciones de cualquier "original". [38] [39]
De hecho, la mayoría de los manuscritos son de una fecha significativamente posterior a la obra que registran. [40] Un caso extremo es el Ambraser Heldenbuch , compilado entre 1504 y 1516, que incluye textos de Erec y los Nibelungenlied de Hartmann von Aue , compuestos en c. 1185 y c. 1200 , respectivamente. [41] Sin embargo, muchos manuscritos (quizás el 75%) sobreviven sólo en fragmentos y un número desconocido de obras se han perdido por completo. [42] Incluso la fama literaria no es garantía de supervivencia: Erec fue muy influyente y ampliamente citado, pero sobrevive sólo en el Ambraser Heldenbuch y en algunos fragmentos anteriores. [43] El verso narrativo de Bligger von Steinach es elogiado por Gottfried von Strassburg y Rudolf von Ems , pero nada de él sobrevive. [44]
Los manuscritos eran caros, tanto en términos de material como de mano de obra de copia, incluso sin el patrocinio del trabajo creativo o los costos de decoración e iluminación que se encuentran en los manuscritos más elaborados. Para obra nueva:
Los mecenas obtuvieron fuentes con las que trabajaban los poetas, les concedieron tiempo y libertad de otras responsabilidades para permitirles componer y pusieron a disposición los recursos para conservar la obra de los poetas por escrito. [45]
Esto significó que sólo la Iglesia, la aristocracia o, en la segunda mitad del siglo XIII, el patriciado urbano más rico tenían los medios para patrocinar la obra literaria. [46]
Los mecenas no se mencionan en las letras de amor, pero varios sí se nombran en obras narrativas y Spruchdichtung . Hermann I, Landgrave de Turingia , por ejemplo, patrocinó Willehalm de Wolfram von Eschenbach , Liet von Troje de Herbort von Fritzlar y la finalización de Eneas de Heinrich von Veldeke . [47] En varias de sus obras, Konrad von Würzburg se refiere a mecenas, y estos incluyen "miembros de la nobleza, clérigos de alto rango de la catedral y ciudadanos ricos que desempeñaron papeles importantes en la vida política y administrativa de las ciudades". [48]
En general, la literatura de MHG fue escrita para presentación oral y presentación pública. [49] En primer lugar, la alfabetización en las cortes nobles era limitada: si bien las damas nobles habrían tenido cierta educación al igual que los hijos menores destinados a la iglesia, la mayoría de los caballeros no sabían leer. [50] [51] En segundo lugar, la prestación de espectáculos públicos servía para realzar el prestigio del patrón. [52]
No obstante, existe amplia evidencia de lectura privada de obras narrativas; por ejemplo, en los manuscritos se observa la presencia de patrones textuales como acrósticos , que no serían evidentes para los oyentes. [53] La conclusión es que el verso narrativo de MHG estaba destinado tanto a lectores como a oyentes, y Dennis Green identifica esto como una tendencia que comenzó a principios del siglo XIII, con lectoras como un grupo particular [54] También se refleja en el creciente número de manuscritos de mediados del siglo XIII. [53]
Sin embargo, las obras narrativas con forma estrófica eran o, al menos, también podían ser cantadas. [55] Compartiendo su forma estrófica con las canciones de Der von Kürenberg , el Nibelungenlied podría haber sido cantado, [55] y en total, se conocen melodías para ocho de las trece formas estróficas diferentes que se encuentran en el verso heroico. [53] Y aunque no hay evidencia de que las coplas rimadas del romance cortesano fueran cantadas, probablemente fueron pronunciadas en un estilo recitativo . [56]
Como géneros de canciones, Minnesang y Spruchdichtung fueron necesariamente diseñados para ser interpretados ante una audiencia, y esto queda particularmente claro en las referencias a la danza. [56] Pero incluso los géneros líricos pueden haber tenido lectores. Ciertamente, los propios poetas, incluso si eran analfabetos como Ulrich von Liechtenstein , conservaban copias escritas de sus propias obras, que pueden haber sido copiadas para los lectores. [57] En cualquier caso, es poco probable que las colecciones de canciones del siglo XIV, en particular el enorme y costosamente ilustrado Códice Manesse , hayan estado destinadas únicamente, si es que lo estuvieron, a los intérpretes. [58] [59]
El Ezzolied (antes de 1064), [60] la primera obra literaria del período MHG, es una obra estrófica de la historia de la salvación desde la Creación hasta la Crucifixión. [61] Los otros poemas del primer siglo de este período también están diseñados para presentar material bíblico a una audiencia laica, y van desde "baladas bíblicas" (poemas cortos sobre episodios bíblicos individuales) hasta recuentos más largos de libros completos del Antiguo Testamento. [62] Muchos de estos están recopilados en compilaciones de manuscritos, de los cuales el más notable es el manuscrito Vorau, con una docena de piezas bíblicas. Esto incluye poemas de Ava , la primera poeta conocida que escribió en alemán. [63] [64]
Los primeros poemas históricos están estrechamente relacionados con el versículo bíblico, ya que ven los acontecimientos desde una perspectiva cristiana. The Annolied ("Canción de Anno") ( c. 1077 ) combina la historia de la salvación, la historia mundial desde los babilonios en adelante y la vida del arzobispo Anno II de Colonia . [65] El Kaiserchronik (completado después de 1146, y también en el manuscrito de Vorau) [66] es la primera obra historiográfica en cualquier lengua vernácula europea. [67] [68] En una narrativa puramente cronológica, cuenta la historia de emperadores romanos seleccionados y sus sucesores francos , pero juzga a cada emperador según los estándares cristianos e incluye material de los Annolied . [69]
Un enfoque más secular de los personajes históricos se presenta en el Alexanderlied de Pfaffe Lamprecht ( c. 1150 ) y el Rolandslied de Pfaffe Konrad ( c. 1170 ), los cuales se concentran en las hazañas legendarias de estos dos héroes. Estas son dos de las primeras narrativas alemanas que derivan de fuentes francesas en lugar de latinas . [70]
El siglo XIII fue la época dorada de las crónicas en verso alemanas, comenzando con el Gandersheimer Reimchronik (1216). [70] Weltchronik de Rudolf von Ems (inacabado a su muerte en 1254) fue inmensamente popular y sobrevivió en más de 80 manuscritos. [71] El Christherre-Chronik (también inacabado) y el Weltchronik de Jans der Enikel también gozaron de un amplio número de lectores. [72] Estas tres obras eran vastos textos narrativos con amplios programas de ilustraciones; en el siglo XIV fueron combinados y ampliados por los escribas del taller de Heinrich von München . Las crónicas posteriores suelen estar en prosa. [73]
Las llamadas "epopeyas de juglares" ( Spielmannsepik , Spielmannsdichtung ), un término tradicional que ahora se considera inexacto y engañoso [74] [75] , son un grupo dispar de cinco narrativas precortesanas más breves ( Herzog Ernst , König Rother , Orendel , Oswald y Salman und Morolf ). Probablemente fueron escritos en la segunda mitad del siglo XII, aunque los manuscritos son posteriores. [66] [9] Tienen en común que se cree que se basaron en la tradición oral. Todos involucran a un caballero que enfrenta desafíos en un viaje al fabuloso Este para lograr algún objetivo: [76] Herzog Ernst es exiliado por el emperador por asesinar a un malvado consejero; [77] para los otros héroes el desafío es ganar una novia en tierras extranjeras. [9] [78]
Desde mediados del siglo XII, el romance cortesano , escrito en coplas que riman, fue el género narrativo dominante en la literatura MHG. Entre c. 1185 y c. 1210 Hartmann von Aue , Wolfram von Eschenbach y Gottfried von Strassburg produjeron romances que influyeron en la época y son reconocidos como clásicos. Todos se basaron en fuentes del francés antiguo , aunque en gran medida adaptadas y reinterpretadas. [79]
El romance alemán más antiguo es Eneas de Heinrich von Veldeke , basado en el anónimo Roman d'Enéas , una adaptación en sí misma de la Eneida de Virgilio , pero el tema principal era la Materia de Gran Bretaña , cuentos centrados en la corte del rey Arturo . Estos se basaron principalmente en los romances de Chrétien de Troyes : Erec de Hartmann (el primer romance artúrico en alemán) e Iwein , Parzival de Wolfram y Tristán de Gottfried . [80]
La preocupación central de estos romances artúricos es la búsqueda de aventiure (literalmente "aventura") por parte de un caballero (encuentros que le permiten demostrar su valor y valor moral) y minne ("amor"). [81] [82] Sin embargo, en contraste con la epopeya heroica y Minnesang , la dama del caballero tiene un papel más activo a la hora de inspirar al caballero a demostrar su valía y su amor siempre es recompensado. [15] Sólo la relación adúltera en el centro de Tristán desafía este patrón.
Después del período clásico, nuevos desarrollos vieron una expansión en la gama de temas para abarcar otro material legendario e historias de separación de amantes escritas por poetas como Konrad von Würzburg y Rudolf von Ems [83].
Algunas de estas obras fueron muy leídas (hay más de ochenta manuscritos de Parzival , por ejemplo [84] ), pero a mediados del siglo XIV, aunque se seguían copiando las obras más populares, no se escribían nuevos romances. [85]
La poesía heroica comienza a componerse por escrito en Alemania con el Nibelungenlied (c. 1200), que actualizaba las leyendas heroicas sobre con elementos del género literario popular de su época, el romance cortesano alemán . [86] Las epopeyas escritas después del Nibelungenlied mantienen esta naturaleza híbrida. Por esta razón, la poesía heroica del alto alemán medio también se denomina "poesía heroica tardía" ( späte Heldendichtung ). [87] El género se desarrolló a partir de una tradición oral y no se convirtió en un género completo con muchos textos hasta el siglo XIII; sólo el Nibelungenlied data del principal florecimiento de la literatura cortesana. [88] Una reacción directa al nihilismo heroico del Nibelungenlied se encuentra en el Kudrun (¿1230?), en el que material también encontrado en inglés antiguo y nórdico antiguo sobre la heroína Hildr sirve como prólogo de la historia (probablemente inventada) de su hija Kudrun. [89] [90] La autoría anónima de los poemas heroicos de los altos alemanes medios forma una distinción importante de otros géneros poéticos, como el romance, pero se comparte con algunos otros géneros, como el Spielmannsdichtung . [91]
Desde el siglo XIII al XVI, muchas tradiciones heroicas se escriben en Alemania y gozan de gran popularidad. [92] A partir de 1230, se escribieron varias epopeyas heroicas, de las cuales conocemos 14, sobre el héroe Dietrich von Bern, formando un ciclo literario comparable al del rey Arturo (la cuestión de Gran Bretaña ) o Carlomagno (la cuestión de Francia ). [93] Estos textos se dividen típicamente en epopeyas "históricas" y "fantásticas", dependiendo de si se refieren a las batallas de Dietrich con Ermenrich ( Ermanaric ) y el exilio en la corte de Etzel ( Atila ) o sus batallas con oponentes en su mayoría sobrenaturales como los enanos. , dragones y gigantes . [94] Estrechamente conectadas con las epopeyas de Dietrich, las epopeyas combinadas Ortnit y Wolfdietrich (ambas c. 1230) tienen conexiones poco claras con el Período de Migración y pueden ser invenciones del siglo XIII, aunque también se sugieren orígenes merovingios para Wolfdietrich . [95] [96]
Casi todos los textos se originan en las zonas de habla bávara de Baviera y Austria, y varios textos sobre Dietrich von Bern tienen su origen en el Tirol ; algunos otros parecen haberse originado en el área del dialecto alemánico en el suroeste moderno de Alemania y Suiza. [97] La mayoría de los textos son anónimos y muchos están escritos en estrofas que riman y que estaban destinadas a ser cantadas. [91]
En el período posclásico, un desarrollo importante son las nuevas formas narrativas cortas en coplas que riman, con pocos límites claros entre géneros y poca conexión con escritos anteriores, excepto en la esfera religiosa. [98] [99]
Minnesang es el género de canciones de amor de MHG . Las letras se conservan principalmente en colecciones de canciones manuscritas del siglo XIV, como el Codex Manesse iluminado ( c. 1300 ), que tiene canciones de 138 personas llamadas Minnesänger. [100] Sin embargo, pocas melodías sobreviven, particularmente de los primeros 70 años de Minnesang. [101] [102]
El tema central es el amor de un caballero por una dama noble e idealizada, expresado principalmente desde el punto de vista del caballero. El amor del caballero no es correspondido y su servicio es su propia recompensa ( hohe minne , literalmente "gran amor"). [17] [103] Sin embargo, hay muchos subgéneros Minnesang, algunos de los cuales representan una relación recíproca o incluso consumada, a menudo con una perspectiva femenina. [104]
Las primeras canciones (de c. 1160 ) se basaron en la tradición nativa alemana, [105] pero alrededor de 1180, Minnesang quedó bajo la influencia de los trovadores provenzales y los trouvères franceses , con efectos tanto en la forma como en el tema. [106] Hacia 1200, los Minnesänger habían absorbido las influencias romances y comenzaron a reelaborar formas y temas de forma independiente, [107] lo que llevó a un período de "Minnesang clásico" representado por las canciones de Albrecht von Johansdorf (fl. c. 1200 ), Heinrich von Morungen (m. c. 1200 ) y Reinmar von Hagenau (m. c. 1208 ). [17] [108]
La obra más grande que se conserva es la de Walther von der Vogelweide ( c. 1170 – c. 1230 ), un "corpus masivo de gran diversidad", que introduce una insistencia en la reciprocidad de sentimientos. [109] [110] Otro innovador, también con una obra sustancial, es Neidhart (m. c. 1240 ), cuyas canciones presentan a la campesina como objeto de las atenciones del caballero y para las que, excepcionalmente, se han compuesto un gran número de melodías. sobrevivir. [19]
El prolífico Minnesang posterior, de c. 1230 , está marcado por desarrollos formales cada vez más elaborados pero sin una gran progresión temática. [17] Después de 1300, Minnesang comenzó a dar paso a Meistersang y canciones populares . [111] Frauenlob (m. 1318) puede ser vista como la última Minnesänger o la primera Meistersinger. [112]
Spruchdichtung es el género MHG de canciones didácticas, escritas por músicos itinerantes no nobles. Muchos trabajaron bajo nombres profesionales más que personales: Heinrich von Meissen es conocido como Frauenlob ("elogio de las mujeres"), el nombre de Rumelant von Sachsen significa "abandonar el país", Der Kanzler es "el canciller". [113]
Si bien hay una pequeña cantidad de versos del siglo XII, fue Walther quien elevó el estatus de Spruchdichtung y amplió su gama de temas para incluir "la religión, la conducta ética, el elogio o el lamento por las personas, las condiciones de los poetas profesionales". ' la vida, el estado de la sociedad o los asuntos políticos." [114] Muchas de las melodías se han conservado, especialmente en el Manuscrito de Jena , que tiene notación para más de 90 canciones didácticas. [115] Meistersang es el desarrollo posterior del género. [23]
Mientras que los romances en prosa comenzaron a aparecer en Francia durante el siglo XIII, el romance alemán permaneció en verso. Una excepción es el Prosa-Lancelot c. 1250 , un ciclo de tres romances traducidos con bastante fidelidad (en lugar de adaptados como lo eran los romances en verso) del francés antiguo Lancelot en prosa . [116] [117] [81]
El misticismo del alto alemán medio , a menudo llamado " misticismo de Renania ", es un género de prosa clave. Tres autores dominicos del siglo XIV son particularmente importantes: Meister Eckhart , Henry Suso (también conocido como Heinrich Seuse) y Johannes Tauler . Las escritoras religiosas también hicieron contribuciones significativas, en particular Mechthild von Magdeburg ( La luz que fluye de la divinidad ) y Margareta Ebner . [118]
Los manuscritos colectivos (en alemán, Sammelhandschriften ), que combinan obras de una variedad de autores y géneros diferentes, son una fuente importante de textos de MHG. [119] Los siguientes son algunos de los manuscritos más importantes:
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