Speed 2: Cruise Control es una película de suspenso y acción estadounidense de 1997producida y dirigida por Jan de Bont y escrita por Randall McCormick y Jeff Nathanson . Es la secuela de Speed (1994) y está protagonizada por Sandra Bullock (quien repite su papel del original), Jason Patric y Willem Dafoe . Cruise Control cuenta la historia de Annie (Bullock) y Alex (Patric), una pareja que se va de vacaciones al Caribe a bordo de un crucero de lujo , el cual es secuestrado por un villano llamado Geiger (Dafoe). Mientras quedan atrapados a bordo del barco, Annie y Alex trabajan con el primer oficial del barco para intentar detenerlo después de descubrir que está programado para estrellarse contra un petrolero .
De Bont tuvo la idea de la película después de tener una pesadilla recurrente sobre un crucero que se estrellaba contra una isla. Inicialmente se suponía que la estrella de Speed , Keanu Reeves, retomaría su papel de Jack Traven para la secuela, pero decidió no comprometerse y fue reemplazado por Patric antes de filmar. Los escritores tuvieron que reelaborar el guión para dar cabida a la incorporación de un nuevo personaje. La producción se llevó a cabo a bordo del Seabourn Legend , el barco en el que se desarrolla la película. La escena final, en la que el barco se estrella en la isla de San Martín , costó casi una cuarta parte del presupuesto y estableció récords como el truco más grande y caro jamás filmado. Muchas escenas interiores a bordo del barco se rodaron en estudios de sonido del área metropolitana de Los Ángeles. La banda sonora incluía principalmente música reggae . Mark Mancina volvió a componer la banda sonora de la película , lanzada como álbum 13 años después del estreno de la película.
La película fue estrenada por 20th Century Fox el 13 de junio de 1997, con críticas en gran medida negativas por parte de los críticos, que criticaron la actuación, la historia, los personajes, la ausencia de Reeves y su ambientación en un crucero de movimiento lento, citándola como menos emocionante. que la de la velocidad en un autobús que se mueve rápidamente. El eminente crítico Roger Ebert defendió la película, calificándola de "una historia de aventuras en un transatlántico verdaderamente conmovedora". La película también fue un fracaso de taquilla , recaudando 164 millones de dólares en todo el mundo frente a un presupuesto de producción de hasta 160 millones de dólares. Estuvo nominada a ocho premios Golden Raspberry , ganando en la categoría de Peor Remake o Secuela .
El policía del Departamento de Policía de Los Ángeles (LAPD), Alex Shaw, está en una motocicleta persiguiendo un vehículo con bienes robados. Después de atrapar al conductor del vehículo, su novia Annie Porter se topa con él durante su examen de conducir. Ella descubre que Alex está en el equipo SWAT después de que él mintió y le dijo que era un oficial de playa. A modo de disculpa, Alex la sorprende con un crucero por el Caribe en Seabourn Legend .
A bordo del barco, el pasajero trastornado John Geiger, un ex empleado de la compañía de cruceros, piratea el sistema informático del barco y, la noche siguiente, sabotea los sistemas de comunicación del barco y mata al capitán Pollard. Después de hacer estallar remotamente dos de los motores del barco, Geiger llama al puente para decirle al primer oficial , Juliano, que Pollard está muerto y que él está a cargo. Geiger le ordena a Juliano que evacue el barco. Geiger roba joyas de la bóveda del barco. Mientras los pasajeros evacuan, Drew, una joven sorda, queda atrapada en un ascensor, y un grupo de personas también queda atrapada detrás de puertas cortafuegos cerradas con llave en un pasillo lleno de humo. Mientras Annie y Alex intentan abordar el último bote salvavidas , Geiger programa el barco para que siga navegando. Cuando el cabrestante que baja el bote salvavidas se atasca, Alex salta al bote para rescatar a los pasajeros, mientras Annie y Juliano usan la pasarela del barco para llevarlos de regreso a cubierta.
Alex se da cuenta de que Geiger controla el barco. Armado con escopetas, acompaña a Juliano a la cabaña. Geiger detona explosivos de forma remota dentro de la habitación. Annie y Dante, el fotógrafo del barco, notan a las personas atrapadas detrás de las puertas contra incendios y usan una motosierra para abrir la puerta y sacarlas del otro lado del pasillo. Mientras tanto, Alex ordena a la navegante , Merced, que inunde el barco y lo frene abriendo las puertas de lastre . Mientras el barco se inunda, Alex ve a Drew en un monitor después de que ella sale del ascensor y corre para salvarla. Alex se da cuenta de que Geiger sale de la bóveda y lo apunta con una pistola, pero escapa cerrando la puerta contra incendios frente a él. Usando el intercomunicador del barco, Geiger explica que diseñó el sistema de piloto automático del barco y que se está vengando de la línea de cruceros después de haber sido despedido cuando contrajo envenenamiento por cobre. Geiger nuevamente escapa de Alex colocando una granada en una puerta.
La tripulación se da cuenta de que Geiger ha preparado el barco para que se estrelle contra un petrolero frente a la costa de San Martín . Alex decide detener el barco sumergiéndose debajo de él y bloqueando la hélice con un cable de acero. Geiger se da cuenta de que Alex está tratando de detener el barco, por lo que atasca el cabrestante del cable mientras Alex está bajo el agua, lo que hace que se rompa el barco y libere el cable. Geiger toma a Annie como rehén y escapa con ella en un barco desde la popa del barco.
Para evitar una colisión con el petrolero, Alex y Dante entran en la sentina del barco y usan los propulsores de proa para girarlo. El barco chirria por el costado del camión cisterna, pero logra resistir los daños y se dirige directamente a un puerto deportivo. Luego choca contra una ciudad de San Martín y finalmente se detiene. Alex salta, utiliza una lancha rápida y persigue a Geiger hasta un hidroavión . Alex le dispara desde el barco con un fusil y se arrastra por el agua. Sube al avión, rescata a Annie y ambos escapan del avión en uno de sus flotadores , que cae al océano. Geiger intenta volar sobre el petrolero, pero el avión queda empalado en el trinquete del barco, lo que provoca que ambos exploten. Sin embargo, la tripulación del camión cisterna está a salvo, ya que lanzó su bote salvavidas justo a tiempo, dejando a Geiger muerto en la explosión que siguió. Annie y Alex viajan de regreso a la orilla en la lancha rápida, y él le da un anillo de compromiso y le pregunta si "usará esto por un tiempo", y ella acepta.
Speed se estrenó en junio de 1994, protagonizada por Keanu Reeves y Sandra Bullock . La trama de la película presenta la historia de un autobús fuera de control armado con una bomba que explotará si su velocidad cae por debajo de 50 millas por hora (80 km/h). [4] Fue un éxito comercial y de crítica, [5] [6] y fue la octava película más taquillera a nivel mundial en 1994. [7]
Debido al boca a boca positivo , el estudio 20th Century Fox comenzó a discutir planes para una secuela de Speed un mes antes de su lanzamiento, [8] y anunció oficialmente que se produciría una secuela luego del éxito de taquilla de la película después de su primera semana en los cines. [9] Aunque sentía que la película era una "historia única" sin potencial de secuela, [10] El director de Speed , Jan de Bont, estaba obligado contractualmente a dirigir una secuela, [11] y se le pagaría entre 5 y 6 millones de dólares. salario. [4] [5] Reeves y Bullock no tenían ninguna obligación contractual de protagonizar la secuela; [12] sin embargo, a finales de 1994, el ejecutivo de Fox, Tom Sherak, había iniciado negociaciones con los actores y esperaba producir una película de seguimiento con sus dos personajes como pareja casada. [11]
Se presentaron a De Bont cientos de ideas para una secuela, las cuales rechazó a favor de su propia idea, basada en una pesadilla recurrente que experimentó sobre un crucero que se estrellaba contra una isla. [13] [14] Randall McCormick fue contratado para escribir la secuela en 1994 y recibió el crédito por escribir la historia junto con De Bont. [12] El guión fue acreditado a McCormick y Jeff Nathanson , quienes comenzaron a escribir la película con su final basado en la pesadilla de De Bont. [15]
El director John McTiernan de la serie Die Hard afirmó en 2001 que "el estudio utilizó la mayor parte del material que habíamos desarrollado" para una posible secuela de Die Hard y lo convirtió en Speed 2 , incluido "el transatlántico que va a la playa". [16] La tercera película de la serie, Duro de matar con venganza (1995), se basó originalmente en un guión específico de 1990 titulado Troubleshooter , cuya premisa implicaba luchar contra terroristas a bordo de un crucero. Este concepto de secuela fue posteriormente abandonado por los realizadores debido a sus similitudes con la película Under Siege (1992). [17] [18]
El escritor de Speed Graham Yost y el productor Mark Gordon afirmaron que a ninguno de ellos se les pidió participar en la secuela, aunque sus nombres aparecen en los créditos de la película; A Yost se le dio el crédito de escritura de los personajes de la película y Gordon fue acreditado como productor ejecutivo . [19] Yost declaró en una entrevista de 2010 que tenía dos ideas para una secuela: una premisa involucraba un barco militar de la época de la Guerra de Vietnam que explotaría si sus municiones entraban en contacto con el agua, y una segunda premisa presentaba un avión navegando por los Andes. Montañas que se ven obligadas a volar a baja altura. [20]
Bullock inicialmente se negó a protagonizar la secuela, [21] pero luego aceptó para asegurar el respaldo financiero para la película dramática Hope Floats (1998); se le pagó entre 11 y 13 millones de dólares por retomar su papel de Annie. [22] [14] A Reeves le ofrecieron 12 millones de dólares para repetir su papel de Jack Traven, pero lo rechazó porque no le gustaba el guión, estaba financieramente seguro del éxito de Speed , [23] y sentía que no estaba "listo". mental y físicamente" protagoniza otra película de acción después de haber completado Reacción en Cadena (1996). Dejó Speed 2 para protagonizar la película The Devil's Advocate (1997), que se filmó al mismo tiempo y luego realizó una gira con su banda, Dogstar . Reeves dijo que Fox estaba "furiosa" con su decisión y lanzó "propaganda" en su contra, afirmando falsamente que rechazó el papel para hacer una gira con su banda. [24] De Bont dijo que el personaje de la secuela no era específico de Reeves y podía ser interpretado por cualquier actor joven, siempre y cuando tuviera química con Bullock. [25]
Se consideró que muchos actores reemplazarían a Reeves, entre ellos: Simon Baker Denny , [26] Jon Bon Jovi , [27] Patrick Muldoon , [28] Johnathon Schaech , [29] Christian Slater , [30] y Billy Zane . [29] Bullock inicialmente sugirió a Matthew McConaughey , [28] quien rechazó el papel, [31] lo que la llevó a sugerir a Jason Patric, con quien había querido trabajar desde que vio su actuación en After Dark, My Sweet (1990). De Bont se mostró escéptico a la hora de presentar a un actor relativamente desconocido como Patric, pero el estudio le recordó que Bullock y Reeves también eran relativamente desconocidos antes de Speed , [32] y eligió a Patric basándose en su papel en Sleepers (1996). [33] Patric recibió entre 4,5 y 8 millones de dólares por su papel en Speed 2 y utilizó su salario para financiar un drama de 1998, Your Friends & Neighbors . [4] [22] Después de aceptar el papel, Patric declaró que nunca vio a Speed o que tenía intenciones de verlo; [34] Reeves dijo que estaba ansioso por ver a Patric protagonizar la secuela. [35] Después de que Reeves se negó a aparecer en Speed 2 , el guión fue reescrito para eliminar su personaje de la historia, algo con lo que De Bont quería tratar al principio de la película. [36] Su ausencia se explica en la primera escena, donde Annie habla de cómo su relación con Jack no funcionó, y menciona su relación actual con Alex (Patric), antes de que su personaje sea presentado en la película. [25]
Gary Oldman rechazó el papel del villano, Geiger, para interpretar a otro villano en Air Force One (1997). [37] Willem Dafoe fue elegido como Geiger después de querer protagonizar una "gran película" y una vez más interpretar a un villano. [38] De Bont eligió al actor neozelandés Temuera Morrison como Juliano basándose en su papel en Once Were Warriors (1994). [39] Aunque no le gustó el guión, Brian McCardie aceptó el papel de Merced ya que sus agentes le aseguraron que sería bueno para su carrera. [40]
El comediante Royale Watkins fue contratado por De Bont para el papel de Dante después de descubrir a Watkins actuando en un club de comedia. [41] Glenn Plummer fue elegido como un personaje llamado Maurice cuyo barco es secuestrado por Alex, repitiendo su papel de Speed como propietario de un Jaguar cuyo coche es secuestrado por Jack. [42] [43] Para agregar alivio cómico , De Bont eligió al comediante Tim Conway como el instructor de manejo de Annie, y esperaba que fuera un papel de regreso para él. [44] [45] La cantante Tamia fue elegida como Sheri, una animadora en el barco, porque De Bont quería una cantante que también pudiera actuar. [46] No planeaba hacer ninguna película actuando tan temprano en su carrera, ya que aún no había lanzado su álbum debut , pero dijo que el papel era "demasiado perfecto para que [ella] se resistiera". [47] Joe Morton repitió su papel de Speed como el teniente SWAT Herb "Mac" McMahon en un cameo no acreditado al comienzo de la película. [42]
Speed 2 fue producida por la productora de De Bont , Blue Tulip, y fue uno de los tres coproductores de la película junto con Steve Perry y Michael Peyser. [48] El director comenzó a trabajar en la preproducción antes del estreno de su película anterior, Twister (1996). [49] Para el crucero en el que se desarrollaría la película, De Bont visitó barcos de varias líneas de cruceros y eligió Seabourn Legend por sus lujosas comodidades y elegante diseño. [50] Mientras que Speed se produjo por 30 millones de dólares, [51] la secuela recibió luz verde con "poco menos de 100 millones de dólares" debido a la mayor producción y los salarios más altos del elenco. [5] Comenzó a buscar locaciones en el Caribe en mayo de 1996 y eligió Saint Martin como el lugar principal de rodaje porque sintió que era menos probable que estuviera sujeto a un huracán. [52] [34] Antes de la producción, los detalles sobre la película se mantuvieron en secreto, y De Bont se negó a confirmar los rumores sobre la película que tenía lugar en un barco, [49] aunque sí afirmó que la secuela sería "más divertida". [53] mientras que la estrella de Speed 2 , Jason Patric, dijo que la secuela es una "película muy compleja" y que tendría "secuencias más grandes". [54] Más tarde se informó que la película había excedido el presupuesto y los costos se habían disparado hasta 160 millones de dólares. De Bont reconoció que se habían excedido en el presupuesto pero que el coste sería cercano a los 100 millones de dólares. [2]
La fotografía principal se llevó a cabo desde el 23 de septiembre de 1996 hasta finales de febrero de 1997. [55] Los equipos de filmación se mudaron a West Palm Beach y Miami, Florida en julio de 1996, anticipando el rodaje en cada lugar durante varias semanas más tarde ese año. [56] [57] Sin embargo, debido a problemas de programación con Patric, la producción no se llevó a cabo en West Palm Beach y hubo "sólo unos días" de rodaje en Miami. [58] [59] La producción de Miami tuvo lugar en un gimnasio y un hangar para botes en el complejo del puerto deportivo Dinner Key , alquilado por Fox. Después de gastar más de $55,000 en reparaciones de las instalaciones, Fox se negó a pagar los $35,000 en concepto de alquiler a la ciudad de Miami. [60] La ciudad demandó por el alquiler ya que Fox no buscó aprobación para las reparaciones, y se llegó a un compromiso cuando la ciudad acreditó algunos costos de reparación, lo que resultó en que Fox pagara alrededor de $26,000 de alquiler. [61]
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Seabourn Legend se alquiló durante seis semanas a un costo informado de 38.000 dólares por día; [14] el barco sirvió como escenario principal de la película y proporcionó alojamiento para el elenco y el equipo. [62] [46] La secuencia de evacuación fue una de las primeras escenas filmadas en el barco y se rodó en Key West, Florida, durante un período de dos semanas. Se utilizaron aproximadamente 30 mangueras y el sistema de rociadores contra incendios del barco para simular fuertes lluvias en el lugar. [63] Las severas condiciones climáticas del huracán Lili retrasaron la actividad de producción en el barco durante varios días y provocaron mareos entre el elenco y el equipo durante el resto de la producción en el mar. [63] Para que el barco pareciera más rápido, todas las tomas exteriores se filmaron desde un vehículo en movimiento. [64] Las escenas en el puente fueron filmadas en una maqueta denominada "barco puente", una reconstrucción a gran escala de la proa y el puente construidos sobre el casco de un barco de carga . [65] Se filmaron interiores de barcos adicionales en Sony Pictures Studios y Warren Entertainment en el condado de Los Ángeles, California. Se construyeron réplicas a escala real del atrio, las cabinas y las salas de máquinas del barco en los escenarios de sonido donde la producción se llevó a cabo durante más de un mes. La escena en la que Alex rescata a Drew mientras el barco se inunda fue filmada por operadores de cámara que vestían trajes de neopreno dentro de un tanque de escenario de sonido, que fue construido con madera contrachapada y un elevador hidráulico para dar el efecto de que el nivel del agua estaba subiendo. [66]
Para la escena culminante en la que el barco se estrella contra una isla, De Bont quería crear y destruir una ciudad real. Optó por modelos a escala en miniatura o imágenes generadas por computadora (CGI) para brindar una sensación de realismo a los actores y al público. Se construyó un conjunto de 35 edificios de 5 millones de dólares en Marigot, Saint Martin, basado en la arquitectura local de la ciudad, que albergaba temporalmente oficinas de producción. [15] [46] [67] A pesar de la razón de De Bont para elegir Saint Martin para filmar, un huracán azotó la ciudad y destruyó el set durante la construcción. Tuvo que ser reconstruido con edificios a prueba de huracanes . [68] Los exteriores de la maqueta de proa en el barco del puente se utilizaron en la primera parte de la escena cuando el Seabourn Legend se estrella contra veleros en el puerto; El barco puente se utilizó en lugar del actual Seabourn Legend , ya que este último no podía navegar en las aguas poco profundas del puerto. [63] El capitán del barco del puente tuvo grandes dificultades para golpear los veleros durante la filmación, a pesar de las cámaras colocadas en los barcos para que el capitán pudiera verlas. [13] Se construyó una segunda maqueta para la última parte de la escena, que presentaba una réplica de 150 pies (46 m) de largo de la proa del Seabourn Legend . Esta maqueta, conocida como el "barco ferroviario", [46] pesaba 300 toneladas cortas (270 t) y estaba colocada sobre un juego de ruedas a lo largo de una vía de 1000 pies de largo (300 m) construida a 60 pies (18 m) bajo el agua. . [15]
El rodaje de la escena final con el barco ferroviario se retrasó inicialmente porque no se pudo izar a la vía debido a las grandes olas provocadas por el huracán. [34] La escena se filmó con 14 cámaras, [68] con el barco ferroviario viajando 50 pies (15 m) a la vez hacia el set, y los escombros de la destrucción se retiraban entre cada toma . [69] La maqueta estaba propulsada por cuatro motores diésel y tirada por una cadena grande a una velocidad de 18 millas por hora (29 km/h). [67] Las tres colisiones planeadas en la escena fueron ayudadas por explosivos e hidráulicos para garantizar que las estructuras del escenario colapsaran con precisión. También se eliminó el hormigón de los edificios y se reemplazó con madera de balsa recubierta de arena para que los edificios se "desmoronaran" de manera más efectiva después de ser golpeados por el ferrocarril. [67] En la toma final de la escena, tuvo que detenerse con éxito dentro de un área de 6 pulgadas (15 cm) en la primera toma. [67] La producción de la escena de cinco minutos costó 25 millones de dólares, aproximadamente una cuarta parte del presupuesto total de la película, [15] y estableció récords como el truco más grande y más caro jamás filmado. [46] [66]
La escena submarina en la que Alex nada debajo del barco fue filmada en Tongue of the Ocean frente a la costa de Nueva Providencia en las Bahamas . La ubicación fue elegida debido a la claridad del agua, sin embargo, después de ver los diarios de la escena, De Bont sintió que el agua era demasiado clara, por lo que se volvió a tomar la fotografía con buzos encima de la cámara espolvoreando el área frente a la lente con sedimentos para alterar la claridad del metraje. [70] La escena fue filmada debajo de una barcaza sin hélices que fue diseñada para parecerse al Seabourn Legend . Para dar una sensación de velocidad en la escena, la barcaza fue remolcada por remolcadores a un nudo y medio . El equipo de producción no tenía un sistema de cabrestante disponible para el rodaje submarino como se muestra en la escena, por lo que se creó un sistema de poleas alimentando a Patric con una cuerda que estaba atada al eje de un automóvil que avanzaba a lo largo de la barcaza. [71]
En lugar de utilizar dobles , De Bont convenció a Bullock, Patric y Dafoe para que realizaran sus propias acrobacias, de modo que las escenas parecieran más realistas; Se pidió a los actores principales que realizaran sesiones de ejercicio físico antes y durante el rodaje. [72] El coordinador de especialistas Dick Ziker quedó muy impresionado con el trabajo de especialistas de Patric y dijo que "es tan físico que probablemente podría ser uno de los mejores especialistas del mundo". [63] Sus acrobacias incluyeron ser arrastrado por un hidroavión a través del agua, saltar sobre edificios que se derrumban y bucear mientras era arrastrado por un barco en movimiento. También se le exigió que flotara en el agua durante varias horas seguidas. [13] Durante un truco de motocicleta en una Ducati 916 en el segundo día de filmación, Patric salió volando de la motocicleta 30 pies (9 m) en el aire y aterrizó en un pequeño arbusto; Bullock dijo que el incidente fue tan grave que Patric "debería estar muerto". [73] [62] Después de sobrevivir a un traumático incidente de surf cuando era adolescente, Bullock tuvo que superar su miedo al agua para realizar las acrobacias necesarias en la película. [34] Durante la producción en el mar, Bullock fue golpeado contra el barco en múltiples ocasiones y Patric lo salvó de una situación peligrosa gracias al timón del barco en una escena. [62] Bullock y Patric también filmaron una escena en un tanque submarino donde tuvieron que besarse bajo el agua con las manos de Bullock atadas. Los Navy SEAL con equipo de buceo estuvieron presentes dentro del tanque durante el rodaje, ya que los actores tuvieron que contener la respiración durante la escena. [46] Según Bullock, realizó todas sus propias acrobacias "excepto una cuarta parte de una acrobacia"; [74] su doble trabajó sólo tres días durante la producción. [63] De todos los incidentes relacionados con las acrobacias durante la producción, De Bont dijo que el más aterrador fue cuando una especialista fue golpeada en la cara por el cable de un barco y requirió cirugía reconstructiva. [68] Después de la producción en el mar, De Bont dijo que filmar en el agua "fue 100 por ciento más difícil de lo que [él] imaginaba". [72]
El compositor Mark Mancina escribió la banda sonora de Speed 2 , habiendo compuesto previamente las bandas sonoras de Speed y Twister . Comenzó a componer la música en marzo de 1997 y fue grabada a finales de abril. Comenzó creando temas y melodías, luego los incorporó a la película donde sintió que encajarían. [75] La partitura incluye una reelaboración de la fanfarria de 20th Century Fox , en la que el acorde final se sostiene y "se desliza hacia abajo" en el tema de apertura, mientras que el logotipo del estudio se desvanece en una toma itinerante del océano en la pantalla. Inicialmente, Fox dudaba en presentar una versión alterada de su fanfarria, pero permitió la alteración después de que De Bont la convenciera y la escuchara interpretada por una orquesta. [76]
Se anotaron señales de acción específicas en el piano en cada segundo de la película. Al notar que la película estaba ambientada en el Caribe y tenía un ritmo diferente y más lento que Speed , Mancina le dio a la partitura una " sensación jamaicana / latina " al incorporar música reggae entre secuencias de acción. [77] [75] La música reggae fue escrita para dar la sensación de estar de vacaciones y servir como un tema de amor para los personajes. [76] Algunos temas de Speed se incluyeron en la partitura entre secciones del material recién escrito. Escribió nuevos temas para Annie y Alex porque sentía que los temas originales escritos para el personaje de Reeves no funcionarían bien con Patric. Después de ver la escena en la que Geiger coloca sanguijuelas en su cuerpo para limpiar su sangre , Mancina sintió que la escena era "tan asquerosa" que escribió un "tema viscoso" para el personaje, que es distintivamente diferente del resto de la música. [75] Mezcló la partitura al mismo tiempo que se editaba la película, [77] lo que significaba que la música tenía que ser reeditada constantemente en la película. Durante la composición musical de Speed 2 , Mancina dijo en una entrevista que mantenerse al día con la edición de la película era "lo más difícil que había hecho jamás". [75]
Más de 100 minutos de partitura están presentes en Speed 2 , más de los que Mancina escribió para Speed y Twister combinados. [75] Después de escribir la partitura, creó una demostración de la partitura completa en un sintetizador para tocarla para De Bont. Mientras que la partitura de Speed sólo utilizó cuerdas , trompas y percusión , Speed 2 utilizó una variedad más amplia de instrumentos, incluidos trombones , instrumentos de viento de madera grandes , clarinetes bajos y contrafagotes . La partitura fue grabada por una orquesta de 96 personas, incluido Mancina, que tocó una guitarra clásica en varios temas. La música reggae contó con una banda con steel drums , además de tambores cubanos y percusión latina . De Bont quería 16 tambores de acero, pero debido a la falta de músicos disponibles, Mancina utilizó ocho tambores de doble vía . [76]
La partitura de Mancina no se publicó inicialmente en CD para evitar la competencia con las ventas del álbum de la banda sonora. De Bont llegó a un acuerdo con Virgin Records por el que no podría publicarse hasta al menos seis meses después del lanzamiento de la banda sonora. [75] La partitura no se lanzó oficialmente hasta junio de 2010, cuando La-La Land Records la vendió como un álbum de edición limitada de 3000 unidades. [78] El álbum incluye 70 minutos de música en 14 pistas y, según La-La Land, también incluye una "cantidad notable de música" que no se utilizó en la película, debido a las constantes reediciones antes de su lanzamiento. fecha de lanzamiento. [76] Daniel Schweiger de Film Music Magazine dijo que la partitura de Mancina era "posiblemente mejor que Speed ", elogiando los "temas emocionantes", las "orquestaciones épicas" y los "ritmos de estilo jamaicano" del álbum. [79] Filmtracks.com le dio al lanzamiento cuatro de cinco estrellas, diciendo que el álbum era "quizás la mejor oferta [de La-La Land] de una partitura inédita", aunque también afirmó que "parte del material de acción y suspenso en la segunda mitad de la partitura se vuelve un poco genérica." [80]
Para complementar el escenario caribeño de la película, la banda sonora se compone principalmente de música reggae . [81] De Bont quería que los músicos aparecieran en la película como animadores en el crucero. Se incluyó en el guión un cameo de la banda de reggae UB40 después de que los realizadores escucharon una demostración de su canción "Tell Me Is It True" y quisieron que la interpretaran en la película. [82] El músico de reggae brasileño Carlinhos Brown también fue elegido para actuar como intérprete en el barco porque De Bont quería música que fuera "animada" y sentía que la música de Brown estaba "llena de energía". [46] Tamia trabajó con De Bont y el productor Quincy Jones para elegir una canción para que su personaje la interpretara en la película, y seleccionó "Make Tonight Beautiful", [46] que fue escrita por Diane Warren . [83]
Además de UB40 y Brown, la banda sonora incluye música reggae de: Jimmy Cliff , Common Sense , Maxi Priest , Shaggy , Rayvon y Betty Wright . Mark Mancina escribió una pista techno para la banda sonora basada en la banda sonora de su película, [75] titulada "Speed TK Re-mix", interpretada por el músico japonés Tetsuya "TK" Komuro . [84] Otras canciones grabadas específicamente para la banda sonora incluyen la versión de Priest de " The Tide Is High " y la regrabación de Cliff de su canción de 1972 " You Can Get It If You Really Want ". [85] [86] El álbum de la banda sonora de Speed 2: Cruise Control fue lanzado por Virgin Records el 20 de mayo de 1997, aproximadamente un mes antes del estreno de la película. El álbum incluye 12 canciones, todas las cuales aparecen en la película; cinco de ellos fueron lanzados como singles . [77]
Velocidad 2: Control de crucero no recibió los mismos comentarios positivos que su predecesor. [98] En Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 4% según reseñas de 75 críticos, con una calificación promedio de 3,4/10. El consenso del sitio web dice: " Speed 2 está muy por debajo de su predecesor, gracias a diálogos ridículos, caracterizaciones débiles, recursos argumentales sorprendentemente familiares y secuencias de acción que no logran generar emoción alguna". [99] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 23 sobre 100, basada en 22 críticas, lo que indica "críticas generalmente desfavorables". [100] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación "B-" en una escala de A a F. [101]
La revista Time afirmó que el personaje de Patric era "fundamentalmente poco interesante", pero culpó a De Bont y a los guionistas por "no proporcionar a sus actores material para actuar". [102] Muchos críticos afirmaron que un problema importante con la película era la falta de emoción debido al escenario en el barco que se movía lentamente. Entertainment Weekly criticó duramente la falta de historia y dijo que la película es "tan lenta como una barcaza de basura ". [103] Según Los Angeles Times , incluso los niños que vieron la película sintieron que era extraño que tuviera lugar en un barco "no capaz de ir a más de unos pocos nudos por hora [sic]", y afirmaron que Speed era " mucho más lógico." [104] Kenneth Turan de Los Angeles Times declaró: "Incluso las acrobacias finales de la película son más impresionantes por su tamaño que por la emoción que generan". [105]
También se considera una de las peores secuelas cinematográficas de todos los tiempos, y muchas publicaciones han colocado a Speed 2 en sus listas de las peores secuelas cinematográficas. Complex clasificó la película en primer lugar en una lista de Las 50 peores secuelas de todos los tiempos, calificándola de "una de las peores películas de 'eventos' jamás concebidas", al tiempo que elogió la decisión de Reeves de no regresar para la secuela y se refirió a Patric como " madera y lamentablemente mal hecha." [87] En 2010, el crítico de cine de Nueva York David Edelstein publicó un artículo sobre Speed 2 que la describía como la "peor secuela de todas", principalmente debido a la explicación de la película sobre la ausencia del personaje de Reeves. [98] Además de estar clasificada entre las peores secuelas, Empire clasificó la película en el puesto 24 en su lista de Las 50 peores películas de todos los tiempos. [106]
Más tarde, Bullock se arrepintió de haber protagonizado la película y afirmó que el guión era el culpable de la recepción negativa de la película. [107] Ella admitió haber sido escéptica sobre su éxito durante la producción y "sabía que iba a ser un gran fracaso" una vez que vio el producto final. [108] Patric también admitió que "no era una buena película" y dijo que su falta de éxito se debió a la dirección de De Bont, mientras elogiaba a Bullock y al resto del equipo de la película. [109] Mark Gordon y Graham Yost declararon que se sentían "amargados y felices" después de que inicialmente no se les pidió que participaran en Speed 2 y luego vieron que la película no tuvo éxito. [19]
La película recibió algunos comentarios positivos. Roger Ebert del Chicago Sun Times y Gene Siskel del Chicago Tribune le dieron a Speed 2 tres de cuatro estrellas, [110] [111] dos de las tres críticas positivas de la película incluidas en Rotten Tomatoes. [99] En su serie de televisión de reseñas cinematográficas Siskel & Ebert , colectivamente le dieron a Speed 2 una calificación positiva de "Two Thumbs Up", calificándola de "una historia de aventuras de un transatlántico verdaderamente conmovedora", aunque Ebert criticó el papel más limitado de Bullock en la secuela. mientras que Patric "se robó todas las secuencias de acción". [112] Desde su reseña original, Ebert afirmó que disfrutó de Speed 2 más que Bullock, [113] [114] [115] y escribió un artículo en 2013 en el que decía que su reseña favorable de la película "inspiró más incredulidad" que cualquier otra que haya escrito. había escrito y fue citado con frecuencia como un ejemplo de que era un mal crítico de cine. [116] En la Conferencia sobre Asuntos Mundiales de 1999, Ebert habló sobre la dificultad de hacer películas como Speed 2 y defendió su crítica ofreciendo un concurso "Speed 3" para que cualquiera creara un cortometraje de cinco minutos que tuviera lugar en algo que no puede dejar de moverse. [116]
Speed 2 figuraba en la lista de las 9 mejores películas sobre cruceros o transatlánticos de About.com y decía que tenía "buenas tomas del barco y un final espectacular", pero también describió la trama como "aburrida". [117] The Atlanta Journal-Constitution , [118] Los Angeles Daily News , [119] y The Sacramento Bee [120] dieron críticas favorables, aunque afirmaron que la película no era tan buena como Speed . Andrew Collins de Empire le dio a la película 3 de 5 estrellas, mientras comentaba: "... Sandra Bullock, anteriormente una heroína accidental, es insultantemente marginada aquí como pequeña ayudante y rehén en espera de su novio. Patric es el personaje principal de la película. "Una verdadera leyenda marítima, y una que se puede ver, pero la pegajosa relación de la pareja carece gravemente de la dinámica de unión de Speed ". [121]
Speed 2: Cruise Control se estrenó en el Cineplex Odeon en Century City, Los Ángeles, el 9 de junio de 1997, y se estrenó en los cines el 13 de junio. [122] La fecha de estreno se reprogramó dos veces: originalmente fijada para el 2 de julio y adelantada hasta 6 de junio para evitar la competencia con Hombres de Negro y Titanic (que entonces estaba programado para julio), luego se retrasó una semana para evitar la competencia con Con Air . [123] [124]
Durante su primer fin de semana, Speed 2 se proyectó en 2.615 pantallas y recaudó 16,2 millones de dólares. [125] Ocupó el puesto número uno en taquilla, recaudando sólo 500.000 dólares más que Con Air en segundo lugar. [126] [127] Las ventas de taquilla de Speed 2 cayeron un 54% el fin de semana siguiente, recaudando sólo 7,8 millones de dólares y ubicándose en el puesto número cinco detrás de Batman & Robin , My Best Friend's Wedding , Con Air y The Lost World: Jurassic Park . [128] [129]
La película recaudó 48 millones de dólares en los Estados Unidos y tuvo una recaudación total de 164,5 millones de dólares en todo el mundo. [3] Moviefone y Time han clasificado la película entre los mayores fracasos de taquilla de todos los tiempos, con pérdidas estimadas para el estudio que oscilan entre 40 y 70 millones de dólares. [130] [131]
La película recibió ocho nominaciones a los premios Razzie de 12 categorías posibles en la 18ª edición de los Golden Raspberry Awards , y tuvo el segundo número más alto ese año después de Batman & Robin (1997), que tuvo 11 nominaciones. [132] Speed 2 ganó el premio a " Peor Remake o Secuela ", pero perdió el premio a " Peor Película " ante The Postman (1997). [133] En los Stinkers Bad Movie Awards , la película fue nominada a tres premios. Ganó Peor Secuela, pero perdió Peor Director y Peor Guión para una película que recaudó más de 100 millones de dólares ante Batman y Robin . [134]
Speed 2: Cruise Control se estrenó en VHS y LaserDisc el 2 de diciembre de 1997. La película se estrenó por primera vez en DVD el 3 de noviembre de 1998. Se estrenó nuevamente en DVD el 30 de julio de 2002, junto con su predecesor. [135] Esta versión en DVD con certificación THX presenta menús animados que se asemejan a la computadora de Geiger. Las características adicionales incluyen un especial de HBO de media hora llamado "The Making of Speed 2: Cruise Control" y tres avances. Se trata de un único tráiler de Speed y otros dos de su secuela. [136] El 6 de mayo de 2014, Speed 2: Cruise Control se lanzó en Blu-ray como parte del Speed Collector Pack. [137]
El desarrollador Bits Studios estaba desarrollando un juego como una IP original titulado Muzzle Velocity que presenta una historia en la que el personaje del jugador Jack, miembro del equipo SWAT de LAPD durante una misión en Los Ángeles, está luchando contra una ola de crímenes que se ha salido de control. que el LAPD no puede detenerlo por sí solo. Después de que el estudio se asociara con Fox Interactive, el desarrollo del juego cambió a una IP alternativa bajo la serie Speed titulada y basada en la propia película Speed 2: Cruise Control . El juego se habría ambientado principalmente en un barco, aunque también se concibió un nivel de autobús como un guiño a la película original . Luego se planeó lanzar este juego en enero de 1999 para Nintendo 64 y PC . Sin embargo, la película fue un fracaso comercial y de crítica después de su lanzamiento y ambas compañías decidieron cambiar el proyecto una vez más a la franquicia Die Hard, convirtiéndose así en Die Hard 64 . Después de que el trabajo para el título anterior no se pudo terminar, en algún momento del año 2000, se trasladó a GameCube y luego se convertiría en Die Hard: Vendetta . [138]
Velocidad 2: Control de crucero ha sido referenciado y parodiado en la cultura pop. Un episodio de 1998 de la comedia irlandesa Father Ted titulado " Speed 3 " involucra una bomba colocada en un flotador de leche que explotará si el flotador viaja a menos de 4 mph (6,4 km/h). Si bien la trama es una parodia de Speed , los escritores Graham Linehan y Arthur Mathews tuvieron la idea del episodio después de preguntarse si era posible tener una "peor idea para una secuela que Speed 2 ". [139] El episodio de Los Simpson " Bye Bye Nerdie " (2001) presenta una escena en un autobús escolar de carreras donde el personaje Milhouse Van Houten dice: "¡Es como Speed 2 , sólo que con un autobús en lugar de un barco !" [140] El episodio de Padre de familia " Blind Ambition " (2005) incluye una parodia del final de la película donde un crucero se estrella contra un muelle y atraviesa una ciudad antes de detenerse en medio de un aeropuerto. [141]
En septiembre de 2013, Keanu Reeves declaró que creía que había pasado la oportunidad de regresar en una secuela. [142] Sin embargo, en septiembre del año siguiente, el actor declaró que estaría dispuesto a retomar su papel principal en una secuela. [143] [144] En mayo de 2019, Reeves expresó una vez más su interés en una posible tercera película. [145] En noviembre de 2020, Jan de Bont declaró que se podría desarrollar una tercera película, aunque reconoció que le gustaría que regresara el elenco original. [146] En diciembre de 2021, Reeves expresó su deseo de volver a trabajar con Bullock en el futuro, y dijo "nunca digas nunca" al tiempo que reconoció que la realización de una tercera entrega puede convertirse en realidad. [147] En marzo de 2022, Bullock expresó interés en retomar su papel mientras bromeaba sobre cuánto mayores son ambos en este momento. [148] Más tarde ese mes, declaró que, aunque se estaba tomando un descanso de la actuación, le gustaría hacer una tercera película de Speed junto a Reeves. Durante la entrevista, ella y Daniel Radcliffe intercambiaron ideas cómicas para el proyecto potencial. [149]
En marzo de 2023, Reeves declaró que retomaría su papel con la condición de que la historia justifique la película con un gran guión. [150] En abril, Graham Yost expresó interés en volver a trabajar como guionista. [151]
De Bont reconoce que la película superó el presupuesto, pero rechaza los informes de que los 100 millones de dólares originales se han disparado hasta el rango de 135 a 160 millones de dólares. La película va según lo previsto, dice. No está fuera de control. Cuando la película termine a finales de este mes, debería recaudar "cerca de 110 millones de dólares", siempre que no surja nada adverso.
