Línea de bajo (también conocida como línea de bajo o parte de bajo ) es el término utilizado en muchos estilos de música , como blues , jazz , funk , dub y música electrónica , tradicional y clásica , para la parte o línea instrumental de tono bajo tocada (en jazz y algunas formas de música popular) por un instrumento de la sección rítmica como el bajo eléctrico , el contrabajo , el violonchelo , la tuba o el teclado ( piano , órgano Hammond , órgano eléctrico o sintetizador ).
En una interpretación solista sin acompañamiento, las líneas de bajo pueden tocarse simplemente en el registro más bajo de cualquier instrumento, mientras que la melodía o el acompañamiento adicional se proporcionan en el registro medio o superior. En la música solista para piano y órgano de tubos, estos instrumentos tienen un registro más bajo excelente que se puede utilizar para tocar una línea de bajo profunda. En los órganos, la línea de bajo se toca normalmente utilizando el teclado de pedales y tubos graves enormes de 16' y 32'.
Las líneas de bajo en la música popular suelen utilizar "riffs" o " grooves ", que suelen ser motivos o frases musicales simples y atractivos que se repiten, con variaciones, a lo largo de la canción. "El bajo se diferencia de otras voces por el papel particular que desempeña en el apoyo y la definición del movimiento armónico. Lo hace en niveles que van desde los eventos inmediatos, acorde por acorde, hasta la organización armónica más amplia de una obra entera ". [1]
Los riffs de línea de bajo generalmente (pero no siempre) enfatizan los tonos de acordes de cada acorde (generalmente la nota raíz, la tercera nota o la quinta nota), lo que ayuda a definir la tonalidad de una canción. Las líneas de bajo se alinean o sincopan con la batería. Otros instrumentos rítmicos se unen para crear variaciones rítmicas más interesantes. El tipo de pulso rítmico utilizado en las líneas de bajo varía ampliamente en diferentes tipos de música. En el swing jazz y el jump blues , las líneas de bajo a menudo se crean a partir de una secuencia continua de negras en una parte principalmente escalar, escalonada o basada en arpegios llamada "línea de bajo móvil". En la música latina , salsa , jazz fusión , reggae , electrónica y algunos tipos de rock y metal , las líneas de bajo pueden ser muy complejas rítmicamente y sincopadas . En el bluegrass y la música country tradicional, las líneas de bajo a menudo enfatizan la raíz y la quinta de cada acorde.
Aunque las líneas de bajo pueden ser interpretadas por muchos tipos de instrumentos diferentes y en un amplio rango musical , generalmente se tocan en instrumentos bajos y en un rango que se encuentra aproximadamente una octava y media por debajo del do central (aproximadamente el rango de la clave de fa ). En la música clásica, como en los cuartetos de cuerda y las sinfonías, las líneas de bajo desempeñan el mismo papel armónico y rítmico; sin embargo, generalmente se las denomina "voz de bajo" o "parte de bajo".
La mayoría de los conjuntos musicales populares incluyen un instrumento capaz de tocar notas graves. En la década de 1890, se utilizaba a menudo una tuba . Desde la década de 1920 hasta la de 1940, la mayoría de los grupos de música popular utilizaron el contrabajo como instrumento de bajo. A partir de la década de 1950, el bajo comenzó a reemplazar al contrabajo en la mayoría de los tipos de música popular, como el rock and roll, el blues y el folk. El bajo era más fácil de transportar y, dado que utiliza pastillas magnéticas, más fácil de amplificar a volúmenes altos en el escenario sin el riesgo de realimentación de audio , un problema común con el contrabajo amplificado. En las décadas de 1970 y 1980, el bajo eléctrico se utilizaba en la mayoría de las bandas de rock y grupos de jazz fusión . El contrabajo todavía se utilizaba en algunos tipos de música popular que recreaban estilos de las décadas de 1940 y 1950, como el jazz (especialmente el swing y el bebop ), el blues tradicional de los años 1950 , el jump blues , el country y el rockabilly .
En algunas bandas de música popular, se utilizan instrumentos de teclado para tocar la línea de bajo. En los tríos de órgano , por ejemplo, un organista Hammond toca las líneas de bajo utilizando el teclado de pedales del órgano . En algunos tipos de música popular, como el hip-hop o la música house , las líneas de bajo se tocan utilizando sintetizadores de bajo , secuenciadores o muestras de líneas de bajo modeladas electroacústicamente.
Las líneas de bajo son importantes en muchas formas de música dance y electrónica , como el electro , el drum and bass , el dubstep y la mayoría de las formas de house y trance . En estos géneros, las líneas de bajo casi siempre se interpretan en sintetizadores , ya sean físicos, como el Minimoog y el Roland TB-303 , o virtuales , como Sytrus y ZynAddSubFX . En el hip-hop , el productor Rick Rubin popularizó la técnica de crear líneas de bajo alargando el decaimiento del bombo de la caja de ritmos TR-808 y afinándolo a diferentes tonos. [2]
Las orquestas chinas utilizan el zhōng ruǎn (中阮) y el dà ruǎn (大阮) para crear líneas de bajo. Otros instrumentos de bajo menos comunes son el lā ruǎn (拉阮), el dī yīn gé hú (低音革胡) y el da dī hú (大低胡), desarrollados durante la década de 1930. [ cita requerida ] La orquesta de balalaika rusa utiliza balalaikas de bajo y balalaikas de contrabajo.
La música indígena de Australia y algunas músicas del mundo influenciadas por la música australiana utilizan el didgeridoo como línea de bajo. [ cita requerida ]
En la música clásica , la línea de bajo siempre se escribe para los intérpretes en notación musical . En el repertorio orquestal , las líneas de bajo son interpretadas por los contrabajos y violonchelos en la sección de cuerdas , por fagotes , contrafagotes y clarinetes bajos en los instrumentos de viento madera y por trombones bajos , tubas y una variedad de otros instrumentos de viento metal graves. En las sinfonías del período clásico, a menudo se escribía una sola línea de bajo para los violonchelos y los bajos; sin embargo, dado que el bajo es un instrumento transpositor y se anota una octava más alta de lo que suena, cuando los violonchelos y los bajos tocan la misma línea de bajo, la línea se interpreta en octavas, con los bajos una octava por debajo de los violonchelos. Al final del período clásico, con las sinfonías de Beethoven, a los violonchelos y contrabajos a menudo se les daban partes separadas. En general, los pasajes más complejos y las secuencias de notas rápidas se les dan a los violonchelos, mientras que los bajos tocan una línea de bajo más simple. Los timbales también desempeñan un papel en las líneas de bajo de la orquesta, aunque en las obras del siglo XVII y principios del XVIII se limitan a unas pocas notas, a menudo la tónica y la dominante que se encuentra debajo de ella. En un pequeño número de sinfonías, el órgano de tubos se utiliza para tocar las líneas de bajo.
En la música de cámara , la línea de bajo la toca el violonchelo en los cuartetos de cuerda y el fagot en la música de cámara de viento. En algunas obras de música de cámara más grandes, se utilizan tanto un violonchelo como un contrabajo para tocar la línea de bajo. En una pieza de la época barroca ( c. 1600-1750 ) acompañada de bajo continuo , los músicos acompañantes incluirían un instrumento de acordes (por ejemplo, clavecín , órgano de tubos o laúd ) y varios instrumentos de bajo podrían interpretar la misma línea de bajo, como el violonchelo, la viola , el contrabajo, la tiorba , el serpentón (un instrumento de viento temprano) y, si había un organista presente, el teclado inferior del órgano y el teclado de pedales de tono bajo . En las interpretaciones de música barroca de la década de 2000, el bajo continuo generalmente lo interpretan solo dos instrumentos: un instrumento de acordes y un instrumento de bajo (a menudo clavecín y violonchelo).
[La parte del bajo es] la base o fundamento sobre el cual se debe erigir toda composición musical.
—Christopher Simpson 1667:19 [3]
[La parte del bajo es] la base y fundamento de las otras partes, ya que se construyen sobre ella.
—Charles Masson 1669:31 [3]
[La parte del bajo es] la base de la armonía.
—Gioseffo Zarlino 1561:239, 1558:179 [3]
En muchos géneros de música tradicional moderna (desde el folk rock hasta el blues) y la música popular (desde el rock y el pop hasta el reggae y el funk), la línea de bajo generalmente la toca un bajista eléctrico . En el rockabilly , el psychobilly , el blues tradicional y la música bluegrass , la línea de bajo la toca un contrabajista . La línea de bajo utiliza notas bajas que proporcionan un ritmo al mismo tiempo que establecen la base de la progresión de acordes . La línea de bajo cierra la brecha entre la parte rítmica tocada por el baterista y las líneas melódicas tocadas por el guitarrista principal y las partes de acordes tocadas por el guitarrista rítmico y/o el teclista. En la mayoría de los estilos de música tradicional y popular, se espera que el bajista pueda improvisar una línea de bajo que base en la progresión de acordes de una canción. Cuando un bajista toca una canción de covers , puede tocar la línea de bajo que se usó originalmente en la grabación. Se espera que un bajista de sesión que toca en un estudio de música pueda leer una línea de bajo escrita en notación musical . Los bajistas también realizan rellenos entre las frases de la melodía vocal y también pueden realizar secuencias de bajo o pausas de bajo, que son breves secciones solistas. Las variaciones rítmicas del bajo, como la introducción de una figura sincopada, pueden cambiar drásticamente la sensación de una canción, incluso en el caso de un ritmo simple.
"En cualquier estilo, el papel del bajo en el ritmo es el mismo: marcar el ritmo y delinear la tonalidad. Al desarrollar líneas de bajo, estas dos cosas siempre deben ser tu objetivo" [4]
[Se puede] ver en ella [(la parte del bajo)] todas las demás partes en su esencia original. Thomas Campion 1967:327 [3]
Un walking bass es un estilo de acompañamiento o línea de bajo, común en la música barroca (1600-1750) y el jazz , blues y rockabilly del siglo XX , que crea una sensación de movimiento regular de negras, similar a la alternancia regular de los pies al caminar . [5] [6] Las líneas de bajo móviles generalmente consisten en notas no sincopadas de igual valor, generalmente negras (conocidas en jazz como "four feel"). Las líneas de bajo móviles usan una mezcla de tonos de escala , arpegios , carreras cromáticas y tonos de paso para delinear la progresión de acordes de una canción o melodía, a menudo con una forma melódica que sube y baja alternativamente en tono a lo largo de varios compases. Para añadir variedad a una línea de bajo móvil, los bajistas interpolan periódicamente varios rellenos, como tocar fragmentos de escala o arpegio en corcheas con swing, puntear notas de gracia de percusión silenciadas (ya sea una nota de gracia o una secuencia "rastrillada" de dos o tres notas de gracia), o mantener las notas durante dos, tres o cuatro tiempos. Algunas canciones se prestan a otro tipo de variación: el punto de pedal , en el que el bajista mantiene o repite una sola nota (a menudo la tónica o la dominante) bajo los cambios de acordes.
Las líneas de bajo ambulante se suelen interpretar con contrabajo o bajo eléctrico , pero también se pueden realizar utilizando el registro grave de un piano , órgano Hammond , tuba u otros instrumentos. También se pueden cantar, como lo hacen algunos grupos vocales a capela. Si bien las líneas de bajo ambulante se asocian más comúnmente con el jazz y el blues, también se utilizan en el rock , el rockabilly , el ska , el R&B , el gospel , el latín , el country y muchos otros géneros. [7]
Bajo ambulante en la parte del teclado de pedales de la música para órgano barroco ( Nun komm, der Heiden Heiland , BWV 659, de JS Bach , de los Dieciocho grandes preludios corales ):
Se pueden escuchar otras líneas de bajo móvil en los movimientos iniciales de la Sinfonía n.º 22 de Joseph Haydn (apodada "El filósofo"), la Sinfonía n.º 5 de Anton Bruckner y la Sinfonía n.º 1 de Edward Elgar .
El bajo móvil a menudo alterna negras:
dando origen al término.
Muchas líneas de bajo de boogie-woogie son líneas de bajo móviles:
El bajo móvil a menudo se mueve en un movimiento escalonado (escalar) hacia raíces de acordes sucesivas , como suele suceder en la música country :
En este ejemplo, las dos últimas negras del segundo compás, Re y Mi, "suben" desde la primera negra de ese compás, Do, hasta la primera nota del tercer compás, Fa (Do y Fa son las raíces de los acordes del primero al segundo y del tercero al cuarto compás, respectivamente).
En ambos casos, "caminar" se refiere tanto al ritmo binario constante (un paso después del otro) como al fuerte movimiento direccional creado; [7] en los ejemplos anteriores, de C a F y viceversa en el segundo, y de fundamental a séptima y viceversa en el primero.
En el jazz bebop , el bajo móvil tiene un efecto estabilizador, compensando y contrastando la complejidad de las líneas melódicas improvisadas, por ejemplo en “Blue Seven” de Sonny Rollins .
Un bajo run (o "bass break") es un breve descanso instrumental o relleno en el que el instrumento de bajo (como un bajo eléctrico o un contrabajo ) o instrumentos (en el caso de una banda de música) y la línea de bajo se destacan. [8] La parte de bajo para un bajo run a menudo difiere del estilo habitual de acompañamiento de bajo , en términos del registro, timbre o estilo melódico que se utiliza, o la cantidad de notas por tiempo que se tocan.
Un bajo puede ser compuesto por el intérprete o por un arreglista antes de una actuación, o puede ser improvisado en el escenario por el intérprete utilizando escalas, arpegios y riffs y riffs estándar . En algunos casos, un bajo puede incorporar una exhibición de técnicas virtuosas como pasajes rápidos o notas altas. Durante un bajo, la línea vocal o melódica principal generalmente se detiene y, en algunos casos, la percusión o los tambores también pueden detenerse. La técnica se originó en las marchas de la " escuela Sousa ", aunque su parecido con las técnicas de llamada y respuesta familiares para los músicos afroamericanos indica un origen anterior. [8]
En una canción de rock en la que la línea de bajo consiste en negras graves tocadas en el bajo eléctrico, una secuencia de bajo puede consistir en una secuencia rápida de semicorcheas en un registro más alto, o en un riff melódico tocado en un registro más alto. En algunos casos, el bajista seleccionará una pastilla que suene más "brillante" o aumentará la respuesta de agudos del instrumento para una secuencia de bajo, de modo que sea más fácil de escuchar.
En una canción de heavy metal en la que el bajista normalmente tocaba notas bajas sin overdrive para acompañar, para un solo, puede encender un pedal de bajo fuzz y usar un pedal wah para crear un tono más pronunciado (un enfoque utilizado por Cliff Burton ), y luego tocar un riff de registro superior o una escala. Algunos bajistas de estilo shred guitar pueden hacer tapping con dos manos durante un solo de bajo (por ejemplo, Billy Sheehan ).
En una canción pop en la que la línea de bajo consiste en notas punteadas en el bajo eléctrico, una línea de bajo puede constar de varios compases de slaps y pops percusivos . Los solos de bajo y de guitarra son poco frecuentes en el pop. En los raros casos en los que aparecen solos instrumentales en el pop, suelen tocarse con sintetizador o, en algunas bandas, con saxofón .
En un EDM , house , dubstep , grime y géneros relacionados , se utiliza un bajo sintetizado (junto con bombos ).
En una canción funk en la que la línea de bajo ya consiste en golpes y estallidos de percusión, una ejecución de bajo puede consistir en una exhibición virtuosa de técnicas rápidas de golpes y estallidos combinadas con técnicas como glissando, flexión de notas y armónicos.
En una melodía de jump blues en la que la línea de bajo consiste en negras de tono bajo tocadas en el contrabajo en un estilo de walking bass escalar, una carrera de bajo puede consistir en una barra de corcheas con swing tocadas usando un estilo de slap bass percusivo, en el que la mano derecha golpea las cuerdas contra el diapasón.
En una melodía swing en la que la línea de bajo consiste en negras de tono bajo tocadas en el contrabajo en un estilo de bajo móvil escalar, una línea de bajo puede consistir en una escala cromática descendente tocada en un registro más alto.
En una melodía de bluegrass en la que la línea de bajo consiste en negras graves tocadas en el contrabajo en la raíz y la quinta de cada acorde en los tiempos uno y tres (de una melodía 4/4), una carrera de bajo puede consistir en una línea de bajo móvil tocada durante varios compases.
En una banda de psychobilly , un solo de bajo a menudo consistirá en una exhibición virtuosa de golpes triples y cuádruples, creando un sonido percusivo similar a un solo de batería.
En una banda de música , una línea de bajo puede consistir en un pasaje de varios compases sin acompañamiento compuesto para tubas y sousáfonos que muestra pasajes rápidos de notas o técnicas de registro más alto. En el jazz de Nueva Orleans, la tuba puede proporcionar una línea de bajo móvil similar a la del contrabajo.
