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Museo de Arte de Delaware

María Magdalena , de Frederick Sandys , c. 1858-1860

El Museo de Arte de Delaware es un museo de arte ubicado en Kentmere Parkway en Wilmington, Delaware , que alberga una colección de más de 12.000 objetos. El museo fue fundado en 1912 como Sociedad de Bellas Artes de Wilmington en honor al artista Howard Pyle . [1] [2] La colección se centra en el arte y la ilustración estadounidenses del siglo XIX al XXI, y en el movimiento de la Hermandad Prerrafaelita inglesa de mediados del siglo XIX.

El edificio del museo fue ampliado y renovado en 2005 e incluye un parque de esculturas de 9 acres (36.000 m2 ) , la biblioteca y archivos Helen Farr Sloan , clases de arte de estudio, un área de aprendizaje para niños, así como una cafetería y una tienda del museo.

Historia

El museo fue fundado en 1912 tras la muerte de Howard Pyle como Sociedad de Bellas Artes de Wilmington (WSFA), con más de 100 pinturas, dibujos y grabados adquiridos a la viuda de Pyle, Anne. Pyle fue el ilustrador estadounidense más conocido de su época; murió inesperadamente en 1911 durante un viaje a Italia.

¿Quién será el capitán? Un cuadro de 1911 de Howard Pyle en el museo

Pyle dejó muchos estudiantes y mecenas en su ciudad natal de Wilmington que deseaban honrar su memoria a través del museo, entre ellos Frank Schoonover , Stanley Arthurs y Louisa du Pont Copeland . El estatuto del museo establecía su propósito de "promover el conocimiento, el disfrute y el cultivo de las bellas artes en el estado de Delaware". [3]

De 1912 a 1922, la WSFA no tuvo una sede permanente. Organizaba exposiciones anuales en el Hotel duPont de las obras de Pyle, así como exposiciones con jurado de sus alumnos y otros artistas de Delaware. La Colección Pyle siguió creciendo gracias a la generosidad de Willard S. Morse, quien donó más de 100 dibujos a pluma y tinta de Pyle a la WSFA entre 1915 y 1919. En 1922, la WSFA alquiló tres habitaciones en el edificio de la Nueva Biblioteca en la esquina de las calles 10th y Market en el centro de Wilmington. [4]

En 2005, el DAM obtuvo un préstamo de 24,8 millones de dólares en forma de bonos exentos de impuestos (a devolver en 2037) para financiar una ambiciosa operación de 32,5 millones de dólares para duplicar el tamaño de su edificio. [5] Durante la crisis financiera de 2008 , su dotación se redujo de 33 millones de dólares a 21 millones de dólares. En respuesta, el museo vendió obras de arte de su colección por un valor de 30 millones de dólares para devolver sus préstamos y aumentar su dotación, una medida que le valió sanciones de la Asociación de Directores de Museos de Arte . [5]

Donación de Bancroft

Retrato de Elizabeth Siddal realizado por el prerrafaelita Dante Gabriel Rossetti , c. 1854

En 1931, los herederos de Samuel Bancroft se pusieron en contacto con la WSFA con una oferta para donar una colección de obras prerrafaelitas, junto con 11 acres de tierra para albergar un museo para la colección. Bancroft adquirió la colección a principios de la década de 1890 y es la "colección más grande e importante de arte y materiales manuscritos prerrafaelitas británicos en los Estados Unidos". [3] A pesar de las dificultades de la Gran Depresión, la WSFA recaudó $350,000 para el nuevo edificio que se inauguró en 1938. [6] Al mismo tiempo, el nombre se cambió a Delaware Art Center. El nuevo edificio fue diseñado por los arquitectos Victorine & Samuel Homsey y el arquitecto asociado G. Morris Whiteside II . [7]

Expansión

En junio de 1938, la WSFA se trasladó al Centro de Arte de Delaware, y la Academia de Bellas Artes de Wilmington impartía programas educativos en la planta baja. El inicio de la Segunda Guerra Mundial dio lugar a un estricto racionamiento de gasolina, que redujo drásticamente la asistencia al museo. La Academia de Bellas Artes de Wilmington se disolvió en 1943 y entregó sus activos al Centro de Arte de Delaware, que formó la base de su departamento de educación, que llegó a contar con más de 500 estudiantes en 1954.

El rápido crecimiento de los programas educativos después de la Segunda Guerra Mundial obligó al Centro de Arte de Delaware a ampliar su sede en 1956. Gracias a una donación de 300.000 dólares de H. Fletcher Brown, se incluyeron en la ampliación estudios e instalaciones de formación. [3] En 1970 se completó una nueva renovación, en la que se añadieron aire acondicionado y control de humedad al edificio. En 1972, el Centro de Arte de Delaware recibió la acreditación de la Alianza Estadounidense de Museos . Poco después, el Centro de Arte de Delaware pasó a llamarse Museo de Arte de Delaware para "reflejar la creciente fuerza de sus colecciones, programas y público". [8]

En 1987 se completó una nueva ampliación que efectivamente duplicó el tamaño del museo. [9] Sin embargo, el rápido crecimiento de la asistencia, la programación y la difusión requirió una mayor expansión en 2005. Durante la expansión, el museo albergó la programación en lo que ahora es el Chase Center en Riverfront .

Colecciones

Las colecciones del Museo de Arte de Delaware se basan principalmente en ilustraciones estadounidenses de finales del siglo XIX y principios del XX, así como en obras de la Hermandad Prerrafaelita. La base de las colecciones del museo son las obras de Howard Pyle y sus alumnos NC Wyeth , Frank Schoonover y Stanley Arthurs. Helen Farr Sloan era la esposa del artista John French Sloan y comenzó a realizar donaciones en 1961 que finalmente sumaron 5000 objetos. [3] [10]

Desde la década de 1970, el museo ha incorporado obras de artistas modernos como Jacob Lawrence , Louise Nevelson , Robert Motherwell , George Segal y Jim Dine . [3] Las colecciones permanentes del museo incluyen las siguientes: [11]

Colección Prerrafaelita

Lady Lilith , terminada en 1873, por Dante Gabriel Rossetti
Retrato de Absalom Jones , 1810, de Raphaelle Peale

Arte americano del siglo XIX

Marooned , 1909, de Howard Pyle

Ilustración americana

Howard Pyle y sus estudiantes

Otra ilustración americana

Arte americano de principios del siglo XX

Lluvia de primavera , 1912, de John Sloan

Arte americano posterior a la Segunda Guerra Mundial

Biblioteca Helen Farr Sloan

"Despierta, querida" de El libro de las flores de Edward Burne-Jones

En 1938 se abrieron dos bibliotecas independientes en el nuevo edificio del Centro de Arte de Delaware: una centrada en la colección de Howard Pyle y la otra centrada en Samuel Bancroft, Jr. y sus colecciones de libros victorianos y libros sobre pintura prerrafaelita. En 1978, Helen Farr Sloan donó las colecciones de su marido, la Colección de Manuscritos y Biblioteca John Sloan . En 1985 se abrió una biblioteca consolidada en el nuevo ala Pamela y Lammot du Pont Copeland y se la nombró en honor a la señora Sloan. Contiene más de 30.000 volúmenes y 1.000 cajas de documentos personales, fotografías y otro material relacionado con John Sloan, Samuel Bancroft, Jr. y Howard Pyle y sus estudiantes. [3] Recientemente adquirió una copia de The Flower Book de Edward Burne-Jones . [12] En 2009, el museo recibió la Colección MG Sawyer de encuadernaciones decorativas, que contiene más de 2.000 volúmenes. [13]

Jardín de esculturas Copeland

El jardín de esculturas de nueve acres detrás del museo incluye nueve esculturas grandes y un antiguo depósito convertido en un laberinto .

Iris salvaje , 1974, de Isaac Witkin

Entre los elementos más destacados se encuentran el gigante llorón de bronce de 13 pies de altura de Tom Otterness y Three Rectangles Horizontal Jointed Gyratory III de George Rickey , que se mueve con el viento. Joe Moss está representado por una escultura sonora que modifica y distorsiona los sonidos cercanos.

Laberinto

Exposiciones

El museo presenta alrededor de diez exposiciones especiales cada año con temas que abarcan desde artistas modernos conocidos a nivel nacional hasta arte popular histórico de Delaware. Desde 2009, las exposiciones han incluido las obras de Leonard Baskin , el fotógrafo de Delaware Fred Comegys, Harold Eugene Edgerton , James Gurney , May Morris , Maxfield Parrish , Ellen Bernard Thompson Pyle , Frank Schoonover y John Sloan , así como obras de la colección de Royal Holloway, la Universidad de Londres y arte afroamericano del American Folk Art Museum . [15]

Las exposiciones también han incluido las obras de Mary Page Evans, Howard Pyle , Katharine Pyle y Katharine Richardson Wireman, así como The Flower Book de Edward Burne-Jones . [16]

Educación artística en estudio

El museo ofrece alrededor de 100 programas cada año, que van desde clases de ocho semanas hasta talleres de un día, así como estudios abiertos. Se ofrecen clases especiales para adultos, adolescentes y niños en áreas que incluyen dibujo, pintura, fotografía, joyería y cerámica. [17]

Véase también

El mensajero del amor , 1885, de Marie Spartali Stillman

Obras de arte

Referencias

El cuento de la priora de Edward Burne-Jones
Ruth Gleaning, c. 1859, por Randolph Rogers
  1. ^ Soulsman; Betsy Rice (13 de noviembre de 2011). "Museo de arte conmemora un siglo de cultura". The News Journal (Wilmington) .
  2. ^ Holme, Charles; Eglinton; Boswell, Peyton; McCormick, William Bernard; Whigham, Henry James, Guy (julio de 1916), The International Studio, vol. 59 (233.ª ed.), Nueva York: John Lane Company, pág. LXXX{{citation}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  3. ^ abcdef Binkowski, Kraig; Museo de Arte de Delaware (2004). Museo de Arte de Delaware: Tesoros selectos. Londres: Scala. p. 136. ISBN 9781857593204.
  4. ^ Moore, Constance. Historia del Museo de Arte de Delaware, escrita en 1962.[ enlace muerto permanente ]
  5. ^ ab Daniel Grant (31 de julio de 2019), Construir sobre crédito: por qué museos como Lacma usan bonos para financiar expansiones ambiciosas The Art Newspaper .
  6. ^ Cary, Elizabeth Luther (26 de marzo de 1933). "Arte prerrafaelita para un museo". The New York Times . págs. IX 10:6. La finca Bancroft ha hecho ahora una oferta a la Sociedad de Bellas Artes de Wilmington para un terreno para un museo, casi tres acres en un sitio encantador, con el arroyo Brandywine como límite trasero, la oferta está condicionada a la construcción del museo en cinco años. … si se construye el museo, la colección Bancroft, que consta de muchos artículos interesantes además del material prerrafaelita, se albergará en él…
  7. ^ W. Barksdale Maynard, Edificios de Delaware (Charlottesville: University of Virginia Press, 2008): 142-143.
  8. ^ "Historia del centenario" (PDF) . Museo de Arte de Delaware .
  9. ^ "Museo de Arte de Delaware Quarterly 1.3".
  10. ^ Sozansk, Edward J. (20 de noviembre de 2011). "Arte: la muestra del Museo de Arte de Delaware explora la versatilidad de Howard Pyle". The Philadelphia Inquirer . Consultado el 22 de noviembre de 2011 .
  11. ^ Binkowski, Kraig; Museo de Arte de Delaware (2004). Museo de Arte de Delaware: tesoros seleccionados. Scala. p. 136. ISBN 9781857593204.
  12. ^ Museo de Arte de Delaware Archivado el 14 de febrero de 2012 en Wayback Machine. Un libro secreto de diseños: El libro de flores de Burne-Jones. Consultado el 1 de febrero de 2012.
  13. ^ Museo de Arte de Delaware [ enlace muerto permanente ] Nota de prensa. Consultado el 21 de julio de 2012.
  14. ^ "Escultura cinética en el Museo de Arte de Delaware". Museo de Arte de Delaware. 20 de octubre de 2011. Consultado el 19 de marzo de 2013 .
  15. ^ Museo de Arte de Delaware: Exposiciones pasadas Archivado el 19 de febrero de 2012 en Wayback Machine . Consultado el 9 de febrero de 2012.
  16. ^ Museo de Arte de Delaware: Próximas exposiciones Archivado el 19 de febrero de 2012 en Wayback Machine . Consultado el 9 de febrero de 2012.
  17. ^ CLASES DE ARTE EN EL ESTUDIO, Museo de Arte de Delaware. Consultado el 6 de febrero de 2012.

Enlaces externos