El Pájaro Loco es un personaje de dibujos animados que apareció en cortometrajes cinematográficos producidos por Walter Lantz Studio y Universal Animation Studio y distribuidos por Universal Pictures [2] [3] desde 1940. La última caricatura cinematográfica de Woody fue producida por Walter Lantz en 1972. [4]
Woody, un pájaro carpintero antropomórfico , fue creado en 1940 por Lantz y el artista de guiones gráficos Ben "Bugs" Hardaway , quien previamente había sentado las bases para otros dos personajes disparatados, Bugs Bunny y el Pato Lucas , en el estudio de dibujos animados Warner Bros. a fines de la década de 1930. El personaje y el diseño de Woody evolucionaron con los años, desde un pájaro loco con un diseño inusualmente llamativo hasta un personaje de aspecto y actuación más refinados en la línea de la versión posterior de Chuck Jones de Bugs Bunny. [5] Woody fue originalmente interpretado por el prolífico actor de doblaje Mel Blanc , quien fue sucedido en los cortos por Danny Webb , Kent Rogers , Dick Nelson, Ben Hardaway y, finalmente, Grace Stafford (esposa de Walter Lantz). [6]
Las caricaturas de Woody Woodpecker se transmitieron por primera vez en televisión en 1957 bajo el título The Woody Woodpecker Show , que presentaba caricaturas de Lantz enmarcadas por nuevas imágenes de Woody y metraje de acción en vivo de Lantz. Lantz produjo caricaturas teatrales por más tiempo que la mayoría de sus contemporáneos, y Woody Woodpecker siguió siendo un elemento básico del calendario de lanzamientos de Universal hasta 1972, cuando Lantz finalmente cerró su estudio. El personaje ha sido revivido desde entonces para producciones y ocasiones especiales, así como para The New Woody Woodpecker Show , una serie de televisión de dibujos animados de los sábados por la mañana con el prolífico actor de voz Billy West como Woody que se emitió de 1999 a 2002. [7] [8] En 2017, un largometraje híbrido de acción en vivo / CGI, Woody Woodpecker , se estrenó en cines en América Latina, mientras que se estrenó directamente en video en otros territorios. Le siguió una nueva serie de cortos lanzados a través de YouTube a partir de 2018. En 2024 , se lanzó una nueva película, Woody Woodpecker Goes to Camp , en Netflix .
Woody tiene una estrella de cine en el Paseo de la Fama de Hollywood en 7000 Hollywood Boulevard. También hizo un cameo junto a muchos otros personajes famosos de dibujos animados en la película de 1988 ¿Quién engañó a Roger Rabbit ?. Woody Woodpecker es la mascota oficial de Universal Pictures. Woody y sus amigos también son íconos en los parques temáticos de Universal Studios en todo el mundo, así como en el parque PortAventura en Salou, España , donde permanecen a pesar de que Universal ya no tiene una participación financiera en el parque.
La inspiración para el personaje supuestamente surgió durante la luna de miel del productor Walter Lantz con su esposa, Grace , en June Lake, California en 1940, una historia dudosa dado el hecho de que la primera aparición de Woody fue anterior a la luna de miel de Lantz y Stafford. [9] Un ruidoso pájaro carpintero bellotero fuera de su cabaña mantuvo a la pareja despierta por la noche, y cuando comenzó a llover intensamente, se enteraron de que el pájaro había hecho agujeros en el techo de su cabaña. Walter y Gracie le dijeron al abogado de Dallas, Rod Phelps, durante una visita que Walter quería dispararle al pájaro, pero Gracie sugirió que su esposo hiciera una caricatura sobre el pájaro, y así nació Woody. [10] [11] Sin embargo, según el biógrafo de Lantz, Joe Adamson , Ben Hardaway y LE Elliott habían escrito una historia en la que Andy Panda y su padre, Papa Panda , experimentaron problemas en el techo causados por una tormenta. Lantz echó un vistazo al guión gráfico y lo encontró "demasiado caro". Necesitaba un problema de techado que fuera más fácil de animar, y sugirió un pájaro molesto como un pájaro carpintero (un par de dibujos animados de Lantz de la década de 1930, incluido el dibujo animado de 1936 de Oswald el conejo afortunado La vida nocturna de los insectos , habían presentado pájaros carpinteros incidentales). [12] Woody comparte muchas características en común con el pájaro carpintero en términos tanto de apariencia física como de su risa característica, que se asemeja al llamado del pájaro carpintero. Estas similitudes son el resultado de la licencia artística de los creadores y han causado mucha confusión dentro de la comunidad de observadores de aves entre aquellos que han intentado clasificar las especies de Woody. [10]
En el corto Dumb Like a Fox (1964), un museo ofrece una recompensa de 25 dólares a quien capture un Campephilus principalis , que es el mismísimo Pájaro Loco. [13] [14]
El pájaro carpintero Woody Woodpecker apareció por primera vez en el corto Knock Knock el 25 de noviembre de 1940. La caricatura aparentemente está protagonizada por Andy Panda y Papa Panda , pero es Woody quien domina. El pájaro carpintero molesta constantemente a los dos pandas , aparentemente solo por diversión. Mientras tanto, Andy intenta espolvorear sal en la cola de Woody, creyendo que esto de alguna manera capturará al pájaro. Para sorpresa de Woody, los intentos de Andy prevalecen, y Woody es llevado al hospital psiquiátrico , pero no antes de que sus captores demuestren estar más locos que él.
El Woody de Knock Knock fue diseñado por el animador Alex Lovy . El actor de voz original de Woody , Mel Blanc , dejó de interpretar al personaje después de las tres primeras caricaturas para trabajar exclusivamente para Leon Schlesinger Productions (más tarde rebautizada como Warner Bros. Cartoons ), productora de los Looney Tunes y Merrie Melodies de Warner Bros. después de firmar un contrato de lealtad. En Leon Schlesinger's, Blanc ya había establecido las voces de otros dos famosos personajes "excéntricos" que precedieron a Woody, el Pato Lucas y Bugs Bunny . Irónicamente, la caracterización de Blanc de la risa del Pájaro Loco se había aplicado inicialmente al prototipo de Bugs Bunny , en cortos como los de arriba de Elmer's Candid Camera y más tarde se transfirió a Woody. La voz hablada habitual de Blanc para Woody era muy parecida a la del Pato Lucas inicial , menos el ceceo. Una vez que Warner Bros. firmó un contrato exclusivo con Blanc, el trabajo de doblaje de Woody fue asumido por Danny Webb, seguido por Kent Rogers y Dick Nelson, y Ben Hardaway más tarde se convirtió en la voz de Woody después de que Rogers fuera enviado al ejército durante la Segunda Guerra Mundial y prestaría su voz al pájaro carpintero durante el resto de la década. Esto hace que Woody Woodpecker sea uno de los pocos personajes de dibujos animados inicialmente doblados por Mel Blanc que fue doblado por otra persona durante la vida de Blanc. A pesar de esto, Blanc continuó prestando su voz a Woody en un programa de radio de Mutual Network [15] y en grabaciones para Capitol Records desde 1948 hasta 1955, [16] mientras que su risa seguiría utilizándose en los cortos hasta 1951.
El público reaccionó bien a Knock Knock y Lantz se dio cuenta de que finalmente había encontrado una estrella para reemplazar al menguante Oswald the Lucky Rabbit . Woody protagonizó varias películas. El comportamiento descarado del personaje fue un éxito natural durante la Segunda Guerra Mundial. Su imagen apareció en los aviones estadounidenses como arte frontal y en los comedores, y el público en el frente interno vio a Woody lidiar con problemas familiares como la escasez de alimentos. La caricatura de Woody de 1943 The Dizzy Acrobat fue nominada al Premio de la Academia de 1943 al Mejor Tema Corto (Caricaturas) , que perdió ante la caricatura de MGM de Tom y Jerry The Yankee Doodle Mouse . El debut del Pájaro Loco también marcó un cambio en el estilo de dirección del estudio Walter Lantz, ya que el personaje estaba fuertemente inspirado en el Pato Lucas de los Looney Tunes creado por Tex Avery en Warner Bros, y por lo tanto, las caricaturas de Woody tendían a tener un toque del estilo e influencia de Tex Avery en términos de humor, y eso es lo que le dio fama al estudio Walter Lantz. Curiosamente, el propio Avery nunca dirigió un Pájaro Loco durante el breve tiempo que estuvo en el estudio Walter Lantz.
El animador Emery Hawkins y el artista de maquetación Art Heinemann simplificaron la apariencia de Woody para la película de 1944 El barbero de Sevilla , dirigida por James "Shamus" Culhane . El pájaro se volvió más redondo, más lindo y menos demente. También lucía un esquema de colores simplificado y una sonrisa más brillante, lo que lo hacía mucho más parecido a sus homólogos de Warner Bros. y MGM . Sin embargo, Culhane continuó usando a Woody como un lunático agresivo, no como un hombre recto domesticado o un hogareño defensivo, como se habían convertido muchos otros personajes de estudios. La continuación de El barbero de Sevilla , The Beach Nut , presentó al principal némesis original de Woody, Wally Walrus .
Sin embargo, los días salvajes de Woody estaban contados. En 1946, Lantz contrató al veterano de Disney Dick Lundy para dirigir las caricaturas de Woody. Lundy rechazó la versión de Culhane de la serie e hizo que Woody fuera más defensivo; el pájaro ya no se volvía loco sin una razón legítima. Lundy también prestó más atención a la animación, haciendo que las nuevas películas de Woody fueran más Disney en su diseño, estilo, animación y ritmo. La última película de Lundy para Disney fue el corto del Pato Donald Flying Jalopy . Esta caricatura se desarrolla de manera muy similar a un corto del Pájaro Loco, hasta con la risa del final. También presenta a un tipo malo llamado "Ben Buzzard" que tiene un gran parecido con Buzz Buzzard , un personaje de Lantz presentado en Wet Blanket Policy (1948), que eventualmente sucedió a Wally Walrus como el principal antagonista de Woody.
En 1947, las negociaciones de renovación del contrato entre Lantz y Universal (ahora Universal-International) fracasaron, y Lantz comenzó a distribuir sus dibujos animados a través de United Artists . [17] : 161 Los dibujos animados de Lantz distribuidos por UA presentaban una animación de mayor calidad y la influencia de Dick Lundy (los presupuestos de las películas se mantuvieron iguales). [17] : 172–175 Antiguos animadores de Disney como Fred Moore y Ed Love comenzaron a trabajar en Lantz y ayudaron a Lundy a agregar toques del estilo Disney a los dibujos animados de Woody. A pesar del estilo Disney agregado para los dibujos animados posteriores, los dibujos animados de Woody aún intentan mantener una buena dosis de humor slapstick y alocado de los dibujos animados anteriores a Lundy.
En 1947, Woody obtuvo su tema musical cuando los músicos George Tibbles y Ramey Idriss escribieron "The Woody Woodpecker Song", haciendo un amplio uso de la famosa risa del personaje. La grabación de la canción de Kay Kyser en 1948, con la risa de Harry Babbitt interrumpiendo a la vocalista Gloria Wood , se convirtió en uno de los sencillos más exitosos de 1948. [18] [19] Otros artistas hicieron versiones, incluido el actor de voz original de Woody, Mel Blanc . Lantz usó por primera vez "The Woody Woodpecker Song" en Wet Blanket Policy (1948), y se convirtió en la primera y única canción de un cortometraje animado en ser nominada al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original en 1948, pero perdió ante " Buttons and Bows ". [20] Lantz pronto adoptó la canción como tema musical de Woody. [ cita requerida ]
"The Woody Woodpecker Song" y las caricaturas de Woody Woodpecker usaron ampliamente la famosa risa de Woody, molestando al hombre que la creó, Mel Blanc. Él usó la risa por primera vez, en una grabación diferente, para el personaje seminal anterior a Bugs Bunny en Porky's Hare Hunt de 1938. Aunque Blanc solo había grabado tres cortos como la voz de Woody, su risa había sido grabada como un efecto de sonido de archivo y utilizada en cada corto de Woody Woodpecker posterior hasta este punto. Blanc demandó a Lantz y perdió, pero Lantz llegó a un acuerdo extrajudicial cuando Blanc presentó una apelación. Aunque Lantz dejó de usar la risa de Woody Woodpecker de Blanc como un efecto de archivo a principios de la década de 1950, la voz de Blanc todavía se escuchaba diciendo "¿Adivina quién?" al comienzo de cada caricatura durante la duración de la serie de Woody Woodpecker .
Los problemas financieros en United Artists durante las secuelas del caso Paramount —que obligó a los distribuidores de películas a terminar con la práctica de reservar en bloque , o vender cortos y largometrajes a los cines en paquetes— afectaron a Lantz. Los ingresos que Lantz recibió de la distribución de UA de sus dibujos animados fueron mucho menores que sus ganancias de Universal. Una vez que el estudio Lantz alcanzó su límite de deuda de préstamos de $ 250,000 en el Bank of America , Lantz se vio obligado a cerrar el estudio. [17] : 172–175 Comenzó una serie de despidos escalonados en diciembre de 1948 hasta que el trabajo en el último corto de Lantz de la década de 1940, el dibujo animado de Woody Drooler's Delight , se terminó en el estudio, que de otro modo estaría cerrado, a principios de 1949.
Walter Lantz Productions permaneció cerrado durante un año calendario completo. Durante este tiempo, Walter Lantz y su esposa, la actriz Grace Stafford , viajaron por Europa para gastar el dinero que habían incautado allí después de la Segunda Guerra Mundial y también para entretener a los intercambios europeos de Universal que aún distribuían las caricaturas de Lantz de la era de Universal. [17] : 179–182 Al mantener el estudio cerrado mientras las caricaturas de Woody Woodpecker de Universal y United Artists todavía estaban en distribución, [21] Lantz pudo amasar suficientes ingresos para pagar las deudas del estudio y mejorar el estudio, después de lo cual el estudio finalmente reabrió con un personal reducido. [17] : 179–182
El primer proyecto nuevo del estudio Lantz revivido fue un segmento animado de la película Destino a la Luna (1950), producida por el amigo de Lantz, George Pál . En el segmento, a los astronautas se les muestra una película educativa animada en la que el Pájaro Loco explica la propulsión de un cohete . [17] : 183–185
A partir de Destination Moon , la voz de Woody fue asumida por Grace Stafford. Según los Lantz, Stafford deslizó una grabación de ella misma en una pila de cintas de audición y su esposo la eligió sin saber su identidad. [17] : 185–186 Lantz también comenzó a hacer que Stafford proporcionara la risa de Woody debido al acuerdo judicial con Mel Blanc. Sin embargo, Stafford no fue acreditada para el papel a pedido de ella hasta Misguided Missile (1958), ya que sintió que el público podría rechazar a una mujer interpretando la voz de Woody. También trató de suavizar el personaje a través de su trabajo de voz para apaciguar las quejas de Universal sobre la estridencia de Woody.
Lantz firmó nuevamente con Universal (ahora Universal-International) en 1950 y comenzó la producción de dos cortometrajes que el director Dick Lundy y los guionistas Ben Hardaway y Heck Allen habían comenzado antes del despido de 1948. Estos cortos no tienen crédito de director, ya que Lantz afirmó haberlos dirigido él mismo. Puny Express (1951) fue el primero en estrenarse, seguido de Sleep Happy . Estos cortos marcaron un cambio con respecto a los cortos anteriores basados en diálogos. Aunque Stafford ahora le daba voz a Woody, su trabajo era limitado, ya que Woody (y otros personajes) rara vez hablaban en la primera docena de cortos. Debido a estas entradas, Woody se hizo popular fuera del mundo de habla inglesa , gracias a la falta de una barrera lingüística ( los cortos de La Pantera Rosa de los años 1960 y 1970 también gozaron de popularidad mundial debido a este lujo de pantomima ).
Nueve dibujos animados más de Woody dirigidos por Lantz siguieron antes de que Don Patterson se convirtiera en el nuevo director de Woody en 1952. El pájaro fue rediseñado nuevamente, esta vez por el animador LaVerne Harding . Harding hizo a Woody más pequeño y lindo, moviendo su cresta hacia adelante desde su posición original hacia atrás. El pequeño logotipo de Lantz Studios que se ve al comienzo de cada dibujo animado (Woody como un caballero con armadura a caballo que lleva una lanza ) continuó por un tiempo mostrando a Woody con su antiguo moño. Para The Tree Medic de 1955 , se le dio un último cambio de imagen al pájaro carpintero, convirtiendo el ojo de Woody en un simple punto negro y eliminando el iris verde / avellana que había tenido desde sus inicios. Sin embargo, los ojos de Woody no se cambiaron en las introducciones de la caricatura, y permanecieron verdes durante el resto de la producción de los cortos. Durante este tiempo, también se cambió la apertura. En lugar de tener el nombre de Woody en la pantalla y Woody picoteando un agujero en la pantalla para presentarse, Woody ahora picoteaba su camino hacia la pantalla, saludando a la audiencia con su icónico "¿Adivina quién?", luego tallaba su nombre en un fondo de madera marrón o gris y saltaba por la pantalla mientras reía.
En 1955, Paul J. Smith asumió como director principal de los cortos de Woody, con cortos de relleno periódicos dirigidos por Alex Lovy y Jack Hannah , entre otros. Con Smith a bordo, los cortos mantuvieron una dosis saludable de energía frenética, mientras que la animación se simplificó debido a las limitaciones presupuestarias.
Además de Stafford, que le dio voz a Woody, lo que hizo que la caricatura volviera a estar más impulsada por el diálogo, los talentos de voz durante este período generalmente se dividieron entre Dallas McKennon y Daws Butler . Varios de los coprotagonistas recurrentes de Woody también fueron introducidos durante esta era, como Gabby Gator (con la voz de Butler en una voz de Ozarks, un dialecto sureño ligeramente diferente al que usó para Huckleberry Hound ). Gabby apareció por primera vez en Everglade Raid (como "Al I. Gator"). Otras películas emparejaron a Woody con una novia, Winnie Woodpecker (con la voz de Stafford), y una sobrina y un sobrino, Splinter y Knothead (ambos con la voz de June Foray ). Otros antagonistas con los que Woody ha lidiado fueron Ms. Meany (con la voz de Stafford) y Dapper Denver Dooley (con la voz de McKennon).
Como Lantz tenía problemas económicos, la longevidad de Woody quedó asegurada cuando dio el salto a la televisión en The Woody Woodpecker Show en ABC . El programa de media hora constaba de tres cortos teatrales de Woody seguidos de una breve mirada a la creación de dibujos animados presentada por Lantz. Se emitió de 1957 a 1958 y luego entró en sindicación hasta 1966. NBC revivió el programa en 1970 y 1976. Además, el pájaro carpintero ya no estaba repartiendo insultos a sus oponentes, sino que estaba en el lado receptor. El primer corto significativo en el que Woody era un personaje serio y maltratado fue Franken-Stymied de 1961. La popularidad de Woody se había basado en su locura maníaca, pero en 1961, esto prácticamente había sido eliminado a favor de un Woody más serio, un hombre serio que intentaba hacer el bien. Esto se debió en parte a la gran presencia de Woody en televisión, lo que significaba que Lantz tenía que cumplir con las estrictas normas contra la violencia en la televisión infantil. Aunque la producción continuó hasta 1972, los dibujos animados estaban claramente por debajo de los de las décadas de 1940 y 1950.
Woody apareció en nuevos cortometrajes teatrales hasta 1972, cuando Lantz cerró su estudio debido al aumento de los costos de producción. Sus dibujos animados volvieron a ser distribuidos a fines de la década de 1970. Lantz vendió su biblioteca de cortos de Woody a MCA / Universal en 1985. Universal reempaquetó los dibujos animados para otro Woody Woodpecker Show distribuido en 1987. Un año después, Woody hizo un cameo en ¿Quién engañó a Roger Rabbit ?, con la voz de Cherry Davis, cerca del final de la película.
Woody Woodpecker reapareció en la serie de Fox Kids The New Woody Woodpecker Show , que se emitió los sábados por la mañana desde 1999 hasta 2002, con la voz de Billy West . Para esta serie, Woody fue rediseñado más como su apariencia de mediados de la década de 1940 (1944 a 1949), empujando hacia atrás su cresta y haciendo que sus ojos volvieran a ser verdes. Winnie Woodpecker, que había debutado en Real Gone Woody (1954), se convirtió en un personaje semirregular como el interés amoroso principal de Woody. Al igual que Woody, Winnie fue rediseñada para lucir casi exactamente como Woody lo hizo desde 1950 hasta 1972, las diferencias obvias siendo que era un pájaro carpintero hembra y tenía ojos azules. El antagonista principal de Woody fue Wally Walrus, quien se convirtió en el vecino de Woody (Woody vivía en una casa del árbol en el patio delantero de la Sra. Meany, y Wally vivía al lado). Buzz Buzzard aparecía a menudo, al igual que la Sra. Meany y varios otros personajes antiguos.
En 2018, una nueva serie de dibujos animados de Woody Woodpecker comenzó a transmitirse exclusivamente para YouTube , simplemente titulada Woody Woodpecker . [22]
En agosto de 2023, MeTV adquirió los derechos de transmisión de las caricaturas de Walter Lantz de 1934 a 1972 para transmitir The Woody Woodpecker Show los sábados por la mañana el 2 de septiembre, marcando el regreso a la televisión después de 25 años.
El Show del Pájaro Loco fue nombrada la 88.ª mejor serie animada por IGN . [23]
Walter Lantz y el pionero del cine George Pal eran buenos amigos. El Pájaro Loco aparece en casi todas las películas que Pal produjo o dirigió; por ejemplo, durante la secuencia de 1966 en La máquina del tiempo (1960), una niña deja caer su muñeco de Pájaro Loco mientras entra en un refugio antiaéreo. En Doc Savage: El hombre de bronce (1975), Grace Stafford aparece en escena, llevando un muñeco de Pájaro Loco.
Se pueden encontrar referencias obvias a "The Woody Woodpecker Song" en el trabajo de al menos dos destacados innovadores del jazz: específicamente, Charlie Parker , varios de cuyos solos la citan de pasada, [24] [25] y Wayne Shorter , cuya composición de 1961 "Look at the Birdie" -como se escucha en Roots & Herbs de Art Blakey and the Jazz Messengers (grabado en 1961, lanzado en 1970)- ha sido señalada tanto por el compositor/trompetista David Weiss como por la biógrafa de Shorter, Michelle Mercer, como una variación ingeniosa del tema. [26] [27] Además, el trompetista de jazz Woody Shaw grabó una versión completa de la canción en 1986 para su lanzamiento de 1987, Solid . [28]
En 1983-1984, los músicos de Catapult Aart Mol, Cees Bergman, Elmer Veerhoff, Erwin van Prehn y Geertjan Hessing (bajo el seudónimo "Adams & Fleisner") escribieron y produjeron " Woodpeckers from Space " de VideoKids , una versión synth-pop de "The Woody Woodpecker Song". [29] Lanzada el 4 de septiembre de 1984, la canción se convirtió en un éxito número 1 en España y Noruega. La idea de la canción comenzó cuando los hijos de Gert van den Bosch (cofundador de Boni Records) le preguntaron si podía producir un disco basado en Woody Woodpecker, de quien eran grandes fanáticos. [30] [31] La risa de Woody utilizada en la canción se escuchó por primera vez en "Let's Break" de Master Genius en 1983, otro proyecto de Cat Music. [32] [31] La mascota animada de la banda, un "pájaro espacial" llamado Tico Tac, fue creada y utilizada en lugar de Woody para evitar una demanda de Universal. [33] [34] La banda duró desde 1984 hasta 1988.
La canción de Baltimora " Woody Boogie ", lanzada en 1985, presenta en particular un sintetizador que reproduce la risa del Pájaro Loco, que se incorpora al coro así como a otras partes de la canción.
Woody fue el número 46 en la lista de TV Guide de los 50 mejores personajes de dibujos animados de todos los tiempos en 2002 y 2003. Ocupó el puesto número 25 en la lista de Animal Planet de los 50 mejores animales de película en 2004. El personaje ha sido referenciado y parodiado en muchos programas de televisión posteriores, entre ellos Los Simpsons , American Dad!, South Park , Los padrinos mágicos , Padre de familia , Seinfeld , Robot Chicken , Three's Company y Flash Toons.
Al igual que Bugs Bunny para Warner Bros. , Sonic the Hedgehog para Sega , Mario para Nintendo y Mickey Mouse para Disney , Woody Woodpecker es la mascota oficial de Universal Pictures . En 1998 y 1999, Woody apareció en el morro del equipo Williams de Fórmula Uno y, en 2000, se convirtió en la mascota oficial del equipo Honda Motorcycle Racing Team. Un globo de Woody Woodpecker había sido un elemento básico del desfile del Día de Acción de Gracias de Macy's desde 1982 hasta 1996.
En Brasil , el personaje es un personaje de dibujos animados muy popular e icónico. [22]
En los años 1980 y 1990, Universal publicó unas cuantas cintas VHS no completas de Woody Woodpecker, que generalmente incluían dibujos animados de Andy Panda y Chilly Willy como extras. Unas pocas fueron lanzadas ampliamente en VHS a mediados de los años 1980 por Kid Pics Video, una compañía estadounidense de dudosa legalidad, que empaquetó los dibujos animados de Woody con dibujos animados piratas de Disney . A principios de los años 2000, una serie de cintas VHS y DVD de Woody Woodpecker Show se pusieron a disposición por correo a través de Columbia House .
En 2007, Universal Pictures Home Entertainment lanzó The Woody Woodpecker and Friends Classic Cartoon Collection , una compilación en caja de tres discos DVD de los "Cartunes" de Walter Lantz. Los primeros cuarenta y cinco cortos de Woody Woodpecker desde Knock Knock hasta The Great Who-Dood-It se presentaron en la caja en orden cronológico de lanzamiento, con varios Chilly Willy , Andy Panda , Swing Symphonies y otros cortos de Lantz también incluidos. [35] The Woody Woodpecker and Friends Classic Cartoon Collection: Volume 2 , que incluye los siguientes cuarenta y cinco dibujos animados de Woody, desde Termites from Mars hasta Jittery Jester , se lanzó en 2008. Un lanzamiento de lo mejor simple, titulado Woody Woodpecker Favorites , se lanzó en 2009, que no contenía material nuevo en DVD. [36]
Los cortos de Woody Woodpecker se lanzaron por primera vez en Blu-ray; etiquetado como "Screwball Collection", el conjunto se lanzó el 7 de septiembre de 2021. [37]
Blanc originó la voz, en una caracterización similar a la de su Pato Lucas , menos el ceceo, con la grabación ligeramente acelerada para darle un tono más agudo a la voz. Afirmó que la risa se originó a partir de un tipo de risa que solía hacer en la escuela y que simplemente agregó los sonidos de picoteo a la risa. [57] Esa práctica continuó con otros artistas de voz. [ cita requerida ]
A principios de la década de 2010, Universal Pictures e Illumination Entertainment planearon una película sobre el Pájaro Loco . John Altschuler y Dave Krinsky ( El rey de la colina ) estaban en conversaciones para desarrollar una historia, [20] pero el proyecto fue cancelado. [58] En 2013, Bill Kopp fue contratado para dirigir una película animada con tres historias entrelazadas, [59] pero el proyecto fue cancelado más tarde. [60]
Una película híbrida de acción real/CGI basada en Woody Woodpecker , dirigida por Alex Zamm y protagonizada por Timothy Omundson y la actriz brasileña Thaila Ayala , se estrenó en cines en Brasil el 5 de octubre de 2017 y estaba programada para estrenarse el 1 de abril de 2018 en todo el mundo. La película tuvo un estreno directo a video en los Estados Unidos el 6 de febrero de 2018. [61] Una secuela titulada Woody Woodpecker Goes to Camp se anunció en 2021 y se lanzó en Netflix el 12 de abril de 2024.
Woody fue la estrella de varias series de cómics publicadas en Estados Unidos y en todo el mundo. El título principal, Walter Lantz Woody Woodpecker , se publicó entre 1952 y 1983.
Woody apareció por primera vez como personaje de cómic en 1942, apareciendo junto a Andy Panda y Oswald el Conejo en New Funnies de Dell Comics , un cómic antológico que presentaba a varios otros personajes de Lantz. [62] Finalmente, Woody se convirtió en la estrella de New Funnies , [62] lo que llevó a que los cómics en solitario de Woody Woodpecker aparecieran como parte de la serie one-shot Four Color Comics de Dell Comics , a partir de 1947. [63]
Walter Lantz Woody Woodpecker se convirtió en un cómic independiente (comenzando con el número 16 para reflejar las apariciones anteriores en Four Color ) en diciembre de 1952-enero de 1953. [64] Se publicó durante 201 números, publicados por Dell y luego por Western Publishing ( Whitman / Gold Key ), y duró hasta 1983. [65]
La sobrina y el sobrino de Woody, Splinter y Knothead, hicieron sus primeras apariciones en los cómics, [66] y luego aparecieron en las caricaturas. [62]
Los creadores notables involucrados en el cómic de Woody Woodpecker incluyen a Carl Fallberg , Paul Murry , Tony Strobl , Frank Thomas y, en los cómics europeos, Freddy Milton . [62]
Woody también protagonizó una tira cómica de corta duración , distribuida por Consolidated News Features, a principios de la década de 1950. [62]
Se publicaron versiones en idiomas extranjeros del cómic del Pájaro Loco en muchos países europeos, más activamente en Suecia ("Hacke Hackspett"), los Países Bajos, Francia e Italia ("Picchiarello").
Se lanzaron varios videojuegos de Woody Woodpecker para Mega Drive /Genesis, PlayStation , PlayStation 2 , Microsoft Windows , Game Boy Color , Game Boy Advance , 3DO Interactive Multiplayer y iOS :
Mattel compró los derechos para un juego de Woody Woodpecker para Intellivision , y Grace Stafford grabó un nuevo diálogo para el juego, pero no lo completó. [67]
Maruhon ha lanzado una serie de juegos de pachinko en Japón.
Woody Woodpecker aparece como mascota del parque en un mapa DLC de Minecraft con temática de Universal Studios. [2]
Al mismo tiempo, Illumination ha descartado varias ideas cinematográficas planeadas. "Waldo" y una "La familia Addams" en stop-motion dirigida por Tim Burton están muertas. La compañía abandonó una película del Pájaro Loco y no pudo hacer "Clifford el gran perro rojo".