La joyería victoriana se originó en Inglaterra . La joyería victoriana se produjo durante el reinado de la reina Victoria , cuyo reinado duró desde 1837 hasta 1901. La reina Victoria fue una figura influyente que estableció las diferentes tendencias en la joyería victoriana. [1] La cantidad de joyas adquiridas a lo largo de la época victoriana establecía la identidad y el estatus de una persona. [2] En el período victoriano, la joyería consistía en una diversa variedad de estilos y modas. Estos períodos se pueden clasificar en tres períodos distintos: el período romántico, el período grandioso y el período estético.
El papel de las joyas dentro de la cultura victoriana fue importante para determinar la identidad y el estatus social de una persona . El mundo occidental a menudo ha objetivado las joyas como objetos estéticos muy deseados. Las joyas son muy buscadas debido a su asociación con la respetabilidad, el prestigio de clase, el valor monetario y las tendencias actuales dentro de la sociedad . [2] Además, dado su estatus, la joyería era vista como un producto que contribuía al capitalismo victoriano . [2] El estatus de una persona en la sociedad se puede demostrar mediante el uso de joyas . El consumismo fue crucial para impulsar la compra de diferentes tipos de joyas, que podían determinar la riqueza y la clase social de una persona . [2] Debido al valor financiero de las joyas, las clases bajas no podían permitirse el lujo de mantenerse al día con esta tendencia de la moda. Si una mujer no usaba joyas , se asumía que era porque no podía permitírselas debido a su posición en la clase trabajadora . [2] Debido a la gran demanda de determinadas joyas, la rápida fabricación ayudó a producir joyas. La imitación de estas joyas en particular se hizo más asequible para la gente de clase media . [2] Durante la época victoriana , las joyas eran usadas principalmente por mujeres. No era convencional que los hombres usaran joyas, ya que las joyas se consideraban un objeto femenino . [2] Las mujeres que llevaban joyas eran consideradas un objeto de belleza . [2] Aunque los hombres no usaban joyas, los hombres comúnmente regalaban joyas a una mujer que admiraban. [2]
Las joyas de la época victoriana siguen destacando por su diseño y composición. La producción de joyería a lo largo de la época victoriana fue distinta, ya que marcó cambios y prácticas innovadoras mediante el uso de nueva maquinaria . [3] La maquinaria permitió una producción rápida de joyas y reemplazó el trabajo que podía realizar un individuo. La colección de joyería creada a lo largo de la época victoriana fue diversa, por esta razón la joyería victoriana se puede dividir en tres períodos distintos: el período romántico, el período grandioso y el período estético. Cada período consta de características clave. Estas características consistían en diferentes fuentes de inspiración, diferentes materiales y tipos de joyería destacados .
El primer período de la joyería victoriana se conoce como período romántico o período victoriano temprano. [4] Durante este período, la inspiración derivó del Renacimiento , la Edad Media y el mundo natural. [4] Este período vio un aumento en el uso de material de oro , [4] lo que contribuyó a la construcción de joyas .
Las características clave de este período consistieron en:
El segundo período de la joyería victoriana se conoce como el Gran período o el período victoriano medio. [4] Este período vio un cambio brusco en el diseño, de delicado a atrevido, que fue paralelo a los cambios en los roles sociales y la representación de las mujeres en ese momento. [4] Durante este período, las imitaciones de joyería cobraron protagonismo y se originó la bisutería . [4] Este período fue testigo del surgimiento de mujeres en los negocios y la política y vio a mujeres exigiendo estudiar en la universidad , el derecho a votar y ganar su propio dinero . [4]
Las características clave de este período consistieron en:
La muerte del marido de la reina Victoria , el príncipe Alberto , en 1861, también inspiró el uso de joyas de luto en este período (ver joyería victoriana § Joyería de luto).
El tercer período de la joyería victoriana se conoce como período estético o período victoriano tardío. [4] Durante este período, hubo un cambio distintivo en la forma en que las mujeres usaban joyas . Este período fomentó la participación de las mujeres en la sociedad , con el ascenso de las mujeres al poder con la creación de sus propias organizaciones políticas . [4] Este cambio fomentó la libertad de pensamiento y un menor deseo de ser vista como femenina. Debido a esto, se compraron significativamente menos joyas ; las mujeres solo eligieron usar joyas en ocasiones especiales y pocas joyas se usaron de manera informal durante todo el día. [4]
Las características clave de este período consistieron en:
Durante esta época, la reina Victoria también continuó inspirando el uso de joyas de luto (ver Joyería victoriana § Joyería de luto).
Las joyas para el cabello se convirtieron en una moda establecida a mediados del siglo XVIII. Las joyas para el cabello se hicieron cada vez más prominentes en la década de 1850 y esta tendencia duró hasta la década de 1880. [7] Aunque las joyas para el cabello existían antes de 1861, su uso por parte de la reina Victoria después de la muerte de su marido, el Príncipe Alberto , reavivó y aumentó la popularidad de las joyas para el cabello . [7]
La práctica de utilizar el cabello como joyería de luto forma parte de la cultura de las reliquias victorianas . La idea de incorporar mechones de cabello a las joyas es un método para materializar el proceso de duelo . El cabello se incorpora a las joyas como recuerdo, considerando que es la única parte del cuerpo que no cambia ni se deteriora después de la muerte . [8] El uso de joyas para el cabello surge de la necesidad material de crear una conexión emocional con los difuntos, incluso más allá de la tumba . [7] El cabello se consideraba un material versátil que se incorporaba a una variedad de joyas . El cabello se entretejía comúnmente en pulseras , aretes , broches , anillos y cadenas de relojes. [7] Materiales como perlas , oro , gemas y esmaltes se añadían comúnmente a las joyas para el cabello como decoración. [7] Un uso común de las joyas para el cabello era reconocer y recordar a los difuntos y el segundo uso de las joyas para el cabello era conmemorar a los difuntos durante las ceremonias fúnebres . Las ceremonias funerarias permitían a las mujeres usar adornos para el cabello específicos. Los adornos para el cabello incorporaban motivos de esqueletos , ataúdes , ángeles y tibias cruzadas . [9] El uso del cabello trenzado también se incorporó en los arreglos florales utilizados en los funerales . [9]
Además de su uso como recuerdo romántico y en funerales , las joyas para el cabello representaban un objeto material y un accesorio de moda popular . Las joyas para el cabello no eran usadas ni accesibles para todos, su uso estaba limitado a mujeres de clase media y alta . Las joyas para el cabello se consideraban un uso de objetos tangibles que podían significar la feminidad y el estatus de una mujer dentro de la sociedad . [8] La creación de joyas para el cabello por parte de una mujer expresaba su feminidad y se convirtió en una artesanía común . La capacidad de una mujer para producir artesanías como joyas para el cabello demostraba que era una ama de casa ideal . [7] Las mujeres que produjeron con éxito joyas para el cabello demostraron sus habilidades domésticas y su feminidad dentro de la sociedad . [7] El oficio de crear joyas utilizando cabello tejido era una habilidad que se transfería entre una madre y su hija. [9] La gran demanda de fabricación de joyas para el cabello exigía el deseo de la mujer de ser trabajadora desde la comodidad de su propio hogar. Las joyas para el cabello a menudo se producían en el hogar utilizando herramientas como rizadores, pinzas, chicles, una paleta de porcelana y un cuchillo. [7] Un aumento en el número de mujeres que crean individualmente sus propias joyas para el cabello se debió a la falta de confianza en los joyeros. El acto de enviar fragmentos de cabello de una persona amada a un joyero se consideraba un acto peligroso dado que no había seguridad de que el cabello incorporado en la joya perteneciera a su amada. [3] Debido a esto, las mujeres comenzaron el oficio de crear sus propias joyas para el cabello . [3]
Además de su uso principal como joyería de luto, las joyas para el cabello también tenían un uso secundario. Este uso explica el intercambio de joyas sentimentales mediante el uso de cabello de personas vivas para representar la amistad . [7]
Las joyas para el cabello asociadas con la reina Victoria son muy coleccionables: piezas recientes se venden por decenas de miles de libras en una subasta. [10]
El proceso de duelo era duradero y lo realizaban tanto hombres como mujeres. Durante el proceso de duelo, las mujeres usaban predominantemente joyas de luto. [3] La idea de que las mujeres usen joyas durante su período de duelo se relaciona con la idea de ser mujer y cómo las mujeres deben mantener vivo su estatus para representar a su marido , incluso cuando están en un duelo profundo. [3] Tras la muerte del marido de la reina Victoria , el príncipe Alberto , la reina Victoria entró en un período de luto. Este período de luto se extendió por más de 40 años hasta la muerte de la Reina . [11] Muchos dolientes participaron durante el duelo del Príncipe Alberto. La reina Victoria impuso un período de luto en la corte. [11] Durante este período de luto, las joyas de azabache eran las únicas joyas aceptables que se podían usar. [11] La práctica de usar joyas de luto negras continuó incluso después del período de duelo del Príncipe Alberto , dada la alta tasa de mortalidad infantil existente en Inglaterra en ese momento. [9]
Después de la muerte de un amado, se aplicaba un ritual de duelo para los dolientes. El ritual comenzaba desde el día de la muerte de la persona hasta al menos un año después de su muerte. [3] Durante este tiempo, a los dolientes no se les permitía usar materiales brillantes o reflectantes y debían estar completamente vestidos de negro, esto incluía ropa y joyas . [3] Por el contrario, el segundo año de luto permitió a los dolientes usar colores más tenues, como materiales blancos o incoloros, perlas y diamantes . [3]
El uso de joyas de luto mostraba la fuerte conexión entre un ser querido y el difunto . Por esta razón, el período de luto victoriano vio el desarrollo de joyas personalizadas que se utilizaban como recuerdos. [3] Las joyas de luto a menudo mostraban las iniciales o los nombres del difunto y su fecha de muerte que estaban grabadas en las joyas en recuerdo del difunto. [3] Un anillo de luto para la autora Charlotte Brontë , por ejemplo, fue redescubierto en 2019: tenía inscrito su nombre y fecha de muerte (marzo de 1855), y sostenía una trenza de su cabello detrás de un panel cerrado con llave. [12]
El símbolo de los ojos tenía un significado poderoso en las joyas de luto. [3] A menudo se incluía un solo ojo en joyas como broches . [3] Un ojo significaba una presencia espiritual del difunto con la persona que llevaba las joyas , de esta manera el difunto podía velar por la persona que llevaba las joyas. Otro elemento que a menudo se incorporaba a la joyería eran las perlas que representaban lágrimas. [3] La moda de las joyas de luto decayó gradualmente en 1901 tras la muerte de la reina Victoria . [9]
Durante el período de luto, hubo dos materiales principales que se utilizaron con frecuencia en la joyería. Para satisfacer la demanda de estos materiales utilizados en joyería de luto, se descubrieron imitaciones de estos materiales. [9] Algunas de estas imitaciones incluyen caucho endurecido también conocido como “avión francés”, esmalte negro y vidrio negro. [9] Los dos materiales principales utilizados para crear joyas de luto consistían en joyas de ónix negro y azabache . [9] [11]
A lo largo de mediados del siglo XIX, el azabache fue un material muy buscado debido a su uso en joyería lutuar. Debido a la gran demanda de aviones, en Whitby ( Inglaterra ) se estableció una gran industria . [9] El material fosilizado, el azabache, era valorado porque era liviano, de color negro intenso, duradero, económico y podía tallarse fácilmente . [3] [11] El azabache se utilizó para diseñar joyas de luto, como pulseras , collares , broches , camafeos y colgantes . [9] [11] Después de la muerte del Príncipe Alberto , el amor de la Reina Victoria por las joyas fue menos evidente. La Reina usaba principalmente joyas de azabache, joyas para el cabello que contenían el cabello del príncipe y su anillo de bodas. [1] [9]
El ónix negro también se utilizaba habitualmente para fabricar joyas de luto. El ónix negro , también conocido como calcedonia teñida de negro, era un material utilizado principalmente en la construcción de camafeos y en abalorios . [3] [9]