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Burlesco

Burlesco sobre Ben-Hur , c.  1900

Un burlesco es una obra literaria, dramática o musical destinada a provocar risa caricaturizando la manera o el espíritu de obras serias, o mediante un tratamiento ridículo de sus temas. [1] La palabra deriva del italiano burlesco , que, a su vez, deriva del italiano burla : broma, ridículo o burla. [2] [3]

El burlesque se superpone con la caricatura , la parodia y la parodia, y, en su forma teatral, con la extravagancia , tal como se presentó durante la era victoriana . [4] La palabra "burlesque" se ha utilizado en inglés en este sentido literario y teatral desde finales del siglo XVII. Se ha aplicado retrospectivamente a las obras de Chaucer y Shakespeare y a los clásicos grecorromanos. [5] Ejemplos contrastantes de burlesque literario son The Rape of the Lock de Alexander Pope y Hudibras de Samuel Butler . Un ejemplo de burlesque musical es Burleske de Richard Strauss de 1890 para piano y orquesta . Ejemplos de burlesques teatrales incluyen Robert the Devil de WS Gilbert y los espectáculos de AC Torr - Meyer Lutz , incluidos Ruy Blas y Blasé Roué .

Un uso posterior del término, particularmente en los Estados Unidos , se refiere a las actuaciones en formato de espectáculo de variedades . Estas fueron populares desde la década de 1860 hasta la de 1940, a menudo en cabarets y clubes, así como en teatros, y presentaban comedia obscena y striptease femenino . Algunas películas de Hollywood intentaron recrear el espíritu de estas actuaciones desde la década de 1930 hasta la de 1960, o incluyeron escenas de estilo burlesco dentro de películas dramáticas, como Cabaret de 1972 y All That Jazz de 1979 , entre otras. Ha habido un resurgimiento del interés en este formato desde la década de 1990. [6] [7]

Orígenes y desarrollo literario

Arabella Fermor , objetivo de La violación del mechón

La palabra aparece por primera vez en un título de las Opere burlesche de Francesco Berni de principios del siglo XVI, obras que habían circulado ampliamente en forma manuscrita antes de ser impresas. Durante un tiempo, los versos burlescos se conocieron como poesie bernesca en su honor. El término literario "burlesco" se generalizó en Italia y Francia en el siglo XVII, y posteriormente en Inglaterra, donde se refería a una imitación grotesca de lo digno o patético. [8] La escena de Píramo y Tisbe de Shakespeare en El sueño de una noche de verano y la burla general del romance en El caballero del mortero ardiente de Beaumont y Fletcher fueron ejemplos tempranos de tal imitación. [9]

En la España del siglo XVII, el dramaturgo y poeta Miguel de Cervantes ridiculizó el romance medieval en sus numerosas obras satíricas. Entre las obras de Cervantes se encuentran Novelas ejemplares y las Ocho comedias y ocho entremeses nuevos publicados en 1615. [10] El término burlesco se ha aplicado retrospectivamente a las obras de Chaucer y Shakespeare y a los clásicos grecorromanos. [5]

El burlesque era intencionalmente ridículo en el sentido de que imitaba varios estilos y combinaba imitaciones de ciertos autores y artistas con descripciones absurdas. En este sentido, el término se usaba a menudo indistintamente con " pastiche ", " parodia " y el género de los siglos XVII y XVIII de la " burlesque-heroica ". [11] El burlesque dependía del conocimiento del lector (o del oyente) sobre el tema para producir el efecto deseado, y se daba por sentado un alto grado de alfabetización. [12]

El burlesco de los siglos XVII y XVIII se dividió en dos tipos: el alto burlesco se refiere a una imitación burlesca donde se aplicaba un estilo literario y elevado a un tema común o cómicamente inapropiado como, por ejemplo, en la parodia literaria y la burla heroica . Uno de los ejemplos más citados de alto burlesco es The Rape of the Lock, "astuto, sabio y cortés", de Alexander Pope . [13] El bajo burlesco aplicaba un estilo irreverente y burlón a un tema serio; un ejemplo es el poema Hudibras de Samuel Butler , que describía las desventuras de un caballero puritano en verso satírico , utilizando un idioma coloquial. La adición de Butler a su poema cómico de un subtexto ético convirtió sus caricaturas en sátira . [14]

En tiempos más recientes, el burlesque fiel a sus orígenes literarios todavía se representa en revistas y sketches . [9] La obra Travesties de Tom Stoppard de 1974 es un ejemplo de una obra de larga duración que se inspira en la tradición burlesca. [15]

En la música

Música clásica

A principios del siglo XVIII, el término burlesco se utilizó en toda Europa para describir obras musicales en las que se yuxtaponían o combinaban elementos serios y cómicos para lograr un efecto grotesco. [16] Derivado de la literatura y el teatro, "burlesco" se utilizó, y todavía se utiliza, en música para indicar un estado de ánimo alegre o animado, a veces en contraste con la seriedad. [16]

En este sentido de farsa y exageración más que de parodia, aparece con frecuencia en los escenarios de habla alemana entre mediados del siglo XIX y la década de 1920. Las operetas burlescas fueron escritas por Johann Strauss II ( Die lustigen Weiber von Wien , 1868), [17] Ziehrer ( Mahomed's Paradies , 1866; Das Orakel zu Delfi , 1872; Cleopatra, oder Durch drei Jahrtausende , 1875; In fünfzig Jahren , 1911) [18] y Bruno Granichstaedten ( Casmirs Himmelfahrt , 1911). Las referencias francesas al burlesque son menos comunes que las alemanas, aunque Grétry compuso para un "drame burlesque" ( Matroco , 1777). [19] Stravinsky llamó a su ópera-ballet de cámara de un acto de 1916 Renard ( El zorro ) una "Histoire burlesque chantée et jouée" ( cuento burlesco cantado y representado ) y a su ballet Petrushka de 1911 un "burlesco en cuatro escenas". Un ejemplo posterior Es la opereta burlesca de 1927 de Ernst Krenek titulada Schwergewicht ( Peso pesado ) (1927).

Algunas obras orquestales y de cámara también han sido designadas como burlescas, de las cuales dos ejemplos tempranos son la Ouverture-Suite Burlesque de Quixotte , TWV 55, de Telemann y la Sinfonia Burlesca de Leopold Mozart (1760). Otra pieza interpretada a menudo es Burleske para piano y orquesta de Richard Strauss de 1890. [16] Otros ejemplos incluyen los siguientes:

El término burlesco se puede utilizar para describir movimientos particulares de composiciones musicales instrumentales, que a menudo incluyen ritmos de baile. Algunos ejemplos son la Burlesca, en la Partita n.º 3 para teclado (BWV 827) de Bach , el tercer movimiento "Rondo-Burleske" de la Sinfonía n.º 9 de Mahler y el cuarto movimiento "Burlesque" del Concierto para violín n.º 1 de Shostakovich . [20]

Jazz

El uso del burlesque no se ha limitado a la música clásica. Entre las parodias del ragtime más conocidas se encuentran Russian Rag , de George L. Cobb , que se basa en el Preludio en do sostenido menor de Rachmaninoff , y Lucy's Sextette, de Harry Alford, basada en el sexteto "Chi mi frena in tal momento?", de Lucia di Lammermoor , de Donizetti . [21]

Burlesque teatral victoriano

Florencia San Juan en Carmen hasta Data

El burlesque victoriano, a veces conocido como "parodia" o " extravaganza ", [22] fue popular en los teatros de Londres entre los años 1830 y 1890. Adoptaba la forma de parodia de teatro musical en la que una ópera, obra o ballet conocido se adaptaba a una obra cómica amplia, normalmente una obra musical, a menudo de estilo atrevido, burlándose de las convenciones y estilos teatrales y musicales de la obra original, y citando o copiando texto o música de la obra original. La comedia a menudo se derivaba de la incongruencia y el absurdo de los temas clásicos, con vestimentas y escenarios históricos realistas, que se yuxtaponían con las actividades modernas retratadas por los actores. Madame Vestris produjo burlesques en el Teatro Olímpico a partir de 1831 con Olympic Revels de JR Planché . [23] Otros autores de burlesques fueron H. J. Byron , GR Sims , FC Burnand , W. S. Gilbert y Fred Leslie . [24]

Partituras de Fausto hasta la actualidad

El burlesque victoriano estaba relacionado con la pantomima tradicional inglesa y en parte derivaba de ella "con la adición de gags y 'giros'". [25] En los primeros burlescos, siguiendo el ejemplo de la ópera balada , las letras de las canciones se escribían con música popular; [26] los burlescos posteriores mezclaban la música de la ópera , la opereta , el music hall y la revista , y algunos de los espectáculos más ambiciosos tenían música original compuesta para ellos. Este estilo inglés de burlesque se introdujo con éxito en Nueva York en la década de 1840. [27]

Programa : Ruy Blas y el Blasé Roué

Algunos de los temas más frecuentes para el burlesque eran las obras de Shakespeare y la gran ópera. [28] [29] El diálogo generalmente se escribía en pareados rimados, generosamente salpicados de malos juegos de palabras . [25] Un ejemplo típico de un burlesque de Macbeth : Macbeth y Banquo entran bajo un paraguas, y las brujas los saludan con "¡Salve! ¡Salve! ¡Salve!" Macbeth le pregunta a Banquo: "¿Qué significan estos saludos, noble thane?" y este le responde: "Estas lluvias de 'Salve' anticipan tu 'reinado ' ". [29] Un elemento básico del burlesque era la exhibición de mujeres atractivas en papeles de travestismo , vestidas con mallas para mostrar sus piernas, pero las obras en sí mismas rara vez eran más que modestamente atrevidas. [25]

El burlesque se convirtió en la especialidad de ciertos teatros de Londres, incluidos el Gaiety y el Royal Strand Theatre desde la década de 1860 hasta principios de la década de 1890. Hasta la década de 1870, los burlesques eran a menudo piezas de un solo acto que duraban menos de una hora y usaban pastiches y parodias de canciones populares, arias de ópera y otra música que el público reconocería fácilmente. Las estrellas del teatro incluían a Nellie Farren , John D'Auban , Edward Terry y Fred Leslie . [24] [30] Desde aproximadamente 1880, los burlesques victorianos se hicieron más largos, hasta que fueron el entretenimiento de toda una noche en lugar de formar parte de un programa doble o triple. [24] A principios de la década de 1890, estos burlesques pasaron de moda en Londres, y el foco del Gaiety y otros teatros burlescos cambió al nuevo género más saludable pero menos literario de la comedia musical eduardiana . [31]

Burlesque americano

Anuncio de una compañía de burlesque, 1898

Los espectáculos burlescos estadounidenses fueron originalmente una derivación del burlesco victoriano. El género inglés se había representado con éxito en Nueva York desde la década de 1840, y se popularizó gracias a una compañía burlesca británica de visita, Lydia Thompson y las "British Blondes", a partir de 1868. [32] Los espectáculos burlescos de Nueva York pronto incorporaron elementos y la estructura de los populares espectáculos de juglares . Consistían en tres partes: primero, canciones y sketches cómicos obscenos a cargo de comediantes de bajo nivel; segundo, olios variados y actos masculinos, como acróbatas, magos y cantantes solistas; y tercero, números de coro y, a veces, un burlesque al estilo inglés sobre política o una obra de teatro actual. El entretenimiento generalmente concluía con una bailarina exótica o un combate de lucha libre o boxeo. [33]

Rosa gitana lee

Los espectáculos se realizaban en clubes y cabarets, así como en salas de música y teatros. A principios del siglo XX, había dos circuitos nacionales de espectáculos burlescos que competían con el circuito de vodevil , así como compañías residentes en Nueva York, como Minsky's en el Winter Garden. [33] La transición del burlesque al estilo antiguo al striptease fue gradual. Al principio, las soubrettes mostraban sus figuras mientras cantaban y bailaban; algunas eran menos activas pero lo compensaban apareciendo con elaborados trajes de escenario. [34] Las strippers suplantaron gradualmente a las soubrettes que cantaban y bailaban; en 1932 había al menos 150 strippers principales en los EE. UU. [34] Las strippers estrella incluían a Sally Rand , Gypsy Rose Lee , Tempest Storm , Lili St. Cyr , Blaze Starr , Ann Corio y Margie Hart , quien fue lo suficientemente famosa como para ser mencionada en las letras de las canciones de Lorenz Hart y Cole Porter . [34] A finales de la década de 1930, los espectáculos de burlesque contaban con hasta seis strippers respaldadas por uno o dos cómicos y un maestro de ceremonias. Los cómicos que aparecieron en el burlesque al principio de sus carreras incluyeron a Fanny Brice , Mae West , Eddie Cantor , Abbott y Costello , WC Fields , Jackie Gleason , Danny Thomas , Al Jolson , Bert Lahr , Phil Silvers , Sid Caesar , Danny Kaye , Red Skelton y Sophie Tucker . [34]

Michelle L'amour , Miss Mundo Exótico 2005

La atmósfera desinhibida de los establecimientos burlescos debía mucho al libre flujo de bebidas alcohólicas, y la aplicación de la Prohibición fue un duro golpe. [35] En Nueva York, el alcalde Fiorello H. La Guardia tomó medidas drásticas contra el burlesque, lo que hizo que dejara de funcionar a principios de los años cuarenta. [36] Se mantuvo en otras partes de los EE. UU., cada vez más desatendido, y en los años setenta, cuando la desnudez se convirtió en algo común en los cines, alcanzó "su miserable desaparición final". [37] Tanto durante sus años de decadencia como después, ha habido películas que intentaron capturar el burlesque estadounidense, entre ellas Lady of Burlesque (1943), [38] Striporama (1953), [39] y The Night They Raided Minsky's (1968). [40]

Los "Stage Door Johnnies", Salón de la Fama del Burlesque, Las Vegas, 2011

En las últimas décadas, ha habido un resurgimiento del burlesque, a veces llamado neoburlesque , [36] en ambos lados del Atlántico. [41] Una nueva generación, nostálgica del espectáculo y el glamour percibido del burlesque americano clásico, desarrolló un culto de seguidores por el arte a principios de los años 1990 en "Cinema" de Billie Madley y más tarde en las revistas "Dutch Weismann's Follies" en la ciudad de Nueva York, la compañía "The Velvet Hammer" en Los Ángeles y The Shim-Shamettes en Nueva Orleans. El Royal Jelly Burlesque Nightclub de Ivan Kane en Revel Atlantic City abrió en 2012. [42] Entre los artistas neoburlescos notables se incluyen Dita Von Teese y Julie Atlas Muz y grupos de agitprop como Cabaret Red Light incorporaron la sátira política y el arte escénico en sus espectáculos burlescos. Se celebran convenciones anuales como el Vancouver International Burlesque Festival y el Miss Exotic World Pageant . [43] [44]

Véase también

Notas

  1. ^ "Burlesque", Oxford English Dictionary , Oxford University Press , consultado el 16 de febrero de 2011 (se requiere suscripción)
  2. ^ En el uso teatral, una burla era "un interludio cómico o una broma pesada introducida, generalmente de manera improvisada, en una representación por las máscaras de sirvientes de la commedia dell'arte ... desarrollada a voluntad en un pequeño 'giro' independiente, y los personajes regresaban al final al tema principal de la trama". Véase Hartnoll, Phyllis y Peter Found. "Burla", The Concise Oxford Companion to the Theatre , Oxford University Press, 1996. Oxford Reference Online, consultado el 16 de febrero de 2011 (se requiere suscripción)
  3. ^ "Burlesque News – The Growth of Burlesque", New York Clipper , vol. 62, n.º 31, 12 de septiembre de 1914, pág. 18 (consultado el 28 de febrero de 2017 a través de MyHeritage )
  4. ^ Fowler, HW , rev. Sir Ernest Gowers (1965). Uso del inglés moderno . Oxford: Oxford University Press, págs. 68 y 96
  5. ^ ab Baldick, Chris. "Burlesque", The Oxford Dictionary of Literary Terms , Oxford University Press, 2008. Oxford Reference Online. Oxford University Press, consultado el 16 de febrero de 2011 (se requiere suscripción)
  6. ^ Sankar-Gorton, Eliza (30 de abril de 2015). "El burlesque ha vuelto y esto es lo que debes saber al respecto". The Huffington Post . Consultado el 7 de mayo de 2015 .
  7. ^ Petkovic, John (28 de noviembre de 2010). "Burlesque: Then and now, a timeline of performers from Lili St. Cyr to Dita VonTeese" (Burlesque: entonces y ahora, una cronología de artistas desde Lili St. Cyr hasta Dita VonTeese). www.cleveland.com . The Plain Dealer . Consultado el 7 de mayo de 2015 .
  8. ^ Fredric Woodbridge Wilson: "Burlesque", Grove Music Online ed. L. Macy (consultado el 4 de diciembre de 2008), (acceso por suscripción) Archivado el 16 de mayo de 2008 en Wayback Machine.
  9. ^ por Stanton, pág. 50
  10. ^ Burlesque, MSN Encarta , consultado el 18 de junio de 2012
  11. ^ Sanders, pág. 291
  12. ^ Speaight, George. "Todo es espuma y burbujas", The Times Literary Supplement , 1 de octubre de 1976, pág. 1233
  13. ^ Sanders, págs. 290-91
  14. ^ Hudibras fue tan popular que se convirtió en tema de parodia. Véase Sanders, pág. 255.
  15. ^ Stanton, pág. 50; y Hunter, Jim (1982) Tom Stoppard's Plays . Londres: Faber and Faber, ISBN 0-571-11903-4 , págs. 23–33, 141–146 y 237–242 
  16. ^ abc Kennedy, Michael (2006), Diccionario Oxford de música , pág. 134
  17. ^ Lamb, Andrew (1992), "Strauss, Johann" en The New Grove Dictionary of Opera , editado por Stanley Sadie (Londres), ISBN 0-333-73432-7 
  18. ^ Lamb, Andrew (1992), "Ziehrer, CM" en The New Grove Dictionary of Opera , editado por Stanley Sadie (Londres), ISBN 0-333-73432-7 
  19. ^ Charlton, David y M. Elizabeth C. Bartlet, "Grétry, André-Ernest-Modeste: Works", Grove Music Online . Oxford Music Online, consultado el 24 de febrero de 2011 (se requiere suscripción)
  20. ^ McGregor, Andrew, "Reseña de los conciertos para violín 1 y 2 de Dmitri Shostakovich", BBC Music, consultado el 24 de febrero de 2011
  21. ^ Harrison, Max (2006): Rachmaninoff: vida, obras, grabaciones pág. 229
  22. Según el Grove Dictionary of Music and Musicians , "los diversos términos del género siempre se aplicaron libremente", y hacia la década de 1860 su uso se había vuelto "arbitrario y caprichoso": véase "Burlesque", Grove Music Online . Oxford Music Online, consultado el 3 de febrero de 2011 (se requiere suscripción) . En un artículo de 1896 sobre Burlesque en The Theatre , los tres términos se usan indistintamente: véase Adams, W. Davenport. "Burlesque: Old v. New", The Theatre , 1 de marzo de 1896, págs. 144-145.
  23. ^ Adams, W. Davenport. Un libro de burlesque (Londres: Henry and Co., 1891), pág. 44
  24. ^ abc "El humor teatral en los años setenta", The Times , 20 de febrero de 1914, pág. 9
  25. ^ abc Schwandt, Erich et al. "Burlesque", Grove Music Online . Oxford Music Online, consultado el 3 de febrero de 2011 (se requiere suscripción)
  26. ^ Moss, Harold Gene. "Popular Music and the Ballad Opera", Journal of the American Musicological Society , vol. 26, n.º 3 (otoño de 1973), págs. 365-82, University of California Press, consultado el 2 de febrero de 2011 (se requiere suscripción)
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  28. ^ Marvin, Roberta Montemorra. "Verdian Opera Burlesqued: A Glimpse into Mid-Victorian Theatrical Culture", Cambridge Opera Journal , vol. 15, n.º 1 (marzo de 2003), págs. 33–66, Cambridge University Press, consultado el 2 de febrero de 2011 (se requiere suscripción)
  29. ^ ab Wells, Stanley. "Shakespearian Burlesques", Shakespeare Quarterly , vol. 16, n.º 1 (invierno de 1965), págs. 49-61, Folger Shakespeare Library en asociación con George Washington University, consultado el 2 de febrero de 2011 (se requiere suscripción)
  30. ^ "El 'Startrap' del Sr. D'Auban salta". The Times , 17 de abril de 1922, pág. 17
  31. ^ Gänzl, Kurt. «Edwardes, George Joseph (1855–1915)», Oxford Dictionary of National Biography , Oxford University Press, 2004, consultado el 3 de febrero de 2011 (se requiere suscripción)
  32. ^ Hoffos, Signe y Moulder, Bob. "Buscando desesperadamente a Lydia" y "Apreciando a Lydia", archivado el 13 de mayo de 2011 en Wayback Machine. The Friends of Kensal Green Cemetery Magazine , vol. 43, otoño de 2006, págs. 1–7
  33. ^ ab "Burlesque show", Encyclopædia Britannica , Online Library Edition, consultado el 16 de febrero de 2011 (se requiere suscripción)
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  37. ^ Allen, pág. xi
  38. ^ "Nuevas películas en Londres", The Times , 2 de agosto de 1943, pág. 8
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  41. ^ Newman, Martin. "El burlesque se aventura más allá del West End y se adentra en... Camden Town", The Mirror , 18 de febrero de 2012
  42. ^ Oliverie, Kristin. "Burlesque Is the Word at Atlantic City's Revel", The Daily Meal , consultado el 18 de junio de 2012
  43. ^ Sohn, Amy. Teasy Does It , New York Magazine Archivado el 20 de julio de 2008 en Wayback Machine , 21 de mayo de 2005, consultado el 24 de febrero de 2011
  44. ^ Clodfelter, Tim. "Este no es el burlesque de tu abuelo, pero seguro que no le importaría verlo". Archivado el 7 de octubre de 2009 en archive.today . Winston-Salem Journal , 31 de enero de 2008, consultado el 24 de febrero de 2011.

Referencias

Enlaces externos