Godzilla es una película de monstruos estadounidense de 1998 dirigida y coescrita por Roland Emmerich . Producida por TriStar Pictures , Centropolis Entertainment , Fried Films e Independent Pictures, y distribuida por TriStar ,es un reinicio de la franquicia Godzilla de Toho Co., Ltd. [7] También es la película número 23 de la franquicia y la primera película de Godzilla en ser producida completamente por un estudio de Hollywood. [a] La película está protagonizada por Matthew Broderick , Jean Reno , Maria Pitillo , Hank Azaria , Kevin Dunn , Michael Lerner y Harry Shearer . La película está dedicada a Tomoyuki Tanaka , el cocreador y productor de varias películas de Godzilla , quien murió en abril de 1997. En la película, las autoridades investigan y luchan contra un monstruo gigante que migra a la ciudad de Nueva York para anidar a sus crías.
En octubre de 1992, TriStar anunció sus planes de producir una trilogía de películas de Godzilla . En mayo de 1993, Ted Elliott y Terry Rossio fueron contratados para escribir el guion. En julio de 1994, Jan de Bont fue anunciado como director, pero abandonó el proyecto en diciembre debido a disputas presupuestarias. Emmerich fue contratado en mayo de 1996 para dirigir y coescribir un nuevo guion con el productor Dean Devlin . La fotografía principal comenzó en mayo de 1997 y terminó en septiembre de 1997.
Godzilla se estrenó en cines el 20 de mayo de 1998, con críticas negativas y recaudó $379 millones en todo el mundo contra un presupuesto de producción de entre $130 y $150 millones y costos de marketing de $80 millones, convirtiéndose en la tercera película más taquillera de 1998. A pesar de obtener ganancias, se consideró una decepción de taquilla . [11] [12] Las secuelas planeadas fueron canceladas y en su lugar se produjo una serie animada . TriStar dejó que sus derechos de remake/secuela expiraran el 20 de mayo de 2003. En 2004, Toho comenzó a registrar nuevas iteraciones de Godzilla de TriStar como " Zilla ", y solo las encarnaciones de la película y el programa animado de 1998 conservaron los derechos de autor/marca registrada de Godzilla. [13] [14]
Un nido de iguanas queda expuesto a las consecuencias de una prueba nuclear militar en la Polinesia Francesa . En el Océano Pacífico Sur, un barco conservero japonés es atacado repentinamente por una criatura gigante, y solo sobrevive un pescador. El Dr. Niko "Nick" Tatopoulos, un científico de la NRC , se encuentra en la zona de exclusión de Chernóbil investigando los efectos de la radiación en la vida silvestre, pero es interrumpido por un funcionario del Departamento de Estado de los EE. UU . que ha venido a recogerlo para una misión especial. Mientras tanto, en Tahití , un misterioso francés interroga al superviviente traumatizado sobre lo que presenció, quien responde repetidamente "Gojira" . Nick es enviado a Panamá y Jamaica para estudiar un rastro de restos que conducen a otro barco conservero con enormes marcas de garras. Nick identifica muestras de piel que descubrió en el naufragio como pertenecientes a una especie desconocida. Descarta la teoría de los militares de que la criatura sea un dinosaurio viviente, y en su lugar deduce que es un mutante creado por pruebas nucleares.
La criatura viaja a la ciudad de Nueva York , dejando un camino de destrucción a su paso. La ciudad es evacuada antes de que el ejército estadounidense , por consejo de Nick, atraiga a la criatura para que se revele con una gran pila de peces. Sin embargo, su intento de matarla falla y solo causa más daños antes de que escape. Nick recolecta una muestra de sangre y, al realizar una prueba de embarazo, descubre que la criatura se reproduce asexualmente y está recolectando comida para su descendencia. Nick también se encuentra con su exnovia, Audrey Timmonds, una joven aspirante a reportera de noticias. Mientras lo visita, descubre una cinta clasificada en su tienda militar provisional sobre los orígenes del monstruo y se la entrega a los medios. Espera que su informe se publique en la televisión para lanzar su carrera, pero su jefe, Charles Caiman, usa la cinta en su informe, declarando que es su propio descubrimiento y apodando a la criatura " Godzilla ".
Como resultado de la divulgación de la cinta, Nick es retirado de la operación y reniega de Audrey, antes de ser secuestrado por el misterioso francés Philippe Roaché. Revelándose como un agente del servicio secreto francés , Philippe explica que él y sus colegas han estado observando de cerca los eventos para encubrir el papel de su país en las pruebas nucleares que crearon a Godzilla. Sospechando de un nido en algún lugar de la ciudad, cooperan con Nick para rastrearlo y destruirlo. Mientras tanto, Godzilla resurge y se sumerge en el río Hudson para evadir un segundo intento de los militares de matarlo, donde es atacado por submarinos de la Marina . Después de chocar con torpedos, Godzilla se hunde, creyéndose muerto por las autoridades.
El equipo de Nick y Philippe, seguido por Audrey y su camarógrafo Victor "Animal" Palotti, encuentran el nido dentro del Madison Square Garden , con más de 200 huevos. En poco tiempo, los huevos comienzan a eclosionar y el equipo de ataque es atacado por las crías. Nick, Animal, Audrey y Philippe se refugian en la cabina de transmisión del Garden y envían con éxito un informe de noticias en vivo para alertar a los militares. Se inicia una respuesta rápida que implica un ataque aéreo cuando los cuatro escapan momentos antes de que la Fuerza Aérea bombardee el estadio.
Audrey y Nick se reconcilian, antes de que el Godzilla adulto, habiendo sobrevivido, emerja de las ruinas del Jardín. Enfurecido por la muerte de su prole, descarga su ira contra los cuatro, persiguiéndolos por Manhattan en un taxi. Consiguen atrapar a Godzilla dentro de los cables de suspensión del Puente de Brooklyn , lo que permite que la Fuerza Aérea que regresa lo derribe con misiles. Godzilla se derrumba en el suelo donde el taxi se aplasta bajo su mandíbula y muere lentamente por sus heridas mortales, y los ciudadanos y autoridades restantes celebran. Audrey le dice a Caiman que deja de trabajar para él después de lo que ha hecho, antes de irse con Nick. Philippe, tomando una cinta que Animal estaba grabando y prometiendo devolverla después de quitar cierto contenido, agradece a Nick por su ayuda y se separa. Mientras tanto, en las ruinas del Madison Square Garden, un solo huevo sobreviviente eclosiona y la cría cobra vida rugiendo.
El productor y distribuidor cinematográfico estadounidense Henry G. Saperstein (que había coproducido y distribuido películas anteriores de Godzilla para el mercado estadounidense a través de su estudio UPA ) recibió permiso de Toho Co., Ltd. para presentar una nueva película de Godzilla a los estudios de Hollywood, afirmando: "Durante diez años presioné a Toho para que hiciera una en Estados Unidos. Finalmente aceptaron". [16] Saperstein se reunió inicialmente con los productores de Sony Pictures Cary Woods y Robert N. Fried para discutir sobre una película de acción real de Mr. Magoo , pero las discusiones llevaron a la disponibilidad de los derechos de Godzilla. [17]
Interesados, Woods y Fried propusieron la idea a Columbia Pictures , pero fueron rechazados inicialmente. Woods declaró: "Le presentamos la idea a Columbia y la rechazaron de plano. Su respuesta fue que sentían que tenía potencial para ser una película de terror ". [18] Los dos también intentaron presentar la idea a TriStar Pictures, pero también fueron rechazados. Fried declaró: "TriStar originalmente rechazó el proyecto. Las personas que dirigían el estudio en ese momento en particular pueden no haber visto potencial comercial allí, pueden no haber pensado que sería una gran película". [17]
Siguiendo el consejo de su esposa, Woods en cambio pasó por encima de los ejecutivos y propuso la idea a Peter Guber , el entonces presidente de la junta y director ejecutivo de Sony Pictures. [17] Guber se entusiasmó con la idea, viendo a Godzilla como una "marca internacional" y montó la película en TriStar. Woods recordó: "Peter lo entendió; vio la película en su cabeza. Pensó, '¡Godzilla, el monstruo que escupe fuego! ¡Sííí!'" [18] El vicepresidente de TriStar, Ken Lemberger, fue enviado a Tokio para supervisar el acuerdo para obtener los derechos de Godzilla de Toho a mediados de 1992. La oferta inicial de Sony incluía un pago por adelantado de 300.000 a 400.000 dólares con una tarifa de licencia anual para el personaje de Godzilla, así como bonificaciones de producción, derechos exclusivos de distribución y comercialización para Japón, un porcentaje de las ganancias de las ventas de entradas y comercialización internacionales, derechos de uso de algunos de los monstruos de las primeras 15 películas de Godzilla y permitir que Toho continuara produciendo películas nacionales de Godzilla mientras TriStar desarrollaba su película. [17] Posteriormente, Toho envió a Sony un documento de reglas sobre cómo tratar a Godzilla. Robert Fried declaró: "Incluso me enviaron un memorando de cuatro páginas a espacio simple que describía los requisitos físicos que tenía que tener el Godzilla de nuestra película. Son muy protectores". [19]
En octubre de 1992, TriStar anunció formalmente la adquisición de los derechos de Godzilla de Toho para producir una trilogía de películas de Godzilla , con la promesa de "permanecer fieles a la serie original, advirtiendo contra las armas nucleares y la tecnología descontrolada". [20] Después del anuncio de TriStar, muchos de los realizadores originales de Godzilla expresaron su apoyo a la película; Haruo Nakajima (que interpretó a Godzilla de 1954 a 1972) declaró: "Estoy contento. Espero que surja una competencia entre Toho y TriStar", [21] Koichi Kawakita (director de efectos especiales de las películas Heisei Godzilla) declaró: "Tengo grandes expectativas. Estoy deseando verla, no sólo porque dirijo los efectos especiales de las películas de Godzilla, sino también porque soy un cinéfilo", [22] Teruyoshi Nakano (director de efectos especiales de las últimas películas Showa Godzilla) declaró: "Me complace que se adopte un nuevo enfoque", [23] e Ishirō Honda (director de varias películas Showa Godzilla) declaró: "Probablemente será mucho más interesante que las que [actualmente] se producen en Japón". [24]
En 1994, Jan de Bont se unió a la dirección y comenzó la preproducción de la película para su estreno en el verano de 1996. [25] El Godzilla de De Bont habría descartado el origen atómico del personaje y lo habría reemplazado por uno en el que Godzilla es una creación artificial construida por los atlantes para defender a la humanidad contra un monstruo extraterrestre que cambia de forma llamado "El Grifo". [26] Stan Winston y su compañía fueron contratados para hacer los efectos de la película. Winston elaboró esculturas de Godzilla [27] y El Grifo. [28] De Bont abandonó más tarde el proyecto en diciembre de 1994 después de que TriStar se negara a aprobar su presupuesto de 100 a 120 millones de dólares. [29] Más tarde dirigiría Twister y Speed 2: Cruise Control . [30] Clive Barker y Tim Burton también estaban en conversaciones para dirigir potencialmente. [31]
En mayo de 1993, Ted Elliott y Terry Rossio fueron contratados para escribir el guion. Antes de su contratación, Elliott y Rossio estaban buscando su próximo proyecto y su asesor Cary Woods les ofreció Godzilla . El dúo inicialmente rechazó la oferta varias veces, Elliott recordó: "De hecho, rechazamos el proyecto unas dos o tres veces porque no estábamos seguros de saber qué hacer con él". Woods finalmente los convenció de discutir el proyecto con TriStar. Elliott y Rossio escribieron un esquema de historia de tres páginas y media que les aseguró el empleo. Rossio cree que les ofrecieron el proyecto debido a su experiencia en escribir "títulos tipo franquicia". Robert Fried expresó su apoyo a Elliott y Rossio, elogiándolos como "aficionados a la ciencia ficción con talento" y afirmando: "Hemos dedicado mucho tiempo, pensamiento y dinero al guion". Las restricciones de carácter de Toho ayudaron a inspirar a Elliott y Rossio a encontrar el tono del guion. Elliott afirmó: "Toho insistió en que no tomáramos a la ligera al monstruo. Eso nos ayudó a encontrar el tono adecuado, así como las implicaciones sociales y políticas". [17]
El dúo quería evitar un enfoque tipo cómic y en su lugar tomar el material en serio con una "historia legítima de ciencia ficción" que evocara sentimientos de "misterio, miedo o asombro" para el público. Rossio quería crear un equilibrio en la antropomorfización de Godzilla, no queriendo alejarse de la personalidad humanística de Godzilla pero no humanizarlo por completo. El dúo se acercó a Godzilla como algo que el público temería pero al mismo tiempo apoyaría. Elliott encontró la "clave" de la historia después de que un amigo, que también era fanático de Godzilla, expresara que encontraba a Godzilla no como un "buen tipo", sino una bestia territorial, Elliott declaró: "Y eso, para mí, significaba que en realidad se podía presentar a Godzilla del lado de los ángeles, pero aún podía ser un monstruo". [17]
El dúo decidió añadir pequeños detalles para hacer que Godzilla pareciera "más realista", como el párpado nictitante. El dúo se inspiró en Moby Dick para el concepto de la historia. A medida que la historia se desarrollaba, descubrieron que el arquetipo de Ahab sería más interesante si fuera una mujer que perdió a su marido a manos de Godzilla. Elliott describió la historia como una historia sobre la obsesión, la redención y una "respuesta de duelo inapropiada". El dúo también quería ofrecer una historia que satisficiera a los fans adaptando la caracterización de Godzilla de las primeras películas de Toho. Elliott afirmó: "En una película hace lo que hicieron las tres primeras películas de Toho: lo lleva de ser una amenaza horrenda a ser un defensor de la Tierra". Elliott y Rossio presentaron su primer borrador el 10 de noviembre de 1993. Woods y Fried estaban satisfechos con el guion, y Fried lo elogió por ser "respetuoso con los orígenes orgánicos de Godzilla, en cierto modo un homenaje a las relaciones entre Estados Unidos y Japón". [17]
Después de que De Bont se uniera al proyecto, Elliott y Rossio revisaron el guion basándose en sus notas. Entre los cambios realizados al primer borrador se encontraban la brecha de 12 años condensada a un año; Jill acompaña a Keith al sitio del Ártico; Keith nota por primera vez los dientes de Godzilla enterrados en el hielo en lugar de sus garras; La sonda alienígena se estrella en Traveller, Utah en lugar de Kentucky. [17] Elliott y Rossio permanecieron en el proyecto después de que De Bont se fuera y completaron sus reescrituras finales en la primavera de 1995. Antes de contratar a un nuevo director, TriStar contrató a Don Macpherson para reescribir el guion de Elliott/Rossio. Antes de su contratación, Macpherson estaba trabajando en Possession hasta que recibió una llamada de su agente con una oferta para trabajar en Godzilla . Macpherson "aceptó de inmediato" debido a que era fanático de las películas de Godzilla de Toho . [13]
Macpherson se reunió con Marc Platt, el entonces presidente de TriStar, para hablar sobre la película. El estudio estaba preocupado por el presupuesto propuesto de 120 millones de dólares, que luego se revisó a 200 millones. De Bont insistió en que todos los efectos de la película fueran completamente digitales, señaló Macpherson: "El problema fue que, en esta versión de la película, eran todos efectos. Godzilla estaba en prácticamente todas las escenas. Así que todo era una escena de efectos especiales". Macpherson recibió la tarea de reescribir el guion para que coincidiera con el presupuesto "ideal" de TriStar de 80 millones de dólares. Antes de reescribir el guion, solicitó reunirse con el equipo de producción para determinar qué escenas se consideraban más caras. El equipo de producción informó que los tres problemas principales que se consideraron "difíciles y costosos" fueron el tamaño de Godzilla, la interacción de Godzilla con el agua y la interacción de Godzilla con la mampostería. [13]
A Macpherson se le mostraron guiones gráficos , arte conceptual y diseños de la versión de De Bont. Sin embargo, no tuvo en cuenta estas ideas, ya que sentía que dichos elementos cambiarían según el presupuesto. En cambio, Macpherson utilizó el diseño de Godzilla de Toho como referencia al reescribir el guion. Señaló que el proyecto se había convertido en una película que alejaba a los directores, afirmando: "dijeron que querían directores fuertes y creativos. Pero los querían como una especie de 'insignia' de entusiasmo creativo y no tenían intención de permitirles su libertad". [13]
Aunque Macpherson calificó el guion original de Elliott y Rossio de "fantástico", discrepó con varias de sus ideas. Consideró que el guion descartó el "elemento japonés de la política nuclear de posguerra" de las películas de Toho, dejando a Godzilla como una amenaza para un solo país en lugar de para el mundo. Macpherson agregó: "Eso descuidó el aspecto poético del miedo y la maravilla de las películas originales de Toho, y la idea de un 'pecado' anterior que había causado la mutación y la venganza de Godzilla". Consideró que el guion carecía de personajes adecuados y "tenía demasiadas secuencias adicionales que no funcionaban". También cuestionó que el guion nunca desarrollara a Godzilla como personaje y lo tratara de manera similar a Terminator , aunque sospechaba que De Bont era responsable de esta representación. [13]
Macpherson consideró que la representación de Godzilla en el guion era "implacable", y señaló que "era un punto de vista muy propio de Godzilla, por lo que no te identificabas ni con Godzilla ni con los científicos que intentaban proteger el mundo". También cuestionó que la primera mitad del guion estuviera impulsada por la destrucción y que en el punto medio del guion había "fatiga de monstruos" y no había "bis", y afirmó: "Así que pensé que la audiencia estaría fatigada y lista para algo nuevo, y lo nuevo no se presentó". Macpherson intentó resolver ese problema conservando los aspectos más destacados del guion de Elliott y Rossio. [13]
En noviembre de 2018, se publicó en línea una adaptación no oficial en forma de novela gráfica digital del guion no producido de Godzilla de Elliott y Rossio. Titulada Godzilla '94 , la novela gráfica presenta ilustraciones de Todd Tennant, quien trabajó con Rossio en el proyecto. [32]
Antes del estreno de Independence Day , el director Roland Emmerich y el productor Dean Devlin firmaron para el proyecto en mayo de 1996 con la condición de que pudieran manejar la película a su manera. Devlin declaró: "Le dije a Sony que haría la película, pero en mis propios términos, con Godzilla como un animal de rápido movimiento fuera de la naturaleza, en lugar de una especie de criatura extraña". [33] Emmerich y Devlin fueron los primeros cineastas a los que se acercó el entonces ejecutivo de TriStar Chris Lee para hacer Godzilla , pero inicialmente rechazaron la oferta. Devlin declaró: "Ambos pensamos que era una idea tonta la primera vez que hablamos. Cuando Chris regresó a nosotros, todavía pensábamos que era una idea tonta". [34]
A pesar de elogiar el guion de Elliott y Rossio, Emmerich lo descartó, afirmando: "Tenía algunas cosas realmente geniales, pero es algo que nunca hubiera hecho. La última mitad fue como ver a dos criaturas enfrentarse. Simplemente no me gusta eso". Emmerich, en cambio, decidió desarrollar nuevas ideas desde cero, afirmando: "No quería hacer el Godzilla original , no quería tener nada que ver con él. Quería hacer el mío propio. Tomamos parte de la historia básica [de la película original], en la que la criatura se crea por radiación y se convierte en un gran desafío. Pero eso es todo lo que tomamos. Luego nos preguntamos qué haríamos hoy con una película de monstruos y una historia como esa. Nos olvidamos de todo sobre el Godzilla original allí mismo". [13] [35]
Emmerich decidió reinventar por completo el diseño de Godzilla porque pensó que el diseño original de Toho "no tenía sentido". [36] Emmerich también descartó el diseño anterior aprobado por Jan de Bont, afirmando: "Vi la criatura que diseñaron para [el primer intento de TriStar]. Jan De Bont creó un Godzilla que era muy parecido al original, pero no estaba bien porque hoy no lo haríamos así". [37]
Patrick Tatopoulos fue contratado por Emmerich para diseñar a Godzilla. Según Tatopoulos, las únicas instrucciones específicas que le dio Emmerich fueron que debía ser capaz de correr increíblemente rápido. [38] Godzilla, concebido originalmente como un monstruo marino reptil plantígrado , robusto y erguido , fue reimaginado por Tatopoulos como una criatura delgada, digitígrada , bípeda, similar a una iguana, que se paraba con la espalda y la cola paralelas al suelo. El esquema de colores de Godzilla fue diseñado para reflejar y mimetizarse con el entorno urbano. [38] En un momento dado, se planeó utilizar la captura de movimiento de un humano para crear los movimientos del Godzilla generado por computadora, pero terminó pareciéndose demasiado a un humano con un traje. [39]
Tatopoulos pensó que los diseños que Ricardo Delgado, Crash McCreery y Joey Orosco proporcionaron para Jan de Bont tomaron el diseño en un enfoque equivocado, afirmando: "Lo que hicieron, que fue un error en mi opinión, fue que, en lugar de ir en una nueva dirección, intentaron alterar y mejorar la antigua. Y cuando haces eso, en primer lugar creo que es muy irrespetuoso. Es más irrespetuoso para mí alterar algo existente que tomar una nueva dirección". Tatopoulos se inspiró en el diseño de Shere Khan utilizado en la versión de Disney de El libro de la selva en términos de la barbilla de Godzilla, afirmando: "Una de las inspiraciones fue un personaje que amaba de niño, el tigre de El libro de la selva, Shere Khan. Tenía esta gran barbilla y siempre me encantó; parecía aterrador, malvado, pero lo respetabas. Pensé, vamos a tratar de darle una barbilla y sentí que todavía se veía realista, pero tenía esta cosa diferente que no habías visto antes ". [13] [40]
Tatopoulos creó cuatro piezas de arte conceptual y una maqueta de 2 pies de alto para una reunión con Toho. Tatopoulos y Emmerich asistieron a la reunión para presentar su Godzilla al entonces presidente de Toho Isao Matsuoka, al productor de la película Godzilla Shogo Tomiyama y al director de efectos especiales de Godzilla Koichi Kawakita . Revelaron el trabajo artístico y la maqueta de Tatopoulos y el trío de Toho permaneció en silencio durante unos minutos, recordó Emmerich: "Se quedaron sin palabras, se quedaron mirándola y hubo silencio durante un par de minutos, y luego dijeron: '¿Podrías volver mañana?' Pensé que seguro que no teníamos la película en ese momento". Tomiyama recordó más tarde que "era tan diferente que nos dimos cuenta de que no podíamos hacer pequeños ajustes. Eso dejó la gran pregunta de si aprobarla o no". [41] Aunque a Tomiyama no se le permitió retirar la obra de arte y la maqueta del local del estudio, Tomiyama visitó al productor y creador de Godzilla , Tomoyuki Tanaka , cuya mala salud le impidió asistir a la reunión, para explicar el diseño de Tatopoulos, afirmando: "Le dije: 'Es similar a Carl Lewis , con piernas largas y corre rápido'". A la mañana siguiente, Matsuoka aprobó el diseño, afirmando que Tatopoulos "mantuvo el espíritu de Godzilla". [13]
A pesar de recibir la aprobación de Toho, TriStar aún no había dado luz verde a la película. Emmerich y Devlin escribieron el guion de manera especulativa, con la condición de que el guion regresara a los realizadores si el estudio no lo aprobaba de inmediato. Emmerich y Devlin escribieron el primer borrador en cinco semanas y media en la casa de vacaciones de Emmerich en Puerto Vallarta, México. Emmerich y Devlin decidieron abandonar el origen de Atlantis establecido en el guion de Elliott y Rossio a favor del origen de la radiación establecido en las películas de Toho. Devlin declaró: "En algunos de los primeros borradores del guion de otros, tenían a Godzilla como un extraterrestre plantado aquí. Lo que Japón había ideado originalmente con respecto a la radiación nuclear, no se puede abandonar. Es demasiado importante para lo que Godzilla trata". Emmerich y Devlin también decidieron tratar a su Godzilla más como un animal que como un monstruoso, Tatopoulos declaró: "Estábamos creando un animal. No estábamos creando un monstruo". [42] Emmerich y Devlin también decidieron darle a su Godzilla la capacidad de excavar bajo tierra, Devlin declaró: "Descubrimos que ciertos tipos de lagartos pueden excavar, así que decidimos darle esa capacidad". [43] También se consideró un cambio de piel similar al de un camaleón, pero se abandonó más tarde durante la producción. [13]
Emmerich y Devlin también abandonaron el icónico aliento atómico de Godzilla a favor de un "aliento de poder", donde su Godzilla simplemente haría volar objetos exhalando un fuerte aliento parecido al viento. Sin embargo, la noticia del aliento de poder se filtró antes del estreno de la película, lo que indignó a los fanáticos y obligó a Emmerich y Devlin a hacer cambios de último minuto en las escenas que involucraban el aliento de poder, declaró el supervisor de efectos Volker Engel: "Dean y Roland querían que este monstruo mantuviera cierta amenaza y credibilidad, pero el aliento de Godzilla es algo que todos esperan ver en algún momento, por lo que se les ocurrieron casos en los que verías algo como el antiguo aliento, pero con una especie de lógica aplicada. Suponemos que algo en su aliento, cuando entra en contacto con la llama, causa una ignición comburente. Entonces obtienes este efecto de lanzallamas, que hace que todo se encienda". [44] Como una forma de hacer que su Godzilla fuera una amenaza para la humanidad, Emmerich y Devlin también le dieron a su Godzilla la capacidad de poner cientos de huevos (a través de la partenogénesis) y generar rápidamente crías que podrían generar su propia descendencia e invadir rápidamente el planeta. El primer borrador fue enviado a Sony el 19 de diciembre de 1996, el entonces presidente de Sony Pictures, John Calley, envió el guion a Bob Levin de marketing para que intercambiara ideas de marketing. [13]
TriStar dio luz verde a la película poco después de que Emmerich y Devlin completaran el primer borrador, lo que les dio a los cineastas total libertad creativa para escribir, producir y dirigir, mientras que el estudio se encargaba de los acuerdos de financiación, distribución y comercialización. El acuerdo también permitió a Emmerich y Devlin recibir el 15% del primer dólar bruto de la película, mientras que los productores originales Cary Woods y Robert Fried recibirían créditos de producción ejecutiva. En lugar de emplear a Digital Domain como Jan de Bont planeó para su Godzilla, Emmerich y Devlin decidieron utilizar su propio equipo de efectos, como Volker Engel como supervisor de efectos visuales de la película, Joe Viskocil como supervisor de efectos en miniatura, Clay Pinney como supervisor de efectos mecánicos y William Fay como productor ejecutivo del equipo. [13]
Viewpoint DataLabs creó un modelo digital de Godzilla, apodado "Fred", para las escenas que requerían una representación digital del monstruo. Para las escenas que requerían efectos prácticos, el estudio de Tatopoulos creó un modelo animatrónico a escala 6 de la parte superior del cuerpo de Godzilla, así como un traje de Godzilla a escala 24 usado por el especialista Kurt Carley. [13] Los cineastas favorecieron la CG sobre los efectos prácticos y, como resultado, la película final presenta 400 tomas digitales, 185 de las cuales presentan a Godzilla, y solo dos docenas de efectos prácticos utilizados en la película final. [13]
La fotografía principal comenzó el 1 de mayo de 1997 y finalizó el 26 de septiembre de 1997. El rodaje se llevó a cabo en la ciudad de Nueva York y se trasladó a Los Ángeles en junio. [45] Las escenas en Nueva York se filmaron en 13 días; las escenas tropicales se filmaron en las islas hawaianas . [46] El Cuerpo de Marines de los Estados Unidos participó en el rodaje de la película. Un piloto de la Reserva Marina F-18, el coronel Dwight Schmidt, en realidad pilotó el avión que "disparó" los misiles que mataron a Godzilla. [47]
La banda sonora, que incluía música rock alternativa, fue lanzada el 19 de mayo de 1998 por Epic Records . [48] Fue un éxito en las listas musicales, alcanzando el puesto número 2 en el Billboard 200 y fue certificada platino el 22 de junio de 1998. La banda sonora original fue compuesta por David Arnold . La banda sonora de la película no fue lanzada en CD hasta 9 años después, cuando salió a la venta como banda sonora original completa en 2007 por La La Land Records. El álbum fue apoyado por el sencillo « Come with Me », interpretado por Sean Combs y Jimmy Page . [49]
Bob Levin, jefe de marketing de la película, se sorprendió cuando Emmerich insistió en no usar imágenes de cuerpo entero o de la cabeza de Godzilla durante la comercialización. Levin declaró: "Recibimos indicaciones de ellos de que realmente no creían que la figura completa de Godzilla debería exponerse antes del estreno de la película. Si bien inicialmente reaccionamos negativamente a eso, una vez que entendimos su pensamiento detrás de eso, se volvió completamente aceptable para nosotros". [50] 300 empresas firmaron un acuerdo para no mostrar la imagen completa de Godzilla antes del estreno de la película. Antes de la fotografía principal, Emmerich filmó un avance , con un presupuesto de $ 600,000, que mostraba el pie de Godzilla aplastando el esqueleto de un Tyrannosaurus Rex en un museo. El avance se adjuntó a las proyecciones de Hombres de negro y recibió una respuesta abrumadoramente entusiasta del público. Posteriormente, algunos cines comenzaron a anunciar que el avance se presentaría antes de Hombres de negro . [13] Un nuevo tráiler se estrenó más tarde el 7 de noviembre de 1997, con el lanzamiento de Starship Troopers . [13]
Taco Bell contribuyó a la comercialización de la película con 20 millones de dólares en apoyo de los medios. [51] La campaña de marketing incluyó anuncios del chihuahua de Taco Bell intentando atrapar al monstruo en una caja o montado en la cola del monstruo y haciendo un pedido de dos. [52] Trendmasters fabricó los juguetes para la película, incluido el "Living Godzilla" de 11 pulgadas de alto [53] y el "Ultimate Godzilla" de 21 pulgadas de alto. [54] Sin embargo, las bajas ventas de productos para la película llevaron a la cancelación de una línea de juguetes basada en la serie animada. [55] Robert Fried había estimado que se gastaron 80 millones de dólares en marketing en todo el mundo. [6]
El 3 de noviembre de 1998, la película fue lanzada en VHS y DVD en los Estados Unidos. Las características especiales del DVD incluyen: galerías de fotos, efectos visuales y comentarios del supervisor de efectos especiales, el video musical de " Heroes " de The Wallflowers , Behind the Scenes of Godzilla con Charles Caiman, avances cinematográficos, un featurette, biografías del director/productor y del elenco, una galería de fotos, un video musical y Godzilla Takes New York (tomas de antes y después). [56] En 1999, Sony lanzó una edición de pantalla ancha en VHS. El VHS ganó $ 8.04 millones de alquileres durante su primera semana en los Estados Unidos, lo que lo convirtió en el mayor estreno en video desde Titanic . [57] El DVD vendió más de 400,000 unidades en los Estados Unidos a fines de 1998. [58] También se informó que NBC pagaría alrededor de $ 25 millones por los derechos de transmisión televisiva en los Estados Unidos. [12]
El 13 de diciembre de 2005, la película se estrenó en Universal Media Disc . [59] El 28 de marzo de 2006, Sony lanzó una edición especial en DVD "monstruosa" que conservaba las características especiales del DVD anterior, así como un featurette "All-Time Best of Godzilla Fight Scenes", 3 episodios de Godzilla: The Series y una galería de arte de producción "nunca antes vista". [60] El 10 de noviembre de 2009, la película se lanzó en Blu-ray , que conservaba las características especiales del segundo lanzamiento en DVD, sin los episodios de la serie animada. [61] El 16 de julio de 2013, Sony lanzó una edición en Blu-ray "Masterizada en 4K". [62] El 14 de mayo de 2019, la película se lanzó en Ultra HD Blu-ray . Este lanzamiento conservó las mismas características especiales del lanzamiento inicial en Blu-ray, así como una nueva mezcla de audio Dolby Atmos. [63]
El Wall Street Journal informó que la película necesitaría recaudar 240 millones de dólares a nivel nacional para ser considerada un éxito. [13] Godzilla se estrenó en Estados Unidos y Canadá el 20 de mayo de 1998, en un récord de 3.310 salas de cine. [5] [64] Sony esperaba que la película recaudara 100 millones de dólares durante el fin de semana de estreno de la película, que cayó el fin de semana del Día de los Caídos , esperando establecer un nuevo récord para el feriado. En última instancia, solo terminaría ganando 12,5 millones de dólares el día del estreno y recaudando 44 millones de dólares durante su primer fin de semana. [11] La película recaudó 55.726.951 dólares durante el fin de semana festivo de cuatro días y 74,3 millones de dólares en sus primeros seis días, quedando por debajo de las expectativas de la industria. [5] [13] [65] Sin embargo, su recaudación bruta en seis días de estreno se acercó al récord de 74,9 millones de dólares del fin de semana del Memorial Day establecido previamente por Misión: Imposible en 1996, pero quedó por debajo del récord de 90 millones de dólares establecido por El mundo perdido: Parque Jurásico en 1997. [65]
Los ingresos de la película cayeron un 59% en su segunda semana de estreno, recaudando $18,020,444. Para ese fin de semana en particular, la película se mantuvo en primer lugar mientras que el drama romántico Hope Floats superó a Deep Impact por el segundo lugar con $14,210,464 en taquilla. [66] [67] Durante su última semana en América del Norte, la película estaba en el puesto 19, recaudando $202,157. Para ese fin de semana, Lethal Weapon 4 hizo su debut, abriendo en primer lugar con $34,048,124 en ingresos. [68] La película llegó a su punto máximo a nivel nacional con $136,314,294 en ventas totales de entradas a través de una carrera en cines de ocho semanas [5] (equivalente a $230 millones ajustados por la inflación de entradas en 2013). [65]
A nivel internacional, la película recaudó 242,7 millones de dólares adicionales en negocios, para un total mundial combinado de 379 014 294 dólares [5] (equivalente a 633 millones de dólares ajustados por la inflación de las entradas en 2013). [65] En 1998 en su conjunto, la película fue la novena película más taquillera a nivel nacional [69] y la tercera película más taquillera a nivel mundial . [70] A pesar de tener un rendimiento por debajo de las expectativas a nivel nacional, Godzilla fue un éxito mundial rentable, recaudando casi tres veces su presupuesto. [65] Sony declaró que las ventas minoristas de productos de consumo generaron 400 millones de dólares; no solo de la película de 1998, sino también de la serie animada y las películas de Heisei Godzilla que Sony adquirió en ese momento. [71]
Godzilla recibió críticas generalmente negativas de los críticos. [13] [72] [65] En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 20% basado en 150 reseñas, con una calificación promedio de 4.50/10. Su consenso crítico afirma: "Sin personajes convincentes ni corazón, Godzilla pisotea todo lo que hizo que la original (o cualquier película de monstruos que se precie) fuera un clásico". [73] Metacritic (que utiliza un promedio ponderado) le asignó a Godzilla una puntuación de 32 sobre 100 basada en 23 críticos, lo que indica "críticas generalmente desfavorables". [74] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación de "B−" en una escala de A a F. [75] Las críticas destacadas por los críticos de cine incluyeron el guion, la actuación y la dirección de la película, [76] [77] [78] mientras que los fanáticos apuntaron a la reinvención de Godzilla en la película, que incluyó su rediseño y alejamiento del material original. [b]
Roger Ebert del Chicago Sun-Times le dio a la película una estrella y media de cuatro, señalando que "Uno debe reprimir cuidadosamente el pensamiento inteligente mientras ve una película así. La película no tiene sentido en absoluto excepto como un pastiche descuidado de sus mejores (y, sí, las películas japonesas de Godzilla son, a su manera, mejores, aunque solo sea porque abrazan la basura en lugar de condescender con ella). Tienes que absorber una película así, no considerarla. Pero mi cerebro se rebeló e insistió en aplicar la lógica donde no era bienvenida". Ebert también señaló en su reseña que los personajes del alcalde Ebert y su asistente Gene eran los golpes de Devlin y Emmerich a las críticas negativas de él y Gene Siskel de Stargate y Independence Day . [76] Gene Siskel destacó particularmente este aspecto, escribiendo "¿por qué colocarnos en la película si no van a hacer que el monstruo nos coma o aplaste?" Siskel colocó la película en su lista de las peores películas de 1998. [ cita requerida ] James Berardinelli de ReelViews , llamó a la película "una de las películas de gran éxito más idiotas de todos los tiempos, es como escupir al viento. Emmerich y Devlin son maestros ilusionistas, agitando sus varitas y hipnotizando a la audiencia con su humo y espejos. Probablemente sea demasiado esperar que algún día, los espectadores despierten y se den cuenta de que los han engañado". [83] Stephen Holden de The New York Times escribió que la película "está tan torpemente estructurada que parece como si fueran dos películas diferentes pegadas con un final absurdo y aplastante pegado al final. La única pregunta que vale la pena hacerse sobre este fajo de palomitas de maíz de 120 millones de dólares es comercial. ¿Cuánto más tendrá que ir la embrutecimiento de la película del evento antes de que el público deje de comprar entradas?" [84]
Michael O'Sullivan, del Washington Post, preguntó: "La pregunta es ésta: ¿Son los efectos de criaturas que inspiran asombro y las escenas de batallas estruendosas lo suficientemente impresionantes como para hacerte olvidar la historia estúpida, la ciencia inexacta y la inverosimilitud básica?". Pensativamente desilusionado, escribió: "El reparto de mala calidad parece haber sido sacado de las páginas de TV Guide . Está Doug Savant de Melrose Place como O'Neal, un militar asustadizo que se parece al Sargento Rock y actúa como Barney Fife . Está Maria Pitillo ( House Rules ) como el interés amoroso soporífero de Nick, Audrey; Hank Azaria y Harry Shearer de Los Simpson como un camarógrafo de noticias ingenioso y un reportero superficial; Vicki Lewis de NewsRadio como una científica lujuriosa. ¿Continúo?" [85] Owen Gleiberman, que escribe para Entertainment Weekly, opina que "no hay resonancia en el nuevo Godzilla , y tampoco ningún valor añadido. Durante un tiempo, los cineastas honran la paradoja sentimental que se filtró en las películas posteriores de Godzilla : que este destructor primitivo, como King Kong , en realidad no quiere hacer daño". Opinó que la película contenía "algunas secuencias ingeniosas y emocionantes", pero finalmente llegó a la conclusión de que "dice mucho sobre los cineastas de éxito de taquilla de hoy en día que pudieran gastar tanto dinero en Godzilla y aún así no hacer justicia a algo que era una basura de destrucción de cuento de hadas para empezar". [86]
"No quería hacer Godzilla , pero me ofrecieron un trato que era inaudito. Dije: 'Bueno, vamos a abordar esto de una manera realmente radical. No voy a hacer un Godzilla panzón, lo voy a hacer como un lagarto'. Se suponía que eso iba a decirle a todo el mundo que no podía hacer esta película. [El dueño de Godzilla, Toho] dijo: 'Oh, lo llamaremos el nuevo Godzilla, el Godzilla de Hollywood. Entonces, todavía podemos hacer nuestro Godzilla gordo'. Dije: '¡Mierda!'"
– Emmerich reflexiona sobre la película en 2022. [87]
Emmerich admitió más tarde que lamentaba la producción de la película, en particular debido al apresurado calendario de rodaje que se requirió para un estreno el fin de semana del Memorial Day y la insistencia del estudio en no realizar proyecciones de prueba de la película. Sin embargo, defendió la película como mejor de lo que los críticos le dieron crédito, ya que fue un éxito financiero y, de todas las películas que dirigió, fue la que los padres le dijeron que sus hijos disfrutaron más. [88] Emmerich también admitió que nunca tomó en serio las películas de Toho, afirmando: "Nunca fui un gran fanático de Godzilla, eran solo las matinés de fin de semana que veías cuando eras niño, como las películas de Hércules y los westerns italianos realmente malos . Ibas con todos tus amigos y simplemente te reías". [17] [89]
En años posteriores, Devlin declaró que "arruinó" su Godzilla, culpando principalmente al guion que coescribió con Emmerich como la fuente del fracaso de la película. [90] [91] Devlin enfatizó además "dos fallas" que creía que dañaron la película, afirmando: "La primera es que no nos comprometimos a antropomorfizar a Godzilla, lo que significa que no decidimos si era un personaje heroico o un personaje villano. Tomamos la decisión intelectual de que no fuera ni lo uno ni lo otro y simplemente un animal tratando de sobrevivir". Devlin dijo que la decisión fue un "gran error" y reveló que la segunda falla de la película fue "... decidir exponer el trasfondo de los personajes en la mitad de la película en lugar de en el primer acto (donde siempre lo hacemos). En el momento en que le dijimos a la audiencia quiénes eran estos personajes, ya se habían formado una opinión sobre ellos y no podíamos cambiar esa percepción". Devlin concluyó diciendo: "Estos fueron 2 errores graves en la escritura de la película, y asumo toda la responsabilidad". [92]
Durante una entrevista de 2016 en el Amazing Colossal Podcast! de Gilbert Gottfried , Broderick sostuvo que le gustó la película. Además de sugerir que tal vez no fue el actor adecuado para el papel, admitió no haber comprendido la mala reputación de la película, dado que recaudó "mucho dinero" y fue el resultado del trabajo duro de un gran grupo de personas. También describió a Roland Emmerich como "un muy buen amigo". [93]
Rob Fried, quien ayudó a adquirir los derechos de TriStar, se enojó por la forma en que el estudio manejó la propiedad, y declaró: "El equipo ejecutivo de Sony que se hizo cargo de Godzilla fue uno de los peores casos de incompetencia ejecutiva que he visto en mis veinte años de carrera. Uno de los activos más valiosos de nuestro tiempo, que les fue entregado en mano, fue administrado de manera tan deficiente e inepta como cualquiera puede administrar un activo. Tomaron una joya y la convirtieron en polvo". [13]
En 2018, Azaria expresó su decepción por trabajar en Godzilla , citando su fracaso en impulsar el perfil de su carrera como se pretendía, y señalando que se enfermó varias veces mientras filmaba en exteriores lluviosos durante cinco meses. Continuó declarando que Godzilla se convirtió en el "ejemplo" de todo lo que estaba mal en Hollywood en términos de presupuesto y marketing, y agregó que los anuncios se veían mejor que la película en sí. [94]
Los actores veteranos de Godzilla Haruo Nakajima y Kenpachiro Satsuma , así como Shusuke Kaneko (que más tarde dirigiría Godzilla, Mothra y King Ghidorah: Giant Monsters All-Out Attack ), también fueron críticos de la película y su personaje. Nakajima afirmó que "su cara parece una iguana y su cuerpo y extremidades parecen una rana". [81] Satsuma salió de una proyección de la película en la convención de fans G-Con '98 en Chicago, afirmando que "no es Godzilla, no tiene su espíritu". [42] El publicista de Toho, Yosuke Ogura, calificó más tarde el diseño de TriStar como un "desastre". [95] El Godzilla de TriStar fue considerado tan diferente que el término GINO ( Godzilla In Name Only ) fue acuñado por el crítico y fan de Godzilla Richard Pusateri para distinguir al personaje del Godzilla de Toho. [96]
Kaneko reflexionó sobre el tratamiento que el estudio le dio al personaje, afirmando: "Es interesante [que] la versión estadounidense de Godzilla corra tratando de escapar de misiles... Los estadounidenses parecen incapaces de aceptar una criatura que no puede ser derribada con sus brazos". [97] En 2004, Toho comenzó a registrar como marca registrada futuras encarnaciones de Godzilla de TriStar como "Zilla" para futuras apariciones. Esta decisión fue tomada por el productor Shōgo Tomiyama y el director de Godzilla: Final Wars, Ryuhei Kitamura, porque sintieron que la película de Emmerich "le quitó el Dios a Godzilla" al retratar al personaje como un simple animal. [14] El nombre "Zilla" fue elegido para el personaje por Tomiyama como una versión satírica de los productos falsificados de Godzilla que usan "Zilla" como sufijo . [98] Desde entonces, el personaje ha aparecido en otros medios como "Zilla". [99] [100] [101] Nicholas Raymond de Screen Rant describió el tratamiento posterior que Toho le dio al Godzilla de TriStar como "una clara señal de que Toho no considera al Godzilla de 1998 como el Rey de los Monstruos. Parecería que para ellos, él es solo un lagarto gigante". [95]
En 2024, el cineasta Takashi Yamazaki , director y guionista de la película de 2023 de Toho Godzilla Minus One , habló favorablemente de la película de 1998. Consideró que, por sus propios méritos, la película de 1998 es "divertida" y "bastante bien ejecutada" y fue tecnológicamente un gran logro, pero entendió por qué algunos se empeñan en considerarla no parte del panteón de Godzilla. [102] Yamazaki también refutó la idea errónea de que la película de 1998 supuestamente fue responsable del declive de taquilla de la franquicia en Japón, afirmando que "había estado en declive durante años" cuando se estrenó la película de 1998. [103]
La película fue nominada y ganó varios premios en 1998-99 . Además, se proyectó fuera de competencia en el Festival de Cine de Cannes de 1998. [104] Godzilla luego se ubicaría entre los últimos 20 de la lista "100 Years, 100 Stinkers" de The Stinkers, que mencionaba las 100 peores películas del siglo XX, en el puesto 18. [105] [106]
TriStar planeó producir una trilogía de Godzilla al adquirir la licencia de Godzilla en 1992. Emmerich había considerado usar el concepto de Monster Island de las películas de Toho con la intención de crear algo salvaje, además de incluir seis o siete monstruos, afirmando: "Probablemente se nos ocurrirán otros monstruos porque no queremos atarnos demasiado a ciertas cosas". [117] Antes del estreno de la película de 1998, Sony se sentía lo suficientemente confiado con el potencial éxito de taquilla como para pagarle a Toho $ 5 millones por los derechos de la secuela, lo que les garantizaba producir una secuela dentro de los cinco años posteriores al estreno de la primera película, siempre y cuando estuviera en desarrollo activo. [13] Devlin había confirmado los planes para una trilogía, afirmando: "Tenemos una trilogía de Godzilla en mente. La segunda es notablemente diferente de la primera, y si es aceptada, una tercera tendría mucho sentido. No nos veo haciendo más de tres, pero me encantaría terminar de contar la historia ". [118]
Emmerich y Devlin encargaron un tratamiento a Tab Murphy titulado Godzilla 2. La secuela habría involucrado a la descendencia sobreviviente luchando contra un insecto gigante en Sydney . [119] El estudio abandonó los planes de secuela debido a la falta de entusiasmo de los fanáticos, el público, los propietarios de cines y los licenciatarios, [25] y Emmerich y Devlin se fueron debido a disputas presupuestarias. Devlin declaró: "Querían adaptarlo al presupuesto, por lo que no tenía sentido para nosotros creativamente". [120] Devlin declaró que dejaron la película con un final abierto en caso de que el éxito les permitiera regresar para secuelas. [121] A pesar de los comentarios de Emmerich de que Sony estaba "absolutamente listo" para producir una secuela, más tarde reveló que le aconsejó al estudio que no produjera una secuela, afirmando: "Es tan extraño porque la gente esperaba que fuera lo más grande de la historia, luego solo lo hizo bien. Están decepcionados y tienes que defenderte". Sony había considerado un reinicio con la nueva serie desvinculándose de la película de 1998. Sin embargo, TriStar dejó que sus derechos de remake/secuela expiraran el 20 de mayo de 2003. [13]
Una serie animada fue producida como secuela y se emitió en Fox Kids de 1998 a 2000. En la serie, el Dr. Tatopoulos descubre accidentalmente el huevo que sobrevivió al bombardeo aéreo antes de que eclosione, en un cambio menor con respecto al final de la película de 1998. La criatura eclosiona después de que Nick Tatopoulos se topa con él y asume que él es su padre. Posteriormente, el Dr. Tatopoulos y sus asociados forman un equipo de investigación, investigando sucesos extraños y defendiendo a la humanidad de mutaciones peligrosas con el nuevo Godzilla, que creció a su tamaño completo en unos pocos días, sirviendo como protector de la humanidad de las nuevas amenazas. [122]
En 1999, Toho reinició la serie japonesa con Godzilla 2000 , lo que dio inicio a la serie Millennium. [123] Toho originalmente planeó revivir la serie en 2005 para conmemorar el 50 aniversario de la franquicia. [124] Sin embargo, Toho eligió revivir la serie antes debido a la demanda popular, el productor Shogo Tomiyama declaró: "La forma de la versión estadounidense de Godzilla era tan diferente de la versión japonesa que hubo un clamor entre los fanáticos y los funcionarios de la compañía para crear un Godzilla único para Japón". [13]
En 2014, Legendary Pictures y Warner Bros. Pictures lanzaron su propio reinicio de Hollywood del mismo nombre . [7] El productor Thomas Tull se mantuvo firme en mantener su diseño de Godzilla consistente con la versión de Toho y expresó su desconcierto sobre por qué el equipo detrás de Godzilla de TriStar cambió drásticamente el diseño hasta el punto de que era "irreconocible". [125] La película generó sus propias secuelas, Godzilla: King of the Monsters , Godzilla vs. Kong y Godzilla x Kong: The New Empire , creando una franquicia de medios del universo cinematográfico titulada MonsterVerse . [126]
