Van Halen ( / v æ n ˈ h eɪ l ɛ n / van HAY -len ) fue una banda de rock estadounidense formada en Pasadena, California , en 1973. Se le atribuye haber restaurado el hard rock a la vanguardia de la escena musical, [2] Van Halen era conocido por sus enérgicas actuaciones en vivo [3] y por el virtuosismo de su guitarrista, Eddie Van Halen . [4] [5] La banda fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2007.
De 1974 a 1985, Van Halen estuvo formado por Eddie Van Halen, el hermano de Eddie, el baterista Alex Van Halen , el vocalista principal David Lee Roth y el bajista y vocalista Michael Anthony . [6] Tras su lanzamiento en 1978, el álbum debut homónimo de la banda alcanzó el puesto 19 en el Billboard 200 y vendería más de 10 millones de copias en los Estados Unidos, logrando una certificación Diamante por parte de la Recording Industry Association of America (RIAA). . En 1982, la banda lanzó cuatro álbumes más: Van Halen II (1979), Women and Children First (1980), Fair Warning (1981) y Diver Down (1982), todos los cuales desde entonces han sido certificados multiplatino. A principios de la década de 1980, Van Halen estaba entre los grupos de rock de mayor éxito comercial. [7] El álbum 1984 , lanzado en el año del mismo nombre, fue un éxito comercial con unas ventas en Estados Unidos de 10 millones de copias y cuatro sencillos de éxito. Su sencillo principal, " Jump ", fue el único sencillo número uno de la banda en el Billboard Hot 100 .
En 1985, Roth dejó la banda para embarcarse en una carrera en solitario y fue reemplazado por el ex vocalista principal de Montrose , Sammy Hagar . Con Hagar, el grupo lanzó cuatro álbumes multiplatino número uno en Estados Unidos a lo largo de 11 años: 5150 en 1986, OU812 en 1988, For Unlawful Carnal Knowledge en 1991 y Balance en 1995. Hagar dejó la banda en 1996 poco después. antes del lanzamiento de la primera colección de grandes éxitos de la banda, Best Of – Volumen I. El ex líder de Extreme, Gary Cherone, reemplazó a Hagar y grabó el álbum Van Halen III, que no tuvo éxito comercial , con la banda en 1998, antes de separarse en 1999. Van Halen luego hizo una pausa hasta reunirse con Hagar en 2003 para una gira mundial en 2004 y el doble. disco colección de grandes éxitos Lo mejor de ambos mundos . Hagar volvió a dejar Van Halen en 2005. En 2006, Roth regresó, pero Anthony fue reemplazado en el bajo por el hijo de Eddie, Wolfgang Van Halen . En 2012, la banda lanzó su último álbum de estudio A Different Kind of Truth , que fue un éxito comercial y de crítica. También fue el primer álbum de Van Halen con Roth en 28 años y el único en el que participó Wolfgang.
En marzo de 2019 [actualizar], Van Halen ocupa el puesto 20 en la lista de la RIAA de artistas más vendidos en los Estados Unidos; la banda ha vendido 56 millones de álbumes en los EE. UU. [8] [9] y más de 80 millones en todo el mundo, lo que los convierte en uno de los grupos más vendidos de todos los tiempos . [10] [11] [12] A partir de 2007 [actualizar], Van Halen es una de las cinco bandas de rock con dos álbumes de estudio que vende más de 10 millones de copias en los Estados Unidos [13] y está empatada en la mayor cantidad de álbumes multiplatino. por una banda americana. Además, Van Halen ha conseguido 13 éxitos número uno en la lista Mainstream Rock de Billboard . VH1 clasificó a la banda en séptimo lugar en su lista de los "100 mejores artistas de Hard Rock". [14] A Eddie le diagnosticaron cáncer en 2001 y murió a causa de la enfermedad el 6 de octubre de 2020. [15] [16] [17] Un mes después de la muerte de su padre, Wolfgang confirmó que Van Halen se había disuelto. [1]
Los hermanos Van Halen nacieron en Ámsterdam , Países Bajos, Alex Van Halen en 1953 y Eddie Van Halen en 1955, [18] hijos del músico holandés Jan Van Halen y de Indo Eugenia Van Beers, nacida en Indonesia . La familia se mudó a Pasadena, California , en 1962. El joven Edward comenzó a aprender piano clásico de oído y llegó a ser tan competente que ganó un concurso anual de recitales de piano durante 2 o 3 años seguidos, a pesar de nunca dominar el arte de leer partituras a primera vista. . Los hermanos comenzaron a tocar música juntos en la década de 1960, Eddie a la batería y Alex a la guitarra. Sin embargo, mientras Ed repartía periódicos para pagar su batería, Alex secretamente desarrollaba pasión y dominio de ellos. Finalmente, debido a la frustración y la competencia fraternal, Ed le dijo a Alex: "Está bien, tú tocas la batería y yo tocaré la guitarra". [19]
Los hermanos Van Halen formaron su primera banda, Broken Combs, en 1964. A medida que ganaron popularidad tocando en fiestas en el patio trasero y funciones de escuelas secundarias locales, cambiaron su nombre primero a Trojan Rubber Co, luego, en 1972, a Genesis, y más tarde a Mammoth cuando descubrieron que Genesis ya estaba en uso por una banda británica de un sello importante. En ese momento, la banda incluía a Eddie en la voz y la guitarra principal y a su amigo Mark Stone en el bajo. Alquilaron un sistema de sonido a David Lee Roth , nacido en Indiana y trasplantado en Pasadena, por 10 dólares la noche. Roth, el locuaz, mundano y enérgico hijo de un oftalmólogo local, encabezó una banda local de rock con influencia de R&B, los Red Ball Jets. El tío de Roth, Manny, era dueño del Bleecker Street Cafe Wha de Nueva York . hasta 1968. En parte para ahorrar dinero, ahora invitaron a Roth a unirse como su vocalista principal a pesar de audiciones anteriores poco convincentes. [20] En última instancia, el enfoque carismático de Roth " Jim Dandy " sería a la vez un contraste artístico para los talentos circunspectos y prodigio de la guitarra de Eddie, además de permitirle a Eddie concentrar sus energías en la composición de canciones.
En 1973, Mammoth cambió oficialmente su nombre a Van Halen. [6] Según Roth, [21] esta fue una creación suya. Sintió que era un nombre que tenía ventajas de identidad, artísticas y de marketing a largo plazo, como Santana . Continuaron tocando en Pasadena, San Bernardino y Venecia en clubes, festivales, fiestas en patios traseros y parques de la ciudad como Hamilton, atrayendo hasta 2000 personas. A menudo se producían atascos y quejas por ruido a la policía local, incluso en lugares tan lejanos como San Pedro. [22] Posteriormente, Van Halen tocó en clubes de Los Ángeles y West Hollywood para audiencias cada vez mayores, aumentando su popularidad completamente a través de la autopromoción y repartiendo folletos en las escuelas secundarias locales. Esta tenaz autopromoción pronto les generó un seguimiento auspicioso y leal en el área. [20]
En 1974, Roth había estado en la banda durante aproximadamente un año y decidieron reemplazar al ambivalente Stone, que no estaba seguro de una carrera en la música. Michael Anthony Sobolewski , un compañero de música de Eddie en la universidad de Pasadena, se unió al grupo después de una sesión improvisada que duró toda la noche. Había cantado y tocado el bajo en varias bandas de fiestas en el patio trasero de Arcadia menos exitosas, incluida Snake. Aunque tenía cierta reticencia, su propio compañero de banda Snake lo animó a aprovechar esta oportunidad. [20] También en 1974, la banda tuvo una ruptura importante cuando fue contratada para tocar regularmente en el club Gazzarri's de Sunset Strip . Los Doors también se habían "roto" allí a finales de los años 1960. El propietario Bill Gazzarri afirmó anteriormente que VH era demasiado ruidoso. Sin embargo, sus nuevos gerentes, Mark Algorri y Mario Miranda, se hicieron cargo de la contratación del club y los contrataron hasta 1976. [ cita necesaria ] En la primavera de 1975, también eran la banda habitual de los martes por la noche en Myron's Ballroom. [23] Habían logrado convertirse en un elemento básico de la escena musical de Los Ángeles a mediados de la década de 1970, tocando en clubes conocidos como Whiskey a Go Go en Sunset Strip. [24]
Todo el éxito de los conciertos en clubes llevó naturalmente a la necesidad de una cinta de demostración, que se grabó en Cherokee Studios en Northridge, donde Steely Dan había completado recientemente un LP. Según un artículo del LA Times del 4 de enero de 1977 escrito por Robert Hilburn, [25] titulado "HOMEGROWN PUNK", Rodney Bingenheimer vio a Van Halen en Gazzarri's en el verano de 1976 y atrajo a Gene Simmons de Kiss para que los viera. Impresionado por la acción, Simmons produjo una cinta de demostración de Van Halen de 29 pistas, titulada "Zero" en los estudios Village Recorder de Los Ángeles y con sobregrabaciones de postproducción completadas en Electric Lady Studios de Nueva York. [19] Simmons incluso sugirió cambiar su nombre a "Daddy Longlegs". Sin embargo, Simmons muy decepcionado no pudo hacer más una vez que la gerencia de Kiss opinó que VH "no tenía ninguna posibilidad de lograrlo". [26]
Doug Messenger, el guitarrista líder de la banda de Van Morrison, sabiendo que Ted Templeman estaba buscando un acto de "guitarro héroe", había visto a Van Halen en el Starwood de Hollywood y realizó varias llamadas a Warner Bros. Records para que Ted los viera. "No sé si fueron 4 llamadas o 10, pero sabía que este era exactamente el acto que Ted quería. Así que en una noche terriblemente lluviosa a mediados de 1977", el ejecutivo de Warner Bros. Mo Ostin y el productor Ted Templeman vieron a Van Halen. actuar en el Starwood de Hollywood. [27] Según un artículo de diciembre de 1977 en Los Angeles Times , fue la primera reserva de Van Halen en el Starwood y la primera vez que contrataron a sus propios roadies. "Queríamos venir con un poco de clase y no se nos podía ver montando nuestras propias cosas en Hollywood", explicó Roth. [28] Aunque la audiencia fue insignificante (Messenger afirma que solo una camarera y él estuvieron allí hasta que llegaron Ostin y Templeman), los representantes de Warner Bros. quedaron tan impresionados que escribieron una carta de intención en una servilleta, y al cabo de una semana se reunieron en una cena local con la banda, su futuro manager Marshall Berle (sobrino del comediante Milton Berle ) y el manager de gira de Warner, Noel Monk, que acababa de guiar a los Sex Pistols por todo Estados Unidos. Warner ofreció a la banda un contrato de grabación de dos álbumes bastante básico, uno que favoreció enormemente a Warner, pagando a los cuatro jóvenes sólo 0,70 dólares por unidad (álbum) vendida, un acuerdo que dejaría a la banda con una deuda de más de 1 millón de dólares al concluir su primer contrato. Gira de apoyo como acto de apertura de Journey y Montrose . [29] El grupo grabó su álbum debut en el estudio Sunset Sound Recorders desde mediados de septiembre hasta principios de octubre de 1977, grabando partes de guitarra durante una semana y luego voces durante dos más. Todas las pistas se grabaron con poca sobregrabación o multipista. Se dejaron errores menores en el disco a propósito y se utilizó una configuración de instrumento muy rudimentaria para darle al disco una sensación de vivo. Durante este tiempo, continuaron tocando en varios lugares del sur de California, incluidos algunos conciertos notables en el Centro de Convenciones de Pasadena producidos por su promotor y empresario, Steve Tortomasi, él mismo un elemento fijo en la escena del rock and roll local.
Tras su lanzamiento, Van Halen alcanzó el puesto 19 en las listas de música pop de Billboard , uno de los debuts de mayor éxito comercial del rock. [30] Fue muy considerado como un álbum de heavy metal y hard rock. [31] El álbum incluía canciones ahora consideradas clásicos de Van Halen, como " Runnin' with the Devil " y el solo de guitarra " Eruption ", que mostraba el uso de Eddie de una técnica conocida como "tapping con los dedos" . La banda estuvo de gira durante nueve meses más, abriendo para Black Sabbath y estableciendo una reputación por sus actuaciones. [32] La química de la banda se basó en la técnica de guitarra de Eddie Van Halen y el carisma de David Lee Roth. La banda regresó al estudio durante dos semanas, a finales de 1978, para grabar Van Halen II , un LP de 1979 similar en estilo a su debut. Este disco produjo el primer sencillo exitoso de la banda, " Dance the Night Away ", que alcanzó el puesto 15 en BB Hot 100.
Durante los siguientes cuatro años, la banda estuvo de gira sin parar y nunca tardó más de dos semanas en grabar un álbum. Su álbum Women and Children First fue lanzado en 1980 y consolidó aún más el estatus de ventas de platino de Van Halen para Warner Bros. Produjo dos sencillos exitosos, " And the Cradle Will Rock... " y " Everybody Wants Some!! ". Por primera vez, se utilizó un piano eléctrico Wurlitzer amplificado para complementar la guitarra de Ed.
En 1981, durante la grabación de Fair Warning , el deseo de Eddie de canciones más oscuras y complejas en tonos menores estaba en desacuerdo con los gustos y el estilo pop de Roth. No obstante, Roth y el veterano productor de rock de Warner Bros., Ted Templeman, accedieron a los deseos de Eddie en este álbum. Doug Messenger recordó cómo Ed y el ingeniero Don Landee volvieron a grabar el solo de " Unchained " horas después de que Ted "saliera furioso" del estudio. Este álbum más oscuro solo alcanzó el estatus de platino después de que 250.000 dólares de soborno lo impulsaran a nivel nacional desde 400.000 copias. [32]
Con la intención de lanzar un sencillo cover y luego tomar una pausa, Roth y Ed acordaron una nueva versión de la canción de Roy Orbison de los años 60 " Oh, Pretty Woman ", que alcanzó el puesto 12 en BB Top 100. El vídeo contribuyó a su éxito inmediato, pero también fue prohibido por MTV. Debido a mucha presión por parte de Warner Bros., la pausa se canceló y el LP Diver Down se eliminó, nuevamente, dentro de dos semanas. [32] La preferencia de Roth por las versiones pop prevaleció esta vez y con el sintetizador y los riffs de guitarra de Ed, Diver Down obtuvo mejores resultados. Luego, la banda obtuvo un lugar en el Libro Guinness de los Récords por la aparición individual mejor pagada de una banda: 1,5 millones de dólares por un set de 90 minutos en el festival estadounidense de 1983 de Steve Wozniak , [33] un espectáculo que tanto Noel Monk y Doug Messenger considerado artísticamente un desastre, Roth estaba embebido en alcohol hasta el punto de olvidar la letra. [32] A pesar de este regreso a la forma, las diferencias de Roth y Eddie continuaron, y esto causó fricciones con otros miembros de la banda. Billy Sheehan , después de que su banda Talas completara una gira con Van Halen, afirma que Eddie se acercó a él para reemplazar a Michael Anthony; Las razones de esto nunca estuvieron completamente claras para Sheehan, ya que no salió nada. [34] Durante este tiempo, Eddie contribuyó con la partitura y las canciones instrumentales de la película The Wild Life . [35] La partitura estaba cargada de caja de ritmos e insinuaba sonidos y riffs que vendrían con sus dos siguientes álbumes, 1984 y 5150 .
1984 (lanzado el 9 de enero de 1984) fue un éxito comercial, obteniendo cinco veces platino después de un año de lanzamiento. [36] Grabado en los 5150 Studios recién construidos por Eddie , el álbum incluía teclados, que solo se habían utilizado esporádicamente en álbumes anteriores. El sencillo principal, " Jump ", incluía un gancho de sintetizador y una letra de himno inspirada en la cobertura noticiosa de un saltador suicida. Se convirtió en el primer y único éxito pop número uno de la banda con Roth, lo que les valió una nominación al Grammy. [37]
Otros sencillos incluyeron " Panamá " (N° 13 en EE. UU.), " I'll Wait " (también N° 13 en EE. UU.) y " Hot for Teacher ". Tres de las canciones tenían videos musicales populares en MTV. 1984 fue elogiado por la crítica [39] [40] [41] y alcanzó el puesto número 2 en las listas de Billboard detrás de Thriller de Michael Jackson .
Después de la gira de 1984, Roth decidió dejar la banda y formar una nueva banda. Los miembros del grupo han dado diferentes razones para la separación, pero todas estaban firmemente arraigadas en el control del sonido, la dirección artística, los sencillos lanzados y el ritmo de la banda. A Roth le preocupaba que Eddie tocara música fuera de Van Halen. Roth también estaba lanzando una exitosa carrera en solitario con dos exitosas versiones de su EP Crazy from the Heat , una nueva versión del clásico de los Beach Boys " California Girls " (#3 en EE. UU.) y una combinación del clásico estándar de Al Jolson " Just a Gigolo " y " I Ain't Got Nobody " (#12 EE. UU.), que anteriormente habían sido emparejados por Louis Prima . A Roth también se le ofreció un contrato cinematográfico de 20 millones de dólares por un guión titulado Crazy from the Heat . Roth esperaba que Van Halen contribuyera con la banda sonora; sin embargo, el acuerdo cinematográfico fracasó cuando CBS Pictures se reorganizó en 1986.
Eddie invitó a Patty Smyth de Scandal a reemplazar a Roth, pero ella se negó. [42] A Daryl Hall también se le ofreció el puesto de vocalista principal en 1985, pero también lo rechazó. Hall le confirmó a Hagar, su invitada musical en el estreno de la temporada de mayo de 2015 de Live from Daryl's House , que se le acercaron después de un concierto de Hall & Oates. [43]
Eddie conoció a Sammy Hagar en 1985, a través de su mecánico mutuo de Ferrari . Hagar fue el ex líder del grupo de hard rock Montrose y ahora es un artista solista que viene de un año muy exitoso. Su exitoso sencillo " I Can't Drive 55 " vino de su álbum VOA de 1984 , producido por Ted Templeman , quien también había producido el primer álbum de Montrose, Montrose , así como todos los álbumes de Van Halen hasta ese momento. Hagar aceptó cantar y tocar la guitarra rítmica.
Cuando el presidente de Warner Bros., Mo Ostin, vino a los estudios 5150 de la banda para escuchar el progreso de la banda, Hagar dijo que la banda tocó " Why Can't This Be Love " en vivo con Eddie en los teclados, después de lo cual Ostin proclamó: "Huelo a dinero". [44]
El álbum 5150 de Van Halen de 1986 fue un gran éxito, convirtiéndose en el primer álbum número uno de la banda en las listas de Billboard , impulsado por los sencillos dominados por el teclado "Why Can't This Be Love" (número 3 en EE. UU.), " Dreams ", y " Love Walks In " (Top 30 de EE. UU.). Para presentar aún más la nueva era de la banda, se colocó un nuevo logo de Van Halen en la portada. El nuevo logotipo conserva elementos del original, pero ahora las líneas que se extienden desde ambos lados de 'VH' se envuelven y forman un anillo.
Tras el lanzamiento del álbum 5150 , se lanzó el " 5150 Tour " para apoyarlo en toda Norteamérica. Las imágenes se publicaron en VHS y Laserdisc como Live Without a Net . La banda minimizó el uso de canciones anteriores a Hagar Van Halen en el set. [45]
Los cuatro álbumes de estudio producidos durante este período alcanzaron el número 1 en las listas de música pop de Billboard y 17 sencillos superaron el top 12 de la lista de temas de rock convencionales. Durante esa época, un sencillo extraído de OU812 de 1988 , " When It's Love ", alcanzó el Top Five, alcanzando el puesto número 5. Además, Van Halen fue nominado a dos premios Grammy . La banda ganó el premio Grammy de 1992 a la mejor interpretación de Hard Rock con voz por el álbum For Unlawful Carnal Knowledge . [46] Van Halen continuó disfrutando del éxito a mediados de la década de 1990. Grabaron un álbum en vivo y una película de concierto en dos shows de la gira FUCK de 1992 en Fresno, California, llamados Live: Right Here, Right Now . Durante la gira FUCK y el álbum en vivo de apoyo a Live: Right Here Right Now, Alan Fitzgerald de Night Ranger tocó los teclados fuera del escenario todas las noches, lo que permitió a Eddie concentrarse en la guitarra. Fitzgerald volvería a tocar teclados fuera del escenario en las giras de 2004, 2007 y 2012.
En 1995, Van Halen lanzó el álbum Balance y apoyó a Bon Jovi en su gira europea de verano por estadios . El Balance Tour fue apodado "Ambulance Tour" por la banda debido a una serie de dolencias físicas, ya que Hagar tuvo problemas de garganta durante los primeros conciertos, Eddie sufrió una lesión en la cadera causada por una necrosis avascular y Alex usó un collarín debido a una ruptura de vértebras. . [47] [48]
Durante la grabación de canciones para la película Twister , la creciente tensión entre Hagar y los hermanos Van Halen se desbordó [49] y Hagar partió el Día del Padre de 1996. [50] Hagar afirmaría que fue despedido y Eddie afirmaría que Hagar renunció. La banda había grabado " Humans Being ", una canción para la que Eddie, descontento con la letra de Hagar, retituló la canción y escribió la melodía. [51] Esto molestó a Hagar, [51] y cuando iban a grabar una segunda canción para la banda sonora, Hagar estaba en Hawaii para asistir al nacimiento de su hijo. No fue un parto fácil ya que el bebé venía de nalgas , por lo que fue necesario nacer por cesárea. [52] Con Hagar de regreso en Hawaii y en contra de la idea de hacer el proyecto, [51] pero teniendo otra canción que contribuir, los hermanos Van Halen grabaron solos el instrumental "Respect the Wind". La actuación, en la que Eddie tocaba la guitarra y Alex tocaba los teclados, fue nominada a Mejor Interpretación Instrumental de Rock en la 39ª Entrega Anual de los Premios Grammy . [53]
La banda también estaba trabajando en un álbum recopilatorio. Esto llevó a conflictos con Hagar y el nuevo manager del grupo, Ray Danniels (reemplazo de Ed Leffler y ex cuñado de Alex Van Halen), a pesar de que fue Leffler quien había renovado su contrato con Warner Bros. Records y había agregado en el Opción de álbum Best Of años antes. Hagar se mostró reacio a trabajar en un álbum recopilatorio antes de que saliera un nuevo álbum, pero si el resto de la banda y Danniels insistían en seguir adelante con uno en ese momento, su preferencia era que incluyera sólo canciones de la era Roth, o como una tercera opción, que se publicaran dos volúmenes, uno de canciones de la era Roth y otro de canciones de la era Hagar. Durante este mismo período, las prioridades personales en competencia y las diferencias creativas contribuyeron a aumentar las tensiones interpersonales dentro de la banda, particularmente entre Eddie y Hagar. La relación entre Hagar y Van Halen se rompió. [51]
David Lee Roth llamó a Eddie para discutir qué pistas se incluirían en una compilación planificada de Van Halen (el trabajo en realidad había comenzado antes de la partida de Hagar). Se llevaban bien y Eddie lo invitó a su casa/estudio. Poco después, Roth volvió a entrar al estudio con la banda y el productor Glen Ballard . Se agregaron dos canciones de esas sesiones al álbum Best Of - Volumen I de la banda y se lanzaron como sencillos para promocionarlo.
En septiembre, se le pidió a Van Halen que presentara un premio en los MTV Video Music Awards de 1996 . Estuvieron de acuerdo y el 4 de septiembre de 1996, los cuatro miembros originales de Van Halen hicieron su primera aparición pública juntos en más de once años. Esto ayudó a llevar la compilación al número 1 en las listas de álbumes de Estados Unidos. Sin embargo, sin que Roth lo supiera, Eddie y Alex todavía estaban audicionando a otros cantantes, incluido Mitch Malloy . [54] [55]
La aparición de la banda en los MTV Video Music Awards de 1996 alimentó las especulaciones sobre una reunión. Pero varias semanas después de la entrega de premios, se descubrió que Roth había vuelto a salir de Van Halen. Roth emitió un comunicado diciendo que Van Halen lo engañó haciéndole pensar que estaban considerando seriamente traerlo de regreso a la banda y que les había dejado claro de antemano que no quería hacer la entrega de premios a menos que realmente se estuvieran reuniendo. [56] Al día siguiente, los hermanos Van Halen y Anthony publicaron su propia declaración, negando que de alguna manera hubieran hecho creer a Roth que estaban planeando traerlo de regreso a la banda. [57]
Eddie contó más tarde que en la aparición de los MTV Video Music Awards, se sintió avergonzado e indignado por las payasadas de Roth mientras estaba frente a la cámara detrás de Beck , quien estaba dando un discurso de aceptación del premio que Van Halen le había entregado. En una conferencia de prensa detrás del escenario, las consultas de la prensa sobre una gira de reunión se encontraron con Eddie diciendo que necesitaba un reemplazo de cadera y que tendría que grabar un nuevo álbum de estudio completo antes de cualquier gira. Roth le dijo a Eddie que evitara hablar de cosas negativas como su cadera y los dos casi llegan a las manos. [58]
El siguiente cantante principal de Van Halen fue Gary Cherone , ex líder de la banda Extreme , con sede en Boston , un grupo que había disfrutado de cierto éxito popular a principios de los años 1990. [59] El resultado fue el álbum Van Halen III . Muchas canciones eran más largas y experimentales que los trabajos anteriores de Van Halen. Fue un contraste notable con su material anterior, con más enfoque en baladas que en canciones de rock tradicionales ("How Many Say I", con Eddie en la voz). Las ventas fueron bajas para los estándares de la banda, y solo alcanzaron la certificación Oro, a pesar de que el álbum alcanzó el puesto número 4 en las listas de Estados Unidos. Sin embargo, Van Halen III produjo el éxito " Without You ", y otra canción del álbum, "Fire in the Hole", apareció en la banda sonora de Lethal Weapon 4 . El álbum fue seguido por una gira. El III Tour vio a Van Halen tocar en nuevos países, incluidas sus primeras visitas a Australia y Nueva Zelanda . "Without You" adquirió el puesto número uno en las listas de rock convencional de Billboard en 1998, siendo la decimotercera canción suya en lograrlo. Esto los convirtió en la banda con más números uno del Mainstream Rock. [60]
Van Halen regresó al estudio y a principios de 1999 comenzó a trabajar en un nuevo álbum. Para las sesiones, contrataron a Danny Kortchmar como productor. [61] [62] Los títulos provisionales de las canciones incluyen "Left for Dead", "River Wide", "Say Uncle", "You Wear it Well", "More Than Yesterday", "I Don't Miss You... Mucho", "Amor Divino" y "Desde aquí, ¿adónde vamos?"; Se rumoreaba que se habían escrito más de 20 canciones. [63] El proyecto nunca fue lanzado, y Cherone dejó la banda amistosamente en noviembre de 1999, citando diferencias musicales y problemas personales por los que estaba pasando. [64] Ninguno de los materiales de estas sesiones ha sido lanzado y, de hecho, la banda no lanzó ningún material nuevo hasta que se incluyeron tres nuevas canciones escritas y grabadas con Hagar en la compilación Best of Both Worlds de 2004 .
Cherone declaró más tarde que creía que si él y la banda hubieran realizado una gira primero y luego grabado un álbum, podrían haber solidificado más creativamente y el álbum habría resultado mejor.
La gira con Cherone resultó decepcionante en términos de asistencia. Eddie admitió más tarde que Warner Bros. se había visto obligado a separarse de Cherone. [ cita necesaria ] A diferencia de los dos cantantes anteriores, según se informa, no hubo rencor detrás de la ruptura y Cherone permaneció en contacto y en buenos términos con Van Halen. [ cita necesaria ] Como cuando Agar se fue, se reanudó la especulación sobre una reunión de Roth.
Eddie se recuperó de su cirugía de cadera en noviembre de 1999, pero desde 2000 hasta principios de 2004, Van Halen no hizo declaraciones oficiales ni se publicó ninguna música. Sin embargo, la información sobre los miembros pasados y presentes llegó lentamente. Los hermanos Van Halen continuaron escribiendo en 5150 Studios, Cherone grabó un álbum y realizó una gira con la nueva banda Tribe of Judah . Una de las canciones que Cherone había escrito para el segundo álbum desechado con Van Halen, titulada "Left For Dead", vería su letra con un nuevo arreglo musical con Tribe of Judah.
En respuesta a las especulaciones de que se le había acercado para reemplazar a Cherone, David Coverdale dijo: "Llamé a un amigo en común y le dije: 'Dile a Eddie que no tengo nada que ver con esto'. Simplemente se volvió ridículo. Escuché que iban a acercarse a mí, pero desde que dejé Purple siempre he hecho lo mío. ¿Por qué me uniría a alguien más? [sesenta y cinco]
En 2000, la banda se reunió brevemente con David Lee Roth intentando hacer un nuevo álbum, sólo para que las disputas con Roth abortaran estos planes. Las demos grabadas estarían entre las reelaboradas en nuevas canciones en A Different Kind of Truth de 2012 . [66] La banda también intentó programar algunos conciertos con Roth en una fecha posterior. [67]
En el verano de 2002, Roth y Hagar se unieron en la gira Song for Song, la gira de los Campeones de Peso Pesado del Rock and Roll (también conocida como la gira 'Sans-Halen' o 'Sam & Dave'). La gira, con ambos cantantes como cabezas de cartel, atrajo la fascinación de los medios y del público porque parecía más improbable que incluso una gira de Van Halen con Roth o Hagar. Atrajo a grandes multitudes y no contó con actos de apertura, Roth y Hagar se alternaron en el primer acto. Roth contrastó su personalidad con la de Hagar: "Es el tipo de persona con la que sales a compartir una botella con un amigo. Yo soy el tipo de persona con la que sales si quieres compartir una botella con tu amigo". Anthony actuó como invitado en la banda de Hagar, los Waboritas , en numerosas ocasiones y, a veces, incluso cantó como voz principal. Durante las actuaciones, Hagar se burlaba de Anthony preguntándole: "¿Saben los hermanos que estás aquí?". Anthony nunca jugó con Roth. Cherone apareció en ocasiones. Hagar lanzó un álbum en vivo ( Hallelujah ), con las voces de Anthony y Cherone, y un DVD documental, Long Road to Cabo , sobre la gira con Roth. Mientras los dos cantantes promocionaban la gira y reclamaban públicamente respeto mutuo, circulaban rumores de amarga acritud y odio mutuo. Las acusaciones fueron respaldadas más tarde por un vídeo detrás del escenario, que mostraba a los campos de Roth y Hagar manteniendo una estricta separación. [ cita necesaria ]
Luego, Hagar se unió a Joe Satriani y al guitarrista de Journey , Neal Schon, para formar un proyecto paralelo, Planet Us, con Michael Anthony y Deen Castronovo (también de Journey) a la batería. La banda grabó sólo dos canciones y tocó en vivo varias veces antes de disolverse cuando Hagar y Anthony se reincorporaron a Van Halen.
El 4 de julio de 2004, Roth actuó con una de las orquestas más populares del mundo, los Boston Pops , en la celebración anual Pops Goes the Fourth de Estados Unidos en Boston. Hagar se mantuvo activo, lanzó cinco álbumes y creó su propia marca de merchandising Cabo Wabo , que da nombre a la línea de tequila que anteriormente poseía, así como a su franquicia de cantinas. Se reunió con Montrose en 2003 y 2005 para algunas actuaciones y mantuvo contacto con Anthony, tocando a menudo con él. Con Van Halen inactivo, Anthony creó un sitio web y trabajó en proyectos de merchandising como su característico bajo Yamaha y una gama de salsas picantes. [68] Se involucró con el NAMM Show anual de la industria musical .
Anthony había contactado repetidamente a Hagar con respecto a una reunión, detallando cómo los intentos de hacer lo mismo con Roth nunca funcionaron. Finalmente, Hagar decidió llamar a Alex para pasar un día con él. Los dos se llevaron bien y se interesaron en reunirse en el escenario. [67] A finales de marzo de 2004, Van Halen y Hagar anunciaron que Hagar se reuniría con la banda para un nuevo lanzamiento recopilatorio y una gira de conciertos de verano por los EE. UU.
En julio de 2004, Van Halen lanzó The Best of Both Worlds , una recopilación en doble CD que presenta tres nuevas canciones con Hagar: "It's About Time", "Up for Breakfast" y "Learning to See". Estas nuevas canciones fueron acreditadas a Hagar/Van Halen/Van Halen, lo cual era inusual ya que normalmente se acreditaría a toda la formación, que también incluía a Michael Anthony. Sin embargo, la actuación fue acreditada a toda la banda. Más tarde, Anthony reveló en entrevistas que Eddie, de hecho, no quería que él fuera parte de la reunión, y que solo se unió ante la insistencia de Hagar. Las nuevas canciones ya habían sido grabadas, Eddie tocaba él mismo las partes del bajo y Anthony solo proporcionó los coros para las tres pistas. [69] No se incluyeron canciones con Cherone de Van Halen III . Fue certificado platino en Estados Unidos en agosto de 2004.
La gira de verano de 2004 recaudó casi 55 millones de dólares y Pollstar incluyó a Van Halen entre las 10 giras más taquilleras de 2004. [ cita necesaria ] Sin embargo, las reseñas profesionales de la gira resultaron ser mixtas. [ cita necesaria ] En algunos programas, el hijo de Eddie, Wolfgang, subió al escenario y tocó la guitarra con su padre durante "316", una canción dedicada a su hijo, que toma su nombre de su fecha de nacimiento el 16 de marzo. Durante las últimas etapas de la gira, comenzaron a surgir historias de Eddie borracho junto con imágenes de video tomadas por fanáticos sobre una mala interpretación. [ cita necesaria ] En el último show de la gira de la banda, en Tucson, Eddie rompió una de sus guitarras al final del show.
Después de la gira, las cosas se rompieron. Al principio, Hagar declaró que aún tenía que decidir qué haría con Van Halen, aunque todavía era miembro oficial de la banda. Sin embargo, poco después, tanto Hagar como Anthony admitieron que Eddie tuvo problemas con el alcohol durante la gira que afectaron a todos los involucrados. Hagar declaró que "había terminado con Van Halen" y deseó que todos lo hubieran "tomado más en serio". [ cita necesaria ] A pesar de esto, Eddie se describió más tarde como "satisfecho" con la gira. [ cita necesaria ]
Después de que terminó la gira, Hagar regresó a su banda solista Waboritas , y Anthony apareció con él en la gira ocasionalmente. La banda rápidamente desapareció de la vista después de que Hagar se fuera nuevamente.
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Los rumores de una reunión de Roth resurgieron y el 3 de enero de 2006, Roth explicó durante una entrevista que había hablado con Alex Van Halen la semana anterior y que la reunión era "inevitable". [70] Sin embargo, también dijo que Eddie Van Halen estuvo "en su propio pequeño mundo" recientemente. Cuando se le preguntó si hubo algún problema con Hagar durante la gira de 2004, Eddie respondió: "Sammy es Sammy y, en general, está bien". Roth persistió con sugerencias de una reunión, [71] diciendo: "La gente quiere la reunión" y "Nadie respetará lo que cualquiera de nosotros haga [musicalmente] hasta que eliminemos la reunión". En mayo de 2006, dijo a Billboard.com: "Hay contacto entre los dos bandos".
El 3 de junio, Anthony comenzó una gira exitosa con Hagar anunciada como la Otra Mitad (una referencia a que ellos eran la mitad de Van Halen y la otra mitad Eddie/Alex), con Anthony cantando la voz principal a veces. Mientras tanto, el 19 de junio los hermanos Van Halen saltaron al escenario con Kenny Chesney en The Home Depot Center interpretando "Jump" y " You Really Got Me ". Esta inusual actuación fue la primera que subieron al escenario desde la gira de 2004. A esto le siguió otra actuación de Eddie el 19 de julio de 2006, en House of Petals en Los Ángeles, tocando material nuevo. Siguió esto con un anuncio el 27 de julio de 2006 de que parte de su nueva música se lanzaría en la banda sonora de la película pornográfica Sacred Sin .
En marzo de 2006, Anthony habló con la revista de rock japonesa Burrn! , [72] afirmando que los hermanos no lo querían en la gira de reunión de 2004, aunque Hagar sí (y no tocaría sin Anthony), pero tuvo que aceptar una reducción de regalías y terminar absolutamente toda asociación con la banda después de la gira en términos de derechos a utilizar el nombre para promocionarse. [73] En esta misma entrevista admitió que no estuvo involucrado en las nuevas canciones de Best of Both Worlds y que solo grabó tres pistas para Van Halen III .
Anthony fue reemplazado como bajista por el hijo de Eddie, Wolfgang Van Halen, en 2006. [74] El 8 de septiembre de 2006, la entrevista en vivo de Howard Stern con Eddie rompió el largo silencio de la banda. Eddie dijo que estaba dispuesto a reunirse con Roth y reveló que está preparando un álbum en solitario. Eddie confirmó que Wolfgang había reemplazado a Anthony en el bajo; Wolfgang había tocado la guitarra junto a su padre durante el solo de guitarra de Eddie en algunos conciertos de 2004. Cuando se le preguntó sobre la gira Other Half, Eddie dijo que Anthony podría "hacer lo que quiera" ahora. Esto sorprendió y ofendió a muchos fanáticos. [75] En noviembre, la portavoz de Eddie, Janie Liszewski, afirmó que la familia Van Halen estaba escribiendo/ensayando para una gira de verano de 2007, lo que el sitio web de la revista Billboard confirmó en breve. Sin embargo, el sitio web de Van Halen permaneció en el estado en el que se encontraba desde la reunión de Hagar. [76]
El 11 de diciembre de 2006, Eddie declaró a la revista Guitar World que Roth había sido invitado directamente a unirse a la banda. [77] Sin embargo, el 28 de diciembre, Roth anunció que no había hablado con Eddie en dos años, y una reunión con Van Halen podría resultar en una " pelea al estilo Jerry Springer ". [78]
En enero de 2007, Van Halen fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll . [79] Los hermanos Van Halen, Anthony, Hagar y Roth fueron incorporados, aunque sólo Hagar y Anthony aparecieron en la ceremonia de incorporación en nombre del grupo. [80] Eddie Van Halen estaba en rehabilitación en ese momento, por lo que ni él ni Alex asistieron a la ceremonia. Estaba previsto que Velvet Revolver interpretara "You Really Got Me" con Roth como voz principal. Sin embargo, Roth quería interpretar "Jump" y la banda no había ensayado esa canción, por lo que Roth decidió no asistir a la ceremonia y Velvet Revolver interpretó " Ain't Talkin' 'Bout Love ". Anthony y Hagar interpretaron " Why Can't This Be Love " con Paul Shaffer . Billboard anunció el 24 de enero de 2007 que Van Halen se reuniría con Roth para una gira por Estados Unidos. [81] Esto fue confirmado poco después en el sitio web oficial de Van Halen. [82]
El Van Halen News Desk anunció el 15 de febrero de 2007 que el 3 de abril se publicaría Van Halen Best Of (1978-1984) , una recopilación de un solo disco de la era Roth. Poco después, llegó una avalancha de información. Varias fuentes afirmaron que la gira se canceló al igual que el nuevo CD Best Of . [83] [84] El 8 de marzo de 2007, Eddie anunció en el sitio web de Van Halen que estaba en rehabilitación. Junto con el anuncio, se realizó un cambio en el sitio web. El logo en la parte superior de la página cambió al logo original de Van Halen de su álbum debut de 1978.
El 21 de abril de 2007, Eddie se desempeñó como Oficial Honorario de Carrera para la carrera de NASCAR en Phoenix International Raceway . El 24 de mayo, publicó una nota en el sitio web de Van Halen confirmando que había completado la rehabilitación con éxito. [85]
Después de casi 10 meses de especulaciones y rumores, Van Halen (y Roth por separado a través de su propio sitio web [86] ) dijeron que la banda realizaría una gira por Norteamérica. Roth afirmó en el comunicado de prensa que "la idea es que esto continuará y seguirá y seguirá" y también que se estaba preparando una gira mundial y un nuevo álbum.
La reacción de la prensa a la reunión fue en gran medida cálida, pero el sitio web rediseñado generó controversia cuando Anthony fue eliminado de las imágenes de la carátula del álbum antiguo. [87] Las portadas del álbum fueron restauradas a su condición original un día después sin una palabra. Wolfgang afirmó en 2020 que la omisión de Anthony en el sitio web fue una elección hecha por el equipo de marketing de la banda y se hizo sin el consentimiento de la banda. Una vez que la banda descubrió el estado del sitio web, ordenaron que lo volvieran a su estado original. [ cita necesaria ] La gira de otoño de 2007 contaba originalmente con 25 fechas, pero se extendió hasta 2008 con una segunda etapa.
Van Halen inició su nueva gira el 27 de septiembre de 2007 en Charlotte, Carolina del Norte . Al tocar ante multitudes agotadas, la gira generó críticas positivas. [88] En medio de rumores de que Eddie estaba de regreso en rehabilitación, se pospusieron varias fechas de la gira. La razón oficial fue la necesidad de realizarle procedimientos médicos a Eddie. [89]
El 5 de marzo de 2008, World Entertainment Weekly informó a CBS News que la razón por la que se había interrumpido la gira era que Eddie necesitaba volver a ingresar a rehabilitación. El informe también indicaba que había sido una "furiosa pelea entre bastidores en Florida con su hijo de 17 años y compañero de banda Wolfgang" lo que había motivado a Eddie a buscar ayuda una vez más. [90]
En respuesta a los rumores sobre el regreso de Eddie a rehabilitación, Valerie Bertinelli dijo que "él no está en rehabilitación". Sin embargo, no dijo si había estado recientemente en rehabilitación, afirmando sólo que no lo estaba actualmente, [91] una declaración de la que Wolfgang se hizo eco durante los Kids Choice Awards 2008. La gira comenzó nuevamente el 17 de abril en el Reno Events Center en Nevada.
La gira finalizó el 2 de junio de 2008 en el Van Andel Arena de Grand Rapids , Michigan . Durante el programa, Roth declaró varias veces que este no sería su último programa y que "los veríamos a todos la próxima vez". En este espectáculo, el letrero de la arena fue modificado para que dijera "VAN HALEN ARENA". Según Van Halen News Desk, la gira de reunión con Roth fue la más taquillera en la historia de la banda, recaudando casi 93 millones de dólares.
El 3 de julio de 2008, Van Halen encabezó el Festival de Verano de la ciudad de Quebec frente a una multitud de 85.000 personas.
En una entrevista con Guitar World , publicada el 12 de noviembre de 2008, sobre la realización de su próxima nueva guitarra EVH Wolfgang de Fender, Eddie dijo, con respecto a la nueva música de Van Halen: "Haré música hasta el día en que morir. He hecho todo tipo de cosas, y hay más por venir. No puedo decirte exactamente cuándo en este momento. Wolfgang está en el grado 12 y necesita graduarse primero. Luego me casaré en junio. Lo recogeré después de eso." [92] Eddie se sometió a una cirugía en su mano izquierda en 2009, luego de algún tratamiento para la artritis , ya que sintió dolor en los dedos durante la gira de 2007. [93] En una entrevista con la revista Glide que apareció en la edición de mayo de 2010, Dweezil Zappa comentó que Eddie le había tocado "material nuevo de su disco". En la entrevista no quedó claro si la música estaba destinada a un nuevo disco de Van Halen. [94]
En agosto de 2010, Warner/Chappell Music amplió sus acuerdos de administración con Van Halen (específicamente Eddie y Alex Van Halen). Según el acuerdo, Warner/Chappell seguirá administrando su catálogo de obras. Este comunicado de prensa también indicaba que el grupo estaba en el estudio grabando un álbum con Roth, cuyo lanzamiento estaba previsto para 2011. [95]
Van Halen ingresó al Henson Studio C con el productor John Shanks el 17 de enero de 2011. Shanks publicó en su cuenta de Twitter que estaba en el estudio con la banda y publicó una foto de uno de los amplificadores característicos de Eddie. [96]
El 16 de junio de 2011, el guitarrista de Creed , Alter Bridge y Tremonti, Mark Tremonti, afirmó que había sido invitado a los estudios 5150 y que Eddie, Alex y Wolfgang Van Halen interpretaron el álbum en vivo, en su totalidad, para Tremonti y el guitarrista de gira de Creed, Eric. Friedman. [97] El productor e ingeniero Ross Hogarth afirmó el 31 de julio de 2011 que "[e]l disco completo de Van Halen ha sido grabado". [98] El 5 de septiembre de 2011, se informó que la mezcla del nuevo álbum se había completado a mediados de agosto y que la producción había avanzado a la etapa de masterización. [99]
Su sitio web oficial se actualizó el 26 de diciembre de 2011, anunciando que las entradas para su gira de 2012 estarían disponibles a partir del 10 de enero de 2012. El 5 de enero de 2012, Van Halen tocó en un club íntimo en el Café Wha? de la ciudad de Nueva York. que recibió amplios elogios de los medios y los fanáticos. [100] El 10 de enero, el primer sencillo del próximo álbum, titulado " Tatuaje ", hizo su estreno en las estaciones de radio. La semana siguiente, el sencillo debutó en el puesto 67 de la lista Billboard Hot 100. [101] El nuevo álbum de estudio de la banda de Interscope Records , titulado A Different Kind of Truth , fue lanzado el 7 de febrero de 2012. Fue el primer lanzamiento de estudio de Van Halen desde Van Halen III de 1998 y la primera música nueva de la banda desde los tres. nuevas canciones de la compilación Best of Both Worlds de 2004 . También sería el primer álbum de Van Halen en presentar al hijo de Eddie, Wolfgang, en el bajo en lugar de Anthony. Este también sería el primer álbum de larga duración que presenta a Roth como vocalista en más de 27 años, y el primer material nuevo con él en 15 años, desde las dos nuevas canciones con él en Best Of – Volumen I. [102]
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El 8 de febrero de 2012, Van Halen realizó un ensayo general de "amigos y familiares" en el Forum de Inglewood, California. El espectáculo contó con muchos clásicos, así como varias canciones nuevas de A Different Kind of Truth . [103] A pesar del largo descanso de Van Halen entre álbumes de estudio, A Different Kind of Truth vendió 188.000 copias durante sus primeros seis días de lanzamiento, debutando en el número 2 en la lista Billboard 200 Albums. [104] Hubo una respuesta abrumadoramente positiva de la crítica y los fanáticos a A Different Kind of Truth , lo que ayudó a impulsar la larga carrera del álbum en los tramos superiores de la lista de álbumes Billboard 200 de EE. UU.; Además, le valió a la banda su álbum con las listas más altas de su historia en el Reino Unido (debutando en el puesto 6). [105] [106]
A pesar del precio medio de las entradas de aproximadamente 150 dólares, la gira " A Different Kind of Truth Tour " de Van Halen demostró ser también un éxito comercial, con casi todos los espectáculos en estadios de Estados Unidos "con entradas agotadas o cerca de ellas". [107] Críticamente, la banda recibió críticas en su mayoría positivas, particularmente cuando actuaba en todo el noreste y la costa oeste de los Estados Unidos. Las leyendas del R&B Kool and the Gang fueron seleccionadas personalmente por el líder Roth para abrir las dos primeras etapas de la gira de Van Halen. [108]
El 17 de mayo de 2012, Rolling Stone informó que Van Halen posponía todas las fechas de su gira después de su show del 26 de junio en Nueva Orleans , Luisiana. [109] Poco después, el Van Halen News Desk reveló que los miembros de la banda gozaban de buena salud, no habían estado discutiendo entre ellos y que el motivo del aplazamiento de las fechas de la gira era tomarse un descanso después de 18 meses sin parar. grabar y hacer giras, así como para permitirle al grupo la oportunidad de mejorar la presentación de su concierto antes de reanudar la gira a fines del verano de 2012. [110] Sin embargo, las fechas pospuestas fueron oficialmente canceladas poco después. [111]
El 30 de agosto de 2012, a Eddie le diagnosticaron diverticulitis y se sometió a una cirugía, posponiendo los espectáculos en Japón inicialmente programados para noviembre de 2012. [112] El 20 de abril de 2013, Van Halen, encabezado por Roth, realizó su primer espectáculo fuera de Norteamérica desde 1984. y el primero en Australia desde 1998, en el Stone Festival de Sydney. [113] A esto le siguió un espectáculo en Tokio y Nagoya, y dos en Osaka, del 18 al 26 de junio.
En febrero de 2015, el sitio de fans de Van Halen, VHND.com, anunció que Van Halen lanzaría su primer álbum en vivo con Roth, Tokyo Dome Live in Concert , el 31 de marzo de 2015. El álbum incluía presentaciones de su presentación del 23 de junio de 2013 en el Tokyo Dome. Cúpula . También se informó que la banda lanzaría versiones recientemente remasterizadas de su debut de 1978 y 1984 en CD, digital y vinilo. [114] En una entrevista el mismo mes, cuando se le preguntó sobre el estado de Van Halen, Eddie respondió diciendo: "Me encantaría hacer un disco de estudio. Depende del momento de cada uno. No sé qué está tramando Dave Lee Roth". "Hasta ahora. No sé si vive en Nueva York o Japón o dondequiera que esté". [115]
El 24 de marzo de 2015, Van Halen anunció una gira de 39 fechas con Roth que se llevaría a cabo de julio a octubre de 2015 en América del Norte. [116] [117] En abril de 2015, Eddie le dijo a Rolling Stone que la banda "probablemente se escondería y haría un disco de estudio" después de su gira. [118]
El 12 de septiembre de 2019, Van Halen anunció que lanzarían una caja de los sencillos japoneses, que se lanzó el 1 de noviembre de 2019. [119] El 30 de septiembre de 2019, mientras promocionaba un próximo concierto en solitario de 2020, Roth expresó incertidumbre sobre el futuro de la banda, afirmando "Creo que Van Halen está terminado". [120] [121] Sin embargo, Hagar indicó en una entrevista de mayo de 2020 que creía lo contrario y afirmó que "Hasta que Ed o Alex Van Halen mueran, no estarán terminados". [122] Expresó su esperanza de que la banda pudiera reunirse con él y Anthony diciendo: "La gira de mis sueños es la gira de Sam y Dave con Ed, Al y Mike". [122]
El 6 de octubre de 2020, Wolfgang anunció en su cuenta de Twitter que Eddie había muerto de cáncer. [15] [16] Su muerte se produjo apenas diez días después de que el bajista original de Van Halen, Mark Stone, muriera de cáncer. [123] En una entrevista de noviembre de 2020 con Howard Stern , Wolfgang Van Halen confirmó el fin de la banda y afirmó: "No puedes tener a Van Halen sin Eddie Van Halen". [1] También había confirmado que la banda había considerado una gira de reunión "de cocina" con Hagar, Anthony y Cherone en la mezcla antes de la enfermedad de Eddie. También afirmó que Eddie estaba entusiasmado por reunirse con Anthony, Hagar y Cherone. [1] En agosto de 2023, Wolfgang afirmó que no había planes para una reunión de Van Halen y afirmó que la banda "ya no existe". [124]
Las complejas demandas técnicas de una gira de Van Halen finalmente tuvieron un efecto secundario notable en las giras de música pop moderna, especialmente a través del contrato técnico del concierto . La banda utilizó pasajeros contratados para verificar la disponibilidad de energía, la seguridad, los detalles estructurales y de distribución del peso del lugar. Sus ahora famosos jinetes especificaron que se colocaría un cuenco de caramelos M&M en su camerino y, por separado, en una zona diferente del contrato, que se retirarían todos los M&M marrones. [125] Según tanto el manager Noel Monk como Roth, esto estaba incluido en la parte técnica del contrato no porque la banda quisiera hacer demandas caprichosas sobre la ubicación del lugar, sino más bien como una prueba para ver si las condiciones eléctricas, estructurales y de seguridad , y se observaron escrupulosamente los requisitos de seguridad del conductor. [126] Si el cuenco, sin M&M marrones, estaba presente, entonces la banda, la gerencia y el equipo podrían asumir con seguridad que las otras preocupaciones más legítimas en el jinete técnico estaban satisfechas; por el contrario, si faltaba el cuenco o había M&M marrones presentes, entonces la gerencia de Van Halen estaría en su derecho de hacer que su equipo o el lugar inspeccionaran el trabajo, lo rehicieran o incluso cancelaran la producción de la noche a expensas del lugar. [125] [127]
El estilo musical de Van Halen ha sido descrito como hard rock , [6] [128] [129] heavy metal , [6] [130] [131] [132] AOR , [133] pop rock , [134] y glam metal . [135]
Miembros finales
Miembros anteriores
For Unlawful Carnal Knowledge de Van Halen ganó dos premios en la temporada de 1992: Mejor Interpretación de Hard Rock en la 34ª Entrega Anual de los Premios Grammy y Álbum Favorito de Heavy Metal/Hard Rock en los American Music Awards . [136] La banda ha recibido dos nominaciones adicionales al Grammy y ocho nominaciones más a los AMA. [137] El vídeo de su sencillo de 1992 "Right Now" ganó tres premios (de siete nominaciones) en los MTV Video Music Awards de 1992, incluido el prestigioso título de Vídeo del año . Los videos de la banda habían sido nominados previamente a cuatro VMA, y "Jump" ganó el premio a la mejor interpretación escénica en la edición inaugural de los MTV Video Music Awards en 1984. [138]
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