Thomas Edward Trinder CBE (24 de marzo de 1909 - 10 de julio de 1989) fue un comediante inglés de teatro, cine y radio cuyo lema era "¡Sois afortunados!". Descrito por el historiador cultural Matthew Sweet como "un actor de variedades arrogante y pretencioso", fue uno de los artistas más destacados del Reino Unido durante la Segunda Guerra Mundial . [1]
Conocido por su estilo de comedia directo y seguro, Trinder encontró reconocimiento por primera vez con sus revistas de music hall a fines de la década de 1930. Durante la guerra, trabajó para ENSA y mantuvo una exitosa carrera cinematográfica, protagonizando una serie de películas de Ealing Studios, incluidas Sailors Three (1940), Champagne Charlie (1944) y Bitter Springs (1950). Durante la década de 1950, Trinder se convirtió en una estrella de televisión, en particular como el presentador original de Sunday Night en el London Palladium (1955-1958). En 1959, se convirtió en presidente del Fulham Football Club , cargo que mantuvo hasta 1976. Continuó actuando en la década de 1980.
Tommy Trinder nació en 54 Wellfield Road, Streatham , al sur de Londres , el 24 de marzo de 1909, hijo de Thomas Henry Trinder, un conductor de tranvía londinense de Shilton , Oxfordshire, y su esposa escocesa Jennie Georgina Harriet ( de soltera Mills). [2] La familia se mudó a Fulham después de que el padre de Trinder fuera transferido a Hammersmith . Cuando era niño, Trinder se colaba en el estadio Craven Cottage del Fulham Football Club cuando el Támesis estaba en marea baja para ver jugar al club. [3]
Trinder dejó la escuela temprano para trabajar como chico de los recados . Hizo su primera aparición en el escenario a la edad de doce años en un concurso de talentos en el Collins's Music Hall . El número de canto de Trinder ganó el concurso y cuando recogió su premio, Will Murray se acercó a él y lo reclutó para su espectáculo de comedia juvenil Casey's Court. Trinder hizo su primera aparición con la compañía el 5 de junio de 1921 en Oldham . [4] La compañía, que también contaba con Jimmy Wheeler en ese momento, realizó giras por salas de música , incluido el Sunderland Empire Theatre . [5]
Después de unos años con Casey's Court, Trinder se unió a un número de baile llamado Phil Rees' Stable Lads. A la edad de 14 años, actuó con ellos en Folies Bergère , París . [5] En 1926, Trinder, de 17 años, era la estrella de los espectáculos de comedia itinerantes de Archie Pitt , que aparecían a menudo en el Queen's Theatre, Poplar, Londres . [5] Trinder también actuó en fiestas de conciertos y clubes de trabajadores . [6] A mediados de la década de 1930, Trinder aparecía en espectáculos de variedades en todo el Reino Unido con un acto titulado "The Load of Nonsense". [7] [8]
Trinder comenzó a lograr reconocimiento nacional en 1937 con las revistas de gira Tune In e In Town Tonight . [9] La personalidad escénica de Trinder era segura y descarada con lo que el historiador Matthew Sweet ha descrito como una "autoconfianza trascendental" tipificada por su lema "¡gente afortunada!". [1] Su acto era de habla rápida y directa, con alusiones tópicas y ad libitums . [10] Trinder solía comenzar su acto con "Mi nombre es Trinder. Eso es TRINDER, se pronuncia Chumley", una indirecta a las clases altas . [11] En diciembre de 1938, Trinder fue destacado en una reseña de fin de año en The Era , que dijo "Tommy Trinder se ha establecido firmemente en su propio nicho especial, como sabíamos que lo haría. Pero no es un nicho fácil de alcanzar. Abolir deliberadamente el proscenio, bajarse entre la audiencia, tratar a los miembros individuales de la misma con fácil familiaridad, pellizcarse los cigarrillos y los chocolates y ser amado por hacerlo... bueno, he visto a otros artistas intentar algo así, y su recompensa ha sido la cara congelada y el murmullo indignado. Tommy Trinder es un artista verdaderamente grande". [12] En julio de 1939, Trinder protagonizó junto a Arthur Askey la versión teatral de Jack Hylton de la serie de comedia de radio de la BBC Band Waggon en el London Palladium . [13]
En la época de la Segunda Guerra Mundial , Trinder era uno de los artistas más importantes de Gran Bretaña y aparecía regularmente en sus propios espectáculos en el London Palladium. [14] Actuó para el personal de las fuerzas armadas británicas como parte de ENSA ( Entertainments National Service Association ) y bromeaba diciendo que el nombre de la organización significaba Every Night Something Atrocious (Cada noche algo atroz). [4] Trinder más tarde llamaría a su sucesora CSE ( Combined Services Entertainment ) "Chaos Supersedes ENSA". [15] En 1941, apareció en Eating Out with Tommy Trinder , una película de información pública que promocionaba los restaurantes británicos en tiempos de guerra . [16]
Trinder era conocido por su autopromoción y afirmaba que, si no hubiera entrado en el mundo del espectáculo, habría trabajado en publicidad. [17] Cuando apareció en la revista musical de George Black Happy and Glorious en 1944, hizo que se exhibieran grandes carteles por todo Londres con el lema "Si lo que buscas es risa, Trinder es el nombre". Uno de los carteles, en el East End de Londres, estaba en yiddish . [18] [19] The Stage ha descrito a Trinder como uno de los primeros artistas en reconocer la importancia de la publicidad. [20]
Trinder comenzó su carrera cinematográfica en 1938, debutando en el cine en Save a Little Sunshine , de Welwyn Studios . Actuó junto a Pat Kirkwood , quien más tarde lo describió como "grosero, insultante y absolutamente desagradable". [1] Trinder fue contratado por los Ealing Studios de Michael Balcon cuando quedó claro que George Formby iba a ser cortejado. [1] Su primer trabajo para la compañía fue la comedia Sailors Three (1940), sobre tres marineros británicos (Trinder, Claude Hulbert y Michael Wilding ) que accidentalmente se encuentran a bordo de un acorazado de bolsillo alemán . [21] Fue la película de comedia más exitosa de Trinder [21] y una de sus canciones destacadas, "All Over The Place" (letra de Frank Eyton ; música de Noel Gay ), estuvo entre las más populares de la guerra. [22] En 1944, Trinder protagonizó la película musical Champagne Charlie , interpretando al intérprete de music hall del siglo XIX George Leybourne frente a Stanley Holloway como su par Alfred Vance . En el mismo año, Trinder apareció en Fiddlers Three , una secuela suelta de Sailors Three . También tomó papeles de actuación directa, interpretando a un conductor del ejército a cargo de una pandilla de niños refugiados franceses en The Foreman Went to France (1942) y a un bombero de la AFS en The Bells Go Down (1943). Bitter Springs (1950) ha sido descrita como la última película significativa de Trinder y presenta al comediante como un mago viajero fracasado que hace una nueva vida como ganadero en el interior de Australia . [1]
Después de la guerra, Trinder se concentró principalmente en sus actuaciones teatrales. [14] Intentó abrirse paso en Estados Unidos, apareciendo en un cartel de Nueva York con Frank Sinatra en la primavera de 1950. Anunciado como "el Bob Hope inglés ", Trinder encontró que el público estadounidense "no era tan amigable con los artistas ingleses como lo es el público inglés con los estadounidenses" y nunca regresó. [1] En 1952, Trinder comenzó una gira por Australia programada para durar tres meses. [23] A su llegada a Sydney , se describió a sí mismo como "solo un pommy tratando de hacer el bien". [10] Trinder finalmente se quedó en el país durante casi dos años. [23] Mientras estaba allí, recaudó £ 150,000 para obras de caridad y, en consecuencia, fue nombrado gobernador vitalicio de 19 hospitales. A su regreso a Gran Bretaña en junio de 1954, observó grandes cambios en los tipos de artistas que encabezaban los carteles de variedades. [24] Comenzó a trabajar en televisión, describiendo el medio como "un rival poderoso, pero legítimo, del teatro". [25]
En 1955, Trinder se convirtió en el presentador original del programa de televisión de ATV Sunday Night en el London Palladium . Un programa de variedades en vivo que incluía el segmento de concurso Beat the Clock , el programa atraía regularmente a unos doce millones de espectadores. [20] [26] Como lo había hecho en su acto teatral, Trinder a menudo incluía chistes temáticos en el programa, una característica que a veces resultaba controvertida. Entre los objetivos de Trinder estaban sus compañeros artistas Bob Monkhouse , Liberace y Frank Sinatra. [27] [28] Al explicar su posición en 1956, comentó: "Se espera que haga chistes sobre temas de actualidad de interés. Me atraganto con Lady Docker y Diana Dors . Si salgo en las noticias, me atraganto conmigo mismo". [29]
En octubre de 1957, Trinder realizó una exitosa gira por Sudáfrica . [30] [31] Sunday Night utilizó varios presentadores invitados en su ausencia. [26] Trinder regresó a Gran Bretaña en marzo de 1958 para completar la serie. [30] Habiendo ofendido al director gerente de ATV, Val Parnell , y a su adjunto, Lew Grade , en múltiples ocasiones, Trinder fue abandonado después del final de la serie. [1] [26] Fue reemplazado por Bruce Forsyth , un comediante más joven ampliamente considerado similar a Trinder que había aparecido previamente como invitado en el programa. [1] [26] [32] En 1967, Trinder y Forsyth aparecieron juntos en una producción de pantomima organizada para asegurar que los dos no compartieran escena. [26]
En 1955, Trinder prestó su eslogan a su primera película en cinco años, You Lucky People! de Adelphi Films . El 28 de febrero de 1956, apareció en la televisión estadounidense en una edición de The Bob Hope Chevy Show transmitida desde Londres. [33] A partir de 1957, Trinder fue un panelista habitual en el programa de radio de la BBC Light Programme Does the Team Think?. [ 34] En mayo de 1959, fue el tema de la edición número 100 de This Is Your Life cuando fue sorprendido por Eamonn Andrews . [35] Se mudó a la BBC para presentar su propia serie de televisión, Trinder Box , en 1959. [36] El programa duró poco, al igual que un concurso de comedia de 1960, It's Only Money . [37] Trinder nunca se entusiasmó del todo con el medio de la televisión, creyendo que la cantidad de ensayos diarios minaba las actuaciones de su espontaneidad. [6]
Trinder fue un seguidor de toda la vida del Fulham Football Club . En 1948, era director del club [38] [39] y desde 1959 hasta 1976, fue presidente del club. En este puesto, Trinder defendió al mediocampista Johnny Haynes . Confiado en que el salario máximo de £ 20 del fútbol se mantendría en su lugar, Trinder le dijo a Haynes que le pagaría £ 100 por semana si pudiera. [40] Repitió esto a la prensa, diciéndoles "Si lo pide, ¿quién soy yo para negárselo al mejor jugador del mundo?". [41] El tope salarial se levantó en 1961 y Trinder cumplió su palabra. [42] [43] El aumento impidió que Haynes firmara con el AC Milan y permaneció con Fulham hasta 1970. El columnista deportivo del Daily Mail JL Manning describió la decisión de Trinder como "una aplicación audaz, valiente y sensata del New Deal del fútbol". [40] Durante su presidencia, Trinder continuó actuando en teatros provinciales, pantomimas y campamentos de vacaciones [26] y los chistes sobre Fulham se convirtieron en una parte habitual de su actuación. [44] También continuó haciendo apariciones ocasionales en películas.
Las apariciones televisivas de Trinder se limitaron en gran medida a apariciones como invitado en programas como The Dickie Valentine Show durante la década de 1960. [45] En mayo de 1964, repitió su personaje de Champagne Charlie en la primera de varias apariciones en el programa de music hall de la BBC The Good Old Days . [46] Más tarde ese año, Trinder se adaptó al auge de la sátira con apariciones en seis episodios de la serie de la BBC Not So Much a Programme, More a Way of Life . [47]
Trinder actuó ante la familia real británica en seis Royal Variety Performances entre 1945 y 1980. [48] A partir de 1937, fue miembro de la exclusiva fraternidad de entretenimiento, la Gran Orden de las Ratas de Agua . [3] Cumplió tres mandatos no consecutivos como su "Rey Rata" en 1955, 1963 y 1965. [49] [50] [51] En 1956, Trinder fue presidente de la organización benéfica de críquet Lord's Taverners . [52] Trinder celebró 50 años en el mundo del espectáculo en 1971. [5] En 1975, fue nombrado CBE por sus servicios a la caridad. [53]
En años posteriores, Trinder actuó en pantomimas, apareció en campamentos de vacaciones y trabajó como telonero para Tyne Tees Television en Newcastle . [26] En su acto, a menudo hacía amargas alusiones a Lew y Leslie Grade y su reacción a las nuevas tendencias en su esfera era "¿no es la 'alternativa' a la comedia simplemente la actuación directa?". [1] [54] Una notable aparición televisiva de los últimos días fue en una edición de 1979 de The Old Boy Network ( BBC2 ), con Trinder realizando su acto en el Windmill Theatre de Great Yarmouth y presentando una historia condensada de su vida y carrera. [55] En 1982, se informó que Trinder ganaba solo £ 17 por semana en una temporada de verano en Jersey . [56] Al año siguiente, fue hospitalizado después de colapsar mientras aparecía en la pantomima Aladdin and His Wonderful Lamp y se dijo que estaba experimentando agotamiento. [57] Trinder se desplomó en el escenario nuevamente durante un espectáculo en Rotherham en abril de 1985 y durante un espectáculo en Burton-on-Trent en enero de 1986. [57] [58]
Después de un derrame cerebral, Trinder usó una silla de ruedas por el resto de su vida. Continuó trabajando, apareciendo en televisión en el programa de juegos The Parlour Game . [59] Hizo su última aparición en televisión en febrero de 1989, recordando a su contemporáneo Max Miller en el documental de la BBC 40 Minutes I Like The Girls Who Do. [ 6] El mismo año, salió de su retiro del escenario para hacer una última aparición en el London Palladium en un programa de variedades que celebraba la fundación de la radio local de la BBC. [60] [61] Una exposición de fotografías y material efímero se llevó a cabo en la Biblioteca Streatham en marzo de 1989 para conmemorar el 80 cumpleaños de Trinder. [62] Murió en el Hospital St Peter's, Chertsey el 10 de julio de 1989. Entre los homenajes, Ernie Wise describió a Trinder como "uno de los mejores comediantes improvisados que hemos producido: estaba en la misma clase que Max Miller". [3] La BBC repitió la edición de Trinder de The Old Boy Network el 25 de julio. [63]
Trinder se casó con Violet Bailey en 1932. [11] En 1939, la pareja se mudó a Du Cane Court , un bloque de apartamentos Art Decó en Balham High Road, Balham , al sur de Londres. [11] Según el biógrafo Patrick Newley, a Violet le empezó a desagradar tanto Trinder que se negó a reírse de sus chistes. [1] Después de que la pareja se separó, Trinder se casó con Gwyn (Toni) Lancelyn Green y se mudó a una gran finca privada, Burwood Park en Hersham , Surrey .
Entrevistado en 1968, Trinder expresó su admiración por la política del Partido Laborista Barbara Castle . [2]
En 2008, Third Age Press publicó una biografía de Patrick Newley, You Lucky People! – The Tommy Trinder Story . [64] Trinder se ubicó en el puesto 83 en The 100 Greatest Stand-Ups de Channel 4 en 2007. [65] En 2010, el comediante Ross Noble hizo campaña para que la gente votara por Trinder en una encuesta en línea para una versión actualizada de la lista, diciendo que "Tommy Trinder fue un acto destacado y sería divertido tener un acto de los años 50 encabezando la lista. La última vez estaba por delante de Lenny Bruce , así que es una tontería de todos modos". La campaña recibió el apoyo de sus compañeros comediantes Tim Minchin , Alan Davies , Jason Manford y el cofundador de Viz, Simon Donald . [66] Trinder finalmente se ubicó en el puesto 44 en la lista de 2010. [67] En agosto de 2009, BFI Southbank celebró el centenario de Trinder con una temporada de su trabajo cinematográfico. [14]
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