película de 1929
The Show of Shows es una película de revista musical estadounidense anterior al Código de 1929 dirigida por John G. Adolfi y distribuida por Warner Bros. La producción del Vitaphone que habla costó casi 800.000 dólares y se rodó casi en su totalidad en Technicolor . [2]
El Show de Shows fue Warner Bros.' película de quinto color; los primeros cuatro fueron The Desert Song (1929), ¡Adelante con el espectáculo! (1929), Buscadores de oro de Broadway (1929) y París (1929). ( Song of the West en realidad se completó en junio de 1929, pero su lanzamiento se retrasó hasta marzo de 1930). El Show de Espectáculos contó con la mayoría de las estrellas de cine contemporáneas de Warner Bros., incluidos John Barrymore , Richard Barthelmess , Noah Beery Sr. , Loretta Young , Dolores Costello , Bull Montana , Myrna Loy , Chester Conklin , Douglas Fairbanks Jr. , Tully Marshall , Nick Lucas y Betty Compson .
Descripción general
La película tuvo el mismo formato que la película anterior de Metro-Goldwyn-Mayer, The Hollywood Revue de 1929 . El alto presupuesto de la película hizo que, aunque tuvo un buen desempeño en taquilla, no arrojara tantos beneficios como The Hollywood Revue de 1929 . Originalmente , The Show of Shows estaba destinado a ser y se anunciaba como una película hablada a todo color; sin embargo, veintiún minutos fueron en blanco y negro : 17 minutos de la primera parte y los primeros cuatro minutos de la segunda parte.
La película presenta a casi todas las estrellas que entonces trabajaban bajo contrato con Warner Bros. Prácticamente todos los artistas mostrados desaparecerían del estudio en 1931, después de que los gustos cambiaran debido a los efectos de la Gran Depresión , que comenzó a sentirse a finales de 1930.
El Show of Shows presenta a muchos de los artistas que fueron populares en las películas mudas mezclados con estrellas de teatro cuidadosamente seleccionadas y actos novedosos. El maestro de ceremonias de la película fue Frank Fay , quien actuó con un estilo de sarcasmo punzante. En una era de optimismo casi ingenuo, se destaca como un ingenioso abogado del diablo . [3]
Segmentos
- Prólogo — En una escena ambientada en la Revolución Francesa , Hobart Bosworth como un verdugo y HB Warner como un aristócrata que es ejecutado en una guillotina . Esta apertura sirve para indicar que los espectáculos escénicos tradicionales han terminado. Hasta 1929, la mayoría de las grandes ciudades habían añadido actuaciones teatrales antes que películas mudas. Eran costosos y las películas sonoras los dejarían prácticamente obsoletos. Mientras el aristócrata intenta hablar, es interrumpido por el verdugo, quien grita que han escuchado sus comentarios con demasiada frecuencia y que es hora de que se vaya. Después de que cae la espada, el verdugo grita alegremente: "¡El prólogo ha muerto! ¡Que siga el espectáculo de espectáculos!"
- "Marcha militar" : dirigida por Monte Blue y Pasadena American Legion Fife and Drum Corps. Un espectáculo ambientado íntegramente en una enorme serie de escalones con los cadetes cambiando de formación para proporcionar una serie de efectos de color de una manera que sería popularizada mucho más tarde por Busby Berkeley .
- "¿Qué ha sido de los Floradora Boys?" — Myrna Loy , Marian Nixon , Patsy Ruth Miller , Lloyd Hamilton , Ben Turpin , Lupino Lane y muchos otros en una parodia parcial del espectáculo escénico eduardiano de Florodora .
- "$20 Bet" : Fay intenta cantar pero es interrumpida constantemente por Chester Morris , Jack Mulhall y Sojin Kamiyama .
- "Motion Picture Pirates" : presenta a Ted Lewis con un número de fantasía de un barco pirata encabezado por el asesino Noah Beery y Tully Marshall con Wheeler Oakman , Kalla Pasha y otros villanos cinematográficos conocidos de la época. Un grupo de hermosas chicas son capturadas y salvadas de un destino horrible (casi) por el comediante Johnny Arthur que envía a Douglas Fairbanks . Los piratas literalmente lo tiran por la borda. Finalmente, el día lo salva Ted Lewis , un conocido líder de banda en ese momento que había aparecido recientemente en su propio vehículo protagónico para Warner Bros., Is Everybody Happy? (1929), una película que ahora se considera perdida. Su marca registrada era un sombrero de copa maltratado y su melodía característica era " Me and My Shadow ".
- "Dear Little Pup" - Interpretada por Frank Fay. (Fotografiada en blanco y negro).
- "Ping Pongo" - Interpretada por Winnie Lightner . (Fotografiada en blanco y negro).
- "La única canción que conozco" - Interpretada por Nick Lucas . (Fotografiada en blanco y negro).
- "Si pudiera aprender a amar (así como a pelear)" : en una breve secuencia introductoria, que no aparece en las impresiones que circulan, el boxeador francés de peso ligero Georges Carpentier es presentado por Frank Fay, quien provoca que Carpentier lo golpee ligeramente con sus formidables manos. a lo que Fay reacciona cómicamente de forma exagerada y luego se retira apresuradamente. Carpentier fue promovido brevemente como una estrella en el molde de Maurice Chevalier . Canta aquí con el telón de fondo de la Torre Eiffel acompañado por Patsy Ruth Miller y Alice White y más tarde un coro de chicas que cantan y bailan. Al final, todos se quitan la ropa de calle para revelar ropa deportiva debajo, y sigue una rutina de baile de precisión con los participantes colocados sobre una serie vertical de puntales geométricos. (Este segmento falta en la versión que se transmite actualmente en Turner Classic Movies ).
- "Recitaciones" - Con Beatrice Lillie , Louise Fazenda , Lloyd Hamilton y Frank Fay. Una serie de recitados poéticos descarnados que primero son interpretados por cada intérprete en su totalidad y luego línea por línea, hasta que al mezclarse forman un producto extraño y sugerente. La secuencia también incluye una parodia de la canción de MGM "Your Mother and Mine" y una serie de bromas pesadas deliberadamente tontas e inútiles.
- "Meet My Sister" : presentado por un deliberadamente nervioso Richard Barthelmess seguido por las hermanas de Hollywood, incluidas Dolores y Helene Costello , cantando "My Sister", junto con Loretta Young y Sally Blane , Sally O'Neil y Molly O'Day , Alice Day . y Marceline Day , Marion Byron y Harriette Lake (más tarde conocida como Ann Sothern ), Viola Dana y Shirley Mason , Lola y Armida Vendrell , y Alberta y Adamae Vaughn . Todas las parejas eran hermanas en la vida real excepto Marion Byron y Harriette Lake, que no estaban relacionadas. La canción está parcialmente comprometida al tener cada grupo de 'gemelos' representando un país diferente contra un telón de fondo que sirve para ilustrar cada uno en una muestra de estereotipos internacionales (Nota: este número existe en color de un carrete de nitrato de apertura completa que se exhibe en el BFI National Film Archivo).
- Intermedio - Tarjeta de título (falta en algunas impresiones)
- " Singin' in the Bathtub " : Winnie Lightner y un grupo de coros masculinos interpretan " Singin' in the Rain " contra un enorme juego de baño, y concluye con Lightner y el ex luchador Bull Montana cantando una parodia de la canción de MGM " You Were Destinado a mí " de la película de 1929 The Broadway Melody . Este número era originalmente un poco más largo y también estaba impreso en blanco y negro en las impresiones del lanzamiento.
- "Sólo una hora de amor" - Interpretada por Irene Bordoni
- "Chinese Fantasy" : presentado, a través de ladridos agudos, por el artista canino Rin Tin Tin , con Nick Lucas cantando "Li-Po-Li" y Myrna Loy bailando. (Esta secuencia sobrevive en color ).
- "Frank Fay con Sid Silvers" : una parodia cómica en la que Sid Silvers interviene como un espectador molesto que está audicionando para un papel en solitario y le muestra a Frank Fay su propia imitación de Al Jolson cantando " Rock-a-Bye Your Baby with a Dixie Melody". ".
- "Una bicicleta construida para dos" : otro pastiche de music hall con Chester Conklin , Douglas Fairbanks Jr , Chester Morris , Gertrude Olmstead , Sally Eilers y otros cantando el estándar de la década de 1890 " Daisy Bell " contra un fondo giratorio deliberadamente irreal.
- "Si tu mejor amigo no te lo dice (¿por qué debería hacerlo yo?)" : Sid Silvers vuelve con Frank Fay cantando sobre los horrores de la halitosis .
- "Las chicas blancas y negras de Larry Ceballos" : presentada por Sid Silvers y bailada por coristas vestidas con vestidos blancos y negros. La mitad de las chicas usan trajes con frentes negros y espaldas blancas (con las pelucas correspondientes), mientras que las demás usan trajes exactamente al revés. A medida que las chicas giran en formación, las filas de bailarines cambian del blanco al negro o forman patrones geométricos. Música instrumental " Jumping Jack ". Una reelaboración de una rutina de baile casi idéntica ambientada en "The Doll Dance", que también apareció en la revista Roof Garden Revue de Larry Ceballos de dos bobinas de 1928 . Como pieza posterior, el baile parece comenzar de nuevo, pero Louise Fazenda lo detiene como el "Delegado del baile" quejándose del vestuario y exigiendo que lleven a Fay al escenario, lo que sucede tan rápido que aparece sin pantalones.
- "Your Love Is All I Crave" : una canción de amor perdido cantada por Frank Fay. Fay presenta el número con una serie de chistes de actualidad: describe estar en una obra de teatro donde todo el elenco entró vestido con harapos ("Era una pieza futurista"). También modifica su propia imagen: "La protagonista me llamó: "Mi juventud incondicional"... (estaba muy maquillada)..."
- " El rey Ricardo III (en un extracto de Enrique VI, Parte 3 )" : un extracto de Shakespeare presentado y recitado por John Barrymore.
- "Mexican Moonshine" - Boceto de comedia con Monte Blue como un condenado y Frank Fay como su verdugo acompañado por Lloyd Hamilton , Albert Gran y otros como soldados. Es una parodia de la publicidad de cigarrillos de Chesterfield . La misma idea, que parodia un eslogan publicitario de cigarrillos, aparece también en los primeros segundos de Gold Diggers of Broadway (1929).
- "Lady Luck" : el final de la película que dura más de un cuarto de hora. La versión original en Technicolor comienza con Alexander Gray cantando una versión pura de la canción "Lady Luck" dentro de un enorme salón de baile con enormes ventanales que revelan un cielo verde medianoche. Los bailarines de claqué (tanto grupos blancos como negros) bailan sobre un suelo de madera muy pulido. Todo esto termina cuando Betty Compson recorre todo el escenario en procesión para encontrarse con Alexander Gray, y con todo el elenco reunido, cientos de serpentinas de colores caen del techo mientras "Lady Luck" llega a su final.
- "Cortina de estrellas" : el elenco aparece con la cabeza asomando por los agujeros del lienzo cantando "Lady Luck".
Canciones destacadas
- "Estabas destinado a mí" - Música de Nacio Herb Brown , letra de Arthur Freed
- "Singin' in the Bathtub" - Música de Michael Cleary, letra de Herb Magidson y Ned Washington
- "Lady Luck" - Música y letra de Ray Perkins
- "Pirate Band" — Música de MK Jerome, letra de J. Keirn Brennan
- "Si pudiera aprender a amar (así como a luchar)" - Música de MK Jerome, letra de Herman Ruby
- "Ping Pongo" - Música de Joseph Burke , letra de Al Dubin
- "La única canción que conozco" - Música de Ray Perkins, letra de J. Keirn Brennan
- "My Sister" - Música de Ray Perkins, letra de J. Keirn Brennan
- "Tu madre y la mía" - Música de Gus Edwards , letra de Joe Goodwin
- "Just an Hour of Love" - Música de Edward Ward , letra de Alfred Bryan
- "Li-Po-Li" - Música de Edward Ward, letra de Alfred Bryan
- " Rock-A-Bye Your Baby with a Dixie Melody " - Música de Jean Schwartz , letra de Sam M. Lewis y Joe Young
- "Si tu mejor amigo no te lo dice" - Música de Joseph Burke, letra de Al Dubin
- "Tu amor es todo lo que anhelo" - Música de Jimmy Johnson, letra de Perry Bradford y Al Dubin
- "¿Qué ha sido de los Floradora Boys?" — Música y letra de Ray Perkins
- "Dear Little Pup" - Música de Ray Perkins, letra de J. Keirn Brennan
- "Daisy Bell (bicicleta construida para dos)", escrita por Harry Dacre
Elenco
Acreditado
Sin acreditar
Taquillas
Según los registros de Warner Bros, la película recaudó 1.259.000 dólares en el país y 336.000 dólares en el extranjero. [2]
Estado de conservación
The Show of Shows [4] todavía sobrevive en una impresión en blanco y negro de 1958 de Associated Artists Productions . "Jack Buchanan with the Glee Quartet" es un carrete único de un número que se filmó pero no se incluyó en el montaje final, y luego se usó para un lanzamiento independiente como corto en blanco y negro. [5] [6]
Se han recuperado determinados segmentos en color de la película. [7] A junio de 2018, estos son los siguientes (en el orden de presentación en la película):
1. "Meet My Sister": la secuencia se mostró públicamente en el Festival de Cine Clásico TCM de 2015. [8]
2. "Fantasía china": la secuencia completa está presente en copias de la película disponibles comercialmente.
3. "Frank Fay con Sid Silvers": en julio de 2017, el Proyecto Vitaphone anunció que se habían recuperado partes de esta secuencia y que la preservación está en curso.
4. "Una bicicleta construida para dos": en julio de 2017, el Proyecto Vitaphone anunció que también se han recuperado partes de esta secuencia y que la preservación está en curso.
5. "Si tu mejor amigo no te lo dice": en julio de 2017, el Proyecto Vitaphone anunció que también se han recuperado partes de esta secuencia y que la preservación está en curso.
6. "Rey Ricardo III": se sabe que existe al menos un marco de muestra en tecnicolor. Esta secuencia no debe confundirse con una prueba de color que John Barrymore realizó para RKO en 1933; esa prueba implicó una recitación de "Hamlet". [9]
7. "Finale" – Un segmento de seis minutos de esta secuencia se mostró públicamente en Australia ca. 1978; Se cree que esta impresión en particular fue destruida a fines de la década de 1980. El British Film Archive tiene extractos de esta escena junto con fragmentos de otras películas musicales antiguas. [10] Se sabe que existe al menos un marco de muestra en Technicolor de esta secuencia.
8. "Cortina de estrellas": la Casa George Eastman restauró un segmento de cuatro segundos de esta secuencia. [11]
La Biblioteca del Congreso mantiene una copia (desde la década de 1970) de la versión en blanco y negro. [12]
En 2022, se subió a Internet una versión coloreada reconstruida no oficial. [13]
Ver también
Referencias
- ^ The Show of Shows en el catálogo del American Film Institute
- ^ abcd Información financiera de Warner Bros en The William Shaefer Ledger. Ver Apéndice 1, Revista Histórica de Cine, Radio y Televisión, (1995) 15:sup1, 1-31 p 10 DOI: 10.1080/01439689508604551
- ^ Green, Stanley (1999) Musicales de Hollywood año tras año (2ª ed.), pub. Corporación Hal Leonard ISBN 0-634-00765-3 página 11
- ^ "Biblioteca digital de historia de los medios: textos gratuitos: descarga, préstamo y transmisión gratuitos: archivo de Internet". archivo.org .
- ^ Fiftyground (8 de julio de 2008). "Jack Buchanan y Cuarteto Glee". Archivado desde el original el 19 de diciembre de 2021, a través de YouTube.
- ^ Bradley, Edwin M. (2005). "Los primeros cortos sonoros de Hollywood ". Londres: McFarland & Co. pág. 116.ISBN _ 978-0-7864-4319-2.
- ^ "BFI encuentra el oro cinematográfico de la estrella de la era del cine mudo Louise Brooks". Noticias de la BBC . Consultado el 28 de abril de 2018 .
- ^ "Veo un teatro oscuro: el amanecer del tecnicolor". Veo un teatro oscuro .
- ^ "Pruebas de pantalla Hamlet · Consejo de Cine y Vídeo de las Universidades Británicas". bufvc.ac.uk .
- ^ "Se descubren fragmentos raros en tecnicolor de películas perdidas".
- ^ http://www.picking.com/techniccolor.txt [ archivo de texto sin formato de URL simple ]
- ^ Catálogo de fondos de la colección del American Film Institute y de la colección de United Artists en la Biblioteca del Congreso , (<-título del libro) p.165 c.1978 the American Film Institute
- ^ "The Show of Shows 1929 Technicolor - en color natural - Revista musical - Vitaphone - Pre-Code".
enlaces externos