Hobart Van Zandt Bosworth (11 de agosto de 1867 - 30 de diciembre de 1943) fue un actor, director, escritor y productor de cine estadounidense. Bosworth comenzó su carrera en el teatro y finalmente hizo la transición a la emergente industria cinematográfica. A pesar de una batalla contra la tuberculosis, encontró el éxito en el cine mudo, estableciéndose como actor principal y siendo pionero en la industria en California. Bosworth fundó su propia productora, Hobart Bosworth Productions, en 1913, centrándose en los melodramas de Jack London. Después del cierre de la empresa, Bosworth continuó actuando en papeles secundarios, sobreviviendo a la transición al cine sonoro. Es conocido como el "Decano de Hollywood" por su papel en la configuración de la industria cinematográfica de California. En 1960, Bosworth recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood por sus contribuciones a la industria cinematográfica.
Bosworth nació el 11 de agosto de 1867 en Marietta, Ohio . Su padre fue capitán de barco durante la Guerra Civil. [1]
Cuando Bosworth tenía 12 años se escapó al mar. En junio de 1885, mientras estaba de permiso en tierra en San Francisco, se le presentó la oportunidad de unirse a la compañía escénica de McKee Rankin . Este resultó ser el comienzo de su carrera teatral. [1]
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Como aspirante a pintor de paisajes, se le sugirió que trabajara como director de escena para recaudar dinero para sus estudios de arte. Siguiendo el consejo de un amigo, Bosworth obtuvo un trabajo con McKee Rankin como director de escena en el California Theatre de San Francisco. Aquí finalmente se vio obligado a desempeñar su papel como actor en un pequeño papel de sólo tres líneas. Aunque cometió un error en las líneas, posteriormente le asignaron otros papeles pequeños. Bosworth tenía dieciocho años y estaba en la cúspide de una vida en el teatro. [ cita necesaria ]
Hobart firmó con Lewis Morrison para formar parte de una compañía de giras durante una temporada como actor y como vestidor de Morrison, interpretando Cymbeline y Measure for Measure de Shakespeare . Durante su estancia en la compañía, Hobart y otro escritor escribieron una versión de Fausto que Morrison utilizó durante veinte años en el repertorio. En 1887, actuaba en el Teatro Alcázar de San Francisco. Llegó a ser lo suficientemente competente en el escenario como para interpretar el canon de Shakespeare cuando tenía veintiún años, aunque admitió que era el peor Macbeth de todos los tiempos. [ cita necesaria ]
Bosworth finalmente terminó en Park City, Utah , donde trabajó en una mina, empujando un vagón de mineral para recaudar dinero. Se escapó de los boxes para viajar con el mago Hermann el Grande como asistente del prestidigitador en una gira por México. [ cita necesaria ]
Por primera vez en once años, Bosworth, de 21 años, conoció a su padre. Hobart recordó: "Me miró y dijo: "¡Hum! No podría lamerte ahora, hijo". Nunca se volvieron a encontrar. [ cita necesaria ]
Bosworth firmó con Julia Marlowe , quien lo eligió para protagonizar obras de Shakespeare.
Justo cuando Bosworth empezaba a saborear el estrellato escénico en Nueva York, sufrió tuberculosis , una enfermedad a menudo mortal en el siglo XIX y principios del XX. Bosworth se vio obligado a abandonar el escenario y no se le permitió esforzarse en el interior. Aunque se recuperó rápidamente, regresó a los escenarios demasiado rápido y sufrió una recaída . Durante el resto de su vida laboral, equilibró su actuación con períodos de descanso para mantener su tuberculosis en remisión.
Bosworth se mudó a Tempe, Arizona , para aprovechar el clima para mejorar su salud. Finalmente, logró controlar nuevamente la enfermedad. Si bien no tenía una discapacidad grave, se vio obligado a permanecer en un clima cálido para evitar una recaída. La enfermedad también le quitó la voz, pero había un nuevo medio para los actores: el cine mudo .
Bosworth se mudó a San Diego y en 1908 la Selig Polyscope Company lo contrató para realizar una película . El rodaje se iba a realizar al aire libre y no era necesario utilizar la voz, que estaba en malas condiciones. Bosworth dijo una vez: "Creo, después de todo, que son las películas las que me han salvado la vida. ¿Cómo podría haber seguido viviendo sin poder llevar a cabo ninguna de mis ambiciones más preciadas? ¿Qué habría significado mi vida?". ? Aquí, en imágenes, estoy haciendo realidad mis mayores esperanzas." Al firmar con Selig Polyscope Co., Hobart finalmente convenció a la compañía cinematográfica para que se mudara a Los Ángeles. A Bosworth se le atribuye ampliamente el mérito de ser la estrella de la primera película realizada en la costa oeste. [2]
Debido a su papel como pionero de la industria cinematográfica en California, a Bosworth a menudo se le conocía como el "Decano de Hollywood". Escribió los guiones de la segunda y tercera película en las que actuó y dirigió la tercera. Según sus propias cuentas, llegó a escribir 112 guiones y produjo ochenta y cuatro películas con Selig. Bosworth se sintió atraído por el trabajo de Jack London debido a su experiencia en filmaciones al aire libre y las exigencias de su salud, que le impedían actuar en los estudios. [ cita necesaria ]
DW Griffith también publicó ese año una película de Jack London, Two Men of the Desert . Hobart siguió a El lobo marino con El Chechako . Chechako y algunas otras fotografías de Bosworth-Londres se distribuyeron a través de Paramount Pictures . Bosworth también dirigió la continuación, El valle de la luna , en la que tuvo un papel de actor secundario. También apareció como actor en John Barleycorn , que codirigió con J. Charles Haydon . Produjo, dirigió, escribió y actuó en Martin Eden y An Odyssey of the North , interpretando el papel principal en este último, que fue lanzado por Paramount. Terminó la serie produciendo, dirigiendo y protagonizando la serie de dos partes " Burning Daylight ", The Adventures of Burning Daylight . Ambos fueron liberados por Paramount.
Pronto Bosworth se unió a Oliver Photography Company. Posteriormente, Bosworth Inc. y Oliver Morosco Productions lanzaron un total de treinta y una películas, la mayoría protagonizadas por Bosworth. La empresa cesó sus operaciones después de producir El león marino .
La fusión con Paramount puso fin al período de la vida creativa de Bosworth en el que era una fuerza importante en la industria cinematográfica, que estaba experimentando cambios a medida que la industria maduraba y se solidificaba. Dirigió otra película antes de la fusión, The White Scar , que también escribió y protagonizó para Universal Film Manufacturing Company . Después del cierre de su propia productora, Hobart terminó desempeñando papeles secundarios como actor.
Se divorció de su primera esposa, Adele Farrington , en 1919. El 22 de diciembre de 1920 se casó con Cecile Kibre, viuda de G. Harold Percival, que había sido director de arte en Ince Studio y que había muerto de gripe en 1918. Cecile Kibre tuvo un hijo. por Percival, llamado George, a quien Hobart Bosworth adoptó más tarde como su hijo.
Bosworth sobrevivió a la transición de las películas al sonido o "sonoros". Además de aparecer en el escaparate de Warner Brothers , The Show of Shows (1929), su debut como hablado fue en el cortometraje A Man in Peace , para Vitaphone , mientras que su primer largometraje sonoro fue el romance ruritano de Vitaphone, General Crack , protagonizado por John Barrymore . Aunque apareció en pequeños papeles en películas de primer nivel , Bosworth se ganaba la vida principalmente como actor de carácter destacado en películas del oeste de serie B y series producidas por los estudios Poverty Row . En todos sus papeles en las películas A y B, normalmente se le encasillaba en un papel paternal, como clérigo, juez, abuelo, etc.
En 1931, Hobart fue elegido para el papel principal del famoso explorador ficticio de la Antártida, en "Dirigible" (1931) de Frank Capra. Cuando comenzó la producción de Hollywood, un antiguo aeródromo en la cercana Arcadia, California, se convirtió en un decorado, completo con "nieve artificial, montículos de hielo falsos y un fondo pintado pegado a la parte trasera de los destartalados cuarteles del ejército". Con el rodaje principal previsto para septiembre, el hielo seco en recipientes metálicos metidos en la boca de los actores fue suficiente para el habitual aliento ártico. En una entrevista de 1972, el director Frank Capra, en el programa de televisión "Dick Cavett Show", Capra recordó un horrible accidente en el set. Capra pidió a los actores que usaran hielo seco encerrado en pequeñas jaulas en la boca, para simular un aliento brumoso en la escena. Debido a que las pequeñas jaulas eran incómodas en la boca, Hobart Bosworth, frustrado, quitó el hielo y se lo metió directamente en la boca para la escena. Pronto, Bosworth fue trasladado de urgencia al hospital con quemaduras de hielo en la boca, lo que provocó la extracción de algunos dientes, hueso de la mandíbula y tejido. Aunque la recuperación fue intensa, Hobart reanudó su carrera en la pantalla, continuando con tres docenas de películas más, durante la década de 1930 y la de 1940, hasta su muerte en 1943.
El 30 de diciembre de 1943, Bosworth murió de neumonía en Glendale, California , a la edad de 76 años. [2] Fue sepultado en el Forest Lawn Memorial Park de Glendale en el Columbario de Servicios Públicos del Gran Mausoleo, nicho 4616. [ cita necesaria ]
Por sus contribuciones a la industria cinematográfica, Bosworth recibió una estrella cinematográfica en el Paseo de la Fama de Hollywood en 1960. La estrella está ubicada en 6522 Hollywood Boulevard . [3]
