Mystery Science Theatre 3000 (abreviado como MST3K ) es una serie de televisión estadounidense de crítica cinematográfica de comedia de ciencia ficción creada por Joel Hodgson . El programa se estrenó en KTMA-TV (ahora WUCW ) en Minneapolis, Minnesota , el 24 de noviembre de 1988. Luego pasó a transmisión a nivel nacional, primero en The Comedy Channel / Comedy Central durante siete temporadas hasta su cancelación en 1996. A partir de entonces, fue recogido por The Sci-Fi Channel y transmitido durante tres temporadas más hasta otra cancelación en agosto de 1999. [2] Un paquete de distribución de 60 episodios titulado The Mystery Science Theatre Hour se produjo en 1993 y se transmitió en Comedy Central y se distribuyó a estaciones de televisión. en 1995. En 2015, Hodgson lideró un resurgimiento de la serie con financiación colectiva con 14 episodios en su undécima temporada, estrenada por primera vez en Netflix el 14 de abril de 2017, seguida de otra temporada de seis episodios el 22 de noviembre de 2018. Un segundo esfuerzo exitoso de financiación colectiva en 2021 produjo 13 episodios adicionales que se muestran en Gizmoplex, una plataforma en línea desarrollada por Hodgson que se lanzó en marzo de 2022. A partir de 2023, se han producido 230 episodios y un largometraje, así como tres giras en vivo.[actualizar]
El programa inicialmente fue protagonizado por Hodgson como Joel Robinson , un conserje atrapado por dos científicos locos ("The Mads") en el Satélite del Amor en órbita terrestre y obligado a ver una serie de películas B [3] para monitorear su reacción hacia ellas. Para mantener la cordura, Joel crea compañeros robots inteligentes, incluidos Tom Servo , Crow T. Robot y Gypsy , para que le hagan compañía y le ayuden a comentar con humor cada película a medida que se reproduce, un proceso conocido como riffing. Cada episodio de dos horas presentaba una sola película (a menudo editada por limitaciones de tiempo), a veces precedida por varios cortos antiguos y películas educativas , con Joel, Tom y Crow mirando en silueta desde una fila de asientos de cine en la parte inferior de la pantalla. . Estos "segmentos de teatro" estaban enmarcados con bocetos intersticiales llamados "segmentos de presentador". El elenco del programa cambió a lo largo de su duración; En particular, el personaje de Joel fue reemplazado por Mike Nelson (interpretado por Michael J. Nelson ) a mitad de la quinta temporada del programa. Otros miembros del elenco, la mayoría de los cuales también fueron escritores del programa, incluyen a Trace Beaulieu , Josh Weinstein , Jim Mallon , Kevin Murphy , Frank Conniff , Mary Jo Pehl , Bill Corbett , Paul Chaplin y Bridget Jones Nelson . El resurgimiento de 2017 presenta un elenco principalmente nuevo, que incluye a Jonah Ray , quien interpreta al nuevo sujeto de prueba humano Jonah Heston , junto con Felicia Day y Patton Oswalt como "The Mads" y Baron Vaughn , Hampton Yount y Rebecca Hanson que expresan a Tom Servo, Crow T. .Robot y Gitano, respectivamente. La temporada 13 recuperó este elenco al integrar a Emily Connor, interpretada por Emily Marsh, y otros de las giras en vivo de esta época.
La emisión original de MST3K no obtuvo un gran número de audiencia. Sin embargo, la popularidad del programa se extendió a través del boca a boca en línea por parte de sus fanáticos conocidos como "MSTies" o "Mysties" (que recordarían a otros "Seguir haciendo circular las cintas"), repeticiones frecuentes, sindicación y ofertas de medios domésticos producidas por Entretenimiento con rinocerontes . Actualmente, esta popularidad continúa a través de Shout! Studios , que junto con Hodgson, ahora poseen los derechos del programa y apoyaron la serie revivida. MST3K fue catalogado como uno de los "100 mejores programas de televisión de todos los tiempos" de la revista Time en 2007, y TV Guide ha señalado a MST3K como uno de los principales programas de televisión de culto . El programa ganó un premio Peabody en 1993, [4] también fue nominado a dos premios Emmy en 1994 y 1995, y al premio CableACE de 1992 a 1997. El programa fue considerado muy influyente y contribuyó a la práctica de la televisión social . ex miembros del elenco lanzaron proyectos similares basados en riffs de películas, incluidos The Film Crew , RiffTrax y Cinematic Titanic . MST3K también sacó a la luz varias películas antiguas que habían caído en el olvido o habían recibido poca o ninguna atención pública cuando se estrenaron originalmente. Muchas de estas películas fueron identificadas posteriormente como una de las peores jamás realizadas , en particular Manos: Las manos del destino .
Si bien el elenco de MST3K cambió a lo largo de su historia, la premisa básica del programa sigue siendo consistente: un sujeto de prueba humano: primero Joel Robinson ( Joel Hodgson ), luego Mike Nelson ( Michael J. Nelson ) y, más recientemente, Jonah Heston ( Jonah Ray). ) y Emily Connor (Emily Marsh): ha sido encarcelada a bordo de la nave espacial Satellite of Love por científicos locos (llamados colectivamente "The Mads") y se ve obligada a ver una serie de películas malas para encontrar una que impulse al sujeto de prueba. loco.
En un intento por mantener la cordura, Joel construyó robots inteligentes ("los robots") a partir de piezas a bordo del Satélite del Amor , y posteriormente permanecieron a bordo con los sucesores de Joel como sujetos de prueba. Los Bots incluyen a Tom Servo , Crow T. Robot , GPC (anteriormente Gypsy), que está a cargo de las operaciones de los satélites, y Cambot , el grabador silencioso de los experimentos. Crow y Servo se unen al sujeto de prueba humano para ver la película en la sala del satélite. Para no volverse loco, el trío frecuentemente comenta y bromea durante la película, un proceso conocido como "riffing". A intervalos regulares a lo largo de la película, los presentadores abandonan el cine y regresan al puente del satélite para realizar bocetos (comúnmente llamados "segmentos de presentadores") que a menudo satirizan la película que se está viendo.
El formato general de un episodio de MST3K se ha mantenido igual durante toda la serie. Los episodios duran aproximadamente 90 minutos (excluyendo las pausas comerciales) y comienzan con un breve segmento introductorio en el que el anfitrión humano y los 'bots interactúan con los Mads antes de que se les envíe la película. Durante el mandato de Joel Hodgson y Jonah Ray como anfitriones (y durante un breve período al comienzo de la era Mike Nelson), los anfitriones y los Mads participan en un "intercambio de inventos" en el que cada uno muestra sus últimos inventos. Luego, sirenas y luces intermitentes ("Señal de película") indican a los personajes que entren al cine.
En el cine, el anfitrión humano y los robots Tom y Crow se sientan en una fila de asientos del teatro, que se muestran en silueta en la parte inferior de la pantalla, un enfoque que Hodgson llamó "Shadowramma". Luego, los tres hacen riffs de la película (que a veces va acompañada de uno o más cortometrajes ) mientras se reproduce tanto para ellos como para el público. Ocasionalmente, el formato de silueta se utiliza como fuente de humor o como medio para crear barras de censura discretas para escenas que contienen desnudez. El espectáculo entra y sale del teatro a través de una "secuencia de puertas", una serie de seis puertas que se abren o cierran cuando la cámara (presumiblemente Cambot) las atraviesa.
A intervalos regulares a lo largo del episodio, los personajes abandonan el teatro y realizan bocetos, generalmente inspirados en los eventos de la película o corto que se proyecta, y con frecuencia hacen uso de canciones originales y comedia de utilería . Algunos bocetos incorporan personajes u otros recursos nuevos o recurrentes; el anfitrión consultaría una cámara externa, "Rocket Number Nine", para mostrar los eventos que suceden fuera del satélite , y la "Pantalla de visualización Hexfield" se usaría para comunicarse con otros personajes desde el puente del barco. Al final de cada boceto, "Movie Sign" (una referencia al concepto de wormsign de la clásica novela de ciencia ficción Dune de Frank Herbert ) se activa nuevamente y los personajes deben volver a ingresar al teatro.
Durante el período de Hodgson en el programa, el boceto final a bordo del Satélite a menudo incluía la lectura de correos de fans del "MST3K Info Club". Las lecturas de correo de fans disminuyeron durante el mandato de Mike Nelson como presentador y se eliminaron por completo una vez que el programa pasó al canal Sci-Fi. El boceto final de un episodio generalmente termina con los Mads, con el protagonista Mad pidiéndole a su lacayo que "presione el botón" para finalizar la transmisión y pasar a la secuencia de créditos. Después de los créditos, se reproduce un breve clip humorístico de la película destacada (o, en ocasiones, el corto que la acompaña) como un "aguijón" para finalizar el episodio.
En noviembre de 1993, una selección limitada de episodios se volvió a empaquetar en un programa de una hora de duración titulado Mystery Science Theatre Hour , pensado para ser más adecuado para la distribución fuera de la red . En estos, el episodio original se dividió en dos partes, cada una de aproximadamente 45 minutos de duración, excluyendo los comerciales. Las nuevas parodias que abrieron y terminaron cada episodio incluyeron a Mike Nelson interpretando al presentador de televisión Jack Perkins , en una parodia de la serie Biography de Perkins , en un simulacro de halago del episodio de MST3K que se muestra. [5]
A Hodgson se le atribuye el mérito de idear el concepto del programa. Antes del programa, Hodgson era un comediante prometedor de Minneapolis que se había mudado a Los Ángeles e hizo apariciones en Late Night with David Letterman y Saturday Night Live . [6] Brandon Tartikoff lo había invitado a participar en una comedia de NBC coprotagonizada por Michael J. Fox , pero Hodgson sintió que el material no era divertido y lo rechazó (la comedia propuesta no se realizó). [7] Además, quedó insatisfecho con las actitudes de Hollywood cuando intentaron duplicar su oferta, adquiriendo lo que llamó una "sana falta de respeto" hacia la industria. [8] [9] Regresó a Minneapolis-St. Paul , aceptando un trabajo en una fábrica de impresión de camisetas que le permitió concebir nuevas ideas de comedia mientras estaba aburrido. Una de esas ideas fue la base de MST3K , un programa para comentar con humor películas y que también le permitiría mostrar su propio humor al estilo comedia de utilería . [8] Hodgson se refirió a estos chistes como "riffs", basándose tanto en la idea de riffs musicales como en la idea de riffs de comedia, un término que atribuye a la escritora de Los Simpson, Dana Gould . [10] En términos de selección de películas, Hodgson había recordado que su compañero de cuarto de la universidad tenía una copia de The Golden Turkey Awards , y anteriormente se había preguntado por qué nadie había hecho ningún programa sobre estas "películas extrañas y adorables" que figuran en él. [11]
Hodgson dijo que parte de la idea de MST3K surgió de la ilustración de la canción "I've Seen That Movie Too" (dibujada por Mike Ross) en las notas del álbum Goodbye Yellow Brick Road de Elton John , que muestra siluetas de un Una pareja sentada en un teatro viendo Lo que el viento se llevó . [8] Hodgson también comparó el escenario del programa con la idea de una estación de radio pirata transmitiendo desde el espacio. [12] Hodgson atribuye a Silent Running , una película de ciencia ficción de 1972 dirigida por Douglas Trumbull , el mérito de ser quizás la mayor influencia directa en el concepto del programa. La película está ambientada en el futuro y se centra en un humano, Freeman Lowell ( Bruce Dern ), que es el último miembro de la tripulación de una nave espacial que contiene los últimos bosques supervivientes de la Tierra. Sus compañeros restantes consisten sólo en tres drones robot. MST3K y el personaje de Joel Robinson ocasionalmente reflejaban la naturaleza hippie de Lowell . [8] [13] Hodgson quería que la sensación del programa pareciera casera y citó el ejemplo de un tosco accesorio de montaña utilizado durante el sketch de Saturday Night Live "Night on Freak Mountain" que recibió una reacción humorística de la audiencia del estudio cuando tipo de estética que quería para el espectáculo. [13] Hodgson había hecho docenas de estos robots a partir de piezas aleatorias antes como arte que vendía a amigos y otras personas, y sabía que podía incorporar eso al programa. [14]
Tanto las películas antiguas como la música inspiraron varios de los nombres de los personajes del programa desarrollados por Hodgson. El nombre del programa proviene de la frase promocional "Mystery Scientist" utilizada por el mago Harlan Tarbell y un juego de palabras con el nombre de la banda de Sun Ra , Myth Science Arkestra. [13] El "3000" se agregó para falsificar la práctica común de agregar "2000" a los nombres de programas y productos a la luz del entonces próximo siglo XXI, y Hodgson pensó que diferenciaría su programa para convertirlo en "3000". [13] El Dr. Forrester lleva el nombre del personaje principal de La guerra de los mundos . The Satellite of Love lleva el nombre de la canción del mismo nombre de Lou Reed . [12] Crow T. Robot se inspiró en la canción "Crow" de Catholic Boy de Jim Carroll , [12] mientras que el nombre de Rocket Number 9 se inspiró en el nombre original del álbum Interstellar Low Ways de Sun Ra . [12]
Las tomas del teatro, el componente principal de un episodio, se graban en "Shadowrama". Los "asientos" eran un tablero de espuma pintado de negro detrás del asiento (hacia la cámara) para el presentador y escenarios para los títeres Cuervo y Tom. El anfitrión humano vestía ropa negra mientras que los títeres robot estaban pintados de negro; La pantalla que miraban era una pantalla de luz blanca para crear la apariencia de siluetas. Los actores seguirían la película y el guión a través de monitores de televisión colocados frente a ellos, para crear la ilusión teatral general. [15]
La "secuencia de puerta" se creó para la transición de los segmentos de presentador a los segmentos de teatro, que Hodgson se inspiró en el Mickey Mouse Club , y señaló que los puntos en común con los créditos del título de Get Smart eran coincidentes. [13] Al diseñar esta secuencia, esto también llevó a Beaulieu a crear la forma de hueso de perro del Satélite del Amor con inspiración adicional tomada de la transición del hueso al barco en la película 2001: Una odisea en el espacio . [13] Hodgson había querido utilizar una "cámara motivada" para grabar, un concepto relacionado con la iluminación motivada ; En este modo, todas las tomas parecerían haber sido tomadas con una cámara real que formaba parte de la escena para que ésta pareciera más realista. Esto llevó a la creación de Cambot como un robot con el que el presentador hablaría durante los segmentos del presentador o los grabaría mientras estaba en el cine, y Rocket Number Nine para mostrar imágenes fuera del Satélite del Amor. [dieciséis]
El tema principal del programa, "Love Theme from Mystery Science Theatre 3000", fue escrito por Hodgson y Weinstein, lo que ayudó a consolidar algunos de los elementos narrativos más amplios del programa, como que Mads y Joel son parte de un experimento. [12] La canción fue compuesta por Charlie Erickson con la ayuda de Hodgson al estilo de Devo , The Reemplazos y The Rivieras (particularmente su versión de la canción " California Sun ") y cantada por Hodgson. [12] [13] Los programas iniciales usaron letras de espuma para hacer el título del programa, pero luego crearon el logotipo de la luna giratoria a partir de una bola de fibra de vidrio de 2 pies (0,6 m) de diámetro, cubierta con aislamiento de espuma y las letras cortadas de fuentes adicionales. piezas de espuma. Hodgson sintió que necesitaban un logotipo con efecto giratorio en lugar de una imagen plana en 2D, y aunque habían imaginado un accesorio más detallado, con las letras como las cimas de los edificios en esta luna, no tenían tiempo ni presupuesto para un proyecto de esa complejidad y se fue con lo que tenían. [17] Los números musicales también se usarían como parte de los segmentos del presentador, que según Hodgson surgieron naturalmente del proceso de riffs; A veces se encontraban cantando junto con la película en lugar de simplemente hacer riffs de ella, y aprovecharon eso para extender las canciones a los segmentos del presentador. [12]
Hodgson se acercó a Jim Mallon , en ese momento gerente de producción de KTMA, una estación de televisión independiente local de bajo presupuesto del área de Minneapolis , con su idea de un programa basado en riffs de películas, utilizando robots creados a partir de objetos comunes. [8] Mallon acordó ayudar a producir un episodio piloto, y Hodgson contrató a los comediantes del área local J. Elvis Weinstein (inicialmente llamado Josh Weinstein, pero luego cambió a J. Elvis para distinguirse de Josh Weinstein , un conocido escritor de The Simpsons ) [18] y Trace Beaulieu para desarrollar el programa piloto. [8] En septiembre de 1988, Hodgson, Mallon, Weinstein y Beaulieu filmaron un episodio piloto de 30 minutos, utilizando segmentos de la película de ciencia ficción de 1968 The Green Slime . [8] Los robots y el decorado fueron construidos por Hodgson en una noche entera. [14] Joel vio la película solo y fue ayudado durante los segmentos del presentador por sus robots, Crow (Beaulieu), Beeper y Gypsy (Weinstein). Hodgson usó la narrativa de que su personaje llamado "Joel Hodgson" (aún sin usar su nombre de personaje, Robinson) había construido el Satélite del Amor y se lanzó al espacio. [19] El trabajo de cámara estuvo a cargo de Kevin Murphy , quien era empleado de KTMA. Murphy también creó la primera secuencia de entrada y el diseño de los asientos del teatro. Estos episodios iniciales se grabaron en los estudios y centro de atención al cliente de Paragon Cable, desaparecidos hace mucho tiempo, en Hopkins, Minnesota . En la revisión, Hodgson descubrió que, en el caso de los robots, el diseño de Beeper no funcionaba bien e intentó una modificación rápida reemplazando su cabeza con la parte superior de una máquina de chicles de juguete, creando la base de Tom Servo. [14]
Mallon se reunió con el gerente de la estación KTMA, Donald O'Conner, el mes siguiente y logró inscribirse para trece episodios. La producción del programa generalmente se realizaba en un ciclo de 24 horas, comenzando con Mallon ofreciendo algunas películas de la biblioteca de KTMA para que los escritores pudieran elegir. [8] Los riffs en estos episodios fueron improvisados durante la grabación utilizando notas tomadas durante las visualizaciones preliminares de la película seleccionada. Los episodios de esta época se caracterizan por su bajo número de riffs; en algunos casos, se podían mostrar 15 minutos de la película antes de que el elenco hiciera algún comentario. [18] El espectáculo tuvo algunas modificaciones leves con respecto al piloto: el set estaba iluminado de manera diferente, los robots (ahora Crow, Servo y Gypsy) se unieron a Joel en el teatro y se filmó una nueva secuencia de cuenta regresiva en la entrada entre el presentador y los segmentos del teatro. Los titiriteros incorporaron personalidades a sus robots: Crow (Beaulieu) era considerado un Groucho Marx robótico , Tom Servo (Weinstein) como un "DJ de radio AM zalamero", y Gypsy (Mallon) seguía el modelo de la madre de Mallon, que tenía un "corazón de oro". pero se desorientaba cuando se enfrentaba a una tarea difícil. [8] El desarrollo del tema principal del programa llevaría a establecer elementos para la premisa actual del programa, con Hodgson ahora retratándose a sí mismo como el personaje de Joel Robinson. [13]
Mystery Science Theatre 3000 se estrenó en KTMA a las 6:00 p.m. el Día de Acción de Gracias, el 24 de noviembre de 1988, con su primer episodio, Invaders from the Deep , seguido de un segundo episodio, La venganza de los Mysterons de Marte a las 8:00 p.m. La elección La decisión de realizar el estreno el Día de Acción de Gracias fue una casualidad, ya que la estación sintió que el programa estaba listo para comenzar en ese momento, según Hodgson. [11] Inicialmente, se desconocía la respuesta del programa, hasta que Mallon instaló una línea telefónica para que los espectadores llamaran. [8] La respuesta fue tan buena que la ejecución inicial de 13 episodios se extendió a 21, y el programa se desarrolló hasta mayo de 1989. Hodgson y Mallon negociaron para asegurarse los derechos del programa, creando Best Brains , Inc., y acordaron dividir la propiedad de la idea en partes iguales. [8] Durante este tiempo se creó un club de fans y el espectáculo celebró su primera presentación en vivo en la Comedy Gallery de Scott Hansen en Minneapolis, ante una multitud de más de 600 personas.
A pesar del éxito del programa, la decadencia general de la estación la obligó a declararse en quiebra en julio de 1989. [20] Al mismo tiempo, HBO buscaba construir un conjunto de programas para su próxima red de cable Comedy Channel . HBO se acercó a Best Brains y solicitó una muestra de su material. [8] Hodgson y Mallon proporcionaron un carrete de demostración de siete minutos, lo que llevó a la cadena a dar luz verde a MST3K como uno de los dos primeros programas elegidos por la nueva cadena. Según Art Bell, uno de los creadores de Comedy Channel, la llegada de MST3K ayudó a la cadena a llenar el espacio que originalmente habían planeado para usar clips cortos de películas y programas de televisión que no pudieron licenciar a tiempo para su lanzamiento. [21]
El Comedy Channel ofreció a Best Brains 35.000 dólares por episodio, pero permitió a Best Brains conservar los derechos del programa. [9] Best Brains también pudo mantener la producción local en Minnesota en lugar del deseo de la cadena de filmar en la ciudad de Nueva York o Los Ángeles, ya que habría costado cuatro veces más por episodio, según Hodgson. [22] Best Brains estableció una oficina y un almacén en Eden Prairie para el rodaje. [8] [23] Con un presupuesto ampliado pero aún limitado, pudieron contratar más escritores, incluidos Mike Nelson, Mary Jo Pehl y Frank Conniff, y construir decorados y títeres de robots más amplios. [8] Conservaron los personajes del Dr. Forrester (Beaulieu) y el Dr. Erhardt (Weinstein) de la era KTMA y elaboraron la narrativa más amplia de cada episodio como un "experimento" que prueban en Joel. [18] El programa comenzó su emisión nacional poco después de que Comedy Channel saliera al aire en noviembre de 1989.
MST3K fue considerado el programa emblemático de Comedy Channel, lo que generó una prensa positiva sobre el programa a pesar de la disponibilidad limitada del canal de cable en todo el país. [8] Después de la segunda temporada, The Comedy Channel y la red de cable de comedia rival HA! se fusionó para convertirse en CTV: The Comedy Network (luego cambiado a Comedy Central ). Durante este período, MST3K se convirtió en la serie insignia del canal de cable recién fusionado, expandiéndose de 13 a 24 episodios al año. Para aprovechar el estatus del programa, Comedy Central organizó el "Día del Pavo", un maratón de 30 horas de episodios de MST3K durante el Día de Acción de Gracias de 1991. El nombre del evento no solo se inspiró en la comida tradicional de pavo que se sirve en el Día de Acción de Gracias, sino también en el uso. de "Turquía" de los premios Golden Turkey Awards para representar malas películas. [11] Esta tradición continuaría durante el resto de la era de Comedy Central. Aunque el programa no atrajo una gran cantidad de audiencia en comparación con otra programación en Comedy Central, como las reposiciones de Saturday Night Live , los fanáticos dedicados y la atención mantuvieron el programa en la cadena. [9]
Mystery Science Theatre 3000: The Movie se produjo durante la segunda mitad de la era Comedy Central y tuvo un estreno teatral muy limitado en 1996 a través de Universal Pictures y Gramercy Pictures . Presentaba a Mike y los robots sometidos a la película This Island Earth del Dr. Forrester. Aunque bien recibida por la crítica y los fans, la película fue una decepción financiera debido a su distribución limitada. [24]
La cadena de cable pudo proporcionar una biblioteca más amplia de películas para que Best Brains pudiera hacer riffs. [8] Para asegurarse de que pudieran producir un episodio divertido, al menos un miembro del personal vería las películas sugeridas por completo, asegurándose generalmente de que la película sería excelente para hacer bromas. Conniff declaró que a menudo tenía que ver unas veinte películas en su totalidad antes de seleccionar una para usar en el programa. [25] En un caso específico, el episodio de la segunda temporada de la película de 1969 The Sidehackers , solo habían hojeado la primera parte de la película antes de tomar la decisión de usarla, y solo más tarde descubrieron que contenía una escena en la que una mujer El personaje es brutalmente violado y asesinado . Decidieron seguir comprometidos con la película, pero eliminaron la escena ofensiva y tuvieron que explicar al público la repentina ausencia del personaje afectado. [25] Después de esto, examinaron cuidadosamente películas enteras en busca de otro contenido ofensivo y, una vez que seleccionaron una y aseguraron los derechos, se comprometieron a completar el episodio con esa película. [8] La obtención de los derechos estuvo a cargo de las cadenas de cable. Algunas licencias requerían la compra de derechos cinematográficos en paquetes, con las malas películas seleccionadas incluidas en un catálogo de películas buenas, lo que hacía que las negociaciones fueran extrañas ya que la cadena solo estaba interesada en la mala película. Otras veces, los derechos de la película estaban mal documentados y la cadena seguía la cadena de custodia para localizar al propietario de los derechos de autor y así asegurarse los derechos de transmisión. [8]
A diferencia de la improvisación de riffs de KTMA, los escritores escribieron los riffs con anticipación. [8] [18] Un episodio promedio (aproximadamente 90 minutos de duración) contendría más de 600 riffs de este tipo, [18] y algunos con más de 800 riffs. [26] Los riffs se desarrollaron con todo el personal de redacción viendo la película juntos varias veces, haciendo bromas y chistes espontáneos a medida que avanzaba la película, o identificando dónde sería útil material adicional para la comedia. Los mejores chistes se incluyeron en el guión del programa. [8] Los riffs se desarrollaron para mantenerse en línea con la caracterización de Joel, Mike y los 'bots. [8] Además, los escritores intentaron mantener el respeto por las películas y evitaron hacer riffs negativos sobre ellas, teniendo en cuenta que Joel, Mike y los 'bots eran compañeros de la audiencia mientras veían la película, y no querían suenan como idiotas incluso si el riff negativo fuera divertido. [8] [27] Hodgson declaró que su objetivo al escribir riffs no es ridiculizar las películas como algunos a menudo se han equivocado, sino considerar lo que están haciendo como "un programa de variedades construido sobre la base de una película". [28]
La producción de un episodio promedio de MST3K durante el período de Comedy Central tomó entre cinco y nueve días una vez que se seleccionó la película y se aseguraron sus derechos. [26] [29] Los primeros días se utilizaron generalmente para ver la película y escribir los guiones de los riffs y los segmentos de acción en vivo. Los días siguientes se utilizaron generalmente para comenzar la construcción de cualquier accesorio o decorado que fuera necesario para los segmentos de acción en vivo mientras los escritores perfeccionaban el guión. Luego se llevaría a cabo un ensayo general completo, asegurándose de que los segmentos y los accesorios funcionaran y afinando el guión. Los segmentos del presentador se grabarían un día y los segmentos del teatro al día siguiente. Se utilizó un último día para revisar el trabajo completado y corregir cualquier defecto importante que detectaron antes de considerar el episodio completo. [29] Las escenas en vivo utilizaron solo efectos especiales prácticos , y hubo una posedición mínima una vez que se completó la grabación. [30]
Weinstein dejó el programa después de la primera temporada de Comedy Channel, supuestamente en desacuerdo con Hodgson sobre el uso de chistes escritos en lugar de improvisados. [20] Murphy lo reemplazó como la voz de Tom Servo, retratando al 'bot como un individuo culto, mientras que el Dr. Erhardt fue reemplazado por Frank (Conniff) de la televisión. [8]
Hodgson decidió dejar la serie a mitad de la quinta temporada debido a su disgusto por estar frente a la cámara y sus desacuerdos con el productor Mallon sobre el control creativo del programa. [31] [32] Hodgson también declaró que la insistencia de Mallon en producir una versión cinematográfica del programa llevó a su partida, renunciando a sus derechos sobre la propiedad MST3K a Mallon. [24] Hodgson le dijo más tarde a un entrevistador: "Si tuviera la presencia de ánimo para tratar de resolverlo, preferiría haberme quedado. Porque no quería ir, simplemente parecía que necesitaba hacerlo". [17] Aunque realizaron convocatorias de casting para un reemplazo de Hodgson ante la cámara, el equipo descubrió que ninguno de los actores potenciales realmente encajaba en el papel; en cambio, después de revisar una prueba que Nelson había hecho con los 'bots, el equipo estuvo de acuerdo en que tener a Nelson (que ya había aparecido en varios papeles invitados en el programa) reemplazando a Hodgson sería el enfoque menos discordante. [8] El reemplazo de Joel por Mike conduciría a una " guerra de llamas entre Joel y Mike ", a menudo en broma, entre los fanáticos, similar a las discusiones sobre "Kirk contra Picard" en el fandom de Star Trek . [33]
Conniff dejó el programa después de la sexta temporada y buscó escribir comedias de televisión en Hollywood. [8] [23] Frank de la televisión pronto fue reemplazado en el programa por la madre del Dr. Forrester, Pearl (Pehl).
En 1996, Comedy Central había comenzado a crear una identidad para su cadena bajo el nuevo liderazgo de Doug Herzog , lo que conduciría a programas exitosos como The Daily Show , Win Ben Stein's Money , South Park y Dr. Katz Professional Therapist, dejando a MST3K como una rareza. en la red ocupando espacio limitado en el programa. Herzog, aunque afirmó que MST3K "ayudó a poner la cadena en el mapa" y que sus fans eran "apasionados", creía que era necesario cambiar las cosas debido a los índices de audiencia decrecientes y mediocres del programa. [34] [35] La cadena canceló MST3K después de una séptima temporada de seis episodios. [8]
El personal del espectáculo continuó operando mientras todavía tuvieran finanzas para trabajar. [36] La base de fans de MST3K organizó una campaña de escritura para mantener vivo el programa. [20] Este esfuerzo llevó a Sci-Fi Channel, una subsidiaria de USA Networks , a elegir la serie. Rod Perth, entonces presidente de programación de USA Networks, ayudó a llevar el programa al Sci-Fi Channel, afirmando ser un gran admirador del programa y creyendo que "el género de ciencia ficción se tomaba a sí mismo demasiado en serio y que esto El espectáculo fue una gran manera de aligerar nuestra propia presentación". [36]
La escritura y producción del programa se mantuvieron relativamente sin cambios desde el período de Comedy Central. Antes de que comenzara a filmarse la octava temporada, Beaulieu optó por abandonar el programa, sintiendo que cualquier cosa creativa que fuera producida por Best Brains pertenecería a Mallon y quería tener más propiedad creativa. [8] Para reemplazar al Dr. Forrester, se presentaron dos nuevos compañeros de Pearl: el Profesor Bobo (Murphy) y el Observador , también conocido como "Brain Guy" (Corbett). Además, Corbett se hizo cargo de la voz y los títeres de Crow y el miembro del personal de Best Brains, Patrick Brantseg, se hizo cargo de Gypsy a mitad de la octava temporada. [37] Con este reemplazo, todo el elenco original de la serie había sido entregado.
MST3K se emitió durante tres temporadas más en Sci-Fi Channel. Durante la era de la ciencia ficción, Best Brains se encontró más limitado por la cadena: el conjunto de películas disponibles era menor y se les exigía que usaran películas de ciencia ficción (según el nombre de la cadena y el enfoque de programación), [38] y EE. UU. Los ejecutivos de la cadena que gestionaban el programa querían ver un arco argumental y tenían más exigencias sobre cómo se debía producir el programa. [8] El conflicto entre Best Brains y los ejecutivos de la cadena eventualmente conduciría a la segunda cancelación del programa. [8] Peter Keepnews, escribiendo para The New York Times , señaló que los frecuentes cambios de reparto, así como la peor selección de películas que, en su opinión, eran más aburridas que extrañas en su ejecución, habían hecho que el programa perdiera su atractivo original. [39] Se montó otra campaña para salvar el programa, incluyendo varios fans de MST3K que aceptaron contribuciones para un anuncio de página completa en la publicación comercial revista Daily Variety , [40] pero a diferencia del primer esfuerzo, esta campaña no tuvo éxito. [41]
El final de la temporada 10, Peligro: Diabolik , se estrenó el 8 de agosto de 1999, durante el cual, en la narrativa del programa, Pearl Forrester envió accidentalmente el Satélite del Amor fuera de órbita, con Mike y los 'bots escapando y estableciendo su residencia en un apartamento. cerca de Milwaukee, donde continúan haciendo riffs de películas. [41] Un episodio "perdido" producido a principios de la temporada pero retrasado debido a problemas de derechos, Merlin's Shop of Mystical Wonders , fue el último episodio de la temporada 10 de MST3K (y el último de la serie original), transmitido el 12 de septiembre de 1999. [20] Las reposiciones continuaron transmitiéndose en el Sci Fi Channel durante varios años, terminando con The Screaming Skull el 31 de enero de 2004. Más tarde, los programas pasaron a sindicación fuera de la red.
A partir de 2010, Hodgson había estado intentando recuperar MST3K , impulsado por la apreciación de los fanáticos por el elenco y el equipo 25 años desde el estreno del programa y el éxito de su proyecto Cinematic Titanic . [42] Hodgson también consideró que el momento era ideal, con medios no tradicionales como Netflix eligiendo series originales y el éxito del crowdfunding para proyectos de entretenimiento. [43] Sin embargo, Hodgson necesitaba readquirir los derechos de la serie, que en ese momento todavía estaban en manos de Mallon y Best Brains. En 2013, Hodgson estaba trabajando en estrecha colaboración con ¡Gritar! Factory , la empresa de distribución que maneja los comunicados de prensa nacionales de MST3K , y completó negociaciones con Mallon para comprar los derechos de MST3K por una suma de siete cifras para agosto de 2015, [44] permitiendo una campaña de Kickstarter para financiar el resurgimiento para seguir adelante. [30] [45] Hodgson sintió que el enfoque de Kickstarter era necesario para que el estilo y el enfoque del programa fueran determinados por los fanáticos en lugar de a través de una red si hubiera buscado financiación de transmisión tradicional, así como para demostrar la demanda del programa a través de un campaña exitosa. [46] [47] [48]
Kickstarter se lanzó en noviembre de 2015 y buscaba 2 millones de dólares para la producción de tres episodios, con objetivos ambiciosos y financiación adicional para 12 episodios en total. [49] El esfuerzo de Kickstarter fue dirigido por Ivan Askwith, un consultor que también había trabajado en las campañas de Veronica Mars y Reading Rainbow Kickstarter. [44] Hodgson estimó que se necesitarían 250.000 dólares para realizar cada episodio, además de los derechos de licencia de películas de cinco cifras, en contraste con los 100.000 dólares por episodio necesarios para la serie original. [46] La campaña alcanzó su financiación base una semana después de su lanzamiento. [50] En el último día de la campaña, Hodgson y Shout! organizó un teletón de transmisión que incluyó apariciones del elenco y el equipo recién seleccionados, y varias celebridades que apoyaron el resurgimiento para ayudar a superar los niveles de financiación objetivo para doce episodios. [51] La campaña finalizó el 11 de diciembre de 2015, con una financiación total de 5.764.229 dólares de 48.270 patrocinadores, con 600.000 dólares adicionales en complementos de patrocinadores, lo que permitió a Hodgson planificar dos episodios adicionales, incluido un episodio navideño, para aumentar el total. temporada a catorce episodios. [52] [53] El Kickstarter se convirtió en el más grande para Cine y Vídeo, superando los $5,70 millones recaudados para la película Veronica Mars , [54] pero finalmente fue superado en marzo de 2019 por una serie animada basada en la serie web Critical Role . [55]
Hodgson creía que el resurgimiento necesitaría un elenco completamente nuevo, señalando que el elenco había cambiado por completo en la serie original. [8] [56] El comediante Jonah Ray interpreta a Jonah Heston , el nuevo presentador a bordo del Satellite of Love, que mira y comenta las películas. Hodgson había conocido a Ray mientras grababa un episodio de The Nerdist Podcast y sintió que encajaría bien. [50] Las voces de Crow y Tom Servo están a cargo de los comediantes Hampton Yount y Baron Vaughn , respectivamente, quienes Ray recomendó a Hodgson. Hodgson sintió que era importante que Ray diera su opinión sobre quién interpretaría estos papeles, ya que eso ayudaría a Ray a sentirse cómodo en el papel. [42] [57] Felicia Day interpreta a Kinga Forrester, la hija de Clayton Forrester y uno de los nuevos Mads a cargo de los experimentos, que ahora operan desde una base lunar conocida como "Luna 13". [58] Day había sido uno de los últimos en ser elegido, ya que Hodgson había escrito el concepto de la hija de Forrester mientras elegía a Ray y los demás. Hodgson conoció a Day en la Salt Lake Comic Con de 2015, donde ella le declaró su amor por MST3K . Hodgson había visto la actuación de Day en programas como The Guild y Dr. Horrible's Sing-Along Blog , y sintió que ella coincidía con su idea para el personaje que había imaginado. [42] [57] Patton Oswalt interpreta al secuaz de Kinga, Max, o como su personaje prefiere ser conocido, "el hijo de TV de Frank"; Hodgson ya había planeado invitar a Oswalt, un viejo amigo y fanático autoproclamado de MST3K, como escritor invitado especial para un episodio de la serie revivida, pero decidió durante el Kickstarter que también encajaría bien frente a la cámara. [46] [59] Rebecca Hanson, alumna de The Second City , asumió el papel de Gypsy y Synthia, un clon de Pearl Forrester que ayuda a Kinga. Har Mar Superstar lidera el "Skeleton Crew", una banda casera en la guarida de Kinga. [60]
Pehl, Corbett y Murphy hacen un cameo en el avivamiento, repitiendo sus papeles como Pearl, Brain Guy y el profesor Bobo, respectivamente. [61] [62] Hodgson abrió el programa a cualquiera de los otros miembros del elenco para hacer cameos o ayudar en el proceso creativo. Sin embargo, Nelson y Beaulieu declararon que no participarían en el resurgimiento de MST3K; [63] [64] Nelson dijo: "La marca no me pertenece, y gano y he ganado (casi) cero dólares con ella desde que dejó de producirse en 1999". [64] [65] Conniff anotó en su Twitter que ¡Grita! Factory estaría "recortando [a los ex miembros del elenco], al menos financieramente" las ganancias de la serie. [66] Además, otros cameos en los nuevos episodios incluyen a Neil Patrick Harris , Jerry Seinfeld y Mark Hamill como PT Mindslap. [67] Weinstein inicialmente declaró que no tenía interés en regresar al programa, pero finalmente repitió su papel como el Dr. Laurence Erhardt en la segunda temporada del resurgimiento de Netflix.
Hodgson pretendía seguir el patrón de los episodios favoritos de los fanáticos de la serie original, tomando prestado igualmente de las eras de Joel y Mike; señaló que había alrededor de 30 episodios que él y los fanáticos coincidieron universalmente en que eran los mejores del programa, y esperaba usarlos como plantillas como base del nuevo programa. [30] Los nuevos episodios incluyen el Intercambio de Invenciones que había sido parte de la era Joel (y parte de la era Mike) del programa. Además, aunque no lo exige el formato de transmisión de Netflix, los nuevos episodios incluyen parachoques que habrían envuelto las pausas comerciales si se hubieran mostrado en la cadena de televisión; Hodgson consideró estos descansos necesarios como un "limpiador del paladar", así como para respaldar la narrativa de que Kinga intenta comercializar la marca MST3K . [68]
Detrás de escena, el escritor principal fue Elliott Kalan , ex escritor principal de The Daily Show con Jon Stewart y presentador de The Flop House , un podcast sobre malas películas. [69] Dan Harmon y Joel McHale también escribieron para el programa, junto con los miembros del elenco en pantalla. [61] [70] Hodgson también trajo escritores invitados para ciertos episodios que incluían a Justin Roiland , Rob Schrab , Nell Scovell , Ernie Cline , Pat Rothfuss , Dana Gould y Tammy Golden. Además, Paul & Storm y Robert Lopez compusieron canciones originales para los nuevos episodios. [71]
La reposición conserva el aspecto vivo y artesanal del original, una decisión que Hodgson tuvo que comparar con otros involucrados en la producción. [42] Los diseñadores de escenografía y utilería incluyeron a Wayne White , Aaron Somers, Pen Ward , Rebecca Sugar y su hermano menor Steven, Justin Jacobs y Guy Davis , mientras que Adam Savage planeó los efectos especiales prácticos y en vivo . [30] [72] A Justin se le asignó la tarea de crear versiones de tamaño completo de los nuevos robots M. Waverly y Growler. Otros miembros del personal que regresaron incluyeron: Charlie Erickson, quien compuso el tema principal del programa original y compuso el tema del nuevo programa y otros arreglos musicales; Beth "Beez" McKeever, quien trabajó en la utilería del programa original y diseñó el vestuario y la utilería para el nuevo espectáculo; Crist Ballas creó el diseño de peinado y maquillaje; y Paul Chaplin , uno de los escritores originales del programa para ayudar a escribir los nuevos programas, junto con contribuciones de Pehl y Corbett. [70] [73] El propio Hodgson permaneció principalmente fuera de cámara como productor ejecutivo del remake, aunque aparece brevemente como Ardy, uno de los secuaces de Kinga que le envía a Jonah la película del episodio. [46] Hodgson contó con la ayuda de Kalan, Richard Foos, Bob Emmer, Garson Foos, Jonathan Stern y Harold Buchholz. El resurgimiento fue producido por las empresas Satellite of Love, LLC, Alternaversal Productions y Abominable Pictures . [61]
La producción de la nueva temporada comenzó el 4 de enero de 2016, con la selección de películas y la redacción del guión. [74] La selección de películas se redujo a unas veinte películas en febrero de 2016, y se obtuvieron los derechos de aproximadamente la mitad de ellas, mientras que Shout! Factory estaba trabajando para asegurar los derechos de distribución mundial para los demás. [74] Hodgson señaló que las películas eran más recientes que las utilizadas en la serie original, con "tal vez una" de las décadas de 1950 y 1960, pero no quiso revelar cuáles eran estas películas hasta que los episodios se transmitieran para tener el mayor Efecto cómico en el público. [46]
La grabación y la mayor parte de la producción se completaron durante septiembre y octubre de 2016 en Los Ángeles en un cronograma muy condensado. [75] [76] En el resurgimiento, Ray, Yount y Vaughn grabaron los riffs de los catorce episodios en un estudio de sonido durante un período de una semana, lo que les permitió sincronizar mejor los riffs con la película. Esto también ayudó a simplificar el proceso de grabación de los segmentos de teatro, ya que entonces solo necesitaban representar sus partes. Los 'bots estaban controlados por múltiples titiriteros tanto en el teatro como en las parodias; Yount y Vaughn usaron equipos controlados por radio para mover las bocas de los 'bots', mientras que los miembros de The Jim Henson Company ayudaron a manipular los cuerpos, lo que les permitió lograr efectos que no podían hacer en la serie original, como que Crow pareciera caminar por su cuenta. Todos los sketches de los episodios se completaron en un solo día, lo que no les permitió realizar varias tomas a menos que fuera necesario. [77]
Los patrocinadores de la campaña en niveles más altos pudieron ver el primer episodio en eventos limitados de "Proyección de alfombra roja en Kickstarter" que se mostraron en algunos cines durante febrero y marzo de 2017. [76] Los catorce episodios se lanzaron en Netflix el 14 de abril de 2017, a través de Kickstarter. Los patrocinadores tuvieron la oportunidad de ver los episodios en los días anteriores. [47] [61] [78] [79]
Durante el maratón del "Día del Pavo" de 2017, Hodgson anunció que Netflix había dado luz verde a una duodécima temporada de MST3K . [80] El rodaje de la duodécima temporada comenzó el 4 de junio de 2018 y tendría seis episodios, escritos para fomentar la visualización compulsiva y hacer que la serie sea más accesible para los no fanáticos. [81] [82] Además, crearon una narrativa más sólida en los segmentos del presentador, de modo que los espectadores ocasionales reconocieran que la serie tiene un comienzo, un desarrollo y un final definitivos. [83] Otros cambios incluyeron a Rob Schrab como codirector, [84] y la actriz Deanna Rooney, esposa de Ray, interpretando a la Dra. Donna St. Phibes, una "conservacionista de monstruos de películas B" que trabaja con los Mads. [85] El ex miembro del elenco Weinstein regresó para retomar su papel del Dr. Erhardt. Hodgson había estado intentando traer de vuelta a Beaulieu y Conniff para esta temporada, pero no pudo resolver la logística a tiempo. [86]
La duodécima temporada se transmitió en Netflix el Día de Acción de Gracias, también conocido como "Día del Pavo", el 22 de noviembre de 2018, que coincidió con el 30 aniversario del programa. [87] Para evitar conflictos con el lanzamiento de la nueva temporada, el maratón anual del Día del Pavo se adelantó hasta el 18 de noviembre de 2018. [88]
En noviembre de 2019, Hodgson confirmó a los patrocinadores de Kickstarter que el programa no regresaría para una tercera temporada en Netflix, pero que buscaría medios alternativos para transmitir el programa. Las dos temporadas realizadas para Netflix permanecerán en el servicio. [89] Ray declaró en una entrevista de abril de 2020 que "Joel tiene algunas ideas en proceso y es bastante emocionante en lo que está trabajando", y esperaba más noticias más adelante en el año. [90] Hodgson había elogiado a Netflix por ayudar a atraer nuevos fanáticos a MST3K y dijo que su productora Alternaversal Productions todavía estaba buscando formas de traer el programa de regreso a través de otros medios, aunque criticó a Netflix por imponer un embargo que le impidió brindando actualizaciones a sus fanáticos sobre el progreso del programa hasta que estuvieran listos para anunciar los detalles. [14]
El 7 de abril de 2021, Hodgson lanzó una segunda campaña en Kickstarter para continuar la producción de más episodios de MST3K . Dadas las dificultades con Netflix, Hodgson imaginó un enfoque de producción sostenible basado en el apoyo de los fanáticos y patrocinadores que querían más episodios pero sin tener que preocuparse por el apoyo financiero de una cadena de transmisión o de cable. En este proyecto, Hodgson se propuso producir más episodios y la creación de "The Gizmoplex", una plataforma en línea diseñada para mostrar estos nuevos episodios, así como reposiciones de episodios pasados y eventos en vivo, presentada como otro experimento de los Mads. [91] Hodgson dijo que si bien el soporte de Netflix fue útil durante las dos temporadas anteriores, el transmisor había requerido que el equipo de producción produjera todos sus episodios a la vez, lo que no funcionó bien y resultó en agotamiento creativo. Al utilizar el enfoque Gizmoplex, el equipo de producción podría producir contenido nuevo a su propio ritmo. [92] Además, al establecer la continuación del programa en el formato Gizmoplex, MST3K podría continuar incluso sin la participación de Hodgson, siempre y cuando la demanda de los fanáticos del programa se mantuviera. [92]
Durante el Kickstarter, Hodgson confirmó que debido a que algunos veían el nombre como un insulto étnico contra los romaníes y otros pueblos itinerantes , Gypsy pasó a llamarse GPC alrededor de 2019. [93] [94]
Kickstarter superó su objetivo de financiación mínima de 2 millones de dólares a las 25 horas de su lanzamiento, [92] y finalizó con más de 6,5 millones de dólares recaudados, asegurando que se producirían trece episodios regulares, incluido el primer episodio en 3D de la serie , así como los especiales de Halloween y Navidad. episodios. [95] La mayoría del elenco de la serie de Netflix, incluidos Ray, Vaughn, Yount, Hanson, Day y Oswalt, regresan a sus papeles. Un nuevo elenco presenta a Emily Marsh, quien había participado en las giras en vivo durante los años de Netflix, interpretando a Emily Connor como sujeto de prueba, junto con otros artistas del show en vivo, Conor McGiffin, Kelsey Ann Brady e Yvonne Freese, quienes dan voz a Tom, Crow y GPC 2, respectivamente; Freese también interpretaría a Mega Synthia. [96] El apellido Connor hacía referencia a Sarah Connor de la franquicia Terminator . [97] Hodgson repitió su personaje de Joel Robinson durante tres episodios. [91] [95] Pehl y Weinstein retomaron sus papeles como Pearl Forrester y Dr. Laurence Erhardt, respectivamente, dentro de este bloque de episodios. [96] Además, Nelson, Murphy y Corbett de RiffTrax ofrecerán parte de su material para que se incluya entre los archivos de Gizmoplex. [98]
Durante el maratón anual del Día del Pavo de 2021, se anunciaron las trece películas que se incluirán como parte de la decimotercera temporada. Estos incluyen: Santo en El tesoro de Drácula , Robot Wars , Más allá de la Atlántida , Munchie , Doctor Mordrid , Demon Squad , Gamera vs. Jiger , The Batwoman , The Million Eyes of Sumuru , The Shape of Things to Come de HG Wells , The Mask , La Burbuja y El Dragón de Navidad . [99] Los primeros tres se presentaron a los patrocinadores como versiones preliminares a partir del 4 de marzo de 2022, como una forma de probar el Gizmoplex. [99] El lanzamiento público de la plataforma y la decimotercera temporada se lanzó el 6 de mayo de 2022. El segundo y tercer episodio se estrenaron en los días siguientes, y los episodios y cortos restantes se estrenaron cada dos semanas después. [100] Un año después de que la temporada se mostrara por primera vez en el servicio Gizmoplex, los episodios estuvieron disponibles a través del canal MST3K en PlutoTV . [101]
El crowdfunding para la decimocuarta temporada comenzó en octubre de 2023, con un objetivo mínimo de 4,8 millones de dólares para traer seis películas completas y seis cortometrajes, mientras que llegar a 7,4 millones de dólares daría doce de cada uno. [102] Esta meta se ajustó posteriormente a $ 4 millones para seis películas completas y cortometrajes en un intento de completar la meta base debido a la desaceleración en las donaciones. El crowdfunding no logró alcanzar su objetivo reducido y solo se recaudó el 68%. [103]
La serie transmitida entre 1988 y 1999 abarcó 197 episodios a lo largo de diez temporadas. [104] La reactivación de catorce episodios de Netflix en 2017 ( The Return ) fue seguida por seis episodios adicionales ( The Gauntlet ) el año siguiente.
Si bien el episodio piloto de The Green Slime se utilizó para vender el concepto a KTMA, nunca se emitió. [105] La ejecución inicial de 21 episodios de KTMA no se repitió a nivel nacional ni se lanzó en video casero, principalmente debido a problemas de derechos. Durante muchos años, los primeros tres episodios de KTMA se consideraron "episodios perdidos" , ya que no se sabe que existan copias de fans, aunque, según Mallon, existen copias maestras de todos estos episodios. [106] En noviembre de 2016, Hodgson informó que se habían encontrado copias maestras de dos de los episodios, "Invaders from the Deep" y "Revenge of the Mysterons from Mars". [107] Los episodios se pusieron a disposición de los patrocinadores de Kickstarter de la nueva serie el 25 de noviembre de 2016. [108]
Los créditos de las primeras cuatro temporadas de Comedy Central incluían la frase "Seguir haciendo circular las cintas" para animar a los fans a compartir las grabaciones de VHS que hicieron con otros (ya que Comedy Central no se distribuía ampliamente en ese entonces), a pesar de la cuestionable práctica de derechos de autor. Aunque la frase se eliminó de los créditos por razones legales, los fanáticos del programa mantuvieron el concepto de "seguir circulando las cintas" para continuar ayudando a presentar el programa a otros después de su transmisión. [104]
Un evento anual en la era de Comedy Central fue el maratón del Día del Pavo que se realizó durante o cerca del feriado de Acción de Gracias . El maratón mostraría entre seis y doce retransmisiones de episodios, a menudo con material nuevo entre los episodios del elenco y el equipo. [109] Mientras el programa era de ciencia ficción, se llevó a cabo un maratón del Día de Acción de Gracias de MST3K durante su primera temporada, pero carecía de material intersticial nuevo. [11]
Tras la adquisición de los derechos de la serie, ¡Grita! Factory ha transmitido maratones del Día del Pavo en Acción de Gracias desde 2013, transmitiendo seis episodios de MST3K y finalizando con presentaciones de Hodgson junto con otros miembros del elenco en ocasiones. [110] [111] Se pretendía que el evento fuera único, pero la reacción de los fanáticos llevó a Hodgson y Shout! para continuar la tradición en los años siguientes. [11] El Día del Pavo de 2015 coincidió con el Kickstarter para el resurgimiento del programa, [112] mientras que el Día del Pavo de 2016 incluye al nuevo presentador del resurgimiento, Ray, como coanfitrión junto a Hodgson. [113] El Día del Pavo de 2017 fue presentado por Hodgson, Ray y Felicia Day, y concluyó con un anuncio sorpresa de que el programa había sido renovado en Netflix para otra temporada. [11]
Los lanzamientos de videos domésticos de los episodios de MST3K se complican por los derechos de licencia de la película destacada y de los cortometrajes y, como tal, muchos de los episodios televisados a nivel nacional aún no se han lanzado en videos domésticos. A través del distribuidor actual, Shout! Factory , más de 100 de las películas han sido autorizadas para su distribución en medios domésticos. [114] Con el lanzamiento por parte de Shout del volumen 39 de episodios de MST3K en 2017, la compañía anticipó que solo alrededor de una docena de episodios de los 197 de la serie original nunca llegarán al video doméstico debido a problemas de derechos de licencia de las películas presentadas. . [115]
Los comunicados de medios domésticos originales fueron emitidos por Rhino Entertainment , inicialmente comenzando con lanzamientos de un solo disco antes de cambiar a conjuntos de volúmenes semirregulares de cuatro episodios. Según Hodgson, la gente de Rhino que participó en la distribución de MST3K finalmente dejó Rhino y se unió a Shout!, ayudando a convencer a ese editor de adquirir los derechos de Rhino. [114] Desde 2008, todos los lanzamientos de MST3K han sido a través de Shout! (incluidas algunas reimpresiones del primer conjunto de volúmenes de Rhino) y, por lo general, han sido volúmenes de varios episodios o paquetes temáticos.
En 2014, 80 episodios del programa estuvieron disponibles para su compra o alquiler en el sitio de transmisión de videos Vimeo . [116] ¡Grita! ha subido algunos episodios a YouTube con anotaciones, según lo documentado por el sitio de fans The Annotated MST , para explicar algunas de las fuentes de los chistes en los riffs. [117] En febrero de 2015, ¡Grita! lanzó su propio servicio de transmisión, Shout! Factory TV, de los cuales se incluyeron en el servicio episodios seleccionados de MST3K . [118] Los episodios seleccionados también estuvieron disponibles a pedido a través de RiffTrax a partir de noviembre de 2015. [119] Netflix lanzó veinte episodios de temporadas anteriores de MST3K en todas las regiones en anticipación de la serie de resurgimiento. [120]
Todos los episodios de la temporada 11 se lanzaron en una caja de DVD/Blu-Ray el 17 de abril de 2018, que incluye un documental detrás de la realización de la primera temporada de avivamiento. [121]
En 1993, el personal del programa seleccionó 30 episodios para dividirlos en 60 segmentos de una hora para The Mystery Science Theatre Hour . Las primeras transmisiones de estos medios programas de la serie reempaquetada se realizaron desde noviembre de 1993 hasta julio de 1994. Las reposiciones continuaron hasta diciembre de 1994, y se distribuyó a estaciones locales de septiembre de 1995 a septiembre de 1996, lo que permitió a las estaciones transmitir la serie en una sola vez. franja horaria de dos horas o la versión original de dos horas. [122] MST3K regresó a la televisión por primera vez en diez años en julio de 2014, cuando RetroTV comenzó a transmitir la serie los sábados por la noche, con un bis los domingos por la noche. [123] Al año siguiente, comenzaron a aparecer en las estaciones miembros de PBS . [124] En el verano de 2016, Sinclair Broadcast Group y la red de ciencia ficción de empresa conjunta de MGM , Comet, recogieron la serie para una doble emisión semanal los domingos por la noche; [125] por coincidencia, la estación CW de Sinclair en Twin Cities, WUCW , que había originado la serie cuando era KTMA-TV, transmite Comet en su segundo subcanal, devolviendo la serie a su hogar original por primera vez en 27 años. El programa se estrenó en IFC el 7 de enero de 2020. [126] También se transmite por Z Living . [127]
En 1996, Universal Pictures , bajo el sello Gramercy Pictures, lanzó Mystery Science Theatre 3000: The Movie , una adaptación cinematográfica en la que Mike y los robots hicieron riffs de This Island Earth . [128] [129] La película fue lanzada en DVD en los Estados Unidos por Image Entertainment . Universal relanzó la película en DVD el 6 de mayo de 2008, con una nueva transferencia de pantalla ancha anamórfica, una mezcla de sonido envolvente Dolby Digital 5.1 y el avance original de la película . [130]
En 1996, se publicó el libro The Amazing Colossal Episodio Guide (escrito por muchos de los miembros del elenco), que contenía una sinopsis de cada episodio de las temporadas uno a seis, e incluso incluía algunas historias detrás de escena. En él, Murphy relató dos historias sobre las reacciones de celebridades que encontró. En uno, el elenco fue a una grabación del programa homónimo de Dennis Miller ; Cuando los llevaron detrás del escenario para conocer a Miller, el comediante procedió a criticar al elenco de MST3K por su elección de película de la que burlarse en el entonces reciente episodio "Space Travellers" (una versión renombrada de la película ganadora del Oscar Marooned ). [131] Murphy también habló de cómo conoció a Kurt Vonnegut , uno de sus héroes literarios. Cuando le mencionó la serie y su premisa a Vonnegut, el autor sugirió que incluso las personas que trabajan duro en malas películas merecen algo de respeto. Luego, Murphy invitó a Vonnegut a cenar con su grupo, lo cual Vonnegut rechazó, alegando que tenía otros planes. Cuando Murphy y sus amigos comieron más tarde esa noche, vio a Vonnegut cenando solo en el mismo restaurante y comentó que uno de sus héroes literarios lo había "enfrentado... pero muy bien ". [132]
Dark Horse Comics anunció el 16 de febrero de 2017 que había planeado una serie de cómics MST3K cuyo lanzamiento inicial estaba previsto para 2017. [133] En junio de 2018, Dark Horse afirmó que la serie de seis números se lanzaría en septiembre de 2018. y presentaría a Jonah y los robots haciendo referencia a cómics de dominio público. El primer cómic se lanzó el 12 de septiembre de 2018 y se centra en Jonah y los Bots que intentan salir de los cómics mientras intentan salvar a Crow cuando comienza a convertirse en un monstruo en las páginas de Horrific. Hodgson supervisó la redacción. [134]
El primer evento en vivo de MST3K se llevó a cabo los días 5 y 6 de junio de 1989 en la Comedy Gallery de Minneapolis. Jim Mallon fue el maestro de ceremonias del evento que contó con presentaciones de stand-up de Joel, Josh Weinstein y Trace Beaulieu. Se llevó a cabo una sesión de preguntas y respuestas sobre el programa y se mostró el piloto original del programa. Los robots y diversos accesorios estuvieron en exhibición para que los asistentes los vieran.
¡El primer evento de riffs en vivo, llamado MST Alive! se llevó a cabo en el Uptown Theatre de Minneapolis el 11 de julio de 1992. Hubo dos proyecciones, ambas con riffs en vivo del largometraje World Without End , así como cantos de diferentes canciones del programa, seguido de una sesión de preguntas y respuestas. El evento fue presentado, en persona, por el Dr. Forrester, los presentadores de televisión Frank, Joel y los Bots. Una segunda versión de "MST Alive!" se presentó como parte del primer MST3K "ConventioCon ExpoFest-A-Rama" en 1994. En este programa, Forrester y Frank obligaron a Mike y los robots a ver This Island Earth , una película que luego fue interpretada como parte de Mystery. Science Theatre 3000: La película .
Hodgson y el equipo para el resurgimiento de 2017 anunciaron una "Gira Watch Out For Snakes" de MST3K a mediados de 2017 que cubrirá 29 ciudades de los Estados Unidos y Canadá. Jonah and the Bots riff en una de las dos películas en vivo para el público, ya sea Eegah (que ya había aparecido en la ejecución original de MST3K y que popularizó el riff "Watch out for Snakes", pero presentó nuevos riffs para esta gira) o una película sorpresa no anunciada: Argoman the Fantastic Superman . [135] La gira contó con Ray, Yount y Hanson repitiendo sus papeles como Jonah Heston, Crow y Gypsy/Synthia. Vaughn no estuvo disponible para interpretar Servo debido al nacimiento de su hijo y el papel fue cubierto por Tim Ryder. [136] La gira también contó con Grant Baciocco como Terry the Bonehead, apariciones pregrabadas de Day y Oswalt como Kinga y Max, [137] y una introducción en vivo de Hodgson.
Hodgson y Ray también realizaron una gira a finales de 2018 como parte del 30 aniversario de MST3K en un formato similar a la gira de 2017. Hodgson repitió el papel de Joel Robinson y realizó riffs de películas junto a Ray y los robots durante estos programas. Ryder continuó interpretando a Tom Servo, mientras que Grant Baciocco, el titiritero principal, puso voz a Crow. Rebecca Hanson también se sumó en su papel de Synthia como presentadora del programa. Las películas basadas en estos programas incluyeron The Brain y Deathstalker II . Durante la gira, Hodgson anunció que Deanna Rooney se unirá al elenco en la duodécima temporada como una nueva "Mad" trabajando con Kinga y Max. [138] [139]
La gira en vivo de 2019, The Great Cheesy Movie Circus Tour, se promociona como la "última gira en vivo" de Hodgson. La mayoría de las fechas de la gira presentan la película No Retreat, No Surrender , mientras que algunas muestran Circus of Horrors . [140] La gira se promocionó con actualizaciones de producción de video y actualizaciones sobre la marcha a través del sitio web oficial de la gira. Además de Joel, los papeles de Crow y Servo son interpretados por Nate Begle y Conor McGiffin respectivamente. Yvonne Freese interpreta el papel de Gypsy y Mega-Synthia, un clon de Pearl Forrester y la Synthia original. Emily Marsh también aparece en la gira como el nuevo personaje Crenshaw.
El Time Bubble Tour comenzó el 2 de noviembre de 2021 en Cleveland, OH , con Emily Marsh, Yvonne Freese, Nate Begle y Conor McGiffin repitiendo sus partes de la gira de 2019. Kelsey Brady se unió al elenco como Swing Puppeteer. La película fue Making Contact (1985), de Roland Emmerich . [141]
En 1996, durante la promoción de la película, Nelson y los robots fueron entrevistados en persona en MTV y vistos en siluetas abucheando imágenes de MTV News con la banda Radiohead . [142] También ese año, Hodgson fue un invitado destacado en Space Ghost Coast to Coast de Cartoon Network .
En 1997, la revista de videojuegos PlayStation Underground (Volumen 2, Número 1) incluyó un corto MST3K producido por Best Brains en uno de sus discos promocionales. El video comenzó con un segmento del presentador de Mike y los Bots jugando algunos juegos de PlayStation , solo para ir al cine para comentar algunos videos del pasado de la revista. La función dura unos siete minutos. Un huevo de Pascua en el disco tiene algunas imágenes detrás de escena de Best Brains filmando las secuencias. [143]
Nelson y los personajes robóticos aparecieron en silueta en un episodio de Cheap Seats , una serie de televisión en la que los hermanos Sklar comentaban clips de eventos deportivos de forma similar a MST3K. [144] [145]
En mayo de 2020, Hodgson anunció un Riff en vivo especial Mystery Science Theatre 3000 junto con una fecha planificada para el 3 de mayo; El programa presentó a Hodgson junto con Emily Marsh, Conor McGiffin, Nate Begle e Yvonne Freese, quienes se unieron a él durante la gira en vivo de MST3K de 2019 haciendo riffs en la parte superior del episodio de la primera temporada de MST3K con Moon Zero Two y luego haciendo riffs de un nuevo corto "Circus Days". ". [146] En otro evento benéfico, Hodgson, junto con Weinstein y Corbett retomando sus papeles de voz como Crow y Tom Servo, interpretaron dos nuevos cortos como parte de un esfuerzo de financiación colectiva para apoyar a MIGIZI, un grupo juvenil nativo americano sin fines de lucro cuya sede fue destruida. durante las protestas de George Floyd en mayo de 2020. [14]
En 2004, el programa figuraba en el puesto número 11 en un artículo destacado de TV Guide , "¡Los 25 mejores programas de culto de todos los tiempos!", e incluía una barra lateral que decía: "Mike Nelson, escritor y estrella (que reemplaza al creador Joel Hodgson), se dirigió recientemente una audiencia universitaria: 'No había nadie mayor de 25 años. Tuve que preguntar: "¿Dónde ves este programa?" Supongo que tenemos una especie de cualidad atemporal'". [147] Tres años después, TV Guide reescribió el artículo y elevó MST3K al puesto 13. [148] En 2007, el programa fue catalogado como uno de los "100 mejores programas de televisión de todos los tiempos" de la revista Time (también fue elegido como uno de los 10 mejores programas de la revista en 1990). [149] [150] En 2012, el programa figuraba en el puesto número 3 en los "25 mejores programas de televisión de culto de los últimos 25 años" de Entertainment Weekly, con el comentario de que " MST3K nos enseñó que los comentarios sarcásticos pueden ser mucho más entretenidos". que los medios reales." [151]
El relanzamiento de 2017 fue recibido con elogios de la crítica; La primera temporada de avivamiento tiene actualmente una calificación del 100% en Rotten Tomatoes. [152] [153] [154] [155]
Las reacciones de los parodiados por MST3K han sido mixtas. Algunas reacciones negativas notables incluyen la de Sandy Frank , quien poseía los derechos de varias películas de Gamera parodiadas en el programa. Dijo que estaba "intensamente disgustado" por las burlas dirigidas a él. (El equipo cantó una vez la "Canción de Sandy Frank", que decía que Frank era "la fuente de todo nuestro dolor", "piensa que la gente viene de los árboles", Steven Spielberg "no le devuelve las llamadas" e insinuaba que Era demasiado vago para hacer sus propias películas.) Debido a esto, Frank supuestamente se negó a permitir que los programas se retransmitieran una vez que se agotaron los derechos de MST3K . [156] Sin embargo, esto puede ser un rumor, ya que otros rumores indican que los precios de los derechos de distribución de las películas de Gamera aumentaron más allá de lo que Best Brains podía permitirse como resultado del éxito del programa. Según ¡ Grita! Factory , el estudio de cine japonés Kadokawa Pictures, estaban tan horrorizados con el tratamiento de MST3K de cinco películas de Gamera que se negaron a permitir que Shout lanzara los episodios en vídeo casero. Brian Ward (uno de los miembros de Shout! Factory) explicó a los fans en los foros del Shout! Sitio web de Factory que hicieron todo lo posible para convencerlos, pero "los japoneses se toman muy en serio sus películas de Gamera y no les gusta que se burlen de ellos". [ cita necesaria ] Sin embargo, finalmente Shout pudo borrar los episodios para un lanzamiento especial de 2011 debido a que los derechos en América del Norte pasaron de los japoneses a otra entidad norteamericana que no tenía tales escrúpulos. [157]
Kevin Murphy ha dicho que Joe Don Baker quería "dar una paliza" a los escritores del programa por atacarlo durante el riff de Mitchell . [158] [159] Murphy declaró más tarde que Baker probablemente lo dijo en broma, aunque Mike Nelson ha dicho que había evitado deliberadamente encontrarse con Baker mientras los dos se hospedaban en el mismo hotel. [160] Jeff Lieberman , director de Squirm , también estaba bastante enojado con el tratamiento que MST3K dio a su película. [161]
El director Rick Sloane se sorprendió por el trato que recibió al final de Hobgoblins , en el que el propio Sloane fue objeto de burlas sin piedad durante los créditos finales de la película. [162] En una entrevista de 2008, sin embargo, Sloane aclaró sus comentarios, diciendo que "Me reí durante todo el episodio de MST3K , hasta el final. No esperaba que el humor de repente fuera a mi costa. Me sentí mortificado cuando Sacaron el recorte de cartón y fingieron hacerme una entrevista. Me tomaron por sorpresa. Nunca los había visto destrozar a ningún otro director antes en el programa". Sin embargo, atribuye al éxito del episodio de MST3K el haberlo inspirado a hacer una secuela de Hobgoblins , estrenada en 2009. [163]
Otros, sin embargo, han sido más positivos: Robert Fiveson y Myrl Schriebman, productores de Parts: The Clonus Horror , dijeron que se sentían "halagados" de ver la película aparecer en MST3K . [164] El actor Miles O'Keeffe , la estrella de la película Cave Dwellers , llamó a Best Brains y solicitó personalmente una copia del tratamiento MST3K de la película, [160] diciendo que disfrutaba de su ensartado de lo que había considerado surrealista. experiencia; Según Hodgson, O'Keeffe dijo que sus amigos siempre interrumpían su actuación en la película cuando estaba en cartelera, y él apreciaba el tratamiento de MST3K . [22] En forma de ensayo y poema al estilo de EE Cummings , Mike Nelson rindió homenaje a O'Keeffe con una mezcla humorística de adulación y miedo. [165]
Rex Reason , estrella de This Island Earth , hizo apariciones en varios eventos de MST3K y le da crédito a MST3K por presentar la película a una nueva generación. El equipo de Time Chasers celebró una fiesta la noche en que se transmitió la versión MST3K de su película y, aunque las reacciones fueron mixtas, el director David Giancola dijo: "La mayoría de nosotros éramos fanáticos y sabíamos qué esperar, nos reímos a carcajadas y bebimos demasiado". "Me lo pasé genial, nunca me reí tanto en mi vida". [166]
El actor Adam West , estrella de la serie de televisión Batman de los años 60 , coprotagonizó Zombie Nightmare , otra película de la que se burló MST3K . West aparentemente no guardaba rencor, ya que fue anfitrión del maratón del "Día del Pavo" de 1994 en el que se estrenó el episodio con Zombie Nightmare . Mamie Van Doren (que apareció en el episodio 112, Untamed Youth , y en el episodio 601, Girls Town ), Robert Vaughn (protagonista del episodio 315, Teenage Cave Man , a la que llamó la peor película jamás realizada) y Beverly Garland (que había aparecido en (Muchas películas de MST3K , protagonizadas por Roger Corman ) también se presentaron en el maratón.
En 1993, MST3K ganó un premio Peabody [4] por "producir una serie ecléctica ingeniosa": "Con referencias a todo, desde Proust hasta La isla de Gilligan , Mystery Science Theatre 3000 fusiona una escritura excelente e inteligente con películas de categoría B maravillosamente terribles". [167] En 1994 y 1995, el programa fue nominado para el premio Primetime Emmy por logros individuales sobresalientes en escritura para un programa de variedades o música, pero perdió en ambas ocasiones ante Dennis Miller Live . [168] Cada año, desde 1992 hasta 1997, también fue nominado a los premios CableACE . [169] [170] Sus lanzamientos en DVD han sido nominados a los premios Saturn en 2004, 2006, 2007 y 2018.
La primera temporada del resurgimiento fue nominada al premio Saturn a la mejor presentación en televisión y al premio OFTA Television al mejor programa de variedades. [171]
A través de MST3K , muchas películas oscuras han sido más visibles para el público, y desde entonces varias han sido consideradas algunas de las peores películas jamás realizadas y están votadas entre las 100 últimas en Internet Movie Database . [172] Es de destacar Manos: The Hands of Fate , que fue modificado por MST3K en su cuarta temporada. Manos era una película de muy bajo presupuesto producida por Hal Warren, un vendedor de fertilizantes en ese momento, que aceptó el desafío de un amigo guionista de demostrar que cualquiera podía hacer una película de terror. La película sufrió numerosos problemas de producción debido a su limitado equipo de filmación, y muchos críticos describen el resultado usando un riff de MST3K , en el sentido de que "cada fotograma de esta película parece la última fotografía conocida de alguien". [173] El episodio de MST3K con Manos fue considerado uno de los mejores y más populares, y sacó a Manos a la luz pública como una de las peores películas jamás producidas. La película ganó seguidores de culto y se hizo un esfuerzo para restaurarla a la calidad de alta definición a partir de sus carretes originales. [174] MST3K también habló de tres películas dirigidas por Coleman Francis : Red Zone Cuba , The Skydivers y The Beast of Yucca Flats , lo que generó conciencia sobre la mala dirección de Francis y las películas de bajo presupuesto, similares a las de Ed Wood . [175] MST3K también sacó a la luz obras deslucidas de Bert I. Gordon , principalmente películas de serie B de monstruos gigantes, que ganaron atención a través del programa, y muchas películas japonesas de kaiju importadas y dobladas a través del productor Sandy Frank (conocido en broma como "el fuente de todo nuestro dolor"), particularmente aquellos en la serie Gamera . [20]
El estilo de riffs de MST3K para burlarse de películas, películas y programas de televisión malos se ha utilizado en otros trabajos. [176] En 2003, debutó la serie de televisión Deadly Cinema , protagonizada por Jami Deadly , en la que el elenco se burlaba de las malas películas, al estilo MST3K . En 2004, debutó la serie Cheap Seats de ESPN Classic , que presentaba a dos hermanos burlándose de clips de eventos deportivos antiguos, al estilo MST3K , y se destaca por contener un episodio en el que Mike, Crow y Tom Servo aparecieron brevemente en un cameo. para burlarse de las propias parodias de los presentadores. En 2008, debutó la serie de comedia de Internet y directa en DVD Incognito Cinema Warriors XP , que utilizó el mismo formato de "segmento presentador-segmento de película" que estableció el programa, al tiempo que presentaba personajes y trama completamente originales. ICWXP ganó un culto similar, ganándose incluso los elogios del ex presentador de MST3K Michael J. Nelson. [177] En 2010, la serie de televisión This Movie Sucks! (y su predecesor Ed's Nite In ), protagonizado por Ed the Sock y los coanfitriones Liana K y Ron Sparks , debutaron. Presenta al elenco burlándose de las malas películas. El creador Steven Kerzner , sin embargo, se apresuró a señalar que MST3K no fue "el creador de este tipo de formato, sólo es el más reciente y el más conocido". [178] En 2011, el motivo de la silueta del teatro fue parodiado por el comentarista de golf y presentador de programas de entrevistas David Feherty en un episodio de Feherty . Se le muestra sentado frente a una pantalla grande y haciendo "riffs" mientras ve imágenes del golfista Johnny Miller y en el teatro se le une su gallo de peluche (Frank) y su estatua de gnomo (Costas).
Además, el estilo de riff de MST3K se considera parte de la influencia de los comentarios de DVD y de los críticos exitosos de YouTube y de los comentaristas de estilo Let's Play . [18] Los lanzamientos en DVD de Ghostbusters y Men in Black utilizaron un formato similar a Shadowrama para funciones de comentarios "en visión". [179] [180] El concepto de televisión social , donde las redes sociales se integran en la experiencia de ver televisión, estuvo significativamente influenciado por MST3K . [10] [181] Esta práctica de las redes sociales de twittear riffs y chistes en vivo en programas transmitidos, como películas como Sharknado , tiene sus raíces en MST3K . [26] [30] [182] [183] El enfoque MST3K ha inspirado a los críticos de cine de Internet a crear enfoques de reseñas de películas cómicas, como a través de RedLetterMedia y Screen Junkies , que se consideran más que simples comentarios sarcásticos sobre la película, pero tienen como objetivo ayudar al espectador. Comprender las técnicas cinematográficas y narrativas y su uso defectuoso en películas mal recibidas. [184]
Varios grupos han presentado presentaciones públicas de riffs en vivo en diferentes ciudades de los EE. UU. y Canadá, incluidos Cineprov (Atlanta, Georgia), Master Pancake Theatre (Austin, TX), The Gentlemen Hecklers (Vancouver, BC Canadá), [185] Comedia en sentido contrario a las agujas del reloj (Kansas City, Missouri), FilmRoasters (Richmond, Virginia), Moxie Skinny Theatre 3000 (Springfield, Missouri), Riff Raff Theatre (Iowa City, Iowa), Twisted Flicks (Seattle, Washington) y Turkey Shoot (Metro Cinema) en Garneau, Edmonton, Alberta, Canadá). [186] [187] [188]
El Center for Puppetry Arts financió colectivamente [189] [190] y adquirió con éxito Tom Servo y Crow T. Robot en 2019. [191]
MST3K , que transmitía durante el surgimiento de Internet para uso público, desarrolló una gran base de seguidores durante su transmisión inicial; que ha seguido prosperando desde entonces. [8] El programa ya había tenido su club de fans por correo, en el que la gente podía escribir y en el que algunas cartas y dibujos se leían en episodios posteriores, y los productores animaron a los fans a compartir grabaciones de sus episodios con otros. [8] En su apogeo, el "MST3K Fan Club" tenía más de 50.000 miembros, [36] y Best Brains recibía más de 500 cartas cada semana. [7] Los fanáticos del programa generalmente se refieren a sí mismos como "MSTies". [8] Los grupos de noticias de Usenet rec.arts.tv.mst3k.misc y rec.arts.tv.mst3k.announce se establecieron a mediados de la década de 1990 para anuncios y debates relacionados con el programa. [192] [193] [194] Un tipo de fan fiction llamado MiSTings, en el que los fanáticos agregaban comentarios humorísticos a otras obras de fan fiction, típicamente malas, era popular en estos grupos. [195] El sitio web Satellite News, administrado por fanáticos, continúa rastreando noticias e información sobre el programa y proyectos relacionados de sus miembros del elenco. [11] [196] Otro sitio de fans, The Annotated MST , intenta catalogar y describir todas las oscuras referencias a la cultura popular utilizadas en un episodio determinado. [117]
Además del fandom del programa, varias celebridades han expresado su amor por el programa. Uno de los primeros fanáticos famosos conocidos fue Frank Zappa , quien llegó incluso a llamar por teléfono a Best Brains, calificando a MST3K como "la cosa más divertida de la televisión" (según Beaulieu). [8] Zappa se hizo amigo del programa y, tras su muerte, el episodio 523 se le dedicó. Otros fanáticos de celebridades conocidas incluyen a Al Gore , Neil Patrick Harris , Penn Jillette y Patton Oswalt (quien más tarde se convertiría en el hijo de Frank de la televisión en el resurgimiento). [8]
El cineasta Jordan Vogt-Roberts ( Kong: Skull Island ) también elogió a MST3K :
"Mystery Science Theatre construyó algo ingenioso, entrañable y cómico sobre la base del trabajo de otras personas. Tenía mérito en sí mismo". [197]
Hubo dos convenciones oficiales de fans en Minneapolis (dirigidas por la productora de la serie Best Brains) llamadas "ConventioCon ExpoFest-A-Rama" (1994) y "ConventioCon ExpoFest-A-Rama 2: Electric Boogaloo" (1996). Al menos 2.500 personas asistieron a la primera convención. [8]
Los diversos elenco y equipo de la transmisión del programa han continuado produciendo trabajos de comedia después del programa. Se lanzaron dos proyectos separados que tomaron prestado específicamente el tema de hacer riffs de malas películas. Después del breve The Film Crew en 2006, Nelson fundó RiffTrax, que proporciona archivos de audio descargables que contienen riffs al estilo MST3K que el espectador puede sincronizar con su copia personal de una película popular determinada (como Star Wars: Episodio I ); Esto se hizo para evitar problemas de derechos de autor y licencias con dichas películas. El elenco de RiffTrax se amplió para incluir a Murphy y Corbett junto con estrellas invitadas ocasionales, y puede utilizar una gama más amplia de películas, incluidas películas y cortometrajes de dominio público, y películas para las que podrían obtener la licencia para distribuir digitalmente y, a veces, en DVD/Blu-ray. Además, lanzaron la producción de programas RiffTrax Live para varias películas, donde interpretan sus riffs frente a una audiencia en vivo que se transmite simultáneamente a otras salas de cine en todo el país y luego se pone a disposición como video bajo demanda. A partir de 2018 [actualizar], RiffTrax continúa ofreciendo nuevo material y programas. [10] Como parte de un tributo a sus raíces, RiffTrax ha interpretado algunos trabajos que aparecieron anteriormente en MST3K , incluidos Manos: the Hands of Fate , Santa Claus y Time Chasers .
De manera similar, Hodgson, después de algunos trabajos creativos experimentales como The TV Wheel , [8] comenzó Cinematic Titanic con Beaulieu, Weinstein, Conniff y Pehl en 2007. Al igual que MST3K , los cinco hicieron riffs de películas para las que pudieron adquirir las licencias. (incluido Santa Claus conquista a los marcianos ), que luego se distribuyeron en DVD y, posteriormente, a través de vídeo bajo demanda y opciones de streaming. Más tarde hicieron varios shows en vivo en los Estados Unidos, la mayoría de los cuales estuvieron disponibles en DVD y digitalmente.
En 2015, Trace Beaulieu y Frank Conniff comenzaron a actuar juntos como "The Mads", haciendo riffs de películas en proyecciones en vivo en todo Estados Unidos. Muchas de sus paradas incluyeron dos noches de películas con una clase separada de escritura de riffs la mañana de la segunda película. [198] A partir de 2020, los Mads cesaron las presentaciones en persona debido a la pandemia de COVID-19 y, en cambio, cambiaron a un formato de transmisión en vivo para los programas, con descargas digitales disponibles posteriormente. [199]
Otros proyectos relacionados del equipo de MST3K luego del final del programa incluyen:
En 2000, la mayor parte del elenco de la era de ciencia ficción del programa colaboró en un sitio web de humor, Timmy Big Hands , que cerró en 2001. [200]
En 2001, Mike Nelson, Patrick Brantseg, Bill Corbett, Kevin Murphy y Paul Chaplin crearon Las aventuras de Eduardo el Menor , una parodia animada de El Señor de los Anillos de JRR Tolkien y otras del género fantástico, con la voz adicional de Mary. Jo Pehl y Mike Dodge, para el sitio web de Sci Fi Channel . [201]
En 2008, Bill Corbett y su colega escritor Rob Greenberg escribieron el guión de Meet Dave , una comedia familiar protagonizada por Eddie Murphy sobre una pequeña tripulación parecida a Star Trek que opera una nave espacial que parece un hombre. Murphy interpretó al capitán de la tripulación y a la nave espacial. Originalmente concebida como una serie llamada Starship Dave para SciFi.com, se abandonó en favor de Edward the Less . El guión (junto con el título) fue cambiado drásticamente por los ejecutivos del estudio y otros escritores, aunque Corbett y Greenberg recibieron el crédito exclusivo de guionista. [8] [202]
En 2010, Trace Beaulieu, Frank Conniff, Joel Hodgson, Mary Jo Pehl, Josh Weinstein, Beth McKeever y Clive Robertson expresaron personajes de Darkstar: The Interactive Movie , un juego de ordenador creado por J. Allen Williams . [203]
En 2013, Frank Conniff y el historiador de la animación Jerry Beck estrenaron Cartoon Dump , [204] una serie de dibujos animados clásicamente malos, que ocasionalmente también se representan en vivo. [205]
Trace Beaulieu y Joel Hodgson aparecieron en Yahoo! Serie de pantalla Other Space en 2015, con Beaulieu dando voz a un robot compañero del personaje de Hodgson, un ingeniero de naves espaciales quemado. [206] El creador de la serie Paul Feig , fanático de Mystery Science Theatre 3000 , dijo que imaginó a Hodgson y Beaulieu como sus respectivos personajes mientras los escribía. [207]
En 2008, para conmemorar el vigésimo aniversario del programa, el elenco principal y los escritores de todas las épocas del programa se reunieron para una mesa redonda en la Comic-Con de San Diego , que fue presentada por el actor y comediante Patton Oswalt (quien luego pasaría a estrella de la serie revivida). El evento fue grabado e incluido como una característica adicional en el lanzamiento del DVD del 20 aniversario a través de Shout! Fábrica . También ese año, los miembros originales del elenco de MST3K Joel Hodgson, Trace Beaulieu y Frank Conniff se reunieron para filmar un breve boceto que se incluirá en el lanzamiento en DVD de The Giant Gila Monster . [208] El nuevo disco se agregó al Volumen 10 de la serie de DVD en caja "MST3K Collection", reemplazando el disco Godzilla vs. Megalon que ya no se pudo vender debido a conflictos de licencia. El nuevo paquete se vendió con el nombre "Volumen 10.2" y el boceto se presentó como un seminario para instruir a los consumidores sobre cómo "actualizar" su conjunto de DVD, que consiste simplemente en "deshacerse" del disco antiguo e insertar el nuevo. .
En 2013, Joel Hodgson y Trace Beaulieu retomaron sus papeles como Joel Robinson y Crow T. Robot para cameos en la cuarta temporada de Arrested Development . [209]
Como parte de sus eventos de show en vivo para 2016, RiffTrax presentó una reunión de MST3K en un show en vivo en Minneapolis en junio de 2016. Hodgson, Bridget Nelson, Pehl, Conniff y Beaulieu se unieron a los tres habituales junto con Jonah Ray de la serie revivida. El elenco reunido habló sobre una variedad de cortos como parte del evento. [210] [211]
{{cite web}}: CS1 maint: numeric names: authors list (link)Encontramos 169 grupos diferentes que contenían mensajes sobre los programas de nuestra muestra... Tabla 3... 20 grupos de noticias principales en la muestra... rec.arts.tv 9,649... rec.arts.tv.mst3k.mis 578
grupos donde obsesos de todo tipo se reúnen e intercambian información sobre sus programas de televisión favoritos (noticias:alt.tv.brady-bunch, noticias:rec.arts.tv.mst3k)
nueva película de MST que acaba de finalizar su emisión en Nueva York y debería llegar pronto a los suburbios. Consulte el grupo de noticias de Internet rec.arts.tv.mst3k.
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