Sarah and the Safe Word es una banda de rock estadounidense con sede en Atlanta , Georgia . Formada en 2015 por la cantante Sarah Rose y el guitarrista Kienan Dietrich, la formación actual de la banda también incluye a la tecladista Beth Ballinger y al bajista Maddox Reksten. Son conocidos por su estilo teatral inspirado en el cabaret de los años 20, su mezcla ecléctica de géneros e influencias, y su afiliación y defensa de la comunidad LGBT y otros grupos marginados .
Gracias a su álbum debut, Strange Doings in the Night (2017), Sarah and the Safe Word fueron invitados por el fundador de Warped Tour, Kevin Lyman, a actuar en el festival de ese año; Desde entonces han realizado giras con actos como Motionless in White , The Birthday Massacre y Dog Park Dissidents . Después de firmar con el sello independiente Take This To Heart Records , la banda lanzó su segundo álbum, Red Hot & Holy (2019), seguido de Good Gracious! Bad People en 2020. En 2022, la banda publicó una versión remasterizada de Strange Doings in the Night a través de Say-10 Records. En 2023, la banda lanzó su cuarto álbum, The Book Of Broken Glass .
Sarah and the Safe Word se formó en Atlanta , Georgia en 2015. La cantante principal Sarah Rose y el guitarrista Kienan Dietrich se conocían de la escena musical local como miembros de las bandas Go Robo Go y Ravens and Wolves. Después de que Go Robo Go se disolviera, Rose, creyendo que su carrera musical había terminado, se mudó a Washington, DC durante un año. Ella [a] regresó a Atlanta y formó Sarah and the Safe Word, inicialmente con la intención de que fuera un proyecto en solitario ocasional antes de que Dietrich la convenciera de convertirlo en una banda completa. [3] [4] [5] El nombre de la banda es una referencia a la práctica de palabras seguras en la comunidad BDSM , en la que Rose participa abiertamente. [6]
El primer EP del proyecto , Afterlife , fue producido por Lee Jennings y lanzado a finales de 2015, precedido por el sencillo "Sugar in My Veins". [7] [8] Al año siguiente, el EP fue relanzado en febrero, [9] y la banda lanzó dos sencillos, "The Supernova" y una versión de " Tainted Love " de Soft Cell .
Si bien el EP se grabó principalmente con Rose, Dietrich y el bajista Brandon Ward, [10] [11] para su álbum debut de 2017, Strange Doings in the Night , la pareja contrató a varios músicos de sesión para darle cuerpo al sonido, muchos de ellos de los cuales se convirtieron en miembros oficiales, incluida la violinista Susy Reyes, la tecladista Beth Ballinger y la viola Courtney Varner. [3] [11] [5] [12] El álbum fue producido por Bradley Walden de Emarosa y lanzado el 28 de marzo de 2017. [13] El álbum llamó la atención del fundador del Warped Tour, Kevin Lyman , quien invitó al La banda actuará en la parada de la gira en Atlanta en 2017. [3] [12] [14] Poco antes de la gira, Maddox Reksten, que había interpretado la voz de una pandilla en el álbum, fue nombrado bajista oficial de la banda . [5] [12]
Ese mismo año, la banda actuó en Southern Fried Queer Pride , como uno de varios actos elegidos para reemplazar a Pwr Bttm luego de la destitución de ese grupo por acusaciones de mala conducta. [15] En agosto, lanzaron un vídeo musical para la canción "The Louisville Shuffle (RIP)". Se planeó una gira por la costa de Florida en septiembre, pero finalmente se canceló debido al huracán Irma . [4] En octubre, actuaron en el Center Stage de Atlanta como parte del Graveyard Shift Tour de Motionless in White , apareciendo junto a Miss May I y The Amity Affliction . [dieciséis]
En enero de 2018, la banda lanzó una versión de " Sweet Dreams (Are Made of This) " de Eurythmics . En julio siguiente, aparecieron en un episodio de la serie The Originals de The CW , actuando en la boda de los personajes Freya ( Riley Voelkel ) y Keelin ( Christina Moses ). En septiembre, la banda lanzó un vídeo musical para el sencillo "Red Hot and Holy". Inspirado en el trabajo de Mark Romanek con Nine Inch Nails , el trabajo de Raúl Gonzo con Pvris y el video de The Dangerous Summer para "Work in Progress", el video mostraba a cada uno de los ahora siete miembros de la banda como uno de los siete mortales. pecados . [17] El mes siguiente, lanzaron un nuevo EP con el mismo nombre el 26 de octubre y organizaron un baile de Halloween en Marietta, Georgia con las bandas locales Fable Cry y The Keepsake. [17] [18]
En febrero de 2019, la banda lanzó una versión de " Face My Fears " de Hikaru Utada y Skrillex , originalmente de la banda sonora de Kingdom Hearts III . El 16 de mayo de 2019, se anunció que Sarah and the Safe Word había firmado con el sello independiente Take This To Heart Records . [19] Rose dijo que, si bien la banda había sido cautelosa a la hora de firmar con un sello, Take This To Heart "nos había dado una plataforma más grande para crear lo que hemos estado creando durante mucho tiempo. No han tenido su "Metemos los dedos en el pastel y podremos continuar haciendo lo que hemos estado haciendo". [10] El anuncio estuvo acompañado por un nuevo sencillo y video musical, "Formula 666", el sencillo principal de un próximo álbum Red Hot & Holy (que agregó tres nuevas canciones al EP anterior). [19] Marvin Doyital de Alternative Press incluyó el sencillo en "10 canciones nuevas que necesitas escuchar esta semana", elogiándolo como un " punk descarado " que era "una prueba de que [la banda] habla en serio". [20]
El álbum, grabado con el productor Aaron Pace, fue lanzado el 24 de mayo a través de Take This To Heart. Rose describió el álbum como "la realización completa del proceso de descubrimiento que comenzamos con SDITN " debido a la mejor incorporación "de la teatralidad general de la banda", mientras que Dietrich señaló que el nuevo productor Pace "nos ayudó a aprender qué aspectos de la grabación necesitan". "Mantenernos firmes para que podamos poner la máxima rareza en los aspectos que no lo hacen". [5] El mes siguiente, la banda actuó en Augusta Pride . [10]
La banda comenzó a trabajar en un nuevo álbum, titulado Good Gracious! Mala gente. , en octubre de 2019, grabando con el productor Jim Wirt ( Fiona Apple , Something Corporate ) en Cleveland , Ohio y planeando un lanzamiento en marzo o abril de 2020. [11] En enero de 2020 lanzaron el sencillo "You're All Scotch, No Soda", un nuevo sencillo y video musical que se presenta como el comienzo de un nuevo álbum. [21] Sin embargo, debido a la pandemia de COVID-19 en marzo de 2020, el lanzamiento del álbum se retrasó y la banda tomó una pausa en la gira. [11] En abril, lanzaron una versión de "Mexican Wine" de Fountains of Wayne . [22]
A pesar del retraso del álbum, en mayo se lanzó un segundo sencillo, "Sick on Seventh Street", y The Alternative describió el video como "como entrar en un bar brumoso, hay algo ligeramente extraño que te hace volver". [23] El sencillo principal oficial del álbum, "The Last Great Sweetheart of the Grand Electric Rodeo", fue lanzado en agosto; Adam Grundy de ChorusFM describió la canción como "que resume todo lo que esta banda es capaz de crear cuando están disparando con todos sus cilindros creativos". [24] Tres sencillos más, "Something is Afoot on Old Man McGrady's River", "Bottom of a Bender" y "When Oskar Fische Comes To Town", se publicaron antes de que Good Gracious! Bad People fuera finalmente lanzado en octubre. 30 de septiembre de 2020 a través de Take This To Heart. El álbum recibió críticas positivas; Grundy escribió que la banda "parece preparada para dar el siguiente salto dramático hacia el centro de atención a medida que su nuevo disco ofrece resultados en todos los ámbitos", [24] mientras que Cole Faulkner de El sitio Punk escribió "¡Por Dios! Mala gente. no se convierte en un gran éxito, entonces algo anda muy mal con la industria musical actual". [25]
El 19 de junio, después de no haber tenido un baterista permanente durante varios años, la banda anunció a través de Instagram que Carlos González se había convertido en el baterista oficial de la banda. La banda dijo en un comunicado: "En los últimos meses, hemos tenido la suerte de conocer y tocar con Carlos Gonzales. Conocer a Carlos es conocer su amabilidad, amistad y creatividad. No es fácil entrar en Un grupo de seis personas que se conocen bien y encuentran su propia voz dentro de él, pero Carlos se ha convertido en parte de nuestra familia." [26]
En diciembre, Sarah and the Safe Word apareció en el EP recopilatorio de No Sleep Records, No Sleep Til Christmas 8 , contribuyendo con la canción "Prancer's Night Off" junto a artistas como Geoff Rickly , Michael Malarkey y Riverby . [27]
El 30 de julio de 2021, la banda lanzó un nuevo sencillo independiente, "Lost Ring on Riverside". [28] Según los informes, la canción se inspiró en que Rose vio un cartel de un anillo de bodas perdido mientras caminaba por Riverside Drive en Manhattan . [11] El mismo día del lanzamiento del sencillo, la banda tocó en un show en Brooklyn , el primero desde el comienzo de la pandemia. [11] En diciembre, lanzaron otro sencillo independiente titulado "Solstice", que presenta voces grupales de 19 vocalistas invitados, incluido Zac Xeper de Dog Park Dissidents . [29] [30] [31]
En febrero y marzo de 2022, la banda realizó una gira a nivel nacional con Dog Park Dissidents , V Is For Villains y Gilt. [32] [33] También apoyaron a The Birthday Massacre en su gira con Julien-K . [34] En mayo, Rose, actuando en solitario como Sarah Rose Project, abrió para el músico Will Wood en su gira "In Case I Die". [12] [35] Ese mismo mes, la banda lanzó un tercer sencillo, "Flowers", con informes de que comenzarían a grabar un nuevo álbum el mes siguiente. [36] [37] En junio, para el Mes del Orgullo , la banda contribuyó con su versión anterior de "Mexican Wine" a la compilación de Say-10 Never Erased , donde aparecieron junto a Dog Park Dissidents y otros artistas queer. [38] La banda también apareció en el álbum recopilatorio Take This To Heart A Monument To Commemorate Our Time , un tributo al álbum de Bright Eyes Lifted o The Story Is in the Soil, Keep Your Ear to the Ground . [39] [40]
En octubre, Sarah and the Safe Word volvió a formar equipo con Say-10 para lanzar una versión remezclada y remasterizada de su primer álbum, Strange Doings in the Night , junto con una primera edición en vinilo . [12] [41] [42] El disco no había estado disponible previamente en streaming debido a que la banda no estaba contenta con la calidad de la producción. [12] Además de la remasterización, la reedición también incluye más contribuciones de Ballinger y Reksten, quienes no eran miembros oficiales durante la grabación original, y Reksten dibujó una portada actualizada para el nuevo lanzamiento. [12]
Mientras promocionaba el relanzamiento de Strange Doings , Rose confirmó que la banda había grabado un cuarto álbum en junio anterior, con Jim Wirt regresando como productor. [12] El 2 de febrero de 2023, la banda lanzó un vídeo musical de "Ruby Off The Rails", el sencillo principal de su cuarto álbum, ahora titulado The Book of Broken Glass y cuyo lanzamiento se confirmó el 7 de abril a través de Take This To Heart. . [43] [44] [45] La banda anunció simultáneamente una próxima gira por Estados Unidos y Canadá con Shayfer James, que comenzará el 31 de marzo. [43] [44] Un segundo sencillo, "Sky On Fire", fue lanzado el 23 de febrero. ; Rose comentó que la canción estaba "inspirada directamente en nuestras experiencias siendo queer en Estados Unidos en 2023". [46] Adam Grundy de Chorus.FM incluyó El libro de los cristales rotos entre los "Más esperados de 2023" del sitio. [47] Un tercer sencillo y vídeo musical, "Old Lace", fue lanzado el 16 de marzo. [48] El álbum fue lanzado el 7 de abril, con colaboraciones de Dog Park Dissidents y Danbert Nobacon de Chumbawamba . [49]
El 16 de julio, Susy Reyes anunció vía Instagram que había dejado la banda. [50]
En mayo de 2024, la banda lanzó el sencillo "Pornstar Martini".
A menudo se anuncian a sí mismos como "cabaret rock" [10] [3] [5] y con el lema " Jay Gatsby murió, tocamos en el funeral", [5] Sarah and the Safe Word emplean una estética retro de los años 20 y un estilo de actuación inspirado en cabaret , burlesque , vodevil , teatro de Broadway , music hall inglés , steampunk y gótico sureño . [10] [3] [5] [6] [11] [51] Los miembros fundadores Sarah Rose y Kienan Dietrich han citado los orígenes subversivos de estilos como el cabaret, el burlesque y el vodevil, describiéndolos como el " punk rock " de su era, y tratar de emular ese espíritu en la era moderna. [3] [10] [11] [52] Otras influencias visuales incluyen el interés adolescente de Rose por los artistas visuales kei japoneses como Malice Mizer , Dir En Gray y Versailles , y el amor de Dietrich por el arte surrealista / impresionista de Zdzisław Beksiński , Claude Monet. y Vincent van Gogh . [5] [10]
Rose ha descrito los shows en vivo de la banda como "muy grandes, muy estridentes" y "tan ruidosos como teatrales", [11] y ha citado el sentimiento de Jack White de The White Stripes de estar "siempre agradecido con las bandas de rock de la vieja escuela". quienes se disfrazaban para sus presentaciones y conciertos, porque sentían como si estuvieran haciendo un esfuerzo por transformarse para el espectáculo". [53] Mientras tanto, Kienan Dietrich ha dicho: "Tratamos de ver el estudio y el escenario como dos bestias diferentes. Cuando entramos al estudio, esencialmente estamos produciendo una película, con todo el estilo cinematográfico que podemos incorporar. Sé que habrá cosas que simplemente no funcionarán en el escenario, por lo que la traducción se vuelve más como un proceso de adaptación". [5]
Musicalmente, la banda casa las influencias antes mencionadas con elementos del punk rock , [12] [5] [19] [41] [25] [33] pop punk , [41] [25] emo , [21] [24] [ 54] rock gótico , [24] [55] [18] pop de cámara , [21] post-hardcore , [5] [52] rock and roll , [5] [25] [52] [18] jazz y swing de los años 20 , [10] [3] [5] garage rock , [10] [23] bluegrass , [3] [10] [5] gospel , [6] [18] y música latina . [5] Su sonido se compara más comúnmente con Panic! at the Disco (particularmente su álbum debut ), My Chemical Romance y The Dresden Dolls , [19] [41] [24] así como Creeper , Gogol Bordello y The World/Inferno Friendship Society , [52] [25] [33] y musicales como The Rocky Horror Picture Show y The Nightmare Before Christmas . [24] [41] Rose ha reconocido los tres primeros actos como influencias personales, junto con bandas de metal como Linkin Park y The Chariot , actos post-hardcore como Thursday y The Receiving End of Sirens , bandas de punk como NOFX y Rancid , artistas de jazz como Ella Fitzgerald y artistas pop como Fleetwood Mac , Elton John , The Doobie Brothers , Spice Girls , NSYNC y Matchbox Twenty . [11] [10] [5] [3] [12] [52] [53] Rose pasó los veranos en Nueva Orleans mientras crecía, donde estuvo expuesta al jazz y la música cajún , y tocó en bandas de pop punk antes que Sarah y la Palabra Segura. [5] [12]Dietrich, por su parte, cita a bandas como The Smashing Pumpkins y Blind Guardian que "crean mundos únicos con su producción de estudio", así como Bad Religion , The Germs , Black Sabbath y The Beatles . [5] Los miembros de la banda provienen de entornos de música clásica , jazz , blues , heavy metal , hip hop y mariachi . [10] [11] [4] [5] [52]
El sonido característico de la banda comenzó a desarrollarse en Strange Doings in the Night , que los vio explorar la teatralidad con cuerdas , trompetas , teclados , contrabajo y acordeón con la ayuda de músicos locales. Durante el proceso de grabación se ampliaron de tres integrantes a seis; [3] [10] [12] [5] Rose ha comparado en broma la formación grande y excéntrica del grupo con Slipknot y Dave Matthews Band . [3] [11] En el álbum, la canción principal combina elementos pop punk y clásicos a la Dresden Dolls , "Pill Pusher" es una canción de hard rock que recuerda a Jimmy Eat World , y más cerca "DKY" es una canción folk oscura con un solo de violín . [41]
En Red Hot & Holy , el grupo, que ahora tiene una formación establecida y más experiencia, amplió el sonido teatral del álbum anterior. Al escribir sobre la canción principal, Immersive Atlanta escribió que "demuestra vívidamente" que "la versión teatral del grupo del rock alternativo , el pop y el emo se ha vuelto más ambiciosa y plenamente realizada". [17] La introducción del álbum, "Invocation", emplea una caja de música y un órgano para crear una atmósfera de película de terror , mientras que "The Louisville Shuffle (RIP)" combina emo, jazz y big band , utilizando cuerdas y metales para crear una sensación de bar clandestino . [54] [6] El sencillo principal "Formula 666" es una canción punk dinámica que presenta ganchos pop , riffs de guitarra distorsionados , baterías potentes y un puente caótico y pesado con cuerdas y voces gritadas . [6] [54] [19] [20]
¡Por Dios! Mala gente. , el tema de apertura "Welcome to Winterwood" presenta un prominente riff de clavicémbalo , así como guitarra eléctrica , voces de coro y cuerdas reverberadas "dreamscapey"; Rose pretendía que la canción "te sacara de donde estás y te permitiera entrar en un libro de cuentos". [24] [52] El sencillo principal "The Last Great Sweetheart of the Grand Electric Rodeo" combina blues, rock y folk para crear lo que un crítico llamó "una versión gótica de Charlie Daniels ' The Devil Went Down to Georgia '", [24] [52] empleando voces de llamada y respuesta , cuerdas y piano honky tonk . [52] [25] "You're All Scotch, No Soda" incluye piano, violín y un ritmo rápido de "parada y arranque" similar a temas de Black Parade como "House of Wolves" y "Mama". [24] [11] [25] "Sick on Seventh Street" es una canción de cabaret más lenta que incorpora un estribillo vocal de la tecladista Beth Ballinger, repique de campanas y percusión minimalista . [25] [24] "Bottom of a Bender" tiene elementos de hardcore y gritón con voces guturales, así como un theremin para crear una vibra "espacial". [24] [25] [52] "Disobedient" presenta elementos industriales que recuerdan a Nine Inch Nails y Marilyn Manson , [11] mientras que el tema de cierre "The Bonnie Dell House" tiene elementos de rock sureño . [25] Por otra parte, el sencillo "Solstice" (2021), una de las canciones más largas de la banda, presenta una orquesta amplia y un pre-coro a gritos. [30]
De acuerdo con sus inspiraciones, las letras de la banda enfatizan la narración teatral y macabra , a menudo utilizando tropos de terror gótico y sobrenatural con un tono alegre y campy . [6] [19] El humor también juega un papel en la composición de canciones de la banda; Rose ha dicho que "siempre le ha gustado un tipo de humor realmente estúpido y absurdo ", y las canciones a menudo utilizan el humor para contrarrestar temas oscuros. [19] [11]
El primer EP de la banda, Afterlife , fue escrito mientras Rose se recuperaba de una ruptura y un intento de suicidio ; Más tarde lo describiría como el "trabajo más oscuro" de la banda y diría que había "sacado todas mis cosas oscuras" con el disco. [6] [10] Strange Doings in the Night , mientras tanto, "surgió de mí tratando de redescubrirme a mí mismo, mi voz y quién era". [6] Al revisar la reedición del álbum de 2022, Julie River de la revista New Noise describió la canción "You're the Sort of Man I Like" como "un giro moderno y queer de un dúo de vodevil muy clásico", mientras que el álbum como en su conjunto tenía "una especie de estilo gótico caprichoso que es menos [[Edgar Allan Poe|Edgar Allen [ sic ] Poe]] y más Pesadilla antes de Navidad ". [41]
Para Red Hot & Holy , el grupo abordó las canciones como historias individuales dentro de una narrativa más amplia. "Formula 666" habla de una corredora de carreras de los años 50 que hace un trato con el diablo para salvar la vida de su novia, con la intención de evocar el cine de explotación y que recuerda a las canciones de tragedias adolescentes de los años 50 , mientras que "Dead Girls Tell No Tales" es una canción de temática pirata. al estilo de una chabola marinera . [19] [6] [5] [56] "Dig a Fancy Grave" es una de las pocas canciones abiertamente políticas de la banda [10] y critica el capitalismo , proclamando en un momento " ¡Cómete a los putos ricos !". [57] La canción principal fue escrita para promover una "perspectiva saludable sobre la intimidad y las relaciones ". [19] Rose describió el álbum como tema central de confianza , autoconciencia , liberación , autorrealización , optimismo y sarcasmo frente a la adversidad, y escribió el cierre del álbum, "Lit Cigarrillo", con la intención de terminar el álbum en una nota empoderada . [10] [6]
¡Por Dios! Mala gente. , "Welcome to Winterwood" describe un lugar mítico y sombrío en el bosque donde "villanos", "mafiosos" y "viajeros descarriados" encuentran refugio, estableciendo el tono del álbum. [24] [25] "You're All Scotch, No Soda" confronta la misoginia , la masculinidad tóxica y el machismo dentro de la cultura de las relaciones sexuales , con letras como " Me dijo que sonriera más / Entonces le quité los dientes ". [21] [52] [53] "The Last Great Sweetheart of the Grand Electric Rodeo" se inspiró en "novios de rodeo y vaqueros robot montando caballos", [52] y habla de una mujer que seduce a un vaquero de rodeo mecánico. "Sick on Seventh Street" es un tributo a las experiencias de la banda con la vida nocturna de la ciudad de Nueva York . [52] [23] [24] "Bottom of a Bender" utiliza imágenes de ciencia ficción como pistolas de rayos y viajes en el tiempo ; La banda comparó la canción con Chumbawamba porque "suena muy como si te derribaran y te levantaras de nuevo ". [52] Otras pistas describen a una estrella de televisión codiciosa y desleal ("¡¿Una celebración - con venganza?!"), un misterioso extraño que concede deseos a un costo ("Cuando Oskar Fische llega a la ciudad") y un huracán que causa el cuerpo de una víctima de asesinato resurja en el lago Pontchartrain ("Algo está en marcha en el río Old Man McGrady").
Si bien la banda evita en gran medida la política abierta y prefiere brindar escapismo , [10] [25] han expresado su apoyo a una serie de causas sociales. Todos los miembros de Sarah and the Safe Word se identifican como queer , [10] se enorgullecen de tener una alineación "queer y POC positiva", [10] [6] [55] y la banda busca brindar visibilidad LGBT y crear espacios seguros para personas de todas las identidades. [10] [5] [25] [6] La cantante principal Sarah Rose, que es una mujer trans , [58] también trabaja como periodista y activista LGBT fuera de la música, sobre todo con la organización Care2 . [59] [3] [60] A pesar de esto, Rose en 2017 expresó su renuencia a hacer de la identidad LGBT de los miembros de la banda un "punto focal", diciendo que "no cantamos sobre cuestiones de género de manera tan prominente como [una banda como ] ¡ Contra mí ! [3] Sin embargo, en una entrevista de 2019, Rose declaró que el grupo estaba "orgulloso de ser una banda totalmente queer" y que "tienes la responsabilidad de ser un defensor y hablar en nombre de tu comunidad". [10]
En marzo de 2017, la banda lanzó una versión de " Everybody Wants to Rule the World " de Tears for Fears , y todas las ganancias se donaron al Centro Nacional para la Igualdad Transgénero . [61]
Tras el suicidio del líder de Linkin Park , Chester Bennington, en agosto de 2017, Rose organizó Breaking the Habit: A Concert for Mental Health and Suicide Awareness en The Masquerade , que contó con Sarah and the Safe Word junto con The Callous Daoboys y otros actos locales para recaudar dinero para la Línea Nacional de Prevención del Suicidio . [62] Más tarde ese mes, poco después de la infame manifestación Unite the Right en Charlottesville, Virginia , la banda escribió en un comunicado que "la extrema derecha (o como preferimos llamarlos, los nazis supremacistas blancos ) no son y nunca son Será bienvenido en nuestros shows." [63]
Tras las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2016 en las que Donald Trump fue declarado presidente, la banda publicó una bandera estadounidense al revés en Instagram . [64] En octubre de 2018, cuando se informó que la administración Trump estaba considerando una política que efectivamente definiría a las personas transgénero como si no existieran , la banda expresó su solidaridad con "nuestros hermanos, hermanas y hermanas transgénero y no binarios" y anunció que Todos los ingresos digitales de su música durante el próximo mes se donarían al Centro Nacional para la Igualdad Transgénero y The Trevor Project . [65] En respuesta a las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2020 en Georgia y las disputas posteriores sobre el recuento de votos por parte de los partidarios de Donald Trump, la banda publicó una imagen en Instagram que decía "Contemos los votos. Nunca hemos estado más orgullosos de ser de Atlanta". ". [66]
Tras el tiroteo de El Paso en 2019 , la banda expresó su apoyo a la reforma de las armas e instó a los fanáticos a unirse a ellos para donar a Everytown for Gun Safety . [67]
En mayo de 2020, durante las protestas de George Floyd , la banda expresó su apoyo a las protestas en Instagram, alentando a los fans a decir los nombres de George Floyd , Trayvon Martin , Sandra Bland y Philando Castile , y escribió que "Esto es y siempre ha sido Estados Unidos, pero no tiene por qué ser Estados Unidos para siempre". [68] También publicaron una foto del bajista Maddox Reksten sosteniendo un cartel que decía "Silencio blanco = violencia", titulado " Las vidas de los negros importan ". [69] En julio de 2021, la banda anunció que había cancelado un espectáculo en el lugar Smith's Olde Bar debido a que organizarían una recaudación de fondos para el Departamento de Policía de Atlanta . [70]
En octubre de 2022, después de una serie de controvertidos comentarios antisemitas de celebridades como Kanye West y Dave Chappelle , la banda escribió: "El antisemitismo no tiene lugar en la música, las artes o la cultura. Nuestra banda siempre será un espacio bienvenido para el pueblo judío. " [71]
La banda ha contribuido a álbumes recopilatorios en beneficio de Feeding America , [27] la Sociedad Nacional de Esclerosis Múltiple , [39] [40] y el Centro Nacional para la Igualdad Transgénero. [38]