Mark Lee Romanek ( / r oʊ ˈ m æ n ɪ k / ; [1] nacido el 18 de septiembre de 1959) es un cineasta y fotógrafo estadounidense.
Romanek es mejor conocido por dirigir los videos musicales de canciones como " Closer " y " The Perfect Drug " de Nine Inch Nails , la versión de Johnny Cash de " Hurt " de Nine Inch Nails, " Can't Stop " de Red Hot. Chili Peppers , " Black Tie White Noise " y " Jump They Say " de David Bowie , " Are You Gonna Go My Way " de Lenny Kravitz , " Devils Haircut " de Beck , " Rain " y " Bedtime Story " de Madonna , " Scream " de Michael y Janet Jackson , " Cochise " de Audioslave , " 99 Problems " y " Picasso Baby " de Jay-Z , " Speed of Sound " de Coldplay , " Criminal " de Fiona Apple , " Shake It Off " de Taylor Swift y " Sandcastles " de Beyoncé .
El trabajo cinematográfico de Romanek incluye escribir y dirigir One Hour Photo (2002) y dirigir Never Let Me Go (2010). Sus vídeos musicales han ganado 20 MTV Video Music Awards , incluido el de Mejor Dirección por "99 Problems" y el Premio Michael Jackson Video Vanguard . También ha ganado tres premios Grammy al Mejor Vídeo Musical Corto , más que cualquier otro director.
Mark Lee Romanek nació en Chicago el 18 de septiembre de 1959, hijo de padres judíos Shirlee y Marvin Romanek. [2] [3] Se inspiró para convertirse en cineasta al ver la película de Stanley Kubrick 2001: Una odisea en el espacio cuando era niño. [4] [5] Experimentó con películas Super 8 y 16 mm cuando era adolescente mientras asistía a New Trier High School . Allí estudió primero con Kevin Dole, un cineasta local que ya creaba vídeos musicales por su cuenta a mediados de los años 1970, y luego con Peter Kingsbury, un cineasta que había estudiado con los experimentalistas Owen Land , John Luther Schofill y Stan Brakhage en la Escuela del Instituto de Arte de Chicago . Ambos profesores expusieron a los estudiantes a obras de figuras significativas del cine de vanguardia estadounidense como Maya Deren , Kenneth Anger y Paul Sharits .
Posteriormente, Romanek asistió al Ithaca College en Ithaca, Nueva York , y se graduó en la Escuela de Comunicaciones Roy H. Park con una licenciatura en cine y fotografía. Se desempeñó como segundo asistente de dirección de Brian De Palma en Home Movies , una película autobiográfica que De Palma concibió como un ejercicio para sus estudiantes en el Sarah Lawrence College (habiendo regresado a su alma mater como instructor de producción cinematográfica). En el set, Romanek conoció a Keith Gordon , quien interpretaba el alter ego de De Palma. Gordon recuerda la entrada de Romanek en la producción cinematográfica:
De hecho, conocí a muchas personas que se volvieron importantes en mi vida, pero Mark fue una de las personas que fue realmente importante. Mark ni siquiera era oficialmente uno de los estudiantes de la clase. Mark era algo así como yo: era un fanático del cine. Él era de Chicago. Y había seguido a Brian por el set de The Fury y consiguió un trabajo como asistente de producción en esa película. Y cuando escuchó que Brian estaba haciendo este proyecto, básicamente lo contactó y le dijo: "Escucha, ¿puedo venir a Nueva York y básicamente ser como uno más de los estudiantes, aunque técnicamente no esté en la clase?". Y Brian dijo: "Bien". Entonces Mark se convirtió en el segundo asistente de dirección de la película. Y él y yo nos llevamos bien bastante rápido. Teníamos una pasión similar por Stanley Kubrick. Me mostró sus cortometrajes, que me parecieron realmente buenos y mostraban mucho estilo visual. [6]
Romanek estrenó su primera película, Static , en 1985. Fue coescrita con Gordon y protagonizada por Gordon como un hombre que afirmaba haber inventado un televisor capaz de mostrar una imagen en vivo del Cielo . La película logró una especie de culto en la escena cinematográfica británica y llevó al primer trabajo de Romanek al frente de un vídeo musical para la banda new wave londinense The The , que apareció en la banda sonora de Static . Más tarde, Romanek repudió la película y dijo que la encuentra "un poco de juventud vergonzosa".
Después de algunos años escribiendo guiones, Romanek decidió centrarse en vídeos musicales y firmó con Satellite Films, una división de Propaganda Films . Su trabajo posterior ha llegado a ser considerado uno de los mejores del medio. Ha trabajado con muchos de los artistas discográficos más vendidos de diferentes géneros de música popular, y a sus videos se les ha dado crédito por convertir a algunos en estrellas. Uno de sus vídeos notables fue el de la canción " Closer " de Nine Inch Nails . Su aclamación crítica sólo fue igualada por su controversia, y muchos acusaron al video de ser inquietante y demoníaco (una de las principales razones por las que el video fue tan popular entre los fanáticos). Romanek volvería a trabajar con Nine Inch Nails para la canción " The Perfect Drug ".
Romanek dirigió los vídeos musicales de los sencillos de David Bowie de 1993 " Jump They Say " y " Black Tie White Noise ". [7]
Romanek recibió su primer premio Grammy al mejor vídeo corto en 1996 por " Scream ", una colaboración entre los hermanos superestrellas del pop Michael Jackson y Janet Jackson . El vídeo, cuya realización costó 7 millones de dólares, se cita como uno de los más caros jamás realizados. Romanek ganó su segundo Grammy dos años después, nuevamente con Janet Jackson, por su vídeo " Got 'til It's Gone ". En 2002, Romanek grabó un vídeo para " Cochise " de Audioslave en el que la banda actuaba en medio de una prolongada exhibición pirotécnica de la intensidad que normalmente sólo se ve durante los finales de fuegos artificiales . Las explosiones fueron tan fuertes durante el rodaje nocturno en el Valle de San Fernando que la policía local y los departamentos de bomberos recibieron cientos de llamadas de residentes que temían que se estuviera produciendo un ataque terrorista.
El vídeo musical de Romanek de 2002 para la versión de Johnny Cash de " Hurt " de Nine Inch Nails ha sido aclamado por muchos críticos y fans como el vídeo musical más personal y conmovedor jamás realizado. La canción expresa el odio a uno mismo y la inutilidad de los logros mundanos; Este contenido adquirió una nueva intensidad cuando Cash lo cantó cerca del final de su vida, actuando tranquilamente en su casa llena de recuerdos, con tomas del museo "House of Cash" devastado por las inundaciones y tomas de archivo de un Cash más joven y engreído editado. in. El video fue nominado a siete VMA, ganó uno por cinematografía y también le valió a Romanek su tercer Grammy.
Otros videos de Romanek que han recibido elogios y premios incluyen los ganadores de los VMA " Free Your Mind " ( En Vogue ), " Are You Gonna Go My Way " ( Lenny Kravitz ), " Rain " ( Madonna ), " Devil's Haircut " ( Beck ). , " 99 Problemas " ( Jay-Z ) y " Criminal " ( Fiona Apple ). Muchos otros también han recibido nominaciones. En 1997, Romanek recibió el premio VMA Michael Jackson Video Vanguard por su contribución al medio. Dos de sus vídeos musicales, "Closer" de Nine Inch Nails y " Bedtime Story " de Madonna, han pasado a formar parte de la colección permanente del Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York .
En una entrevista para IndieWire , cuando se le preguntó si dirigiría otro vídeo musical, Romanek dijo:
Ya lo he superado. Creo que hice alrededor de 100 videos musicales o más y ese fue el desafío de un joven. Todavía soy un gran fanático de la música y de vez en cuando tengo ideas para videos musicales, pero simplemente no es mi enfoque. Tengo dos hijos, una esposa y una hipoteca. Si quieres ser cineasta, debes pagar tu vida de alguna manera. No puedo hacer una película cada cinco años y enviar a mis hijos a una buena escuela. [8]
A pesar de esto, Romanek regresó a la dirección de videos musicales con la obra de arte escénica de Jay-Z " Picasso Baby ", que se emitió por HBO el 2 de agosto de 2013. El video fue filmado dentro de la Pace Gallery en Nueva York y contó con un grupo de personalidades. del mundo del arte, incluida Marina Abramović , cuya performance de 2010 "The Artist is Present" inspiró el vídeo. [9] [10] Este marcó el primer vídeo musical de Romanek en ocho años, siendo el último el vídeo de Coldplay para " Speed of Sound " en 2005.
Luego, Romanek dirigió "Filthy" de Justin Timberlake y " Rescatame " de Thirty Seconds to Mars , ambos se estrenaron en 2018.
En 2022, Romanek dirigió un concierto de realidad virtual de 180 grados para Foo Fighters , con una canción del grupo nunca antes reproducida. [11]
En 2002, Romanek escribió y dirigió su segundo largometraje, One Hour Photo , sobre un fotógrafo de unos grandes almacenes interpretado por Robin Williams que se obsesiona con una familia a través de sus instantáneas. La película resultó ser sólo un éxito moderado, pero aun así estableció a Romanek como un director de cine respetado. Se difundieron rumores de que el estudio Fox Searchlight había forzado cambios en Romanek que alteraron seriamente la película de cómo la había previsto. Sin embargo, desestimó esta historia, afirmando que nunca hubo una " versión del director " de One Hour Photo y que el estudio no ejerció ningún control editorial. [12]
Romanek esperaba seguir la película con una adaptación de A Cold Case de Philip Gourevitch , protagonizada por Tom Hanks como el investigador jefe Andy Rosenzweig. La película entró en un infierno de desarrollo debido a conflictos de programación y problemas con los derechos de vida . [13] En 2013, Romanek dijo que todavía esperaba hacer la película algún día: "El personaje de la película es un poco mayor y creo que algún día, dentro de los próximos ocho años o algo así, tal vez sea el momento adecuado para hacerlo". ". [8]
En 2008, después de que Romanek dejara el cargo de director de The Wolfman debido a diferencias creativas, aceptó la oferta para trabajar en Never Let Me Go . [14] Romanek se alegró de tener la oportunidad de filmar la película y dijo: "Desde el momento en que terminé la novela , filmarla se convirtió en mi sueño. La concepción de [Kazuo] Ishiguro es tan atrevida, tan inquietante y hermosa. Alex La adaptación de Garland es sensible y precisa. El reparto es perfecto y el equipo técnico magnífico". [15] La película se estrenó en 2010 con críticas en su mayoría positivas y fue la película número 28 con mayor recaudación en taquilla durante esa semana.
A lo largo de la década de 2010, Romanek rodeó numerosos proyectos que nunca se materializaron bajo su dirección, incluida una nueva versión de The Boston Strangler , [16] la precuela de Shining The Overlook Hotel , [17] el thriller de conspiración escrito por David Mamet Blackbird , [18] y una película sobre el tiroteo de Norco , [19] entre otras. "Ojalá hubiera hecho diez películas a estas alturas", dijo Romanek en 2020, "no es por falta de intento... Tengo muchas películas en las que trabajé que no salieron bien". [20] Sin embargo, Romanek ha dirigido varios episodios para televisión, incluida la serie de HBO Vinyl y la serie de Amazon Prime Tales from the Loop , de la que también fue productor ejecutivo.
En 2021, se informó que Romanek dirigiría la película de terror Mother Land , que habría sido su primer largometraje en más de una década. [21] En diciembre del año siguiente, Romanek reveló que ya no estaba vinculado a ella y que había sido reemplazado como director por Alexandre Aja . [22]
A lo largo de su carrera en la música y el cine, Romanek ha sido reconocido por sus habilidades fotográficas, tomando fotografías de numerosas celebridades con las que se ha hecho amigo a lo largo de los años, como Kanye West , Paul McCartney , Lenny Kravitz , Iggy Pop , Mick Jagger , Robin Williams , Harmony Korine. , Wes Anderson , Sofia Coppola , Francis Ford Coppola y Jay-Z . [23] [24] [25] Romanek ha dicho que si bien todas las fotografías son de personas famosas, todavía las considera personales.
En 2017, se desenterraron 30 de las fotografías de Romanek para una exposición en el minorista de lujo francés Colette para la serie titulada SNAPSHOTS . [26]
Romanek se casó con la cantante de R&B Brigette McWilliams en 2005 y tuvieron dos hijas juntas [27] antes de divorciarse en 2022. [28]
Fue considerado por 20th Century Fox como posible director para la nueva versión de The Omen (2006), sin embargo, John Moore finalmente consiguió el trabajo.