The Holy Bible es el tercer álbum de estudio dela banda galesa de rock alternativo Manic Street Preachers , lanzado el 30 de agosto de 1994 por Epic Records . Mientras se escribía y grababa el álbum, el letrista y guitarrista rítmico Richey Edwards luchaba contra una depresión severa , abuso de alcohol , autolesiones y anorexia nerviosa , y muchas fuentes consideran que su contenido refleja su estado mental. Las canciones se centran en temas relacionados con la política y el sufrimiento humano. The Holy Bible fue el último álbum de la banda lanzado antes de la desaparición de Edwards el 1 de febrero de 1995 , y su último álbum de estudio como banda de cuatro integrantes.
Aunque alcanzó el puesto número 6 en la lista de álbumes del Reino Unido , inicialmente, las ventas globales fueron decepcionantes en comparación con álbumes anteriores y el disco no llegó a las listas de Europa continental o América del Norte. Se promocionó con giras y apariciones en festivales en el Reino Unido, Irlanda, Alemania, Portugal, los Países Bajos y Tailandia, en parte sin Edwards. The Holy Bible recibió elogios generalizados de los críticos y ha vendido más de medio millón de copias en todo el mundo hasta 2014. [actualizar]Con frecuencia ha aparecido y figurado en los primeros puestos de las listas de los mejores álbumes de todos los tiempos por publicaciones musicales británicas como Melody Maker , NME y Q. [1] [2] [3] [4] [5 ]
Según el baterista Sean Moore , la banda sintió que se habían "desviado un poco" con su álbum anterior, Gold Against the Soul de 1993 , y por eso el enfoque para el siguiente álbum fue que la banda volviera a sus "raíces" y redescubriera "un poco de britanicidad que nos faltaba". [6] El cantante y guitarrista James Dean Bradfield recuerda que la banda sintió que se habían vuelto "un poco demasiado rockeros [...] habíamos perdido nuestra dirección". [6] Después de que los dos primeros álbumes de la banda hubieran estado dominados por influencias como Guns N' Roses y Alice in Chains , la banda decidió que el nuevo material debería estar influenciado por los artistas que los inspiraron cuando se formaron por primera vez, incluidos Magazine , Wire , Skids , Public Image Ltd , Gang of Four , Joy Division [6] y Siouxsie and the Banshees . [7]
Epic Records había propuesto que el álbum se grabara en Barbados , [8] pero la banda había querido evitar lo que Bradfield llamó "toda esa basura decadente de estrella de rock". [9] Fue idea del bajista Nicky Wire , dice Bradfield, que la banda "no debería usar todo lo que tuviera a su disposición" para grabar el álbum. [10] En cambio, la grabación comenzó con el ingeniero de sonido Alex Silva en los Sound Space Studios de bajo costo y "absolutamente diminutos" [6] en Cardiff . [11] El álbum fue mezclado por Mark Freegard, quien había trabajado previamente con los Breeders . "She Is Suffering" fue producida por Steve Brown. [12] La grabación tomó cuatro semanas. [13]
Bradfield ha dicho que la grabación del álbum le impidió tener una vida social y Alex Silva atribuye la ruptura de su relación con su novia de entonces a las largas horas que implicaba la grabación. [6] El guitarrista Richey Edwards asistió a las sesiones de grabación pero, según Wire, "se desplomaba en el sofá y echaba una cabezadita" mientras los otros miembros de la banda hacían toda la grabación. [14] Bebía mucho y lloraba con frecuencia. [15] "Inevitablemente", dice Bradfield, "el día empezaba con un '¡schht!'; el sonido de una lata abriéndose". [10]
El álbum fue construido con "disciplina académica", según Bradfield, con la banda trabajando con títulos y estructuras "para que cada canción sea como un ensayo". [16]
Mientras que la composición de las letras de los dos álbumes anteriores se dividió de manera bastante uniforme entre Richey Edwards y Nicky Wire, las letras de The Holy Bible fueron escritas en un 70-75% por Edwards, según James Dean Bradfield. En el momento de la reedición del décimo aniversario del álbum, Wire afirmó ser en gran parte responsable de "Ifwhiteamericatoldthetruthforonedayit'sworldwouldfallapart" (que cita al actor River Phoenix en las líneas 'Big Mac / Smack / Phoenix, R. / Please smile, y'all') y "This Is Yesterday", contribuyendo solo con títulos para algunas de las otras canciones. [6] Sin embargo, en una inspección posterior de sus cuadernos, Wire se sorprendió al descubrir que había contribuido con más letras de las que recordaba anteriormente, ya que también había escrito partes de "Of Walking Abortion" y "Mausoleum" y algunas líneas de "Faster". Ahora se creía responsable de alrededor del 30% de las palabras del álbum. [17] [18]
Las letras del álbum tratan temas como la prostitución, el consumismo estadounidense, el imperialismo británico , la libertad de expresión , el Holocausto , la inanición, los asesinos en serie , la pena de muerte , la revolución política, la infancia, el fascismo y el suicidio. [19] Según Q : "el tono del álbum es por momentos sombrío, enojado y resignado". [20] La misma revista comentó en 1994 que "incluso un vistazo rápido a los títulos confirmará que este no es el nuevo álbum de Gloria Estefan ". [21]
Sean Moore ha descrito el contenido de la letra como "lo más lejos que el personaje de Richey podía llegar". [22] Según Bradfield: "Algunas de las letras me confundieron. Algunas [...] eran voyeristas y algunas provenían de mi experiencia personal [...] Recuerdo que escuché la letra de 'Yes' y pensé 'Tú, cabrón loco, ¿cómo escribo música para esto?'". [6] El crítico Simon Price señala que el potencial de la canción para la radio se ve socavado por su enfoque en el tema de la prostitución y la recurrencia de malas palabras sexuales en la letra. [23]
En una entrevista realizada en el momento del lanzamiento del álbum, Nicky Wire dijo que la canción "Ifwhiteamericatoldthetruthforonedayit'sworldwouldfallapart" no era "una canción completamente antiamericana", sino que trataba sobre "cómo la cultura más vacía del mundo puede dominar en un sentido tan total". [19] El título de la canción ha sido atribuido repetidamente a Lenny Bruce sin que se haya dado ninguna fuente clara para esta afirmación. Es posible que haya surgido un error de atribución como resultado de la discusión de la banda sobre Bruce, la libertad de expresión y el "PCP".
"Of Walking Abortion" trata sobre el totalitarismo de derechas , [24] sobre el cual Wire comentó: "hay un gusano en la naturaleza humana que nos hace querer ser dominados". "Archives of Pain", que trata sobre la glorificación de asesinos en serie y aparentemente aboga por la pena capital , dijo que "era la canción que más nos preocupaba a mí y a Richey [...] la canción no es una declaración de derechas, simplemente va en contra de esta fascinación por las personas que matan". [19] Más tarde, en 1994, Bradfield describió la canción como "una de las cosas más importantes que hemos hecho", pero dijo que también era "muy de derechas" y "mal calculada". [21]
Wire describió "Revol" como una obra que trataba sobre la idea de Edwards de que "las relaciones en política, y las relaciones en general, son un fracaso". "PCP", dijo, trataba sobre cómo " los seguidores de la corrección política adoptan la idea de ser liberales pero terminan siendo todo lo contrario". Dijo que estaba "completamente confundido" por "Faster" (parte de la cual había escrito él), [25] aunque Edwards le había dicho que trataba sobre el abuso de sí mismo. [19]
Wire dijo que "Mausoleum" y "The Intense Humming of Evil" se inspiraron en las visitas de la banda a los antiguos campos de concentración de Dachau y Belsen . [19] Bradfield consideró que un primer borrador de la última canción no era lo suficientemente crítico y pidió una reescritura ("no se puede ser ambivalente sobre el Holocausto"). [26]
Según Wire, "Die in the Summertime" y " 4st 7lb " eran "obviamente sobre el estado mental de Richey". [19] Sin embargo, Edwards atestiguó que la primera canción en realidad trata sobre un jubilado que quiere morir con recuerdos de la infancia en su mente. [27] 4 stone 7 libras (29 kg) es el peso por debajo del cual se considera que la muerte se vuelve médicamente inevitable para las anoréxicas. [24]
"This Is Yesterday", según Wire, trata "sobre cómo la gente siempre recuerda su juventud y la ve como un período glorioso". [19]
Wire y Bradfield han expresado su desagrado por la letra de la canción " She Is Suffering ", y Wire dice que sufre del "síndrome del hombre que viene al rescate". [28] Según Edwards, la "ella" en el título de la canción es deseo: "En otras Biblias y Libros Sagrados no es posible la verdad hasta que te vacías del deseo". [24]
Varias pistas del álbum también se complementan con muestras de diálogo, en consonancia con los temas de las propias canciones, como sigue:
Musicalmente, The Holy Bible marca un cambio con respecto al sonido rock moderno de sus dos primeros álbumes, Generation Terrorists y Gold Against the Soul . [30] Fue descrito como rock alternativo , [31] post-punk , [30] [32] [33] hard rock , [34] punk rock , [30] rock gótico , [35] y glam punk , [36] con influencias del punk británico , [30] new wave , rock industrial y art rock . [37] Durante la grabación del álbum, la banda estuvo principalmente influenciada por bandas de post-punk como Wire , Public Image Ltd y Joy Division , y su nuevo sonido generó comparaciones con artistas similares como Magazine , Siouxsie and the Banshees y Gang of Four . [30] [38]
The Jam fue otra influencia; "This Is Yesterday" se inspiró en las canciones " In the Crowd " (1978) y " Ghosts " (1982), mientras que " 4st 7lb " , con temática de anorexia, presentó un riff de guitarra influenciado por " The Eton Rifles " (1979). [39] "Of Walking Abortion" fue descrita como un " asalto punk metal " y se inspiró en " The Light Pours Out of Me " (1978) de Magazine, mientras que " From Out of Nowhere " (1989) de Faith No More sirvió como plantilla para " Faster ". [39] [40] [41] Este último y "Archives of Pain" también han sido comparados con los Buzzcocks e incluso con los pioneros del heavy metal Black Sabbath en lo que Louder than War describió como "su pesadez cargada de ganchos". [42] El estilo pesado del disco también fue comparado con el del popular grupo de rock industrial Nine Inch Nails . [43]
James Dean Bradfield ha descrito el álbum como el que representa "el período más definitivo para nosotros visualmente, así como para las canciones que estábamos escribiendo y el disco [...] nunca hemos tenido miedo de admitirlo". [6]
Durante una gira a principios de 1994, la banda visitó tiendas de excedentes del ejército y compró ropa para usar en el escenario, en un homenaje a The Clash . [6] Esta imagen militar fue utilizada constantemente por la banda durante la promoción de The Holy Bible , incluso en sus videos y apariciones en televisión. [44] Una interpretación de "Faster" en Top of the Pops de la BBC en junio de 1994 resultó en un número récord de quejas (más de 25.000) debido a que Bradfield llevaba un pasamontañas de estilo paramilitar . [45]
La portada del álbum, diseñada por Richey Edwards mientras estaba hospitalizado, [46] presenta un tríptico de Jenny Saville que representa tres perspectivas del cuerpo de una mujer obesa en ropa interior, y se titula Strategy (South Face/Front Face/North Face) . Saville le dio permiso para usar su trabajo de forma gratuita después de una discusión con Edwards en la que describió cada canción del álbum. La contraportada presenta una foto de la banda con uniformes militares y una cita tomada del libro The Torture Garden de Octave Mirbeau . Este álbum también es el primer caso en el que los Manic Street Preachers usan la tipografía Gill Sans con una "R" invertida en la carátula de su álbum. La tipografía se reutilizaría más tarde en álbumes posteriores y se ha convertido en un motivo fácilmente reconocible de las obras de arte de los Manics. La tipografía es similar a la utilizada en Empires y Dance de Simple Minds , uno de los discos favoritos de James Dean Bradfield.
El libreto de letras presenta varias imágenes que incluyen iconografía cristiana, fotografías de la puerta del campo de concentración de Dachau y un plano de las cámaras de gas del campo de concentración de Belsen , una fotografía del cadáver de Lenin , un grabado que representa una ejecución en la guillotina en la Francia revolucionaria , una imagen de una manzana, una fotografía de una mujer con un gemelo parásito , fotografías de cada uno de los Manic Street Preachers cuando eran niños y una fotografía de un grupo de policías británicos con máscaras de gas. El libreto también contiene un dicho budista del Tripitaka junto con una dedicatoria al publicista de la banda, Philip Hall, [12] que había muerto de cáncer en 1993. [47]
El título "The Holy Bible" fue elegido por Edwards para reflejar una idea, según Bradfield, de que "todo lo que hay allí tiene que ser perfecto". [27] Entrevistado a finales de 1994, Edwards dijo: "La forma en que las religiones eligen decir su verdad al público siempre ha sido aplastándolos [...] Creo que si una Santa Biblia es verdadera, debería ser sobre cómo es el mundo y eso es de lo que creo que tratan mis letras. [El álbum] no pretende que las cosas no existan". [48]
Richey Edwards tenía problemas a largo plazo con el abuso de alcohol , depresión y autolesiones . Durante 1994, estos problemas, según Wire, "se habían intensificado hasta un punto en el que todos se asustaron un poco" y Edwards también había comenzado a sufrir anorexia nerviosa . [49] Durante abril y mayo, cuando la banda tocó conciertos en Tailandia y Portugal, Edwards se cortaba habitualmente y apareció en el escenario en Bangkok con heridas autoinfligidas en el pecho. [50]
Habló abiertamente en la prensa musical sobre sus problemas, diciendo a la NME : "Cuando me corto me siento mucho mejor. Todas las pequeñas cosas que podrían haberme estado molestando parecen tan triviales porque me estoy concentrando en el dolor", y "Soy el tipo de persona que se despierta por la mañana y necesita echarse una botella por la garganta". [51]
Sus problemas continuaron y, durante la grabación del álbum, su estado mental se deterioró tras enterarse del suicidio de un amigo cercano de la universidad. [52] En julio, fue llevado al hospital después de lacerarse gravemente en su casa, y luego trasladado al Whitchurch Hospital , un centro psiquiátrico del NHS en Cardiff. Su peso había caído a 6 piedras (38 kg). [53]
En el momento del lanzamiento del álbum a finales de agosto de 1994, la banda tocó como trío en el Festival de Reading mientras Edwards estaba hospitalizado en el Hospital privado Priory en Roehampton . [54] Se unió a la banda para realizar una gira durante el otoño de 1994. [55] Otros miembros de la banda sintieron que su consumo de alcohol estaba bajo control en este punto, pero su alimentación continuó siendo un problema y continuó autolesionándose. [56] El 1 de febrero de 1995, desapareció y se presume que se quitó la vida. Su automóvil fue encontrado cerca del Puente Severn . [57]
Q ha descrito la Santa Biblia como un «torrente gráfico y violento de furia punk autolacerante que detalla de forma infame los horrores que había en la cabeza de Richey Edwards». [4] Tom Ewing, de Freaky Trigger, dijo una vez: «Escribir sobre la Santa Biblia sin abordar de algún modo la desaparición de Richey Edwards no tendría sentido: sólo estarías trazando su contorno mientras lo rodeabas de puntillas de forma gradual y cautelosa». [58]
El álbum alcanzó el puesto número 6 en la lista de álbumes del Reino Unido , permaneciendo en la lista durante 11 semanas. [59] A pesar de no aparecer en las listas fuera del Reino Unido y Japón, a mediados de 2014 The Holy Bible había vendido más de 600.000 copias en todo el mundo.
El 6 de diciembre de 2004 se lanzó una versión ampliada de The Holy Bible , que contenía dos CD y un DVD . El primer disco incluía una versión remasterizada digitalmente del álbum original más cuatro temas en vivo. El DVD presenta una entrevista con la banda, imágenes de apariciones en televisión y festivales y videos promocionales. El segundo disco incluye un remix del álbum de Tom Lord-Alge . La versión remezclada estaba destinada a lanzarse en los EE. UU., pero esto nunca sucedió "por razones bien documentadas", según James Dean Bradfield. [6] La banda sintió que era superior a la versión lanzada originalmente. Como dice Bradfield: "Por una vez obtuvimos algo a cambio de la compañía discográfica estadounidense, a la que despreciábamos, y fue brillante". [6]
En diciembre de 2014 se lanzó una nueva edición especial titulada The Holy Bible 20 , en conmemoración del 20 aniversario del álbum. Esta edición incluye la edición en vinilo del álbum completo, además de un set de cuatro CD, el primer CD con el álbum completo remasterizado para el lanzamiento especial, el segundo con la mezcla estadounidense remasterizada, el tercero incluye caras B de los sencillos del álbum y un cuarto disco que incluye una actuación en el Astoria en 1994 y una sesión acústica para Radio 4 Mastertapes en 2014. La edición especial también contiene un libro de 40 páginas lleno de fotos raras y letras y notas escritas a mano por Richey y por la banda. [60]
Como parte del Record Store Day 2014, se lanzó un disco de imágenes de 12 pulgadas con la mezcla estadounidense del álbum. El lado A presentaba una mezcla de la portada de Revol superpuesta con la imagen de Jesús del CD. El lado B era una imagen de etiqueta blanca. El álbum estaba alojado en una funda de plástico transparente. Se imprimieron 1500 copias.
A pesar de no aparecer en las listas de éxitos de Europa continental y de no venderse muy bien al principio, The Holy Bible recibió elogios generalizados de los críticos musicales tras su lanzamiento. [70] Simon Williams de NME vio a The Holy Bible principalmente como el trabajo de James Dean Bradfield, diciendo que " The Holy Bible no es elegante, pero es muy efectivo". [63] Melody Maker , que consideró el álbum principalmente como el trabajo de Richey Edwards, lo describió como "el sonido de un grupo en extremis [...] precipitándose hacia un armagedón privado". [71] Roy Wilkinson observó en Select : "En medio de todas las referencias al coma, los cadáveres, los 'abortos ambulantes' y la muerte en verano se encuentra el espectro de Richey, escondido en una clínica privada, habiendo bebido demasiado, comido muy poco y cortado por razones que varían entre un gesto dramático, un sustituto para gritar en voz alta y algo 'sexual' [...] Esperemos que, con un disco de resonancia tan inquietante y mórbida como The Holy Bible , no se requieran más gestos". [67]
En una reseña retrospectiva, Stephen Thomas Erlewine de AllMusic le dio a The Holy Bible cuatro estrellas y media de cinco y lo llamó "el último testamento de Richey James". Concluyó: "Cada canción tiene un pasaje aterrador en sus imágenes. Aunque la música en sí no es tan intensamente aterradora, sus ganchos de hard rock y glam ajustados y concisos acentúan la paranoia detrás de las canciones, haciendo que las letras sean más profundas". [34] Tras su reedición 10 años después, Dan Martin de NME describió a The Holy Bible como "una obra de genio genuino". [37] Joe Tangari de Pitchfork escribió: "En cierto modo, la historia de la espiral de Edwards hacia un olvido desconocido está ligada a la experiencia de The Holy Bible , que en retrospectiva se ha convertido en una especie de elogio de espectáculo de terror para un hombre que no podía vivir con el mundo que lo rodeaba". [64] David Fricke de Rolling Stone escribió que "ni siquiera el peso de la ausencia [de Edwards] puede anular la fuerza vital que te golpea desde la primera canción". [66]
Mark Edwards de Stylus Magazine opinó que " The Holy Bible es fácilmente uno de los mejores álbumes de los 90, ignorado por muchos, pero amado intensamente por los pocos que han vivido con él a lo largo de los años [...] Pone en vergüenza todo lo que los Manics han hecho desde entonces, por no mencionar casi todo lo demás [en la música]". [38] Nick Butler de Sputnikmusic lo calificó de "clásico" y concluyó: " Los fanáticos del punk , el hard rock , el indie e incluso el metal se deben a sí mismos escuchar esto. Cualquier otra persona puede asustarse, pero es posible que descubra que nunca volverá a ver la vida de la misma manera. Yo ciertamente no lo he hecho". [72]
En abril y mayo de 1994, la banda interpretó por primera vez canciones de The Holy Bible en conciertos en Tailandia y Portugal y en un concierto benéfico para la Liga Antinazi en Brockwell Park , Londres. [73] En junio, tocaron en el Festival de Glastonbury . [74]
En julio y agosto, sin Richey Edwards, tocaron en T in the Park en Escocia, el Alte Wartesaal en Colonia , el Parkpop Festival en La Haya y el Reading Festival . [6] Durante septiembre, octubre y diciembre hubo una gira principal por el Reino Unido e Irlanda y dos giras por Europa continental con Suede y Therapy? [47] En diciembre, tres noches en el Astoria de Londres terminaron con la banda destrozando su equipo y el equipo de iluminación del lugar, causando daños por valor de £ 26,000. [75]
James Dean Bradfield y Richey Edwards tenían previsto viajar a Estados Unidos para dar entrevistas a los medios el 1 de febrero de 1995, el día de la desaparición de Edwards, y Bradfield acabó haciéndolo solo. [76] Se habían programado conciertos en ciudades estadounidenses, así como en Praga y Viena, para marzo y abril de 1995, pero fueron cancelados. [77]
A finales de 2014, la banda interpretó el álbum completo por primera vez, en conciertos en Glasgow, Manchester, Dublín y Londres, conmemorando el 20 aniversario de su lanzamiento. [78] Después de los conciertos en el Reino Unido, los Manics realizaron la gira The Holy Bible por América del Norte, y en abril de 2015 la banda tocó en Washington DC, Toronto, Nueva York, Boston, San Francisco, Los Ángeles y Chicago. [79] También tocaron en el Castillo de Cardiff con 10,000 fanáticos asistiendo al concierto, fue transmitido a nivel nacional por BBC Two Wales. [80]
La Santa Biblia ha seguido siendo aclamada en los años transcurridos desde su lanzamiento, y muchas revistas musicales británicas la catalogaron como uno de los mejores álbumes de la década de 1990 y uno de los mejores jamás lanzados. [4]
Los autores de Melody Maker lo situaron en el puesto 15 de su lista de los 100 mejores álbumes de todos los tiempos en 2000, [2] y Kerrang! lo situó en el puesto 10 en una lista similar cinco años después. [5] También ha seguido siendo popular entre el público británico: en 2005 encabezó una encuesta de la BBC Newsnight sobre los álbumes favoritos de los espectadores. [1] Los lectores de Q lo votaron como el décimo mejor álbum publicado durante la vida de la revista en 2001 [3] y como el decimoctavo mejor álbum de todos los tiempos en 2003. [4]
En 2011, NME lo clasificó en el puesto número 1 de su lista de los "50 álbumes más oscuros de la historia". [81] La misma revista colocó al álbum en el puesto número 5 en su lista de fin de año de los mejores álbumes de 1994. [82] En 2003 fue votado en el puesto número 37 en la encuesta de NME de los mejores álbumes de todos los tiempos y, más recientemente, en el puesto número 44 en su lista de los 500 mejores álbumes jamás hechos . [83] El álbum también aparece en la lista de The Guardian "1000 álbumes que debes escuchar antes de morir". [84] En los premios NME de 2015, el álbum ganó el premio "Reedición del año" por su edición del 20.º aniversario. [85]
Ben Patashnik de Drowned in Sound dijo más tarde que, en el momento de su lanzamiento, el álbum "no se vendió muy bien, pero su impacto fue sentido profundamente por cualquiera que alguna vez hubiera entrado en contacto con los Manics", y que ahora es una "obra maestra [...] el sonido de un hombre en un grupo muy unido de amigos desintegrándose lentamente y usando su propia angustia para crear uno de los trabajos artísticos más brillantes que se hayan lanzado a gran escala como música en años [...] No es una nota de suicidio; es una advertencia". [86]
El álbum también está incluido en el libro 1001 Albums You Must Hear Before You Die . [87]
Una colección de 2017 de Repeater Books, titulada "Tríptico", "considera la Santa Biblia desde tres ángulos separados y entrecruzados, combinando lo personal con lo político, la historia con la memoria y la accesibilidad popular con atención intelectual a la profundidad y complejidad del álbum". [88]
Todas las letras están escritas por Richey Edwards (acreditado como Richey James) y Nicky Wire ; toda la música está compuesta por James Dean Bradfield y Sean Moore.
Edición del 10º aniversario en DVD
Predicadores callejeros maníacos
Personal técnico
Fuentes
