Riot Act es el séptimo álbum de estudio de labanda de rock estadounidense Pearl Jam , lanzado el 12 de noviembre de 2002 a través de Epic Records . Después de una gira a gran escala para promocionar su álbum anterior, Binaural (2000), Pearl Jam se tomó un descanso de un año. La banda se volvió a reunir a principios de 2002 y comenzó a trabajar en un nuevo álbum. La música del álbum era diversa, incluidas canciones influenciadas por el folk , el art rock y el rock experimental . La letra trata sobre la mortalidad y el existencialismo, con influencia tanto del clima político posterior a los ataques del 11 de septiembre como de la muerte accidental de nueve fans durante la actuación de Pearl Jam en el Festival de Roskilde de 2000 .
La banda apoyó el álbum con una gira de conciertos por motivos políticos en 2003. Riot Act fue el último álbum de la banda con material completamente nuevo para Epic. El álbum recibió críticas en su mayoría positivas y ha sido certificado oro por la RIAA en los Estados Unidos.
El productor Adam Kasper fue contratado para trabajar con la banda en su séptimo álbum. Kasper había diseñado otros álbumes de Pearl Jam y fue contratado para producir siguiendo una sugerencia del baterista Matt Cameron , quien trabajó con Kasper en sus grupos anteriores Wellwater Conspiracy y Soundgarden . Riot Act se grabó en dos sesiones en febrero de 2002 y abril de 2002 en Studio X en Seattle . [4] [5] [6] El álbum fue mezclado por Brendan O'Brien en Studio X. [7]
De manera similar al proceso de Yield y Binaural , los miembros de la banda trabajaron en el material individualmente antes de comenzar las sesiones de grabación juntos. [8] Según Cameron, todos en la banda tenían "cuatro o cinco" ideas en las sesiones, y había "muchas cosas que simplemente analizar y trabajar". [8] La banda a menudo grababa material destinado a ser grabaciones de demostración, pero el vocalista principal Eddie Vedder venía y grababa su voz después, diciendo: "Simplemente lo canté, esa es la toma". Respecto al proceso creativo, el guitarrista Stone Gossard dijo que mientras toca solo "tu lado retentivo anal dice: 'Creo que podría tocar mejor'", pero cuando se reúne "toda la banda dice: 'No, es genial tal como está'. ,' entonces simplemente te pones de humor y lo aceptas". [9] Gossard declaró que "el proceso de dejar ir es constante en esta banda", y agregó que los miembros de la banda llegarían con "una idea clara de lo que va a ser una canción", pero evitarían otras ideas musicales mientras discutían la canción con el grupo. [4] Riot Act fue el primer álbum de Pearl Jam que contó con Kenneth "Boom" Gaspar en los teclados , sobre todo en la canción " Love Boat Captain ". Según Gaspar, la canción surgió inicialmente de una sesión improvisada que tuvo con Vedder en Hawaii poco después de que los dos se conocieran. Cuando terminaron, Vedder le preguntó a Gaspar si estaba "listo para ir a Seattle". [10] Según Gossard, incorporar a Gaspar se trataba de estar "abierto a cosas nuevas", [4] [11] mientras que Vedder afirmó que Gaspar "pudo encontrar su lugar" y encajar fácilmente con la dinámica de la banda. [4] El guitarrista Mike McCready dijo que siempre había querido que la banda incluyera teclados. [12]
McCready describió el ambiente de grabación como "bastante positivo" y "muy intenso y espiritual". [12] Cameron dijo que el productor Adam Kasper creó una atmósfera "realmente relajada" y que la banda pudo completar mucho material en un corto período de tiempo. [12] Vedder instaló su máquina de escribir en un rincón del estudio y escribía letras mientras los miembros de la banda tocaban su material. [13] La mayor parte del álbum fue grabado en vivo, y Cameron lo describió como "nuestro disco anti- Pro Tools ". [13] Gossard dijo que la banda se alimentó de la forma de tocar de Cameron, así como del entusiasmo de Vedder por el proceso de grabación. [14] [ verificación fallida ]
Riot Act presenta un sonido diverso, que incluye canciones experimentales y de base folk . Stephen Thomas Erlewine de AllMusic dijo: " Riot Act es el álbum que Pearl Jam ha querido hacer desde Vitalogy : un disco de art rock musculoso , que todavía golpea fuerte pero que está lleno de bordes irregulares y desvíos extraños". [15] Gossard dijo: " Riot Act realmente parece mostrar todo lo nuestro. Están las canciones de rock simples que podríamos haber escrito en la era anterior, pero cubre todos los diferentes momentos y dinámicas que hemos tenido y aún se mantienen unidas". [14] Los experimentos musicales llevaron a varias canciones del álbum a utilizar afinaciones alternativas , incluidas "You Are", "All or None" y "Bu$hleaguer". [9]
La letra de Riot Act fue más directa que en discos anteriores, en respuesta al clima político posterior a los ataques del 11 de septiembre . El bajista Jeff Ament comentó que sentía que el amor era un tema importante del álbum, y Vedder intentó transmitir temas como el amor, la pérdida y la lucha para marcar la diferencia debido a la dificultad de liderar eventos como los ataques del 11 de septiembre y el Una tragedia mucho más personal, la muerte accidental de nueve fans durante la actuación de Pearl Jam en el Festival de Roskilde de 2000 : "Empiezas a sentirte como: '¿Qué tengo que decir? ¿Cuál es mi opinión?' Entonces me di cuenta de que sí tenía una opinión. No sólo tenía una, sino que sentí que se había formado procesando mucha información y teniendo buenas influencias. [4] Ament también dijo que "creo que es el momento adecuado para cambiar nuestra opinión". Sube un poco la voz... Y Ed lo hizo de una manera genial, con humor y un enfoque místico y mágico. No se trata simplemente de decir: '¡Estamos cabreados y vete a la mierda!' ¡Disturbio! ¡Anarquía!' Porque no creo que ese sea el método. Al menos en este momento." Vedder, sin embargo, dijo: "Tengo que admitir que este disco salió un poco unilateral. Pero creo que nosotros, como país, debemos entender por qué estamos involucrados en Medio Oriente. Este patriotismo vacío me asusta." [16] [17] El cantante añadió que la letra de Riot Act "representaba mi estado de ánimo en estos días. Soy optimista pero desilusionado, esperanzado pero frustrado." [17] Varias canciones del álbum se inspiraron en la tragedia de Roskilde, con el primer sencillo del álbum, " I Am Mine ", escrito por Vedder en 2000 en una habitación de hotel antes de que la banda primer show después de Roskilde, [18] y " Love Boat Captain ", que incluye una breve referencia lírica ("Perdí nueve amigos que nunca conoceremos... hoy hace dos años"). [11] Respecto al período de tiempo en el que se publicaron las letras Mientras se estaba escribiendo, Vedder dijo: "Ha habido mucha mortalidad... Es un momento extraño para escribir. Roskilde cambió nuestra forma como personas y nuestro filtro para ver el mundo cambió." [19]
Algunas canciones presentan colaboraciones líricas entre Vedder y otros miembros del grupo: una con Ament ("Ghost"), una con Cameron ("You Are") y dos con Gossard ("Bu$hleaguer" y "All or None") . Las únicas contribuciones líricas de los miembros de la banda además de Vedder incluyen a Cameron con "Get Right" y Ament con "Help, Help". Las letras del álbum abordan cuestiones existenciales (" Love Boat Captain ", "Cropduster" y " I Am Mine "), así como como preocupaciones sociales y políticas ("Enfermedad Verde", "Bu$hleaguer" y " 1/2 Full "). La letra de " Save You " representa la ira que siente cualquiera que vea a un amigo cercano desperdiciar su vida. [20] Con respecto a "Love Boat Captain", Vedder dijo: "El amor es un recurso que las corporaciones no podrán monopolizar". [21] Vedder dijo que "Cropduster" trata "sobre el ego gigante del hombre, que es lo más importante del planeta". [17] Con respecto a la "enfermedad verde", Vedder afirmó que estaba "desconcertado" con los salarios de la gerencia corporativa y "cómo alguien puede justificar tomar tanto a costa del sustento de otras personas". [17] "Bu$hleaguer" es un comentario satírico sobre el presidente George W. Bush . [11]
La portada del álbum, fotografiada por Ament, presenta dos esqueletos con coronas, lo que sugiere la posibilidad de que los dos representen a un rey y una reina. Las figuras de metal fueron forjadas por la herrera Kelly Gilliam. [22] Según Ament, la banda tuvo problemas para encontrar un nombre para el álbum. [23] Una vez finalizada la obra de arte y secuenciadas las pistas, la banda pasó semanas tratando de encontrar un título. Vedder sugirió Riot Act , y los miembros de la banda lo aceptaron porque estaban cansados de intentar encontrar un título. [23] McCready afirmó que el título no tiene ningún significado real. Dijo: "Supongo que estábamos tratando de encontrar un título que reflejara parte de la música del disco, que pensamos que sonaba urgente y un poco ruidoso... Simplemente parecía encajar". [12] Ament dio a entender que el título tiene que ver con "actuar en conjunto". [24]
Pearl Jam promocionó el álbum con giras por Australia, Japón y América del Norte en 2003. Las giras fueron las primeras de la banda con el teclista Boom Gaspar. Las dos etapas de la gira norteamericana se centraron en el Medio Oeste de los Estados Unidos , la Costa Este y la Costa Oeste , y tuvieron más conciertos en estadios. El trauma de Roskilde hizo que la gira careciera de actuaciones en festivales y espacios abiertos. [4] [25]
La banda recibió mucha publicidad por sus enérgicas actuaciones con carga política durante la gira. En muchos shows durante la gira norteamericana de 2003, Vedder interpretó "Bu$hleaguer" con una máscara de goma de George W. Bush, usándola al comienzo de la canción y luego colgándola en un soporte de micrófono para permitirle cantar. La banda fue noticia cuando se informó que varios fanáticos se fueron después de que Vedder había "empalado" la máscara de Bush en su soporte de micrófono en el show de la banda del 1 de abril de 2003, en Denver, Colorado, en el Pepsi Center . [26] Después de una interpretación de la canción en el show de Pearl Jam del 30 de abril de 2003, en Uniondale, Nueva York , en el Nassau Coliseum , la banda fue recibida con abucheos de la multitud y cánticos de "USA". Vedder respondió defendiendo su derecho a la libertad de expresión y la banda siguió con una interpretación de " Know Your Rights " de The Clash . [27] La canción "Arc" fue interpretada por Vedder en nueve shows durante la segunda etapa norteamericana de la gira como tributo a las víctimas del desastre de Roskilde. [28] Los conciertos fueron documentados por una larga serie de piratas oficiales , todos los cuales estaban disponibles a través del sitio web oficial de la banda, y seis de los cuales fueron lanzados en tiendas de discos: Perth , Tokio, State College, Pensilvania , dos shows en Madison Square. Jardín y Mansfield, Massachusetts . Dos conciertos se convirtieron en DVD, el de Seattle se publicó como Live at the Showbox , [29] y el primero de dos espectáculos en el Madison Square Garden se lanzó como DVD Live at the Garden . [30] Pearl Jam también apoyó el material del álbum en una serie de mítines políticos y conciertos benéficos mientras se preparaba para su octavo álbum de estudio . [31]
Riot Act alcanzó el número cinco en Estados Unidos en la lista de álbumes Billboard 200 , [32] con 166.000 copias vendidas en su primera semana de lanzamiento. [33] El álbum terminaría vendiendo sólo 575.000 copias en los Estados Unidos según Nielsen SoundScan , [34] menos que las 850.000 vendidas por su predecesor Binaural . [35] Riot Act ha sido certificado oro por la RIAA . [36] Se convirtió en el primer álbum de la banda que no figura entre los dos primeros en el Billboard 200. La respuesta internacional a Riot Act fue más positiva. El álbum encabezó las listas en Australia, [37] donde fue platino [38] y terminó entre los discos más vendidos del año tanto en 2002 como en 2003. [39] [40] Riot Act también llegó al número dos en ambos Italia, [41] y Nueva Zelanda, [42] tres en Noruega, [43] y el número cuatro en Canadá. [32]
Se lanzaron tres sencillos de Riot Act . El sencillo principal " I Am Mine " entró en el Billboard Hot 100 en el puesto 43 y alcanzó el número seis en las listas de rock moderno . [44] Mientras que " Save You " fue lanzado como segundo sencillo para Norteamérica, " Love Boat Captain " fue el segundo sencillo para los mercados internacionales. [2] "Save You" no se ubicó en el Hot 100, pero sí en las listas de Mainstream Rock y Modern Rock. [44] Los vídeos musicales de varias canciones del álbum, incluidas "I Am Mine", "Save You", "Love Boat Captain", " Thumbing My Way " y " 1/2 Full ", fueron filmados en el Chop Suey de Seattle. club en septiembre de 2002. [4]
"All or None" experimentó un aumento en popularidad luego de su inclusión en " Left Behind ", el séptimo episodio de la serie de HBO The Last of Us , con un aumento de las transmisiones en Spotify de más del 5000 % en las primeras 24 horas después del lanzamiento del episodio. [45]
Riot Act recibió críticas favorables de los críticos musicales según Metacritic , donde obtuvo un 73 después de 20 críticas. [55] NME le dio a Riot Act un ocho sobre diez. El crítico Louis Pattison declaró que " Riot Act es el sonido de una banda que entra en una poderosa mediana edad. Todavía merecen su atención". [49] El redactor de AllMusic, Stephen Thomas Erlewine, le dio al álbum cuatro de cinco estrellas, diciendo que "dadas varias reproducciones, este parece ser el disco más rico que Pearl Jam ha hecho en mucho tiempo". [15] Spin le dio al álbum siete de diez estrellas. La reseña decía: "El séptimo álbum de estudio de Pearl Jam equilibra la grandilocuencia emotiva con un ataque de hard rock tenso y sudoroso ". [54] El crítico Robert Christgau describió a Pearl Jam en el álbum como "maestros de su propio audio, con puntos débiles donde pueden ir sus emociones". [52] El redactor de Rolling Stone, Keith Harris, le dio al álbum tres de cinco estrellas, diciendo que "al igual que Neil Young en su momento más deliberadamente abatido, Pearl Jam suena deliberadamente cansado". [53] Chris Willman de Entertainment Weekly le dio al álbum una B, diciendo que las letras de Vedder "rara vez son coherentes" y que "muy pocas de las configuraciones rítmicas tensas crean el tipo de... catarsis que sería algo que Riot consideraría familiar". ". [46] Q le dio al álbum tres de cinco estrellas. La reseña calificó el álbum como "Un disco de rock para adultos en el que los matices triunfan sobre la grandilocuencia". [51]
Hugo Lindgren de The New York Times afirmó que "el disco suena como si estuviera hecho para deslizarse silenciosamente en el mercado, conectarse con los fieles y dejar a todos los demás en paz", y que "no hay ningún sencillo pegadizo, ni siquiera el más mínimo eco". de cualquier otra cosa que esté sucediendo en la música pop ahora". Añadió que "los ritmos de la banda todavía suenan tensos, emotivos y de clase mundial". [48] Adam Sweeting de The Guardian le dio al álbum dos de cinco estrellas. En la reseña afirmaba que " Riot Act no es una cosa ni la otra: temas como "Ghost" o "Get Right" apuntan al hard rock sin realmente bajar el martillo, mientras que una pieza más reflexiva como "All or None" "No explota sus propias posibilidades." Sweeting observó: "En su totalidad, Pearl Jam suena como Stillwater, los segundos clasificados ficticios de Cameron Crowe en la década de 1970 de su película Casi famosos ". [47] Kyle Reiter de Pitchfork dijo que el álbum "serpentea de una canción a la siguiente con una insipidez abrumadora", y afirmó que "[los acerca] cada vez más al territorio homogéneo de las bandas de bar". [50]
Todas las letras están escritas por Eddie Vedder , excepto donde se indique lo contrario.
Los sencillos del álbum incluían tres caras B de las sesiones de grabación de Riot Act que no estaban incluidas en el álbum: "Down", "Undone" y "Other Side". [56] "Down" y "Undone" fueron caras B del sencillo "I Am Mine", y "Other Side" apareció en los sencillos "Save You" y "Love Boat Captain". Los tres se incluyeron en la colección de rarezas Lost Dogs de 2003 , aunque "Undone" apareció en una forma ligeramente diferente. McCready dijo que "Down" salió más ligero de lo previsto y, finalmente, quedó fuera de Riot Act porque no encajaba con las otras canciones del álbum. [57] También se grabó durante las sesiones "20/4/02", una canción en honor al líder de Alice in Chains, Layne Staley , que Vedder escribió el día que escuchó la noticia de la muerte de Staley. Según Vedder, "4/20/02" no se incluyó en Riot Act porque la banda ya tenía demasiadas canciones, [20] pero se incluyó en Lost Dogs , aunque en forma de una pista oculta. Durante las sesiones de grabación se intentó realizar una grabación de "Severed Hand", una canción que apareció en el siguiente álbum de estudio de la banda, Pearl Jam ; sin embargo, la banda solo dedicó unas pocas horas a la canción antes de que fuera archivada. [18] "Last Soldier", cuya versión en vivo fue grabada en el Bridge School Benefit de 2001 e incluida en el sencillo navideño del club de fans de la banda de 2001, fue escrita por McCready y Vedder en respuesta a las secuelas de los acontecimientos del 11 de septiembre. 2001. [20] McCready dijo que la banda jugó con la canción, pero nunca consideró seriamente grabarla para Riot Act . [20]
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