Michael David McCready (nacido el 5 de abril de 1966) es un músico estadounidense conocido por ser miembro fundador y guitarrista principal de Pearl Jam . McCready también fue miembro de las bandas de proyectos paralelos Flight to Mars, Temple of the Dog , Mad Season y The Rockfords . Fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como parte de Pearl Jam en 2017 junto con los otros tres miembros fundadores ( Jeff Ament , Stone Gossard y Eddie Vedder ) y el ex miembro Dave Krusen . [1]
Mike McCready nació en Pensacola, Florida , pero su familia se mudó a Seattle poco después de su nacimiento. [2] Cuando era niño, sus padres interpretaban a Jimi Hendrix y Santana ; Mientras sus amigos escuchaban Kiss y Aerosmith , McCready frecuentemente tocaba bongos. [3] A la edad de once años, McCready compró su primera guitarra y comenzó a tomar lecciones.
En octavo grado, McCready formó su primera banda, Warrior, cuyo nombre pronto cambió a Shadow. Originalmente una banda de versiones que tocaba durante los períodos libres en Roosevelt High School , la banda finalmente comenzó a escribir material original y a grabar cintas de demostración. [4] Después de la secundaria, McCready trabajó en una pizzería donde se hizo amigo del músico Pete Droge . [5] En 1986, Shadow se mudó a Los Ángeles e intentó cerrar un contrato discográfico. [4] Sin embargo, según McCready:
Tocamos para un par de camareros allí, pero aunque fue una mala escena, fue una buena experiencia. Básicamente, no éramos una banda tan buena y no nos dimos cuenta hasta que llegamos allí. Supongo que perdimos la concentración, nos desanimamos mucho y volvimos a Seattle. [3]
En 1988, Shadow regresó a Seattle y poco después se separó. [4] McCready perdió interés en tocar la guitarra durante algún tiempo, afirmando que estaba "muy deprimido por la vida". [6] Se cortó el pelo, se matriculó en un colegio comunitario local y pasó las noches trabajando en una tienda de vídeos. [3] Le da crédito a un amigo llamado Russ Riedner por sacarlo "de mi modo universitario y volver a tocar la guitarra". [3] McCready se inspiró para volver a tomar su guitarra después de asistir a un concierto de Stevie Ray Vaughan en el anfiteatro The Gorge en George, Washington . McCready dijo:
Tan pronto como empezó "No podía soportar el clima", estas enormes nubes se acercaron y la lluvia comenzó a caer a cántaros. Cuando terminó la canción, ¡la lluvia paró! Fue como una experiencia religiosa y me cambió. Me sacó de la mentalidad negativa en la que estaba y me hizo volver a jugar. Le agradezco eternamente por eso. [6]
McCready poco a poco volvió a tocar la guitarra y finalmente se unió a otra banda llamada Love Chile. [3] Un amigo de la infancia, Stone Gossard , fue a uno de los shows de la banda y apreció el trabajo de McCready después de escucharlo interpretar "Could't Stand the Weather" de Stevie Ray Vaughan. [7] Gossard había conocido a McCready antes de la escuela secundaria, cuando los dos intercambiaban fotografías de bandas de rock. [3] Después de la desaparición de la banda Mother Love Bone de Gossard , le preguntó a McCready si quería tocar música con él. [4] Después de practicar con Gossard durante unos meses, McCready animó a Gossard a volver a conectarse con su compañero de Mother Love Bone, Jeff Ament . [7]
El trío intentaba formar su propia banda cuando fueron invitados a ser parte del proyecto Temple of the Dog fundado por Chris Cornell de Soundgarden como un tributo musical al líder de Mother Love Bone, Andrew Wood , quien murió de una sobredosis de heroína a la edad. 24. Cornell había sido compañero de cuarto de Wood. La formación de la banda se completó con la incorporación del baterista de Soundgarden Matt Cameron . [ cita necesaria ]
La banda comenzó a ensayar canciones que Cornell había escrito durante la gira antes de la muerte de Wood, además de reelaborar parte del material existente de demos escritos por Gossard y Ament. [8] Esta fue la primera experiencia de McCready en un estudio de grabación y asumió un papel central en el proyecto. McCready realizó un solo épico de más de cuatro minutos para "Reach Down". Según Cornell, los monitores de los auriculares de McCready se apagaron a mitad de la grabación del solo y él tocó el resto del solo sin poder escuchar la pista de acompañamiento. [9] McCready considera esta pista como uno de sus momentos de mayor orgullo. [10] El proyecto Temple of the Dog finalmente contó con el vocalista Eddie Vedder . (Vedder había venido a Seattle para hacer una audición para ser el cantante de la siguiente banda de Ament y Gossard, que más tarde se convirtió en Pearl Jam). Vedder cantó a dúo con Cornell en la canción " Hunger Strike " y proporcionó coros en varias otras canciones. La banda decidió que tenía suficiente material para un álbum completo, y en abril de 1991 se lanzó Temple of the Dog a través de A&M Records . [ cita necesaria ]
Pearl Jam se formó en 1990 por Ament, Gossard y McCready, [11] quienes luego reclutaron a Vedder y al baterista Dave Krusen . La banda originalmente tomó el nombre de Mookie Blaylock , pero se vio obligada a cambiarlo cuando la banda firmó con Epic Records en 1991. Después de que se completaron las sesiones de grabación de Ten , Krusen dejó Pearl Jam en mayo de 1991. [4] Krusen fue reemplazado por Matt Chamberlain , que anteriormente había tocado con Edie Brickell & New Bohemians . Después de tocar sólo en un puñado de shows, uno de los cuales fue filmado para el video " Alive ", Chamberlain se fue para unirse a la banda Saturday Night Live . [12] Como su reemplazo, Chamberlain sugirió a Dave Abbruzzese , quien se unió al grupo y tocó el resto de los shows en vivo de Pearl Jam apoyando el álbum Ten .
Ten llevó a la banda a la corriente principal y se convirtió en uno de los álbumes alternativos más vendidos de la década de 1990. La banda se encontró en medio de la repentina popularidad y atención prestada a la escena musical de Seattle y al género conocido como grunge . McCready frecuentemente hacía solistas y agregaba un toque de blues a la música (influenciado por Stevie Ray Vaughan). El sencillo " Jeremy " recibió nominaciones a los premios Grammy por Mejor Canción de Rock y Mejor Interpretación de Hard Rock en 1993. [13] Pearl Jam recibió cuatro premios en los MTV Video Music Awards de 1993 por su video musical para "Jeremy", incluido Video del Año. y Mejor vídeo grupal . [14] Ten ocupó el puesto 207 en la lista de la revista Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos , [15] y "Jeremy" ocupó el puesto 11 en la lista de VH1 de las 100 mejores canciones de los años 90. [dieciséis]
Luego de una intensa agenda de giras, la banda entró al estudio para grabar lo que se convertiría en su segundo álbum de estudio, Vs. , lanzado en 1993. Tras su lanzamiento, Vs. estableció en ese momento el récord de mayor número de copias vendidas de un álbum en una semana, [17] y pasó cinco semanas en el número uno del Billboard 200 . vs. fue nominado a un premio Grammy al Mejor Álbum de Rock en 1995. [18] De Vs. , la canción " Hija " recibió una nominación al Grammy a la Mejor Interpretación de Rock por un Dúo o Grupo con Voz y la canción " Go " recibió una nominación al Grammy a la Mejor Interpretación de Hard Rock. [19]
Sintiendo la presión del éxito, la banda decidió disminuir el nivel de promoción de sus álbumes, incluso negándose a lanzar videos musicales. [20] En 1994, la banda comenzó un boicot muy publicitado a Ticketmaster , que duró tres años y limitó la capacidad de la banda para realizar giras en los Estados Unidos. [21] Más tarde, ese mismo año, la banda lanzó su tercer álbum de estudio, Vitalogy , que se convirtió en el tercer álbum consecutivo de la banda en alcanzar el estado multiplatino. El álbum recibió nominaciones al Grammy como Álbum del año y Mejor álbum de rock en 1996. [22] Vitalogy ocupó el puesto 492 en la lista de la revista Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos. [15] El sencillo principal " Spin the Black Circle " ganó un premio Grammy en 1996 a la Mejor Interpretación de Hard Rock. [18] Aunque Abbruzzese actuó en el álbum Vitalogy , fue despedido en agosto de 1994, cuatro meses antes del lanzamiento del álbum. [9] La banda citó diferencias políticas entre Abbruzzese y los otros miembros; por ejemplo, no estuvo de acuerdo con el boicot a Ticketmaster. [9] Fue reemplazado por Jack Irons , un amigo cercano de Vedder y el ex y original baterista de los Red Hot Chili Peppers . [4]
Posteriormente, la banda lanzó No Code en 1996 y Yield en 1998. En 1998, antes de la gira Yield Tour de Pearl Jam por Estados Unidos , Irons dejó la banda debido a su insatisfacción con la gira. [23] Pearl Jam reclutó al ex baterista de Soundgarden Matt Cameron como reemplazo de Irons, inicialmente de forma temporal, [23] pero pronto se convirtió en un reemplazo permanente. " Do the Evolution " (de Yield ) recibió una nominación al Grammy a la Mejor Interpretación de Hard Rock. [24] En 1998, Pearl Jam grabó " Last Kiss ", una versión de una balada de los años 60 que J. Frank Wilson y los Cavaliers hicieron famosa . Fue lanzado en el sencillo navideño del club de fans de la banda de 1998; sin embargo, por demanda popular, la portada se lanzó al público como sencillo en 1999. "Last Kiss" alcanzó el puesto número dos en las listas de Billboard y se convirtió en el sencillo de la banda con las listas más altas.
En 2000, la banda lanzó su sexto álbum de estudio, Binaural , e inició una exitosa y continua serie de piratas oficiales . La banda lanzó setenta y dos álbumes en vivo de este tipo en 2000 y 2001, y estableció un récord para la mayoría de los álbumes que debutaron en el Billboard 200 al mismo tiempo. [25] " Grievance " (de Binaural ) recibió una nominación al Grammy a la Mejor Interpretación de Hard Rock. [26] La banda lanzó su séptimo álbum de estudio, Riot Act , en 2002. La contribución de Pearl Jam a la película de 2003, Big Fish , " Man of the Hour ", fue nominada a un Globo de Oro en 2004. [27] El octavo álbum de estudio, el homónimo Pearl Jam , fue lanzado en 2006. La banda lo siguió con Backspacer (2009), Lightning Bolt (2013) y Gigaton (2020).
Durante la producción de Vitalogy , McCready entró en rehabilitación en Minneapolis , Minnesota, donde conoció al bajista John Baker Saunders de The Lamont Cranston Band . [28] En 1994, cuando los dos regresaron a Seattle, formaron una banda paralela, The Gacy Bunch, con el vocalista Layne Staley de Alice in Chains y el baterista Barrett Martin de Screaming Trees . Después de varios shows en vivo, cambiaron su nombre a Mad Season . La banda lanzó el álbum Above a través de Columbia Records en 1995 y es mejor conocida por el sencillo " River of Deceit ". La banda se disolvió tras la muerte de Saunders en 1999 debido a una sobredosis de heroína . Staley fallecería tres años después, en 2002, de una aparente sobredosis de heroína y cocaína .
El 28 de febrero de 2010, McCready actuó en Hootenanny For Haiti en el Showbox del Market de Seattle junto con artistas como Velvet Revolver , Jane's Addiction y el ex bajista de Guns N' Roses, Duff McKagan , el bajista de Fastbacks , Kim Warnick , Loaded y el ex Alien. Crime Syndicate , el bajista de Sirens Sister y Vendetta Red, Jeff Rouse , así como Truly y el ex baterista de Screaming Trees, Mark Pickerel, entre otros. [29] [30] [31] [32]
Se versionaron varias canciones durante el espectáculo, incluidas " Heaven Is a Place on Earth " de Belinda Carlisle , [33] " I'm So Lonesome I Could Cry " de Hank Williams , [33] " Dead " de los Rolling Stones. Flowers ", entre otros [33] , sin embargo, una de las versiones más notables se produjo cuando McCready interpretó una versión de " River of Deceit " por primera vez desde la ruptura de Mad Season [33] con Jeff Rouse realizando tareas vocales en la canción. [33]
Above fue relanzado en una edición Deluxe de 3 discos en 2013. También en formato de vinilo con 3 canciones nuevas con Mark Lanegan en la voz.
En 2015, Live at the Moore 1995 se lanzó en vinilo de 12 "para coincidir con el vigésimo aniversario del último espectáculo de la banda. A principios de 2015, los miembros supervivientes, McCready y Martin, se unieron a la Sinfónica de Seattle en un concierto en el Benaroya Hall titulado Sonic. Evolution con invitados especiales y amigos. El programa se lanzó posteriormente en CD/vinilo de 12".
McCready actuó con otros miembros de Pearl Jam en el álbum de Neil Young de 1995, Mirror Ball , y posteriormente participó en una gira de once fechas por Europa como parte de la banda de acompañamiento de Young. Esta gira resultó ser un gran éxito y el manager de Young, Elliot Roberts, la calificó como "Una de las giras más grandes que hemos tenido en toda nuestra vida". [34]
McCready tocó con otra banda paralela llamada The Rockfords , que lleva el nombre de uno de los programas de televisión favoritos de McCready, The Rockford Files . La banda cuenta con antiguos amigos de la escuela secundaria de McCready de Shadow, además de la vocalista Carrie Akre de Goodness . El debut homónimo de la banda se lanzó en Epic Records en 2000. En 2021, la banda obtuvo los derechos de su álbum debut y lo lanzó en plataformas digitales en 2022. [35]
En una entrevista de 2009 con la estación de radio KBZT de San Diego , McCready reveló que estaba trabajando en un álbum en solitario. [36]
McCready tocaba la guitarra en la banda Walking Papers , que incluía al entonces ex bajista de Guns N' Roses , Duff McKagan , al baterista de Screaming Trees /Mad Season , Barrett Martin , y al cantante Jeff Angell. La banda lanzó un álbum en agosto de 2013. [37] [38]
En 2016, un nuevo proyecto de McCready que involucra a Duff McKagan , Barrett Martin y Jaz Coleman llamado The Levee Walkers lanzó dos canciones en el sello HockeyTalkter Records de McCready. [39] En 2017, el grupo lanzó la canción "All Things Fade Away" con el cantante Ayron Jones . [40]
McCready prefiere tocar "de oído" más que desde un punto de vista técnico. Dijo: "Soy tan ignorante en estas cuestiones técnicas". Cuando se le pide que explique las complejidades del proceso de composición de los éxitos de Pearl Jam, McCready dice: “Siempre lo he hecho de oído. Sinceramente, prefiero hacer entrevistas periódicas. Es más interesante hablar de cualquier cosa... cualquier cosa que no sean guitarras. No me gusta ser un experto en tecnología”. [41] El estilo de guitarra de McCready suele ser de naturaleza bluesera agresiva, y Greg Prato de Allmusic lo describió como "orientado al sentimiento" y "arraigado". [42] McCready ha citado a Jimi Hendrix y Stevie Ray Vaughan como sus mayores influencias musicales. [43] [44] [45] [46] McCready también es un fan acérrimo de los Rolling Stones y ha descrito a la banda como su favorita de todos los tiempos. [47] [48]
Se sabe que McCready utiliza una Fender Stratocaster , una Gibson Les Paul y una Gibson Les Paul Junior . Cuando comenzó la banda, Gossard y McCready estaban claramente designados como guitarristas rítmicos y principales, respectivamente. La dinámica comenzó a cambiar cuando Vedder comenzó a tocar más la guitarra rítmica durante la era Vitalogy . McCready dijo en 2006: "Aunque hay tres guitarras, creo que tal vez haya más espacio ahora. Stone se retirará y tocará una línea de dos notas y Ed tocará un acorde de potencia , y yo encajo en todo eso". [49] De sus presentaciones en vivo, McCready ha dicho: "Puedo entrar en un estado meditativo cuando estoy tocando, algo que no consigo de otra manera... Es posible que me veas mirando al cielo con Mis ojos se cerraron. No estoy fingiendo. Eso simplemente sucede". [50]
A medida que pasó el tiempo, McCready ha contribuido más al proceso de composición de Pearl Jam. La primera contribución de McCready como compositor para Pearl Jam fue coescribir la música de la cara B " Yellow Ledbetter " (del sencillo "Jeremy"), que desde entonces se ha convertido en una canción de cierre habitual durante los conciertos en vivo de Pearl Jam. Después de coescribir material para Vs. y escribiendo la música de la canción "Present Tense" del álbum No Code , escribió la música de tres de las pistas del álbum de 1998 de la banda, Yield , incluido uno de los mayores éxitos de la banda, " Given to Fly ". Todas menos una ("Force of Nature", de Backspacer ) de las únicas composiciones de McCready para Pearl Jam utilizan afinaciones alternativas , como G abierta en "Faithfull" (de Yield ), una variación de D abierta en "Given to Fly", y una variación de G abierto en "Marker in the Sand" (de Pearl Jam ). McCready hizo su primera contribución lírica para la banda con el tema "Inside Job", que cierra el álbum homónimo de 2006 de la banda.
Se sabe que McCready usa una variedad de guitarras diferentes, pero durante los primeros años de Pearl Jam usó principalmente Fender Stratocasters . Su arsenal ahora incluye Gibson Les Pauls y Gibson Les Paul Juniors , entre otras.
Una Fender Stratocaster se ha utilizado constantemente y con mayor frecuencia a lo largo de su carrera. McCready ha utilizado muchos tipos de Stratocaster, antiguas y modernas, incluso incluyendo Stratocasters para zurdos con cuerdas invertidas, de modo que la pastilla del puente inclinada tuviera más agudos en las cuerdas inferiores, a diferencia de las cuerdas superiores previstas. [51] Esta era una práctica común de Jimi Hendrix, quien tocaba guitarras para diestros a pesar de que era zurdo. Su modelo más preciado es una Stratocaster de 1960 con diapasón de palisandro, la primera de una serie de guitarras antiguas modeladas en 1959, inspiradas en la guitarra "Number One" de Stevie Ray Vaughan . [52] En 2021, el maestro constructor de Fender Custom Shop Vincent Van Trigt descubrió que la valiosa Stratocaster 1959 de McCready resultó ser un modelo de 1960. Ese mismo año, Fender produjo una edición limitada Custom Shop de la Mike McCready 1960 Stratocaster, que es una réplica exacta de la sunburst original de McCready. [53] [54] En 2023, Fender también produjo un modelo exclusivo, más asequible y hecho en México, de la preciada Stratocaster 1960 de McCready. [55] [56]
La segunda guitarra más utilizada por McCready es una Gibson Les Paul. Ahora lo utiliza para presentaciones en vivo de "Alive", "Brain of J." (de Yield ), y "Given to Fly", entre otros. Entre su colección, la que utiliza con mayor frecuencia es su Standard de 1959, anteriormente propiedad de Jim Armstrong , guitarrista de la banda de Van Morrison , Them . Recientemente ha empezado a utilizar la Gibson Les Paul Junior de pastilla única, que es un modelo de 1959 en amarillo TV. También tiene Gibson Les Paul Specials. Toca Fender Telecasters en presentaciones en vivo de " Corduroy " (de Vitalogy ), " World Wide Suicide " (de Pearl Jam ) y "Marker in the Sand", entre otros. [57] Gibson produjo una versión exclusiva de edición limitada de la Les Paul Standard original de McCready de 1959 con verdaderas especificaciones históricas. [58]
"Lo que es sorprendente, mirando hacia atrás, es que era básicamente jam rock, y la guitarra principal wah-heavy de Mike McCready llevaba la energía gigantesca de Pearl Jam, como todavía lo hace... Si McCready estuviera en una jamband, o no estuviera eclipsado por una Líder polarizador y a veces demasiado extrovertido, probablemente sería tallado en el Monte Rushmore de los dioses de la guitarra".
-Adam Perry de City Pages sobre McCready en su lista de los 10 guitarristas más subestimados de la historia del rock. [61]
En una reseña del álbum homónimo de Pearl Jam de 2006, el editor de Rolling Stone, David Fricke, admitió que "se equivocó" al excluir a McCready y al guitarrista rítmico de Pearl Jam, Stone Gossard, del artículo de 2003 de la publicación "Los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos". [62] En 2007, los solos de guitarra de McCready de "Alive" y "Yellow Ledbetter" aparecieron en la lista de los "100 mejores solos de guitarra" de Guitar World . [ 63 ] En febrero de 2007, McCready y Gossard fueron incluidos juntos por Rolling Stone en su lista de "Los 20 mejores dioses de la guitarra nueva" bajo el título de "monstruo de cuatro brazos". una lista de "Los veinticinco guitarristas más subestimados" de Rolling Stone [ 65] Además , ocupó el puesto número 1 en la lista de Ultimate Guitar del guitarrista más subestimado de todos los tiempos . guitarrista mejor pagado del mundo, ganando un neto de más de $ 82 millones en 2021 (aunque predominantemente a través de vías distintas a la música) [ cita necesaria ] En 2023, McCready y Gossard fueron incluidos en "The 250 Greatest" de Rolling Stone . Lista de guitarristas de todos los tiempos" en el puesto 124. [67]
El 10 de mayo de 2018, McCready fue honrado con el premio Stevie Ray Vaughan de MusiCares , por su dedicación y apoyo a MusiCares y su compromiso de ayudar a otros en el proceso de recuperación de la adicción. [68]
McCready y su esposa Ashley O'Connor [69] son padres de tres hijos. La pareja vivía en Seattle, Washington en 2005. [70]
McCready sufre la enfermedad de Crohn , que le diagnosticaron a la edad de 21 años, [71] y ha trabajado para crear conciencia sobre la enfermedad. Respaldó al presidente Barack Obama específicamente por su programa de atención médica, la Ley de Protección al Paciente y Atención Médica Asequible , que obligaba a que el seguro médico estuviera disponible para aquellos con condiciones preexistentes. [72] En 2012, McCready hizo "La vida es una condición preexistente", un video sobre la importancia de la atención médica nacionalizada. McCready realiza un concierto anual en beneficio del capítulo Noroeste de la Crohn's and Colitis Foundation of America , y ha tocado en el evento en una banda tributo a los OVNIs llamada Flight to Mars, así como en una formación reunida de Shadow. [50]
El autor literario favorito de McCready es John Steinbeck y su libro favorito de todos los tiempos es Las uvas de la ira . [73]
McCready también es un ávido fanático de los deportes y partidario de toda la vida de los Seattle Seahawks , los Seattle Mariners y el Seattle Sounders FC . [74] [75] [76] [77]
Como muchos otros de la escena grunge de Seattle, McCready ha tenido dos episodios diferentes de abuso de sustancias. El primero se produjo durante la producción del álbum Vitalogy de Pearl Jam de 1994 , cuando McCready estaba luchando contra la adicción a las drogas y al alcohol: [28]
Tuvimos muchas reuniones en las que decían: 'Oye Mike, te estás volviendo demasiado jodido'. Pero todos somos muy buenos amigos y nos amamos y creo que realmente pensaron que iba a morir, pero nunca tomaron medidas para echarme de la banda, lo cual no puedo creer porque la cagué en tantas cosas. veces. Estaba borracho y haciendo el ridículo y ellos estaban preocupados por eso. ... Me limpiaba por un tiempo y luego me caía del carro, como les sucede a los adictos. ... Cuando todo explotó, todo el mundo perdió la cabeza. ... estuve limpio como por un mes... bueno, semilimpio; No puedo decir tonterías sobre eso... pero me caí del carro después de lo de Kurt Cobain. Eso jodió muy duro a todo el mundo. Quiero decir, ¿cómo se llega a ese punto de depresión en el que el suicidio es la única salida? [28]
La segunda pelea de McCready se produjo durante las sesiones del álbum Binaural de Pearl Jam de 2000 :
Estaba pasando por algunos problemas personales. Eran mis propias cosas con las que estaba lidiando. Ese fue un momento difícil. Estaba fuera de esto. Eso se debió a que en ese momento estaba tomando medicamentos recetados. Quedé atrapado en esto debido a mi dolor. [9]
McCready fue parte del esfuerzo para recaudar dinero para la organización benéfica de Roger Federer, la Fundación Roger Federer, como parte de Match for Africa, un evento de tenis no competitivo celebrado en un Key Arena abarrotado en Seattle el 29 de abril de 2017. En este evento, McCready formó equipo con John Isner y compitió contra Roger Federer y el filántropo Bill Gates. Federer y Gates ganaron el juego 6-4. [78] McCready también dona regularmente a la Fundación Crohn y Colitis, participando en sus torneos de fútbol de banderas.
En 2017, McCready publicó un libro de Polaroids que tomó durante su tiempo en Pearl Jam, que data de principios de la década de 1990. Titulado Of Potato Heads and Polaroids: My Life Inside and Out of Pearl Jam, y publicado por powerHouse books , McCready describió el libro como "un viaje emocional". [79] Las fotos que contiene documentan a la banda en gira, a otros músicos como Neil Young , Dave Grohl , Joey Ramone y Jimmy Page , y la vida personal de McCready. [80]
{{cite web}}: Mantenimiento CS1: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )