Me and Orson Welles es una película dramática de época de 2008 dirigida por Richard Linklater y protagonizada por Zac Efron , Christian McKay y Claire Danes . Basada enla novela homónima de Robert Kaplow , la historia, ambientada en Nueva York en 1937, cuenta la historia de un adolescente contratado para actuar en la innovadora adaptación teatral de Orson Welles de Julio César de William Shakespeare , quien se siente atraído por un asistente de producción motivado por su carrera.
La película se rodó en Londres, Nueva York y en la Isla de Man en febrero, marzo y abril de 2008, y se estrenó en Estados Unidos el 25 de noviembre de 2009 y en el Reino Unido el 4 de diciembre de 2009.
La interpretación de McKay de Welles fue reconocida con una multitud de elogios, y Me and Orson Welles fue nombrada una de las diez mejores películas independientes del año por el National Board of Review .
En la ciudad de Nueva York, en el otoño de 1937, Richard Samuels, un estudiante de secundaria de 17 años, conoce a Orson Welles , quien inesperadamente le ofrece el papel de Lucius en Caesar , la primera producción de su nueva compañía de repertorio del Mercury Theatre . La compañía está inmersa en ensayos en su teatro de Broadway . Encantado por Welles, Richard se entera de que está teniendo un romance con la actriz principal mientras su esposa está embarazada. Richard descubre que la ambiciosa asistente de producción Sonja Jones se siente atraída por él.
Unos días antes del estreno, Welles le dice a Richard que está preocupado porque últimamente no ha tenido más que buena suerte; teme que finalmente tendrá mala suerte con el estreno y que la obra será un fracaso. Durante los ensayos, Richard activa el sistema de riego, empapando todo el teatro. Cuando Welles lo acusa, niega tener algo que ver con el diluvio y sugiere que la catástrofe fue la mala suerte que Welles necesitaba para salir del paso.
Welles decide que todo el equipo de producción se beneficiaría de un juego de parejas, y Richard hace trampa para asegurarse de que lo emparejen con Sonja. Richard pasa la noche con Sonja, pero se pone celoso cuando ella pasa la noche siguiente con Welles. Se enfrenta a Welles, menciona a su esposa embarazada y es despedido. Luego sigue una aparente reconciliación y Richard actúa en la primera noche. La adaptación antifascista de César es un gran éxito, pero después del estreno, le dicen a Richard que Welles solo lo necesitaba para asegurar una producción exitosa en la primera noche y, una vez hecho eso, lo despiden nuevamente.
Richard, desconsolado pero más sabio, recita espontáneamente versos de Julio César en su clase de inglés de secundaria, ante el aplauso de sus compañeros. Más tarde se encuentra con una posible nueva novia, Gretta Adler, una joven aspirante a dramaturga a quien conoció en una tienda de música al comienzo de la película. Con la ayuda de Richard y Sonja, Adler logra publicar una historia en The New Yorker y ella invita a Richard a salir para ayudarla a celebrar.
Holly Gent y Vincent Palmo Jr. adaptaron el guion de la película de la novela homónima de Robert Kaplow sobre un adolescente (en realidad, Arthur Anderson , de 15 años , que interpretó a Lucius en la producción de Welles [4] ) involucrado en la fundación del Mercury Theatre de Orson Welles . [5] Después de recibir financiación de CinemaNX, una compañía de producción respaldada por el fondo cinematográfico de la Isla de Man, y una oferta de Framestore Features para cofinanciar la película, Richard Linklater se unió para dirigir Me and Orson Welles . [5] Zac Efron firmó como protagonista a principios de enero de 2008, [6] afirmando que decidió asumir el papel de Richard Samuels porque "es un proyecto completamente diferente a todo lo que he hecho antes", [7] mientras que Claire Danes se unió al elenco como el interés amoroso del protagonista, Sonja Jones, a fines de enero. [5]
En el teatro, Christian McKay había interpretado a Orson Welles en la obra unipersonal Rosebud: The Lives of Orson Welles en varios lugares, incluido el Festival de Edimburgo [8] y King's Head (Londres). [9] Repitió el papel en los EE. UU. en el festival " Brits Off Broadway " de 2007, [10] donde Linklater vio su actuación y luego eligió a McKay para el papel de Welles, reteniéndolo a pesar de las objeciones posteriores del productor del proyecto. [11]
Orson Welles y yo nos sometimos a rodajes en la Isla de Man, Pinewood Studios , Londres y Nueva York desde febrero a abril de 2008. [13] El rodaje en Londres comenzó primero a mediados de febrero, [7] antes de que se filmaran escenas en la Isla de Man del 24 de febrero al 14 de marzo de 2008, donde las ubicaciones de rodaje incluyeron el Teatro Gaiety y varias otras partes de Douglas . [14] [15] Durante el rodaje en Douglas, Efron y Danes creen que vieron un fantasma, o un ser "sobrenatural", fuera de una ventana en el set del Teatro Gaiety. [16]
El rodaje en Gran Bretaña se reanudó a finales de marzo durante seis semanas en Pinewood Studios. [17] Otras localizaciones incluyeron Crystal Palace Park , donde se montó una fachada del Mercury Theatre de Nueva York para una escena. [18] El actor James Tupper afirmó que la mejor réplica de un antiguo teatro de Nueva York estaba en Inglaterra, mientras que muchos de los actores que llenaban la compañía eran de la Royal Shakespeare Company . [17] El equipo de producción solo visitó Nueva York brevemente; se tomaron fotografías y se filmaron imágenes para agregarlas a la película como efectos digitales. Cada toma exterior se filmó en una sola calle construida en Pinewood Studios con una pantalla verde en un extremo; se usaron diferentes ángulos y diseños de escenarios ligeramente alterados entre tomas para hacer que la calle pareciera diferente cada vez. [19]
Algunas imágenes de Me and Orson Welles se proyectaron en el Festival de Cine de Cannes de 2008 [20], donde la agencia de financiación y ventas Cinetic Media buscaba vender la película a un distribuidor. [21] Antes de su estreno en Cannes, The Hollywood Reporter predijo que la película atraería a distribuidores con el currículum de Linklater y el estatus de "rompecorazones" adolescente de Efron para atraer a un grupo demográfico más joven, [22] pero Me and Orson Welles no logró asegurar ninguna adquisición estadounidense. [20] Su primera proyección completa fue en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2008 , que se desarrolló del 4 al 13 de septiembre de 2008. [23] A pesar de no encontrar un comprador en Cannes, el codirector de Toronto, Cameron Bailey, predijo que sería "una de las películas más populares" de la programación, [24] Anne Thompson de la revista Variety también creía que la película sería una de las "pocas ganadoras afortunadas" en asegurar un acuerdo de siete cifras. [25]
Una vez más, sin embargo, los derechos de distribución de la película no fueron comprados y se proyectó en el festival South by Southwest en Austin, Texas . [26] En mayo de 2009, la productora CinemaNX anunció que distribuiría Me and Orson Welles ella misma, compartiendo los costos de marketing y publicidad con Vue Entertainment. [27] Freestyle Releasing fue contratada como distribuidora estadounidense con Hart/Lunsford Pictures a cambio de participar en los ingresos pagados por las copias de $4 millones y el costo de publicidad. [1]
Se proyectó en el Festival de Cine de Woodstock en septiembre de 2009, donde Linklater fue honrado como el ganador del Premio Maverick 2009. [28] inauguró el Festival de Cine de Nueva Orleans el 9 de octubre de 2009; [29] y se proyectó en el Festival Internacional de Cine de San Luis en noviembre de 2009. [30]
La película se estrenó en Estados Unidos el 25 de noviembre de 2009, [31] y en el Reino Unido el 4 de diciembre de 2009. [32] IndieWIRE informó: "El estreno "hágalo usted mismo" de Me and Orson Welles de Richard Linklater tuvo un muy buen comienzo, con un promedio de $15,910 en sus cuatro salas, el PTA más alto de todas las películas debutantes. ... Si bien Orson Welles es uno de los primeros ejemplos de una película de tan alto perfil que sigue la ruta del "hágalo usted mismo", si resulta exitosa, se hará mucho más en el futuro". [33]
Durante su estreno en cines (del 25 de noviembre de 2009 al 25 de febrero de 2010), Me and Orson Welles recaudó un total de 1.190.003 dólares en los Estados Unidos y 2.336.172 dólares en todo el mundo. [3]
La película ha recibido críticas positivas de los críticos. Actualmente tiene una calificación positiva del 85% en Rotten Tomatoes basada en 156 críticas de críticos, con una calificación promedio de 7.2/10. El consenso crítico del sitio web dice: " Me and Orson Welles cuenta con una actuación destacada de Christian McKay y un amor contagioso por el drama detrás de escena que supera su tono a veces suave". [34] Tiene una puntuación promedio ponderada de 73 sobre 100 en Metacritic de 30 críticos. [35]
El crítico de cine Roger Ebert calificó a Me and Orson Welles como "una de las mejores películas sobre el teatro que he visto... no sólo entretenida sino también como una invaluable compañera de la vida y carrera del Gran Hombre". [36] Kirk Honeycutt de The Hollywood Reporter elogió la película por sus "actuaciones fabulosas" y la llamó "una visita obligada para los amantes y estudiantes del teatro". [37] Todd McCarthy de la revista Variety calificó la actuación de McKay como "una imitación extraordinaria" de Welles, aunque escribió que "Efron nunca se siente como un ajuste adecuado para Richard". [38] Karen Durbin de The New York Times elogió a McKay en el papel de Welles, diciendo que trajo "una mirada atenta, evaluadora y sutilmente emocionada que lo hace emocionante y un poco peligroso". [39]
"Nunca he visto una película detrás de escena que fuera más fiel a la experiencia de montar un espectáculo", escribió el crítico de teatro del Wall Street Journal, Terry Teachout , quien reservó un elogio especial para la recreación del equipo de diseño de la producción de Julio César de Welles : [40]
Como la mayoría de los espectáculos teatrales de Welles, por desgracia, éste dejó pocas huellas. No se filmó ninguna parte de la producción y no sobrevivió nada más que los bocetos de diseño y algunas fotografías tomadas en 1937. ... Lo que hace que Me and Orson Welles sea especialmente interesante para los estudiosos del drama estadounidense es que el equipo de diseño del Sr. Linklater encontró el Teatro Gaiety en la Isla de Man. Este edificio se parece mucho al antiguo Teatro de la Comedia en la calle 41, que fue demolido cinco años después de que se inaugurara allí Julio César . Utilizando los diseños originales de Samuel Leve, reconstruyeron el decorado de Julio César en el escenario del Gaiety. Luego, el Sr. Linklater filmó unos 15 minutos de escenas de la obra, iluminadas según el argumento de Jean Rosenthal , acompañadas por la música incidental original de Marc Blitzstein y puestas en escena en un estilo lo más cercano posible al de la producción de 1937. [40]
Teachout escribió que "estaba anonadado por la verosimilitud de los resultados", y que "nunca estarás más cerca del Julio César de Welles que viendo Yo y Orson Welles, cuya versión en DVD también incluye un material especial que comprende imágenes de las escenas reconstruidas, no todas las cuales llegaron al corte final". [40]
En 2015, el actor de Mercury Norman Lloyd (que es interpretado por Leo Bill en la película) elogió la actuación de Christian McKay como Orson Welles como "la mejor interpretación de él que he visto". Sin embargo, por lo demás "odiaba" la película y criticaba la precisión de los personajes: "No tiene relación con la verdad, o con lo que pasó cuando trabajaste con Orson y demás. Pensé que McKay era muy bueno, pero el resto de los personajes son simplemente ridículos. ¡Todos son inventados! Ni siquiera me reconocí a mí mismo... y luego pensé: Bueno, ¡gracias a Dios que no puedo! ". Lloyd nombró a George Coulouris como ejemplo, que fue mostrado como "neurótico y temeroso de hacer su escena", mientras que en realidad era alguien "a quien no podías dejar de actuar, ¡por el amor de Dios!". [41]
Me and Orson Welles fue nombrada una de las diez mejores películas independientes de 2009 por el National Board of Review . [42] Fue catalogada como una de las diez mejores películas del año por críticos como Philip French de The Observer , David Denby de The New Yorker y Michael Phillips y AO Scott de At the Movies . [43]
La película ganó dos premios de la Asociación de Críticos de Cine de Austin : el Premio de Cine de Austin al director Richard Linklater y el Premio al Artista Revelación a Christian McKay. [44] McKay recibió muchos elogios por su interpretación de Orson Welles, incluidos premios al Mejor Actor de Reparto del Círculo de Críticos de Cine de San Francisco y la Asociación de Críticos de Cine de Utah. Recibió una nominación al BAFTA como Mejor Actor de Reparto, [45] y nominaciones a Mejor Actor de Reparto de la Boston Society of Film Critics (segundo lugar), [46] Broadcast Film Critics Association , [47] Chicago Film Critics Association , [48] Dallas-Fort Worth Film Critics Association , Denver Film Critics Society, Detroit Film Critics Society , [49] Houston Film Critics Society , [50] International Cinephile Society, [51] National Society of Film Critics , [52] New York Film Critics Circle (segundo lugar), [53] Online Film & Television Association, [54] Toronto Film Critics Association , [55] y en los Premios Chlotrudis , [56] Independent Spirit Awards [57] y la Village Voice Film Poll (segundo lugar). [58] McKay fue nominado en la categoría de Mejor Actor en los Evening Standard British Film Awards , [59] London Critics Circle Film Awards y 2009 San Diego Film Critics Society Awards .
El 17 de agosto de 2010, Warner lanzó Me and Orson Welles en DVD ( ISBN 1-4198-9754-3 ) para venta exclusiva en Target en los Estados Unidos. [60] Entertainment One Films lanzó el DVD en Canadá en la misma fecha. [61] La película no ha sido lanzada en Blu-ray en los EE. UU., aunque está disponible en el formato en Italia y Alemania. [ cita requerida ]
La banda sonora original de la película Me and Orson Welles fue lanzada en CD el 24 de noviembre de 2009 por Decca Records (5323762). [62]