Los poetas objetivistas fueron un grupo informal de modernistas de segunda generación que surgieron en la década de 1930. Eran principalmente estadounidenses y estaban influenciados, entre otros, por Ezra Pound y William Carlos Williams . Los principios básicos de la poética objetivista, tal como la definió Louis Zukofsky, eran tratar el poema como un objeto y enfatizar la sinceridad, la inteligencia y la capacidad del poeta para mirar claramente el mundo. Si bien el nombre del grupo es similar a la escuela de filosofía de Ayn Rand , los dos movimientos no están afiliados. [1]
El grupo central estaba formado por los estadounidenses Zukofsky, Williams, Charles Reznikoff , George Oppen y Carl Rakosi , y el poeta británico Basil Bunting . Más tarde, otra poeta estadounidense, Lorine Niedecker , se asoció con el grupo. Varios otros poetas fueron incluidos en las primeras publicaciones bajo la rúbrica objetivista sin compartir realmente las actitudes y enfoques hacia la poesía de este grupo central. Aunque estos poetas generalmente sufrieron negligencia crítica, especialmente al principio de sus carreras, y varios de ellos abandonaron la práctica de escribir y/o publicar poesía durante un tiempo, resultaron muy influyentes para las generaciones posteriores de escritores que trabajaban en la tradición del modernismo. poesía en inglés .
El período de 1909 a 1913 vio el surgimiento del imaginismo , el primer movimiento conscientemente vanguardista en la poesía en lengua inglesa del siglo XX . Pound , que fue el principal impulsor del imaginismo, se desempeñó como editor extranjero de la revista Poetry de Harriet Monroe . En octubre de 1912, presentó tres poemas de HD y Richard Aldington bajo el sello Imagiste . Los poemas de Aldington se imprimieron en la edición de noviembre y los HD aparecieron en la edición de enero de 1913. El número de marzo de 1913 de Poetry también contenía A Few Don'ts by an Imagiste de Pound y el ensayo Imagisme de FS Flint . Esta historia de publicaciones significó que este movimiento con sede en Londres tuviera sus primeros lectores en los Estados Unidos . También significó que el imaginismo estaba disponible como modelo para los poetas modernistas estadounidenses de la próxima generación.
Zukofsky fue uno de esos poetas. Publicó un poema en Poetry en 1924 y se presentó a Pound en 1927, cuando le envió al poeta mayor su "Poema que comienza con 'The'". Pound publicó el poema en su revista The Exile , y comenzó una larga correspondencia y amistad entre ambos. Esta relación se vio fortalecida por el ensayo de Zukofsky de 1929 sobre el largo trabajo en progreso de Pound, Los Cantos . Pound también presentó a William Carlos Williams, un médico y poeta que había sido compañero de clase de Pound en la Universidad de Pensilvania y que vivía en Rutherford, Nueva Jersey , no lejos de Zukofsky. Zukofsky y Williams rápidamente se hicieron amigos cercanos y serían colaboradores literarios por el resto de la vida de Williams. Otro de los mentores literarios de Zukofsky en este período fue Charles Reznikoff , un poeta de la ciudad de Nueva York cuyos primeros trabajos también fueron influenciados por el imaginismo. En 1928, el joven poeta estadounidense George Oppen y su esposa Mary Oppen se habían hecho amigos de Zukofsky y Reznikoff. Otro joven poeta estadounidense, Carl Rakosi , comenzó a mantener correspondencia con Pound por esta época, y el poeta mayor lo recomendó nuevamente a Zukofsky. El último miembro del grupo central, Basil Bunting, era un poeta inglés de origen cuáquero y que había sido encarcelado como objetor de conciencia durante la Primera Guerra Mundial . En 1923, Bunting conoció a Pound en París y los dos hombres desarrollaron una estrecha amistad literaria; Bunting vivió cerca de Pound en Rapallo de 1931 a 1933. En 1930, Bunting publicó su primera colección de poesía, Redimiculum Matellarum , y Pound le presentó a Zukofsky. .
El término "objetivista" se desarrolló porque Harriet Monroe insistió en un nombre de grupo para la edición de febrero de 1931 de Poetry: A Magazine of Verse , que Monroe había permitido que Zukofsky editara como invitado, a instancias de Pound. [2] Zukofsky relata la ocasión con Monroe en Preposiciones : "Harriet Monroe en ese momento insistió, será mejor que tengamos un título para ello, llamémoslo de alguna manera. Le dije, no quiero. Ella insistió; así que, dije, está bien, si puedo definirlo en un ensayo, y usé dos palabras, sinceridad y objetivación, y lo lamenté de inmediato, pero quedó en los libros de historia, gracias a Dios se olvidaron del fundador y conservaron los términos. , y, por supuesto, dije objetivista, y ellos dijeron objetivismo y eso hace toda la diferencia. Bueno, eso fue bastante malo, así que pasé los siguientes treinta años tratando de hacerlo simple". [3] También parece que el grupo central no se veía a sí mismo como un movimiento coherente sino más bien como un grupo de poetas individuales con algún enfoque compartido de su arte. Además de los temas tratados en los ensayos de Zukofsky, los elementos de este enfoque incluían: un respeto por los logros imaginistas en las áreas del vers libre y un lenguaje e imágenes altamente concentrados; un rechazo del interés de los imaginistas por el clasicismo y la mitología ; para Reznikoff, Zukofsky, Rakosi y Oppen, una herencia judía compartida (que, para todos menos Oppen, incluía una primera infancia en la que el inglés no era su primera lengua); política generalmente de izquierda y, al menos en los casos de Zukofsky, Rakosi y Oppen, marxista .
La primera aparición del grupo fue en un número especial de la revista Poesía en febrero de 1931; esto fue arreglado por Pound y editado por Zukofsky (Vol. 37, No. 5). Además de poemas de Rakosi, Zukofsky, Reznikoff, George Oppen, Basil Bunting y William Carlos Williams, Zukofsky incluyó obras de varios poetas que tendrían poca o ninguna asociación con el grupo: Howard Weeks, Robert McAlmon , Joyce Hopkins, Norman Macleod, Kenneth Rexroth , S. Theodore Hecht, Harry Roskolenkier, Henry Zolinsky , Whittaker Chambers , Jesse Lowenthal, Emanuel Carnevali (como traductor de Arthur Rimbaud ), John Wheelwright , Richard Johns y Martha Champion. Un apéndice ( Simposio ) incluía textos de Parker Tyler y Charles Henri Ford , con una nota de Zukofsky, un texto de Samuel Putnam y la traducción de Zukofsky de un breve ensayo sobre la poesía de André Salmon realizado por su amigo René Taupin .
El número también contenía los ensayos de Zukofsky Programa: 'Objetivistas' 1931 y Sinceridad y objetivación: con especial referencia a la obra de Charles Reznikoff , una reelaboración de un estudio de la obra de Reznikoff escrito originalmente algún tiempo antes. En este segundo ensayo, Zukofsky amplía los principios básicos de la poética objetivista , afirmando que en la sinceridad "la escritura ocurre, que es el detalle, no el espejismo, de ver, de pensar con las cosas tal como existen y de dirigirlas a lo largo de una línea de melodía", y que la objetivación se relaciona con "la aparición de la forma de arte como objeto". Esta posición se hace eco de la máxima de Pound de 1918 (en un ensayo, "A Retrospective", en el que analiza el imaginismo): "Creo en la técnica como prueba de la sinceridad de un hombre".
Como ejemplo, Zukofsky cita la siguiente breve sección de Un grupo de versos , una larga secuencia de poemas que fue la contribución de Reznikoff al tema:
En el que la viga entre la basura representa –para Zukofsky– el poema como objeto, sincero en sí mismo. Oppen continuó refiriéndose a estas líneas como una piedra de toque poética hasta 1976, aunque a menudo las recordaba erróneamente como "una viga, todavía entre los escombros ".
La propia contribución de Oppen fue un poema titulado "1930s", recopilado más tarde (sin título) como la sección inicial de la primera colección de Oppen llamada Discrete Series , una secuencia de poemas que ocupa toda la extensión de un libro.
El conocimiento no del dolor, eras
diciendo, pero de aburrimiento
Es - además de leer hablar
fumar—
De qué, Maude Blessingbourne era,
Quería saber cuándo, habiendo resucitado,
“Se acercó a la ventana como para ver
lo que realmente estaba pasando”;
Y vi caer la lluvia, a lo lejos
más lentamente,
El camino despejado de ella más allá de la ventana.
vaso -
Del mundo, azotado por el tiempo, con el que
uno comparte el siglo.
De su propia poesía, Zukofsky decidió incluir "A" - Séptimo Movimiento, la primera parte de una sección de seis páginas de lo que se convertiría en un poema de 800 páginas. Este extracto toma como tema una serie de obras viales en la calle frente a su casa de Nueva York:
Caballos: ¿quién lo hará? ¿sin melenas? Palabras
Lo haré, sin melenas, sin aires, pero
No tienen melenas, por eso no hay aires, pájaros.
De palabras, de mí a ellos no hay tripa cantante.
Porque no tienen ojos, porque sus piernas son de madera,
Porque sus estómagos son troncos con huellas;
Rojo sangre, lámparas rojas cuelgan de los cuellos o donde podría
Ser cuellos, dos piernas parados A, cuatro juntas M.
"Calle cerrada" es lo que dice la letra impresa en sus estómagos;
Eso excluye a todos menos a los excavadores;
Estás cortado, y ella está cortada, y los jiggers
Están recortados. ¡No! no podemos tener eso ni dólares
Como no, aunque no estén aquí, pasan por un aro.
Extraviado en una alcantarilla, ¿yo? Estoy en una escalera.
extracto de "A" - 7 de Louis Zukofsky
Otro aspecto de la poética objetivista que no se aborda explícitamente en estos ensayos es el interés por explotar las resonancias de las palabras pequeñas y cotidianas. Como escribiría Zukofsky algún tiempo después (en 1946), "se puede defender que el poeta dedica parte de su vida al uso de las palabras the y a : ambas cargadas de tanta epopeya y destino histórico como un hombre tal vez pueda resolver. Quienes no creen esto están demasiado seguros de que las pequeñas palabras no significan nada entre tantas otras palabras." Esta preocupación también se refleja en la afirmación de Oppen "si todavía poseyéramos la palabra 'es', no habría necesidad de escribir poemas".
La reacción al número no fue uniformemente acogedora, y el número de marzo de 1931 de la revista contenía una respuesta hostil de la propia editora bajo el título "La arrogancia de la juventud". Monroe estaba particularmente enojado por el rechazo de Zukofsky a Edwin Arlington Robinson , Robert Frost , Edgar Lee Masters y Edna St. Vincent Millay , todos los cuales eran colaboradores habituales de la revista. Sin embargo, no todas las reacciones fueron tan desfavorables; Niedecker leyó el número en su biblioteca pública local en Fort Atkinson, Wisconsin , y le escribió a Zukofsky poco después, iniciando una amistad y una frecuente correspondencia literaria que duraría hasta su muerte 40 años después.
Al número de Poesía le siguió en 1932 la Antología 'Objetivista', editada por Zukofsky . Esta antología contó con muchos menos colaboradores: Basil Bunting, Mary Butts , Frances Fletcher, Robert McAlmon, George Oppen, Ezra Pound, Carl Rakosi, Kenneth Rexroth, Charles Reznikoff, William Carlos Williams, Louis Zukofsky y Forest Anderson, TS Eliot , RBN Warriston y Jerry Reisman. La antología sirvió para resaltar tanto las diferencias entre estos poetas como sus actitudes compartidas hacia la escritura. Gran parte de la diferencia surgió de la insistencia de Zukofsky en la forma sobre el contenido, lo que entraba en conflicto con la preocupación de muchos de los otros poetas por el mundo real. Como escribiría más tarde Rakosi: "si Reznikoff era un objetivista, Zukofsky no lo es y nunca lo fue".
To, Publishers, una pequeña imprenta organizada por Zukofsky, Reznikoff y George y Mary Oppen, publicó una antología objetivista y financiada con los pequeños ingresos privados de Oppen. Zukofsky actuó como editor general desde la ciudad de Nueva York, por lo que cobraba un pequeño salario mensual, y los Oppen se encargaron de la composición tipográfica e impresión de los libros desde Le Beausset , un pequeño pueblo en el sur de Francia donde vivían los Oppen. La prensa también publicó A Novelette and Other Prose (1932) de Williams y Prolegomena 1 (1932) de Ezra Pound. Esta fue una reimpresión de dos de los libros en prosa de Pound, Cómo leer y El espíritu del romance , encuadernados en un solo volumen. Si bien la prensa tenía planes ambiciosos, planeando imprimir la prosa no recopilada de Williams, las obras críticas completas de Pound, la traducción de Bunting del poeta italiano Federigo Tozzi , los 55 poemas de Zukofsky y al menos un libro de Reznikoff, la prensa se topó con varios problemas y cerró tarde. en 1932 antes de que aparecieran más volúmenes.
Los Oppen regresaron a los Estados Unidos en 1932 y, junto con Zukofsky, Williams y Reznikoff, formaron Objectivist Press para publicar más libros de trabajos objetivistas. Los primeros títulos que aparecieron fueron Collected Poems 1921–31 de Williams (1934), con una introducción de Wallace Stevens, Discrete Series de Oppen, con una introducción de Ezra Pound, seguida de Jerusalem the Golden de Reznikoff (1934, poesía), su Testimonio , (1934, prosa), con una introducción de Kenneth Burke y su In Memoriam: 1933 (1934, poesía). Separate Way (1936) de Reznikoff fue la última publicación de The Objectivist Press, sin contar A Test of Poetry (1948) de Zukofsky, que se publicó bajo su sello doce años después.
En 1935, los Oppens se unieron al Partido Comunista de América y George abandonó la poesía en favor del activismo político. En 1950, la pareja se mudó a México para escapar del ambiente político fuertemente anticomunista de la época. No sería hasta 1958 que Oppen escribiera más poesía. Los Oppen regresaron a Nueva York en 1960 y George publicó seis libros de poesía entre 1962 y 1978, momento en el que le resultaba cada vez más difícil escribir: tenía la enfermedad de Alzheimer . Ganó el premio Pulitzer en 1969 por De ser numerosos . Mary Oppen publicó un relato de su vida, incluida una visión de cerca del período objetivista, en sus memorias de 1978 Meaning a Life . George Oppen murió en 1984 y Mary murió en 1990.
Después de publicar sus Poemas seleccionados de 1941 , Carl Rakosi también abandonó la poesía y se dedicó a la carrera de trabajador social. Poco después de cumplir 21 años, Rakosi había cambiado legalmente su nombre a Callman Rawley, bajo el cual se desempeñó como jefe del Servicio Judío para Niños y Familias de Minneapolis desde 1945 hasta su jubilación en 1968. Una carta inesperada recibida del poeta inglés Andrew Crozier en 1965 sobre sus primeros poemas animó a Rakosi a empezar a escribir y publicar poesía nuevamente. New Directions Publishers publicó una colección, Amulet , en 1967, y varios otros volúmenes aparecerían durante los siguientes 46 años. Estos incluyeron sus Poemas completos en 1986. Rakosi murió en 2004, a la edad de 100 años.
Después de Redimiculum Matellarum , la siguiente publicación de un libro de Bunting fue Poems: 1950 . Después de una animada década trabajando principalmente en Irán para el servicio exterior británico y The Times de Londres , Bunting volvió a vivir en su Northumbria natal después de su expulsión de Irán en 1952 por Mossadeq , y la década de 1960 resultó ser una década muy productiva. para él. Las publicaciones de esta época incluyen posiblemente su obra más conocida, el poema largo Briggflatts (1966), descrito por el crítico Cyril Connolly como "el mejor poema largo publicado en Inglaterra desde los Cuatro cuartetos de TS Eliot ", y Poemas recopilados ( 1968, ediciones revisadas 1978 y 1985). An Uncollected Poems apareció en 1991 y sus Complete Poems en 2000.
En 1933, Niedecker visitó a Zukofsky en Nueva York, donde se rumoreaba que ella y Zukofsky habían tenido una breve aventura. Pronto regresó a su casa en la zona rural de Wisconsin, un paisaje que influiría en gran parte de sus escritos posteriores. Su primer libro, New Goose , fue publicado por James A. Decker Press en 1946. Como fue el caso de muchos de los otros objetivistas, una combinación de negligencia crítica y circunstancias personales significó que esta publicación temprana fuera seguida por un período más bien largo de Silencio poético durante el cual no pudo encontrar editor para su obra. Aunque continuó escribiendo durante gran parte del período intermedio, su siguiente libro, My Friend Tree , no apareció hasta 1961. Después de eso publicó con relativa frecuencia y sus Obras completas aparecieron en 2002.
En 1941, Reznikoff publicó una colección de poemas titulada Going To and Fro and Walking Up and Down . Después de eso, aunque continuó escribiendo y publicando en revistas, su poesía no tuvo más publicaciones en libros hasta 1959 Inscripciones: 1944-1956 . En 1962, New Directions publicó una selección de poemas llamada By the Waters of Manhattan . Tres años más tarde, publicaron Testimony: The United States, 1885–1890: Recitative , la primera entrega de un largo trabajo basado en registros judiciales que abarcan el período de 1855 a 1915. El libro fue un fracaso comercial y crítico, y New Directions cayó. a él. En la década de 1970, Black Sparrow Press comenzó a publicar Reznikoff, publicando el Testimonio completo , así como una obra similar, Holocausto , basada en relatos judiciales de los campos de concentración nazis . En los años posteriores a la muerte de Reznikoff en 1976, Black Sparrow volvió a imprimir todas sus obras principales.
Zukofsky había comenzado a trabajar en un largo poema en 24 partes llamado A en 1927. Los primeros siete "movimientos" de esta obra aparecieron en la Antología Objetivista , habiendo aparecido previamente en revistas. Estas primeras secciones muestran la influencia de Los Cantos , aunque Zukofsky desarrollaría aún más su propio estilo y voz a medida que A progresaba. La década de 1930 también lo vio continuar su participación en la política marxista, un interés que se remontaba a su amistad universitaria con Whittaker Chambers.
Aunque continuaría escribiendo poemas breves y obras en prosa, en particular Bottom: On Shakespeare de 1963 , completar A iba a ser la principal preocupación durante el resto de su vida como escritor. A medida que avanzaba el poema, las consideraciones formales tendieron a pasar a primer plano, y Zukofsky aplicó una amplia gama de recursos y enfoques, desde el soneto hasta la composición aleatoria. La última edición completa iba a imprimirse cuando el poeta yacía en su lecho de muerte en 1978. Su última obra escrita fue el índice de este volumen.
La recepción crítica inicial de los objetivistas fue en general hostil, particularmente en las reseñas de Morris Schappes e Yvor Winters , así como en la ya mencionada reacción desfavorable de Harriet Monroe al número especial de Poetry . Sin embargo, tuvieron un impacto inmediato, especialmente en el trabajo de sus dos mentores imaginistas, Williams y Pound. Williams y Zukofsky mantendrían una relación personal y creativa de por vida que resultaría importante para ambos hombres. Para Zukofsky, el ejemplo de Williams le ayudó a mantenerse centrado en las realidades y cosas externas. Para Williams, Zukofsky sirvió como recordatorio de la importancia de la forma. Como escribe Mark Scroggins, "de Zukofsky, Williams aprendió a dar forma a sus versos, a menudo amorfos, en medidas más cinceladas".
Pound también estuvo influenciado por el sentido objetivista de la forma, su enfoque en el vocabulario cotidiano y sus intereses en la política, la economía y los temas específicamente estadounidenses. El crítico Hugh Kenner ha argumentado que estas influencias ayudaron a dar forma a las secciones de Los Cantos publicadas durante la década de 1930, escribiendo "Pound las leía y ellos a él".
Los poetas de la Generación Beat , un grupo de escritores bohemios estadounidenses que surgió a finales de la década de 1940 y que incluía a Allen Ginsberg , Gary Snyder y Jack Kerouac , debieron mucho a Pound y Williams, y fueron conducidos, a través de ellos, a los objetivistas. En las décadas de 1950 y 1960, Zukofsky fue buscado por poetas más jóvenes, entre ellos Paul Blackburn , Jerome Rothenberg , Jonathan Williams , Denise Levertov , Gilbert Sorrentino y Allen Ginsberg . Su trabajo también era bien conocido por los poetas de Black Mountain , especialmente Robert Creeley y Cid Corman , cuya revista y prensa Origin sirvieron como valiosos medios editoriales para el poeta mayor.
Los procedimientos formales de Zukofsky, especialmente su interés por la escritura aleatoria, fueron una influencia clave en Jackson Mac Low y John Cage , entre otros, y a través de ellos en la Language School , un grupo de poetas de vanguardia que comenzó a publicar en la década de 1970 y que incluía a Bruce Andrews , Charles Bernstein , Ron Silliman , Lyn Hejinian , Bob Perelman , Michael Palmer , Rae Armantrout , Carla Harryman , Barrett Watten , Clark Coolidge , Hannah Weiner , Susan Howe , Tina Darragh y Fanny Howe .
Oppen y Reznikoff influyeron en las generaciones posteriores de poetas, en particular, Theodore Enslin , Harvey Shapiro , Michael Heller , Norman Finkelstein , Rachel Blau DuPlessis , John Taggart y Armand Schwerner , por nombrar algunos. Su poesía continúa la obsesión objetivista por el lenguaje, la ética y el mundo y, a menudo, aborda la vida judía moderna, urbana, tanto secular como religiosa. DuPlessis, a primera vista, parece una excepción a esta lista. Su poesía no parece poseer inmediatamente los llamados temas de una estética objetivista tal como se practica en la obra de un Reznikoff, un Niedecker o un Oppen.
Cuando era joven y estudiante universitaria, DuPlessis comenzó una correspondencia de toda la vida con Oppen y quedó profundamente influenciada por la integridad, la sinceridad y el coraje de Oppen. Aunque se estableció como una poeta con tendencias y obsesiones alejadas de un ethos objetivista (o eso se puede argumentar en una primera lectura), DuPlessis ha desempeñado un papel crucial en la difusión y supervivencia de la poesía y la poética objetivista hasta bien entrado el siglo XXI. . La vida de un hombre como Oppen dejó una impresión duradera en DuPlessis. DuPlessis también se ganó la confianza de Oppen y se le dio la oportunidad de editar las Cartas seleccionadas de Oppen , que se publicaron póstumamente.
La presencia física de Bunting en Newcastle en la década de 1960, junto con sus estrechas relaciones con varios poetas más jóvenes (incluidos Tom Pickard , Thomas A. Clark, Richard Caddel y Barry MacSweeney ), significó que fuera una figura paterna importante para los poetas de la década de 1960. Renacimiento de la poesía británica . Esta generación más joven también se sintió atraída por las obras de los otros objetivistas, y sus escritos comenzaron a ser más conocidos en Gran Bretaña. Por ejemplo, fue una carta del poeta neorenacentista Andrew Crozier la que impulsó el regreso de Rakosi a la poesía.
En medio de las continuas reevaluaciones, críticas y de otro tipo, del legado y la formación literaria de los objetivistas, un mapeo muy conocido del territorio sigue siendo el propuesto por el poeta Ron Silliman : "objetivismo de tres fases". Aunque no está claro exactamente quién acuñó la frase, esta rúbrica ofrece una forma útil de abordar la intercesión de los poetas objetivistas en nuestra conciencia. Escribe Silliman:
: .. el proceso requiere que te ubiques en el terreno de una poética. Toda formación literaria es, en cierto sentido, un proceso de ese tipo llevado a cabo de forma consciente, colectiva y en público.
- Para ver esto, basta con mirar las tres grandes fases del objetivismo:
- § Años 30, interactividad, optimismo, proyectos editoriales conjuntos, declaraciones críticas, contratación (Niedecker)
- § Las décadas de 1940 y 1950, en retroceso casi total, con varios objetivistas que no publicaron e incluso no escribieron durante largos períodos de tiempo.
- § Década de 1960 en adelante, el surgimiento y éxito de estos escritores precisamente como formación literaria [4]
{{cite book}}: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )