El Museo Arqueológico de Delfos ( en griego : Αρχαιολογικό Μουσείο Δελφών ) es uno de los principales museos de Grecia y uno de los más visitados. Está gestionado por el Ministerio de Cultura griego (Eforato de Antigüedades de Fócida ). Fundado en 1903, ha sido reorganizado varias veces y alberga los descubrimientos realizados en el santuario panhelénico de Delfos , que datan desde el período heládico tardío (micénico) hasta la era bizantina temprana.
Organizado en catorce salas en dos niveles, el museo exhibe principalmente estatuas, entre ellas el famoso Auriga de Delfos , elementos arquitectónicos, como el friso del Tesoro de los Sifnios y exvotos dedicados al santuario de Apolo Pitio , como la Esfinge de Naxos . La superficie de exposición es de más de 2270 m², mientras que las salas de almacenamiento y conservación (mosaicos, cerámicas y metales) ocupan 558 m². Los visitantes también pueden disfrutar de un hall de entrada, una cafetería y una tienda de recuerdos. [2]
El 2 de mayo de 1903 se inauguró un primer museo, más bien pequeño, para celebrar el final de la primera gran campaña arqueológica francesa y exponer los hallazgos. El edificio fue diseñado por el arquitecto francés Albert Tournaire, financiado por un fideicomiso establecido por el banquero y filántropo griego Andreas Syngros . Dos alas enmarcaban un pequeño edificio central. La disposición de la colección, diseñada por el director de la expedición arqueológica, Théophile Homolle , se inspiró en la idea de que las partes arquitectónicas y las esculturas debían ponerse "en contexto". Así, partes de los principales monumentos del sitio se reconstruyeron con yeso. [3] (p. 17) Sin embargo, las exhibiciones ocupaban cada centímetro del espacio disponible, lo que hacía que la exposición pareciera bastante abarrotada. Además, el enfoque museográfico carecía de cualquier orden cronológico o temático. Se pensaba que la calidad de las exhibiciones en sí mismas se explicaba por sí sola. La primera exposición estaba destinada, por tanto, más al placer de los ojos que a cualquier propósito educativo.
A pesar de la admiración que despertó en la comunidad griega e internacional, ya en la década de 1930 el museo se estaba quedando pequeño para dar cabida a los nuevos hallazgos o al creciente número de turistas. [2] Además, su disposición (o, más bien, la ausencia de ella) y las restauraciones de yeso fueron cada vez más criticadas. Finalmente, su apariencia general fue criticada por ser demasiado "francesa" en un período que insistía en la "griegidad". La construcción de un nuevo edificio se inició en 1935. El nuevo museo era representativo de las tendencias arquitectónicas del período de entreguerras y se completó en 1939, incluida una nueva disposición de los objetos por parte del profesor de arqueología de Tesalónica , Constantinos Romaios. La reorganización de las colecciones arcaicas fue confiada al arqueólogo francés Pierre de La Coste-Messelière , quien descartó las restauraciones de yeso de artefactos significativos, incluida la del Tesoro de Sifnia, que se había convertido en una de las principales atracciones. Las antigüedades fueron presentadas en orden cronológico, enumeradas y etiquetadas. [3] (pp 18, 24)
Sin embargo, esta disposición sólo se utilizó durante un breve período. El estallido de la Segunda Guerra Mundial constituyó una gran amenaza para las antigüedades que se almacenaron. Parte se mantuvo en Delfos en las antiguas tumbas romanas o en fosas excavadas especialmente frente al museo. Los objetos más valiosos (los objetos criselefantinos , la estatua de plata de un toro descubierta tres meses antes del estallido de la guerra y el auriga) fueron enviados a Atenas para ser almacenados en las bóvedas del Banco de Grecia . Allí permanecieron durante diez años. El auriga estuvo expuesto en el Museo Arqueológico Nacional de Atenas hasta 1951. La región de Delfos estaba en el corazón de la zona de combate en la guerra civil griega y el museo no volvió a abrir hasta 1952. Durante seis años, los visitantes pudieron ver la disposición que se había previsto en 1939. Sin embargo, el museo resultó insuficiente y fue necesario emprender una nueva fase de construcción, completada en 1958. [3] (pp 24-25)
La renovación del museo fue confiada al arquitecto Patroklos Karantinos y el arqueólogo Christos Karouzos fue enviado desde el Museo Arqueológico Nacional de Atenas para reorganizar la colección, bajo la supervisión del éforo de Delfos, Ioanna Constantinou. Karatinos creó dos nuevas salas de exposiciones y modificó la estructura para permitir que entrara más luz natural en el edificio. La disposición de la colección siguió siendo cronológica, pero se puso un mayor énfasis en la escultura, con estatuas cada vez más separadas de sus contextos arquitectónicos. El museo reabrió sus puertas en 1961. [3] (p. 25) y pronto se convirtió en una de las atracciones turísticas más visitadas de Grecia: en 1998, recibió más de 300.200 visitantes, casi tantos como el Museo Arqueológico Nacional de Atenas en el mismo período (325.000 visitantes). [1] [3] (p. 25)
Entre 1999 y 2003, el museo pasó por otra fase de remodelaciones, llevadas a cabo por el arquitecto griego Alexandros Tombazis . Estas incluyeron la construcción de una nueva fachada de estilo contemporáneo y una nueva sala para el auriga. El resto del museo fue rediseñado en un estilo moderno y adaptado para facilitar la circulación de los visitantes. También se creó un nuevo vestíbulo, una gran cafetería y una tienda de regalos. [2] La colección fue reorganizada para conciliar la necesidad de mostrar las principales atracciones del museo de manera efectiva y el deseo de presentar las últimas teorías y descubrimientos de los estudios arqueológicos e históricos. También se hizo un esfuerzo para ilustrar exhibiciones hasta entonces descuidadas como la fachada clásica del Templo de Apolo . El museo abrió sus puertas una vez más para su centenario. [3] (pp 15, 25)
Las colecciones del Museo Arqueológico de Delfos están organizadas cronológicamente en catorce salas.
Las dos primeras salas están dedicadas a los objetos más antiguos. La exposición comienza con los hallazgos micénicos , en particular las figurillas de arcilla, entre las que destaca una importante figura femenina sentada en una silla de tres patas, considerada precursora de los trípodes posteriores. Sin embargo, la mayoría de las exposiciones son ofrendas votivas de bronce, que datan de los siglos VIII y VII a. C., incluyendo trípodes y calderos de bronce con elementos decorativos inspirados en criaturas míticas, como grifos , así como figurillas de bronce de guerreros. Los artículos expuestos datan de finales del período geométrico y principios del arcaico .
La sala 3 está dominada por los Kouroi de Delfos, estatuas masculinas arcaicas conocidas también como Cleobis y Biton , que fueron producidas en Argos entre 610 y 580 a. C. También contiene las metopas del Tesoro de los Sicionios . [4] (p. 415) Estas últimas incluyen cuatro metopas hechas de piedra porosa amarillenta de Sición , procedentes de los llamados "monopteros". Representan escenas de la expedición argonáutica, una escena del mito de los Dioscuros raptando los bueyes de Arcadias ayudados por sus primos, Idas y Lyngeus, algunas escenas de la caza del jabalí de Calidón y, finalmente, la escena del rapto de Europa por Zeus transformado en toro. Algunas figurillas de bronce del siglo VI a. C. también se exhiben en la misma sala, de las que destaca una figurilla de Apolo, realizada por un taller laconio. En una de las vitrinas fijadas a la pared se exhibe un azulejo de bronce que representa una escena de la Odisea: un hombre, probablemente Odiseo , atado bajo el vientre de un carnero, posiblemente escapa de la cueva de Polifemo; otro azulejo representa a Heracles llevando el jabalí de Erimanto al rey Euristeo , que se esconde en un tarro, aterrorizado. Por último, también se exhiben símas de dos tesoros arcaicos; están hechas de terracota y están decoradas con rosetas y motivos en espiral.
Está dedicada a las valiosas ofrendas encontradas en un foso de la Vía Sacra: la estatua de plata de un toro y las estatuas criselefantinas [4] (p. 415) que se cree que representan la tríada apolínea, es decir, Apolo , Artemisa y su madre Leto . La sala recuerda a una caja fuerte donde se permite a los visitantes entrar para admirar los preciosos objetos.
Esta sala muestra la Esfinge de Naxos y los frisos del Tesoro de los Sifnios . [4] (pp 414-415) Las partes del tesoro expuestas incluyen una de las dos Korae , es decir, las elegantes figuras femeninas que sostienen el vestíbulo del tesoro, uno de los capiteles y partes del friso. La parte oriental del friso presenta escenas relacionadas con la guerra de Troya, como la convención de los dioses, una escena de batalla frente a Troya (friso oriental), una Gigantomaquia (friso norte), el Juicio de Paris (friso occidental) y el rapto de una mujer (friso sur), identificado ya sea con el rapto de Hipodamía por Pélope o con el de las hijas de Leucipo por los Dioscuros. También se conservan las esculturas del frontón del tesoro, que representan el feudo entre Hércules y Apolo por la posesión del trípode de Delfos.
La pieza más impresionante es, sin embargo, la esfinge . Se trata de una enorme estatua que corona una columna jónica y un capitel de 12 metros de altura. La columna se alzaba cerca de los halos . La esfinge fue inaugurada por la ciudad de Naxos , una rica isla del Egeo en su época de mayor apogeo, es decir, entre 575 y 560 a. C. Una inscripción en la base de la columna renueva el derecho de " promanteia " para Naxos en el siglo IV a. C.
Esta sala contiene las fachadas arcaica y clásica del Templo de Apolo . [4] (pp 415-416) Las esculturas arcaicas, hechas de mármol de Paros, incluyen un carruaje con cuatro caballos, que transporta a Apolo. A la izquierda del carruaje se encontraban tres figuras femeninas, posiblemente las hijas de Cécrope , rey de Atenas, y a la derecha tres figuras masculinas. La escena se identifica como el advenimiento de Apolo a Delfos. El acroterio central del templo representaba una victoria (Nike) corriendo con su rodilla levantada en el aire. Los dos acroterios laterales representaban esfinges. Las esculturas del frontón occidental representaban una Gigantomaquia . Ambos frontones se atribuyen al escultor ateniense Antenor .
Las esculturas de los frontones del templo del siglo IV estaban realizadas en mármol pentélico . En el frontón oriental, Apolo estaba sentado sobre un trípode, flanqueado por Leto, Artemisa y las Musas. En el frontón occidental estaba representado Dioniso, rodeado de figuras femeninas, las Tíades. Ambos frontones se atribuyen a los escultores Praxias y Andróstenes.
Estas dos salas contienen objetos del Tesoro de los Atenienses ; la primera sala contiene las metopas , la segunda contiene acroteros, esculturas del frontón e inscripciones. [4] (p 416) Los dos frontones del Tesoro de los Atenienses son fragmentarios y representan, aparentemente, el encuentro de Teseo y Piríto (frontón oriental) y Heracles en una escena de batalla (frontón occidental). También se conservan veintisiete de las treinta metopas del tesoro. Llevan representaciones en profundo relieve. Las metopas del lado este representan una amazonomaquia. Las metopas del lado sur representan las hazañas heroicas de Teseo, como la muerte del Minotauro, el toro de Maratón, el héroe con una amazona, el héroe con la diosa Atenea, la lucha contra el bandido Cerción y contra Escirón. En el lado norte se representan nueve hazañas heroicas de Heracles, como la lucha contra Gerión , en cuatro metopas consecutivas, en un estilo "narrativo" inusual.
La sala contiene los fragmentos de los Himnos Délficos y el kylix ático de fondo blanco con la representación de Apolo tocando la lira.
Los objetos de estas dos salas proceden del Templo de Atenea Pronaia . [4] (p. 416) Entre ellos destacan esculturas del Tesoro de los Massaliots y del Tesoro Dórico. Dos acroterias en forma de figuras femeninas corriendo se han atribuido al templo de Atenea. Los elementos arquitectónicos de la pared norte de la sala como simas, canalones en forma de cabeza de león y acroterias en forma de anthemia, así como partes de las acroterias de Niké pertenecen también a varios edificios del santuario, datan de los períodos arcaico tardío y clásico y conservan rastros de sus colores iniciales. En el centro de la sala se encuentran vitrinas exentas en las que se exponen tres figurillas de bronce: una figurilla corintia de un hombre tocando la flauta doble (460-450 a. C.), dos atletas desnudos de la misma época procedentes de un taller ático y un magnífico incensario de bronce en forma de "peplophoros", una figura femenina que sostiene sobre su cabeza un caldero para quemar el incienso. Las tres figurillas fueron encontradas en el foso de la Vía Sacra junto con las estatuas criselefantinas y otros hallazgos.
A lo largo del lado occidental se encuentra una vitrina que muestra figurillas de bronce datadas en la primera mitad del siglo V a.C., así como partes de estatuas de bronce de mayor tamaño. Entre estas últimas destacan la parte de una grulla y la parte de un himation decorada con motivos de meandros con incrustaciones de cobre.
La sala 10, por su parte, contiene partes del Tholos de Delfos , el edificio circular que destaca en el santuario de Atenea Pronaia, datado en el primer cuarto del siglo IV a.C. Se han encontrado dos filas de simas con cabezas de león y dos filas de metopas . La primera fila de metopas decoraba el lado externo y la fila con las figuras más pequeñas pertenecía al lado interno del pteron. La decoración escultórica se completaba con acroteros en forma de mujeres vestidas con peplos flotantes. Las metopas exteriores representaban una Amazonomaquia y una Centauromaquia. Las esculturas del Tholos datan de 380-370 a.C. y constituyen magníficos ejemplos de escultura del clasicismo tardío, que recuerdan a las esculturas del Asclepeion de Epidauro . Varias de ellas habían sido dañadas en la Antigüedad tardía.
La sala contiene objetos del Clásico Tardío y del período helenístico temprano, entre los que destacan las Bailarinas de Delfos y el exvoto de Daochos . [4] (p416) Daochos II fue el tetrarca de Tesalia entre 336 y 332 a. C. El exvoto consistía en una base rectangular de 11 metros de largo que tenía aberturas para sostener nueve estatuas, descubiertas a su alrededor. Ocho de las estatuas fueron identificadas por inscripciones. De derecha a izquierda estaban representados posiblemente un Apolo sentado, junto a él Acnonios, antiguo tetrarca de Tesalia, con sus tres hijos, Agias, Telémaco y Agelao, vencedores en varios juegos atléticos, luego Daochos I, Daochos II y finalmente Sísifo II, hijo de este último. Algunas de las figuras, al menos, han sido atribuidas a Lisipo .
Por otra parte, Las bailarinas de Delfos es una columna que se identifica por la inscripción de su base. Fue dedicada por los atenienses y está hecha de mármol del Pentélico. La columna termina en una composición formada por hojas de acanto de las que surgen tres figuras femeninas con las manos en alto, como si estuvieran bailando. Probablemente sostenían un trípode (no se conserva) coronado por el ónfalo que se muestra también en la misma sala. Entre los otros objetos importantes de la sala se encuentran una estatua de Apolo de tipo Patroos y la estatua de un hombre con himatión, que data del siglo V a. C., así como la estatua de un anciano con himatión que deja el hombro derecho y el pecho descubiertos, identificada como un sacerdote de Apolo o como un filósofo y que data del 280 a. C.
La sala 12 contiene objetos de la época helenística tardía y romana , incluida una famosa estatua de Antinoo . [4] (p. 416) La exposición principal de la estatua de Antinoo , favorito del emperador Adriano ; es probablemente uno de los mejores ejemplos de las representaciones del joven que se erigieron en todo el Imperio romano después de su prematura muerte por orden del emperador. Cerca de Antinoo se encuentra una cabeza de un hombre que probablemente representa a Tito Quincio Flaminino , el general romano que conquistó Delfos en 198 a. C. En el centro de la sala se encuentra un altar redondo hecho de mármol pentélico y procedente del Santuario de Atenea Pronaia. Está decorado en tres bandas con cimacios rectos y patrones de astrágalo y doce figuras femeninas. Data del siglo II a. C. Otra exposición importante es el pedestal con el friso en relieve que constituye el Monumento de Emilio Pablo .
En el lado sur de la sala se exponen partes del friso romano que decoraba el teatro y que consisten en representaciones de escenas de la vida y hazañas de Heracles, como el jardín de las Hespérides , Cerbero , el león de Nemea , un centauro, Anteo , el cinturón de Hipólita , los caballos de Diomedes , etc.
Esta es la sala del Auriga . [4] (p. 417) La estatua constituía uno de los mejores ejemplos de escultura en bronce del siglo V, del llamado estilo austero. Pertenecía a un complejo mayor que incluía el carro, los caballos y posiblemente un mozo de cuadra.
Esta última sala está dedicada a los últimos años del santuario. [4] (p. 417) Se exhiben tres cabezas de mármol: una cabeza de Heracles datada posiblemente en el siglo I d.C., la cabeza de un filósofo de la Antigüedad tardía, datada en el siglo IV d.C. y una cabeza de un sacerdote o filósofo datada en el siglo II d.C. En el pasado se había identificado como una cabeza de Plutarco. Una estela hermaica cercana lleva una inscripción dedicatoria a Plutarco y probablemente contenía una estatua de cabeza del antiguo autor, pero esta última no se ha conservado.
En la sala de la planta baja se encuentran hallazgos procedentes de la necrópolis de Delfos, de casas, de la cueva de Coricio , así como otros hallazgos de origen desconocido. Junto a la entrada se encuentran tres estelas funerarias que llevan representaciones en relieve de los difuntos. La primera vitrina contiene jarras de estribo micénicas y la siguiente, diversos tipos de cerámica micénica del asentamiento micénico. También se conservan cerámicas hechas a mano y a torno ( siglos XI-IX a. C. ), procedentes de una tumba de cámara descubierta en el yacimiento del museo. En la vitrina situada en el lado opuesto de la sala se exhiben cerámicas, entre las que destaca un grupo de cerámicas de la llamada "casa corintia" datadas entre 625 y 600 a. C. En la vitrina siguiente se exponen sellos y escarabajos de estilo egipcio. En una vitrina independiente en el centro de la sala se exhibe una hidria de bronce con una representación en relieve, un vaso bastante raro de un taller ubicado en el norte del Peloponeso. En la vitrina contigua se exhiben ofrendas votivas funerarias, que incluyen hebillas de cinturón, aríbalos y frascos de incienso. A continuación, cerámica del período clásico. Un gran busto de arcilla de Deméter o Perséfone junto con varias otras vasijas de arcilla provienen de la llamada "tumba del sacerdote". En la vitrina contigua se exhiben ajuares funerarios de una tumba ubicada alrededor del museo, que data de la primera mitad del siglo IV a. C. Entre los objetos expuestos más importantes se encuentran dos lecitos áticos con representaciones en relieve, figurillas de arcilla de Afrodita, una bailarina, Casandra, un actor cómico, así como una muñeca con manos y piernas móviles. La vitrina alargada que se extiende a lo largo de la pared estrecha contiene hallazgos de la cueva coricia, como dos vasijas del Neolítico tardío, algunas figurillas humanas de arcilla, cuchillas de obsidiana y algunas de las tabas descubiertas allí. Algunas figurillas representan korae (mujeres jóvenes) y animales. La pieza más impresionante, sin embargo, es un coro de las Musas alrededor de Pan. En el resto de las vitrinas se muestran lekythoi de figuras negras, figurillas de arcilla, una figurilla bastante grande de Afrodita y un espejo plegable decorado con la cabeza de la misma diosa. Finalmente, algunas piezas de la Antigüedad Tardía, como lámparas de aceite y un leopardo hecho de nácar, ofrecen una visión de la ciudad de Delfos en la Antigüedad Tardía .
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