Jeanne Moreau ( en francés: [ʒan mɔʁo] ; 23 de enero de 1928 - 31 de julio de 2017) fue una actriz, cantante, guionista, directora y socialité francesa. Hizo su debut teatral en 1947 y se estableció como una de las actrices principales de la Comédie-Française . Moreau comenzó a interpretar pequeños papeles en películas en 1949, y luego alcanzó prominencia con un papel protagónico en Ascensor al cadalso (1958) de Louis Malle . Fue más prolífica durante la década de 1960, ganando el Premio del Festival de Cine de Cannes a la Mejor Actriz por Siete días... Siete noches (1960) y el Premio BAFTA a la Mejor Actriz Extranjera por ¡Viva María! (1965), con papeles destacados adicionales en La Notte (1961), Jules et Jim (1962) y Le journal d'une femme de chambre (1964).
Moreau trabajó como directora en varias películas, comenzando con Lumière en 1976. Continuó actuando en la década de 2010, ganando el Premio César a la Mejor Actriz por La vieja dama que caminaba en el mar (1992) y recibiendo varios premios a la trayectoria, incluyendo una beca BAFTA en 1996, una Palma de Oro de Cannes en 2003 y otro Premio César en 2008. Su colaborador y amigo Orson Welles la llamó "la mejor actriz del mundo". [1] [2] [3]
Moreau nació en París, hija de Katherine (de soltera Buckley), una bailarina que actuó en el Folies Bergère (fallecida en 1990), y Anatole-Désiré Moreau, un restaurador (fallecido en 1975). [4] [5] El padre de Moreau era francés; su madre era inglesa, nativa de Oldham , Lancashire, Inglaterra [2] y de ascendencia parcialmente irlandesa. [5] [6] [7] El padre de Moreau era católico y su madre, originalmente protestante, se convirtió al catolicismo al casarse. [5] Cuando Jeanne era una niña, "la familia se mudó al sur, a Vichy , y pasó las vacaciones en el pueblo ancestral paterno de Mazirat , una ciudad de 30 casas en un valle en el Allier . "Fue maravilloso allí", dijo Moreau. "Cada lápida en el cementerio era para un Moreau". Durante la Segunda Guerra Mundial, la familia se dividió y Moreau vivió con su madre en París. Moreau finalmente perdió el interés en la escuela y, a los 16 años, después de asistir a una representación de Antígona de Jean Anouilh , encontró su vocación como actriz. Más tarde estudió en el Conservatorio de París . Sus padres se separaron definitivamente mientras Moreau estaba en el conservatorio y su madre, "después de 24 años difíciles en Francia, regresó a Inglaterra con la hermana de Jeanne [8] , Michelle". [8]
En 1947, Moreau hizo su debut teatral en el Festival de Aviñón . Debutó en la Comédie-Française en Un mes en el campo de Ivan Turgenev [8] y, a los 20 años, ya era una de las actrices principales de la compañía de teatro. [5] Después de 1949, comenzó a aparecer en películas con pequeños papeles, pero continuó principalmente activa en el teatro durante varios años: un año en el Théâtre National Populaire junto a, entre otros, Gérard Philipe y Robert Hirsch , luego dos años de éxito en papeles duales en La hora del deslumbramiento de Anna Bonacci, luego La máquina infernal de Jean Cocteau y otros antes de otra carrera de dos años, esta vez en Pigmalión de Shaw . [8] A fines de la década de 1950, después de aparecer en varias películas exitosas, comenzó a trabajar con la generación emergente de cineastas franceses. Ascensor al cadalso (1958), dirigida por su debut, Louis Malle, fue seguida por Los amantes ( Les Amants , 1959), también de Malle. [9]
Moreau continuó trabajando con muchos de los directores más conocidos de la nueva ola y la vanguardia. [5] La película de la nueva ola de François Truffaut Jules et Jim (1962), su mayor éxito internacional, se centra en su magnético papel protagónico. [5] También trabajó con varios otros directores notables como Michelangelo Antonioni ( La notte y Más allá de las nubes ), Orson Welles ( El proceso , Campanadas a medianoche y La historia inmortal ), Luis Buñuel ( El diario de una camarera ), Elia Kazan ( El último magnate ), Rainer Werner Fassbinder ( Querelle ), Wim Wenders ( Hasta el fin del mundo ), Carl Foreman ( El campeón y Los vencedores ) y Manoel de Oliveira ( Gebo et l'Ombre ) .
En 1983, fue presidenta del jurado del 33º Festival Internacional de Cine de Berlín . [10] En 2005, fue galardonada con el Premio Stanislavsky en el 27º Festival Internacional de Cine de Moscú . [11]
Moreau también fue vocalista. Lanzó varios álbumes y una vez actuó con Frank Sinatra en el Carnegie Hall en 1984. [5] Además de actuar, Moreau trabajó detrás de la cámara como escritora, directora y productora. [5] Sus logros fueron el tema de la película Calling the Shots (1988) de Janis Cole y Holly Dale . [ cita requerida ] Apareció en la película de Rosa von Praunheim Fassbinder's Women (2000).
A lo largo de su vida, Moreau mantuvo amistades con escritores destacados como Jean Cocteau , Jean Genet , Henry Miller y Marguerite Duras (una entrevista con Moreau está incluida en el libro de Duras Outside: Selected Writings ). Anteriormente estuvo casada con Jean-Louis Richard (1949-1964, se separaron en 1951) y luego con el director de cine estadounidense William Friedkin (1977-1979). Ella y Richard tuvieron un hijo, Jérôme. [12] El director Tony Richardson dejó a su esposa Vanessa Redgrave por ella en 1967, pero nunca se casaron. [13] También tuvo relaciones con los directores Louis Malle y François Truffaut , el diseñador de moda Pierre Cardin , [14] y el actor y playboy griego Theodoros Roubanis. [15]
En 1971, Jeanne Moreau fue firmante del Manifiesto de los 343 , en el que anunció públicamente que había obtenido un aborto ilegal. [16]
Moreau era amiga íntima de Sharon Stone , quien presentó un homenaje en vida de la Academia Estadounidense de Cine en 1998 a Moreau en el Teatro Samuel Goldwyn, sede de la academia, en Beverly Hills. Orson Welles la llamó "la mejor actriz del mundo", [1] [2] [3] y siguió siendo una de las actrices más consumadas de Francia.
En 2009, Moreau firmó una petición en apoyo del director Roman Polanski , que había sido detenido mientras viajaba a un festival de cine en relación con sus cargos de abuso sexual de 1977 , que según la petición socavaría la tradición de los festivales de cine como un lugar para que las obras se muestren "libremente y de forma segura", y que arrestar a los cineastas que viajan a países neutrales podría abrir la puerta "a acciones de las que nadie puede conocer los efectos". [17] [18]
Moreau murió el 31 de julio de 2017 en su casa de París a la edad de 89 años. [3] Su cuerpo fue descubierto por su empleada doméstica y poco antes de su muerte, dijo que se sentía "abandonada" porque ya no podía actuar. [19] [20]