Metal Gear Solid V: The Phantom Pain [b] es un videojuego de acción, aventura y sigilo de 2015 desarrollado y publicado por Konami . Dirigido, escrito y diseñado por Hideo Kojima (como su último trabajo en Konami), es la novena entrega de lafranquicia Metal Gear , después de Metal Gear Solid V: Ground Zeroes , un prólogo independiente lanzado el año anterior. Ambientada en 1984, nueve años después de los eventos de Ground Zeroes , la historia sigueal líder mercenario Punished "Venom" Snake mientras se aventura en Afganistán ocupado por los soviéticos y la región fronteriza entre Angola y Zaire para vengarse de aquellos que destruyeron sus fuerzas y estuvieron cerca de matarlo durante el clímax de Ground Zeroes .
El juego se desarrolla desde una perspectiva en tercera persona en un mundo abierto que se puede explorar a pie o en distintos medios de transporte. Snake puede utilizar un amplio repertorio de armas y objetos y recibir ayuda de varios compañeros de IA , lo que permite al jugador combatir a los enemigos de forma sigilosa o directa. Los soldados enemigos y los recursos que se encuentran en el mundo se pueden transportar a la sede de Snake, lo que permite su expansión y el desarrollo de más tecnología. El juego incluye dos modos multijugador independientes, Metal Gear Online (también conocido como Metal Gear Online 3 ) y Bases de Operaciones Avanzadas (FOB); este último modo permite a los jugadores desarrollar FOB, que luego pueden ser invadidas por otros jugadores.
Metal Gear Solid V: The Phantom Pain fue lanzado para PlayStation 3 , PlayStation 4 , Windows , Xbox 360 y Xbox One el 1 de septiembre de 2015. Recibió elogios de la crítica, con elogios por su jugabilidad, mundo abierto, gráficos, temas y actuaciones. Su narrativa y ciertos cambios en la fórmula de la serie dividieron a los críticos, mientras que la aparición del personaje Quiet generó críticas. Las repetidas misiones del juego, el final y la evidencia de contenido eliminado llevaron a algunos a etiquetarlo como inacabado. The Phantom Pain envió 6 millones de unidades en diciembre de 2015. Recibió varios premios y es considerado uno de los mejores juegos de sigilo de todos los tiempos. Metal Gear Solid V: The Definitive Experience , un paquete que incluye The Phantom Pain y Ground Zeroes , junto con todo el contenido adicional para ambos juegos, se lanzó en octubre de 2016.
Metal Gear Solid V: The Phantom Pain es un juego de sigilo en el que los jugadores toman el papel de Punished "Venom" Snake desde una perspectiva en tercera persona en un mundo abierto . [1] Los elementos del juego no han cambiado mucho con respecto a Ground Zeroes , lo que significa que los jugadores deben atravesar sigilosamente varias áreas en el mundo del juego, evitando a los guardias enemigos y permaneciendo sin ser detectados. [2] En el repertorio de Snake se incluyen binoculares , una variedad de armas, explosivos y elementos basados en el sigilo, como cajas de cartón y señuelos. [2] [3] Siguiendo una de las tradiciones de la serie, The Phantom Pain anima a los jugadores a progresar en el juego sin matar, usando armas no letales como dardos tranquilizantes para someter a los enemigos. [4] Los jugadores pueden atravesar el mundo del juego con vehículos como jeeps y tanques, además de viajar a pie o a caballo, y como ciertas ubicaciones son montañosas, [5] los jugadores pueden optar por escalar rocas como atajo. [6] Pueden solicitar apoyo de helicópteros contra soldados enemigos o solicitar ataques aéreos que puedan bombardear el área objetivo o cambiar el clima . [7] Snake puede llamar a uno de los pocos compañeros "amigos" de IA : D-Horse, un caballo capaz de usar armadura y esconder a Snake durante el viaje; D-Dog, un cachorro de lobo criado para ayudar a Snake en el campo; Quiet , una francotiradora muda con habilidades sobrenaturales; y D-Walker, una plataforma de armas móviles tripulada y altamente ágil que puede proporcionar apoyo de armas pesadas. [3] [8] [9] Las habilidades de los compañeros y su efectividad dependen de la relación del jugador con ellos. [7] Hay un gran énfasis en las tácticas en The Phantom Pain . [10]
Al igual que en Peace Walker , The Phantom Pain presenta un sistema de construcción de bases que permite a los jugadores desarrollar armas y elementos desde su sede, Mother Base. [11] El reclutamiento de soldados enemigos y prisioneros ha regresado para este propósito, lo que permite que la base crezca a través de la organización. El jugador tiene la opción de acceder a su base desde sus teléfonos inteligentes de la vida real y otros dispositivos a través de una aplicación complementaria. [12] A diferencia de Peace Walker , donde los jugadores solo pueden ver Mother Base desde el aire, The Phantom Pain permite a los jugadores controlar a Snake mientras explora el complejo a pie. El sistema de recuperación tierra-aire Fulton , un elemento introducido en el juego en Peace Walker , también regresa, con los jugadores capaces de transportar soldados capturados y otros objetos como animales y vehículos de regreso a Mother Base. [13] Una moneda del juego llamada GMP se usa para mejorar las defensas y la tecnología de Mother Base, y se puede recolectar de objetos que se encuentran en todo el mapa, como diamantes en bruto, contenedores de envío y cajas de planos especiales, [9] así como para enviar soldados reclutados en misiones de combate alrededor del mundo. Los ingresos se invierten en mejoras de la apariencia y habilidades, armas y equipamiento de Snake, sus compañeros y vehículos. Por ejemplo, el brazo protésico de Snake se puede modificar con un taser , función de ecolocalización o controles remotos que le permiten volar como un dron tipo misil . [14] [15]
La dirección del diseño del juego permite al jugador elegir en qué orden se desarrollan los eventos de la historia seleccionando misiones en el orden que desee, y aún así "entender el mensaje general al final". [16] [17] La IA enemiga ha mejorado en términos de conciencia situacional. Si los jugadores usan con frecuencia armas o tácticas particulares para someter a los soldados enemigos, los enemigos aumentarán en número y estarán equipados con mejor equipo; por ejemplo, el uso frecuente de disparos a la cabeza dará como resultado que los soldados enemigos se pongan cascos de metal para que sea más difícil apuntar a la cabeza. [18] Otras acciones del jugador pueden afectar aún más al mundo del juego en general; por ejemplo, sabotear una instalación de radar abrirá una nueva zona de aterrizaje . [19]
El juego tiene un sistema meteorológico dinámico y un ciclo de día y noche que se ejecuta en tiempo real. [20] El ciclo se puede adelantar cuando Snake enciende un "cigarro fantasma", un tipo de cigarro electrónico ; un panel de reloj Seiko plateado digital aparece en la pantalla para indicar el tiempo. [21] El paso del tiempo permite a los jugadores analizar el movimiento de las fuerzas enemigas marcadas en el área, como los cambios en las patrullas de centinelas y las rutas de patrulla individuales. Las condiciones climáticas, como las tormentas de arena y la lluvia, afectan el entorno del juego al reducir la visibilidad o enmascarar el sonido de los pasos. [22]
Metal Gear Solid V: The Phantom Pain incluye dos modos multijugador: primero, el nuevo Metal Gear Online 3 , desarrollado por la recién formada división de Los Ángeles de Kojima Productions (ahora conocida como Konami Los Angeles Studio). [23] El segundo modo multijugador es una extensión de la función de construcción de bases de Mother Base. Los jugadores pueden expandir sus operaciones para incluir bases de operaciones avanzadas, que se pueden usar para generar recursos e ingresos para la campaña para un jugador. [24] Estas instalaciones pueden ser atacadas por otros jugadores, lo que hace que esté disponible un modo jugador contra jugador en el que el equipo atacante intenta robar recursos y/o soldados y el equipo defensor intenta proteger la base de operaciones avanzada del intruso. Los defensores pueden llamar a sus amigos para que los ayuden en la defensa, especialmente si su base de operaciones avanzada es atacada durante una misión de la historia. [25] Los jugadores pueden personalizar la seguridad, la dotación de personal y el diseño de sus bases de operaciones avanzadas, lo que permite una gran cantidad de configuraciones de compuestos. Tras el éxito o el fracaso de la intrusión, la ubicación de la base de operaciones avanzada del jugador atacante se revela al jugador defensor; [26] sin embargo, los jugadores defensores solo pueden lanzar un ataque de represalia si el atacante fue descubierto durante su infiltración. La función de base de operaciones avanzada es una experiencia multijugador independiente de Metal Gear Online 3 [24] y es necesaria para aumentar la cantidad de unidades de combate que el jugador puede desplegar.
A raíz de los acontecimientos de Ground Zeroes y la destrucción de Militaires Sans Frontières (MSF), Big Boss ( Kiefer Sutherland / Akio Ōtsuka ) cae en coma. [27] Nueve años después, despierta y ayuda a liderar un nuevo grupo mercenario, Diamond Dogs . [28] Adoptando el nombre en clave " Venom Snake ", se aventura en Afganistán durante la guerra soviética-afgana y en la región fronteriza entre Angola y Zaire durante la guerra civil angoleña para rastrear a las personas responsables de la destrucción de MSF. En el camino, se reencuentra con su antiguo rival Ocelot ( Troy Baker / Satoshi Mikami ) y se encuentra con Quiet ( Stefanie Joosten ), una asesina y francotiradora con habilidades sobrenaturales. Mientras que él y Kazuhira Miller ( Robin Atkin Downes / Tomokazu Sugita ) inicialmente están impulsados a vengarse, Snake descubre un complot de la organización Cipher para desarrollar un nuevo modelo del sistema Metal Gear conocido como ST-84 "Sahelanthropus". [29]
A diferencia de las entregas anteriores de Metal Gear , Kojima Productions realizó la actuación de voz y la captura de movimiento con actores y especialistas de habla inglesa primero. Si bien la captura de movimiento facial se utilizó antes para Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots , se hizo por separado de la actuación de voz real. La actuación de voz japonesa se dobló sobre la actuación del elenco inglés después, en contraste con los lanzamientos anteriores de la serie desde Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty , que tenía las expresiones vocales y faciales de los personajes sincronizadas específicamente con la actuación de voz en japonés e inglés.
En el E3 2013 , Konami confirmó que el actor Kiefer Sutherland proporcionaría la voz y el trabajo de captura de movimiento de Snake para el juego, [30] [31] [32] reemplazando al actor de voz David Hayter . [33] La razón de Kojima para reemplazar a Hayter fue "tener una actuación más moderada expresada a través de movimientos faciales sutiles y tono de voz en lugar de palabras", y que "necesitaba a alguien que pudiera transmitir genuinamente las cualidades faciales y vocales de un hombre de unos 40 años". El productor y director de Hollywood Avi Arad sugirió a Kojima que Sutherland podría cumplir con sus requisitos. [34] [35] [36] Akio Ōtsuka no se vio afectado por este cambio de reparto y continuó prestando su voz a Snake en la versión japonesa. [37] El 4 de marzo de 2015, Kojima reveló que Snake tendría menos diálogo en The Phantom Pain que en las entregas anteriores. El razonamiento detrás de esto fue hacer que Snake pareciera una extensión del jugador y que "actuará en función de [las acciones del jugador] en lugar de hacer cosas como hacer comentarios espontáneos o coquetear con mujeres". [38]
Otros miembros del elenco de voces incluyen a Troy Baker como Ocelot , [39] Jay Tavare como Code Talker, [40] James Horan como Skull Face, Robin Atkin Downes como Kazuhira Miller, Christopher Randolph como Dr. Emmerich, [41] y Piers Stubbs como Eli . El doblaje japonés cuenta con Tomokazu Sugita como Miller, Hideyuki Tanaka como Emmerich, Takaya Hashi como Skull Face, Satoshi Mikami como Ocelot, Osamu Saka (cuyos papeles anteriores incluyen a Sergei Gurlukovich en Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty y The End en Metal Gear Solid 3: Snake Eater ) como Code Talker, [42] [43] y Yūtarō Honjō como Eli. [44] La modelo holandesa Stefanie Joosten proporciona la imagen, la voz y la captura de movimiento para el nuevo personaje Quiet, [42] un francotirador mudo con habilidades sobrenaturales que puede ayudar a Snake en misiones dependiendo de las acciones del jugador durante una determinada misión. [45] Ella proporciona la voz para "Quiet's Theme".
En 1984, nueve años después de la destrucción de MSF [c] , Big Boss despierta de un coma en un hospital en una base militar británica en Chipre . Quiet , un asesino de Cipher, intenta matarlo, pero es rescatado por un hombre fuertemente vendado llamado " Ishmael ". La pareja escapa del hospital mientras evade la persecución de los soldados de Cipher y dos superhumanos, el "Tercer Niño" y el "Hombre en Llamas" . Big Boss pierde a Ismael, pero es recuperado por Revolver Ocelot y llevado a bordo de Diamond Dogs , un nuevo grupo mercenario fundado por Kazuhira Miller en una plataforma marina cerca de Seychelles .
Big Boss adopta el nombre en clave " Venom Snake " y comienza a buscar a Cipher. Snake se involucra en la guerra soviética-afgana y en la guerra civil angoleña . Recluta al francotirador mudo sobrehumano Quiet; al científico y asociado de MSF Dr. "Huey" Emmerich ; y a Code Talker, un experto navajo en parásitos obligado a trabajar para Cipher. Snake captura a Eli , un niño británico que se cree que es un clon de Snake y el líder de varios niños soldados; una prueba de ADN confirma que Venom Snake y Eli no están relacionados genéticamente.
Snake se entera de que el líder de Cipher, Zero, fue usurpado y que XOF , una facción rebelde de Cipher, fue responsable de destruir a MSF. El líder de XOF, Skull Face, considera que el plan de Cipher para la paz mundial es similar a hacerlo culturalmente estadounidense y tiene la intención de liberar un parásito que mata a cualquiera que hable inglés. Un parásito modificado le dio a Quiet y a los soldados de élite de XOF, los "Skulls", sus habilidades inusuales. Después de liberar la cepa inglesa del parásito, Skull Face planea usar la amenaza del último Metal Gear "Sahelanthropus" para hacer que las armas nucleares sean deseables, creyendo que la disuasión nuclear logrará la paz mundial al tiempo que protege otras culturas; en secreto, conservará el control remoto de las armas. Skull Face se niega a utilizar una IA para Sahelanthropus, por lo que depende de las habilidades psíquicas del Tercer Niño.
Durante una prueba, el Tercer Niño traiciona a Skull Face, haciendo que Sahelanthropus lo hiere gravemente y aplasta al Hombre en Llamas. Snake derrota a Sahelanthropus y recupera dos de los tres frascos de parásitos de Skull Face para destruirlos; el tercero falta, mientras que uno de los recuperados es tomado por el Tercer Niño y entregado a Eli. Skull Face es abandonado a su suerte por Snake y Miller, pero Huey lo ejecuta. Sahelanthropus es llevado a la Base Madre. Eli, el Tercer Niño y los niños soldados luego roban a Sahelanthropus y huyen. Se revela que los poderes del Tercer Niño lo cautivaron a la voluntad de la persona más vengativa cercana, lo que significa que el ataque de Sahelanthropus fue instigado por Eli.
Una epidemia de parásitos ocurre en la base, obligando a Snake a matar a muchos de sus hombres para contenerla. Para honrarlos, hace que sus restos incinerados se conviertan en diamantes para llevar a la batalla. Huey es acusado de causar la epidemia al intentar mutar los parásitos para venderlos como armas . Junto con la sospecha de su papel en la destrucción de MSF y la evidencia de que asesinó a su esposa, la Dra. Strangelove, por evitar que usara a su hijo Hal en experimentos, Snake lo exilia de Diamond Dogs.
Quiet desaparece en Afganistán; Code Talker revela que Quiet fue infectada con el parásito inglés para propagarlo dentro de Diamond Dogs, pero sus lealtades cambiaron y permaneció en silencio para evitar un brote. La mutación de los parásitos de Huey convenció a Quiet de que no podía garantizar la seguridad del grupo. Snake la encuentra y ayuda a luchar contra las fuerzas soviéticas antes de que se escondan. Quiet se ve obligada a hablar para convocar un helicóptero de Diamond Dogs cuando Snake es mordido por una serpiente venenosa y huye al desierto para evitar otra epidemia.
Se revela que Venom Snake no es Big Boss, sino un médico de MSF atrapado en la explosión que hirió a Ismael , el verdadero Big Boss. Durante su coma, el médico se transformó mediante cirugía plástica e hipnoterapia para servir como señuelo para Big Boss mientras libra una guerra encubierta contra Cipher. Venom Snake continuaría para poner en marcha los eventos del levantamiento de Outer Heaven . Después de la muerte de Venom, Big Boss resurgiría durante el disturbio de Zanzibar Land . Miller y Ocelot discuten los planes de Big Boss para crear Outer Heaven. Si bien Ocelot sigue apoyándolo, Miller está disgustado por el engaño de su ex aliado y promete ayudar a Venom y al hijo de Big Boss, David, con la esperanza de contribuir a su caída.
En febrero de 2012, un sitio propiedad de Konami, "Development Without Borders", promovió el desarrollo de un nuevo título de Metal Gear , para "El "próximo" MGS". El sitio estaba reclutando personal para el pabellón de GDC 2012 en marzo, y solicitó solicitudes para varios puestos para el último Metal Gear Solid destinado a "consolas de alta gama" y un "motor Fox de próxima generación". [46] [47] A medida que avanzaba el año, el equipo dio a conocer capturas de pantalla y videos del recién anunciado Fox Engine . [48] Este medio mostró muchos escenarios y personajes aleatorios, aunque ninguno relacionado con la serie Metal Gear . Sin embargo, se observó que ciertas capturas de pantalla presentaban a un personaje que se parecía al personaje Big Boss de Metal Gear , acercándose a un Stryker AFV visto anteriormente en Metal Gear Solid 4. [ 49]
Konami presentó Ground Zeroes en una función privada celebrando el vigésimo quinto aniversario de la serie Metal Gear el 30 de agosto de 2012. El juego hizo su debut público dos días después en la Penny Arcade Expo de 2012. [50] Kojima reveló muy pocos detalles sobre el proyecto en ese momento , aparte de que era un prólogo de Metal Gear Solid V , [51] y que sería el primer juego en utilizar Fox Engine , un motor de juego desarrollado por Kojima Productions. [52] En enero de 2013, Kojima reveló que Ground Zeroes sería el primer título de la serie en ser subtitulado en árabe , una característica que el equipo había planeado para juegos anteriores. [53] También confirmó que la duración de las escenas cinemáticas se redujo, ya que creía que las escenas cinemáticas largas se habían vuelto obsoletas. [16] [54]
En una entrevista con VG247 , Kojima expresó su preocupación sobre si Ground Zeroes se lanzaría o no . Afirmó que su objetivo era abordar temas tabú y maduros, que consideraba "bastante arriesgados", y agregó que sus roles como creador y productor estaban en conflicto entre sí; como creador, Kojima quería correr el riesgo de explorar temas que podrían alienar a las audiencias, pero como productor, tenía que poder suavizar el contenido para vender tantas copias del juego como fuera posible. En última instancia, el papel de creador ganó, y Kojima describió su enfoque como "priorizar la creatividad sobre las ventas". [55] [56] [57]
En los Spike Video Game Awards de diciembre de 2012, se mostró un avance de un juego conocido como The Phantom Pain , acreditado a un nuevo desarrollador sueco conocido como Moby Dick Studio, y fue descrito como "100% jugabilidad". Supuestamente dirigido por Joakim Mogren, la declaración de misión del estudio decía que tenía como objetivo "ofrecer una experiencia de juego inflexible, emocionante y conmovedora a personas de todo el mundo". [58] Después de la presentación, los comentaristas especularon que The Phantom Pain era en realidad un juego de Metal Gear , notando el parecido del protagonista con Big Boss , gráficos similares a los producidos por Fox Engine, la cita "V ha llegado a" al final del tráiler, y que el título Metal Gear Solid V encaja en el espacio negativo y las sangrías del logotipo del juego cuando se usa la misma fuente. [59] [60] El nombre "Joakim" era un anagrama de "Kojima", el nombre de dominio del sitio web del estudio solo se había registrado unas dos semanas antes del anuncio, y varias personas que vestían camisetas de Moby Dick Studio estaban sentadas en un área VIP destinada al personal de Konami. [59] [61] Kojima declaró que estaba impresionado por el tráiler y cómo Mogren se inspiró en Metal Gear . [62]
Un actor que interpreta a un Mogren fuertemente vendado apareció en una entrevista en el episodio del 14 de marzo de 2013 de GameTrailers TV ; aunque afirmó que no podía revelar muchos detalles, confirmó que se revelarían más detalles sobre The Phantom Pain en la próxima Game Developers Conference, y mostró una serie de capturas de pantalla en un iPad al presentador del programa Geoff Keighley . Después de que Keighley señalara el logotipo de Fox Engine en las capturas de pantalla, Mogren pareció nervioso y el segmento terminó abruptamente. [63]
El 27 de marzo de 2013, en la GDC 2013, Kojima confirmó que su estudio estaba detrás del tráiler y anunció que Metal Gear Solid V serían dos juegos separados; Ground Zeroes ahora serviría como prólogo para el juego principal, que fue anunciado oficialmente como Metal Gear Solid V: The Phantom Pain . [64] [65] Posteriormente presentó un tráiler del juego y mostró el Fox Engine . [66] El tráiler presentó la canción "Not Your Kind of People" del álbum de 2012 de Garbage del mismo nombre . [67] [68]
En una entrevista con GameTrailers el 29 de marzo de 2013, Kojima reveló que The Phantom Pain se presentó inicialmente como un juego independiente para evaluar la respuesta del público y la industria al Fox Engine , ya que sintió que anunciar el juego como parte de Metal Gear Solid V sesgaría las reacciones al motor. Afirmó que la idea había sido concebida y planificada con Keighley a lo largo de dos años y que estaba diseñada para fomentar la actividad en las redes sociales de los fanáticos. [69] [70]
Aunque el tráiler oficial que anunciaba el juego se estaba ejecutando en una PC, el juego fue lanzado para la séptima y octava generación de consolas de videojuegos. En una entrevista durante el E3 2013 , cuando se le preguntó sobre un lanzamiento para PC, Kojima declaró: "Lo estamos haciendo, y estará a la par con las versiones de PlayStation 4 y Xbox One". [71] Sin embargo, dejó en claro que el puerto para PC no era su prioridad. [72] Kojima confirmó que las imágenes vistas en el tráiler se verían cercanas a las del juego final. También declaró que le gustaría que Metal Gear Solid V fuera su último juego de Metal Gear , señalando que a diferencia de los títulos anteriores en los que había anunciado que había terminado de hacer juegos de la serie, solo para regresar para juegos posteriores, su participación en la franquicia terminaría esta vez. Aunque el tráiler tenía a Snake sufriendo alucinaciones en forma de ballena en llamas, Kojima aseguró que habría un equilibrio en el realismo. [73]
En el E3 2013 , se mostró un cuarto tráiler en la conferencia de prensa de Microsoft , demostrando la nueva mecánica de juego , así como el elenco de personajes. El desarrollo de una versión para Xbox One también se anunció en la conferencia. [74] La versión para PlayStation 4 se anunció al día siguiente cuando Konami subió la versión de banda roja del tráiler en su canal de YouTube además de la versión estándar de banda verde. [75] [76]
Los trailers de Metal Gear Solid V mostraron el juego corriendo en un hardware de PC, pero según Kojima con texturas y modelos de personajes algo basados en el hardware de séptima generación . Los desarrolladores apuntaron a mejorar la calidad técnica para las versiones lanzadas para la octava generación de consolas . [77]
"Esta vez, Snake no hablará mucho. Metal Gear Solid V: The Phantom Pain es un juego de mundo abierto enfocado en dar libertad al jugador que dirigirá las acciones de Snake. El propio Snake será más bien un protagonista silencioso similar a Mad Max en Mad Max 2. Son los personajes que lo rodean los que expandirán la historia".
Hideo Kojima [38]
Kojima aludió a que el juego posiblemente sea "demasiado grande para completarlo", y agregó que el juego es "200 [veces más grande] que Ground Zeroes ". [78] Habló sobre la naturaleza restrictiva de los títulos anteriores de Metal Gear Solid , diciendo que "colocan [al jugador] en un riel para ir del punto A al punto B, con cierta libertad entre ellos". En marcado contraste, The Phantom Pain ofrece a los jugadores nuevas formas de atravesar y métodos de sigilo, como tomar un helicóptero hasta el área de la misión. Los jugadores pueden atravesar el mundo del juego o desplegarse directamente en zonas de aterrizaje que permiten diferentes enfoques. Un video publicado después de la convención E3 2015 mostró esto, con la misma misión jugada cuatro veces de diferentes maneras: con el jugador optando por el sigilo, lanzando un asalto directo a través de un helicóptero de combate, intentando asesinar a un objetivo con un rifle de francotirador y contrabandeando un dispositivo explosivo en una base enemiga a través de una tripulación de vehículo de patrulla desprevenida. [79] Las armas no tienen licencia y son ficticias en The Phantom Pain , tal como lo fueron en Ground Zeroes . [80] Se confirmó que los jugadores que hayan jugado previamente a Ground Zeroes pueden importar datos guardados a The Phantom Pain y obtener ventajas especiales. [81]
Kojima quería que el jugador se conectara con Snake en The Phantom Pain . Para lograr esto, la pérdida de Mother Base, que el jugador desarrolló a lo largo de Peace Walker , serviría como motivación de venganza tanto para Snake como para el jugador. Kojima también intentó hacer que Snake fuera más identificable para los recién llegados a la serie al hacerlo inconsciente de lo que sucedió en los nueve años durante los cuales estuvo en coma. [82]
En el E3 2014 , se mostró un quinto tráiler con la canción " Nuclear " de Mike Oldfield , revelando más detalles de la trama que rodean a Diamond Dogs y el descenso antagónico de Snake. Se filtró un día antes a través de una publicación accidental del canal de YouTube de Konami . [83] Junto con el nuevo tráiler, el sitio web de Metal Gear Solid V se actualizó e incluyó nueva información e imágenes como el progreso del desarrollo del mapa del juego y la evolución del diseño de Snake en todos los juegos de la serie. [84] El 25 de agosto de 2015, Kojima lanzó un tráiler de lanzamiento que mostraba "Metal Gear's Evolution and Harmony" con clips de los juegos anteriores junto con la revelación del nuevo "Metal Gear Sahelanthropus". [85] [86]
Las primeras imágenes del modo multijugador de The Phantom Pain se revelaron en diciembre de 2014. [87] [88] Aunque originalmente estaba previsto su lanzamiento junto con el lanzamiento del juego, Metal Gear Online se pospuso para el 6 de octubre para consolas y enero de 2016 para Windows. [89]
Durante el desarrollo, Kojima Productions y Konami atrajeron críticas por su decisión de incluir microtransacciones ; un sistema que permite a los jugadores pagar por el acceso al contenido del juego. Sin embargo, un portavoz de Kojima Productions confirmó que el sistema se incluyó para beneficiar a los jugadores que podrían no tener tiempo para completar el juego, dada su escala, y que ningún contenido estaría disponible exclusivamente a través de microtransacciones. [90] Surgió más controversia tras la publicación de un artículo que afirmaba que el modo Forward Operating Base estaba detrás de un muro de pago, [91] lo que Konami refutó, diciendo que las microtransacciones actuaban como un acelerador en lugar de un muro de pago. [92]
Se gastaron más de 80 millones de dólares en el desarrollo del juego. [93]
La música de The Phantom Pain fue producida por Harry Gregson-Williams , lo que lo convierte en su cuarto título de Metal Gear , y compuesta por Ludvig Forssell, Justin Burnett y Daniel James. También se incluyen en The Phantom Pain cintas de música coleccionables que el jugador puede escuchar en el juego, con una mezcla de música con licencia de la época y música de títulos anteriores de Metal Gear .
Metal Gear Solid V Original Soundtrack fue lanzado el 2 de septiembre de 2015, conteniendo 50 pistas seleccionadas tanto de Ground Zeroes como de The Phantom Pain . Después de esto, el 23 de diciembre de 2015, fue Metal Gear Solid V Extended Soundtrack , que contiene 114 pistas nuevamente seleccionadas de ambos juegos de Metal Gear Solid V. Metal Gear Solid V Original Soundtrack The Lost Tapes fue lanzado el 30 de marzo de 2016, principalmente compuesto por pistas escritas por Ludvig Forssell para las cintas de casete del juego. Los últimos dos lanzamientos también incluyen música que no se usó en el juego, con Metal Gear Solid V Extended Soundtrack en particular que contiene dos pistas del corte "Mission 51: Kingdom of the Flies".
La banda sonora del juego más tarde ganó el premio a Mejor Banda Sonora/Música en The Game Awards 2015. [ 94] El evento tuvo a Stefanie Joosten , la actriz de voz de Quiet, en el escenario interpretando "Quiet's Theme".
En marzo de 2015, Konami anunció planes para una reestructuración corporativa que los vio separarse de Hideo Kojima y su estudio de desarrollo Kojima Productions. Como parte de la separación, el nombre de Kojima fue eliminado de la portada del juego, toda su parafernalia asociada y futuros lanzamientos de Metal Gear Solid V: Ground Zeroes y Metal Gear Solid: The Legacy Collection . [95] [d] Un portavoz de Konami declaró que Kojima todavía estaría involucrado con Konami y la franquicia Metal Gear , [88] y a pesar de la disputa, la compañía expresó su confianza en que el juego sería declarado Juego del año . [96]
En julio de 2015, la compositora de la serie, Rika Muranaka, le dijo a Fragged Nation en una entrevista que más de 30 canciones encargadas para la serie nunca se usaron, y Muranaka creía que Kojima tenía una falta de sentido comercial que jugó un papel en su separación de Konami. [97]
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Metal Gear Solid V: The Phantom Pain fue lanzado en diferentes ediciones. Las ediciones especiales del primer día del juego para cada plataforma incluían vales de contenido descargable (DLC) para armas especiales y puntos de experiencia de Metal Gear Online . La edición de coleccionista de América del Norte (que estaba disponible para PS4 y Xbox One) viene con un steelbook y una réplica de tamaño pequeño del brazo biónico de Snake; el paquete Premium para el lanzamiento japonés (que estaba disponible para PS4, PS3 y Xbox One) incluye una réplica de tamaño completo, que también se vendió por separado en mayo de 2016. [98] Sony lanzó un paquete de PlayStation 4 con la unidad pintada con los colores del brazo.
La versión física para PC de The Phantom Pain solo incluye una clave de CD y un disco con un instalador de Steam . Los archivos del juego no están incluidos en el disco y deben descargarse. [99] [100]
Se lanzaron productos relacionados con el juego. Sony Mobile Communications lanzó ediciones especiales de los dispositivos Walkman , Xperia Z4 , Xperia Z3 Tablet Compact y Xperia J Compact, cada uno con emblemas de Outer Heaven, audio de banda sonora y fondos de pantalla. [101] El fabricante de relojes Seiko lanzó un reloj digital parecido al reloj de Venom Snake del juego. El fabricante de anteojos JF Rey produjo anteojos temáticos con el patrón de lo que usan Kaz y Ocelot en el juego. La compañía japonesa de juguetes Sentinel, que anteriormente hizo una carcasa iDroid para el iPhone 5 y 5S, produjo una figura transformable del Sahelanthropus, [102] mientras que Kotobukiya preparó un kit a escala 1/100 de la unidad. La compañía de ropa deportiva Puma se unió al proyecto a través de una línea de chaquetas deportivas, camisetas y calzado, incluidas las botas deportivas de Snake. [103] [104]
La línea de figuras PlayArts Kai de Square Enix presentó varios de los personajes del juego, mientras que Kaiyodo produjo a Venom Snake y un soldado del ejército soviético para la categoría de figuras RevoMini. Una novelización en japonés de The Phantom Pain fue escrita por el autor Kenji Yano (bajo el seudónimo de Hitori Nojima) y publicada por Kadokawa Shoten en formatos bunkobon y libro electrónico el 25 de octubre de 2015, luego de la novelización en dos partes del autor del Metal Gear Solid original y Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty publicada los dos meses anteriores. [105] Un libro de arte, titulado The Art of Metal Gear Solid V , fue publicado por Dark Horse Comics el 2 de noviembre de 2016. [106]
Una edición completa del juego, titulada Metal Gear Solid V: The Definitive Experience , [e] fue lanzada para PlayStation 4, Xbox One y Steam el 11 de octubre en Norteamérica, el 13 de octubre en Europa y el 10 de noviembre en Japón. El paquete incluye el prólogo de Ground Zeroes y The Phantom Pain en un solo paquete, junto con todo el contenido descargable lanzado anteriormente para ambos juegos. [107]
La Edición Coleccionista del juego incluye un disco suplementario que contiene un video de una misión sin usar en el juego titulada "Episodio 51: El reino de las moscas", que representa los eventos de la misión a través de cinemáticas inacabadas y obras de arte conceptual. [108] [109] [110] [111] Teniendo lugar después del final de la campaña, ve a Snake localizando y confrontando a Eli y al Sahelanthropus robado en una isla remota. [111] [112] [113] El final oficial de la historia fue criticado por sentirse abrupto, [111] [112] [113] [114] [115] y los críticos sintieron que el Episodio 51 le habría dado al juego una conclusión más satisfactoria, debido a que resolvió varios hilos de la trama. [108] [109] [110] [111] Otros también pensaron que permitió que ciertos personajes tuvieran un mayor desarrollo que se relacionara con sus apariciones anteriores en la serie. [112] [113] [116]
Algunos críticos encontraron fallas en la estructura de The Phantom Pain . El requisito de repetir misiones durante su segunda mitad para progresar resultó en teorías de que se habían usado en lugar de contenido original que no se había incorporado debido a limitaciones de tiempo. [117] [118] Esto fue respaldado por más evidencia de contenido eliminado: poco después del descubrimiento del Episodio 51, los usuarios del foro Facepunch que habían estado extrayendo datos de la versión para PC del juego encontraron evidencia de otro capítulo de la historia que no estaba incluido en la versión final. [118] [119] El productor del juego, Kenichiro Imaizumi, se negó a comentar las consultas de los fanáticos, [120] mientras que el administrador de la comunidad de Metal Gear Solid, Robert Allen Peeler, refutó la posibilidad de contenido descargable de la historia. [121] Algunos fanáticos teorizaron un vínculo entre el Capítulo 3 y el "Evento de desarme nuclear" de Konami, que se abrió poco después del lanzamiento con el objetivo de revelar un secreto en el juego una vez que todas las armas nucleares del juego fabricadas por los jugadores fueran desechadas ; [122] [123] Los mineros de datos descubrieron una escena vinculada con el evento algunos días después del lanzamiento del juego. [124] [125] Peeler no negó que pudieran ocurrir más eventos una vez que el desarme hubiera concluido, pero afirmó que "la respuesta más simple es... la correcta, no hay necesidad de pensarlo demasiado". [122] [126] El 2 de febrero de 2018, la finalización del Evento de Desarme Nuclear se activó prematuramente en la versión Steam del juego, a pesar de que existían más de 9000 armas nucleares de jugadores en ese momento, lo que resultó en el lanzamiento de la escena mencionada anteriormente. [127] Después de la investigación, Konami anunció que esto fue el resultado de un error técnico debido a que los servidores del juego recibieron valores incorrectos. [128] De manera similar, el evento aparentemente sería logrado por los jugadores de la versión PlayStation 3 del juego el 27 de julio de 2020, [129] aunque en octubre de 2020 Konami aclaró que esto había sido obra de un tramposo . [130]
Los críticos atribuyeron el contenido faltante a las tensiones reveladas entre Konami y Kojima durante el desarrollo. El consenso general fue que Konami había dado plazos para el lanzamiento del juego, debido al creciente gasto de Kojima en el desarrollo. [131] Los mineros de datos descubrieron otros ejemplos de contenido que no se había incluido en el juego, desde funciones de juego hasta archivos de audio. [117] [119] [132] [133] [ fuente poco confiable ] [134] Jorge Jiménez de PC Gamer escribió que era posible que el contenido se hubiera cortado por otras razones esperadas. [112] Debido a las fallas narrativas percibidas y la evidencia de contenido de la historia eliminado, los críticos etiquetaron el juego como inacabado. [135] Por el contrario, Dan Dawkins de GamesRadar+ argumentó que lo que los fanáticos vieron como inacabado podría haber sido deliberado por parte de Kojima, y escribió que las afirmaciones de que el juego estaba incompleto no eran ni correctas ni incorrectas. [136] En declaraciones a IGN , Kojima declaró que la nueva propiedad intelectual que estaba desarrollando desde que dejó Konami (más tarde revelada como Death Stranding ) sería "un juego completo". [137] Después del anuncio de Metal Gear Solid V: The Definitive Experience en 2016, que incluiría todo el contenido descargable lanzado anteriormente, varios fanáticos expresaron sus preocupaciones a través de Twitter sobre el contenido faltante, particularmente con respecto al Episodio 51. Konami respondió que el Episodio 51 había sido eliminado en las primeras etapas de desarrollo del juego, ya que no se pretendía que fuera un final fundamental de la historia, y que no había planes para tener la misión disponible para jugar. [138] En 2021, Jorge Jiménez de PC Gamer y Ernesto Valenzuela de Collider expresaron el deseo de un corte del director del juego con el contenido eliminado, aunque sintieron que la posibilidad de uno sería muy poco probable. [111] [112]
Metal Gear Solid V: The Phantom Pain recibió "aclamación universal" de los críticos, según el agregador de reseñas Metacritic . [139] [140] [141] Fue elogiado por su variada mecánica de juego, nivel de libertad del jugador, diseño de mundo abierto, fidelidad visual, temas maduros y actuaciones del elenco, aunque los críticos estaban divididos sobre su narrativa y ciertos cambios en la fórmula de la serie. Los críticos lo consideraron uno de los mejores juegos de Metal Gear , [161] y ha sido citado como uno de los mejores juegos de sigilo jamás creados. [162] Rich Stanton de Eurogamer escribió que "cada elemento pulido a mano encaja en una estructura ambiciosa y vertiginosa y se combinan en algo que solo se puede llamar visionario". [144] Vince Ingenito de IGN sintió que nunca habían esperado que existiera un juego "donde cada detalle de juego minucioso tenga un verdadero propósito", [151] y Spencer Campbell de EGM describió a The Phantom Pain como "cambiando la idea de lo que se puede lograr con un juego de mundo abierto, tanto narrativa como mecánicamente". [143] Peter Brown de GameSpot escribió que nunca había habido un juego de Metal Gear "tan consistente en tono, atrevido en el tema y tan cautivador en la presentación [...] con tanta profundidad en su jugabilidad o tanto volumen en contenido". [149] The Phantom Pain fue el vigésimo tercer juego, y el tercero en la serie Metal Gear , en recibir una calificación perfecta de 40/40 de la revista japonesa Famitsu . [163]
Los críticos elogiaron los sistemas de juego y la mecánica, los controles y el diseño de mundo abierto. [3] [149] [154] [164] Brown de GameSpot escribió que jugar era una "experiencia fascinante y variada", calificando la jugabilidad de "casi impecable" y los escenarios descubribles "el tercer pilar" del diseño del mundo. [149] Stanton de Eurogamer elogió cómo el mundo abierto se sentía vivo a través de la "densidad e intimidad" sobre la escala, haciendo que tareas como cruzar un puente vigilado fueran "emocionantes". [144] Escribiendo para Time , Matt Peckham describió el mundo como una "caja de juguetes táctica incomparable", un sentimiento compartido por otros críticos; [160] Joe Juba de Game Informer comparó cada misión con un patio de juegos que animaba a los jugadores a experimentar con herramientas. [148] Chris Carter de Destructoid destacó los "cientos" de variaciones de equipamiento para afrontar escenarios de "formas completamente diferentes". [142] Algunos elogiaron la inteligencia artificial de los enemigos y cómo sus tácticas cambiaban para combatir los estilos de juego favoritos del jugador. [3] [144] [153] [160] David Roberts de GamesRadar+ sintió que el manejo de los sistemas del juego respetaba la inteligencia del jugador durante los errores. [109] Por el contrario, Kat Bailey de USgamer escribió que el juego a veces era demasiado implacable en su margen de error. [154] Las escenas de acción fueron elogiadas como "estimulantes" por Jorge Jiménez de PC Gamer, [ 3 ] y "aterradoras" por sus consecuencias por Stanton de Eurogamer , [144] aunque algunos expresaron su frustración por los encuentros con los Skulls. [3] [153] [154] [164] Campbell de EGM señaló que los ataques a las bases operativas avanzadas del jugador podrían distraer de completar misiones de historia concurrentes. [143] Peckham, de la revista Time, consideró excesivos los requisitos para desbloquear el sistema de viajes rápidos . [160]
La narrativa dividió a los críticos. Campbell de EGM lo elogió como "uno de los más fuertes hasta ahora" en la serie Metal Gear , escribiendo algunos de los momentos finales del juego que fueron excepcionalmente conmovedores. [143] McWhertor de Polygon lo describió como "cautivador" pero a menudo "un poco desordenado". [153] Brown de GameSpot quedó igualmente cautivado por la historia y los personajes, y elogió la consistencia tonal y el manejo de temas maduros. [149] Otros críticos se hicieron eco de los elogios de este último aspecto; [143] [148] Stanton de Eurogamer elogió cómo se utilizó el tema de la guerra para explorar el tema, en contraste con otras series de juegos "esclavas de lo militar". [144] Por el contrario, Ingenito de IGN sintió que el tema solo se reconoció, mientras que las preguntas relacionadas con la trama se respondieron de una manera "apresurada e insatisfactoria". [151] Roberts de GamesRadar+ describió la narrativa como sin incidentes entre breves períodos de exposición y criticó el manejo del juego de sus villanos. [109] Jiménez de PC Gamer calificó la historia como "sin rumbo" y la peor de la serie, debido en parte a su guión "en su mayoría seco" y a la secuencia de apertura y final por sentirse extraña. [165] Jason Schreier de Kotaku consideró que la historia era "malditamente insatisfactoria" e incompleta, criticando su ritmo, diálogo y caracterización . [164] Los revisores desaprobaron el requisito de que las misiones se repitieran en configuraciones de dificultad más altas para desbloquear las misiones finales; [142] [149] algunos sintieron que agregó relleno innecesario a la sección más emotiva de la trama. [109] [164]
Jiménez de PC Gamer encontró el giro final en el que el personaje del jugador no es Big Boss como "un momento perfecto en una mala historia". Sintió que al eliminar su identidad, el epílogo se convirtió en "una combinación temática perfecta" para el juego al reflejar la propia experiencia de juego del jugador. [165] Carter de Destructoid escribió que la serie siempre había "incursionado en el concepto de que "la leyenda" es más fuerte que la persona real". [166] Roberts de GamesRadar+ calificó a un avatar creado por el jugador para Big Boss como "pura y distintivamente Metal Gear ", pero sintió que la revelación carecía de cierre y causó que la historia se sintiera "hueca" debido al final "abofeteado" y las misiones repetidas. [109] Schreier de Kotaku pensó que experimentar un arco de personaje que no era el de Big Boss abarataba la lógica de las acciones del jugador, y que la historia no explicaba cómo Venom Snake y Big Boss se convertirían en villanos. [114]
Muchos notaron cambios en las convenciones típicas de la serie. [167] Bailey de USgamer sintió que era el enfoque correcto que se tomaran riesgos para distanciar a The Phantom Pain de la fórmula habitual de Metal Gear . [154] Jiménez de PC Gamer describió las peleas con jefes como "bastante aburridas" en comparación con las entregas anteriores, pero apreció la falta de un "mito dominante" en la historia; [3] Michael McWhertor de Polygon y Stanton de Eurogamer elogiaron la menor duración de las escenas. [144] [153] Por el contrario, Ingenito de IGN sintió que hubieran preferido escenas excesivas y momentos emotivos que pensaban que Guns of the Patriots había sufrido. [151] Algunos criticaron la elección de incluir información de la historia en registros de audio opcionales, señalando que dejaba ciertos puntos de la trama sin el contexto necesario. [143] [148] [165] Otros comentaron sobre el tono más serio del juego; [3] [109] [142] [144] [164] Roberts de GamesRadar+ escribió que el prólogo "brillantemente horroroso y extraño, incluso para los estándares de Metal Gear" establece una "trama igualmente desgarradora". [ 109 ] Jiménez de PC Gamer estaba decepcionado con el tono y el humor reducido, y que la historia se sentía no canónica como resultado. [165] La actuación de voz recibió elogios particulares, [109] [142] [148] [149] [151] con Stanton de Eurogamer elogiando al elenco como "un salto" sobre los predecesores del juego. [144] Algunos expresaron desconcierto por el diálogo mínimo de Venom Snake; [109] [153] Schreier de Kotaku e Ingenito de IGN escribieron que su silencio durante las escenas emotivas era "discordante", y este último sintió que iba más allá del "mero estoicismo ". [151] [164]
Carter de Destructoid elogió el poder del Fox Engine, calificando la representación gráfica de "hermosa" y el diseño de sonido de "impecable". [142] Schreier de Kotaku elogió el juego por estar "excepcionalmente pulido" y lucir "fenomenal", elogiando el modelo de personajes y las animaciones de Snake. [164] Bailey de USgamer escribió de manera similar que D-Dog "exhibe niveles de detalle casi similares a los de Pixar " en su movimiento e interacciones. [154] Brown de GameSpot e Ingenito de IGN describieron la cinematografía como "de primera" y "hermosa", respectivamente. [149] [151] Juba de Game Informer sintió que las imágenes eran "geniales", aunque notó algunas texturas emergentes ocasionales. [148] Los críticos elogiaron el rendimiento del juego como "fluido" a pesar de su alta fidelidad gráfica. [148] [164] [142]
Antes del lanzamiento del juego, la presentación del personaje femenino Quiet se convirtió en un tema de controversia con respecto a su apariencia. El productor de contenido de Halo , David Ellis, la criticó por estar sobresexualizada y por ser una afirmación negativa del estereotipo de la industria del juego como "llena de bebés hombres". [168] [169] [170] Kojima y Konami lanzaron figuras de Quiet en mayo de 2015 como parte de la promoción del juego. Los pechos suaves y flexibles de la figura fueron criticados por algunos en Occidente en las redes sociales y en la prensa. [171] [172] [173] El juego terminado generó más críticas sobre la representación de Quiet tanto en reseñas como en artículos de opinión. [174] [175] David Roberts de GamesRadar+ describió a Quiet como "uno de los personajes más complejos y conflictivos de MGS5 ", pero que su representación era un ejemplo de un "enfoque juvenil de la sexualidad" que tipifica el trabajo de Kojima y la serie Metal Gear en su conjunto. [176] Michael McWhertor de Polygon describió la justificación de la falta de ropa de Quiet como "inextricablemente ligada a la complicada historia del juego", y criticó cómo el juego presentaba de manera similar a otros personajes femeninos al "centrarse en sus pechos temblorosos y hacer una panorámica de sus traseros de una manera tonta y sobresexualizada". [153]
Por otro lado, James Wynne de GameZone consideró que la explicación de la historia del juego era una razón suficientemente válida para su apariencia escasamente vestida y tiene éxito en el objetivo de Kojima de hacer de Quiet "una verdadera antítesis de los personajes femeninos sexys solo porque sí". Escribió que " el servicio a los fans no borra el hecho de que Quiet es un personaje fuerte y bien escrito que no necesita un hombre que la salve. Eso la coloca en un nivel comparable a The Boss , que fue el personaje femenino más impresionante que jamás haya aparecido en un videojuego". [177] Ingenito de IGN llamó a Quiet el personaje más interesante del juego, escribiendo que su "sinceridad cálida e infantil y su ferocidad en el campo de batalla hacen que se robe cada escena en la que aparece". Sin embargo, se sintió decepcionado de que también se "requiriera que fuera un objeto de lujuria". [151]
Metal Gear Solid V: The Phantom Pain vendió 3 millones de copias físicas en sus primeros cinco días de lanzamiento, en todas las plataformas. [178] En su fecha de lanzamiento, el juego recaudó 179 millones de dólares , más que la taquilla combinada del día de apertura de las películas Avengers: Age of Ultron y Jurassic World . [179] The Phantom Pain debutó en el número uno en las listas del Reino Unido. Se convirtió en el tercer lanzamiento de videojuego más grande de 2015 en el Reino Unido, detrás de Batman: Arkham Knight y The Witcher 3: Wild Hunt . [180] The Phantom Pain fue el lanzamiento más exitoso de la serie en el Reino Unido, superando al poseedor del récord anterior, Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty , en un 37 por ciento. [180] El juego vendió 411,199 copias físicas minoristas en PlayStation 3 y PlayStation 4 dentro de la primera semana de lanzamiento en Japón, encabezando las listas de ventas de software japonés esa semana. [181]
En el Reino Unido, el juego se vendió notablemente más en la familia de consolas PlayStation que en la Xbox. Excluyendo las ventas en computadoras, The Phantom Pain vendió aproximadamente el 72 por ciento de las copias en PlayStation 4, aproximadamente tres veces la cantidad vendida en Xbox One, que representó el 22 por ciento de las ventas. El tres por ciento de las ventas fueron en PlayStation 3 y el dos por ciento en Xbox 360. [182] A fines de septiembre de 2015, Metal Gear Solid V: The Phantom Pain había vendido más de cinco millones de copias en todo el mundo, [183] que habían aumentado a más de seis millones en diciembre de 2015. [184]
Metal Gear Solid V: The Phantom Pain fue galardonado con el premio al Juego del año por varias publicaciones, entre ellas PC Gamer , [185] Game Revolution , [186] GamesRadar+ , [187] y Entertainment Weekly . [188]
