Marianne Elliott

Director de teatro británico (nacido en 1966)

Marianne Phoebe Elliott OBE (nacida el 27 de diciembre de 1966) es una directora y productora teatral británica que trabaja en el West End y Broadway . Ha recibido numerosos galardones, entre ellos dos premios Laurence Olivier y cuatro premios Tony .

Inicialmente decidida a no dedicarse al teatro, Elliott comenzó a trabajar en el Royal Exchange, Manchester, y finalmente se convirtió en directora asociada del Royal Court Theatre de Londres en 2002. Conocida por su extenso trabajo en el Royal National Theatre de 2006 a 2017, estableció su propia compañía de producción teatral con el productor Chris Harper en 2016. Ha recibido éxito de crítica y taquilla dirigiendo producciones originales del West End de War Horse en 2007 y The Curious Incident of the Dog in the Night-Time en 2012, así como reposiciones de Angels in America de Tony Kushner en 2017, el musical Company de Stephen Sondheim en 2018 y Death of a Salesman de Arthur Miller en 2019, todas las cuales se trasladaron a Broadway.

Elliott fue nombrado Oficial de la Orden del Imperio Británico (OBE) en los honores del cumpleaños de la Reina Isabel II en 2018 por sus servicios al teatro.

Primeros años de vida

Elliott nació en 1966 en Londres, hija de Michael Elliott , director de teatro y cofundador del teatro Royal Exchange en Manchester, y de la actriz Rosalind Knight . ^[1] Su abuelo materno fue el actor Esmond Knight . La familia se mudó a Manchester cuando ella tenía ocho años y asistió a la escuela St Hilary's School, Alderley Edge , Didsbury Road Junior School en Heaton Moor y más tarde a la Stockport Grammar School .

Ella ha dicho que "odiaba" las profesiones teatrales cuando era niña "y solía pedirles [a sus padres] que no hablaran de trabajo". ^[2] A pesar de esta ambivalencia temprana, estudió arte dramático en la Universidad de Hull , pero solía "escabullirse en las clases de inglés porque las encontraba más interesantes". ^{[3] [4]}

El padre de Elliott, Michael, murió cuando ella era adolescente. Ella dijo: "No creo que me hubiera dedicado al teatro si mi padre hubiera vivido porque era muy bueno en eso. No tomé la decisión de dirigir hasta que tenía veintitantos años, unos diez años después de su muerte". ^[4]

Carrera

Tras dejar la universidad, Elliott decidió no dedicarse al teatro y ocupó diversos puestos, entre ellos el de directora de casting y secretaria de teatro en Granada Television . Fue un puesto de asistente de dirección en Regent's Park lo que la llevó por primera vez a una carrera teatral.

Bolsa Real de Manchester (1995-2002)

En 1995 empezó a trabajar en el Royal Exchange , donde su padre había sido director artístico fundador. Fue educada por Greg Hersov , a quien ha descrito como su "mayor influencia", ^[4] y fue ascendiendo hasta ser nombrada directora artística en 1998. En su propia opinión, dos producciones destacadas de ese período fueron As You Like It de 2000 y el estreno mundial de la obra Port de Simon Stephens . ^[4]

Teatro Royal Court, Londres (2002-2006)

En 2002, la carrera de Elliott la llevó de Manchester a Londres, cuando el director artístico Ian Rickson la invitó a convertirse en directora asociada del Royal Court Theatre . Durante este tiempo, las producciones de Elliott incluyeron Notes on Falling Leaves de Ayub Khan Din , The Sugar Syndrome de Lucy Prebble , Stoning Mary de Debbie Tucker Green y Local, así como muchos nuevos talleres de escritura y lecturas de obras de teatro.

Teatro Nacional Real (2006-2017)

En 2006, fue invitada por Nicholas Hytner , de quien Elliott dijo que "parecía valorar [su] talento más que yo" ^[4] para hacer su debut en el Teatro Nacional con Los pilares de la comunidad de Ibsen , lo que la llevó a ser invitada nuevamente para dirigir Saint Joan , protagonizada por Anne-Marie Duff , que ganó el Premio Olivier a la Mejor Reposición en 2008. ^[4] Se convirtió en directora asociada de Hytner y dirigió una serie de producciones importantes, influyentes y de gran éxito, incluidas War Horse y El curioso incidente del perro a medianoche . Dejó el Teatro Nacional en 2017.

En 2016, Elliott se asoció con el productor teatral Chris Harper para crear la compañía teatral Elliott & Harper Productions. Su primera producción fue el estreno en el West End de Heisenberg de Simon Stephens, dirigida por Elliott en el Wyndham's Theatre (3 de octubre de 2017 - 6 de enero de 2018), que obtuvo críticas mixtas y un mal desempeño en los cines; un comienzo desfavorable para la colaboración. Elliott & Harper se convirtieron en coproductores de la transferencia a Broadway de Angels in America del National Theatre , que se estrenó en marzo de 2018, también dirigida por Elliott. ^[5]

La compañía produjo la segunda reposición en el West End de Company , en la que Bobbie fue interpretada por una mujer. Se estrenó en el Teatro Gielgud en septiembre de 2018 y el elenco incluyó a Rosalie Craig como Bobbie, Patti LuPone como Joanne, Mel Giedroyc como Sarah y Jonathan Bailey como Jamie (originalmente una mujer llamada Amy). ^{[6] [7]} Elliott comentó que a Stephen Sondheim "al principio no le gustó la idea, pero aceptó dejarme trabajar en ella en Londres. Filmamos parte de ella y se la enviamos a Nueva York, y dijo que le encantó. Ha aceptado algún cambio extraño en la letra, pero esencialmente espero modificarla lo menos posible. Al revivir Company 47 años después, creo que en realidad tiene más sentido que Bobbie sea una mujer". ^[8]

"Cuando estaba haciendo la audición en Londres, no pude encontrar a la persona [para interpretar a Amy]. También sentí que esta mujer no era actual, no era una mujer muy moderna. Entonces hice una locura: le pregunté a un amigo mío, Jonathan Bailey ... '¿Te importaría venir y probar algo para mí? Es un poco loco'. Trabajamos durante quizás una hora y media, y no fue perfecto, pero sentí (suspiro), esto es emocionante, hay un potencial aquí. Entonces inmediatamente envié un correo electrónico a Steve y le dije: 'Steve, tienes que estar sentado. Tienes que tener una copa de vino en tu mano. Y respira profundo, pero te voy a decir algo: creo que posiblemente deberíamos convertir a Amy en un hombre'. Y la respuesta de Steve lo resume, en verdad, como colaborador. Básicamente dijo: "Marianne, tienes que sentarte, tienes que tener una copa de vino en la mano, tienes que respirar profundamente: creo que es una gran idea".

—  Elliott sobre la recreación de Jamie, uno de los personajes con intercambio de género en la producción de 2018 del West End de Company ^[9]

En 2018, el primer episodio de Elliott de Desert Island Discs ^[10] se emitió en BBC Radio 4, presentado por Kirsty Young.

Elliott & Harper también han producido una nueva adaptación de El león, la bruja y el armario de CS Lewis con Catherine Schreiber y West Yorkshire Playhouse. Dirigida por Sally Cookson , se representó en West Yorkshire Playhouse hasta el 27 de enero de 2018 y se trasladó al Bridge Theatre de Londres para la Navidad de 2019. Está previsto que realice una gira por el Reino Unido en la Navidad de 2021. En 2019, Elliott codirigió Muerte de un viajante junto a Miranda Cromwell, protagonizada por Wendell Pierce y Sharon D. Clarke en el Young Vic Theatre con una familia Loman completamente negra. En otoño de 2019, la producción se trasladó al Piccadilly Theatre y se representó con excelentes críticas y un público con entradas agotadas, a pesar del derrumbe del techo en el Piccadilly Theatre en noviembre de 2019.

En marzo de 2020, la producción de Elliott de Company, ganadora del premio Olivier, se estrenó en preestrenos en el Teatro Bernard Jacobs de Broadway y estaba previsto que se estrenara oficialmente en el 90 cumpleaños de Stephen Sondheim . La producción se vio obligada a cerrar junto con el resto de Broadway después de solo 12 preestrenos como resultado de la propagación del COVID-19. La reposición finalmente se estrenó el 9 de diciembre de 2021. ^{[11] [12] [13]}

Elliott dirigió a Tamsin Greig y Harriet Walter en la nueva versión de Talking Heads de Alan Bennett para la BBC en 2020. ^[14]

En 2022, la compañía produjo la reposición en el West End de Cock de Mike Bartlett protagonizada por Jonathan Bailey en el Ambassadors Theatre por una temporada limitada. La aclamada ^[15] producción reunió a Elliot y Bailey, a quienes dirigió anteriormente en Company en el West End. ^{[16] [17]} Kate Kellaway de The Observer la calificó como una "producción inmaculada", ^[18] y The Arts Desk escribió que era "brutal, contundente y brillante". ^[19]

Colaboraciones clave

Elliott ha establecido relaciones creativas con actores y creadores teatrales a lo largo de los años:

• Jonathan Bailey en Company , que originó el papel de Jamie con intercambio de género que le valió al actor un premio Laurence Olivier al Mejor Actor de Reparto en un Musical en 2019, y el aclamado renacimiento de Cock en el West End en 2022 ^{[20] [15]}
• Rosalie Craig en The Light Princess en 2013 y en Company en 2018; Craig recibió nominaciones al premio Laurence Olivier a Mejor Actriz en un Musical por ambos papeles.
• Anne-Marie Duff en Saint Joan en 2007, donde fue nominada al premio Laurence Olivier a la mejor actriz , y en Husbands & Sons en 2015.
• El dramaturgo británico Simon Stephens dijo que tenía "un sentido innato de la democracia. Combina una imaginación teatral sin miedo con una preocupación real por su público. [ Curious Incident ] tiene que ser una pieza de teatro a la que puedas acudir si tienes 10 o 90 años. Marianne y el resto del equipo artístico estaban completamente comprometidos a intentar entrar en la cabeza de Christopher y dramatizar su mundo desde dentro". ^[4]
• Bunny Christie , escenógrafa de El curioso incidente del perro a medianoche y compañía

Vida personal

Elliott se casó con el actor Nick Sidi en 2002 y tienen una hija.

Obras seleccionadas

Teatro del West End

• He estado aquí antes, de J. B. Priestley , en el Royal Exchange de Manchester, con David Horovitch y George Costigan (1996) ^{[21] [22]}
• Poor Super Man de Brad Fraser . Estreno británico en el Royal Exchange, Manchester ( Premio MEN ) con Sam Graham (Premio MEN) y Luke Williams (Premio MEN) (1997) ^[23]
• El mar azul profundo de Terence Rattigan en el Royal Exchange, Manchester con Susan Wooldridge y David Fielder (1997)
• Martin Yesterday de Brad Fraser. Estreno europeo en el Royal Exchange de Manchester con Ian Gelder y Ben Daniels (1999)
• Desnudo con violín de Noël Coward en el Royal Exchange de Manchester con Derek Griffiths , John Bennett y Rosalind Knight (1999)
• Una mujer sin importancia de Oscar Wilde en la Royal Exchange de Manchester con Gaye Brown (2000)
• Como gustéis en el Royal Exchange de Manchester con Claire Price , Tristan Sturrock, Jonathan Slinger , Fenella Woolgar y Peter Guinness (2000)
• Les Blancs de Lorraine Hansberry . Dirigida por Greg Hersov y Marianne Elliott con Paterson Joseph (2001)
• The Little Foxes de Lillian Hellman en el almacén Donmar con Penelope Wilton , David Calder , Peter Guinness y Matthew Marsh (2001)
• Design for Living de Noël Coward en la Royal Exchange de Manchester con Victoria Scarborough, Ken Bones y Oliver Milburn (2002)
• Port de Simon Stephens ( Premio Pearson ). Estreno mundial en el Royal Exchange de Manchester con Emma Lowndes (Premio MEN) y Andrew Sheridan (2002)
• El síndrome del azúcar de Lucy Prebble (2003)
• Notas sobre la caída de las hojas , de Ayub Khan Din (2004)
• Lapidación de María, de Debbie Tucker Green (2005)
• Los pilares de la comunidad de Henrik Ibsen en el Teatro Nacional con Damian Lewis , Lesley Manville y Joseph Millson (2005)
• Therese Raquin, adaptada por Nicholas Wright en el Teatro Nacional con Charlotte Emerson, Ben Daniels, Patrick Kennedy y Judy Parfitt (2006)
• Santa Juana de George Bernard Shaw en el Teatro Nacional con Anne-Marie Duff ( Premio Evening Standard ), Angus Wright , Michael Thomas y Paterson Joseph (2007)
• Caballo de guerra adaptado por Nick Stafford (codirigido con Tom Morris ) en el Teatro Nacional con Angus Wright con Bronagh Gallagher , Patrick O'Kane y Alan Williams (2007)
• Harper Regan de Simon Stephens en el Teatro Nacional con Lesley Sharp y Michael Mears (2008)
• La señora Affleck de Samuel Adamson en el Teatro Nacional con Claire Skinner y Angus Wright (2009)
• Mujeres, cuidado con las mujeres, de Thomas Middleton en el Teatro Nacional con Harriet Walter y Raymond Coulthard (2009)
• Bien está lo que bien acaba de William Shakespeare en el Teatro Nacional con Michelle Terry , Clare Higgins , Oliver Ford Davies , Conleth Hill y George Rainsford (2009)
• Season's Greetings de Alan Ayckbourn en el Teatro Nacional con Oliver Chris , Mark Gatiss , Catherine Tate y David Troughton (2010)
• El curioso incidente del perro a medianoche en el National Theatre con Luke Treadaway , Nicola Walker y Niamh Cusack (2012)
• La princesa de la luz , de George MacDonald, adaptación de Samuel Adamson y letra y música de Tori Amos en el Teatro Nacional (2013)
• Maridos e hijos de DH Lawrence . Una coproducción entre el National Theatre y el Royal Exchange con Anne-Marie Duff (2015)
• Ángeles en América de Tony Kushner en el Teatro Nacional con Nathan Lane y Andrew Garfield (2017)
• Compañía de Stephen Sondheim en el Teatro Gielgud con Rosalie Craig , Patti LuPone , Jonathan Bailey y Mel Giedroyc (2018)
• Muerte de un viajante de Arthur Miller, codirigida con Miranda Cromwell en el Young Vic Theatre y el Piccadilly Theatre , protagonizada por Wendell Pierce y Sharon D. Clarke (2019)
• Cock de Mike Bartlett en el Ambassadors Theatre con Jonathan Bailey (2022)

Teatro Broadway

• Caballo de guerra de Nick Stafford basado en el libro de Michael Morpurgo en el Teatro Vivian Beaumont de Broadway (2011)
• El curioso incidente del perro a medianoche, de Simon Stephens, en el Teatro Ethel Barrymore con Alex Sharp (2015)
• Ángeles en América de Tony Kushner en el Teatro Neil Simon de Broadway con Andrew Garfield y Nathan Lane (2018)
• Compañía de Stephen Sondheim en el Teatro Bernard B. Jacobs de Broadway con Katrina Lenk y Patti Lupone (preestrenos en 2020, estreno pospuesto hasta 2021 debido al COVID-19)
• Muerte de un viajante de Arthur Miller en el Hudson Theatre de Broadway con Wendell Pierce y Sharon D. Clarke (2022) (solo productor)

Película

• El camino de la sal (2024)

Bibliografía

• Murray, Braham (2007). Lo peor que puede pasar es un desastre . Londres, Reino Unido: Methuen Drama. ISBN 978-0-7136-8490-2.

Honores

Elliott fue nombrado Oficial de la Orden del Imperio Británico (OBE) en los Honores de Cumpleaños de 2018 por sus servicios al teatro. ^{[24] [25]}

Reconocimientos

Referencias

1. Kellaway, Kate (29 de octubre de 2006). "Teatro: Kate Kellaway pregunta por qué Marianne Elliott es tan poco conocida". The Guardian .
2. Lisa O'Kelly "Marianne Elliott: '¿Por qué hacer algo que es común y corriente?'" The Observer , 3 de febrero de 2013.
3. Kate Kellaway "'Cuando todo va bien, es como enamorarse. Te da una sensación increíble'", The Observer , 29 de octubre de 2006.
4. «Marianne Elliott, entrevista con el director de teatro que dirigió War Horse». The Stage . 20 de julio de 2017 . Consultado el 23 de julio de 2017 .
5. Chow, Andrew R. (27 de noviembre de 2017). «Marianne Elliott dirigirá 'Company' de Sondheim y Furth, con un giro de género». The New York Times . Consultado el 22 de julio de 2017 .
6. Johnson, Robin (12 de julio de 2018). «Jonathan Bailey y Alex Gaumond se unen al resurgimiento de la Compañía». Teatro oficial de Londres . Archivado desde el original el 7 de abril de 2019. Consultado el 7 de abril de 2019 .
7. Wiegand, Chris (16 de marzo de 2021). «Patti LuPone conoce a Jonathan Bailey: '¡Eres la estrella más grande del mundo!'». The Guardian . Archivado desde el original el 3 de mayo de 2022. Consultado el 3 de mayo de 2022 .
8. Paulson, Michael (1 de diciembre de 2021). «'I Was Skeptical'. How Sondheim Agreed to Change 'Company'». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 14 de mayo de 2022 .
9. Paulson, Michael (1 de diciembre de 2021). «'I Was Skeptical'. How Sondheim Agreed to Change 'Company'». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 10 de junio de 2022 .
10. url=https://www.bbc.co.uk/programmes/b0bcfwxy
11. "El interés por la música, los libros y los espectáculos de Stephen Sondheim se dispara tras su muerte". The New York Times . 8 de diciembre de 2021. Archivado desde el original el 28 de diciembre de 2021 . Consultado el 10 de diciembre de 2021 .
12. "Reseña: En un renacimiento con cambio de género, 'Company' ama la miseria". The New York Times . 9 de diciembre de 2021. Archivado desde el original el 28 de diciembre de 2021 . Consultado el 10 de diciembre de 2021 .
13. Marks, Peter (9 de diciembre de 2021). "Reseña: Es un bienvenido regreso de 'Company' a Broadway, con otro recuerdo de Sondheim para saborear". Washington Post . Consultado el 10 de diciembre de 2021 .
14. Halligan, Fionnuala (24 de junio de 2020). «'Talking Heads': reseña televisiva». Pantalla . Consultado el 14 de mayo de 2022 .
15. "Jonathan Bailey habla de su última actuación en el escenario en Cock". www.whatsonstage.com . 25 de marzo de 2022. Archivado desde el original el 16 de abril de 2022 . Consultado el 10 de mayo de 2022 . La aclamada producción se presenta hasta el 4 de junio
16. Lukowski, Andrzej (26 de septiembre de 2021). «Taron Egerton y Jonathan Bailey protagonizan una merecida renovación del primer éxito de Mike Bartlett». Time Out . Archivado desde el original el 26 de octubre de 2021. Consultado el 26 de octubre de 2021 .
17. Wiltbank, Michael (6 de abril de 2022). "Vea a Jonathan Bailey y Joel Harper-Jackson en nuevas fotos para Cock de Londres". Programa de televisión . Archivado desde el original el 8 de abril de 2022 . Consultado el 8 de abril de 2022 .
18. "La semana en el teatro: Dogs of Europe; Cock – críticas". The Guardian . 20 de marzo de 2022. Archivado desde el original el 24 de abril de 2022 . Consultado el 10 de mayo de 2022 .
19. "Reseña de Cock, Ambassadors Theatre: brutal, contundente y brillante". theartsdesk.com . 15 de marzo de 2022. Archivado desde el original el 1 de mayo de 2022 . Consultado el 10 de mayo de 2022 .
20. "Jonathan Bailey | Porque la valentía se mueve tan condenadamente bien en la cancha". Revista Flaunt . Consultado el 14 de abril de 2022 .
21. Producciones pasadas de Royal Exchange
22. Producciones pasadas del Teatro Nacional Archivado el 25 de febrero de 2011 en Wayback Machine
23. "Poor Super Man", Royal Exchange Theatre . Consultado el 6 de abril de 2013.
24. "Emma Thompson fue nombrada dama en el cumpleaños de la reina". BBC News . 8 de junio de 2018 . Consultado el 19 de julio de 2018 .
25. "No. 62310". The London Gazette (Suplemento). 9 de junio de 2018. pág. B11.
26. Gans, Andrew (27 de noviembre de 2006). «Se anunciaron los ganadores del premio Evening Standard 2006». Playbill . Consultado el 6 de julio de 2021 .
27. "Evening Standard Theatre Awards 2007: la lista de finalistas". www.standard.co.uk . 10 de abril de 2012 . Consultado el 6 de julio de 2021 .
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30. Cox, Gordon (24 de mayo de 2011). «'Book of Mormon' y 'Anything Goes' encabezan los premios Drama Desk». Variety . Consultado el 6 de julio de 2021 .
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34. Cox, Gordon (11 de mayo de 2015). "Outer Critic Circle Awards 2015 (LISTA COMPLETA): 'Curious Incident' gana a lo grande". Variety . Consultado el 6 de julio de 2021 .
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38. "Historia de los premios: The Drama League". dramaleague.org . 25 de marzo de 2021 . Consultado el 6 de julio de 2021 .
39. Millward, Tom (7 de mayo de 2018). "Outer Critics Circle Awards 2018... And the Winners are..." (Premios del Círculo de Críticos Externos 2018... Y los ganadores son...) New York Theater Guide (Guía de teatro de Nueva York) . Consultado el 6 de julio de 2021 .
40. Thompson, Jessie. «Descubra quiénes son los ganadores de los premios Evening Standard Theatre Awards de este año» . Consultado el 6 de julio de 2021 .
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42. "Hamilton y Aidan Turner entre los ganadores de la 19.ª edición anual de los premios WhatsOnStage". 3 de marzo de 2019. Consultado el 7 de noviembre de 2023 .
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44. "Premios Olivier 2020 con Mastercard: la noche más importante del teatro". Premios Olivier . Consultado el 6 de julio de 2021 .
45. "Premios Tony 2022". Premios Tony . Consultado el 9 de mayo de 2022 .
46. "Premios Drama League 2022 | Premios Drama League". 25 de abril de 2022. Consultado el 25 de abril de 2022 .

Enlaces externos

• Marianne Elliott en la base de datos de Internet Broadway