La quimera del oro es una película de comedia muda estadounidense de 1925 escrita, producida y dirigida por Charlie Chaplin . La película también está protagonizada por Chaplin en supersonaje de El vagabundo , Georgia Hale , Mack Swain , Tom Murray , Henry Bergman y Malcolm Waite .
Chaplin se inspiró en fotografías de la fiebre del oro de Klondike , así como en la historia de la expedición Donner que, cuando se quedó atrapada por la nieve en Sierra Nevada , se vio empujada al canibalismo o a comer el cuero de sus zapatos. [3] Chaplin, que creía que las tragedias y las comedias no estaban muy lejos una de la otra, decidió combinar estas historias de privaciones y horror en la comedia. Decidió que su famosa figura de pícaro debía convertirse en un cazafortunas que se une a un valiente optimista decidido a enfrentarse a todos los escollos asociados a la búsqueda de oro , como la enfermedad, el hambre, el frío, la soledad o la posibilidad de que en cualquier momento pueda ser atacado por un oso pardo. En la película se podían ver escenas como Chaplin cocinando y soñando con su zapato, o cómo su amigo hambriento Big Jim lo ve como un pollo.
La quimera del oro fue aclamada por la crítica tras su estreno y sigue siendo una de las obras más celebradas de Chaplin; el propio Chaplin la citó varias veces como la película por la que más quería ser recordado. [4] En 1942, Chaplin relanzó una versión con efectos de sonido, música y narración, que recibió nominaciones al Premio de la Academia a la Mejor Banda Sonora y a la Mejor Grabación de Sonido . En 1958, la película fue votada como la número 2 en la prestigiosa lista de los 12 de Bruselas en la Exposición Universal de 1958, por un margen de solo cinco votos detrás de El acorazado Potemkin . En 1992, la película fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa".
En 1953, la versión original de 1925 de la película entró en el dominio público en los Estados Unidos porque los demandantes no renovaron su registro de derechos de autor en el año 28 después de su publicación.
La siguiente es la trama del relanzamiento de 1942:
Durante la fiebre del oro de Klondike , en Alaska , el buscador de oro Big Jim encuentra un enorme depósito de oro en su parcela de tierra cuando se desata una tormenta de nieve . El buscador solitario se pierde en la misma tormenta de nieve mientras también busca oro. Se tropieza con la cabaña de Black Larsen, un criminal buscado. Larsen intenta echar al buscador cuando Jim también entra. Larsen intenta asustarlos a ambos usando su escopeta, pero Jim lo domina, y los tres acuerdan una tregua que les permite a todos quedarse en la cabaña.
Cuando la tormenta se está alargando tanto que se acaban los alimentos, los tres echan a suertes quién tendrá que salir a la ventisca para conseguir comida. Larsen pierde y abandona la cabaña. Mientras está afuera buscando comida, se encuentra con el depósito de oro de Jim y decide tenderle una emboscada cuando Jim regrese.
Mientras tanto, los dos que quedan en la cabaña se desesperan tanto que cocinan y se comen uno de los zapatos del Prospector. Más tarde, Jim delira, imagina al Prospector como un pollo gigante y lo ataca. Un oso entra en la cabaña y es asesinado, proporcionándoles comida.
Después de que la tormenta amaina, ambos abandonan la cabaña. El Prospector continúa hacia el siguiente pueblo en auge del oro mientras Jim regresa a su depósito de oro. Allí, Larsen lo deja inconsciente con una pala. Mientras huye con parte del oro extraído, Larsen muere en una avalancha . Jim recupera la conciencia y deambula por la nieve, habiendo perdido la memoria por el golpe. Cuando regresa al pueblo, su memoria ha sido parcialmente restaurada y recuerda que encontró un gran depósito de oro, que estaba cerca de una cabaña y que se quedó allí con el Prospector. Pero no sabe dónde se encuentra el depósito ni la cabaña, por lo que busca al Prospector con la esperanza de que pueda guiarlo hasta la cabaña.
El Prospector llega a la ciudad y se encuentra con Georgia, una chica de salón de baile, y se enamora de ella . Para irritar a Jack, un hombre que está haciendo avances agresivos hacia Georgia y la está molestando para bailar, ella decide bailar con "el vagabundo de aspecto más deplorable en el salón de baile", el Prospector. Después de encontrarse nuevamente, ella acepta su invitación para una cena de Nochevieja , pero no se lo toma en serio y se olvida de ello. En la víspera de Año Nuevo, mientras espera que ella llegue a la cena, el Prospector imagina entretenerla con un baile de panecillos en tenedores. Cuando ella no llega hasta la medianoche, camina solo por las calles, desesperado. Mientras tanto, Georgia recuerda su invitación y decide visitarlo. Al encontrar su casa vacía, pero al ver la cena meticulosamente preparada y un regalo para ella, cambia de opinión y prepara una nota pidiéndole hablar con él.
Cuando el Prospector recibe la nota, sale en busca de Georgia. Jim lo encuentra y lo arrastra para ir a buscar la cabaña, lo que le da al Prospector solo el tiempo suficiente para decirle a Georgia que regresará con ella como millonario. Jim y el Prospector encuentran la cabaña y se quedan a pasar la noche. Durante la noche, otra ventisca hace volar la cabaña por un acantilado justo al lado del depósito de oro de Jim. A la mañana siguiente, la cabaña se balancea peligrosamente por el borde del acantilado mientras los dos intentan escapar. Jim finalmente sale y lleva al Prospector a un lugar seguro justo cuando la cabaña se cae por el acantilado.
Un año después, ambos se han vuelto ricos, pero el Prospector nunca pudo encontrar a Georgia. Regresan a los Estados Unidos continentales en un barco en el que, sin que ellos lo sepan, también viaja Georgia. Cuando el Prospector acepta ponerse su ropa vieja para una fotografía, se cae por las escaleras y se encuentra con Georgia una vez más. Después de que ella piense erróneamente que es un polizón e intente salvarlo de la tripulación del barco, el malentendido se aclara y ambos se reencuentran felizmente.
Chaplin intentó filmar muchas de las escenas en locaciones cercanas a Truckee, California, a principios de 1924. Solo conservó la escena inicial de la película. Durante dos semanas, la unidad filmó en locaciones de Truckee, en la región nevada de Sierra Nevada. Aquí Chaplin recreó fielmente la imagen histórica de los buscadores de oro luchando por subir el Paso de Chilkoot. Seiscientos extras treparon el paso de 700 metros excavado en la nieve de la montaña. [3]
El resto de la película se rodó en los estudios de Chaplin en Hollywood, donde se construyeron elaborados decorados de Klondike. [3]
Lita Grey , con quien Chaplin se casó en noviembre de 1924, fue elegida originalmente para el papel principal, pero debido a su embarazo fue reemplazada por Georgia Hale . Grey apareció en la película como extra.
Al hablar sobre la realización de la película en la serie documental Unknown Chaplin , Hale reveló que el matrimonio se había derrumbado durante la producción de la película; la escena final de la versión original, en la que los dos se besan, reflejaba el estado de su relación con Hale en ese momento.
La quimera del oro fue un gran éxito en Estados Unidos y en todo el mundo. Es la quinta película muda más taquillera de la historia del cine, recaudando más de 4.250.000 dólares en taquilla en 1926 (unos 58,6 millones de dólares en 2023). [ cita requerida ] Chaplin proclamó en el momento de su estreno que esta era la película por la que quería ser recordado. [5]
Le reportó a United Artists un millón de dólares y al propio Chaplin dos millones de dólares. [2]
Los críticos en general elogiaron el estreno original de La quimera del oro en 1925. Mordaunt Hall escribió en The New York Times:
He aquí una comedia con tintes poéticos, patéticos y tiernos, combinados con brusquedad y bullicio. Es la joya más destacada de todas las películas de Chaplin, ya que tiene más reflexión y originalidad que obras maestras del humor como El chico y Armas al hombro . [6]
Variety también publicó una crítica muy favorable, diciendo que era "la comedia más grande y elaborada jamás filmada, y permanecerá durante años como el mayor éxito en su campo, al igual que El nacimiento de una nación todavía resiste a los muchos competidores en la clase dramática". [7]
The New Yorker publicó una crítica mixta, creyendo que los elementos dramáticos de la película no funcionaban bien junto con el humor físico habitual de Chaplin:
Uno podría esperar maravillas de la parodia de La quimera del oro con el viejo Chaplin recibiendo el equivalente de las natillas en el Klondike, pero uno está condenado a decepcionarse, porque Chaplin ha considerado apropiado encender sus jugos de cebolla en un intento de Pierrot por arrancarle lágrimas... En lugar del torrente de lágrimas que se requiere, uno echa mano de su botella de glicerina ... No queremos burlarnos de Chaplin. Es tan hábil como siempre y, con diferencia, un brillante maestro de la pantalla. Ha hecho una película aceptable en La quimera del oro, pero parece que no es tan divertido como antes. [8]
Sin embargo, The New Yorker incluyó La quimera del oro en su lista de fin de año de las diez mejores películas de 1925. [9]
En la Feria Mundial de Bruselas de 1958 , los críticos la calificaron como la segunda mejor película de la historia, solo detrás de El acorazado Potemkin de Sergei Eisenstein . En 1992, La quimera del oro fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". [10] [11]
El biógrafo de Chaplin, Jeffrey Vance, considera que La quimera del oro es la obra más importante de Chaplin en la era del cine mudo. Escribe: « La quimera del oro es, sin duda, su película muda más grande y ambiciosa; fue la comedia más larga y más cara producida hasta ese momento. La película contiene muchas de las secuencias cómicas más celebradas de Chaplin, como la de hervir y comerse su zapato, el baile de los panecillos y la cabaña tambaleante. Sin embargo, la grandeza de La quimera del oro no se basa únicamente en sus secuencias cómicas, sino en el hecho de que están integradas de manera tan completa en una narrativa impulsada por los personajes. Chaplin no tenía reservas sobre el producto final. De hecho, en la publicidad contemporánea de la película, se le cita: «Esta es la película por la que quiero ser recordado». [12]
El cineasta japonés Akira Kurosawa citó La quimera del oro como una de sus películas favoritas. [13] [14]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
The Village Voice clasificó a The Gold Rush en el puesto n.° 49 de su lista de las "250 mejores películas del siglo" en 1999, según una encuesta de críticos. [18] Entertainment Weekly la votó en el puesto n.° 15 de su lista de las 100 mejores películas de todos los tiempos . [19] La película fue votada en el puesto n.° 97 de la lista de las "100 mejores películas" de la destacada revista francesa Cahiers du cinéma en 2008. [20] En la encuesta Sight & Sound de 2012 , fue clasificada como la 91.ª mejor película jamás realizada en la encuesta de directores. [21] En 2015, The Gold Rush ocupó el puesto 17 en la lista de las "100 mejores películas estadounidenses" de la BBC , votada por críticos de cine de todo el mundo. [22] La película fue votada en el puesto número 25 de la lista de Las 100 mejores comedias de todos los tiempos según una encuesta a 253 críticos de cine de 52 países realizada por la BBC en 2017. [23]
En 1942, Chaplin estrenó una nueva versión de La quimera del oro , modificando la película muda original de 1925 al añadir una banda sonora grabada, añadiendo una narración que él mismo grabó y ajustando la edición, lo que redujo la duración de la película en varios minutos. [24] La película se acortó aún más al ejecutarse a la velocidad de 24 fotogramas por segundo de las películas sonoras. Como la mayoría de las películas mudas, originalmente se filmó y exhibió a una velocidad más lenta. Chaplin también cambió algunos puntos de la trama. Además de eliminar el beso final, otra edición eliminó una subtrama en la que el Prospector Solitario es engañado por el amante de Georgia, Jack, para creer que Georgia está enamorada de él.
El crítico literario Manny Farber , escribiendo en The New Republic , sobre la reedición de La quimera del oro en 1942 :
Se ven cosas que son tan peculiarmente resultado del genio de Chaplin que no se pueden explicar… Estas situaciones comienzan con algo absurdo: los pies de una bailarina representados por dos panecillos, una casa medio encaramada en un acantilado, una comida hecha con un zapato. Pero la pantomima de Chaplin transforma el absurdo en algo significativo con sentimiento humano: los panecillos cobran vida con la personalidad de una bailarina, la casa, a pesar de toda su trivialidad, se convierte en una realidad conmovedora, y lo que les sucede a los zapatos es increíble. Un absurdo se ha vuelto real y enormemente significativo, y aquí es donde se siente la emoción que Chaplin pretendía… [25]
La nueva banda sonora de Max Terr y la grabación de sonido de James L. Fields fueron nominadas a los Premios Oscar en 1943. [26 ]
La quimera del oro fue la primera de las películas mudas clásicas de Chaplin que convirtió al formato sonoro. [27] El lanzamiento en Blu-ray de 2012 reveló que la reedición de La quimera del oro conservó la mayor parte del metraje de la película original. Incluso la copia restaurada del original de 1925 muestra una notable degradación de la imagen y fotogramas faltantes, defectos que no se observaron en la versión de 1942.
En 1953, la película original de 1925 puede haber entrado en el dominio público en los EE. UU ., ya que Chaplin no renovó su registro de derechos de autor en el año 28 después de su publicación de acuerdo con la ley estadounidense en ese momento. [24] [28] Como tal, la película alguna vez estuvo ampliamente disponible en video doméstico en los EE. UU. Después de 1995, el patrimonio de Chaplin bloqueó los lanzamientos no autorizados de La fiebre del oro en los Estados Unidos argumentando que los derechos de autor estadounidenses de la película habían sido restaurados por la Ley de Acuerdos de la Ronda de Uruguay . [29] Independientemente, en 2021, la película original ingresó definitivamente al dominio público en los Estados Unidos cuando habían pasado 95 años desde su lanzamiento. [30]
En 2012, tanto la reconstrucción de la versión muda de 1925 como la versión narrada de 1942 fueron lanzadas en formato Blu-ray por Criterion Collection . Este conjunto incluía una nueva pista de comentarios de audio del biógrafo y erudito de Chaplin, Jeffrey Vance . [31]
El "baile del rollo" que el personaje del Vagabundo realiza en la película se considera una de las escenas más memorables de la historia del cine; sin embargo, Roscoe Arbuckle hizo algo similar en la película de 1917 The Rough House , coprotagonizada por Buster Keaton . Curly Howard hizo un breve homenaje al baile en la película de Los Tres Chiflados de 1935 Pardon My Scotch . El personaje de Anna Karina en Bande à part hace referencias a él antes de la famosa escena del baile. En tiempos más recientes, fue replicado por Robert Downey Jr. en su papel principal como Charles Chaplin en Chaplin de 1992 , que describe brevemente la producción de la película; el personaje de Johnny Depp en la película de 1993 Benny and Joon ; el abuelo Simpson en el episodio de Los Simpson de 1994 " El amante de Lady Bouvier "; y el personaje de Amy Adams en Los Muppets . La secuencia de la "cabaña colgante al borde del acantilado" (que comienza en 1:19 en el vídeo insertado arriba) se ha utilizado en dos películas indias : Michael Madana Kama Rajan y Welcome .
El balance de United Artists sobre alquileres de películas nacionales hasta finales de 1931 muestra que
The Gold Rushhabía acumulado 2,15 millones de
dólares en alquileres, mientras que
The Circus
había recaudado 1,82 millones.
El propio Chaplin le dio a "The Gold Rush" un cambio de imagen al estilo de "Artist" en 1942, cuando reeditó la película en una versión acortada con música, efectos de sonido y su propia narración en off. ...
