El Teatro Real de La Monnaie ( francés : Théâtre Royal de la Monnaie , pronunciado [te.atʁ ʁwa.jal də la mɔ.nɛ] ; holandés : Koninklijke Muntschouwburg ; ambos traducidos como "Teatro Real de la Casa de la Moneda") es una ópera. Casa en el centro de Bruselas , Bélgica. La Ópera Nacional de Bélgica, una institución federal, toma el nombre del teatro en el que se encuentra –La Monnaie en francés o De Munt en holandés– en referencia tanto al edificio como a la compañía de ópera. Como principal teatro de ópera de Bélgica, es una de las pocas instituciones culturales que recibe apoyo financiero del Gobierno Federal de Bélgica . Otros teatros de ópera de Bélgica, como la Ópera Vlaamse y la Ópera Real de Valonia , están financiados por los gobiernos regionales.
La Monnaie está situada en la Place de la Monnaie/Muntplein , no lejos de la Rue Neuve/Nieuwstraat y de la Place de Brouckère/De Brouckèreplein . El edificio actual es el tercer teatro del sitio. La fachada data de 1818 con importantes modificaciones realizadas en 1856 y 1986. El vestíbulo y el auditorio datan de 1856, pero casi todos los demás elementos del edificio actual fueron renovados exhaustivamente en la década de 1980. Está comunicado por la estación de metro y premetro (tranvía subterráneo) De Brouckère en las líneas 1 , 3 , 4 y 5 .
El primer teatro público permanente para representaciones de ópera de la corte y de la ciudad de Bruselas fue construido entre 1695 y 1700 por los arquitectos venecianos Paolo y Pietro Bezzi, como parte de un plan de reconstrucción tras el bombardeo de Bruselas de 1695 por parte del ejército francés. [3] Fue erigido en el solar de un edificio que había servido para acuñar monedas . [4] [5] El nombre de este sitio, La Monnaie (originalmente escrito La Monnoye [1] ) en francés o De Munt en holandés (ambos significan "La Casa de la Moneda"), permaneció vinculado al teatro durante los siglos venideros. [5] La construcción del teatro había sido ordenada por Maximiliano II Emanuel, elector de Baviera , en aquel momento gobernador de los Países Bajos Habsburgo . [6] [7] El elector había encargado a su tesorero y arquitecto, el italiano Gio Paolo Bombarda , la tarea de financiar y supervisar la empresa. [8] [3]
Se desconoce la fecha exacta de la primera representación en 1700, pero la primera representación mencionada en los periódicos locales fue Atys de Jean-Baptiste Lully , que tuvo lugar el 19 de noviembre de 1700. [9] El repertorio operístico francés dominaría los escenarios de Bruselas a lo largo del siglo siguiente, aunque también se realizaron regularmente representaciones de óperas venecianas y otro repertorio no francés. [10] Hasta mediados del siglo XIX, se representaban obras de teatro junto con ópera, ballet y conciertos. [11]
En el siglo XVIII, La Monnaie era considerada el segundo escenario francófono después de los teatros más destacados de París. Bajo el gobierno del príncipe Carlos Alejandro de Lorena , que actuó como un generoso mecenas de las artes, el teatro floreció enormemente. En aquella época albergaba una compañía de ópera, un ballet y una orquesta . [12] El esplendor de las representaciones disminuyó durante los últimos años del dominio austriaco, debido a la severa política del emperador José II . [10]
Después de 1795, cuando las fuerzas revolucionarias francesas ocuparon las provincias belgas, el teatro se convirtió en una institución departamental francesa. Entre otros recortes en sus gastos, el teatro tuvo que suprimir su Cuerpo de Ballet . Durante este período, muchos actores y cantantes franceses famosos ofrecieron representaciones regulares en el teatro mientras viajaban por las provincias del país. El entonces cónsul Napoleón , de visita en Bruselas, consideró que el antiguo teatro estaba demasiado deteriorado para ser una de las ciudades más prestigiosas de su futuro Imperio. Ordenó planes para reemplazar el antiguo edificio por un edificio nuevo y más monumental, pero estos planes sólo se llevarían a cabo y el edificio de Bombarda sería demolido en 1818, bajo los auspicios del nuevo Reino Unido de los Países Bajos . [13]
El nuevo teatro era un edificio neoclásico diseñado por el arquitecto francés Louis Damesme . [8] [13] A diferencia del edificio de Bombarda, que estaba situado a lo largo de la calle y completamente rodeado por otros edificios, el nuevo teatro se colocó en medio de una plaza recién construida. [14] [15] Si bien esto también le dio una apariencia monumental, la principal preocupación era la seguridad: el edificio ahora era más accesible para los bomberos y se reducía la posibilidad de propagación del incendio. El nuevo auditorio fue inaugurado el 25 de mayo de 1819 con la ópera La Caravane du Caire del compositor André Ernest Modeste Grétry . [dieciséis]
Como teatro francés más importante del recién creado Reino Unido de los Países Bajos, La Monnaie tenía importancia nacional e internacional. El teatro quedó bajo la supervisión de la ciudad de Bruselas, que tenía derecho a nombrar un director encargado de su gestión. En esta época actuaron en La Monnaie actores famosos como François-Joseph Talma y cantantes como Maria Malibran . El Cuerpo de Ballet fue reintroducido y quedó bajo la supervisión del bailarín y coreógrafo Jean-Antoine Petipa , padre del famoso Marius Petipa . [17]
La Monnaie jugaría un papel destacado en la formación del Reino de Bélgica . La ópera La Muette de Portici de Daniel Auber estaba programada para agosto de 1830 después de que el rey Guillermo I de los Países Bajos la prohibiera en los escenarios , por temor a su contenido incitante. Durante la representación de esta ópera la tarde del 25 de agosto de 1830, estalló un motín que se convirtió en la señal de la Revolución belga que finalmente condujo a la independencia del país. [18] [19] [7]
El edificio de Damesme continuó funcionando durante más de dos décadas como el principal teatro y ópera de Bélgica hasta que se quemó hasta los cimientos el 21 de enero de 1855, dejando solo las paredes exteriores y el pórtico . [19] [13]
Después del incendio de enero de 1855, el teatro fue reconstruido según los diseños de Joseph Poelaert en un plazo de catorce meses. [19] [13] El auditorio (con 1.200 asientos) y el vestíbulo estaban decorados en un estilo ecléctico entonces popular , una mezcla de estilos neobarroco , neorococó y neorrenacentista . La fastuosa decoración hizo un uso excesivo de adornos y esculturas de cartón dorado, terciopelo rojo y brocados . El auditorio estaba iluminado por una enorme lámpara de cristal hecha de bronce dorado y cristales venecianos, que todavía hoy cuelga en el centro del techo abovedado. [20] El nuevo Théâtre Royal de la Monnaie se inauguró el 28 de marzo de 1856 con Jaguarita l'Indienne de Fromental Halévy . [21]
La pintura original de la cúpula, que representa Bélgica protegiendo las artes , [20] fue realizada en el taller parisino de François-Joseph Nolau y Auguste Alfred Rubé , dos famosos decoradores de la Ópera de París . En 1887, el propio Rubé y su nuevo socio Philippe-Marie Chaperon repintaron completamente esta pintura de la cúpula, [19] porque estaba contaminada en su mayor parte por las emisiones de CO 2 de la lámpara de araña. Esta pintura de la cúpula permaneció intacta hasta 1985, cuando fue retirada durante extensas actividades de reconstrucción y reemplazada por una mala copia, pintada por el pintor Xavier Crolls. [19] Desde 1988 hasta 1998, la pintura de la cúpula de Rubé y Chaperon estuvo en restauración, hasta su reinstalación definitiva en 1999. [11] El sobrio exterior encalado que se ve hoy se realizó muchas décadas después. Poelaert nunca tuvo la intención de blanquear estas paredes exteriores; en 1856, el exterior no estaba blanqueado en absoluto, como lo demuestran muchas fotografías de la época.
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A mediados del siglo XIX, el repertorio estaba dominado por compositores franceses populares como Halévy, Daniel Auber y Giacomo Meyerbeer , así como por compositores italianos como Gioachino Rossini , Gaetano Donizetti , Vincenzo Bellini y Giuseppe Verdi , que tuvieron un éxito considerable en París.
Poco después de su inauguración, el edificio de Poelaert tuvo que ser reformado debido a fallos en los cimientos. A principios del siglo XX se añadió una planta y, en la década de 1950, un nuevo edificio escénico. En 1985, se determinó que era necesaria una renovación completa. [11] Características como elevar la línea del techo en 4 metros (13 pies) y excavar el área del edificio del escenario, además de crear un marco de acero para fortalecer los muros de carga y aumentar el espacio detrás del escenario, caracterizaron este proyecto de dos años. Sin embargo, el auditorio rojo y dorado siguió siendo prácticamente idéntico. El lienzo de la pintura del techo se retiró temporalmente para su restauración y no se volvió a colocar hasta 1999. [11] Fue reemplazado temporalmente por una copia en colores mucho más brillantes, que se pintó directamente sobre el techo de estuco .
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El vestíbulo de entrada y la gran escalera sufrieron una renovación radical, aunque se conservan elementos originales como el monumento del escultor Paul Du Bois en honor al gerente y director musical Dupont (1910) y una serie de pinturas monumentales (1907-1933) de Emile Fabry. fueron preservados. [20] El arquitecto de Lieja, Charles Vandenhove, creó en 1985-1986 un nuevo concepto arquitectónico para la entrada. Pidió a dos artistas estadounidenses que contribuyeran: Sol LeWitt diseñó un suelo en forma de abanico en mármol blanco y negro, mientras que Sam Francis pintó un tríptico abstracto montado en el techo. [20] Vandenhove también diseñó una nueva decoración interior para el Salón Real , una sala de recepción conectada al Palco Real . Para este proyecto colaboró con el artista francés Daniel Buren . [22] La ópera renovada, que ahora tiene capacidad para 1.125 personas, fue inaugurada el 12 de noviembre de 1986 con la interpretación de la Sinfonía n.º 9 de Beethoven . [23]
En 1998, La Monnaie adquirió la mayor parte del edificio vacante de los grandes almacenes Vanderborght ( c. 20.000 m2 ( 220.000 pies cuadrados) ) y una mansión neoclásica, ambos situados directamente detrás de la ópera. Los edificios fueron renovados y adaptados para albergar las instalaciones técnicas y administrativas de La Monnaie, anteriormente repartidas por toda la ciudad. [11] El edificio también contiene grandes salas de ensayo para ópera, el Malibran , y orquesta, el Fiocco . También se pueden adaptar para presentar espectáculos públicos. [24]
En las últimas tres décadas, La Monnaie ha recuperado su lugar entre los teatros de ópera más importantes de Europa gracias a los esfuerzos de los sucesivos directores Gerard Mortier y Bernard Foccroulle y de los directores musicales Sylvain Cambreling y Antonio Pappano . [25]
Entre mayo de 2015 y septiembre de 2017, la ópera fue renovada de nuevo: se niveló el escenario, se instaló un nuevo sistema de apertura y se instalaron dos ascensores para el escenario. Esto permitió a la ópera presentar producciones más exigentes desde el punto de vista técnico. Aunque la mayor parte de las renovaciones se llevaron a cabo entre bastidores, la ópera aprovechó esta oportunidad para reemplazar todos sus asientos desgastados por nuevos asientos de terciopelo. [26] [27] [28]
Durante los años 80, Gerard Mortier fue director general de La Monnaie. Bernard Foccroulle sucedió a Mortier en 1991 y sirvió durante quince temporadas, manteniendo e incluso ampliando la reputación que Mortier había ganado en los años 1980. El actual director general es Peter de Caluwe, que ocupa el cargo desde 2007 y está previsto que concluya su mandato el 1 de julio de 2025. En junio de 2023, la empresa anunció el nombramiento de Christina Scheppelmann como su próxima directora general, a partir del 1 de julio de 2025. Julio de 2025, con un contrato inicial de seis años. [29]
Los directores musicales de La Monnaie siempre han desempeñado un papel importante en la vida musical de Bélgica, ya que la orquesta también actuaba en conciertos organizados periódicamente y la calidad de la orquesta alcanzó su punto máximo a finales del siglo XIX bajo la batuta del compositor y musicólogo Sylvain Dupuis. . La Monnaie también ofreció representaciones periódicas de las principales obras de Richard Wagner . A finales del siglo XIX, importantes compositores franceses como Jules Massenet y Vincent d'Indy dirigieron en este teatro los estrenos mundiales de algunas de sus óperas. La alta calidad musical de las interpretaciones se mantuvo bajo Corneil de Thoran entre las dos guerras mundiales, pero disminuyó gradualmente a partir de la década de 1950. [25]
A principios de los años 1980, Gérard Mortier contrató a Sylvain Cambreling como director musical de La Monnaie y Cambreling devolvió la orquesta a su nivel anterior. Desde 1990 Bernd Loebe fue director artístico. Antonio Pappano se convirtió en director musical en 1991 y, durante su mandato, el repertorio sinfónico de la orquesta se amplió aún más y apareció con mayor frecuencia en conciertos fuera de la ópera. Además, Pappano realizó varias grabaciones con la orquesta. [25] Se fue en 2002 para convertirse en director musical de la Royal Opera House, Covent Garden en Londres. [30]
A partir de 2002, Kazushi Ono se desempeñó como director musical. [25] Al final de la temporada 2007-2008, Ono estaba programado para ceder su puesto como director musical de La Monnaie a Mark Wigglesworth , ya que los dos habían trabajado juntos durante esa temporada. [31] Sin embargo, en abril de 2008, La Monnaie anunció que Wigglesworth no asumiría el cargo de director musical, después de informes de oposición a él por parte de la orquesta. [32] En junio de 2011, la compañía anunció el nombramiento de Ludovic Morlot como su próximo director musical, a partir de la temporada 2012-2013, con un contrato inicial de cinco años. [33] En diciembre de 2014, citando diferencias artísticas, Morlot renunció a la dirección musical de La Monnaie, a partir del 31 de diciembre de 2014. [34] En septiembre de 2015, la compañía anunció el nombramiento de Alain Altinoglu como su próximo director musical, a partir de enero de 2016. [35]
Para las representaciones de óperas barrocas , La Monnaie contrata principalmente a orquestas invitadas especializadas en interpretaciones auténticas con instrumentos de época. Durante las últimas décadas, René Jacobs y su Concerto Vocale han sido invitados habituales del teatro. [36]
La danza y el ballet siempre tuvieron su lugar en el escenario de La Monnaie, y durante gran parte de su historia, el teatro albergó su propio Cuerpo de Ballet . Varios miembros de la familia Petipa dejaron su huella en Bruselas en el siglo XIX, pero el entusiasmo del público por las representaciones de ballet tradicional disminuyó en los años cincuenta.
En 1959, el director Maurice Huisman inició una colaboración con el joven coreógrafo de vanguardia Maurice Béjart . Esto dio lugar a la creación del nuevo Ballet del Siglo XX , [37] que se convirtió en la nueva compañía de ballet del teatro hasta 1987, cuando Béjart y su Ballet abandonaron La Monnaie tras un conflicto con Gerard Mortier . En 1988, Mortier contrató al coreógrafo neoyorquino Mark Morris y su Mark Morris Dance Group. Durante tres años, fueron conocidos como Monnaie Dance Group Mark Morris. Morris dirigió varias producciones en Bruselas hasta 1991. Bajo la dirección de Bernard Foccroulle, Anne Teresa De Keersmaeker y su compañía Rosas se convirtieron en la compañía de danza residente.
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